
古诗《锦瑟》中可以理解性默写的诗句有哪些
空幻朦胧千古谜,一篇锦瑟解人难 ---------李商隐赏析 摘要:这篇代表了李商隐最高成就的,因为辞藻锦绣华美,情意缠绵迷离,精于用典,含蓄典雅,旨意隐秘,风格独特,历来有“一篇锦瑟解人难”之称。
本文试从主旨、意境、意象和用典这四个方面对进行浅析。
关键词:李商隐 主旨 意境 意象 用典 锦瑟 锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
这首诗是晚唐著名诗人李商隐的代表作。
李商隐(约811-859),字义山,号玉溪生,又号樊南生。
这篇代表了李商隐最高成就的《锦瑟》,因为辞藻锦绣华美,情意缠绵迷离,精于用典,含蓄典雅,旨意隐秘,风格独特,历来有“一篇锦瑟解人难”之称。
金代诗人元好问在中:“望帝春心托杜鹃,佳人锦瑟怨年华。
诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺。
”锦瑟的令人费解,表现在如下方面: 一. 主旨的不确定性 从古到今,历代诗论家对该诗的解说一直是众说纷纭,莫衷一是。
若将其略加归纳分类,大体可分作如下几项: 1、 情诗说 北宋的刘攽在中说:“李商隐有《锦瑟》诗,人莫晓其意,或谓是令狐楚家青衣名也。
”宋朝计有功在则云:“锦瑟,令狐之妾。
”苏雪林认为“锦瑟是商隐的爱情纪念物”。
郑绪平认为这是李商隐为其小姨所写。
刘开扬在中又认为是追忆他年轻时的恋人王氏。
此说纯粹为妄断,不足为信,得到的响应并不多。
2、咏瑟说 该说注重《锦瑟》这一题目,认为这首诗是描写瑟这种乐器的。
中说:“锦瑟只为器也,其弦五十,其柱如之。
其声也适怨清和。
案李诗‘庄生晓梦迷蝴蝶’,适也;‘望帝春心托杜鹃’,怨也;‘沧海月明珠有泪’,清也;‘蓝田日暖玉生烟’,和也。
一篇之中,曲尽其意。
”(宋许觊及胡仔也持此说。
笔者以为此论过于偏重题目,而忽略诗文本来之意蕴。
3、悼亡说 悼亡说是由清代学者朱彝尊提出的。
他对该诗的主旨阐释说:“此悼亡诗也。
意亡者喜弹此,故睹物思人,因而托物起兴也。
”何焯在中说“此悼亡之诗也。
首联借童女鼓五十弦之瑟而悲,帝不可止以发端,言悲思之情,有不可得止者;次联则悲其巨化为异物;腹联又悲其不能复起之九泉,曰‘思华年’,曰‘追忆’,旨趣晓然。
”此说在清代有长久的影响力,然后世许多学者虽认同悼亡说,但是在具体解释的时候又有所不同。
近人孟心史更从李商隐的生平考证其为悼亡诗。
此说有一定的理论根据,可惜论及哀悼对象时往往是穿凿附会。
4、自伤身世说 此说由何焯在中首创,提出后为许多注家评家所接受。
清汪师韩在《诗学纂闻》中认为李商隐是借锦瑟以自伤。
张采田在《玉溪生年谱会笺》中也以为自伤身世说是真定论。
此外,近人王福民亦主此说。
此说论据较为合理,但在解颔联时却有问题。
如王福民说“‘沧海’为官场,‘月’为权臣,‘日’为君主,因而得出了‘权臣无方、’‘帝恩难得’的结论”,这明显是曲意比附。
5、寄喻说 清张采田在《玉溪生年谱会笺》中认为此诗抒发了诗人对李德裕的怀念。
而柳文英则认为此诗“通篇的意思则是因对令狐淘居启陈情不省,感叹身世沦落不遇。
”此说亦过于牵强附会。
6、自序诗集说 说最早由程湘衡提出。
因见宋代李义山诗集的课本列此诗于卷首,故主张此乃诗人综述平生之诗作。
清王应奎在《柳南随笔》中就持此说:“首联云云,言平时述作,遽以成集,而一言一咏足追忆生平也。
次联云云,言集中诸诗,或自伤其出处,或托讽于君亲;盖诗作之旨趣尽于此也,中联云云,言清词丽句,珠辉玉润,而语多激映,又有根抵,则又自明其匠巧也。
末联云云,言诗之所陈,虽不堪追忆,庶几后之读者,知其人而论其世,犹可得其大凡耳。
”钱钟书与邵德润则从形象思维的理论来说明此诗为论诗之作。
周振甫先生也认为此说是“创辟的新解”。
7、其他 有人认为若穷尽诗意则无味,主张不要深究。
如明王世贞在《全唐诗说》就说“不解则涉无谓,既解则意味都尽。
”梁启超也认为此诗“拆开一句句叫我解释,我连本义也解不出来,我觉得它很美,读起来令我精神上得到一种新鲜的愉快。
”此说过于强调知觉印象,只可作欣赏札记。
