求《吾国吾民》林语堂的主要内容
1、主要内容 《吾国与吾民》一主体内容主要是描写中国人的道德、精神状态与向往及中国的社会、文艺与生活情趣。
以冷静犀利的视角剖析了中国这个民族的精神和特质，向西方展示了一个真实而丰富的民族形象。
2、书籍简介 《吾国与吾民》是林语堂第一部在美国引起巨大反响的英文著作。
又名《中国人》，是林语堂先生的代表作，同时也是他在西方文坛的成名作。
原书是作者用英文创作的，书名为My Country and My People。
后来经郝志东、沈益洪二人将全书翻译为中文，由上海学林出版社出版。
这部全译本《吾国与吾民》补上了原著中的一些重要而颇有争议的篇章，有《蒋介石其人其谋》、《收场语》（初版）、《我们的出路》、《领袖人才的要求》等。
在保持原著原有风格的基础上，又增添了译者的附记、索引等内容，使得整部书的思想及内容更为完备。
3、作者简介 林语堂(1895——1976)福建龙溪人。
原名和乐，后改玉堂，又改语堂。
1912年入上海圣约翰大学，毕业后在清华大学任教。
1919年秋赴美哈佛大学文学系。
1922年获文学硕士学位。
同年转赴德国入莱比锡大学，专攻语言学。
1923年获博士学位后回国，任北京大学教授、北京女子师范大学教务长和英文系主任。
1924年后为《语丝》主要撰稿人之一。
1926年到厦门大学任文学院长。
1927年任外交部秘书。
1932年主编《论语》半月刊。
1934年创办《人间世》，1935年创办《宇宙风》，提倡“以自我为中心，以闲适为格凋”的小品文。
1935年后，在美国用英文写《吾国与吾民》、《京华烟云》、《风声鹤唳》等文化著作和长篇小说。
吾国与吾民2000字读后感
吾国与吾民读后感: 在选课的时候我和同学一起选了现当代文学赏析这门课程，之后又听其他同学说这个老师是一位非常有趣同样也是一位非常有个性的老师，因为这个缘故，在老师的作业要求下，我选择了这部林语堂的《吾国与吾民》。
林语堂先生本名叫林和乐，是福建龙溪人，他是中国现代着名学者、文学家、语言学家。
《吾国与吾民》是1935年后在美国用英文写的。
在林语堂老先生的作品中有很多非常着名的，有《生活的艺术》《我的话》《苏东坡传》等等。
《吾国与吾民》一书由称作为《中国人》，很清楚的让人从字面就可以理解到一些意思，另外它还有一个英文书名是“My Country and My People”，这部书不仅仅是林语堂先生的代表作，同时也是他在西方文坛的成名作。
在20世纪三四十年代社会处于一种动荡不安的局面，中国出现危机，中国人民慢慢的变得麻木，对于国家的发展显得无所适从，林语堂作为中国的青年知识分子，他又以崭新的理论，探究了潜在和必然的希望，断言了中国是伟大而不会轻易分解的。
在当时的中国发展之下，有许许多多的中国青年对于中国的发展阐述了诸多观点，但是往往都是一些局限于表面的事物。
而林语堂先生林语堂用一种客观而冷静的态度勾勒当时的中国，用含蓄的口吻道出中国人性格养成的历程，是为了让中国人了解国情，冷静的解决问题。
《吾国与吾民》这一本书全书共分十章，分别为中国人民、中国人之德性、中国人的心灵、人生之理想、妇女生活、社会生活和政治生活、文学生活、艺术家生活、生活的艺术、中日战争之我见，在每一章中都具体描写了中国事物的发展，点点滴滴的文字中都透露了作者渴望救国，深切爱国的感情。
在《中国人的性格》这一章中，林语堂先生写出了中国的特点，他有力批判性的文字写出了中华民族的优秀文化和腐败的所在，而不是官方，或许只有身处其境，才能明白林语堂的一番心思。
从历代以来，中国沦为封建社会，历代的领导者很多都是消极迂腐，社会遗留下来的问题使得中国人也变得消极避世，成为侵略者眼中的羔羊，林语堂对这些社会残留的问题都进行了分析解释。
在林语堂的书中可以找到这样的一句话 “我能坦白地直陈一切，因为我心目中的祖国，内省而不疚，无愧于人。
我甚能暴呈她的一切困扰担忧，因为我未尝放弃我的希望，中国乃伟大过于她的微渺的国家，无需乎他们的粉饰。
她将调整她自己，一如过去历史上所昭示吾人者。
” 从这段话中我们可以看出林语堂先生是多么的热爱祖国，但是他不是溺爱，而是勇于对批判，从多方面让人们认识到真正的中国。
而如今，几十年过去了，物是人非，中国早已不是那个受侵略严重的社会了，中国进步了，人们的思想也得到了大大的解放，但是仔细想想，我们的社会真的是没有暴力，没有侵略的完美社会吗
不是的。
要想达到更高标准的要求，不仅仅是需要我们做好表面文章，更需要我们从内在出发，看了林语堂先生的这本《吾国与吾民》，我有一种从未有过的责任感出现了。
有人说过，对中国人精神的理解最透彻的，向世界介绍中国人的精神世界最有成就的作家就是林语堂先生。
读完《吾国与吾民》一书后，我对此观点深表赞同。
林先生的伟大之处不仅在于他对中国精神文化的透彻理解，还在于他把中国的精神文化阐释给了全世界，在中国还处在比较封闭的年代，让世界更了解中国和中国人的精神文化。
本书主要围绕一个中心—“中国人何以为中国人”展开论述，从各方面而又客观的讲述了中国人的各种特性，比如说中国人：老成温厚、和平主义、知足常乐等等。
作者认为，形成这些人物特性的原因是在于中国人民几千年的历史发展过程中所形成的民族心理、民族性格、民族思维、民族特色具有稳定性，就算是在当今全球文化大同的趋势下，中华文化受到了西方文化的巨大冲击，但我们民族的精神文化还是不会轻易改变。
最后，还要说明的是，这本书所讲述的内容可能对我们本国人来说没有绝对的吸引力，但是它的重要意义在于向在那个时代不了解甚至误解中国的西方人清晰的从各方面介绍了一个健康而真实的中国和中国人。
我认为，现代人读此书不仅可了解过去的中国，也可重新认识中国和中国人的精神文化。
《吾国与吾民》成书于1934年，距今已有七十八个年头了，我们的思维方式在变，生活方式也在变，但根深蒂固在个体和我们的民族的骨子里的东西是不变的。
让你认识自己的同时，还要让你窥到自己身后的影，这正是此书的价值所在。
有人说过，对中国人精神的理解最透彻的，向世界介绍中国人的精神世界最有成就的作家就是林语堂先生，林先生的伟大之处不仅在于他对中国精神文化的透彻理解，还在于他把中国的精神文化阐释给了全世界，在中国还处在比较封闭的年代，让世界更了解中国和中国人的精神文化。
话说回来，判断一部作品伟大与否，绝不能用后世的视角来审视，而应当回溯到创作的当时当地，从作者的角度出发来考量。
《吾国与吾民》的创作出版至今已经80年，依然对人们了解中华民族的文化及精神内涵有着极高的参考价值。
这样来看，这部作品无疑是伟大的。
正如所有伟大的作品一样，《吾国与吾民》必将继续穿越历史的隧道，拨开眼前的迷雾，对一代又一代炎黄子孙娓娓道来。
这本书的自序里，作者的一段话最令人感慨：“我堪能坦白地直陈一切，因为我心目中的祖国，内省而不疚，无愧于人。
我堪能暴呈她的一切困挠纷扰，因为我未尝放弃我的希望。
中国比那些小小的爱国者要伟大得多，所以不需要他们涂脂抹粉。
”林语堂先生不是不爱祖国，也不是如书中写的那样“无可无不可”，而是清楚地知道中华民族虽然千疮百孔，仍有极强的生命力，绝不会为外族轻易毁灭。
这样热忱又冷静的情怀，如今的所谓学者们不知道还有几个人可以望其项背。
即便才情达到如此高度，林语堂先生仍然保持着若谷虚怀，“我欢迎人们为我辩护，也接受人们对我的批评。
