小说描写仙界的句子
苍翠的群山重重叠叠,宛如海上起伏的波涛,汹涌澎湃,雄伟壮丽.2.朦胧的远山,笼罩着一层轻纱,影影绰绰,在飘渺的云烟中忽远忽近,若即若离.就像是几笔淡墨,抹在蓝色的天边.3.山有雄壮的风采，山也有朴素的品格。
山豪迈，山也俊秀。
奇险是山，逶迤是山，平坦是山，突兀是山，温柔是山，呼啸是山。
山，时而鬼斧神工，时而又平淡无奇。
山的性格是刚强的，不惧怕任何压力，但平素却显得和蔼慈祥，文质彬彬，英俊而柔情。
因为有山，流水乃为之改道，因为有山，城市才缘依环绕。
大山以浑厚坦荡容纳万世汇聚百川。
4.人在山顶，你会觉得山再巍峨，人也能把它征服，而此时的山正默默无闻地向你展示，不远处它的伙伴比它更壮观。
人在山谷，常会感叹山高不可攀，而此时的山却悄然无声向你披露，很多人正从它的峰头悠然而下。
5.山虽无言，然非无声。
那飞流直下的瀑布，是它地裂般的怒吼；那潺潺而流的小溪，是它优美的琴声倾诉；那汩汩而涌的泉水，是它靓丽的歌喉展示；那怒吼的松涛，是山对肆虐狂风之抗议；那清脆的滴嗒，是山对流逝岁月之记录。
6.挺拔天地，粲然四季，垂范千古，启迪万物。
这是山给予我的厚重酬报。
我对于门前的山，仿佛读懂了李白与敬亭山，产生了“相看两不厌”的情感。
7.山是一部辞典，年轻时读它薄，年长时读它厚。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，山让人类读了千万年而永远读之不完。
山依然那样虚怀若谷，山总是乐于把丰富的宝藏奉献给热爱它的人们。
搜寻世上所有的形容词不足以涵括山的睿智。
8.山最朴素的品质是石头，而石头从不代表山，山是它身上所有存在的总和。
山的身体潜藏无数的财富，金银铜铁，锡铝镍铬，鲜花美玉，矿泉温泉，钻石石墨，木材草药，珍禽异兽，只要你善于发掘，决不会宝山空回。
即使普通如石头，也有许许多多的品格。
山身上还有人类至今尚未发现的资源。
珍贵出于山，平凡出于山，山的身上凝聚着人类物质和精神的丰厚成果。
9.大地何其广袤，而山其实更壮阔。
山的面积是陆地的三倍。
山虽然以石为怀，却从不嫌弃泥土，始终与泥土相依相伴。
山虽然雄奇伟岸，却甘愿把泥土表露在自体周围。
人们赞叹山之伟大，而山却把泥土捧在自己的峰巅。
山因为有泥土，孕育了坚贞不渝的青松，青松以其苍翠葱茏描绘着大山永远不老的情怀。
山正因为有泥土为伴，方衬出挺拔茂盛英姿勃发青春常在。
求一个魔兽的防守类地图、类似守卫剑阁、神界危机、敌人是以回合的形式进攻、可以造华丽科技的塔
个人比较喜欢玩诛仙2这图，虽然这图不太符合LZ的标准但不管是装备还是技能都很霸气记得2年前HF诛仙2专区一直都是250\\\/250可惜现在都没人玩这图了...
