学生会总结结束语
学生会是为同学服务的窗口，是老师与同学交流的纽带，我们深知肩上责任的重大，深知自身的不足。
收获是喜悦的，与此同时我们也播下了希望的种子。
新的学期，新的征程，我们要在工作中不断发现自身的不足，找出差距，取长补短，认清自己的目标，明确我们的发展方向。
我们相信通过努力，在新的征程中一定能取得更加辉煌的成绩。
在国教学生会这块锻炼我，磨练我，激励我，成长我，成熟我的沃土上，我留下了太多的回忆，这其中有苦，也有甜，但更多的还是充实!非常感谢国教学生会给了我这个可以展示自己，锻炼自己的平台
当然，我前进的步伐不会因在学生会遇到一些挫折、打击而停止；相反，我会迎着风浪，在波涛汹涌的“大海”里继续扬帆前行
屹立于世纪之巅，面对知识经济的挑战，学生会如何在日益走向开放的校园中发挥基层学生会的作用，为我校的升本和跨越式发展作出应有的贡献，在以后的工作实践中，我们将会不断的努力与探索，扬长避短，使学生会的各项工作在稳定中创新，在创新中稳步前进，逐步走向完善，我们也坚信：只要我们以积极的心态主动的工作，无悔的付出，一定会谱写出更加壮丽的篇章。
更多克艘“总结王-zongjiewang”
现在的书画大赛都是骗钱的吗
你好
这个你要和老师联系，一般孩子的比赛的话都是在学校内经行，或者校方联系与组织，它和社会比赛是不一样的，而且比赛还分好多种类，比如省级，市级，国家级，又比如儿童类，少年类，青年类，专业类，比赛前一定要选择好种类和地区，那样就不会盲目的去参加，像专业类的审稿都是要参赛费的，这个就要看你对评委的了解，电话很重要，看到比赛的时候一定要先去电话联系，一般都是不收费的，假如有高额的收费那就不合理了，如果你真的遇见骗子，可以举报或者媒体公开。
一些比赛就是为了赚钱而开展的，只有国家的比赛不是，你要好好看看参加的评委和主办方，然后联系核实再参加，其实也没必要经常参加比赛，毕竟现在的比赛假的很，随便举行一个，买几个证书来一发，主办方还赚不少钱，不赚钱的话他们办了做什么
呵呵
我画画多年，这是真理啊
还有写作也是一样的，现在的人已经远远比不上过去的人了，精神上的东西丢失了很多，一切向钱看齐，想拿才干去比财干已经不是那么回事了
我们书法社要弄一个书法展，想邀请书法家为我们题字，邀请函要怎么写，还有就是他们有些要来，有些不过来
中国篆刻发展史商对于印章的起源，历来就有不同的说法。
早在唐代，杜佑在 《通典》上曾有三代之制，人臣皆以金玉为印，龙虎为钮之说，然而未有实物可证之前，却难以为据。
比较通常的说法认为，印章起源于殷商时期。
其根据，首先是殷商已有书契刻制，另外;当时还出现过一种类似印章的字范。
实际上，它根本不是什么范，而是工匠在制作器物时，按压在初成的器壁或底部的印记，印记的内容多为陶工名，或者是主人的姓氏。
其实，这些留置在陶器上的印记，即是人们常称的印陶或陶印。
而真正以陶瓷作印材刻制的陶印瓷印，在唐宋以后方始出现。
这些印子的文字简陋粗率，尽管大体上已具备了我国印章的某些表现特征，但由于实际应用范围狭窄，社会涉及面也极其有限。
因此，参照流传和出土的印章实物，印学界一般多认为印章出现于西周晚期，至春秋战国时已普遍使用。
春秋战国人们一般把秦代以前的印章归称为古玺，现存古玺大多为战国时代的遗物。
在中国历史上战国是一个比较特殊的时代，诸侯列国各霸一方。