以上种种解释均各执一言且能自圆其说,当大多数是抱着对作者意图挖掘的目的出发的。
其中一些解说确实能说出一定道理,可也不泛故意为寻求与众人不同点而强说辞的一些穿凿附会的理论,明显地表现出读者自己发挥的痕迹。
二.意境的朦胧性 李商隐的诗,“总因不肯吐一平直之语,幽咽迷离,或此或彼,忽断忽续,所谓善于埋没意绪者。
”【1】锦瑟的主旨,在于它的似乎没有具体所指而又真实的表述,反映了对社会,对生活的一种感受,一种认知。
以艳丽精致的艺术形式,用朦朦胧胧、欲说还羞的意象美,触动着每位读者有着不同的感受和理解。
使它具有近而不浮、远而不尽之趣。
刘学锴在分析无题诗时说:“尽管诗人主观未必有意识地另有寓托,但郁积于胸的涵容深广的普泛性人生体验,却使他书写爱情体验时也不由自主地触类旁通,将广泛的人生体验渗透融合在诗句中。
”这首诗中的种种美丽而奇特的意象,意义不在于简单的叙述和抒情,而是一重情思套着一重情思,一重情思接着一重情思。
细腻、曲折、惆怅、委婉,既缠绵悱恻,又令人费解。
构成一种只可意会不可言传的奇妙意境。
李商隐无题诗最突出的艺术魅力可以说是他诗中所创造的优美意境,而这种意境之所以美,正在于它的朦胧虚幻、浓丽凄艳,给读者留下无尽的遐想空间。
他的作品中往往表现出一种失落感伤的情绪,渲染了一种飘忽朦胧的声色,使作品的感情色彩更加浓郁,主题表现得更为深切。
这首诗景象迷离,含义深邈,每一联都是朦胧的。
它创造出一系列幽怨凄美的形象,以此直接诉诸读者的心灵。
“它们要表现的不是一个故事,而是一种情绪,不是一副时间、地点清晰可靠的画面,而是一种空灵飘渺的但却可以把握的意境。
”【2】诗人着重提取了回味身世时的种种情绪体验,把它们熔铸于一个个表面不相连属的审美意象之中,其间可能包含有年华消逝的感怆,理想幻灭的悲哀,国运沦替的忧愤,爱情生活的隐痛以及漫长人生道路上的种种遗恨。
首联两句,以“思”引发“无端”之问,创设了一个浓重感伤而又凄凉的基调,渲染出一种凄迷、怅惘、朦胧的诗境氛围。
聆锦瑟之繁弦,思年华之往事;音繁绪乱,惆怅难言,千重往事,九曲情肠,形成了诗的多层次朦胧的内蕴。
颔联由庄周梦蝶,写到杜宇化为鸟。
庄周在虚渺的梦境中,不知周之梦为蝴蝶,还是蝴蝶之梦周,是一种朦胧的梦境。
杜宇号望帝,死后化为杜鹃,每年暮春三月啼鸣求偶,口中流血,声哀情苦,写的是一种空灵虚幻。
诗人所要表达的,是朦胧的内心世界的悲戚与怨愤。
这两个典故,一个是仿仿佛佛的梦境,一个是美丽的传说,“迷”之为何,“托”之所指虽没明言,但以典故寄托心境,诉说自己心中的疑惑和难言的心事,宣泄自己激荡在心头的饮恨和忧伤,隐藏着诗人苦苦寻求一生的无限感伤的心灵境界。
颈联以“泪”、“暖”为诗眼,写了明珠和良玉。
月为天上明珠,珠似水中明月;皎月落于沧海之间,明珠浴于泪波之中——形成了一个月、珠、泪三者难解的朦胧妙境。
下一句写的则是“蓝田日暖,良玉生烟”的朦胧景象。
这不仅仅是诗人精妙绝伦的艺术素养的表现和挥洒,更是诗人面对无限感伤而进行的哲人式思考,这朦胧的自然景象所体现出的,是诗人朦胧的感情世界。
尾联两句营造了模糊迷离的意境,更是多层次的、曲折的感情世界的剖析:人生的夕阳近在咫尺,所有的追求都将虚幻为泡沫。
如此情怀,今朝已化为不堪回首的往事。
一并交织成这样一支和谐而多变的奏鸣曲,拨动着人的心弦。
作为人生的一种咏叹调,诗人的一腔情怀无从实现,人生理想无法张开翅膀,在残酷的现实面前,只好当作追忆。
然而,当初是何等地使人怅惘迷恋呵
“因诗中所咏是作者但会使已‘惘然’的情事,属于别人无法知晓、今人更无法知晓的个人情感,是诗人经过人生沧桑之后,‘思华年’时藏于内心深处的惘然无端的情绪记忆,只可意会不可言传,是一种可以体验感受但空灵飘渺的意境,难以落实。
”【3】 对诗人来说,政治上的失意,爱情上的多折,不仅直接影响了李商隐即情即景的诗歌创作倾向,更重要的是使他逐渐形成了抑郁、感伤、内向的个性特质。
这种特质决定了诗人的整个审美情趣,也就决定了他在成熟的诗歌创作中必然用抑郁、忧伤的意象来构筑幽微绵邈、曲折丛深的意境。
三.意象的虚幻美 锦瑟的意象美表现在内涵的丰富性和主题的不确定性,与含蓄的风格很相近,它包含了纷繁瑰丽的意象、变化跳跃的结构和浓丽华美的语言意象,可以传达“弦外之音”“言外之意”,达到“言有尽而意无穷”的审美艺术效果。