星辰变这部小说写得好在哪
我的回答不是晚上摘录的，都是自己的评价。
星辰变场面宏大，比如在从海外修真回来千万蛮荒寻找七剑的时候~号令千万妖魔。
在描写亲情时候真情流露。
从小不被家人重视的秦羽为了证明自己，付出比任何都多的努力。
在他父亲经历天劫之时遇难时不惜自己的生命。
热血。
不断的超越强敌，不断提升自己。
友情，人。
鹏。
猴。
三兄弟之间的友情是全文的一大看点。
番茄写的盘龙也涉及到很多的兄弟情谊、爱情、专一、是番茄写书感情方面最突出的、不比别的小说从头至尾一个姜立。
本人很喜欢诛仙、个人认为诛仙的感情描写相当棒。
是目前我看过最棒的。
星辰变写得方面多。
到位、虽然没有华丽的辞藻、但是可以让人并不觉得小说不好、反而让人觉得看得舒服、
有没有什么好看的修真小说 要那种有修真界 仙界 神界 或者更高境界的
推荐《星辰变》。
《星辰变》是在起点中文网上连载的奇幻修真小说，作者是我吃西红柿。
小说以一个庞大的修真世界为背景，讲述了主角秦羽不甘于没落、努力修炼跨越先天不足的劣势，一步步踏上强者之路，最终成为鸿蒙掌控者的故事。
一部背景极大的奇幻修真小说，而主角秦羽则是一位王爷的三世子，《星辰变》讲述的就是他得到一块流星泪后的故事。
无意之中，秦羽更是发现了海外修真界的‘九剑’传说，一时间风起云涌，无数修真者为之疯狂，这场争夺覆盖了海外修真界，包括潜龙大陆。
一名孩童，天生无法修炼内功。
为了得到父亲的重视关注，这个孩童毅然选择了修炼痛苦艰难的外功。
烈日下，一个孩童却是咬着牙负重奔跑在山道上。
累了、倦了，他都不会放弃。
摔倒了，膝盖破了，他会再次爬起来，他的目光永远盯着前方。
铁锅中，有的只是白沙，孩童不断用双手铲入白沙深处。
十指连心，疼的他心颤抖，可是他依旧坚持，即使手破了，流血了，他丝毫不会停止，他的眼睛深处有着坚定的执着。
无论寒冬酷暑，无论晴天雨日，这个孩童都不会停止，他会一直努力，仅仅只为心中简单的需求——父亲的关注重视而已。
春去秋来，时光如梭，这个孩童长大了……变成了一名青年。
此刻，这名青年他一掌足以拍碎巨大青石，一爪可以轻易将巨石捏成碎粉。
动起来，速度比狡兔都要快上许多。
一双手可以生撕暴熊猛虎。
然而……真正改变他的命运，是一颗流星化作的神秘晶石——流星泪.这颗流星泪在青年无所觉中，融入了青年的体内，青年他也仿佛破茧化蝶一般蜕变……而随之而来的，一切都发生了变化。
而他的父亲也终于知道了他从来没有真正倾注心力的儿子的惊人实力。
……当鱼跃龙门化身为龙的时候，他便不是鱼，而是龙
他是龙，龙则是不会呆在鱼群中，他需要的而是无限的天空，上穷碧落下黄泉，翱翔九天。
这青年，便是这跃龙门的鱼
《星辰变》讲述的就是这名青年的故事。
作品设定：【凡人界】后天→先天→（渡四九小天劫）→金丹期→元婴期→（渡六九大天劫）→洞虚期→空冥期→渡劫期→（渡九九重劫）→大成期→飞升仙魔妖界后天和先天各分为前中后期与大圆满，金丹期至渡劫期各分为前中后期【仙魔妖界】天仙（相当于天魔、天妖）→金仙（相当于魔王、妖王）→玄仙（又称仙帝，相当于魔帝、妖帝）→（渡神劫）→飞升神界每个境界各分为一到九级【暗星界】普通（对应金仙以下）→王级（对应金仙、魔王、妖王）→帝级（对应仙帝、魔帝、妖帝）→（渡神劫）→飞升神界王级和帝级各分为一到十八星【神界】预备神人→神人→天神→神王→天尊神人分为下中上级，天神分为下中上部
神界原罪2 瀑布下的箱子怎么用
