冰心的作品有哪些是对江南水乡的描写
冰心很多作品，都对江南水乡进行了描写哦，他对江南水乡有独特的情怀
这两幅油画作品是以江南水乡画的，望大家给我起个名称
.忆江南（词牌名）[yì jiāng nán] 《忆江南》，本为唐教坊曲名，后用作词牌。
又名《望江南》、《梦江南》、《江南好》、《望江梅》、《春去也》、《梦游仙》、《安阳好》、《步虚声》、《壶山好》、《望蓬莱》、《江南柳》等。
《金奁集》入“南吕宫”。
单调二十七字，三平韵。
中间七言两句，以对偶为宜。
第二句亦有添一衬字者。
宋人多用双调。
《忆江南》全首五句，最要注意的是末了一句。
这里举皇甫松的两首作比较。
兰烬落，屏上暗红蕉。
闲梦江南梅熟日，画船吹笛雨潇潇。
人语驿边桥。
开头“兰烬”指灯花。
灯残了，屏风上画的红蕉颜色也黯淡了，是说已是夜深时候。
下三句写梦境：在梅雨时节听画船的笛声，十四字概括地写出了江南水乡的光景，真象一幅名画。
但是不无缺憾的是，这十四字若作为一首七绝的后半首，是韵味无穷的好诗；但作为《梦江南》，后面着一句“人语驿边桥”，便嫌全首情景不集中，难免“蛇足”之讥。
这个调子的结构同《浣溪沙》一样，最忌末了拖一个孤另另的尾巴。
皇甫松另一首却写的恰好： 楼上寝，残月下帘旌。
梦见秣陵惆怅事，桃花柳絮满江城，双髻坐吹笙。
这词开头写夜景，后三句写梦境，和前首作法全同。
其所以胜过前首的，是末句紧接上两句，构成一个美好意境。
“双髻”以局部见全体，写出整个美人的形象。
“桃花柳絮”和笙声似无必然的联系，不同前首的笛声和雨声密切相关，但它的意境是相通的。
唐人郎士元有一首《听邻家吹笙》七绝说： 风吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。
重门深锁无寻处，疑有碧桃无数花。
不见吹笙之人，而想象笙声出于无数碧桃之下，这是以碧桃之艳形容笙声之美，以色写声，是艺术意境之所谓“通感”。
这词以“桃花柳絮满江城”作背景，写吹笙的人，也有同样艺术效果。
并且它用一个旖旎风光的回忆场景，反点第三句的“惆怅”，手法意象更曲折幽美了。
《忆江南》又名《梦江南》、《望江南》，皇甫松这两首是写“梦”，温庭筠有一首是写“望”，也是晚唐词里的名作： 梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。
肠断白苹洲。
这是写一个女子盼望她的情人而终于失望的心情。
她希望眼前过去的船只，必有一只是载她的情人归来的，然而望到黄昏，依然落空。
于“过尽千帆”句之下，用“斜晖脉脉”七字作烘托，得情景相生之妙。
“过尽千帆”是写眼前事物，也兼写情感，含有古乐府“天下人无限，慊慊独为汝”的意思。
清代谭献词：“红杏枝头侬与汝，千花百草从渠许。
”也同此意。
“斜晖脉脉水悠悠”不仅仅是景语，也用它来点时间，联系开头的“梳洗罢”句，说明她从早到晚，已是整整望了一天了。
也兼用它来表情（王国维《人间词话》说“一切景语皆情语”），“斜晖脉脉”可以比喻她对情人的脉脉含情，依依不舍。
“水悠悠”是指无情的他，象悠悠江水，一去不返。
“悠悠”在这里是形容无情，如“悠悠行路心”，是说象过路的人对我全不关心。
这样两面对比，才逼出下文“肠断白苹洲”的“肠断”来。
若仅作泛泛景语看，“肠断”二字便没有来路，并且使全首结构松懈，显不出这末句“点睛”的作用。
我以为，就这一词看，应如此体会，就温庭筠这一作家的人事部作品风格看，也应如此体会（温词手法都很精深细密，与韦庄清疏之作不同）。
这词字字精炼，陪衬的字句都有用意：如开头的“梳洗罢”，也不是虚设之辞，含有“女为悦己者容”的意思。
古时人采苹花寄相思，末句的“白苹洲”，也关合全首情意。
这好象电影中每一场景每一道具，都起特写的作用。
末了五字必不是泛泛填凑。
但是若不体会上句“斜晖脉脉水悠悠”七字情景交融之妙，则末句也会成为孤零零的尾巴，这样就辜负作者的匠心了。
前人对这个调的末句，大概有承上、总结、转折、伸明等几种作法。
“双髻坐吹笙”是承上，“肠断白苹洲”是总结，至于作转折的，如杨慎《咏雪》： 晴雪好，万瓦玉鳞浮。
照夜不随青女去，羞明应为素娥留。
只欠剡溪舟。
末句忽作怅望不满之辞，却有不尽之意。
他另有一首《咏月》，也同此作法： 明月好，流影浸楼台。
金界三千随望远，雕阑十二逐人来。
只是欠传杯。
末句伸明本意的，比如王世贞的一首： 歌起处，斜日半江红。
柔绿篙添梅子雨，淡黄衫耐藕丝风。
家在五湖东。
“柔绿”十四字是美句，末着“家在五湖东”五字，意韵更足，是伸明也是补足，在这个调子里，似乎更胜于李煜的“花月正春风”。
求适合在扇子上画的江南水乡图以及背面的题字
【年代】：汉 【作者】：两汉乐府 【作品】：江南 江南可采莲，莲叶何田田。
鱼戏莲叶间， 鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西， 鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