”林语堂先生将中国人的根刨得清清楚楚，脉络分明，但依我拙见，时代的发展已经转变了太多的传统观念，书中很多论断在今天早已不能适用，这一点在分析中国人心灵的女性化和妇女生活的章节中尤为明显。
《吾国与吾民》诞生的重要促成者、诺贝尔文学奖获得者赛珍珠对这本书作出过评价：“它写得骄傲，写得幽默，写得美妙，既严肃又欢快，对古今中外都能给予正确的理解和评价。
” 研究、描述中国人的书有很多，从余秋雨的文化散文系列，到《第三只眼看中国》之类外国作家的作品，不胜枚举。
但这些后来的作品都极难超越写于上个世纪30年代的《吾国与吾民》。
依我看，其关键就在于其作者林语堂先生多样的成长环境和丰富的生活经历。
作为一个中西文化的混血儿，林语堂既在中式文化中深深浸染过，摸得到中国人骨子里的东西；又饱受过西方教育，能够跳出中国看中国。
我认为这是迄今为止最真实、最深刻、最完备、最重要的一部关于中国的着作。
更值得称道的是，它是由一位中国人写的，一位现代的中国人。
他的根基深深地扎在过去，他丰硕的果实却结在今天。
描写风景的古文
登泰山记 ----姚鼐 原文： 泰山之阳，汶水西流；其阴，济水东流。
阳谷皆入汶，阴谷皆入济。
当其南北分者，古长城也。
最高日观峰，在长城南十五里。
余以乾隆三十九年十二月，自京师乘风雪，历齐河、长清，穿泰西北谷，越长城之限至于泰安。
是月丁未，与知府朱孝纯子颖由南麓登。
四十五里，道皆砌石为磴，其级七千有余。
泰山正南面有三谷，中谷绕泰安城下，郦道无所谓环水也。
余始循以入，道少半，越中岭，复循西谷，遂至其巅。
古时登山，循东谷入，道有天门。
东谷者，古谓之天门溪水，余所不至也。
今所经中岭及山巅，崖限当道者，世皆谓之天门云。
道中迷雾冰滑，磴几不可登。
及既上，苍山负雪，明烛天南，望晚日照城廓，汶水、徂徕如画，而半山居雾若带然。
戊申晦，五鼓，与子颖坐日观亭，待日出。
大风扬积雪击面，亭东自足下皆云漫，稍见云中白若樗 数十立者，山也。
极天云一线异色，须臾成五彩。
日上，正赤如丹，下有红光，动摇承之，或曰，此东海也。
回视日观以西峰，或得日或否，绛皓驳色，而皆若偻。
亭西有岱祠，又有碧霞元君祠。
皇帝行宫，在碧霞元君祠东。
是日，观道中石刻，自唐显庆以来，其远古刻尽漫失。
僻不当道，皆不及往。
山多石，少土。
石苍黑色，多平方，少圆。
少杂树，多松，生石罅，皆平顶。
冰雪，无瀑水，无鸟兽音迹。
至日观数时内无树，而雪与人膝齐。
桐城姚鼐记。
--------------------------------------------------- 滕王阁序 ——王 勃 豫章故郡，洪都新府。
星分翼轸，地接衡庐。
襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越。
物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。
雄州雾列，俊彩星驰。
台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美。
都督阎公之雅望，綮戟遥临；宇文新州之懿范，谵帷暂驻。
十旬休暇，胜友如云。
千里逢迎，高朋满座。
腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电青霜，王将军之武库。
家君作宰，路出名区。
童子何知
躬逢胜饯。
时维九月，序属三秋。
潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。
俨骖騑于上路，访风景于崇阿。
临帝子之长洲，得仙人之旧馆。
层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地。
鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即冈峦之体势。
披绣闼，俯雕甍。
山原旷其盈视，川泽纡其骇瞩。
闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之舳。
虹销雨霁，彩彻区明。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨，雁阵惊寒，声断衡阳之浦。
遥吟甫畅，逸兴遄飞。
爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。
睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。
四美具，二难并。
穷睇眄于中天，极娱游于暇日。
天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数。
望长安于日下，指吴会于云间。
地势极而南溟深，天柱高而北辰远。
关山难越，谁悲失路之人；萍水相逢，尽是他乡之客。
怀帝阍而不见，奉宣室以何年
嗟乎
时运不齐，命途多舛。
冯唐易老，李广难封。
屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时
所赖君子安贫，达人知命。
老当益壮，宁移白首之心；穷且益坚，不坠青云之志。
酌贪泉而觉爽，处涸辙而犹欢。
北海虽赊，夫摇可接；东隅已逝，桑榆非晚。
孟尝高洁，空怀报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭
勃三尺微命，一介书生。
无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。
舍簪笏于百龄，奉晨昏于万里。
非谢家之宝树，接孟氏之芳邻。
他日趋庭，叨陪鲤对；今晨捧袂，喜托龙门。
杨意不逢，抚凌云而自惜；锺期既遇，奏流水以何惭
鸣呼
胜地不常，盛筵难再。
兰亭已矣，梓泽邱墟。
临别赠言，幸承恩于伟饯；登高作赋，是所望于群公
敢竭鄙诚，恭疏短引。
一言均赋，四韵俱成。
请洒潘江，各倾陆海云尔。
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠廉暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在
槛外长江空自流
--------------------------------------------- 游褒禅山记 --王安石 褒禅山亦谓之华山，唐浮图慧褒始舍于其址，而卒葬之；以故其后名之曰“褒禅”。
今所谓慧空禅院者，褒之庐冢也。
距其院东五里，所谓华山洞者，以其乃华山之阳名之也。
距洞百余步，有碑仆道，其文漫灭，独其为文犹可识曰“花山”。
今言“华（读一声）”如“华实”之“华”者，盖音谬也。
其下平旷，有泉侧出，而记游者甚众，——所谓前洞也。
由山以上五六里，有穴窈然，入之甚寒，问其深，则其好游者不能穷也，——谓之后洞。
余与四人拥火以入，入之愈深，其进愈难，而其见愈奇。
有怠而欲出者，曰：“不出，火且尽。
”遂与之俱出。
盖余所至，比好游者尚不能十一，然视其左右，来而记之者已少。
盖其又深，则其至又加少矣。
方是时，余之力尚足以入，火尚足以明也。
既其出，则或咎其欲出者，而予亦悔其随之，而不得极夫游之乐也。