那门是第一个结尾处的出口，刚上斜坡打死几个士兵那块，往右拐一楼说的是墓穴里一个门的机关，用鼠标拖过来一个破坛子放上去就行了，或者拖拽人物头像拉断中间的锁链，俩人就可以分别行动了，再拖上去就一起走，很简单，一些基本的带锁箱子都可以暴力拆解，直接打碎
楚辞中著名诗字
湘 夫 人 帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。
袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
登白薠兮骋望，与佳期兮夕张。
鸟何萃兮苹中
罾何为兮木上
沅有茞兮澧有兰，思公子兮未敢言。
荒忽兮远望，观流水兮潺湲。
麋何食兮庭中
蛟何为兮水裔
朝驰余马兮江皋，夕济兮西澨。
闻佳人兮召予，将腾驾兮偕逝。
筑室兮水中，葺之兮荷盖； 荪壁兮紫坛，播芳椒兮成堂； 桂栋兮兰橑，辛夷楣兮药房； 罔薜荔兮为帷，擗蕙櫋兮既张； 白玉兮为镇，疏石兰兮为芳； 芷葺兮荷屋，缭之兮杜衡。
合百草兮实庭，建芳馨兮庑门。
九嶷缤兮并迎，灵之来兮如云。
捐余袂兮江中，遗余褋兮澧浦。
搴汀洲兮杜若，将以遗兮远者。
时不可兮骤得，聊逍遥兮容与
背景简介 《湘夫人》选自《楚辞?九歌》。
“九歌”本是古乐章名，在《楚辞》中则是一组诗歌的总称，共包括《国殇》、《湘君》、《湘夫人》等十一首诗。
“九”是个虚数，表示很多的意思。
王逸《楚辞章句》认为：“昔楚国南郢之邑，沅湘之间，起俗信鬼而好祠，起祠必作歌乐鼓舞以乐诸神。
屈原放逐，窜伏其间，怀忧苦毒，愁思沸郁，出见俗人祭祀之礼，歌舞之乐，其辞鄙陋，因作《九歌》之曲，上陈事神之敬，下见己之冤结，托之一风谏。
”大致言之成理。
但将《九歌》完全定为屈原的自作心创，似有不妥。
现在一般认为，《九歌》是屈原依据当地民间祭歌加工改写而成，无论从内容还是从形式上看，此说均可信。
《湘君》和《湘夫人》是姊妹篇，都是祭祀湘水神的乐歌。
湘君和湘夫人是湘江的一对恋人神，或谓夫妻神。
《湘君》是以巫师扮演得的湘夫人的口吻，抒写追怀湘君的情景，《湘夫人》是以巫师扮演的湘军的口吻，抒写追怀湘夫人的情景。
至于湘君和湘夫人作为湘水神的来历，则多有争论。
当地流传最广的说法是：湘君就是古帝舜，他南巡时死于苍梧，葬在九嶷山。
舜的妻子是尧帝的二女娥皇、女英，她们追随丈夫到沅湘，夫死而哭，泪水落在柱子上，使竹竿结满了斑点，“斑竹”之名即由此而来(见《述异记》)。
后世所湘妃、湘夫人、湘妃竹诸说，均源于此。
但传说就是传说，无所谓真假之辨。
现在我们应当知道的是：这两首诗作中，有着丰厚的上古神话时代的历史文化积淀，并由此给它增添了浓郁的神秘浪漫色彩。
内容述评 一、神恋生活中期约难遇的悲剧情景 这首诗的题目虽然是“湘夫人”，但诗中的抒情主人公却是湘君。
诗中截取湘君与湘人爱情生活中的一个期约难遇的片段，着重抒写湘君的一系列追寻行为和心理活动，表现出湘君对湘夫人的真挚爱情和对幸福美满生活的追求。
全诗大致可分四段，由于写的是神的爱情，意境朦胧难解，须潜心体悟。
首四句是第一段，总提湘夫人期约难遇、湘君哀愁顿生的情景。
从后文中“闻佳人召予，将腾驾兮偕逝”两句看，湘君与湘夫人似乎有过预约，湘君就是为赴约而匆匆赶来的。
但来到期约地点一看，情况却发生了变化：“帝子降兮北渚”，湘夫人是来了，但却降临在北面那个小岛上，两个人只能隔水相望。
这情景，就像《诗经?蒹葭》“所谓伊人，在水一方”一样，可望而难即。
“目眇眇兮愁予”，写他只能在渺渺茫茫、似有实无中遥望、追寻，于是一股失落的愁情就在心中升腾起来。
而秋风??、水波荡漾、落叶飘零，则是通过写景来渲染这愁情。
第二段十四句，都是写湘君在期约难遇后的追寻行为和心理活动。
