儒林外史中描写人物的外貌,动作,语言,神态的句子.
一茎灯草 吴敬梓 自严监病，一日重似一日，再不回头亲六戚都候。
五个侄子穿梭似的过来陪郎中弄药。
到中秋以后，医生都不下药了。
把管庄的家人都从乡里叫了上来。
病重得一连三天不能说话。
晚间挤了一屋的人，桌上点着一盏灯。
严监生喉咙里痰响得一进一出，一声不似一声的，总不得断气，还把手从被单里拿出来，伸出两个指头。
大侄子走上前来问道：二叔，你莫不是还有两个亲人不曾见面
他就把头摇了两三摇。
二侄子走上前来问道：二叔，莫不是还有两笔银子在哪里，不曾吩咐明白
他把两眼睛睁溜圆，把头又狠狠摇了几摇，越发指得紧了。
奶奶抱着孙子插口道：老爷想是因两位舅爷不在眼前，故此记念。
他听了这话，把眼闭着摇头，那手只是指着不动。
赵氏慌忙揩揩眼泪，走上前道：爷，别人都说的不相干，只有我晓得你的意思
你是为那灯盏里点的两茎灯草，不放心，恐费了油。
我如今挑掉一茎就是了。
说罢，忙走去挑掉一茎。
众人看严监生时，点一点头，把手垂下，登时就没了气。
合家大口号哭起来，准备下殓，将灵柩停在第三层中堂内。
愁眉苦脸是描写人物行神态的成语吗问号
是的啊基本释义------皱着眉头，哭丧着脸。
形容愁苦的神色。
《儒林外史》中，你印象最深的一个人物是谁
用一句话点评一下这个人物
小说通过人物描写来实现它对科举考试制度的不合理，对社会腐败黑暗现象和世态人情的揭露和批判的。
据统计，全书描写的人物有二百七十多个，除儒林人物之外涉及到社会的各个阶层，其中性格鲜明给读者留下深刻印象的也有二三十个。
《儒林外史》的作者从不孤立地写一个人物，他写人物的行动和思想，总是惹眼于人物关系，着眼于他周围的环境条件，因而不仅能 写出他有什么样的思想行为，而且还能揭示出他为什么会有这样的 思想行为。
比如周进在贡院里撞号板，范进中举发疯，都是极度夸张的描写，但是由于作者写出了围绕他们的各种人物对他们的态度及其变化，就非常真实地揭示出他们撞号板和发疯的原因，不仅便读者能够理解接受，还能促使读者去进行深人的思考。
周进胡子花白了还只是一个童生，一个年轻秀才就可以蔑视和羞辱他，举人老爷更是 使他在精神上受到一种压迫，丢掉了教书的饭碗后生活无着;范进在考中举人前家里穷得揭不开锅，宰猪的岳父可以瞧不起他，把他骂得狗血喷头。
总之，小说是在科举考试制度的背景下，写尽了当时的人情冷暖，世态炎凉。
正是这样的社会环境，引诱着他们，压迫着他们， 也浸蚀着他们，使他们的人性和灵魂都被扭曲了。
这样写，人物的思想性格就有了丰富的社会内涵，而且作者讽刺的锋芒就不只是针对这些人物个人的，而主要是针对造成这些人物的整个社会的。
其他像写匡超人和牛浦郎，作者对他们投以尖刻的讽刺，但又具体写出了他们变坏的过程，因而矛头也不只是针对他们个人的。
我们从《儒林外史》的描写中，看到的不是个别人的品德不好，个别人的灵魂的堕落和丑恶，而是看到了世风的堕落和社会的罪恶。
因此鲁迅评论《儒林外史》的讽刺艺术时，特别指出它是少有的以公文心讽世之书，是秉持公心，指摘时弊，这是十分精当和深刻的。
《儒林外史的讽刺，是为抨击整个社会而发，目的是悯世和救世。
这就将《儒林外史》同以前一些出于某种个人恩怨，怀着卑劣之心，以发泄私愤为目的，以揭发别人的隐私为乐的所谓讽刺小说，划清了界限。
