30岁如何通过读书来提高自己的文笔所以偶在此想询问大家，有什么办法可以有效地从书中吸取营养，变成自己
其实是要看楼主想提高哪方面的文笔。
如果是遣词炼字应该多读些诗词。
如果是造句描摹手法就多看散文杂文吧。
故事架构肯定是小说了。
至于摘抄的方式。
1.可以选择很哲理能让你有共鸣的句子片段。
2.让你感动的片段。
3.让你情绪波动的描写，景物，人物，内心。
一般景物描写让你感觉仿佛在眼前栩栩如生的就是比较成功的。
人物塑造上语言，行动，都有张力的就是应该要学习的。
最后光抄录肯定是不行的，建议楼主试着改写。
也就是模仿
形容情绪波动大的成语
恼羞成怒 气急败坏 勃然大怒 ,火冒三尺,暴跳如雷,大发雷霆 ,怒发冲冠,怒火中烧,七窍生烟
形容激动心情的句子
兴奋和激动如同决了堤的洪水,浩浩荡荡,哗哗啦啦地从他的心理倾泻了出来他的心激动着,他的痛快已经不能用我们浅薄的语言来表述,似乎他身上的每一根汗毛都有跳动的欢畅我的内心十分激动,像波涛汹涌的大海一样。
心情太激动了，简直无法比喻了。
心砰砰的跳,如激荡的湖水一样不平静我的心中好像有一面小鼓，一直在“咚咚咚”的敲着。
心里仿佛被个无形的大石压住。
脑子一片空白。
我是多么激动，我从来没有这样激动过，我激动的不知用什么语言来表达我内心的激动，我的心，无法安宁，它在那里跳跃着，颤抖着，为这无法预知，却确实来临的一切所兴奋不已，难以自持。
此刻，我的心像一壶刚烧开的沸腾的水一样，激动得要溢出来。
高兴：顿时我喜上眉梢。
我欣喜若狂，三步并作两步就跑过去。
我的心里甜滋滋的，感到了从未有过的欢乐。
动物有“四不像，可我们堆的雪人竟是“七不像、 “八不像，因而引得我们捧腹大笑，哥哥笑红了脸，姐姐笑弯了腰……形容激动心情的句子。
我一听，一蹦三尺高，心花怒放，情不自禁地举着喜报欢呼起来：“噢，噢，我得喜报了
” 看着我们捞的两大袋田螺，我的心里感到美滋滋、甜丝丝的。
今天，外公特别高兴，他额上的鱼尾纹舒展开了，精神矍砾，慈祥的脸上流露出温和的笑意。
顿时，全场像晴天霹雳一样响起一片欢呼声。
观众们跳起来为她成功地越过一米七八而鼓掌。
几十只手伸到她的面前，向她祝贺。
可是，她的笑容却掩饰不住自己湿润的眼睛。
她哭了。
我站在舞台上，听着台下响亮的掌声、欢快的笑声，心里美滋滋的，别提有多快慰了。
我演的是“小丑，，可我的心灵是美的。
我给了大家欢乐，大家给了我幸福。
我想，我是幸运的，内心的喜悦感一下子涌遍了全身，真的心花怒放了。
在春天的阳光底下，姚月琴的脸显出被想像不到的胜利所沉醉的样子，酣红、明朗，现出各种各样的得意的表情。
眉毛忽然拉长，忽然缩短，两只黑闪闪的眼珠上下左右不停地转动，整个身子好像一棵小树享受到微风的吹拂，颤巍巍地抖动着。
她的这种仪态，使人一眼看去，就可以感觉到她的心房里正在荡漾着喜气洋洋的纤细的波纹。
他满是皱纹的脸上慢慢地绽开了笑容，那是喜悦的笑，激动的笑，会心的笑。
分数公布了，陈静看着自己的成绩单，激动得满脸维红，心里像有只小鹿，在欢乐地蹦跳。
爸爸同意了她的要求，她顿时心花怒放，喜悦飞上眉梢，两只眼睛眯得像两个小小的月牙儿。
《楚辞·九歌·湘夫人》的艺术特色
《九歌·湘夫人》是《楚辞·九歌》组诗十一首之一，是祭湘水女神的诗歌，和《九歌·湘君》是姊妹篇。
诗题虽为《湘夫人》，但诗中的主人公却是湘君。
这首诗的主题主要是描写相恋者生死契阔、会合无缘。
作品始终以候人不来为线索，在怅惘中向对方表示深长的怨望，但彼此之间的爱情始终不渝则是一致的。
全诗由男神的扮演者演唱，表达了赴约的湘君来到约会地北渚，却不见湘夫人的惆怅和迷惘。
如果把这两首祭神曲联系起来看，那么这首《湘夫人》所写的情事，正发生在湘夫人久等湘君不至而北出湘浦、转道洞庭之时。
因此当晚到的湘君抵达约会地北渚时，自然难以见到他的心上人了。
作品即由此落笔，与《湘君》的情节紧密配合。
首句“帝子降兮北渚”较为费解。
“帝子”历来解作天帝之女，后又附会作尧之二女，但毫无疑问是指湘水女神。