“在艺术上着意追求的,就是如何才能不把内心完全袒露无遗,而只到此为止。
神龙见首不见尾,一个个意象,仿佛露出一鳞半爪,留下了许多原该衔接而不予衔接的空白。
这些空白仿佛迷蒙云雾,其中隐隐约约,让人猜度。
这样的艺术追求,应该说是李商隐的一个创造。
”【4】李商隐在意象的选用上,具有独特的个性化构造。
当代著名作家诗学研究专家王蒙先生对李商隐的诗有别具慧眼的体会。
他认为“李商隐运用了‘蒙太奇’式的结构手法,构筑了熔铸了诗人的诗象和诗境,建造了一个与外部物质世界有关联又不大相同的深幽的内心情感世界。
”由于李商隐的诗都是指向自我的内心世界的,所以,他诗中的意象已超越了传统的简单物象,从而心灵化了,经过了诗人独创性的心灵升华与创新,充满了虚幻和奇异,呈现一种个人化、个性化风采。
并在心象与物象的结合中,使诗人的感伤、幽独、怅惘得以传达,得以慰藉。
锦瑟超越了时空的限制,将本来不能同时存在的事物聚集在一起,将现在和过去融合,将现实和想象交汇。
带给我们强劲的震撼力和冲击力。
让我们惊异于生命的意义和真实的本质,以完美的生命哲学诠释着人生的哲理。
《锦瑟》通过各种意象的巧妙组合,非常和谐地组成一个浑然完整的朦胧意象。
他的诗里隐含着浓烈的情思,用一些片段的意象把情思和意境表现得朦胧、恍惚、迷离,有一种雾花帘影般的朦胧之美。
先由虚词生成一个无边无际的情感宇宙,再让歧义四射的意象,在这个宇宙中幻化成朦胧的情思,产生出表面上看五彩缤纷,实质上又无影无踪,但读起来却令人玩索不尽的艺术境界。
李商隐的诗,讲求意生于象外,强调主观情思在意境中的作用,诗境带有极大的主观色彩,使其情思与意境皆显得朦胧而回味悠长。
他将那种交织着希望、失望、绝望、迷茫、幻灭的种种复杂情感变现得极为深切。
中间四句是四个典故构成的可以沟通多方情感的意象,充满禅学的意味。
腹联上句用了《博物志》里海中鲛人泣泪成珠的故事。
一连出现了四个意象:沧海、明月、珠、泪。
这四个意象又互为关联:海的运动和月的盈缺相关,这是自然常识。
月和珠的关系据吕氏春秋说,月乃群阴之本,月望则蚌蛤实,群阴盈,月晦则蚌蛤虚,群阴亏。
可见珠也和月的望、晦相关。
珠和泪的关系如典故所述。
海和珠的关系,很显然海是珠的产地。
这句诗用四个奇特的意象给我们连缀了这样一个意境:茫茫苍海,上有一轮满月,而沧海中一颗孤独的明珠,被人遗忘在它的产地,寂然垂泪。
那富有光泽的珠子,盈盈如泪,又像沧海上空皎洁的明月,而圆润的玉块似乎还熠熠生动地带着温情。
月代表永恒和柔美,玉象征坚定和高贵。
诗人借月和玉比喻自己的才华。
博有文采而不同凡俗,意存高远而不合时宜。
这样四个典故只是反复回环地叙述自己那种困惑死活无奈幻灭的惘然之情。
那么多含蓄奇特的意象,最后都可望而不可即。
仔细咀嚼,我们将会有更深层的发现。
沧海总得珍珠只有在月明之夜,才会留下经营的泪花,蓝天下的美玉只有在日暖之时才能升腾飘逸的彩霞。
否则,没有月光或月光暗淡,再好的明珠也不会放出迷人的光彩,而只能闲置沧海。
寒冬降临日华无色,再好的美玉也不会被人发现,只能深埋于地下。
物犹如此,人当如是---------有实现人生价值的主观意愿,也要有实现人生价值的客观环境。
明珠泪和美玉烟这些飘渺朦胧之物,便成为负载诗人对难以实现人生价值的可望不可即的怅惘心态的最佳物象。
由此本联与整个诗作的悲剧情调统一起来,是诗篇涵义更深广。
沧海月明和蓝田日暖优美意境的创设,更是诗人回答人生价值的标准和尺度。
据胡仔的《苕溪渔隐丛话》转述,东坡认为:“此出《古今乐志》,云:锦瑟之为器也,其弦五十,其柱如之,其声也适、怨、清、和。
”大抵李商隐拟想着自己手抚素女所鼓锦瑟的一弦一柱,想像中听到了瑟的曲调,音乐语言与往事的回忆相融合,遂形成了颌腹二联的种种意象,这里的意象,正是诗人由于外界或心理刹那的触动,而使自己沉溺于个人往事的海洋中而形成的“情结”的产物,简而言之,颌腹二联之所以产生的种种意象就是诗人“感情倾向的情结”的产物。
“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