吴敬梓对他所要讽刺批判的人物，对他们的思想性格，多从滑稽可笑的喜剧性情节中表现出来，并投以辛辣的嘲笑;但同时，作者又深刻地揭露出造成这些人卑微或卑劣思想性格的社会环境，因而心情又是十分沉痛的。
由于着眼于社会，着眼于人与人之间的关系，在作者的笔下，不仅像周进、范进这样的人物，而且就是像匡超人、牛浦郎一类品质十分恶劣的人物，也都是那个罪恶社会的产物。
从某种意义上说，这些人物都是那个罪恶社会的牺牲品，在他们的命运和性格中都包含着潜在的悲剧内容。
《儒林外史》是喜剧性与悲剧性相结合的，或者说是以喜剧的形式表现悲剧的内容。
读《儒林外史》时，在嬉 笑怒骂中我们常常可以看见作者的眼泪。
《儒林外史》写人物的高明，还表现在作者从来不站出来说好说坏，他的爱憎感情隐含在具体形象的艺术描写之申，不是凭借抽象的说明，而是靠人物自身的言语行动来表现。
作者不置一词，而人物的思想性格和作者的爱憎感情，就都非常生动地表现了出来。
作者写 人物的语言行动，又不是停留在外在的形象上，而是由表及里，深入到人物的内心世界，挖掘出了人物的灵魂。
也就是说，人物不仅声态并作，跃然纸上，而且能烛幽索隐，将他们的内心世界毫无讳饰地展示在读者的面前。
可以说，在人物塑造上，吴敬梓是一位勾魂摄魄的 作家。
比如在《范进中举》这段情节中，给我们印象最深的两个人物是范进和他的丈人胡屠户。
写范进，主要是用讽刺和怜悯之笔写他的卑怯;写胡屠户，主要是用讽刺和憎恶之笔写他的势利。
但通篇并没有卑怯和势利这两个词，而人物的卑怯之态，势利之心，却栩栩如生，跃然纸上。
如写范进进考场后和周学道的一段对话:周进问:“你就是范进?”范进跪下道:“童生就是。
”学道道:“你今年多少年纪了
”范进道:童生册上写的是三十岁，童生实年五十四岁。
学道道:“你考过多少回数了
”范进道:“童生二十岁应考，到今考过二十余次。
”学道道:“如何总不进学?”范进道:“总因童生文字荒谬，所以各位大老爷不曾赏取。
”问完后，“范进磕头下去了”。
一口一个童生如何，态度之卑微，口气之胆怯，活现纸上。
待到他被周学道取为第一名秀才后，则对这位恩师感激不尽，第二天将周进“独自送在三十里之外，轿前打恭。
在听了一番临别的教训之后，写他:范进又磕头谢了，起来立着。
学道轿子，一拥而去。
范进立着，直望见门枪影子抹过前山，看不见了，方才回到下处。
回到家里时，岳父胡屠户教训他中了相公以后，就不能跟一般的平头百姓平起平坐了，范进唯唯连声，道岳父见教的是。
他要想去参加乡试，被胡屠户一口啐在脸上，骂了一个狗血喷头，说他是癞蛤蟆想吃天鹅肉，也不敢吱一声。
对他在小镇上卖鸡的情景，更是一字一句都写进了人物的灵魂:他在市场上，一步一镀的，东张西望，寻人来买。
等到报喜的人告诉他已经中了举人，要他快些回去时，小说这样写:范进只道是哄他，只装不听见，低着头往前走。
邻居见他不理，走上来，就要夺他手中的鸡。
并再次告诉他已经中了举人。
他仍然不信，道:高邻，你晓得我今日没有米，要卖这鸡去救命，为什么拿这话来混我?'对话加上他的动作和神情意态，活灵活现地刻画出他由于长期失望而产生的内心的羞愧和胆怯。
至于胡屠户的势利之心，单从一个动作就已写得人木三分:范进从集上回家的途中，胡屠户见女婿衣裳后襟滚皱了许多，一路上低着头替他扯了几十回。
只一笔就写到人物的灵魂里去了。