各国之间既相互联系，又各自发展，尤其在文字书体上不尽相同，形成了战国玺奇古诡异、天真烂漫、变幻莫测的基本格调，因而具有很高的艺术价值。
当时，社会各阶层在政治、经济等活动中·，印章的应用相当普遍，尊卑共之。
就是说，统治者与百姓庶民均可拥有和使用，并没有具体的规定和等级之分。
各国诸侯摆脱周王室的依附她位，各自称王，逐渐形成割裂局面，最初主要有齐、楚、燕、韩、赵、魏、秦等国。
国君在行使权力时，军事上一般使用虎符，而在政治经济上则使用印玺了。
秦印章，从广义上讲就是篆刻。
它的起源，至今已有二千多年的历史了。
印章的出现，并不是一开始就被称为印章的，而是称之为玺。
到了蓁代，始皇为了显示其至高无上的尊严，立出规定----只有皇帝所用的可称玺，而平民百姓所用的，只可称为印。
于是，便又有了印这个名称。
秦始皇统一中国之后，印章即被法定为代表当权者权益的信物。
其制规定天子之印称玺，其材用玉;其余的只能称印，且限用其他印材。
自此，印章的名称、质料、钮制，甚至绶色，都有了相当严格的界定。
秦始皇所制的螭虎钮六玺，开了后世封建帝王玉玺制度的先声。
秦统一中国之前，东方六国齐、楚、燕、韩、赵、魏，使用的文字并不完全相同。
尽管都是同源汉字，但由于地域差异，它和现今能见的最早汉字----甲骨文有许多不同，和钟鼎器物上的铭文差异也相当悬殊。
反之，它和当时东方六国流通的货币文字以及兵器、陶器及木简上的文字却十分相近。
学术界普遍认为这是介于甲骨文、钟鼎文和秦小篆之间的六国古文，有时也将它归入大篆的范畴。
秦统一中国以后，为加强中央集权统治，命令丞相李斯改革文字，以秦国文字为基础，废除与秦国不相同的文字，并将繁复的文字简化，使文字整齐划一;又因社会发展需要，增加了一批新字，编制成一套统一的文字，下令让全国通用。
这就是著名的秦小篆，它在形体结构上更趋规范化，虽还保留了部分文字象形的意味，但已经趋于符号化，是上承甲骨钟鼎上古文字和下启隶楷现今文字的重要文字形式。
小篆在秦印中的表现，也是有明显特色的。
在印材质地上，仍是铜质居多。
在制作时铸造和凿刻都有，从现存的古印来看，秦时印章凿刻的较多。
印钮比较简单，一般多为鼻钮，是战国古玺印钮的沿用和继承，只是钮体略为高耸而已。
印面则也多方形、长方形、圆形或椭圆形。
印文也是朱、白文兼有。
方形印都刻有田字界，长形或圆形印，多加日字界，以隔开印面文字，这是秦印玺印文的特定格式。
印文字体都取秦小篆，齐整秀丽，凿刻圆润，笔势挺拔有力，刀法纯熟，耐人寻味。
印面的切分并不成等比，使印面结构天然浑成。
隋唐隋唐在中国历史上是一个经济文化全面发展的时期，然而这一时期的印章，在经历了秦汉时期的高度发展和魏晋南北朝时期的衰落以后，并未再次出现复兴的高潮。
其原因，似乎与纸张的大量出现关系密切。
隋唐时期的官印和私印，一般都称印，只有皇帝才称玺。
武则天称帝后，认为玺字与息字读音相同，而息又和息灭、死亡有关，因此在改制后的延载元年(694)将玺改为宝，而官租印章申特有的记字也出现了。
宋宋代官印有一个显著特点，那就是印文多用九叠篆。
其笔划来回曲折重叠，叠数不定，或三四叠，或七八叠，多的可至十叠。
九叠篆的运用能使印面饱满，整齐雅致，但笔折繁复，难以辨认，有预防伪造的作用，正因为此，宋、元、明、清官方印章，大都仿此不疲，如教阅忠节第二十三指挥第三都朱记、通远军遮生堡铜朱记等，都是典型之例。
