“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，生离死别，人生中不能承受之痛…
黑桑华，节哀顺变吧......唉 人都会有那么一天的道理大家都知道，可是真要发生在自己的身上，情感和理性，唉，还是让人无法忍受这心痛。
黑桑华啊，有的时候，我也在想，人要是没有感情，那多好，虽然没有在一起的幸福之感，但也绝不会有离别之痛啊。
一个好好的怎么就没了呢
黑桑华，你要记住，悲伤过几个月甚至更长时间后，但是生活还得继续啊......我们始终要变成熟的，始终要忍受这些的，而且将来会有更多人，随着年龄的增大，肯定会经历生离死别，经历的多了，也就成熟了黑桑华，要勇敢
对愿你母亲在天之灵能看到你的出息，活出个样来
面对生离死别，你有哪些让人无法释怀的事
奶奶这一吃了不少苦头，生了儿子，大冬天怀胎八月的时候还在冰水里洗衣服，曾经最冷的时候开裂剥落，小拇指再没伸直过，每次听父母说起心里都很难受。
最后患了食道癌，听人说描述的直接一点，饿死的。
但我却身在外地没有见她最后一面不知道，我也不知道她最后说的什么，就只知道最后的时候还在环顾四周，可能再找我吧，也可能，最后连呼吸的力气都没有了吧。
怎么写好一个情景剧剧本
【A点】下笔前一定问自己：这个剧本你非写不可吗
什么让你如鲠在喉
也许是一个愤怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段，甚至可能是一次委屈。
总之，找到这个动力源，把它作A点确定下来。
有了A，才能推演出B，由B再推演C和D。
也许往下推演不顺而回过头来调整A，但是，写剧本必须找到A。
【编剧秘笈】影视剧是正着看：从头看到尾；却是倒着写：从尾往头写。
观众不知道结局，可有一万个猜测，增加观看乐趣；编剧不知结局，也会有一万个可能，那就让自己迷失而无法前行。
不仅倒着写，还要反着写，结局是和解，前面就是误会；结局是顿悟，前面就是迷瞪，拧巴。
总之，想好了最后一个高潮再下笔
【寻找首先出拳的人】无论一部电影、一个短片，还是一个戏剧段落，开场3—5分钟，必须有人出拳，就是第一块骨牌，第一个撞击，第一次危机。
这第一拳最好足够的狠，才能激起强烈反响，被撞击方和观众才能被打懵，才能引起足够大的波澜，才能引起一系列的连锁反应，才能吊起观众的胃口、好奇心：后来呢
【什么是编剧】有个年轻朋友自诩为编剧，于是招来非议，说他自不量力。
其实，编剧是一种职业，正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一样，没有什么了不得的。
在我看来，只要打算、正在、已经靠写剧本为生，或者可以把剧本卖出去的，都可以自称“编剧”，这不丢人，也没有什么高贵。
不就木匠而已吗
【逻辑力】对于做一个编剧的要求，与其说需要想象力，不如说更需要逻辑力。
想象力像孩子，逻辑力才是成人。
你听一个孩子讲他漫无边际的幻想，最多赞许他天真烂漫，但不会为他的“故事”着迷，不会探究，不会好奇，不会较真，不会期待，不会震撼，不会深思，而感受的形成，需要一个逻辑缜密的创作才能达成。
【熟识角色】谁是主角
他出场前在做什么
家庭状况体貌特征
学历教育
优点缺点个人喜好人际关系……认识他非一次性完成，反复琢磨并与其他角色相互砥砺，仿佛在生活中遇见人，对他身世背景的了解不断深化。
最重要，人物设计为你写他的目的服务。
结论：人物小传须反复多次完成，并服从于剧本主题。
【关于题材1】什么是题材
回答“你的剧本是讲什么”的答案，就是题材。
讲教育、讲抗战、讲父爱、讲复仇……。
题材重要吗
重要，许多题材不能拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，制片人拒绝，是因为哪怕你作为观众也拒绝。
听劝，不要动笔。
有些题材一下让人感到有亮点，会有人鼓励你写。
重要
【关于题材2】题材也不重要，太泛，无实质意义。
除了某些特定题材被禁止之外，理论上没有冷题材和热题材之分。
即便是制片人出品人，也仅仅是把题材作为交谈的第一句话，接下来还是要看编剧怎样去写某个题材。
从什么角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情怀、反映什么问题、何处有升华，这些才重要。
【关于明星】如今明星片酬过高已让电影电视剧不堪重负。
为什么明星涨价
因为明星不够用。
明星为什么不够用
因为缺乏造星机制。
其实，每一个明星都是从非明星小演员变幻而来，靠什么变
靠一部好戏。
好剧本，好导演，好的班底。
但如今的电视台和出品公司似乎忘记了这一切，到底先有鸡还是先有蛋
【可否主题先行】可以
编剧常接到命题作文，主题先行也出过经典作品。
关键：1.不求主题深刻，所有的主题都是大路货；2.不能直奔主题，越曲折越好；3.主题不重要，用什么故事去说明它才重要；4.弱化主题的存在，隐藏它，主题是观众品出来的；5.主题是有意义，故事是有意思，首先有意思，而后有意义。
【动作】编故事的关键是找到角色动作。
