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描写粤曲的句子

时间:2019-06-03 15:19

描写粤剧的诗句

《咏越剧》尺调弦下哀婉情,起调拖腔意无穷。

江南灵秀出莺唱,啼笑喜怒成隽永。

描写粤剧的词语

人生百味生苦乐参半,知其乐,忘其明其心,苦其志。

追其型,忘。

所说,所想,所所为,所用,所弃,所喜,所怨,所忧,所虑。

皆为人之五行,心志之所发。

那么人生百味有多少是苦的

生老病死,爱恨情仇,悲欢离合,阴晴圆缺,坎坷迷离,伤痛落失,众叛亲离,流离失所,凡此种种都为苦之表象。

纠其根源与禅说不近相同,看看佛教所说的人生八苦,了解人之痛苦之源。

粤曲介绍

粤曲  广东粤曲清新柔丽,是中国曲艺家族中的重要成员。

它用广州方言演唱,流行于广东、广西、香港、澳门等广州方言区域,并流传到东南亚、北美等粤籍华侨及华人聚居的地区。

  粤曲源自戏曲声腔剧种粤剧清唱。

约于清道光年间,有以清唱粤剧为业的八音班,他们用粤剧的剧本,用粤剧的曲调,用粤剧的“戏棚官话”分脚色演唱。

以后又出现了穿街过巷卖唱的女盲艺人,被人们称作“瞽姬”、“师娘”。

她们每人都要掌握不同脚色的唱腔,一人演唱多个脚色,较之“八音班”在歌唱技艺方面有了新的发展。

这种演唱盛行了60多年,在粤曲史上称为“师娘时期”。

她们主要演唱的曲目有《百里奚会妻》、《黛玉葬花》、《弃楚归汉》等“八大名曲”。

  民国以后,在茶楼歌台上逐渐出现了明目女子演唱粤曲,人们呼她们为“女伶”。

她们改“戏棚官话”为广州方言,改假嗓为真嗓,并划分为大喉、平喉(此为男角专用腔)、子喉(为女角专用腔)3种唱法,粤曲进入了鼎盛时期,史称“女伶时期”。

  近百年来,粤曲紧跟时代而发展,它善于吸收,能够兼融并蓄,不断丰富,不断创新,拓宽了唱腔音乐,如将粤剧的“梆、簧”,广东的曲艺龙舟、南音、粤讴、木鱼歌,乃至广东音乐(包括杂曲小调或器乐曲)均拿来填词演唱。

伴奏除高胡、扬琴为主奏乐器外,还加入了萨克管、小提琴、电子琴等等。

粤曲脱胎于粤剧,它和粤剧在唱腔音乐方面长期存在着互相吸收、互相融化、互相促进、共同发展的极为密切的关系,因而粤曲和粤剧至今仍基本唱着相同的腔调。

  粤曲的形成,大致经历如下几个阶段:  八音班阶段(1821--1886年) 早期以器乐演奏为主,兼唱广东外江班(戏曲)唱腔,后逐渐改唱粤剧唱腔。

  “师娘”阶段(1862—1917年)  “师娘”全是失明女性,自小由专门收养盲女传习粤曲弹唱技艺的“堂口”培养成职业艺人,以自弹自唱形式应邀登门卖唱谋生。

民国初年,“师娘”开始进入茶楼开设的曲艺茶座演唱,开创“一几两椅”的演出形式。

  “女伶”阶段(1918—1938年) 称为女伶的非失明女艺人逐渐取代“师娘”,改坐唱为站唱,改“一人多角”和“一人多腔”套唱有故事情节的“套曲”(又称大曲)为多段体的单曲,开始奠定广东曲艺演唱的基本形式。

“女伶”阶段是粤曲历史上的全盛时期。

这时期的广东曲坛人才辈出,流派纷呈,名家、名曲、名腔不断涌现。

  建国后,在“百花齐放、推陈出新”的文艺方针指引下,粤曲出现了更加繁荣兴盛的局面,人民政府成立了专业曲艺团队,在继承传统的基础上大力改革创新,使粤曲从单一的站唱,发展为有自弹唱、独唱、合唱、说唱、表演唱、小组唱等多种形式。