于是余有叹焉：古人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深，而无不在也。
夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。
而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。
有志矣，不随以止也，然力不足者，亦不能至也。
有志与力，而又不随以怠，至于幽暗昏惑而无物以相之，亦不能至也。
然力足以至焉，於人为可讥，而在己为有悔；尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎
此予之所得也。
余于仆碑，又以悲夫古书之不存，后世之谬其传而莫能名者，何可胜道也哉
此所以学者不可以不深思而慎取之也。
四人者：庐陵萧君圭君玉，长乐王回深父，余弟安国平父、安上纯父。
至和元年七月某日，临川王某记。
《游褒禅山记》作者王安石
好段摘抄10个以上
1：鲁迅先：“天才并不是自生自长林荒野的怪物，是由可以使天才生民众产长育出来的，所以没有这种民众，就没有天才。
”如果有人自以为很有才气，单枪匹马可以闯天下，而不注意与社会、与他人的合作，势必会闹得“人仰马翻”。
真正有头脑的人会懂得，要成功一件事，就必须考虑多方面因素，借鉴各种事例，与各种各样的人合作，与各种各样的环境合作，才能取得成功。
所以，最新教育理论――合作教育学由俄罗斯的教育专家提出来了。
师生在教育领域建立起崭新的合作伙伴关系，进行研究性学习，在知识的海洋里和谐奋进。
（《谈合作》） 2：你可以在梅雨潭边感受朱自清描述的绿色的陶醉，你也可以在西湖边聆听柳浪与黄莺的对答；你可以小桥流水人家，也可以古道西风瘦马；你可以手持常剑，独立朔漠，感受“风萧萧兮易水寒”的悲壮，你也可以手握画笔船头赏花写韵，领略一下“斜风细雨不须归”的闲适。
从西域到东海，从朔北到江南，绮丽的风光给世界增添一抹耀眼的两色。
3：古往今来，“诚信”便是英雄们惺惺相惜，成就大业的根本，无论儒法，还是老庄。
“诚信”，“诚”总是作为君子最重要的美德出现的，古书上处处写着君王以诚治国，诸侯以诚得士的故事。
信陵君正因诚信，打动了诸葛孔明，三分天下，成就霸业。
而梁山上，那些英雄好汉，一诺千金，为诚信两肋插刀的豪情，更被写进才子名著，感动着千百万读书人。
诚信是对别人的尊重，是对过去的肯定，更是对未来的承诺，背上“诚信”，我们便会感到一种责任感，那是对自己的要求。
“诚信”是一只背囊，背上它，我们便势必要面对一种可能：一种被抛弃、被欺骗，乃至被诋毁、被利用的可能。
可诚信绝对会还你一份轻松，一片坦荡，一身磊落。
（《难舍诚信》） 4：有了它，才有了“君子一言，驷马难追”的承诺，才有了五关之前“赤兔胭脂兽”的一骑绝尘，才有了“三分天下有其一”能坐上聚义厅的头把交椅，将替天行道的大旗扯得迎风飘扬。
因为诚信，平遥小城诞生出来的“日升昌”，才将分号开遍大江南北，将半个中国的财富汇集一堂。
同样是因为同广大人民群众的诚信之约，嘉兴南湖的微波，井冈山的星火终于汇成滔天巨浪，熊熊烈火，席卷了古老的神州大地，一个年青政党走过了八十载的漫漫征程。
（《千年的呼唤》） 5：人类之所以能走出蛮荒，摆脱愚昧，踏进文明，就是因为人类有不尽的希望。
梁启超曾说“夫有希望者，人类之所以异于禽兽，文明之所以异于野蛮，而亦豪杰之所以异于凡民者也。
”希望带给人们无穷的信心、勇气和力量，激励着人们去克服艰难和困苦。
希望使人类战胜了自然，战胜了自我，带来了人类的光明，点燃了生命的火光。
古希腊统治者亚历山大在远征前，把所有的金银财宝、土地庄园等皆赠给大将元帅，一大臣见状十分不解问道：“陛下，您把全部财产分掉了，那
把什么留给你自己呢
”亚历山大答道：“我把希望留给自己，它将给我无穷的财富
”亚历山大之所以赫然昭示于古今，是希望带给他无穷的力量。
西汉张骞出使西域，受阻于匈奴，九死一生，仍怀希望，终排除万难，凯旋归汉；史可法、谭嗣同、秋瑾、李大钊、江姐……太多太多的英雄抛头颅、洒热血，鞠躬尽瘁，死而后已，又是希望幻化成的执著信念带给他们巨大的勇气和力量。
是希望使人们在险境、绝境中勃然奋发，努力抗争；是希望使人类代代生生不息，永远在历史的大道上奋勇向前。
（《论希望》） 6：我觉得语文是初升的朝阳，喷薄而出，霞光万道；语文是一颗草尖上久久不肯滴落的露珠，晶莹剔透，清澈灵动；语文是黄昏天边如血的夕阳，映照旅人，染红山川。
语文是古都洛阳国色天香的牡丹；语文是夜星下静谧的荷塘；语文是古道边长亭外无声的冷月；语文是那一双看清世界寻找光明的黑色眼睛。
语文就是青天里那一行白鹭；就是沉舟侧畔的千点白帆；就是秦皇岛一望无垠的大海中冲破万里玻璃皱的打鱼船。
语文是当阳桥张飞石破天惊的怒吼；语文是水浒好汉闯神州的风风火火；语文是林黛玉泪珠下飞红万点愁如海的片片花瓣。
（2000，河北考生《最后一课》） 7：身形憔悴的屈子行吟汨罗江畔，向我们蹒跚而来；衣袂飘飘的李白持酒仰天放歌，向我们狂奔而至。
古老的历史与文化的流程中，我们的民族曾有太多的辉煌与记忆。
假如记忆可以移植，我甘愿让我的父老乡亲们永远铭记中华民族的苦难与辉煌，记住我们神色庄重的祖先，如何从绿草如茵的古黄河流域，踏遍荆棘跋涉到今天的艰难历程，以及在今天依然值得我们引以自豪的远古文明的中华儿女……（1999，湖北考生《铭记民族的苦难与辉煌——假如记忆可能移植》） 8：假如记忆可以移植，那我要三毛流浪天涯的洒脱；要柏杨的嬉笑怒骂间仍在担忧吾国吾民的真情；要鲁迅先生的一身傲骨，“我以我血荐轩辕”的决心与勇气；还要张海迪的生命力，诸葛亮的智慧……（1999，陕西考生《假如记忆可以移植》）9：“人是不能被打败的，你可以把他消灭，但你却不能打败他。
” 每每看到这句名言，我的脑海里便浮现出这样一幅画面：汹涌澎湃的大海上，一只小渔船，一只由一位老渔民驾驶的渔船。
老人正用他古铜色的身躯，铁一般的臂膀，挥动着船桨，与鲨鱼搏击。
溅起的浪花，洒在老人的身上，射出落日的余辉。
这就是桑提亚斯——海明威笔下的响当当的铁骨。
（《我要扼住命运的咽喉》） 10：第一次看到红棉，我便深深为之折服，为之感动。
红棉，也称木棉，木科植物。
谈到红棉，第一个印象便是“直”，笔直的树干高耸入云。
没有一株红棉是弯着长的，也没有一株红棉矮矮的便生出许多枝条。
一排排，一行行，像许多坚毅的战士昂首伫立着。
了解红棉，第一个感受就是“韧”。
红棉不怕旱也不怕涝，不怕冷也不怕热，即使遭受虫灾，也能尽快恢复。
因此不管这一年它过得多么艰苦，来年一样能开出满树火红火红的红棉花，绚丽如霞。
（1998，天津考生《此生愿为红棉》） 11：苏轼在千年以前就曾说过：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
” 莎士比亚的研究者们也说过：“一千个人的眼里有一千个哈姆雷特。
”也许有人看哈姆雷特是勇于思而怯于行的懦夫，有人看他是深思熟虑的勇士。
鲁迅先生在评价《红缕梦》时，也曾经说道学家看见的是淫，文人才子们看到的是情。
（江西考生《横看成岭侧成峰》） 12：同是交战赤壁，苏轼高歌“雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭”；杜牧却低吟“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”。