动作分两种：主动动作和被动动作。
前者是我想干嘛。
想考研，出击准备，迎接挑战。
被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事。
【事件】用简略方式将观众带入角色所处的规定情景后，必须发生事件。
只有事件才能让人物活起来并让观众感同身受。
事件要件：1.有足够的冲击力，让人物动起来；2.须引起观众的关注和期待；3.能引起连锁反应；4.能造成人物冲突（外部）和纠结（内在）；5.有想象空间。
一部电影需要3—5个相互关联的事件。
【拐点】事件发展过程中的变化和转折。
人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点。
拐点特征：1.逻辑的必然；2.关注和情绪的小高峰；3.拐的方向出人意料（需要编剧挖坑给观众跳）；4.具有节奏调节功能；5.体现变化与多元特征；6.起到转承启合的作用。
【下狠手】故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。
我称之为压弹簧。
编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大。
所以，老好人当不了好编剧。
编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。
【生活质感】什么是剧本的生活质感：1.人物鲜活，2.故事贴近生活，3.对话生动有趣，4.细节丰富，5.平和但有张力……如何变成剧本
大概：1.善于观察；2.保持敏感；3.准确截取；4.学会提炼；5.大胆推理；6.坚持积累；7.复合表达。
这些大体属于技术层面，其实功夫在诗外，保持和培养自身人文情怀最重要。
【个性化对白】编剧困惑之一，总不能千人一面，千口一腔吧。
但语言又有极大的同一性，我们都说人话，不说鸟语，过于特别会造作。
人物个性化对白应该是：1.不能违背人物性格；2.尽量有一些个性化标志（口头禅、用词）；3.说话的方式比用词更重要；4.人物内在依据大于外在形似；5.强化亮点避免刻意。
【和观众谈恋爱】写剧本好比和观众谈场恋爱。
观众是美女，你首先必须爱她，然后挑逗、讨好、诱惑她，弄清楚她想什么，她要什么，然后给予、付出，满足她。
可一味地附和，无原则的让步也不行，你得有坚守。
你不能过分宠她，对她的弱点你得抑制、教训、警告、恐吓，随后（高潮时）征服她，方抱得美人归。
【戏剧任务】是一场戏、一个段落甚至整个剧本中编剧想要完成的任务。
它可以同时是角色的任务，也可分开。
攻打无名高地，角色任务是战胜敌人，戏剧任务却是展现战争的残酷或兄弟情。
要点：1.必须提前明确；2.与角色任务同步；3.指挥角色动作的真正灵魂；4.角色任务包裹戏剧任务；5.全剧戏剧任务=主题。
【可恨的编剧】编剧是什么
编剧是无中生有的人（虚构），是无事生非的挑拨者（冲突），是狠心郎负心汉（让人流泪），是杀父奸妻不共戴天的仇敌（激怒），是唯恐天下不乱的贼子（高潮）……从前有个帅哥巧遇一个美女，他们一见钟情，坠入爱河，从此过上幸福的生活——这样一帆风顺的故事谁看呀
【合理与奇特】写剧本设置人物和事件时常纠结，因为合理与奇特注定相互矛盾，处处合理则易平淡，过分奇特又难免违背逻辑。
我的经验首先考虑奇特，先出奇招，然后将其合理化。
如果费老劲也没能使其合理，弃之。
然后重新再寻找并设置一个奇特。
即便没有奇特的事件，也尽量换一个奇特的角度。
总之要奇。
【小高潮】相对大高潮而言的，在电影里突出，因电影一次观赏，结尾前定有最大高潮出现，之前的小危机及解决（拐点）被称为小高潮。
电视剧太长，难找大高潮（多次观影），加之电视剧分集实际由导演最后任意切割，更难准确设置拐点，所以只能模糊。
经验：以故事段落为标准，3到6个拐点配一个段落高潮。
【首三集】电视剧约定俗成为长篇评书，在漫长观影过程中，观众要付出大量的时间和关注，于是首三集成为观众决定是否继续看的关键，也成为购片者和电视台（搜集收视率）评判依据，至关重要。
英雄三板斧新官三把火：1.信息量大（人物场面风格视觉动作）；2.节奏紧凑；3.冲突迭起；4.戏剧张力强。
玩命
5.制造大悬念（让人觉得后续有大戏要唱）；6.有趣（台词、机关设置、细节）。
总之，编剧有多大劲使多大劲。
【剧本标准】罗伯特·麦基曾在好莱坞当剧本编辑，他常写下评语说某剧本场景诙谐、感觉敏锐、文笔通顺、用词恰当，但故事令人失望。
他从来没有写过这样的评语：该剧本语法糟糕、拼写错误、对白拗口、方位杂乱、打印格式不规范，但它故事精彩、动人心魄、人物深邃、高潮迭起。
前者坏剧本，后者好剧本。
【交代戏】虽然对故事背景、人物关系、事件来龙等需要必要的交代，但应尽量避免纯粹、单独的交代戏，好的交代应该是：1.非一次性在不同场景和对话中泄露出来；2.留下可补充的残缺让观众自己去概括或推理；3.符合场景和人物自身逻辑自然流露；4.尽量用交代带出人物性格特种；5.尽量对情节发展有推动。
【过场戏】为衔接两场戏设置的过度段落，特点是游离于剧情之外。