一般都把这句说成是帝子已降临北渚，即由《湘君》中的“夕弭节兮北渚”而来；但这样便与整篇所写湘君盼她前来而不见的内容扞格难合。
于是有人把这句解释成湘君的邀请语（见詹安泰《屈原》），这样文意就比较顺畅了。
歌辞的第一段写湘君带着虔诚的期盼，久久徘徊在洞庭湖的山岸，渴望湘夫人的到来。
这是一个环境气氛都十分耐人寻味的画面：凉爽的秋风不断吹来，洞庭湖中水波泛起，岸上树叶飘落。
望断秋水、不见伊人的湘君搔首蹰躇，一会儿登临送目，一会儿张罗陈设，可是事与愿违，直到黄昏时分仍不见湘夫人前来。
这种情形经以“鸟何萃兮苹中，罾何为兮木上”的反常现象作比兴，就更突出了充溢于人物内心的失望和困惑，大有所求不得、徒劳无益的意味。
而其中“嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下”更是写景的名句，对渲染气氛和心境都极有效果，因而深得后代诗人的赏识。
第二段在此基础上，进一步深化湘君的渴望之情。
以水边泽畔的香草兴起对伊人的默默思念，又以流水的缓缓而流暗示远望中时光的流逝，是先秦诗歌典型的艺术手法，其好处在于人物相感、情景合一，具有很强的感染力。
以下麋食中庭和蛟滞水边又是两个反常现象，与前文对鸟和网的描写同样属于带有隐喻性的比兴，再次强调爱而不见的事愿相违。
接着与湘夫人一样。
他在久等不至的焦虑中，也从早到晚骑马去寻找，其结果则与湘夫人稍有不同：他在急切的求觅中，忽然产生了听到佳人召唤、并与她一起乘车而去的幻觉。
于是作品有了以下最富想像力和浪漫色彩的一笔。
第三段纯粹是湘君幻想中与湘夫人如愿相会的情景。
这是一个令人目不暇接、眼花缭乱的神奇世界：建在水中央的庭堂都用奇花异草香木构筑修饰。
其色彩之缤纷、香味之浓烈，堪称无与伦比。
作品在这里一口气罗列了荷、荪、椒、桂、兰、辛夷、药、薜荔、蕙、石兰、芷、杜衡等十多种植物，来极力表现相会处的华美艳丽。
其目的，则全在于以流光溢彩的外部环境来烘托和反映充溢于人物内心的欢乐和幸福。
因此当九嶷山的众神来把湘君的恋人接走时，他才恍然大悟，从这如梦幻般的美境中惊醒，重新陷入相思的痛苦之中。
最后一段与《湘君》结尾不仅句数相同，而且句式也完全一样。
湘君在绝望之余，也像湘夫人那样情绪激动，向江中和岸边抛弃了对方的赠礼，但表面的决绝却无法抑制内心的相恋。
他最终同样恢复了平静，打算在耐心的等待和期盼中，走完相恋相思这段好事多磨的心理历程。
他在汀洲上采来芳香的杜若，准备把它赠送给远来的湘夫人。
从情感的结构角度看，这首诗是以“召唤方式”呼应“期待视野”。
《湘夫人》既然是迎神曲，必然是以召唤的方式祈求神灵降临。
全诗以召唤湘夫人到来作为出发点，以期待的心理贯穿其中。
诗的前半段主要写湘君思念湘夫人时那种望而不见、遇而无缘的期待心情。
中间经历了忧伤、懊丧、追悔、恍惚等情感波动。
这些都是因期待而落空所产生的情绪波动。
诗的后半段是写湘君得知湘夫人应约即将到来的消息后，喜出望外，在有缘相见而又未相见的期待心情中忙碌着新婚前的准备事宜。
诗的末尾，湘夫人才出现，召唤的目的达到，使前面一系列的期待性的描写与此呼应。
实际上，后半段的描写不过是湘君的幻想境界。
出现这种幻象境界，也是由于期待心切的缘故。
整首诗对期待过程的描写，有开端，有矛盾，有发展，有高潮，有低潮，有平息。
意识线路清晰可见。
这首诗还有着明暗对应的双层结构方式。
主人公情感的表现，有明有暗，明暗结合。
抒情对象既可实指，又有象征性。
在描写实境时，主人公的情感是表层性的，意旨明朗，指事明确，语言明快，情感色泽清晰，高低起伏，强弱大小，都呈透明状态。
如诗的后半段写筑室建堂、美饰洞房、装饰门面、迎接宾客的场面，就属于表层性的，即明写。
从“筑室兮水中”至“疏石兮为芳”，是从外到里、由大到小；从“芷葺兮荷屋”至“建芳馨兮庑门”，又由里到外。
线路清楚，事实明白，情感的宣泄是外露的，是直露胸臆的方式，淋漓酣畅，无拘无束，少含蓄，情感的流动与外在形式同步。
从深层结构看，这首诗又有着寓情于景的表情法。
