关于古乐的诗句
听崇德君鼓琴(黄庭坚)月明江静寂寥中，大家敛袂抚孤桐。
古人已矣古乐在，彷佛雅颂之遗风。
妙手不易得，善听良独难。
犹如优昙华，时一出世间。
两忘琴意与己意，乃似不著十指弹。
禅心默默三渊静，幽谷清风淡相应。
丝声谁道不如竹，我已忘言得真性。
罢琴窗外月沈江，万籁俱空七弦定。
中国古乐分章节
中国古乐是分章节的. 在琴曲的开始，有一段自由节拍，速度徐缓的散板，琴家称为“散起”。
它的曲调性不一定明显，主要是运用主音、属音把调性确定下来。
本曲中的一些具有特征性的音型在这里片段地出现，为听众作好欣赏全曲的准备。
它的长短决定于全曲的规模和表现需要，形成全曲有机构成的一部分。
经过充分酝酿准备之后，开始展示乐曲的主要音调。
这时节拍已经纳入常规，曲调性也大大加强，琴家称为“入调”。
一些形象鲜明、悦耳动听的主题音调在这一部分依次出现，经过重复、对比、变化、发展后，把音乐逐渐推向高潮。
高潮的部分往往是在加快速度、展开音域和加强音色对比的情况下形成的。
一些加强曲调力度的双音，也常常用在这些地方。
这一部分常常要占全曲一半以上的分量，是构成琴曲的主要部分。
高潮之后，情绪逐步平稳下来，进入琴曲的“入慢”。
这时往往利用明显的节奏对比或调性变化，把乐曲引进一个新的境界。
在一些规模较大的琴曲中，有时还插入带有结束意味的素材，或部分地再现前面的主题，或变形地重现前面的材料，称为“复起”，使得乐曲有一波三折、欲罢不能的情趣。
经过上述一系列的发展变化，最后用泛音奏出轻盈徐缓的乐句，把全曲结束在主音上，造成余音袅袅的效果。
许多琴曲的“尾声”就是这样构成的。
象这种具有：“散起”、“入调”、“入慢”、“复起”、“尾声”的琴曲结构，只能大体上概括一般琴曲的情况。
此外还有一些远古的琴曲，从其他音乐体裁移植过来的琴曲，以及专为伴奏歌唱的琴曲等等，它们又有自己特殊的曲式，不是上述情况所能包括得了的。
例如,现仅存最早的琴曲谱,《碣石调·幽兰》共分四段：第一段是引子，曲调深沉，有一种压抑的感觉，节拍较自由；其余三段是乐曲的主题,第二段与第三段采用了泛音与按音交替出现的音乐旋律，在音色上有较大的变化和对比，体现了作者内心的感慨；第四段的音乐大部份都用清澈的泛音演奏，情调明朗，象征著光明即将来临，表达作者通过兰花的性格看到了一个充满了希望的未来。
介绍中国古乐的书
四库全书中经部的乐类，子部的艺术类、谱录类，集部的词曲类
形容中国的成语大全
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