不好的剧本通篇都是过场戏，而写得好的过场戏应该是：1.逻辑的一环，因而不可或缺（虽本身不推动剧情，但拿掉则破坏剧情）；2.节奏调节器（不从剧情上起作用但为下一个高潮做情绪情感铺垫）；3.可玩味的闲笔，展现抒情幽默风格趣味风情。
【高潮】指文艺作品中矛盾冲突发展到顶点及其解决。
电影中主角贯穿始终的动作不断遇到阻碍（冲突），阻碍来自敌对方（人、自然、有形或无形势力、甚至自身等），并越来越大，主角危机四伏。
结尾前最后一个危机越不过去，酿成遭灭顶之灾，主人公用尽全力反败为胜战胜对手（正剧喜剧）或失败（悲剧）。
要点：1.最后的危机须做到极致（将主人公置于死地）；2.一定要形成拐点（顶点急转直下）；3.必须有意想不到的解决因素形成转机（能被观众猜到的解决方案形不成高潮）；4.必须靠主人公自身完成整个动作（战胜或战败）。
写高潮大忌：致命危机时，突然一声霹雳，一道闪电，把强大的敌人给电死了。
【出位与缺陷】一号人物最不讨好。
常见现象是反面角色和正面配角给人印象深刻，甚至导致演主角的演员不易红。
原因是编剧太喜欢自己的主人公，使其完美到不真实和不可亲。
建议根据需要有意给主角赋予一些出位和缺陷。
出位指语言、动作和行为突破常规常情（外部），缺陷指性格内核上的弱点瑕疵（内在）。
【规律与技巧】好剧本的规律是什么
题目太大，无法回答，但肯定有规律。
笼统的说，所有的编剧及理论家都在苦苦寻找观众观看电影的心理需求，并设法满足这个需求。
找到了这个需求并把它们罗列出来，贯穿在一起，就是规律。
想方设法用文字的形式去刺激、煽动并满足这些需求，就是技巧，或者叫技术。
【伏笔】剧本前段为后段重要拐点预埋的提示，作用是让该拐点既突然（意料之外）又必然（情理之中）。
要点：1.埋伏笔点既明显（留下印象）又隐蔽（加干扰）；2.必要时可加强或重复；3.适度放大假伏笔误导观众；4.伏笔不宜过多；5.设置方法多为倒置，先确定结果（重大拐点），倒回去看什么地方适合安放。
【潜台词】来源于人的口是心非特征，剧中适合表达人物内心复杂的规定情景，也是电影对白最耐人玩味的魅力所在，而它的难点在于写出来的只能是台词。
要点：1.从文字上写出弦外之音；2.从性格和情景琢磨潜台词并根据人物间关系的微妙与隔膜写出台词；3.从表演角度来写，演员说的是台词，演的是潜台词。
【新编剧功课】想当编剧，是否科班毕业，以前职业是什么都不重要，重要的是要热爱。
须做功课：1.多看好影片电视剧；2.试着写；3.适当读几本经典的编剧理论书；4.分析经典影片；5.多和写剧本的朋友多交流；6.把自己写的剧本当故事讲给别人听，征求反馈意见；7.有条件的请教一下老编剧或老师。
8.继续写。
【悬念1】影片中能引起观众紧张期待的事物。
其实是危机的触发、发展、解决的过程。
一般的技巧：1.设悬，强烈和突然（迅速触发）；2.放空挡，自然滑行，不踩油门（太监急皇帝不急）；3.注入强化因素，危机渐显；4.故意拖延（干扰与抑制），造成最强烈紧张感；5.释悬，突转（顺转或逆转）解决危机。
【巧合】偶然性事件或人物遭遇。
无巧不成书
剧本写巧合因为：1.虽为偶然却是人生经常性体验；2.能刺激观众注意力；3.加强戏剧性；4.能引起观众的参与和探究；5.恰当的巧合可出人意料解决危机。
注意：1.巧合必须带有逻辑的必然；2.一部戏里不能过多使用（喜剧除外）；3.切忌用于解决最后危机（高潮）。
【误会】误读、误解、错怪、错位等，剧本中常用的制造矛盾冲突手段，也是常见生活现象，来源于人和人之间的差异、距离。
冲突源于差异，误会源于差异，但误会不等于冲突，有时误会就是假冲突，因为误会冲突的解决是靠消除误会，而不是矛盾的一方战胜另一方。
误会真冲突：误会的消除达到了某个戏剧目的。
【戏剧性】影片中与日常生活不一样，比生活更凝炼、更强烈、更奇特、更有趣、更巧妙、更出位、更深厚、更感人、更耐人寻味、更好看的内容。
影片有戏没戏好不好看耐不耐看，怎样写出戏剧性，不仅仅是技巧问题，因为戏剧性没有客观标准和技术指标。
方法：1.训练悟性；2.客观检验，把故事讲给身边的人听。
【闲笔】编剧有意识安排的对故事发展无明显推动作用的段落、细节或台词等。
功能：1.调整节奏；2.烘托气氛；3.增加生活般真实感；4.平添情趣；5.协助刻划人物。
设置闲笔应注意：1.自然不刻意；2.生动而个性化的表达；3.打破连贯性和紧张感；4.闲笔不能闲；5.不宜过长。
例：肖申克救赎主角监狱播放歌剧。
【一句话梗概】布莱克·斯奈德把它叫做故事线。
要素：1.意外，出人意料；2.影像感，从中必须能看见整部影片；3.观众和成本，感知市场定位和投资大小；4.片名，吸引人并激发想象。
好电影都能一句话概述，写好故事线就能卖出你的创意和作品。
例：一个富商爱上了雇来参加周末聚会的妓女，《风月俏佳人》。
【感同身受】罗伯特·麦基说，经典电影都让人乍一看是全新的，细一看处处皆熟悉。
其实编剧永远都在追寻通过见所未见闻所未闻的故事，激发起人人熟悉的共同感受。
那是什么