“登白?兮骋望，与佳期兮夕张”，写登高远望，日夜等待。
“沅有?兮醴有兰，思公子兮未敢言”，是说在沅江、澧水相夫人往常出没的那些地方，本来应当有相遇表白的机会，但错过了，想来实在令人追悔、懊恼。
“荒忽兮远望，观流水兮潺?”，是说湘君放眼追寻，到处都是浩渺烟波、潺?流水，没有相夫人的半点踪影，于是他的精神陷入了恍惚之中。
“朝驰余马兮江皋，兮济兮西?”，写湘君在恍惚中仍日夜驰马沅、湘之间，颇是《蒹葭》中“溯洄”、“溯游”反复“从之”的情景。
“闻佳人兮召予，将腾驾兮偕逝”，与其说是真有这样的召约，不如说是湘君的内心想望：在神志恍惚的追寻中，他耳边仿佛时时有相夫人的声音在呼唤自己一同飞向那幸福的爱情港湾。
于是，诗意也就自然地过渡到第三段的幻境。
在这第三段的行文中还穿插描述了“鸟何”、“罾何”、“觅何”、“蛟何”四种反常景象，那是对湘君期约难遇尴尬处境和懊恼心情的比况和烘染。
第三段十六句，铺叙湘君在水中装修新房以迎娶相夫人的情景。
这是在失望与希望的交织中，从恍惚神志中生发出来的虚幻空间。
先写筑室建房、美饰洞房，再写彩饰门廊、迎接宾客，极尽排场，百般美化，物色华丽，情调欢快，充分显现出湘君对理想爱情生活的执著追求。
最后六句是第四段，写湘君离开期约地点时的行为和心境。
相夫人最终没能出现，湘君的心境也由梦幻回到无可奈何的现实。
于是，他将自身的衣物抛入江中，遗赠信物以及寄托真情相思。
采一枝芳香杜若留待以后送给“远者”，则意味着希望犹存，思念和追求还将继续。
“时不可兮骤得，聊逍遥兮容与”，是劝自己把眼光放远，在旷达自解中见出对幸福爱情生活永不放弃的韧性。
二、屈原的感情寄托和读者的连类出发 《湘夫人》的意境内涵是多层面的，上面的分析只是展开了其中神的爱情生活层面。
另外还有三个层面也值得注意，那就是水神的祭祀仪式、屈原的情感寄托和读者的连类生发。
关于水神的祭祀仪式，放到艺术特色中去谈，下面谈谈二、三两个层面。
《湘夫人》是屈原根据祭祀水神的乐歌加工而成的。
加工祭祀乐歌必须适应祭祀仪式的需要，但同时也是一个自我感情宣泄和精神补偿的过程。
当时屈原正被楚王流放在荒蛮的沅、湘一带，处境艰难，心情忧伤，但仍然时时挂念国事，执著理想，期盼楚王能回心转意。
这一切，都会在乐歌的加工过程中，自觉不自觉地与湘君的处境、心情、追求发生同构共鸣和同频共振。
从湘君期约难遇、可望难即的悲剧情景，我们是否可以联想到屈原一再被楚王疏远、流放的遭遇
相君在沅江、澧水两岸徘徊、追寻的身影，是否有时会叠印着屈原“行吟江畔”的“上下求索”形象
相君对真挚爱情、美满生活的执著追求，是否寄托着屈原对政治理想、复兴事业的至死不渝
相君在无可奈何情况下的“逍遥容与”，是否融进了屈原在人生偃蹇路途中的宽解自慰
文学作品中的作者情感渗透，一般不能说这里一定有什么，那里肯定是什么，但它确实处处有，时时在，须由读者在潜心体味中感悟得之。
《湘夫人》写的是神界的爱情生活，但处处流溢着人间的现实情味，因此，我们又完全可以把它作为当时楚地民间的爱情诗来读。
但这还不够，因为诗的水神祭祀底蕴不是爱情，屈原的情感寄托也不是爱情。
而且读者的自由阅读，也总是要冲破题材的局限而进行更广泛的异质同构连类发生。
这是必然的规律。
当我们由湘君期约难遇的处境，联想到“所谓伊人，在水一方”的情景时，当我们由湘君在沅、湘两岸到处追寻相夫人时，联想到“溯洄从之，道阻且长。
溯游从之，宛在水中央”（“帝子降兮北渚”，不就是“宛在水中央”吗