景物不是原来的样子，如“鸟何”、“罾何”、“麋何”、“蛟何”等句；或是带上感情色彩的景物，如秋风、秋水、秋叶的描写。
情感的流动较蕴藉、含蓄、深沉，如海底暗流，不易发觉。
因此需要通过表层意象加以领会。
这种双层结构，明暗对应，相辅相成，构成一种情景交融的境界。
这种结构的优点是：可以增大情感的容量，使情感的表现呈立体状。
另外，全诗所描写的对象和运用的语言，都是楚化了的，具有鲜明的楚国地方特色。
诸如沅水、湘水、澧水、洞庭湖、白芷、白薠、薜荔、杜蘅、辛夷、桂、蕙、荷、麋、鸟、白玉等自然界的山水、动物、植物和矿物，更有那楚地的民情风俗、神话传说、特有的浪漫色彩、宗教气氛等，无不具有楚地的鲜明特色。
诗中所构想的房屋建筑、陈设布置，极富特色，都是立足于楚地的天然环境、社会风尚和文化心理结构这个土壤上的，否则是不可能作此构想的。
语言上也有楚化的特点。
楚辞中使用了大量的方言俗语，《湘夫人》也不例外，如“搴”（动词）、“袂”、“褋”（名词）等。
最突出的是“兮”字的大量运用——全诗每句都有一个“兮”字。
这个语气词相当于今天所说的“啊”字。
它的作用就在于调整音节，加大语意、语气的转折、跳跃，增强语言的表现力。
《湘夫人》以方言为主，兼有五七言。
句式变化灵活。
这种“骚体”诗，是继《诗经》后新出现的自由诗，在我国古代诗歌发展史上是一次了不起的创新。
综上所述，《湘君》和《湘夫人》是由一次约会在时间上的误差而引出的两个悲剧，但合起来又是一幕两情相悦、忠贞不渝的喜剧。
说它们是悲剧，是因为赴约的双方都错过了相会的时间，彼此都因相思不见而难以自拔，心灵和感情遭受了长时间痛苦的煎熬；说它们是喜剧，是由于男女双方的相恋真诚深挚，尽管稍有挫折，但都没有放弃追求和期盼，所以圆满结局的出现只是时间问题。
当他们在耐心平静的相互等待之后终于相见时，这场因先来后到而产生的误会和烦恼必然会在顷刻间烟消云散，迎接他们的将是湘君在幻觉中所感受的那种欢乐和幸福。
这两篇作品一写女子的爱慕，一写男子的相思，所取角度不同，所抒情意却同样缠绵悱恻；加之作品对民间情歌直白的抒情方式的吸取和对传统比兴手法的运用，更加强了它们的艺术感染力。
因此尽管这种热烈大胆、真诚执着的爱情被包裹在宗教仪式的外壳中，但它本身所具有强大的生命内核，却经久不息地释放出无限的能量，让历代的读者和作者都能从中不断获取不畏艰难、不息地追求理想和爱情的巨大动力。
这可以从无数篇后代作品都深受其影响的历史中，得到最好的印证。
如何理解王国维的“有我之境”与“无我之境”
摘要文探讨了王国维《人间》中“有我之境”无我之境”的含义。
文章首明了“境界”的含义，然后结合王国维写作《人间词话》的时代背景与学术背景，试图得到王国维本人对“有我之境”与“无我之境”的阐述。
文章认为王国维“有我之境”与“无我之境”的提出是受到叔本华等西方美学思想的影响，并结合中国古代文论中的相关说法结合而成的。
关键词：王国维有我之境无我之境一、“意境”与“境界”这里需要说明，目前所说的《人间词话》均是指由王国维手定的发表于《国粹学报》的64则词话。
王国维《人间词话》第3则说：有有我之境，有无我之境。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”、“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，有我之境也。
“采菊东篱下，悠然见南山”、“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”无我之境也。
有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
古人为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。
这里提出了“有我之境[8
关于秋天的诗句但不悲伤
1、《山居秋暝》【唐】王维 空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