同是“谁解其中味”的《红楼梦》，有人听到了封建制度的丧钟，有人看见了宝黛的深情，有人悟到了曹雪芹的良苦用心，也有人只津津乐道于故事本身……（2000，四川考生《回答》） 13：风是春使。
“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”。
柔柳轻舞，摇动细细的柳叶，漾出春的绿意。
是谁把春带到这里
作者随即指出：是那剪刀似的“二月春风”。
风是绵绵深情。
柳永词中：“便纵有千种风情，更与何人说
”把一腔的相思、无奈与寂寞赋予一词，“千种风情”，使作者的愁思跃然而出。
更有一首歌中的：“你是风儿我是沙，缠缠绵绵到天涯……”这句歌词不乏现代都市的摩登感，把深浓之情以一“风”字尽传无余。
（2000，河南考生《文学与多彩风》） 14：王维，少有诗才，17岁就写出了《九月九日忆山东兄弟》这样脍炙人口的诗篇。
早年尊崇宰相张九龄，然而张九龄受到李林甫排挤，他也不免有些失意。
后遭贬官，就隐居山林，他的诗的伟大成熟从此开始。
一首《竹里馆》，把你带入他的陋室，听着他的琴声，感受着他的淡泊宁静。
“明月松间照，清泉石上流”使你迷入他的境界，流连忘返。
“空山不见人，但闻人语响”引出了多少诗词佳话。
“诗中有画，画中有诗”雕刻出他的“诗佛”的称号。
（2000，河南考生《诗人的答案》） 15：如果没有空间和时间的限制，我会背上一个旅行包，与王维一起去“明月松间照，清泉石上流”的人间佳境，与他“行到水穷处，坐看云起时”；我会与李清照登上那叶诗的扁舟，在黄昏后共饮一杯酒，分担她“帘卷西风，人比黄花瘦”的相思忧愁；我会与苏东坡一再游赤壁，看“惊涛拍岸，卷起千堆雪”的激狂壮观景色；我会与李白“举杯邀明月”，在花园里痛饮。
（2000，河南考生《你想做什么》） 16：创造的人生也同样是最美的。
只有波涛汹涌的浪花，才能显示出大海磅礴的气势；只有一望无际的森林，才能创造出大地的翠绿与娇美；只有敢于跋涉，登上峰顶，才能领略山川的壮丽风光，才能体会创造的欢欣快乐。
钱三强的人生最美丽，因为他领导制造了中国第一颗原子弹；刘庆峰的人生最美丽，国为他身为中科大的研究人员，实现了人机对话，他还梦想创造中国的贝尔实验室；袁隆平的人生最美丽，因为他培植出了超级杂交水稻。
他们的人生都是创造的人生，无疑是最美的。
（2000，河南考生《丰富多彩的答案》） 17：有这样三面墙，它们如同一座座无字的耻辱碑，为我们映照出人类历史不光彩的一面――中国的长城，如同一道蜿蜒而倔强的屏幕，它用鲜血与泪水为我们投影了从秦始皇开始，中国封建王朝数千年的残酷镇压与血腥统治。
封建王朝统治者的灵魂中无不镌刻着四个字：天下为私。
德国的柏林墙是历史的见证者，它告诉我们一个本来和睦的大家庭怎样由于人类自身的弱点而分崩离析，民族的分裂怎样如一把钢刀插入了这个民族的膏肓。
巴以边境上的哭墙早已被无数的泪水浸泡。
每天清晨，你都能看到有人虔诚地跪在那里，用心灵向哭墙讲诉着自己的愤懑、惆怅与悲伤（《不要忘记那一半》）。
18：湛蓝的天空，像玻璃一般明净，如大海一般蔚蓝，水汪汪的，似乎要滴下水来，几朵祥和的白云飘浮在天空，一切都是那么明朗。
初秋的风迎面吹来，像母亲湿润而又柔婉的手从脸上滑过，爽快温馨极了，真是天凉好个秋哇
（2000，河南考生《美是丰富多彩的》） 19：汉语是什么
汉语是君子好逑的《诗经》，是魂兮归来的《楚辞》，是执过羊鞭者的兵法，是受过宫刑者的《史记》，是为求一字捻断的数茎须，是“推敲“不定的月下门――受正统文化熏陶的学究如是说。
（2000，河南考生《答案是丰富多彩的》） 20：在神圣的文学殿堂里，我也可以感受到恬美空灵的自然之息┄┄ 我可以站在梅雨潭边感受朱自清描写的绿色的陶醉，也可以站在西湖边聆听柳浪与黄莺的对答；我可以乘着刚朵拉去描绘东方威尼斯的图画，也可以静坐在荷花池边欣赏如舞女裙般洁白的荷花；我可以手执长矛独立朔漠，感受那“风萧萧兮易水寒”的悲壮，也可以在夕阳下看那“古道西风瘦马” ┄┄在文学里融入自然会感到别有一番风味。
在文学的殿堂里，我可以朝谒曹子建，拜访李太白；悲白娘子永镇雷峰塔，叹孟姜女寻夫哭长城，扬鞭策马驼铃古道，玉扇踯躅杏花南┄┄ 人类那永恒的美、悲壮的爱，在历史长河中闪烁，在我的心灵中升华┄┄ 我还可以欣赏战国诸子蜂起、百家争鸣，秦时的明月汉时的雄关，西晋竹林七贤的隐逸，唐的繁华与宋的儒雅，元的四海归一以及明清的肃穆庄严。
青春 励志的演讲稿
就200字左右。
谢谢
人的生活方式有两种， 第一种方式是像草一样活着， 你尽管活着，每年还在成长， 但是你毕竟是一棵草， 你吸收雨露阳光， 但是长不大。
人们可以踩过你， 但是人们不会因为你的痛苦，而产生痛苦 ； 人们不会因为你被踩了，而来怜悯你， 因为人们本身就没有看到你。
所以我们每一个人， 都应该像树一样的成长， 即使我们现在什么都不是， 但是只要你有树的种子， 即使你被踩到泥土中间， 你依然能够吸收泥土的养分， 自己成长起来。
当你长成参天大树以后， 遥远的地方，人们就能看到你； 走近你，你能给人一片绿色。
活着是美丽的风景， 死了依然是栋梁之才， 活着死了都有用。
这就是我们每一个同学做人的标准和成长 的标准。
名著中的好段，要4句，有书名
29．当现实折过来严丝合缝地贴在我们长期的梦想上时，它盖住了梦想，与它混为一体，如同两个同样的图形重迭起来合而为一一样。
(《追忆似水年华》) 1．人与人之间，最可痛心的事莫过于在你认为理应获得善意和友谊的地方，却遭受了烦扰和损害。
(《巨人传》) 2．现在我说的您要特别注意听：在别人心中存在的人，就是这个人的灵魂。
这才是您本身，才是您的意识在一生当中赖以呼吸、营养以至陶醉的东西，这也就是您的灵魂、您的不朽和存在于别人身上的您的生命。
(《日瓦戈医生》) 3．美德犹如名香，经燃烧或压榨而其香愈烈，盖幸运最能显露恶德而厄运最能显露美德。
(《培根论说文集》) 4、倘若你能使你的心时常赞叹日常生活的神妙，你的苦痛的神妙必不减少于你的欢乐，你要承受你心天的季候，如同你常常承受从田野上度过的四时。
(《先知》)
评论屈原的优美语言
一、开创了积极浪漫主义的创作方法。
首先，侧重表现对进步理想的追求和坚持。
屈原揭露现实十分深刻，但更着力于抒发理想，歌颂他心目中最美好的事物。
《离骚》颂扬历史上的圣君明主，从尧舜禹汤文武周公，一直到楚国创业的先君，写他们上得天助，下顺民心。
除了宣传理想，屈原又不遗余力地表现对理想执着不倦的追求。
他憎恨恶浊的现状，渴望寻求一条挣脱黑暗罗网的出路：“路曼曼其修远兮，吾将上下求索”。
当他实在无路可走时，就形之于梦幻，上天下地，迎拜众神，神游西海，以致最终不惜献出自己的生命。
屈原写理想，还表现在塑造理想化的抒情主人公的形象上。
如《涉江》的开头，书写了一种自画像：“余幼好此奇服兮，年既老而不衰。
带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬。
被明月兮佩宝璐，世溷浊而莫余知兮。
吾方高驰而不顾。
驾青虬兮骖白螭，吾与重华兮瑶之圃。
登昆仑兮食玉英，与天地兮比寿，与明兮齐光。
”这个形象独行特立，光彩夺目，令人不能不仰而视之。