）的情景时，《湘夫人》的意境空间一下子就扩大得难以穷尽了：社会人生中，一切执著追求而始终虚幻难得的种种现实境况，一切由虽执著追求却始终虚幻难得所引发的忧愁、懊恼、惆怅、失望，似乎都可以在这里得到同构感应和精神寄托。
这就是《湘夫人》”含不尽之意见于言外”的意境空间，也是诗之所以为诗的真正魅力所在。
艺术赏析 一、水神祭祀仪式酿成意境的扑朔迷离 《湘夫人》所描述的神的爱情故事，时间、地点、环境、人物、行为、情节，一切都呈现出朦朦胧胧、游移不定、似有若无、似花非花的状态，从而造成了整个意境虚幻难实的扑朔迷离之美。
究其成因,恐怕是由于故事的基本构架、环节、氛围,脱胎与当时水神祭祀仪式的缘故。
据专家考证，上古祭祷山川神，主要采取“望祭”、“追踪祭祀”的方式。
神不可见，无以出场，只能假设在某方某地，然后“望而祭之”、“追而祭之”。
祭祀的主角是巫师，一切仪式活动都由巫师或者由他们伴演的某种角色来表述导演串连。
经屈原改写后的《湘夫人》，保留了这一基本框架，由于巫师变为湘君，于是整个过程也就演化为湘君追寻湘夫人的爱情故事。
上古楚地的巫祝文化昌盛，祭祀仪式相当隆重。
水神追踪祭祀有一个基本程式，大致包括降神、迎神、留神、送神四个环节。
在《湘夫人》中，这四个环节的遗痕仍然清晰可见。
诗作第一句即点明湘夫人“降”在北面的小岛上，显然是降神环节的缩影。
第二段反复抒写了湘君凝望追寻湘夫人的行为和心理活动，无疑是对迎神活动的爱情化演绎。
第三段铺陈布置新房迎接宾客的情景，留神之意十分明显。
留神环节也有人称之为娱神（神高兴了方能多赐福），诗中物色的华美和情调的欢快，也正是“娱”的体现。
最后一段时写送神场景。
将贴身衣物抛入江中，使当时祭祀中向神传达真诚的习俗，而屈原拿来表现爱情的真挚，也是贴切不过。
总之，屈原依据虚幻的祭神环节来演绎爱情故事，其情景的扑朔迷离也就随之而来。
祭祀仪式的场面相当热闹，一般是音乐、唱歌、舞蹈、说白、表演交错进行。
歌舞则有独唱独舞、对唱对舞、群唱群舞等。
祭祀乐歌的唱辞，当时肯定是有种种分别的，只是现在已无从考证。
就《湘夫人》来看，有人认为“目眇眇兮愁予”、“思公子兮未敢言”、“捐余袂兮江中”等句，似乎是巫师扮演的湘君自表心情的独唱，而“??兮秋风”两句，“鸟何”、“罾何”、“糜何”、“蛟何”四句等，则应当是渲染情致和气氛的合唱。
这是依据现代的个人猜测，看来或有道理，但也无法征信。
由此可以意识到：只要对上古祭祀仪式还缺乏具体而深入的了解，就不可能对《湘夫人》等诗歌的段落层次做出确切无疑的定论。
意境的扑朔迷离，使一种应当肯定的艺术审美特征，因为它总是与诗意的丰富多藏、与读者的审美好奇心联系在一起的。
二、杂而不乱、多而能一的建构匠心 《湘夫人》的意境空间相当丰富深厚。
就整体来说，它包含水神祭祀仪式、神的爱情生活、现实人生境遇和屈原的情感寄托四大方面；就湘君形象来说，又有行为、心理、感情和愿望等几个层次；而这一切，又都是一个不断推移、不断变化的过程。
怎样才能把这诸多方面、诸多层次浓缩为一个杂而不乱、多而能一的和谐统一题呢
这就是《湘夫人》的整体建构匠心所在。
这匠心，主要体现为如下三点。
其一是精心设置了一个期约难遇的特定情景。
诗中说湘夫人曾召唤湘君“腾驾偕逝”，这一预约情节，在被祭之神不可能出场的祭祀仪式中，肯定是不存在的，因而只能把它看作是屈原为了突出爱情主题而有意做出的假设。
显然，正是由于有了这一假设，才有了湘君按期赴约而不遇的事态骤变，才造成他一瓢冷水泼灭兴奋之火的心情突转，也才开启了他一系列急切追寻行为的闸门。