另外，此时已有以楷书入印的，如州南渡税场记、壹贯背合同(使用于纸币)等。
元元世祖忽必烈于1279年灭南宋后人主中原，推行歧视汉人的蒙古族政策，在官方文书和官印中多使用八思巴文。
八思巴文是元世祖帝师八思巴奉命依据藏文字母创制的蒙古新宇，并于至元六年(1269)通过法令颁行。
元人在沿袭汉印制度的同时，将八思巴文用入印章，如管军千户印、隆镇卫亲军都指挥司经历司印和威州军兵千户印等。
由于灿烂的汉文化的影响，八思巴文不可能取代汉文字，又由于汉人不认识也不愿识八思巴文，使元人在行使权力时感到极大的不便。
因此又在八思巴文背刻上汉文楷书供人辨识，有的则直接换成了汉文。
元末画家王冕(字元章)，首先创用浙江青田花乳石自刻印章，由于花乳石脆软适于刀刻，致使文人们可以不依赖专业刻工而自由创作。
当时人们纷纷仿效，使篆刻艺术得以迅速普及和发展，秦汉印章风范得以发扬光大。
壬冕自刻章有王冕之章、王元章、文王子孙和会稽佳山水等。
明印章的发展在汉代之后，经历了魏晋南北朝和唐宋元的低潮时期。
到了明代，随着石质印材的大量发现和广为应用，文人自篆自刻印章蔚然成风，以往只有印工治印的漫长历史宣告结束，真正意义上的篆刻艺术从此揭开了崭新的篇章。
元末明初人王冕(1287一1359，字元章)在一个偶然的场合，发现了一种质地松脆、易于镌刻、当时被称为青田花乳石的石料，于是把它引作篆刻，由此受到了篆刻界的普遍青睐。
这一发现，为日后文人相继登上印坛和光大篆刻艺术，作出了历史性的贡献。
中国印坛从明代中叶文彭、何震起，至晚清吴昌硕、黄牧甫，出现了一个堪与秦汉媲美的辉煌时期。
在这段时期内，印坛名家辈出，名作如林，流派纷呈，形成了中国篆刻艺术发展的第二个高峰。
作为这一时期的开山人物，明代的文彭和何震所创的印章艺术流派，有着举足轻重的地位。
文彭(1498一1573)字寿承，号三桥，江苏苏州人。
他是明朝书画大家文征明的长子，诗文、书画、篆刻无一不精，对六书研究尤深。
他主张篆刻以六书为准则，以秦汉印为宗师。
文彭篆刻以小篆为主，圆劲秀丽，古朴醇正;白文印直追汉意，方正平稳，流丽浑厚，颇具新意。
他的双刀行草边款独树一帜，为后人所效法。
何震（
一约1604)字主臣，一字长卿，号雪渔山人，江西婺源人。
与文彭同时而年稍幼，两人亦师亦友，常在一起切磋印艺，关系密切。
何震在继承文彭的基础上，强调取法秦汉的艺术主张，讲究人印文字的正确性和严肃性。
吴昌硕 纵观我国印学史，自流派印章崛起以来，凡在篆刻艺术上能独树一帜成大家者，无不诗、书、画、印俱精，清末民初的吴昌硕就是这样一位典型人物。
其书画艺术本文不作赘述，这里只介绍他的篆刻艺术。
吴昌硕(1844一1927)初名俊、俊卿，字昌硕、仓石，别号缶庐、缶翁、苦铁、破荷、大聋、老缶等。
浙江安吉人，后定居上海，他是我国近代印坛上最为显赫的代表人物之一。
缶翁刻印，初学皖浙两派，早期曾对吴让之、钱叔盖用功较深，所以作品大多留有皖浙两派踪迹。
中年后上溯秦汉，并从石鼓、封泥中汲取养料，从而渐渐摆脱了皖浙派的影子，印风转为厚实苍劲，个人风格初见成熟。
由于他有精深的书画功底，并能将之融入印中，晚年作品日臻完美，达到了炉火纯青的境界，最终开创了浑朴苍莽、气势恢宏的吴派风格。