”意思是对人生终极价值的思考不唯我独有, “沧海月明”与“蓝田日暖”优美意境的创设,不仅仅是诗人精妙绝伦艺术素养的表现和挥洒,更是诗人回答人生价值的标准和尺度;这里体现了象征的美学特征:“藉有形寓无形,藉有限表无限,藉刹那抓住永恒”,在这里,诗人透过艺术意象去表达出艺术意象背后的象征意义。
诗人以物推人,拓展深化了诗作的主题,整篇的闪光点在此,魂亦在此。
“此情可待成追忆,只是当时已惘然。
”追忆过去,尽管自己付出巨大的努力,去追求美好的人生理想,可面对现实:恋人生离、爱妻死别、盛年已逝、抱负难展、功业未建……幡然醒悟之日已风光不再。
如泣如诉的悲剧式结问,又让诗人重新回到对“人生价值到底是什么
到底该怎样实现
”深深的思考和迷惑之中,大大增强了诗作的震撼力。
综上所述,《锦瑟》把诗人自身的惆怅、凄凉、迷惘的情绪化为伤感意象注入到凄艳朦胧的诗境之中,从而使得诗歌更显凄美幽眇,展现了诗人独特意象模式:用绮艳感伤的物象来构筑意象。
四、用典的含蓄性 用典亦称用事,凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实,或语言文字,以为比喻,而增加词句之含蓄与典雅者,即称“用典”。
李商隐之诗因为典故的运用大都不易解,而诸诗之中以锦瑟为首。
因为李商隐在锦瑟中“常常是暗用、借用或活用”【5】,诗句的意义已与原典故所表现的意义有所不同。
刘勰在《文心雕龙》里诠释“用典”,说是“据事以类义,援古以证今”。
即是用来以古比今,以古证今,借古抒怀。
《锦瑟》用典独特,即使读者明白了典故的内涵却仍然无法探知诗旨的确切所在。
因为诗中的典故具有发散的暗示性,能引发人们多方面进行联想,沟通欣赏者所历经的各种人生体验。
锦瑟的一弦一柱中有无限的怅惘,庄生梦蝶总有迷惘的慨叹,杜鹃啼血与沧海珠泪中有凄恻的感伤,蓝田日暖,良玉生烟,则是一种微茫的希望与迷茫的失望交错纠结。
诗人所要象喻的,也就是这种沉湎于回忆里的迷离感伤情绪,诗人以心象熔铸物象,起情感状态和喻象的本体同形同构,那些喻象就是他心象的外化。
诗的中间四句并列运用的典故所描绘出的象征画面,包含了丰富的象征意义,可以说几乎蕴含了人生的所有境界:物我两忘心成梦幻的境界,超越生死心向未来的境界,情天恨海心授魂销的境界等等意象,凡此种种构造出一种永恒的神秘,一种神秘的永恒。
这些喻象、心象仿佛一个个 画面重叠累积,上面又弥漫这一层浓重的怅惘感伤的情思之雾,连诗人自己也觉得似隐似现,难以捉摸,使得全诗呈现出多层次的朦胧境界与浓重的怅惘感伤的情思。
诗中每个意象每个诗典,既是人生风景又是内心的回转。
这些典故经由诗人的心灵整合重组,充满了禅学的意味:锦瑟年华是时间的空,庄生梦蝶是四大的空,望帝鹃啼是身世的空,沧海遗珠是抱负的空美玉生烟是理想的空,当时已惘然追忆更难堪是情感的空。
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
朱注:《周礼•乐器图》:雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦,饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦者曰锦瑟。
《汉书•郊祀志上》:秦帝使素女鼓五十弦瑟,悲,帝禁不止,故破其瑟为二十五弦。
首联反映了诗人对于时光流逝的无奈,表达了对于自己坎坷身世的伤感和悲凉 心境。
瑟是一种乐器,作者写瑟之弦细密繁复,就好像自己的心绪,密密麻麻,每一条弦都藏着一段伤痛和忧郁。
既暗示了感觉的细致反繁复,也暗示悲哀的沉重缠绵。
历代解义山诗者,多以此诗为晚年之作。
商隐享年不足五十,故此借五十弦起兴,暗喻生平,引发以下一弦一柱之思忆。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃 这颔联的上句用了《庄子 齐物论》中庄生梦蝶的故事。
这是一个典故“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝶也。
自喻适志与
不知周也。
俄然觉,则然遽遽然周也,不知周之梦为蝴蝶与
蝴蝶之梦为周与