由此可见，作品一开篇就点明：湘夫人降落在只能隔水相望的“北渚”，而不是湘君所在的约会地点，就是为了让故事情节和人物心情一上来就进入这期约难遇的特定情景，就是要把湘君和湘夫人的爱情生活收拢到这一特定的情景中来展现，就是要在期约难遇后的短暂时间内浓缩湘君对真挚爱情漫长而执著的追求，一言以蔽之，就是作者要在假设的特定情景中来完成他所要描述和表现的一切。
这样的精心构思，无疑收到了使情节更集中、紧凑，使情节更强烈、浓郁的艺术效果。
其二是以心理活动串连行为描述。
怎样才能集中而紧凑地将湘君爱恋行为浓缩到期约难遇的特定情景呢
作者抓住了当时湘君急遽变化着的心理活动。
这急遽变化着的心理活动，既是湘君种种行为的动机，又是作者用来依次串连这些行为的线索。
当湘君看到“帝子降兮北渚”时，第一反应是登高企望和耐心等待，于是有了“登白?兮骋望，与佳期兮夕张”的行为；等到夜幕降临，他意识到希望落空，于是有了“鸟何萃兮?中，罾何为兮木上”的懊恼比况，并从眼前的失落自然地进入对往昔种种机遇的回想，于是又有了对因“未敢言”而机遇错失的无限追悔；在追悔中，他的心飞向了湘夫人经常出没的沅江、醴水，于是有了“荒忽兮远望”，而在远望中又升起一线希望，于是又果断地采取了“朝驰余马兮江皋，夕济兮西?”的追寻行动；在追寻中，似有若无的希望，使他产生了“闻佳人兮召予”的幻觉，于是顺着“将腾驾兮偕逝”的假想思路，他又走进布置新房、迎娶新娘的虚拟空间，尽情地宣泄了一直积压在心头的美好理想；待感情得以宣泄，心情趋于平静，于是就有了诗作收结处湘君“聊逍遥兮容与”的旷达自处心态。
这就是全诗心理活动与人物行为交互推进的大致过程。
由于心理活动不受时空的局限，因而它的触角能够在眼前情景与往昔记忆之间自由穿梭，能够在现实遭遇与理想境界之间尽情往来，从而使全诗的整个意境天地，既超乎期约难遇的象外，又落于期约难遇的环中，放得开，收得住，放收自然，开合自如。
其三是以情感流动为融贯全诗的内在命脉。
一般说来，诗歌意境的表层是一系列景物人事，内里是推动景物人事转换的心理活动，而与心理活动相伴并行的，则是一条起伏变化的情感流程。
《湘夫人》内在情感的流动变化，大致有六个主要环节；起点是赴约不遇，眼见湘夫人降落在别处，愁情骤然而生；二是等待落空，心态失落至极，情绪十分懊恼；三是回首往事，痛感错失良机，内心追悔莫及；四是反复追寻，不见踪影，错觉连连，神志不免恍恍惚惚；五是痛极而反。
恍惚中生发白日梦，理想绚烂，兴奋异常；结末是激情宣泄后心态的无奈自旷，表面暂时平静中似乎孕育着新一轮的更大冲动。
这六个环节的连绵生发，是一个既起伏跌宕而又合乎情感发展规律的流程。
情感是诗歌创作的动力，也是诗歌的表现内容，更是诗歌的内在结构命脉。
“诗缘情”，“缘”字最得要领。
三、借景抒情的三种范例 借景抒情是中国古代诗歌最重要的抒情手段，这一传统是由《诗经》、《楚辞》奠定的。
在这方面《湘夫人》提供了三种范例，很有特点，对后世影响也很大，颇值得注意。
1.融情入景，以景染情 “??兮秋风，洞庭波兮木叶下”，这是融情于景、以景染情的手法。
首先，此句紧承上句，用的是抒情“点染法”：上句“目渺渺兮愁予”中的“愁”字，点明情感基调，下句写景，借秋风、水波、落叶来渲染、扩散、强化这一愁情。
上点下染，情景浑然交融。
其次，秋风、水波、落叶，取景典型，能够多方面地发生情与景的同频共振、同构共鸣：秋风阵阵，水波荡漾，好象赴约不遇之湘君的“心波”在起伏；秋风带寒，水波生凉，犹如一盆冷水浇到了匆匆赶来湘君之头上；树叶枯萎，纷纷飘落，也似乎是湘君的失落心情在不断下坠。