难以准确表述，但一定包含生离死别、爱恨情仇、家仇国辱、喜怒哀乐、生老病死、声色犬马、富贫荣辱…记住：以最新鲜刺激最熟悉。
【真实与可信】长期困扰编剧的问题。
其实，我们追求的真实（通常被称为艺术真实）应理解为：可信并传神。
要素：1.符合逻辑（前提可以是假的，但逻辑无懈可击）；2.充满生活细节；3.与人类共有的感情和体验相吻合；4.排除生活中非本质的干扰因素（垃圾）；5.截取甚至强化生活中体现本质的特征和要素。
总之就是@姜伟导演说的“像不像”，而非“是不是”。
【负面人物】必须有坏蛋（称反面人物带政治性）
你好我好大家好的戏非常难写，也非常难看
有坏蛋是生活常态更是戏剧的需要。
坏蛋须写得：1.足够的坏（尤其对好人主角）；2.坏得有缘有故（世界上没有无缘无故的好和坏）；3.多面体（不一定写成善人）；4.必须是人（写成魔鬼是推卸责任）；5.有攻击性。
【拷问主角】开写之前先确定主角并提问：1.为什么写他（主题）
2.他想干嘛结果怎样（动作与结局）
3.他最大的危机（高潮）
4.他的敌人和朋友
5.他的常态
6.性格与众不同
7.致命的软肋
8.最大梦想
9.最大恐惧
10.最珍惜的人和物
11.原始动力（内心不可抗冲动）；12.他有趣吗
13.是否让人意外
【常态与非常态】生活常态无故事，编剧任务是讲人生常态中发生的一个或数个非常态段落。
其线性走向为：1.开场常态（交代信息引入情景认识人物营造氛围确定风格）；2.触发事件或因素打破常态（第一拐点，激发观众期待）；3.推波助澜非常态；4.激化危机并解决之（高潮，最后拐点）；5.恢复常态（结局）。
【神奇的如果】写作是编剧发挥想象力（发散性思维）和推理力（逻辑思维）的过程。
逻辑即推理：1.如果我是他（以他为主我站他立场）；2.如果他是我（以我为主我控制他）；3.如果观众是他（利用观众入戏造意外）；4.如果他是观众（刺激观众感同身受）。
记住：我一定比他更（至少同等）高明，必须控制他。
【儿童片】严格说不属一类题材，但概念明确，为儿童拍的电影。
多年儿童片稀缺究原因一个字：难
建议注意：1.浅显易懂（避深奥艰涩线索复杂）；2.天真童趣；3.想象力（无边无际无拘无束）；4.小爱大爱结合（小爱本真大爱动人）；5.极端条件中的儿童（生死冒险疾病灾难输赢犯罪）；6.须同时受成人欢迎。
【微博剧本】1.何时何地的谁
2.某天什么事打破宁静
3.使他非做什么不可
4.他经历了哪些困难
5.谁是他朋友和敌人
6.他内心有何矛盾、困惑、纠结和恐惧
7.什么帮助他克服了退却
7.什么使他一步步接近目标
8.幸福即将来临又是何物出现使一切陷入绝境
9.什么使他终于战胜敌人度过危机获得全胜
【灵感从何而来】灵感很神奇，你走在路上，天降一滴雨珠，无端掉到你上，渗透进你的脑子。
于是有了一首诗，一幅画，一篇小说，一个剧本。
灵感也不神奇，它是长期积累、阅读、观察、思考之后，忽然遇到某个客体的碰撞产生的火花，它使你感觉灵光闪现，点燃了创作激情。
提醒：灵感不是写剧本的必要条件。
【故事从何而来】除了摹写，不存在现成故事。
故事是编的
它来源于你自己，来源于你内心深处
故事是你根据亲历的、读到的、看见的、听说的、思考的、感悟的、积累的、想象的、体验的、推测的，用技巧将其重新组织和排序，按照观众所能接受的方式写出或讲出来的。
故事基础是存在于你个体内的人类共性。
【展示与告知1】电影的局限和魅力都在于它和生活一样：看得见的明确，看不见的模糊、暧昧和难以捉摸，需要猜测。
我们永远看不见人的思想，只能通过看得见的和听得见的（包括有可能口是心非的语言）去揣摩它。
定律：九分展示一分告知。
用尽浑身解数调动一切可能去展示，语言的告知越少越好而且靠不住。
【展示与告知2】两者是有机结合体，不可分割。
可展示的包括：表情、形体动作、语气、音量、节奏，甚至化妆、服装、道具、环境、光影气氛等；告知就是语言，包括：对白、独白和旁白，以及字幕。
几种情况：1.展示和告知一致；2.展示和告知错位；3.展示和告知矛盾；5.展示掩盖告知；6.展示拆穿告知。
【文艺片1】相对商业片而言。
到底有没有所谓文艺片
假定有，它有什么特点
几个方面揣摩它可能是：1.反高潮电影（是否遵从讲高潮故事规律）；2.做负面价值评价的电影（故事结尾的社会价值评判）；3.知识分子电影（服务人群）；4.讲究艺术品位的电影（侧重）；5.到国际电影节上去拿奖的电影（去向）。
【文艺片2】反高潮电影，即不遵守编故事的规律和技巧（开场，引爆矛盾，展开，加剧，危机，高潮，解决危机，结尾）的电影。
也被称为生活流电影，就是像生活一样平淡中讲述。
人们喜欢看有高潮的故事，但不等于没有高潮就缺乏吸引力。
纪录片就是随即截取生活，一样有精品并引人入胜。
像纪录片的故事片。
【编剧是最好的演员】每个电影节最佳表演奖应该颁发给编剧
多不容易呀，面对一张白纸或者闪着蓝光的显示屏，我们要凭空想象出一个个栩栩如生的人物，然后钻到他们的身体里，躲在他们灵魂后面，去表演他们的音容笑貌，去用不同的语气说话，去愤怒、去温柔，去悲伤，虽然我们表演不用面部、身体和声音。