”庄子用这个寓言形象地表现了他的万事万物形体不一却道通为一的齐物主张。
庄周梦蝶,虽出庄生,但一经李商隐运用,已经包含了另一层意思了。
李商隐此引庄周梦蝶故事,以言人生如梦,往事如烟之意。
玉溪此句是写:佳人锦瑟,一曲繁弦,惊醒了诗人的梦景,不复成寐。
美好的情境往往是虚幻的、短暂的梦境。
李白《古风•九》就借用了这一典故,表达了对世事变化无常的感叹:“庄周梦蝴蝶,蝴蝶梦庄周,一体更变易,万事良悠悠。
乃知蓬莱水,复作清浅流。
亲门种瓜人,旧日东陵侯。
富贵故如此,营营何所求。
” 下句中的典故杜鹃啼血出自《华阳国志•蜀志》:杜宇称帝,号曰望帝。
……其相开明,决玉垒山以除水害,帝遂委以政事,法尧舜禅授之义,遂禅位于开明。
帝升西山隐焉。
时适二月,子鹃鸟鸣,故蜀人悲子鹃鸟鸣也。
子鹃即杜鹃,又名子规。
蔡梦弼《杜工部草堂诗笺》一九《杜鹃》诗注引《成都记》:望帝死,其魂化为鸟,名曰杜鹃,亦曰子规。
望帝是传说中周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇。
后来禅位退隐,不幸国亡身死,死后魂化为鸟,暮春啼苦,至于口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。
杜宇啼春,这与锦瑟又有什么关联呢
原来,锦瑟繁弦,哀音怨曲,引起诗人无限的悲感,难言的冤愤,如闻杜鹃之凄音,送春归去。
一个“托”字,不但写了杜宇之托春心于杜鹃,也写了佳人之托春心于锦瑟,手挥目送之间,花落水流之趣,传说周朝末年蜀王望帝死后魂化为杜鹃,每到暮春便悲啼不止,直至口中流血。
如果说晓梦指的是美好而又短暂的梦境,那么春心指的又是什么呢?其实这里面包含了一种苦苦追寻却又毫无结果的悲哀,宛如杜鹃啼血的传说。
把这两句诗连起来,就构成了欢会时春宵一刻,痛苦时牛衣孤灯。
这样两幅对比鲜明的意境画面,实在是让人迷惘和悲哀,含蓄婉转地表达了所弹瑟曲的精神内容。
那或急或缓,或清或怨的音乐,是夫妻双方托春心于锦瑟,互表化蝶后双宿双飞的心愿,但因不可能实现,而如杜鹃啼血般令人惆怅,肝肠寸断。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
《新唐书•狄仁杰传》:仁杰举明经,调汴州参军,为吏诬诉黜陟,使闫立本如讯,异其才,谢曰:'仲尼称观过知仁,君可谓沧海遗珠矣。
月本天上明珠,珠似水中明月;泪以珠喻,自古为然,鲛人泣泪,颗颗成珠,亦是海中的奇情异景。
其用意在于政治清明之时,作者抱绝世才华,却被莫名卷入党争之战,就像一颗明珠被遗弃在沧海。
《元和郡县志》:关内道京兆府蓝田县:蓝田山,一名玉山,在县东二十八里。
晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句:“石韫玉而山辉,水怀珠而川媚。
”蓝田,山名,在今陕西蓝田东南,是有名的产玉之地。
此山为日光煦照,蕴藏其中的玉气(古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气),冉冉上腾,但美玉的精气远察如在,近观却无,所以可望而不可置诸眉睫之下,这代表了一种异常美好的理想景色,然而它是不能把握和无法亲近的。
《困学纪闻》卷十八:司空表圣云:戴容州谓诗家之景,如蓝田日暖,良玉生烟,可望而不可置于眉睫之前也。
李义山玉生烟之句盖本于此。
那么,海月、泪珠和锦瑟是否也有什么关联可以寻味呢
钱起的咏瑟名句不是早就说“二十五弦弹夜月,不胜清怨却飞来”吗
所以,瑟宜月夜,清怨尤深。
如此,沧海月明之境,与瑟之关联,不是可以窥探的吗
颈联两句所表现的,是阴阳冷暖、美玉明珠,境界虽殊,而怅恨则一。
诗人对于这一高洁的感情,是爱慕的、执着的,然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
纪晓岚所谓“中间四句迷离愓恍,所谓‘惘然’也”【6】一声长叹,意蕴无穷,蕴藏着多少思念,多少心酸,多少惆怅,多少无奈。
有人说,诗是痛苦的沉淀。
人的一生都在追求幸福,而追求的路却是痛苦。
李商隐一生郁郁不得志。
他早年受令狐楚赏识,让他与其子令狐绹等交游,亲自授以今体章奏之学,后又聘他入幕为巡官。