再次，秋风荡水波，秋风扫落叶，水波漂落叶，落叶随水波，三者一体，联动生发，一切都散发着衰残、败落、流逝的哀伤情调，不正是当时湘君处境、心情的写照吗
情景交融的方式很多，触情入景、以景染情是用得最普遍的一种。
“??兮秋风，洞庭波兮木叶下”句，常与宋玉《九辩》“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”句一起，作为以秋景兴悲染愁的始作俑者，广受赞誉。
2．因情造景，象征寓意 “鸟和萃兮?中，罾何为兮木上”，“麋何食兮庭中
蛟何为兮水裔”四句，是因情造景、象征寓意。
鸟不宿到树上而聚集在水草里，渔网不撒在水中而挂到树上，麋鹿不在草地上而跑进庭院里，蛟龙不潜在水底而爬到水边上，这都不是真实存在的景象，而是假象的反常景象。
是湘君在等不到湘夫人、心情越来越懊丧的情况下，对自身尴尬处境的自我比况。
而反过来，这种反常景象在头脑中的出现，这种自我比况心理的发生，也充分体现出当时湘君的心情懊丧到何种程度。
这样的景物描写，不是将情感融入现实景物，不是以景染情，而是通过象征、隐喻、暗示的途径来达到表现目的，特点鲜明，很有表现力，但一般只能用在某些特定情况之下。
汉乐府《上邪》中的“山无陵，江水位竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合”，全都是不可能存在的假象景象，用作誓辞，表达至死不渝的感情，效果很好，也是一个善用因情造景、象征寓意表现手法的上好例证。
3．对美好场景的极力铺陈 诗中对水中筑室、准备迎娶之虚幻景象的描述，采用了极力铺陈的方法。
十四句中，一口气铺陈了荷盖，荪壁、紫坛、芳椒、桂栋、兰?、辛夷楣、药房、薜荔帷、惠?、白玉镇、石兰芳、芷葺、杜衡缭、百草庭、芳馨门等十七八种最美好的事物，工笔细描，五彩缤纷，想象丰富，语言华丽，洋溢着对真挚爱情和美满理想的无限向往之情。
这绚烂幻境从期约难遇的失落心态中生发出来，看似突兀，实则必然。
愈是本该得到的东西而骤然失掉，就愈是觉得失掉的东西更加美好。
理想的挫折会造成精神痛苦，但精神的痛苦也会促使你更加执着的向着理想追求。
现实中难以得到则寄托于想象，而想象则能够把原想得到的东西幻化得更加美妙。
这就是情感的逻辑，心灵的辩证法。
铺陈是赋体文本常用的方法，又强化与渲染功能。
因篇幅所限，抒情诗歌运用较少。
《湘夫人》中用以张扬虚幻而浪漫的理想境界，适得其所，恰到好处。
译文 湘夫人降落在北洲之上，极目远眺啊使我惆怅。
树木轻摇啊秋风初凉，洞庭起波啊树叶落降。
踩着白?啊纵目四望，与佳人相约啊在今天晚上。
鸟儿为什么聚集在水草之处
鱼网为什么挂结在树梢之上
沅水芷草绿啊澧水兰花香，思念湘夫人啊却不敢明讲。
神思恍惚啊望着远方，只见江水啊缓缓流淌。
麋鹿为什么在庭院里觅食
蛟龙为什么在水边游荡
清晨我打马在江畔奔驰，傍晚我渡到江水西旁。
我听说湘夫人啊在召唤着我，我将驾车啊与她同往。
我要把房屋啊建筑在水中央，还要把荷叶啊盖在屋顶上。
荪草装点墙壁啊紫贝铺砌庭坛，四壁撒满香椒啊用来装饰厅堂。
桂木作栋梁啊木兰为桁椽，辛夷装门楣啊白芷饰卧房。
编织薜荔啊做成帷幕，析开蕙草做的幔帐也已支张。
用白玉啊做成镇席，各处陈设石兰啊一片芳香。
在荷屋上覆盖芷草，用杜衡缠绕四方。
汇集各种花草啊布满庭院，建造芬芳馥郁的门廊。
九嶷山的众神都来欢迎湘夫人，他们簇簇拥拥的象云一样。
我把那衣袖抛到江中去，我把那单衣扔到澧水旁。
我在小洲上啊采摘着杜若，将用来馈赠给远方的姑娘。
美好的时光啊不可多得，我姑且悠闲自得地徘徊游逛。