【找到永动机】世界上没有永动机，编剧却在苦苦寻找。
找不到，那在屋子里烦躁得来回走动的就不是人物而是编剧自己
一旦找到编剧就像一只吃饱喝足的猫，安静地坐在电脑前，剧中的人物在动，永不停息，无论剧本是40分钟，还是90分钟，无论是30集还是50集，人物自己在动，牵动着编剧的手指在键盘上奔跑。
【编剧意图角色意图】尽量不要让角色意图和编剧意图重合了，那样戏会单薄。
主人公要谈恋爱，编剧就认认真真地写泡妞；主人公要造飞机，编剧就老老实实地写他去克服技术难关，多没劲啊
假如主人公恋爱，你却写忠诚与背叛；主人公造飞机你却表现的是孤独，这叫复合表达
让角色的意图服从编剧的意图吧。
【细节】别嫌问题简单，真不好解释剧本的细节。
场景细节是美术和置景的事，动作细节归演员，肖像细节找化妆，心理细节属小说家。
还有什么
语言
算吗
对白算细节
不知道。
想来想去，只能关注细节的细字了。
剧本的细节就是很细小很细小并且能展示的东西，要仔细听，仔细看，轻轻摸，细心体味的东西。
【找到永动机2】你找到了吗
剧本主题是灵魂是航船的舵，最后一场高潮戏加结局是终点站是目的地，动作线是人物的方向和航线，矛盾冲突是波涛是暗礁，动作是竖起的风帆，可风呢
永动机在哪儿
人物关系
没有纠葛没有张力没有因果没有恩怨没有情仇没有主从没有是非的人物关系是摆设，反之就是永动机
【如何做到一段梗概吸引人】1.确定要吸引的人是投资人、制片公司、剧本经纪人，他们是内行，所以故事梗概应该专业些，不是一般的文学读物。
2.吸引专业人士的主要是故事线、故事拐点、高潮、主角设置，人物关系设置；3.重点突出：人物性格鲜明有趣，故事清晰符合逻辑，有意外，有张力的高潮。
【人物关系怎么架更有戏】1.差异性，人物性格特征尽量拉开，重合和接近的删除或合并；2.对立性，让人物在剧中产生对立和冲突；3.互补性，同一阵营的人物性格互补；4.关联性，让人物产生关联，家族、姻缘、同学等；5.丰富性，高矮胖瘦，美丑强弱，三教九流；6.机巧性，增加戏剧性的关联，邂逅重逢奇遇。
【一部剧几条线，怎么交织】线是指人物贯穿始终的动作轨迹。
一部戏可以一条线，也可以多条（增加丰富性复杂性）。
线索不宜太多，超过三条会影响理解剧情。
几种情况：1.完全平行不交织；2.点式交织，在某几个点上碰撞；3.分叉，一条线中间分成几条线；4.合并，若干线合并为一条线。
一部戏只有一条主线。
【起承转合的转怎么写】起承转合是个很文学的表达，其含义是三个：1.起落，即故事情节给观众造成的情绪跌宕；2.变化，是故事发展的逆转和拐点；3.节奏，是故事情节发展的快慢。
有内在节奏（拐点密度）和外在节奏（视觉听觉造成的）两种。
注意：错落有致，疏密相间，急缓协调，静动相连，唉，只可意会。
【什么样的结局更有力度】有力度是高潮+结局。
高潮：1.最后危机到极致（将主人公置于死地）；2.形成拐点（顶点急转直下）；3.意想不到的因素促成转机（观众猜不到）；4.靠主人公自身完成（战胜或战败）。
结局：1.松口气；2.唏嘘感叹；3.所有所思；4.拍案叫绝；5.哲学升华；6.怅然若失；7.义务宣传。
【做分场要注意什么\\\/大场时如何调度】做分场要注意节奏，适当考虑拍摄成本（场数越多节奏越快，成本越高）。
大场
是不是分量很重的场次
占时间很长的场次
人物众多的场次
不太明白。
一般情况：人物不多的大场重点在写戏，写冲突；人物众多的适当考虑场面调度（其实是对白的处理），突出重点即可。
【对白和日常对话的区别】相同：1.像生活一样自然；2.符合生活逻辑；3.符合人物性格。
不同：1.对白必须有戏剧任务（是编剧有目的安排的）；2.对白是最精彩的生活语言；3.除特殊处理外，避免废话和语言垃圾；4.须符合戏剧规定情境需要；5.必要时，可以强调表现对白的美感；6.可以根据需要做适当的夸张。
【交代剧情用画面还是对白好】最好不要用对白。
我在【坏对白】里提到的一条就是说情节。
主要是不真实，不自然，即便你故意写了一段交代戏，也不高明。
也不仅用画面，必须交代的剧情，可以用画面、肢体动作、道具、眼神、表情、场面、声音、冲突等，自然地流露出来。
即便用对白，也不是直接说，而是漏。
急需， 大爱与小爱 的作文，高中作文，给好评
爱是什么
爱是在你遇到困难的时候，同学们的热心帮助；爱是妈妈每天在你旁边，无微不至的关怀；爱是老师每天早出晚归，教我们学习新知识；爱是汶川大地震爆发后，志愿者们伸出的“援助之手”；“莫拉克”台风袭击台湾后，台湾的军人们顽强的奋斗精神。
哦，我明白了：小爱无痕，大爱无疆
爱有神奇的力量，它会相互传染。
我们要学会爱别人，感受到爱的力量，让整个世界充满爱。
我们每个人都成为爱的源头，付出爱，传递爱，小爱就能汇聚成大爱。
爱自己，爱他人，更要爱社会
巴金爷爷曾经说过：“生命的意义在于奉献，而不在于享受。
只要把爱花费了，我们的生命才会开花结果。
” 当我看到那些敬老院里孤独寂寞的退休老人们。
我会为他们捐献一些“晚年资金”，让他们吃饱穿暖，延年益寿，欢度古稀之年。
我会给他们梳头发、让他们整天笑得合不拢嘴，给他们带来又一份快乐。