这种不是直接的指斥，不是破口大骂，而是通过婉曲的艺术手法，表现发人深思的讽刺意味，就是鲁迅所赞扬的婉而多讽。
10句儒林外史精彩句子
【儒林外史】第三回 周学道校士拔真才 胡屠户行凶闹捷报 话说周进在省城要看贡院，金有余见他真切，只得用几个小钱同他去看。
不想才到'天'字号，就撞死在地下。
众人都慌了，只道一时中了邪。
行主人道:想是这贡院里久没有人到，阴气重了。
故此周客人中了邪。
金有余道:贤东!我扶著他，你且到做工的那里借口开水灌他一灌。
行主人应诺，取了水来，三四个客人一齐扶著，灌了下去。
喉咙里咯咯的响了一声，吐出一口稠涎来。
众人道:好了。
扶著立了起来。
周进看看号板，又是一头撞了去;这回不死了，放声大哭起来。
众人劝也劝不住。
金有余道:你看，这不是疯了么?好好到贡院来耍，你家又不曾死了人，为甚么号淘痛哭?周进也不听见，只管伏著号板，哭个不住;一号哭过，又哭到二号、三号，满地打滚，哭了又哭，滚的众人心里都凄惨起来。
金有余见不是事，同行主人一左一右，架著他的膀子。
他那里肯起来，哭了一阵，又是一阵，直哭到口里吐出鲜血来。
众人七手八脚，将他扛抬了出来，在贡院前一个茶棚子里坐下，劝他吃了一碗茶;犹自索鼻涕，弹眼泪，伤心不止。
内中一个客人道:周客人有甚心事，为甚到了这里这等大哭起来?金有余道:列位老客有所不知，我这舍舅，本来原不是生意人。
因他苦读了几十年的书，秀才也不曾做得一个，今日看见贡院，就不觉伤心起来。
只因这一句话道著周进的真心事，于是不顾众人，又放声大哭起来。
又一个客人道:论这事，只该怪我们金老客;周相父既是斯文人，为甚么带他出来做这样的事?金有余道:也只为赤贫之士，又无馆做，没奈何上了这一条路。
又一个客人道:看令舅这个光景，毕竟胸中才学是好的;因没有人识得他，所以受屈到此田地。
金有余道:他才学是有的，怎奈时运不济!
儒林外史第一回秦老人物分析
秦老相对比较顽固这个县令并不是真心想去见王冕,而是认为这样符合规定,又能够被人记住。
当时这种求名的思想很可能是主流,所以秦老才会听说王冕没有接见而见怪。
儒林外史的讽刺手法有哪些
举例说明外讽刺手法【篇一：举例说明儒史的讽刺手法】《儒林外史》中讽刺手法的运用《儒林外史》是我国文学史上一部杰出的现实主义的长篇讽刺小说。
1．以平铺叙事的手法去讽刺2．以白描的手法去讽刺人物作者从人物关系着眼，把范进和周进对比起来写。
3、夸张的讽刺艺术。
作者善于运用夸张的手法,突出人物可笑可鄙之处,达到讽刺的目的。
范进中举发疯，是极端夸张的笔墨。
但由于作者从围绕着范进的环境和人物上，充分地写出了他之所以会发疯的社会和心理因素，因而又显得非常真实。
在某种意义上说，范进热衷追求功名富贵的心理和行动都是不由自主的，是受恶浊的社会环境和社会风习所支配的。
【篇二：举例说明儒林外史的讽刺手法】《儒林外史》对于士林阶级进行了无情的鞭挞,含泪的批判.鲁迅先生曾经说过《儒林外史》“秉持公心,指摘时弊.机锋所向,尤在士林；其文又戚而能谐,婉而多讽”.通过对种种不和谐、悖于人情、逆于常理的荒谬现象的揭露,注入描写人物的自吹自擂、大言不惭、自作聪明、弄巧成拙、欺世盗名、自命清高、自相矛盾等等.正像果戈里所说：“我们的骗子们,我们的怪物们!……让大家笑个痛快!笑真伟大,它不夺去生命、田产,可是在它面前,你会低头服罪,像个被绑住的兔子.”《儒林外史》的讽刺艺术有鲜明的目的,那便是“作者之意为醒世计,非为骂世也”.作者虽然极尽讽刺之能事,却是要挽救被讽刺的这一群,正所谓“善者,感发人之善心；恶者,惩创人之逸志”.作者以悲天悯人的