培养出大批新生力量,创作出一批反映新生活,歌颂新社会的优秀曲艺作品。

在“文化大革命”中,粤曲备受摧残。

打倒“四人帮”后,粤曲逐步得到恢复。

政府采取繁荣创作,培养接班人以及大力推动群众性粤曲演唱活动等措施,使粤曲从80年代起进入了一个新的发展阶段。

  粤曲音乐性强,注重唱功,不长念表,表演基本属于戏曲清唱范畴。

粤曲的基本唱腔是梆子、二黄;也有唱曲牌、小曲的;并吸纳了粤语方言地区其他曲种如龙舟、木鱼、南音、粤讴等说唱体唱腔和使用器乐曲(主要是广东音乐)、歌曲曲调填词演唱。

粤曲唱腔在“师娘”时期向“女伶”时期交替期间,产生了一些重大的改革:如改“戏棚官话”演唱为用广州方言演唱;改原用假嗓演唱为用真嗓演唱;把粤剧原来十大行当的唱腔并归为大喉(又称左撤、霸腔,属男角唱腔)、平喉(男角唱腔)、子喉(女角唱腔)三大类。

伴奏乐器也由原来的几大件(粤胡、扬琴、琵琶、笛子)发展成分硬、软弓的乐器组合和中(民乐)西乐组合。

以二弦、提琴(广东特色乐器)、月琴、短喉管为主奏乐器的硬弓组合,多用于大喉唱腔的伴奏;以粤胡、扬琴、琵琶、横箫、长喉管为主奏乐器的软弓组合,多用于平喉、子喉唱腔的伴奏。

还有以椰胡、洞箫、秦琴为主奏乐器,用来伴奏南音等唱腔的乐队和加人了西洋乐器的中西混合乐队等,伴奏形式不拘一格。

  粤曲各个时期均有一批杰出人才。

“师娘”时期有月英、汉英、翠燕、馥兰、群芳、二妹等。

“女伶”时期著名演员众多,代表性人物有大喉唱家熊飞影、子喉唱家张琼仙和四大平喉唱家小明星、徐柳仙、张月儿、张惠芳。

这时期还涌现出一批著名乐师和撰曲家,如称音乐“四大天王”的吕文成、尹自重、何大傻、何浪萍;撰曲家王心帆、吴一啸、曾浦生、陈冠卿、杨子静等。

进入中华人民共和国时期,粤曲更是人才济济,著名演员有李少芳、关楚梅、黄佩英、何丽芳、白燕仔、谭佩仪、黄少梅、李丹红、何紫霜、何世荣(失明艺人)、陈燕莺、赖天涯等。

著名乐师有梁秋、方汉、朱海、陈萍佳、苏文炳、屈庆、黎浩明等。

著名撰曲家有蔡衍棻、陆风、刘汉乃、潘邦榛等。

80年代以后,还陆续出现了一批优秀的演员和乐师。

  粤曲早期的曲目大都来自粤剧的“班本”,到了“师娘”时期,粤曲开始积累本身特有的曲目。

其中最具代表性的是“八大曲本”:《百里奚会妻》、《辨才释妖》、《黛玉葬花》、《六郎罪子》、《弃楚归汉》、《鲁智深出家》、《附荐何文秀》、《雪中贤》。

“女伶”时期竞唱新曲,著名演员均拥有自己的首本曲目,如大喉唱家熊飞影的《岳武穆班师》、《武松大闹狮子楼》、《夜战马超》;平喉唱家小明星的《风流梦》、《知音何处》;徐柳仙的《再折长亭柳》、《梦觉红楼》;子喉唱家张琼仙的《燕子楼》、《秋江别》等。

抗日战争时期,产生不少抗战题材曲目,如小明星演唱的《恨锁五羊城》、《人类公敌》,徐柳仙演唱的《热血忠魂》、《血债何时了》,李少芳演唱的《烽火危关》、《闻鸡起舞》,张惠芳演唱的《杀敌慰芳魂》等。

建国后,创作曲目多不胜数:历史题材作品有《牛皋扯旨》、《周瑜写表》、《秦琼卖马》、《穆桂英挂帅》、《花木兰巡营》、《蔡文姬归汉》、《孔雀东南飞》等。

现代题材曲目有《河清有日》、《一条赶牛鞭》、《朱老巩护钟》、《二泉映月》、《牧马人》以及歌唱羊城八景的《双桥烟雨》、《罗岗香雪》、《鹅潭夜月》、《东湖春晓》、《珠海丹心》、《红陵旭日》、《白云松涛》、《越秀远眺》等。

什么粤曲好听?