后入泾原节度使王茂元幕,不久娶王女为妻。
而令狐绹与王茂元分属不同党,这引起令狐绹等人嫉恨,被攻击为背恩、无行。
从此,他深陷党争,终其一生,一事无成。
李商隐一生受知于人,也受制于人,进退失据,悲愤无比,面对爱情、仕途、名利总是十分矛盾又难以割舍,性格有些软弱不争,而他的感情又是非常丰富的。
这使得诗人在无奈苦痛之时心情用隐晦的诗来表达。
当一个人生活在矛盾和痛苦之中时,,人们只能表现出一种无奈。
而锦瑟中的无奈和痛苦用华丽的语言表达出来的时候,我们则感到更加刻骨的悲凉。
有道是,灿烂之极归于平淡,痛苦至极归于无奈。
【1】 冯浩 《玉溪生诗集笺注 》 上海:上海古籍出版社。
1979 【2】 董乃斌 《李商隐传》西安:陕西人民出版社。
1985 【3】 罗宗强、陈洪 《 中国古代文学史 》华东师范大学出版社2000 :403 【4】 刘文炳 徐沟县志•民俗志 太原:山西人民出版社。
1992 :288 【5】 施蛰存 《唐诗百话》 上海:上海古籍出版社 1987:576 【6】 沈厚塽 《李义山诗评辑要》 四川人民出版社 1957
《锦瑟》表达了一种什么样的思想感情
似水流年 感叹悲欢离合 梦想和相思都破灭,所得只是眼泪和。
过去生活的图景如蓝田玉山缕缕玉烟,依稀可见。
题为《锦瑟》,人们也把它看作是无题的作品。
由于它的词藻华丽,情意缠绵,景象迷离,含义深邈,诗的中心究竟是什么,一直存在争论。
相传宋朝时,江西诗派的创始人黄庭坚读了《锦瑟》也觉得不好理解,甚至找他的老师苏东坡请教。
可见一千多年来,这首诗成了文学界的哥德巴赫猜想。
原诗是这样的:锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海明月珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然
这首诗的每一联都是朦胧的。
首联两句,聆锦瑟之繁弦,思年华之往事;音繁绪乱,惆怅难言。
千重往事,九曲情肠,形成了诗的多层次朦胧的内蕴。
颔联由庄周梦蝶,写到杜宇化为鸟。
庄周在虚渺的梦境中,忽而梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也。
忽而又醒来,则蘧蘧然周也。
不知周之梦为蝴蝶乎,蝴蝶之梦周欤
这是朦胧的梦境。
杜宇号望帝,死后化为杜鹃,每年暮春三月啼鸣求偶,口中流血,声哀情苦。
这里写的是空灵虚幻的人魂化鸟。
诗人写梦迷,写冤禽,所要表达的,仍然是朦胧的内心世界的悲戚与怨愤。
颈联以泪、暖为诗眼,写了明珠和良玉。
月为天上明珠,珠似水中明月;皎月落于沧海之间,明珠浴于泪波之中--形成了一个月、珠、泪三者难解的朦胧妙境。
下一句写的则是蓝田日暖,良玉生烟,可望而不可置于眉睫之前也的朦胧景象。
纵观全联,写的是阴阳冷暖,美玉明珠,境界虽异,而怅恨则一。
朦胧的自然景象所体现出的,是朦胧的感情世界。
尾联两句更是多层次的、曲折的感情世界的剖析:如此情怀,今朝已化为不堪回首的往事,然而,当初是何等地使人怅惘迷恋呵
通读全诗,我们便会发现:诗人托物传情、一往情深所追求的对象,究竟是一位情人呢,还是某种令其神往、促其献身的政治目标
诗中没有明说,也未曾暗示。
诗人把这最大的一团模糊不清交给了读者。
总起来看,《锦瑟》不可能不是一首自道平生之诗也。
但许多人却刻意求深,力图发掘出这首诗的所谓隐秘。
有的认为,李商隐婚王氏,时年廿五,意其妇年正同,夫妇各廿五,适合古瑟弦之数。
有的认为,锦瑟乃当时贵人爱姬之名。
或云锦瑟,令狐楚之妾。
他们断言《锦瑟》是悼念一个女人的作品。
然而,许多人都不同意这种索隐式的解释。
倒是苏东坡对《锦瑟》一诗的解释,既照顾了全诗中间两联四句与锦瑟的关系,又能概括五十年的饱和着复杂的思想感情。
他说:此出古今乐志,云锦瑟之为器也,其弦五十,其柱如之,其声也适、怨、清、和。
如:庄生晓梦迷蝴蝶适也;望帝春心托杜鹃怨也;沧海明月珠有泪清也;蓝田日暖玉生烟和也。
不过,作为表现一般的适、怨、清、和情致的四句诗,对于李商隐来说,又当有它特定的含义。