例举《儒林外史》里面所有的人物
儒林外史中介绍了那些人物分别是
悬赏分：0 - 解决时间：2006-5-19 12:41 提问者： 尐潴ゃ呼噜噜 - 魔法学徒 一级 最佳答案 一、吴敬梓的生平与著作 吴敬梓（1701—1754）字敏轩，晚年自号文木老人，安徽全椒人。
他家自其曾祖起一直科第不绝，官也做得相当发达，有过五十年“家门鼎盛”（吴敬梓《移家赋》）的时期，但到了他父亲时已经衰败。
他少年时代生活还颇优裕，随父亲受到了良好的教育。
这种教育并不局限于八股文训练，还涉及到经史、诗赋。
祖辈的科第发家和当时的家门不振使他早年也醉心举业，二十岁时考上了秀才，这也是他一生所取得的最高功名。
三年后父亲亡故，他的生活发生了显著的变化。
他继承了一笔丰厚的遗产，族人欺他这一房势单力孤，蓄意加以侵夺，这使他看到人情世态的凉薄，并由此产生了对家族的厌恶和反抗的情绪，祖传遗产也在短短几年内随着这种情绪的增长而加速散尽：他一面往来于家乡与南京，涉足花柳风月之地，肆意挥霍；一面随意散发钱财给向他求助的人。
他被乡里视为“败家子”而“传为子弟戒”（吴敬梓《减字木兰花》词）。
而且他几次乡试都没有考中，也遭到族人和亲友的歧视，感到在家乡很难居住下去，便在三十三岁时把家搬到了他所喜爱的有着名山胜水的南京。
到南京以后，家境虽已很困窘，但他仍过着豪放倜傥的生活，与四方文酒之士交游，甚至在没落之中，仍变卖了家产，以葺先贤祠。
同时，他对仕途也失去了兴趣。
三十六岁时，安徽巡抚赵国麟推荐他入京应“博学鸿词”科考试，他也称病不去。
而他的经济状况日益恶化，主要靠卖文和朋友接济过活，有时竟到了“囊无一钱守，腹作于雷鸣”，“近闻典衣尽，灶突无烟青”（程晋芳《寄怀严东有》）的地步。
虽然他性格豪爽，但内心的辛酸还是难免的。
当他的好友程晋芳也陷入困境时，他感慨地说道：“子亦到我地位，此境不易处也，奈何
”（程晋芳《文木先生传》） 吴敬梓是旧时代一种很特别的人物。
《儒林外史》第三十四回借高先生对杜少卿的批评，描绘出他自己的精神面貌来： 他这儿子就更胡说，混穿混吃，和尚道士、工匠花子，都拉着相与，却不肯相与一个正经人。
不到十年内，把六七万银子弄的精光。
天长县站不住，搬在南京城里，日日携着乃眷上酒馆吃酒，手里拿着一个铜盏子，就像讨饭的一般。
不想他家竟出了这样子弟。
学生在家里，往常教子侄们读书，就以他为戒。
每人读书的桌子上写一纸条贴着，上面写道：“不可学天长杜仪”。
这里正是写出了吴敬梓与由“正经人”所组成的世界和他们的人生规范的冲突。
在吴敬梓看来，在所谓“正经人”的世界里，人心为功名富贵和虚假的道德所掩蔽，失去了生命应有的健康性，更失去了求知和求真理的热情，倒不如“和尚道士、工匠花子”生活得自然本色。
他必须从这个“正经人”的世界中逃脱出来，才不致使自己的生命遭到窒息。
但生活的理想究竟在哪里，这对吴敬梓仍然是艰难的课题。
他看到“衣冠人物”的堕落，想到的是原始儒学以人格修养为先的原则，觉得讲求礼乐仁政和君子式的“文行出处”，才是挽救士风的途径。
他晚年曾用心于经学，认为这是“人生立命处”（《文木先生传》），并曾著《诗说》（已佚）。