所谓“萝卜白菜,各人所爱”,各人的的爱好与欣赏曲目均有很大区别。

比如,我最喜欢听新马师曾崔妙芝合唱-胡不归慰妻-哭坟,百听不厌啊

也喜欢听吕玉郎唱的“一杆金笔写春天”

62年前后的“羊城八景”也是不错的

近年梁玉嵘所唱各曲也非常啱听

等等。

求粤曲全剧的谢谢

粤剧,这块广东的瑰宝薪火相传四百载,如今被列入“世界非物质文化遗产”,但老一辈对于粤剧传承问题的忧虑始终是挥之不去的。

广东粤剧学校可以说是最出名的粤剧学校了,但是几年来粤剧学校的生源却出而问题,尽管学校一再地提高设备和老师的数量,一次又一次的优化,生源还是少了。

而在我们四周的舞蹈学校却是间间爆满,生意是十分的红火。

粤剧和现代舞蹈艺术相比起来,大多数小孩还是会选舞蹈的。

原因有以下几点,一是现代舞蹈十分的流行,二是舞蹈较粤剧来说容易学,三是学生不了解粤剧这一门文化,还没意识到粤剧的传承的担子早已落到我们身上了,这样的种种原因构成越剧的衰落。

流行的街舞,芭蕾等国外物种被孩子们所热爱;钢琴,小提琴等西洋乐器被众多父母视为无论花多少钱都要学的乐器;流行唱法,通俗唱法也在选秀赛的影响下热门了起来。

但是人们的眼光从未关注集舞蹈、唱功于一身的粤剧。

正如人们都爱买日本的电子产品、德国的汽车,只有没什么的人才会以退一步的心态不甘心的买一部国产车。

近来在广东粤剧学校报名的学生中有80%的学生来自经济欠发达的粤西地区,在这所以粤剧为主的专业性综合学校中“好苗子”十分重要。

但现状却是生源很少,而且不少家长还因不忍心让孩子受痛受累主动申请退学。

虽说现代舞蹈在当下十分的流行,空间也很大,但是我们不能一昧的追崇,可以在音乐厅看歌剧《猫》,但也要学会在保利剧院看看好的粤剧。

粤剧所含的文化含量内涵很高,除了身体动作要熟练,唱腔要好,还要有一定的墨水在肚子里,否则你无法体会所扮演角色的情感,你会对角色无从下手。

所以粤剧比现代的舞蹈难学多了,现代舞蹈要求的是动作的优美,不需要唱腔不需要体会太多的情感,不需要知道有关的历史故事。

这样一来满足了各大学生的需求,易学不太辛苦而且还很流行,会跳一段街舞便可以赢得同学的赞赏和追崇的目光,满足了自己耍帅和出风头的虚荣心。

但是会唱一段粤剧不见得会受到人的追崇。

我们对粤剧的不了解,同样阻碍了粤剧的发展。

作为广东的文化瑰宝却没有什么广东学生了解,在我们的印象中,粤剧似乎是跟不上时代的艺术,连看粤剧的人都是爷爷奶奶一辈的。

似乎从80后这一代开始就很少人再如痴如醉的看粤剧了。

或者再早一些,我们的父母这一辈,他们正处中年,但他们的兴趣爱好与我们似乎没有什么差别也爱听歌,顶多歌曲老一些,也爱看电视剧,虽然不是青春校园剧但也是央视热播的三四十集大剧。

这就是问题所在,大概要从我们父母这辈开始,都没有太多的人看粤剧了。

粤剧没有人看就会难以发展。

粤剧这种本土性的艺术在本地人眼里就像看从日本传入的“双排键”一样的陌生。

如果再这样下去,粤剧就会消亡。

粤剧的希望和传承出现了问题,但是广东政府却不太重视这块瑰宝。

其实只要加大对粤剧的宣传力度让人们了解让人们感兴趣,让每个广东人对粤剧都可以侃侃而谈,对外能举出著名的演员和剧目。

在剧院里多上几场粤剧少上点音乐剧,多弄几次知识讲座,粤剧就不会消亡,甚至在某个片区会有振兴的态势。

当下人们对本土性的艺术缺少足够的重视,也许再过十年,粤剧就会失传。

要听到红线女的唱腔只好到网上下载了,也许网上也不会有,只能到老掉牙的磁带里听了。

有没有一首粤曲歌曲是关于梅花的

咏梅 关正杰(雪入梅林梅傲雪……)雪中情 关正杰(寒梅仍能傲雪……)梅 罗文 玫瑰玫瑰我爱你 梅艳芳(同音罢了)

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