所谓庄生晓梦迷蝴蝶,在适中又蕴含了迷惘的成分,这是当时已惘然这句诗所特限了的;所谓蓝田日暖玉生烟,在和中又孕育着可望而不可及的短暂希望和最终破灭,这同样是被当时已惘然所限制了的。
我们也不能不看到,李商隐这首《锦瑟》诗的中间两联四句中,似乎还存在獭祭的痕迹。
唐宋人作诗每有先得佳句而后成篇的,这自然就增加了索解的困难。
金代元好问对《锦瑟》早有论定:望帝春心托杜鹃,佳人锦瑟怨华年。
诗家总爱西昆好,独恨无人作郑笺。
他的见解,应当是颇有见地的。
《锦瑟》 作者:李商隐锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
【注解】:1、锦瑟:装饰华美的瑟。
瑟:拨弦乐器,通常二十五弦。
2、无端:犹何故。
怨怪之词。
3、五十弦:这里是托古之词。
作者的原意,当也是说锦瑟本应是二十五弦。
4、庄生句:意谓旷达如庄生,尚为晓梦所迷。
庄生:庄周。
5、望帝句:意谓自己的心事只能寄托在化魂的杜鹃上。
望帝:相传蜀帝杜宇,号望帝,死后其魂化为子规,即杜鹃鸟。
6、珠有泪:传说南海外有鲛人,其泪能泣珠。
7、蓝田:山名,在今陕西,产美玉。
【韵译】:锦瑟呀,你为何竟然有五十条弦
每弦每节,都令人怀思黄金华年。
我心象庄子,为蝴蝶晓梦而迷惘;又象望帝化杜鹃,寄托春心哀怨沧海明月高照,鲛人泣泪皆成珠蓝田红日和暖,可看到良玉生烟。
悲欢离合之情,岂待今日来追忆,只是当年却漫不经心,早已惘然。
【评析】:这首诗历来注释不一,莫衷一是。
或以为是悼亡之作,或以为是爱国之篇或以为是自比文才之论,或以为是抒写思念待儿锦瑟。
但以为是悼亡诗者为最多。
有人认为,开首以瑟弦五十折半为二十五,隐指亡妇华年二十五岁。
这话未免有嫌牵强。
但是,首联哀悼早逝却是真实。
颔联以庄子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子规而啼血,间接地描写了人生的悲欢离合。
颈联以鲛人泣珠和良玉生烟的典故,隐约地描摹了世间风情迷离恍惚,可望而不可置。
最后抒写生前情爱漫不经心,死后追忆已经惘然的难以排遣的情绪。
这是一位富有抱负和才华的诗人在追忆悲剧性的年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。
全诗借助诗歌的语言和意象,将锦瑟弹奏的各种艺术意境(迷幻、哀怨、清寥、缥缈)化为一幅幅形象鲜明的画面(庄生梦蝶、杜鹃啼血、遗珠有泪、蓝田生烟),以概括抒写其华年所历的种种人生境遇和人生感受,传达他在思华年时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。
因此它兼有音乐的意境、画面的形象和诗歌的意象的三重暗示性。
由于这多重暗示的融汇统一,因而内涵也就显得虚泛、抽象和朦胧,极易引起读者多方面的联想。
但这些含意朦胧虚泛的象征性图景,又是被约束在“思华年”而“惘然”的总题里。
因此读者在感受和理解上的某些具体差异并不影响从总体上去把握诗人的悲剧性的身世境遇和空茫若失的怅惘心理。
综上所述,《锦瑟》这首诗全篇笼罩着一层浓重的哀伤低徊、凄迷朦胧的情调氛围,反映出一个衰颓没落的时代中正直而不免软弱的知识分子典型的悲剧心理;既不满于环境的压抑,又无力反抗黑暗社会;既有所追求向往,又时感空虚幻灭‘既为自己的悲剧命运而深沉哀伤,又对造成悲剧中的原因感到惘然。
透过这种悲剧心理,我们也可以看出那个趋于没落的时代对才人志士的摧残,以及象李商隐这类封建知识分子的时代阶级的局限性和思想性格的软弱性。
李商隐《锦瑟》一诗,意象朦胧,它主要是写什么的
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆,只是当时已惘然。
《锦瑟》是李商隐极负盛名的一首诗,爱诗的无不乐道喜吟,然而它又是最难索解的一首诗。
诗家素有一篇《锦瑟》解人难的感叹。
有人把“锦瑟”猜想做一个女子的幻化,疑为令狐家的青衣;有人说是睹物思人,写给故去的妻子王氏的悼dao亡诗;也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合,从而推断为描写音乐的咏物诗;而蒋勋认为是李商隐对于自己接近五十岁生日的一个描述。