他的这种努力，与时代风气是一致的。
清代重实证的经学，在一部分学者那里具有同教条化、官方化的程朱理学相对抗，通过对儒家经典的重新阐释来改造社会文化的用意，正如皮锡瑞论清代“经学复盛”的原因，谓“一时才俊之士，痛矫时文（指八股）之陋，薄今爱古，弃虚崇实”（《经学历史》）。
当然，这种以古老经典为依据的思想学说所能达到的实际效果是极有限的，它对于吴敬梓也只是一种晚年生活的寄托而已吧。
《儒林外史》约作于吴敬梓四十岁至五十岁时，这正是他经历了家境的剧变而深悉世事人情的时期。
此书现在所见的最早刻本（卧闲草堂本）为五十六回，而程晋芳在《文木先生传》中记为“五十卷”（即五十回），他是吴敬梓长期交往的好友，所言当为可信。
五十六回中，末回为后人所添加，这已为学界所公认。
而我们认为除此以外，还有一些内容也是后人窜入的，这主要是两大块：一是三十八回至四十回前面一大半，即萧云仙在青枫城的故事；一是四十一回结尾至四十四回前面一小半，即以汤镇台野羊塘大战为核心的故事。
这两部分偏离全书的主题和结构，思想倾向与全书不合拍，艺术性也很差。
此外，吴敬梓还著有诗文集《文木山房集》。
二、《儒林外史》的思想与艺术 《儒林外史》虽然一般归类为长篇小说，但它的结构却不是现代意义上严格的长篇小说的结构。
全书中没有贯穿始终的主要人物和故事框架，而是一个个相对独立的故事的连环套；前面一个故事说完了，引出一些新的人物，这些新的人物便成为后一个故事中的主要角色。
有的人物上场表现一番以后，就不再出现，有的人物还再次出现，但基本上只是陪衬性的了。
这种特点，鲁迅谓之“如集诸碎锦，合为帖子，虽非巨幅，而时见珍异”（《中国小说史略》）。
但全书也不只是若干短篇的集合，它以明代为背景，揭露在封建专制下读书人的精神堕落和与此相关的种种社会弊端，有一个非常明确的中心主题，也有大致清楚的时间线索。
在情节上，也存在内在的统一：第一回以王冕的故事喻示全书的主旨；第二至三十二回分写各地和各种类型的儒林人物；第三十三回以后，随着杜少卿从天长迁居南京，全书的中心便转移到南京士林的活动，并以祭泰伯祠为主要事件（在剔除后人窜入的部分以后，上述面貌就很清楚）；最后以“市井四大奇人”收结全书，与第一回遥相呼应。
总体说来，这是一部短篇艺术与长篇艺术相结合的作品。
在封建时代，“士”是社会的中坚阶层。
按照儒学本来的理想，士的职业虽然是“仕”，其人生的根本目标却应该是求“道”（《论语》所谓“士志于道”），这也是士林人物引以为骄傲的。
然而事实上，随着专制政治的强化，读书人越来越依附于国家政权，而失去其独立思考的权利乃至能力，导致人格的奴化和委琐。
如何摆脱这种状态，是晚明以来的文学十分关注的问题。
《儒林外史》首先对科举大力抨击。
在第一回“楔子”中，就借王冕之口批评因有了科举这一条“荣身之路”，使读书人轻忽了“文行出处”——即传统儒学要求于“士”的学问、品格和进退之道。
第二回进入正文开始，又首先集中力量写了周进与范进这两个穷儒生的科场沉浮的经历，揭示科举制度如何以一种巨大的力量引诱并摧残着读书人的心灵。
他们原来都是在科举中挣扎了几十年尚未出头的老“童生”，平日受尽别人的轻蔑和凌辱。
而一旦中了举成为缙绅阶层的一员，“不是亲的也来认亲，不相与的也来认相与”，房子、田产、金银、奴仆，也自有人送上来。