我还会上街为他们买一些生活用品，让他们日子过得更加幸福，更加美好，更加多姿多彩。
当我看到那些受灾受难、无家可归、流离失所的我国同胞们。
我会让他们穿上整洁漂亮的衣服，住上温暖舒服的房屋，让他们不再为生活而担心，而忧愁。
我会开导那些父母双亡的孩子们，把自己伟大而无私的爱分享给他们，让他们重新向美好的未来抬起头。
我还会给那些手脚被灾难伤害的老爷爷、老奶奶们解闷儿，讲笑话给他们听，用我的话语去温暖他们的美好心灵。
当我看到...... 虽然现在我不可能成为我心中向往的“爱的使者”，但是我相信只要我刻苦学习，善于观察，勤于思考，勇于实践。
想象的爱一定能成为现实的爱
小爱无痕，大爱无疆
母爱作文素材
的作文素材 引导语：母爱，一个不朽的话题，歌，如果将这个思路延伸到其他生命中去诠释这个伟大而且神圣，慈祥而无私的字眼的时候，心灵中感受到的又将是何等的震撼和冲击。
一、跪拜母爱 有一个盗猎者在山上发现了一群藏羚羊，就在他准备射击时，羊群发现了险情，很快想远出逃散。
猎人追击，体格健壮的藏羚羊跑在前面，把小一点的羚羊扔在了后面。
追到一个峡谷时，其余的藏羚羊都纷纷纵身跳了过去，只丢下一对母子。
盗猎者很快追上了落在后面的母子俩。
藏羚羊的弹跳能力很强，速度快的时候能条数丈远。
还没有完全长大的小羚羊跳不了那么远。
很显然在这种危险的情况下，它要不就是跌入深谷，要不就是落入盗猎者手中，而母羚羊足以跳过峡谷逃生。
盗猎者紧随其后追击，快追到峡谷尽头时，母子俩同时起跳，但是弹跳的那一刹那母亲放慢了速度，几乎只用了和小羚羊相当的力量。
母亲在半空中先于小羚羊下降，小羚羊稳稳地踩在母亲的背上，以次作为支点第二次起跳，顺利地逃到了对面的峡谷，而它的母亲却无力第二次起跳，所以才落入深谷。
二、母爱的力量 一个年轻的母亲因患病久卧病榻，身心越来越疲惫。
她知道留给自己的日子不多了，就趁医生护士不注意的时候拼命为女儿编织了一件毛衣。
毛衣织完藏在枕头下，人也从此进入半昏迷状态，后来她隐约听见护士的议论，知道自己不出3日将远离亲人，心里倒也十分镇定。
第二天突然听到病房外有鼓乐声，问床前守护的丈夫，丈夫只得告诉她，再过两天就是“六一”儿童节了，学生们在训练。
年轻的母亲咬咬牙说：“我一定要过儿童节，我不能死在6月1号。
不然，每到儿童节，女儿想起这天失去母亲，她能高兴吗
”果然，这个年轻的母亲再半昏迷状态下与死神周旋，时不时微睁开眼睛问，什么时候了
终于坚持到6月2日，她松了一口气，好了，我要同你们说再见了。
说完指指枕头下，含笑而去。
三、血奶 年轻的母亲正在温馨的家里一边织着毛衣，一边用脚轻轻拨动着摇篮，摇篮里的孩子甜甜地睡着。
突然地震发生了，母子一同坠入废墟和黑暗之中，万幸的是，母子都没有受伤。
母亲把孩子紧紧抱在怀里，等待求援一天过去了。
孩子吃尽母亲双乳里最后两滴奶，哭声渐渐衰弱。
再不获救，孩子将被渴死先于母亲而去绝望中和母亲两手乱扒，企图从钢筋水泥中获取食物。
突然，她的手触到了织衣针，心中一阵狂喜：孩子有救了。
一周之后，母子俩终于重见天日，孩子安然无恙，母亲却永远地闭上了眼睛，脸色十分苍白。
人们惊奇地发现，母亲每个手指都扎了一个小孔，孩子正是靠母亲的鲜血存活下来。
四、102滴血 主人在某一天把废弃的阁楼重新装了门窗，半个月后去，发现窗台下有一只死不瞑目的小鸟，从窗台到地下，细数共有102滴血。
估计是小鸟撞窗所致，是什么令小鸟不顾一切的呢
主人检查了阁楼。
发现了里面有一窝饿死了的雏鸟，主人明白了因他关了门窗。
小鸟妈妈不能进去，为了它的宝贝，它想用自己的身躯去撞开窗啊。
五、地震中的母与子 有一个城市发生了地震。
救援工作在紧张地进行。
三天后，救援工作人员依稀听得一处有“救命啊
快来救我的孩子啊
”顺着声音搜索，发现是从一片废墟中传出来的。
拔开废墟，发现一位年轻母亲四肢撑地，腰背拱起，顶着残砖碎瓦废梁，而在挡住的空间下，有一个婴儿，躲在他身下，熟睡着。
这位母亲不住地叨念着：快救我的孩子
快救我的孩子。
当救援工作人员把她们救上来后，她第一句话就问：我的孩子怎么样
我的孩子怎么样
”医护人员告诉她“你的孩子很好，没有危险。
当她一听自己的孩子安全了，没有危险了，心情一松，晕倒了。
医护人员赶快把她送往医院抢救。
这位母亲之所以能撑到现在，是她要救孩子出去这个强烈的念头支撑着她，没有这个信念，她自己也不能坚持下来。
六、超越生命的爱 这是一个医学工作者的手记：我所做医学实验中的一项，是要用成年小白鼠做某种药物的毒性试验。
在一群小白鼠中，有一只雌性小白鼠，脑根部长了一个绿豆大的硬块，便被淘汰下来。
我想了解一下硬块的性质，就把它放人一个塑料盒中，单独饲养。
十几天过去了，肿块越长越大，小白鼠腹部也逐渐大了起来，活动显得很吃力。
我断定，这是肿瘤转移产生腹水的结果。
一天，我突然发现，小白鼠不吃不喝，焦躁不安起来。
我想，小白鼠大概寿数已尽，就转身去拿手术刀，准备解剖它，取些新鲜肿块组织进行培养观察。
正当我打开手术包时，我被一幕景象惊呆了。