其次，想象丰富，夸张大胆。
正因为屈原笔下更多幼是理想世界和理想人物，所以他并不按照生活本来的样子去精琢细刻，而超脱空间条件的限制，采用了大量非现实的夸张手法，再加上广泛选取神话传说、历史故事和富于楚地特色的山川景物，就使他的多数诗篇具有离奇曲折的情节，形成优美奇特的境界，笼罩在绚烂绮丽的氛围之中。
如《离骚》为了突出对未来的憧憬，安排了两次向光明进军的旅程。
一次是奔上天宫：玉虬飞腾，风神护送，月神引路，云霞相迎。
一次是进发西海，八龙驾车，云旗飘扬，奏起九歌，跳起韶舞。
诗人任凭幻想驰聘，把人们带入了五彩缤纷，恍惚迷离的神话般的世界。
第三，感情的澎湃激越。
屈原的诗就是他沸腾的热血飞溅抛洒而成的。
他往往采取直接而强烈的抒情方式，把自己的感受、要求、态度，赤裸裸、尽情地倾泻出来。
《离骚》的第一部分，几乎都是直抒胸肌，由于“蓄极既久，势不可遏”，申明至死不变的态度，就有五次之多；如“宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也”。
伏清白以死直兮，固前圣之所厚”。
屈原的浪漫主义真正植根于社会生活之中，他对现实有着清醒的认识，理想先进而颓唐，明确而朦胧，作品反映现实的深度在古代是少有的。
手法则多属于浪漫主义的范畴。
积累了比较成功的经验，因而无愧于积极浪漫主义奠基人的称号。
二、完成了楚辞这种新诗体的创立，从体制、格调、技巧、语言诸方面突破了《诗经》的成规。
篇制扩大了。
《诗经》多短制，《国风》的抒情诗一般采用重章迭句的形式，反映了一个生活侧面，或者片断感情。
屈原则第一次写出了沈雄博大，气象万千的长篇诗作，容量成十倍百倍地扩大，便于展示广阔的背景和曲折复杂的思想。
趋于散体化。
这是指屈作的叙述成份多，议论成份多，散文的句式多。
他处在大动荡的历史年代，有着崇高的理想和伟大的抱负，同时也郁结着无穷痛苦，势必要寻找一种较为自由活泼的表达方式，淋漓尽致地吐露而后快。
赵于华美化。
《诗经》以单纯质朴见长。
屈原却是惯于以酣畅的笔墨、浓郁的色彩去传情写貌，诗里出现了繁盛的铺叙，华美的词藻，工整的对偶，风格为之一新。
句法多样化。
《诗经》的句式大体整齐划一，以四方为主。
屈作中虽然还有接近四言形式的诗，如《桔颂》、《天问》、《招魂》等。
他又进而对楚歌加以改造，发明了以六言为主的《离骚》式。
总的看，句子加长了，并且参差错落，大量使用虚词，适于表达不同的感情和语气。
解放文体，注重文采，这是战国的时尚。
这种风气影响了屈原，他又反过来扬波助澜，在诗歌的领域里大大推进了文学的发展。
后世的诗赋词曲作家，都从屈作中吸收了丰富的营养。
三、发表了《诗经》的比兴手法。
屈原向《诗经》学习比兴，青出于蓝而胜于蓝。
《诗经》里幼比，明喻居多；居作幼比，大量的是拟人和借喻。
《诗经》里的兴，有借物发端、隐喻和象征等几类，屈作主要是使用象征的艺术手段，通过一定的篇幅，描写特定的具体形象，去表现人或社会现象的本质特征。
例如“朝搴陛之木兰兮，文揽洲之宿莽”两句，朝夕喻四时，木兰和宿莽喻美德与知识，搴栏、揽宿莽喻势力获取。
总体上则是借不停地摘采香花异草的图影，象征抓紧时间修身自励。
它所形成的深远意境，明晰如画，耐人寻味。
屈原还扩大了比兴的广度，并构成一套完整的体系。
他随时随地运用比喻和象征。
如在善鸟恶禽比附忠奸，以道路正斜比附治国之道，以绳墨规矩比附法度纲纪，以驾驶车马比附任贤理国。
其中属于屈原的首创，又定形化的有两类，即用香草、美人比喻象征高洁的人物、品德或理想，用男女关系与夫妇关系比喻象征君臣或臣臣关系。
屈原的比兴手法产生了突出的艺术效果。
他通过形象思维，把政治思想内容很强的事物的本质特征具体化、形象化，给人提供了鲜明的感性认识，从而激起人们爱憎的感情。
凡是读过诗的人，一提到群小，就联想起恶草和粪土，一念及屈原，就联想到美人、香草、明珠的宝玉。
描写开封的句子
河南开封。
这座的历史文化时常让人品味。
汉代文学家司马迁代的著人李白、杜甫、白居易，宋代的文豪苏轼等都写过赞美开封的诗赋。
其中白居易在《隋堤柳》诗中写道：“大业年中炀天子，种柳成行夹流水。
西自黄河东至淮，绿影一千三百里。
大业末年春暮月，柳色如烟絮如雪。
”从中能够想象那时的开封是何等的壮观美丽。
开封种植菊花源远流长，可以追溯到1600多年前的南北朝，唐宋时期就已经驰名全国，明清尤盛，绵延至今。
“黄花遍圃中，汴菊最有名。
”清乾隆皇帝来开封赏菊时亲赋诗词，留下“风叶梧青落，霜花菊百堆”的美句。
北宋驸马柴宗庆有两句传诵千古的形容汴京的名句： 曾观大海难为水，除去梁园总是村。
梁苑清秋白昼闲，偶寻名刹扣禅关。
百盘飞磴身遥上，千尺危栏手自攀。
已见神游朝贝阙，便从羽化出尘寰。
中天俯仰多时节，飒飒天风冷佩环。
铁塔峙城隅，川平愈觉孤。
登天盘内磴，落日影东湖。
风袅垂帘铎，云栖覆顶珠。
何年藏舍利，光彩射虚无。
明代政治家于谦于1430年至1447年任河南巡抚期间，曾为又一种版本的八景总图题诗，名为《题汴城八景总图》： 天风吹我来中州，光阴荏苒春复秋。
民安物阜公事简，目前景物随冥搜。
梁园花月四时好，日落夷山映芳草。
大河涛涛涌地来，腾波起浪如奔雷。
隋堤烟柳翠如织，铁塔摩空数千尺。
阴晴晦明各异态，对此令人感今昔。
画图仿佛得真趣，醉墨淋漓写长句。
诗成掉笔向苍空，满袖天风却归去。
张淑载的《梁园雪霁》诗曰： 曾向梁园看雪飞，邹枚授简尚依稀。
只今瑞旭高悬处，好袖平台赋草归。
无名氏的《梁园雪霁》诗曰： 兔园雪霁物华新，扫尽瀛洲万斛尘。
玉树琼林三百里，琪花瑶草一番春。
貂裘公子迎春醉，铁马将军出猎频。
见说相如能作赋，王门授简管挥银。
山外青山楼外楼， 西湖歌舞几时休。
暖风熏得游人醉， 直把杭州作汴州。
大梁行 唐尧客 客有成都来，为我弹鸣琴。
前弹别鹤操，后奏大梁吟。
大梁伤客情，荒台对古城。
版筑有陈迹，歌吹无遗声。
雄哉魏公子，畴日好罗英。
秀士三千人，煌煌列众星。
金槌夺晋鄙，白刃刎侯嬴。
邯郸救赵北，函谷走秦兵。
君子荣且昧，忠信莫之明。
间谍忽来及，雄图靡克成。
千龄万化尽，但见汴水清。
旧国多孤垒，夷门荆棘生。
苍梧彩云没，湘浦绿池平。
闻有东山去，萧萧班马鸣。
河洲搴宿莽，日夕泪沾缨。
因之唁公子，慷慨此歌行。
古大梁行 高适 古城莽苍饶荆榛，驱马荒城愁杀人。
魏王宫观尽禾黍，信陵宾客随灰尘。
忆昨雄都旧朝市，轩车照耀歌钟起， 军容带甲三十万，国步连营一千里。
全盛须臾那可论，高台曲池无复存， 遗墟但见狐狸迹，古地空余草木根。
暮天摇落伤怀抱，抚剑悲歌对秋草。
侠客犹传朱亥名，行人尚识夷门道。
白璧黄金万户侯，宝刀骏马填山丘。
年代凄凉不可问，往来唯见水东流。
梁园吟 李白 我浮黄河去京阙，挂席欲进波连山。
天长水阔厌远涉，访古始及平台间。
平台为客忧思多，对酒遂作梁园歌。
却忆蓬池阮公咏，因吟“渌水扬洪波”。
洪波浩荡迷旧国，路远西归安可得
人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼。
平头奴子摇大扇，五月不热疑清秋。
玉盘杨梅为君设，吴盐如花皎白雪。
持盐把酒但饮之，莫学夷齐事高洁。
昔人豪贵信陵君，今人耕种信陵坟。
荒城虚照碧山月，古木尽入苍梧云。
梁王宫阙今安在
枚马先归不相待。
舞影歌声散渌池，空馀汴水东流海。