在科举这一门槛的两边，隔着贫与富、贵与贱、荣与辱。
所以，难怪周进在落魄中入贡院参观时，会一头撞在号板上昏死过去，被人救醒后又一间间号房痛哭过去，直到口吐鲜血；而范进抱了一只老母鸡在集市上卖，得知自己中了举人，竟欢喜得发了疯，幸亏他岳父胡屠父那一巴掌，才恢复了神智。
读书人——特别是那些出身贫寒的读书人如何为科举而癫狂的情状，通过这两个人物显露得极其充分而又带着一种惨厉的气氛。
作为儒林群像的画谱，《儒林外史》的锋芒并不只是停留在科举考试上。
小说中所描写的士林人物形形色色，除了周进、范进这一类型外，有张静斋、严贡生那样卑劣的乡绅，有王太守、汤知县那样贪暴的官员，有王玉辉那样被封建道德扭曲了人性的穷秀才，有马二先生那样对八股文津津乐道而完全失去对于美的感受力的迂儒，有一大群像景兰江、赵雪斋之类面目各异而大抵是奔走于官绅富豪之门的斗方名士，也有像娄三公子、娄四公子及杜慎卿那样的贵公子，喜欢弄些“礼贤下士”或自命风雅的名堂，其实只是因为活得无聊……。
这些人物并不能简单地一概归之为“反面角色”，但他们都从不同意义、不同程度上反映了在读书人中普遍存在的极端空虚的精神状况，从而反映出社会文化的萎靡状态。
他们熙熙攘攘奔走于尘世，然而他们的生命是无根蒂的。
在这些人物中，像马二先生好谈文章而不识李清照，范进当了一省的学道而不知苏轼为何人，反映出科举对士林文化修养的破坏；像上至某“大学士太保公”借口“祖宗法度”以徇私，下至穷秀才王德、王仁标榜“伦理纲常”而取利，则反映出士林人物在道义原则上的虚伪性。
《儒林外史》描摹出这种普遍性的社会景观，从根本上揭示了封建制度对人材的摧毁和它自身因此而丧失生机。
《儒林外史》中也有一部分为作者所肯定所赞颂的人物，大致可以分为二类：一类是士林中为数不多的贤者，一类是市井小民（其中包括普通民众和“市井奇人”）。
而他们又有共同之处，即信守自身的人生原则，前者不为功名富贵所驱，后者与之绝缘。
这一部分人物刻画得不是很成功。
书中的杜少卿有着作者自己的影子，他对当时被定于一尊的朱熹的经解表示大胆的怀疑，在南京游清凉山时，他一手携着妻子，一手拿着金杯，一边走一边大笑，使路旁游人都“不敢仰视”，他的身上带有比较多的离经叛道的味道。
但这只是表现出一种生活态度，真正代表作者的社会理想的则是庄绍光、迟衡山、虞博士等“真儒”。
在作者看来，他们身上表现出的原始儒学精神可以重建合理合情的社会价值。
但这是一种观念化的、缺乏真实生活基础的愿望，因此他笔下的“真儒”们成了一种贤人政治的符号，性格显得单调而苍白。
作为全书核心事件的祭祀泰伯祠的场面，也貌似肃穆庄重，实际是腐气腾腾。
写普通市井人物如牛老爹、卜老爹等时，作者往往把下层社会的忠厚本分视为美德；而所谓“市井奇人”，其实是隐士情调的化身。
这表明尽管作者观察社会弊病的眼光冷峻而深刻，但对于如何纠正这些弊病，他实在有些茫然。
由于对原始儒学精神的迷信，他难以从活生生的现实中找到社会变革的方向。
但同时应该注意到，作者通过描写的这一部分人物，也还是触及了一个很有意义的问题，即：只有摆脱政治权力体制，人们才有可能保持自身的人格尊严。
这些人物中也有写得比较成功的，如傲然以“败家子”面貌出现的杜少卿，表现了对社会公认价值的蔑视和对自由生活的热爱。
另外有一个沈琼枝也很引人注意，她是一个被盐商骗娶为妾而只身逃至南京、企图以自身的技艺谋食的奇女子，大胆泼辣，敢作敢为。