小白鼠艰难地转过头，死死咬住自己拇指大的一块肿瘤，猛地一扯，皮肤裂开一条口子，鲜血汨汨而流。
小白鼠疼得全身颤抖，令人不寒而栗，稍后它一口一口地吞食将要夺去它生命的肿块，每咬一下，都伴着身体的痉挛。
就这样，一大半肿块被咬下吞食了。
我被小白鼠这种渴望生命的精神和乞求生存的方式深深感动了，收起了手术刀。
第二天一早，我匆匆来到它面前，看看它是否还活着，让我吃惊的是，小白鼠身下，居然卧着一堆粉红色的小鼠仔，正拼命吸吮着乳汁，数了数，整整10只。
小白鼠的伤口已经停止了流血，左前肢腋部由于扒掉了肿块，白骨外露，惨不忍睹，不过小白鼠精神明显好转，活动也多了起来。
恶性肿瘤还在无情地折磨着小白鼠。
我真担心这些可怜的小东西，母亲一旦离去，要不了几天它们就会饿死的。
从这以后，每天第一件事，就是来到鼠盒前，看看它们。
看着10只渐渐长大的鼠仔没命地吸吮着身患绝症、骨瘦如柴的母鼠的乳汁，心里真不是滋味，我知道，母鼠为什么一直在努力延长自己的生命。
但不管怎样，它随时都可能死去。
这一天终于来到了。
在生下仔鼠21天后的早晨，小白鼠安然地卧在鼠盒中间，一动不动了，10只仔鼠围满四周。
我突然想起，小白鼠的离乳期是21天，也就是说从今天起，仔鼠不需要母鼠的乳汁，可以独立生活了。
面对此景，我潜然泪下。
七、震撼心灵的母爱 2004年11月5日，台湾发生首宗死后剖腹产子的奇事。
高雄一位产妇临盆前不幸遇到火灾，被救出火场送往医院时已没有呼吸心跳，全身烧黑，惟有双手护住的肚皮完好，医生施行死后剖腹生产，接生下的男婴居然活着。
原来这位37岁的产妇，好不容易借由人工受孕才怀有胎儿，怀到39周时，却遭逢火灾意外。
当医护人员从这名孕妇肚内拉出白胖的婴儿时均为之动容。
张裕医生说，在外国曾有危重产妇在弥留之际剖腹产，母子均存活的案例，而这位死后产妇腹中的胎儿仍能存活，堪称罕见奇迹。
编后语：尽管母爱不一定要以生命为代价，但是那一降是母爱的升华，是母爱的至高境界，感天动地；更是对母爱的至诚敬仰。
一个是爱的牺牲，一个是爱的觉醒。
有人说人到中年最怕接到家里凌晨的电话，为什么
老年病都是在夜晚凌晨候容易发病，这也是一个客观规律了凌时候人体机能是最弱的时候，也是人体抵抗力最差的时候，往往老年人都会在凌晨前后突发疾病被送到医院，有的年龄大的甚至可能一睡过去就不在醒来了。
这样的事情都是有的。
而家里老人一旦出现疾病住院或者是过去了，肯定会在凌晨就及时通知回家看望的。
苏东坡的感情经历
苏东坡一生的三个伴侣苏轼一生有三个伴侣，她们是结发之妻王弗、继室王闰之和侍妾王朝云。
这三位女性，苏轼对她们都是十分珍爱的。
苏轼先娶的是王弗，王弗年纪很轻就病逝了，苏轼之所以娶王闰之为继室，可能跟王弗的临终嘱托有关系。
因为王闰之是王弗的堂妹。
王弗之所以会这样做，一是为了自己留下的幼子苏迈能得到很好的抚养，二来让堂妹有个好的归宿，三来她与苏轼的婚姻是自主选择的，苏轼对王弗村里的人十分熟悉，很可能早就认识贤淑恭谨的王闰之。
王弗生于书香门弟，识文断字，明辨是非，她不仅在生活、情感上，给了丈夫很多慰藉，在事业上和为人上也对苏轼有很大的帮助。
而王闰之就大不相同了，从她不通文墨、很会做饭、能给牛治病、还会给牛接崽来看，她是个农家女子。
她在苏轼身边，主要是照料他的生活，不可能像王弗那样有很多的情趣，所以后来苏轼一直称她为“老妻”。
我在书里写道：苏轼与王弗的情感，可用“清纯”二字概括，那么苏轼对王闰之的关爱，用“厚醇”二字来形容比较适宜。
至于王朝云的出现，很大程度上是在弥补王闰之在才情方面的不足。
因王朝云身上带有王弗的影子，苏轼才在她十一岁时，就从妓院赎回家中，一开始当作侍女养着，成年之后才收为侍妾。
总而言之，三位女性并非同时生活在一起，而王闰之和王朝云作为王弗的承继者，又是互为补充的关系，苏轼对她们的感情，谈不上厚薄和对谁更为倾心，苏轼对她们同样尊重、讲究平等、互相关爱，都很真挚感人，所谓苏轼爱侍妾王朝云，胜于爱两个正式妻子的说法，完全是无稽之谈。
在王弗之前，苏洵确实曾给苏轼定过一门亲事，女方就是与眉州毗邻的雅州太守雷简夫之女。
为此，雷简夫还将苏轼、苏辙兄弟两个都接到雅州读书。
可是少年苏轼到了雅州不久，就发现雷太守许多贪赃枉法的丑行，于是就躲进山林、寺庙等，开始逃婚。
苏洵带领几个年长的侄子到处捉拿，想让儿子屈服。
无奈此时苏轼的姐姐八娘，因为婚姻是父母包办的，不幸被婆家逼死。
爱女的惨死，让苏洵幡然悔悟，他放弃了逼迫儿子的念头，转过头来给雷太守写了封辞亲信。
苏轼最爱的女人，应是王弗、王闰之和王朝云三位一体。
可如此完美的女性，世界上可能没有，苏轼生在900多年前，他占了一个便宜，就是可以纳妾，作为才情方面的补充。
他在做太守、当翰林学士、礼部侍郎、兵部侍郎时，身边美女如云，有的后来也成了侍妾，但没有一个能和王朝云相提并论。
倒是侠者陈季常的压寨夫人、那个被苏轼戏称为“河东狮”的柳秀英，因为身上带着王弗、王闰之、王朝云三个都未曾有的野性，反而曾让苏轼醉中失态，向陈季常写信“索”要，结果被老妻王闰之和好友调侃了一回。