千百年来众说纷纭,莫衷一是,大体而言,以悼亡和自伤说者为多。
诗人大量借用庄生梦蝶,杜鹃啼血,沧海珠泪、良田生烟等典故,运用联想与想象,把李商隐运用典故、象征、意象的写作手法发挥到极致了。
首联锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。
无端,无缘无故,生来就如此。
乐器,琴有三弦、五弦;筝有十三弦;而瑟却有五十弦。
用这么多弦,来抒发情愁,该是多么哀伤。
诗人以这个典故作为喻象,暗示诗人与众不同,天赋极高。
别人只三弦、五弦,而诗人之瑟却有五十弦之多,是得天独厚之才。
下一句,一弦一柱,追忆的是青春恋爱的年华。
颔联的上句,用了《庄子》的一则寓言典故,说的是庄周梦见自己身化为蝶,栩栩然而飞,忘记自家是庄周其人了,;后来梦醒,自家仍然是庄周,不知蝴蝶已经何往。
下句中的望帝,是传说中周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇。
后来禅位退隐,不幸
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沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。
颈联前一句把几个典故揉合在一起,珠生于蚌,蚌在于海,每当月明宵静,蚌则向月张开,以养其珠,珠得月华,始极光莹。
这是美好的民间传统之说。
泪以珠喻,自古为然,鲛人泣泪,颗颗成珠,亦是海中的奇情异景。
如此,皎月落于沧海之间,明珠浴于泪波之界,在诗人笔下,已然形成一个难以分辨的妙境。
一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的,实不多见。
后一句的蓝田沧海,也并非空穴来风。
晚唐诗人司空图,引过比他早的戴叔伦的一段话:“诗家美景,如蓝田日暖,良玉生烟,可望而不可置于眉睫之前也。
”这里用来比喻的八个字,简直和此诗颈联下句的七个字一模一样,足见此一比喻,另有根源,可惜后来古籍失传,竟难重觅出处。
引戴语作解说,是否贴切,亦难断言。
晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句:“石韫玉而山辉,水怀珠而川媚。
”蓝田,山名,在今陕西蓝田东南,是有名的产玉之地。
此山为日光煦照,蕴藏其中的玉气(古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气),冉冉上腾,但美玉的精气远察如在,近观却无,所以可望而不可置诸眉睫之下,这代表了一种异常美好的理想景色,然而它是不能把握和无法亲近的。
锦瑟中两句用来比喻创设出无比美妙的意境 表达了作者的惆怅之情的两句
诗中诗人以“锦瑟”比喻美好的“华年”,以“思”引发“无端”之问,一上来就开门见山,点出自己对人生价值的深深思考:锦瑟无端五十弦 一弦一柱思华年
1、在《锦瑟》一诗中,李商隐借与庄子和望帝有关的典故,表达自己的迷惘、哀怨之情的句子是
万分感谢
又是你= =晓梦迷蝴蝶(4),望帝春心托杜鹃(5)。
颔联的上句,用了《庄子》的一则寓言典故,说的周梦见自己身化为蝶,栩栩然而飞,浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒,自家仍然是庄周,不知蝴蝶已经何往。
下句中的望帝,是传说中周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇。
后来禅位退隐,不幸国亡身死,死后魂化为鸟,暮春啼苦于口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。
此联二句,写的是佳人锦瑟,一曲繁弦,惊醒了诗人的梦景,不复成寐。
迷含迷离去、不至等义。
隐约包涵着美好的情境,却又是虚缈的梦锦瑟繁弦,哀音怨曲,引起诗人无限的悲感、难言的冤愤,如闻杜鹃之凄音,送春归去。
一个“托”字,不但写了杜宇之托春心于杜鹃,也写了佳人之托春心于锦瑟挥目送之间,花落水流之趣。
诗人妙笔奇情,于此已然达到一个高潮。
望采纳