2、《秋夜曲》【唐】王维 桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。
银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。
3、《子夜秋歌》【唐】李白 长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
4、《秋登宣城谢眺北楼》【唐】李白 江城如画里，山晓望晴空。
雨水夹明镜，双桥落彩虹。
人烟寒橘柚，秋色老梧桐。
谁念北楼上，临风怀谢公。
5、《宿建德江》【唐】孟浩然 移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
6、《秋登兰山寄张五》【唐】孟浩然 北山白云里，隐者自怡悦。
相望始登高，心随雁飞灭。
愁因薄暮起，兴是清秋发。
时见归村人，沙行渡头歇。
天边树若荠，江畔洲如月。
何当载酒来，共醉重阳节。
7、《秋夕》【唐】杜牧 银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
8、《登高》【唐】杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
9、《中秋月》【宋】苏轼 暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。
此生此夜不长好，明月明年何处看。
10、《中秋月》【唐】白居易 万里清光不可思，添愁益恨绕天涯。
谁人陇外久征戍
何处庭前新别离
失宠故姬归院夜，没蕃老将上楼时。
照他几许人肠断，玉兔银蟾远不知。
11、《苏幕遮》【宋】范仲淹 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂,追旅思,夜夜除非，好梦留人睡。
明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
12、《渔家傲》【宋】范仲淹 塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
四面边声连角起。
千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
羌管悠悠霜满地。
人不寐，将军白发征夫泪。
13、《秋波媚》【宋】陆游 七月十六日晚登高兴亭望长安南山 秋到边城角声哀，烽火照高台。
悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉
多情谁似南山月，特地暮云开。
灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。
14、《秋月》【宋】程颢 清溪流过碧山头，空水澄鲜一色秋。
隔断红尘三十里，白云红叶两悠悠。
15、《秋夜曲》【唐】王维 桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。
银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。
16、《秋风引》【唐】刘禹锡 何处秋风至
萧萧送雁群。
朝来入庭树，孤客最先闻。
17、《秋词》【唐】刘禹锡 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝． 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵． 18、《秋雨中赠元九》【唐】白居易 不堪红叶青苔地，又是凉风暮雨天。
莫怪独吟秋思苦，比君校近二毛年。
19、《初秋》【唐】孟浩然 不觉初秋夜渐长，清风习习重凄凉。
炎炎暑退茅斋静，阶下丛莎有露光。
20、《秋晚江上遣怀》【唐】杜牧 孤舟天际外，去路望中赊。
贫病远行客，梦魂多在家。
蝉吟秋色树，鸦噪夕阳沙。
不拟彻双鬓，他方掷岁华。