沈吟此事泪满衣，黄金买醉未能归。
连呼五白行六博，分曹赌酒酣驰晖。
歌且谣，意方远，东山高卧时起来，欲济苍生未应晚。
遣怀 杜甫 昔我游宋中，惟梁孝王都。
名今陈留亚，剧则贝魏俱。
邑中九万家，高栋照通衢。
舟车半天下，主客多欢娱。
白刃雠不义，黄金倾有无。
杀人红尘里，报答在斯须。
忆与高李辈，论交入酒垆。
两公壮藻思，得我色敷腴。
气酣登吹台，怀古视平芜。
芒砀云一去，雁鹜空相呼。
先帝正好武，寰海未凋枯。
猛将收西域，长戟破林胡。
百万攻一城，献捷不云输。
组练弃如泥，尺土负百夫。
拓境功未已，元和辞大炉。
乱离朋友尽，合沓岁月徂。
吾衰将焉托，存殁再呜呼。
萧条益堪愧，独在天一隅。
乘黄已去矣，凡马徒区区。
不复见颜鲍，系舟卧荆巫。
临餐吐更食，常恐违抚孤。
汴堤鹦 梅尧臣 古堤多长榆，落荚鹅眼小。
其下迅黄流，其上鸣黄鸟。
安知舟中人，黑鬓日已少。
千里归大梁，玉笙闻窈窕。
终朝不成曲，幽响在林表。
莫羡沙路行，金鞭驰袅袅。
汴河 黄庶 卞都峨峨在平地，宋恃其德为金汤。
先帝始初有深意，不使子孙生怠荒。
万艘北来食京师，卞水遂作东南吭。
甲兵百万以为命，千里天下之腹肠。
人心爱惜此流水，不啻布帛与稻梁。
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
咏慵(白居易) 有官慵不选，有田慵不农。
屋穿慵不葺，衣裂慵不缝。
有酒慵不酌，无异樽常空。
有琴慵不弹，亦与无弦同。
家人告饭尽，欲炊慵不舂。
亲朋寄书至，欲读慵开封。
尝闻嵇叔夜，一生在慵中。
弹琴复锻铁，比我未为慵。
蜀四贤咏(鲍照) 渤渚水浴凫。
舂山玉抵鹊。
皇汉方盛明。
羣龙满阶阁。
君平因世闲。
得还守寂寞。
闭帘注道德。
开封述天爵。
相如达生旨。
能屯复能跃。
陵令无人事。
毫墨时洒落。
褒气有逸伦。
雅缋信炳博。
如令圣纳贤。
金珰易羁络。
良遮神明游。
岂伊覃思作。
玄经不期赏。
虫篆散忧乐。
首路或参差。
投驾均远托。
身表既非我。
生内任丰薄。
奉酬北海李太守丈人夏日平阴亭(高适) 天子股肱守，丈人山岳灵。
出身侍丹墀，举翮凌青冥。
当昔皇运否，人神俱未宁。
谏官莫敢议，酷吏方专刑。
谷永独言事，匡衡多引经。
两朝纳深衷，万乘无不听。
盛烈播南史，雄词豁东溟。
谁谓整隼旟，翻然忆柴扃。
寄书汶阳客，回首平阴亭。
开封见千里，结念存百龄。
隐轸江山丽，氛氲兰茝馨。
自怜遇时休，漂泊随流萍。
春野变木德，夏天临火星。
一生徒羡鱼，四十犹聚萤。
从此日闲放，焉能怀拾青。
献寄旧府开封公(李商隐) 幕府三年远，春秋一字褒。
书论秦逐客，赋续楚离骚。
地理南溟阔，天文北极高。
酬恩抚身世，未觉胜鸿毛。
和袭美江南道中怀茅山广文南阳博士三首次韵(陆龟蒙) 一片轻帆背夕阳，望三峰拜七真堂。
天寒夜漱云牙净， 雪坏晴梳石发香。
自拂烟霞安笔格，独开封检试砂床。
莫言洞府能招隐，会辗飙轮见玉皇。
壶中行坐可携天，何况林间息万缘。
组绶任垂三品石， 佩环从落四公泉。
丹台已运阴阳火，碧简须雕次第仙。
想得雷平春色动，五芝烟甲又芊眠。
良常应不动移文，金醴从酸亦自醺。
桂父旧歌飞绛雪， 桐孙新韵倚玄云。
春临柳谷莺先觉，曙醮芜香鹤共闻。
珍重双双玉条脱，尽凭三岛寄羊君。
金缕曲\\\/贺新郎(刘辰翁) 春入番江雨。
满湖山、莺啼燕雨，前歌后舞。
闻道行骢行且止，却听谯楼更鼓。
正未卜，阴晴同否。
老子胸中高小范，这精神、堪更开封府。
新治足，旧民苦。
扁舟浩荡乘风去。
看莱衣、思贤堂上，寿觞朝举。
六十二三前度者，敢望香山老傅。
又过了、午年端午。
采采菖蒲三三节，寄我公、矫矫扶天路。
重归衮，到相圃。
虞美人(李太古) 西风海色秋无际。
双泪如铅水。
白羊成队梦初平。
挂杖敲云、云外晓鸿惊。
小琼闲抱银筝笑。
问有芳卿否。
玉书分付莫开封。
明日人间临水、拾流红。
寄省中知己(林宽) 门掩清曹晚，静将乌府邻。
花开封印早，雪下典衣频。
怪木风吹阁，废巢时落薪。
每怜吾道苦，长说向同人。
神光灿(刘处玄) 处玄拜上，道录高功，日照别后难逢。
渴仰之怀，甚时得睹仙容。
即辰仲冬辛酉，急焚香、跪领开封。
清河德，又行缘阐醮，敬信无穷。
光遍十方真了，去大罗朝圣，升入高穹。
体挂云裳万里，要到乘风。
这番出离生灭，任往来、跨虎骑龙。
天地外，想古今，几个真同。
渡黄河 谢榛 路出大梁城,关河开晓晴。
日翻龙窟动,风扫雁沙平。
倚剑嗟身事,张帆快旅情。
茫茫不知处,空外棹歌声。
寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别。
更那堪、冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有、千种风情，更与何人说。
柳永的这阙雨霖铃的确也是在开封城外送别时写的。
用一句话简单介绍屈原,包括人物思想特点,艺术贡献
我觉得鲍鹏山先生的《屈原：面向风雨的歌者》写得很好，视角也选得不落俗套，原来读《中学生阅读(高中版）》的时候读到过，希望对你的问题有所帮助，现附录于下： 屈原是一本大书，可以让我们代代翻阅而不能尽其义；或者如胡适所说，是一个大“箭垛”，让我们人人都可以向他那里射上心中所想；或者，如我曾经比喻的，是一个大大的“滚雪球”，当他向时光的坡道上滚过一代又一代时，一代又一代的人都可以在上面附着上自己的东西：既是对屈原的新发现，也是价值的增值。
是的，物质存在的屈原在公元前278年即已死去，但精神的屈原却永在生长，且日益枝繁叶茂，硕果累累，荫庇着吾国吾民的精神家园，滋养着我们的精神家园。
屈原的代表作《离骚》，若从其具体主张上讲，实际上并不见得有多高明，这话定会让很多人恼火，但我恳求他们让我诚实地说出我的看法。
《离骚》的诉说有三个对象：对君，对自己，对小人。
简单地说，对君是忠，标志着对士之朝秦暮楚式自由的否定，对士之“弃天下如弃敝履”的自由的否定，也标志着另一种观念的建立：“忠”。
这与荀子是一致的，荀子比较起孔、孟，特别强调这个“忠”。
忠而见疑，便是怨。
这怨之来处就是“忠”。
由忠而见疑产生的“怨”，是很近于“妾妇之道”的，是颇为自卑而没出息的。
更糟糕的是，《离骚》还把自己的受委屈、被疏远、被流放归罪于“小人”对自己光彩的遮蔽，对自己清白的污染。
这“小人”很像是第三者，插足在自己与君王之间，导致自己的被弃。
不可否认的是，中国文化传统中，失意官僚普遍存在的弃妇心态，就是从屈原开始的。
对外在权威的皈依和依恃，导致先秦士人自由精神的没落。
屈原的选择标志着路只剩下一条：在绝对君权下放弃自己的主体选择，除了获得一个特定的君主的认可之外，不能有更多的自由空间。
这几乎是一条绝路。
贾谊、晁错式的悲剧早已在屈原那里发生，难怪贾谊独独心有戚戚于屈原。
好在《离骚》中还有对自我的充分肯定与赞扬，在很大程度上洗刷了“忠君”带来的污垢，而保持住了自己的皓皓之白。
这可能是因为先秦士人主体精神的强大基础尚未坍塌，屈原尚有精神的支撑。
令人稍感吃惊的是，正是在屈原这样一位向君权表忠的人那里，这种桀骜不驯的个性精神表现得尤其强烈和突出，除了孟子外，大约还没有人能和屈原相比：他那么强调自己、坚持自己、赞美自己（有不少人就据此认为《离骚》非屈原所作——他们的根据是：一个人怎能这样夸奖自己），而且一再表明，为了坚持自己，他可以九死不悔，体解不惩。