这一形象，反映出随着城市经济的发展，女性开始有了一种挣脱其自古以来的依附性地位的微弱可能性。
《儒林外史》的出现，标志了中国小说艺术的重大发展。
鲁迅《中国小说史略》中曾这样评价： 迨吴敬梓《儒林外史》出，乃秉持公心，指擿时弊，机锋所向，尤在士林；其文又戚而能谐，婉而多讽：于是说部中始有足称讽刺之书。
又说：“是后亦鲜有以公心讽世之书如《儒林外史》者。
”在这里鲁迅强调了“公心”，即作者对于世事的讥讽，并非出于因个人遭遇而产生的对某些人物或对社会的激愤，更无哗众取宠、耸人听闻的用意，而是出于对社会的真切认识，包含了一种忧患之心。
在把《儒林外史》称为“讽刺杰作”时，特别要注意的是它的写实性。
以前的小说中，像《金瓶梅》也有讽刺的妙笔，某些不动声色而入木三分的刻画手段也为《儒林外史》所继承，但从全书来看，它仍有不少夸张和漫画式的成分。
《儒林外史》则不同，它的讽刺，主要是通过选取合适的素材和准确的、透入人物深层心理的刻画来完成的。
许多在日常生活中人们司空见惯、素来不以为有何不妥、有何深意可究的事情，经过作者的提炼和描摹，有时加上稍稍的夸张，便清晰地透出了社会的荒谬与人心的伪妄；而当人们读这些故事的时候，却又觉得它仍然是真实的生活写照。
卧闲草堂本第三回总评说：“慎毋读《儒林外史》，读竟乃觉日用酬酢之间无往而非《儒林外史》。
”指出了小说以写实为讽刺之根基所形成的警醒人心的力量。
吴敬梓的眼光是十分尖锐的，但他并不缺乏对社会中平凡人物的理解和同情。
他笔下的人物固然有严贡生那样十分卑劣粗俗、令人厌恶的角色，但这类人物只是现实生活里各色人物中的一小部分，作者并不是把他所讽刺的对象一味当作所谓“丑类”来描绘。
像严贡生的同胞兄弟严监生，临死时因见灯盏里点了两根灯草，便伸着两根指头不肯断气，这一细节常被举为讽刺吝啬鬼的例子，但作者其实也写到他为了把妾赵氏扶为正室，舍得大把大把地花银子。
两相对照，显得这位严监生既可怜又可笑，却也颇有人情味。
又如马二先生，迂腐古板中又有一种古道心肠。
他差点上了洪憨仙的大当，但在洪憨仙暴死后，却拿出银子来为他办理后事。
许多人物看起来很可笑的行为，说到底只是表现着平凡的人性的弱点。
而作者在表现其尖锐的社会批判意识时，也很少把具体的个人行为仅仅归诸其自身道德品格的原因，而能真实地写出这些个人行为缘何而产生。
像周进在贡院中头撞号板、嚎哭吐血的情节，单独地看似乎非常愚蠢可笑，但是因为在这之前书中描写了周进作为一个老“童生”所遭受的种种凌辱，读者会觉得他的举止是很自然的，甚至是令人悲悯和同情的。
还有像匡超人从一个纯朴的农家青年逐渐蜕变为一个圆滑而无耻的文人的过程，更强烈地揭示了人是其命运和环境的产物的事实。
因而，作者通过这些人物形象所提出的社会批判就具有格外深刻的意义。
小说从传奇性向非传奇性发展，本质上是一个逐渐深入人性真实的过程。
因为愈是在排除偶然因素的平淡而日常化的生活中，愈是能反映出人物的真实面貌和深层心理。
《儒林外史》在这方面的成就尤其值得赞赏。
它的故事除了末尾写“四大奇人”的部分，几乎完全排除了传奇色彩、幻想的或诗意的成分，以及激烈的戏剧化的矛盾冲突，成为平平实实的生活原貌的描述。
这一特色，比同样是写实的《金瓶梅》、《红楼梦》还要突出。
而在这些平实的、每每是细琐的叙述中，展现了作者异乎寻常的艺术功力。