江城子·记梦（来自百度知道）十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
相关内容:在四川眉州青神县的岷江畔，有一片苍翠挺秀的山岭，这就是被南宋范成大称为“西川林泉最佳处”的中岩山。
进入山中不久，就可以看到一方由山泉汇集而成的清池。
表面上，除了池水较深较冷之外，并无任何独特之处。
但奇怪的是，如果你临池拍手，池中游鱼就会循声游到岸边。
此时再看池边石壁上的“唤鱼池”三个大字，才知道这个名字是如此贴切而富有灵性。
而这三个字正是苏轼所题。
当年进士王方召集乡贤名士在池边聚会，想为这个水池取名。
正在山中读书的少年苏轼以“唤鱼池”中选，并即席挥毫写下这三个潇洒的大字。
苏轼的才华赢得了王方的喜爱，几经周折，王方将爱女王弗嫁给了苏轼。
仙山清池，佳人才子，这个美丽的故事为本来就美丽的山川增色不少，让壁上的清泉至今每每低语不止。
王弗性格“敏而静”，作为进士之女的她开始并没有告诉苏轼自己知书。
每当苏轼读书的时候，她则在旁边终日不去。
后来苏轼有遗忘的地方，她反倒给予提醒。
好奇的苏轼问她别的书里的问题，她都能答上来，顿时让苏轼又惊又喜刮目相看。
在苏轼与访客交往的时候，王弗经常立在屏风后面倾听谈话，事后告诉苏轼她对某人性情为人的总结和看法，结果无不言中，可谓苏轼绝佳的贤内助。
然而好景不长，情深不寿，王弗年仅二十七岁就病逝于京师，让苏轼悲痛万分。
此时苏轼母亲程氏已经去世。
苏洵对苏轼说：“王弗跟着你很不容易，将来要将她安葬于她婆婆的墓边。
”谁知未及一年，苏洵又卒于京师。
于是苏轼兄弟护丧回家，将王弗也葬于其翁姑墓侧。
十年之后的一个夜晚，苏轼又在梦中见到了王弗，醒来伤感不已，于是写下了著名的《江城子记梦》，这是近千年以来写夫妻之情最成功、最动人的词章之一。
全词用白描的手法，写出了夫妻之间生离死别最撼人心魄的一幕。
据说用词来写悼亡，苏轼是首创，这一首创，却成了后世难以企及的高峰，这固然是因为苏轼才高学深，但更因为他和王弗之间有着真挚的感情。
只是鲜有人知道，这份感情的最初，却是那隐藏在山林深处神秘的唤鱼池。
王弗随翁姑葬于眉州安镇乡可龙里的山中。
据说附近有一泓山泉，经常有一个白发老翁卧于泉上，只能远看，人一走近，他就隐身于泉里，所以泉水又叫老翁泉。
苏辙晚年写诗：“老人寄东岩，萧然四无邻。
八尺清冷泉，中有白发人。
婆娑弄明月，松间夜相宾。
”就是指的此事。
苏轼有诗句：“老翁山下玉渊回，手植青松三万栽。
”不知道是不是因为种树很多的缘故，这一片山林中的苏家墓地到了后来竟怎么也找不到了。
明代广东人许仁到眉州做太守，多次率人按图索骥去山里寻找苏洵墓，却一度次次徒劳而返，让他慨叹：“青山难觅先贤墓，白发重逢此寺僧。
”到了清代康熙年间，眉州太守金一凤也带着士绅遍寻山野，最后进入一片寸步难行的荆棘林，当他们斩去杂草丛荆时，苏洵等人的坟墓终于显现在眼前，只是早已碑志剥蚀苔封叶积。
金一凤感伤世间博学闻达之人，身后却落得如此光景。
于是他捐囊封土，筑墓建祠，即今所存的“苏坟山”。
这里是苏轼“更听潇潇风雨哀”的地方，也是让他在异乡“无处话凄凉”的地方。
亡妻王氏墓志铭宋．苏轼治平二年五月丁亥，赵郡苏轼之妻王氏卒于京师。
六月甲午殡于京成之西。
其明年六月壬，葬于眉之东北彭山县安镇乡可龙里先君先夫人墓之西北八步。
轼铭其墓曰：君讳弗，眉之青神人，乡贡进士方之女。
生十有六年而归于轼。
有子迈。
君之未嫁，事父母，既嫁，事吾先君、先夫人，皆以谨肃闻。
其始，未尝自言其知书也。
见轼读书，则终日不去，亦不知其能通也。
其后轼有所为于外，君未尝不问知其详。
曰：“子去亲远，不可以不慎。
”日以先君之所以戒轼者相语也。
轼与客言于外，君立屏间听之，退必反覆其言曰：“某人也，言辄持两端，惟子意之所向，子何用与是人言
”有来求与轼亲厚甚者，君曰：“恐不能久。
其与人锐，其去人必速。
”已而果然。
将死之岁，其言多可听，类有识者。
其死也，盖年二十有七而已。
始死，先君命轼曰：“妇从汝于艰难，不可忘也。
他日汝必葬诸其姑之侧。
”君得从先夫人于九原，余不能。
呜呼哀哉
余永无所依怙。
君虽没，其有与为妇何伤乎
呜呼哀哉
【祭亡妻同安郡君（王闺之——苏轼二夫人）文】 维元祐八年，岁次癸酉，八月丙午朔，初二日丁未，具位苏轼，谨以家馔酒果，致奠于亡妻同安郡君王氏二十七娘之灵。
呜呼
昔通义君，没不待年。
嗣为兄弟，莫如君贤。
妇职既修，母仪甚敦。
三子如一，爱出于天。
从我南行，菽水欣然。
汤沐两郡，喜不见颜。
我曰归哉，行返丘园。
曾不少须，弃我而先。
孰迎我门，孰馈我田。
已矣奈何，泪尽目干。
旅殡国门，我实少恩。
惟有同穴，尚蹈此言。
呜呼哀哉
有人说人到中年最怕接到家里凌晨的电话，为什么
人到中年有老下有小，身边的亲朋也都陆陆续进入了人生的另一个阶段，不论己，还是身边人，离生死的距离，相对更近，生老病死的事情发生的几率也更高。
一方面，对于生死的事情，没有多少人能够真的看开看透，尤其是面对与至亲好友生离死别的时候，总会有悲伤和难过，以及固有的生活状态被生硬地打破的不适。