正是这种矛盾现象，使得屈原几乎在所有时代都会得到一部分人的肯定，又得到另一部分人的否定。
我想提醒的是，在我们大力宣扬屈原忠君爱国爱民的同时，一定不要忘了他张扬个性的一面。
这后一点，也许是屈原最可贵的东西。
谁能像他那样让自己的个性直面世界的碾压而决不屈服
谁能像他那样以自己的个性去挡世界的战车
谁能像他那么悲惨，谁能像他那么壮烈
谁能像他那样成为真正的战士
在中国古代，优美的抒情作品实在太多了，但像《离骚》这样华丽的交响乐则太少。
单从篇幅上讲，它就是空前绝后的，全篇372句2490余字，是中国古代诗歌史上最长的一篇，几千年来没有人能打破这个纪录。
而其结构的繁复、主题的丰富、情感的深厚，更是令人叹为观止。
作为抒情诗，能展开如此宏大的篇章，不能不令人叹服屈原本人思想和个性精神的深度和广度。
同时，我们也必须注意到它形式上的特点，正是由于他自设情节，使得一首抒情诗才能像叙事诗那样逐层打开，逐层深入，深入到精神的深处，游历到精神之原的开阔地带。
抒情诗而有了“情节”，也就必然是象征的、隐喻的，所以，象征和隐喻也是《离骚》的主要艺术手法，比起《诗经》的比兴，屈原“香草美人”的系统性设喻，与上天入地、求女占卜等等自设情节的使用，是一次巨大的飞跃。
不管怎么说，屈原仍然是中国历史上第一位伟大的诗人。
“第一位”，盖因他之前尚无称得上伟大的诗人，甚至连“诗人”也不易觅得。
《诗经》中可考的作者也有多位，有几位还颇有几首诗保存在这被称之为“经”的集子中，但我总觉得，《诗经》之伟大，乃是整体之伟大，如果拆散开来，就每一首诗而言，可以说它们精致、艺术、有个性，但绝说不上“伟大”。
“伟大的诗人”须有伟大的人格精神，可以滋溉后人；须有绝大的艺术创造，可以标新立异，自成格式，既垂范后人，又难以为继。
应该说，在这两点上，屈原都当之无愧。
就前一点而言，屈原已成为一种精神的象征，虽然对他的精神价值，根据不同的时代需要，代代有不同的理解，比如有时我们理解为“忠君”，有时我们理解为“忠民”，有时我们又理解为“爱国”，总之，他已是我们在不同历史时期精神力量的来源之一、重要的思想资源之一、人格精神的诱导之一。
就后一点来说，“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”，他在后半生人生绝境中的数量不多的艺术创造，已胜过楚国王族——也是他的祖先——几百年创下的世俗政权的勋业。
他寄托在他诗歌创造中的志向与人格，“虽与日月争光，可也”——这是刘安和司马迁的共同评价。
我们知道，司马迁对历史人物的评价，是一言九鼎的。
而屈原的艺术创新，“轩翥诗人之后，奋飞辞家之前”，超经越义，自铸伟辞，“衣被词人，非一代也”——这又是中国历史上最杰出的文论家刘勰对他的评价。
一个史界的司马迁，一个文论界的刘勰，两个在各自领域中顶尖的人物，对他的精神与艺术、人格与风格，做这样至高无上的推崇，屈原之影响人心、之折服人心，于斯可见。
其实，屈原作品的数量并不多。
班固在《汉书·艺文志》中列出的数目为25篇，刘向的已散佚的《楚辞》及王逸的《楚辞章句》中列出了这25篇的篇名，它们是：《离骚》1，《九歌》11，《天问》1，《九章》9，《远游》《卜居》《渔父》各1。
一篇被梁启超称为“全部楚辞中最酣恣最深刻之作”的《招魂》，不在此列，我颇为遗憾。
近世有不少学者力主此作为屈原的作品，我虽拙于考据，但从情感上说，我很希望这篇作品的著作权归于屈原。
多年以前，我支边去青海，一待17年之久，常起故乡之思（我本楚人）。
每吟那“内崇楚国之美，外陈四方之恶”的《招魂》，尤其是那结尾三句，即不胜感慨之至： 湛湛江水兮上有枫， 目极千里兮伤春心。
魂兮归来，哀江南。
我们知道这“哀江南”，后来被那羁留北方的江南人庾信敷衍成一赋《哀江南赋》，其赋其序，都是文学史上的名篇。
除此之外，即便在25篇之列的《远游》《卜居》《渔父》，也有不少人否认为屈原作品。
作为学术研究，他们说什么自有他们的根据，但要让我来作这样的判断，我则没有心情——我不大喜欢他们的“根据”，因为那“根据”本身即不算稳固，我还是依我的“心情”，这三篇，仍为屈原作品。
你看这样的句子多么好： 惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。
往者余弗及兮，来者吾不闻。
（《远游》） 这是何等的寂寞
一个人好像突坠一个深黑无底的宇宙黑洞，扪天叩地，寂无回音。
近千年后，幽州台上的陈子昂，还在唱这样的调子。
再看这样的句子： 谁可与玩斯遗芳兮，晨向风而舒情
谁
谁与我一同赏玩芳草
我只长向清风，舒展情怀
这样的句子，除了屈原，除了这个被命运的风雨拨弄得死去又活来的人儿，谁能写得出
《卜居》乃屈原卜自己以何居世，这样的大问题，似乎也只有屈原才发问。
屈原向太卜郑詹尹一口气问了18个涉及人格、人品、人生策略与人生道德原则的大问题，把郑詹尹问得哑口无言。
是的，这样深刻的问题，谁能回答得出
世溷浊而不清： 蝉翼为重，千钧为轻。
黄钟毁弃，瓦釜雷鸣。
谗人高张，贤士无名。
吁嗟默默兮，谁知吾之廉贞
如果说，《卜居》是写公共生活中人以何种面目面世，那么，《渔父》则是写在私人生活中，人如何背转身来，面对自己。
渔父给出了一种随波逐流、与世推移的人生策略，但屈原则不能忍心于以自身的皓皓之白，蒙世俗之尘埃。
这确实是不可调和的矛盾。
人的伦理责任确实在很大程度上阻碍着我们自身的逍遥。
但在屈原身上，我们却也看到了，正是这种伦理责任压力，使得屈原精神之流的压强增大，使他的人格不断向上，使他臻于伟大之境。
屈原的25篇作品，可以分成三类：《离骚》《九章》《远游》《卜居》《渔父》为一类，是屈原政治生活、社会生活的记录，是他公共生活形象的写真，是他的心灵史、受难史、流浪史，是他生的伟大、死的光荣的见证。
《九歌》11篇为第二类，这是一组深情绵绵的情爱类作品，取之于楚国巫风中的娱神歌曲，屈原把它们改造了，变成了他自己的独创，因为他把自己那一往情深的心灵寄托在了里面。
第三类只有一篇：《天问》。
这是一篇独特的作品：不仅在屈原作品中是独特的，在整个中国诗歌史上都是独特的、怪异的，又是令人震惊的。
全诗1500多字，370多句，诘问170多个问题。
关键还不是这170多个问题，而是这种疑问的精神与勇气。
这种精神与勇气实际上是人类精神的象征。
人类精神总是通过人类最杰出的分子——人之子，来做最集中的体现。
在他的第一类作品中，我们可以看见他的痛： 日月忽其不淹兮，春与秋其代序。
惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。
老冉冉其将至兮，恐修名之不立。
长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。
亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。
怨灵修之浩荡兮，终不察夫民心。
忳郁邑余侘傺兮，吾独穷困乎此时也。
…… 这是《离骚》中的句子，充斥着“恐”“太息”“哀”“怨”“忳”（忧愁）……骚者，哭也
为时光哭，为生命短暂哭，为短暂的生命里不尽的痛苦、失意哭。
注意，他诗中的“民”，也就是“人”，“民生”即“人生”，“民心”即“人心”。