像马二先生游西湖的一节，平淡得既没有辞采也没有情节可言，却把人物的性格和心理写到透彻无遗的程度。
这位马二先生对着眼下这“天下第一个真山真水的景致”全无会心，茫茫然一路大嚼过去，固然写出一种迂儒本色，而作者写他怎样看女人，那更是微妙。
第一次他是看见一船船前来烧香的乡下妇女，从发型到衣着到脸部以至脸上的疤疥都细细“看了一遍”，却“不在意里”。
因为这些乡下妇女对马二先生而言并没有吸引力，他的“看”只是对“女人”的一种不自觉的反应，心中实无所动，所以看得那么放肆。
第二次他又在湖边看三个富贵人家的女客在船中换衣裳，一直看到她们带着丫环缓步上岸，到了快要遇上的时候，却“低着头走了过去，不曾仰视”。
这一回其实是有点“在意里”了，所以在举止上反而有了自我节制。
第三次写到他在净慈寺遇上成群逐队的富贵人家的女客，但尽管他“腆着个肚子”，“只管在人窝里撞”，却是“女人也不看他，他也不看女人”，彼此视若无物。
因为太近的女人，古板而讲究“君子”之行的马二先生是不敢看的，所以他就把自己封闭得更严，成为一种麻木的状态。
但这“不看”的态度，毕竟还是因为感觉到了女人对他的心灵的触激，所以不看也是一种“看”。
就这样，马二先生在西湖边经受了女人引起的小小骚动，而平安地从“天理”与“人欲”之间穿行过去。
淡化故有情节、从细琐处见精神的写作方法，在过去的小说如《金瓶梅》和“三言”、“二拍”的某些佳篇中虽也可以看到，但还从没有写得如此深入而微妙。
从上面的例子可以知道吴敬梓是怎样洞察人心，善于理解人物的心理活动。
但他并不以叙述者的身份对此进行分析介绍，而喜欢纯用白描手法，以人物自身的动作、对话来表现，笔锋内藏而涵蕴深厚。
这方面的例子还有不少，如第五回写严监生之妾赵氏在正室王氏病重时每夜焚香，哭求天地，表示自己愿代王氏死。
到了王氏提出一旦自己死去她可以扶为正室时，“赵氏忙叫请爷进来，把奶奶的话说了”，只一句，便写透了赵氏的内心。
当然，这也是她在卑贱的地位上的苦苦挣扎。
《儒林外史》的语言是一种高度纯熟的白话文，写得简练、准确、生动、传神，极少有累赘的成分，也极少有程式化的套语。
如第二回写周进的出场： 头戴一顶旧毡帽，身穿元色绸旧直裰，那右边袖子同后边坐处都破了，脚下一双旧大红绸鞋，黑瘦面皮，花白胡子。
简单的几笔，就把一个穷老塾师的神情面目勾勒出来。
像“旧毡帽”表明他还不是秀才，“右边袖子”先破，表明他经常伏案写字，这些都是用笔极细的地方。
而这种例子在小说中是随处可见的。
白话写到如此精炼，已经完全可以同历史悠久的文言文媲美了。
《儒林外史》当然也有一些不理想的地方。
如果与稍后的《红楼梦》相比，论结构之宏大完整、人物之类型众多，它都显然不如《红楼梦》。
但《红楼梦》还是有较多的“古典”气息（如它的以神话为象征的哲理内涵、诗词歌赋的运用，以及宝黛爱情故事的诗化成分等），《儒林外史》朴素、平实而深刻的艺术风格，则更接近于现代小说。
鲁迅小说中一些简洁的描写和冷峻的笔调，可以看出与《儒林外史》的关系。
就这一点而言，它在中国文学史上是有特殊地位的。
回答者：蝎女HELEN - 童生 一级 4-28 17:59 提问者对于答案的评价： 谢谢
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