他开始从“人”的角度、“人”的立场来表达愤怒，提出诉求。
我们知道，《诗经》中的愤怒，往往是道德愤怒，是集体的愤怒；而屈原的愤怒，虽然也有道德的支撑，但却是个人的愤怒。
屈原很执著地向我们诉说他受到的具体的委屈：他政治理想的破灭，楚怀王如何背叛了他，顷襄王如何侮辱他，令尹子兰与靳尚如何谗毁他……他起诉的是这些人对他个人的伤害与不公。
他指责他们的不道德，指责他们没有责任心，指责他们道德上与智力上的双重昏聩，但这都出自他很自我的判断。
更重要的是，我们从他的诗中读出了人生的感慨，读出了人的命运，读出了一个不愿屈服的个人所感受到的人生困窘，一个保持个性独立意志的个人在集体中受到的压迫甚至迫害。
如果说，讲究“乐而不淫，哀而不伤，怨而不怒”的《诗经》，其人生感受的尖锐性大有折挫而略显迟钝的话，那么，怒形于色，被班固批评为“露才扬己”的屈原，则以其“发愤以抒情”（《惜诵》），“自怨生”（司马迁）的诗歌，向我们展示了当个性在面对不公与伤害时，是何等的锋利而深入。
这种锋利，一方面当然是对社会的切割，而更重要的，是对自己内心的血淋淋的开剥。
伟大的个性，就从这血泊中挺身立起。
曾歔欷余郁邑兮，哀朕时之不当。
揽茹蕙以掩涕兮，沾余襟之浪浪。
我们在《离骚》《九章》等作品中，看到了一个泪流满面的诗人；看到了一个时时在掩面痛哭的诗人；看到了一个面向风雨“发愤以抒情”，又对人间的邪恶不停地诅咒的诗人；一个颜色憔悴，形容枯槁，行吟泽畔，长歌当哭，以泪作诗的诗人。
可他并不脆弱，并不告饶，并不退却——不，决不。
他已从人群中上前一步，成为孤独而傲慢的个体，与全体对立，他决不再退却： 亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔
虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩
《诗经》的俗世精神很了不起，但从另一方面讲，这种俗世精神恰恰消解了个人的意义，消解了个性与社会的对立，从而阻碍了个性的张扬。
它入世的深度恰恰减少了个性的深度。
而屈原，由于他已被主流社会抛弃——他的被流放是一个很有象征意义的事件，而他的《远游》，则正是他精神的自我流放——他有深刻的孤独。
在以不堪一击的个体面对命运时，个性在绝望中显示了它的高度、深度与完美。
刘勰说楚辞是“气往轹古，辞来切今，惊采绝艳，难与并能”，鲁迅说楚辞是“逸响伟辞，卓绝一世”，并且较之《诗经》，说它“其言甚长，其思甚幻，其文甚丽，其旨甚明，凭心而言，不遵矩度”。
屈原是被人群抛弃的，有人会说抛弃他的只是楚怀王、顷襄王父子，但从对体制高度认同的屈原来说，被这一对父子抛弃，就足以使他有“国无人莫我知兮”（一国中没人知道我）的孤独感。
假如屈原是一个脆弱的人，或者说，他的个性还不够坚定，他可能会试图改变自己，再回到人群中去，但偏偏他是一个倔强而不肯一丝迁就的人，纯洁而不受一丝污浊的人，一个九死不悔的人，于是，便出现了这样惊心动魄的对峙：一边是世俗的强大权力及权力控御下的人群及其思想，一边是孤独无依却一意孤行决不屈服的个人。
屈原的伟大，即体现在这种对峙之中。
他的失败，就因为他取对立的立场而不曾屈服，他的成功与辉煌，他的光荣与梦想，也是因为他取对立的立场而不肯屈服。
所以，我曾在《屈原：无路可走》一文中说：“屈原之影响后世，是因为他的失败，这是个人对历史的失败，个性对社会的失败，理想对现实的失败”。
屈原的作品，是中国历史上第一次有关一个具体的活生生的血肉之躯与社会、文化发生冲突，并遭至毁灭的记录，是有关人类自由、幸福的启示录。
所以，如果我们说，《诗经》是北方世俗生活的记录，它反映了周代社会生活的方方面面，并因此被冠之以“现实主义”的名目，那么《离骚》，则是一个苦难心灵的记录。
《诗经》反映的是生活中的冲突，《离骚》则由生活中的冲突深入到内心的冲突。
“离骚者，犹离忧也”（司马迁），“离，犹遭也，骚，忧也，明已遭忧作辞也”（班固）。
是的，“离骚”乃是一个强悍不屈的个性心灵的痛苦心声。
它体现了个性的深度、痛苦可以达到的深度，它是自我的觉醒，自我的坚持，自我的抗争，是追求自由、幸福与个人信仰的曙光。
所以，我说，屈原的作品，数量虽然不多，但却几乎都是“大诗”，有大精神，大人格，大境界，大痛苦，大烦恼，大疑问，大爱大恨，大悲大喜。
他直往个性的深处掘进，决不浅尝辄止，决不“怨而不怒，哀而不伤，乐而不淫”；他就往这不“中庸”的狂狷的路上走，决不回头，直至决绝而去，一死了之。
他对邪恶，怨而至于怒了，他对自己，哀而至于伤了。
他的文学形式，较之《诗经》的节制，他的篇幅与情感，真的是“淫”（过分）了。
所以，我曾说，《诗经》中任一首诗，单列出来，都略显渺小，它们靠的是群体的分量而占有文学上的一席之地。
而屈原的作品，如，《离骚》《天问》《招魂》，以及《九章》中的那些杰出的篇目，是可以单独地自立于诗歌之林，单独地成为一道风景，称得起“大诗”的。
即如他的《九歌》，写苦写痛，写爱写痴，写恋写愁，写盼写思，无不一往情深，直叫人有惊心动魄之感： 帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。
袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
（《湘夫人》） 直让人在那心灵深处，突然升起一腔柔情蜜意，不拥入怀中不能自已。
可那袅袅秋风，已不知从何处悄悄袭来，让洞庭生波，让木叶飘零，让山河变色，让我们心底生凉…… 秋兰兮青青，绿叶兮紫茎。
满堂兮美人，忽独与余兮目成。
入不言兮出不辞，乘回风兮载云旗。
悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。
（《少司命》） 较之《诗经》中的爱情诗，《九歌》的境界更高，意味更深，情韵更永。
事实上是，《诗经》中的爱情诗，都来自于具体的“爱情事件”，即它都是具体的爱情经历的记录。
而《九歌》中的爱情诗，则没有这样的背景，它纯粹出自于对爱情的想象。
所以，它更抽象，更哲学，是哲学化的爱情，所以也更有象征的意味。
如果说，《诗经》中的爱情诗让人觉得亲切，让人恋起俗世的温暖与幸福，那么《九歌》中的爱情诗，则让人飘忽，让人惆怅，让人怀疑俗世幸福的可能性，与爱情的真实性。
屈原是悲剧性的，无论是他的人生，还是他的艺术。
他有直探世界悲剧本质的洞察力。
即使是温暖的爱情，他在写出它的温馨与令人哀哀欲绝的柔情的同时，却也写出了围绕在它四周的寒凉，使其不可驻如梦，不可掇如月，不可揽如云，不可止如水……他的这一组写情爱的诗足可以上升为哲学，成为哲学寓言。
屈原的作品，被称为“楚辞”。
何为“楚辞”，我用一句话来说，楚辞——楚国诗人屈原等人在吸收楚国民歌艺术营养的基础上而创作出来的带有鲜明楚国地方语言色彩的新体诗。
“楚国诗人”“楚国民歌”“楚国地方语言色彩”，说明了“楚辞”中的“楚”字，而“新体诗”，则说明了此“辞”并非《诗经》式的旧体诗，它不再是四言体式，而是自由奔放的杂言诗，篇幅长大宏阔，情感深沉博大，思虑曲折深刻，“衣被词人，非一代也”（刘勰《文心雕龙·辨骚》）。
“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇之上”（鲁迅《汉文学史纲要》）。
望采纳
