求王安忆的《长恨歌》里女主角王琦瑶的女性形象分析
王安忆长恨歌》里女主角王琦瑶的女性分析： 一、的代言人 王安忆在创作《长恨歌》时，试图以历史记录者的身份来描写上海几十年的变迁，但她又不是从纯粹的历史角度来记录，而是从日常生活的场景来记录，充满了生活气息，让人更加真实地切身体会到上海几十年的历史变化。
正如她自己所说的那样，《长恨歌》是“一部非常写实的东西。
在那里面我写了一个女人的命运，但事实上这个女人只不过。
上海是城市的代言人，我要写的其实是一个城市的故事”。
这个城市曾被人称作“冒险家的乐园”，这里居住着各式人物，每天都上演着各种传奇故事，这使人们感到这个雄性世界充满了勃勃生机。
但为什么作者会选王琦瑶这一女性形象来做城市的代言人呢
这也是与王安忆对上海这个城市的精神，王琦瑶的形象就是她心目中的上海形象。
在她眼中，上海是以一个女性形象而存在的，它犹如女性一般，缺少历史和传统的积淀，忽然被抛上新舞台，流光溢彩，令人眩目。
上海的女性有一股勇往直前的劲头，更有一种韧性，能委屈自己，却永远不会绝望。
上海这个城市的精神就像上海的女性，没有太高的升华，却也没有特别的沦落，她有一种平民精神。
所以，王安忆选择了王琦瑶这一人物形象来做上海的代言人。
王琦瑶是上海弄堂典型的女儿，她追求时尚，对未来充满想象，并为之努力，她的生命中有一种韧性，不甘于平庸生活的寂寞，她追求各种时尚的元素，过着精致的生活。
这种对物质的欲望也是当时上海真实的写照，表现了上海作为国际化大都市的繁华昌盛。
大都市变得沉静了。
这时的王琦瑶独自居住在平安里，当一名护士维持生活，闲时找些熟客一起打牌，喝下午茶，过着一种平淡闲适的生活。
于是，她同外界拉开了距离，躲在自己的小天地里，不管外面的世界是如何的风云变幻，都是与她无关的。
“文革”结束后，全国迎来了改革开放的潮流，而上海正处在改革开放的前沿，于是各种时尚元素又开始流行开来，各种派对、舞会重新绽放光彩。
王琦瑶也受到时尚的诱惑，在虚荣心的驱使下试图追赶潮流，参加各种派对、舞会，外出旅游，过圣诞节。
可以这样说，王琦瑶的生命是与上海的生命相连的，都是上海这个大都市的精灵。
二、世俗的平凡人 20世纪40年代到80年代的历史时，在淡化一系列政治性事件的同时，重点突出了民间生活的淳朴状态，她通过上海女儿王琦瑶一生的悲喜剧，展示出丰富的都市民间历史和文化传统。
一般来说，民间世界都是与土地、农村紧密联系在一起的，而与现代都市没有直接的联系。
但是在城市化的过程中，各地的移民不仅给城市带来了生产力，也带来了他们各自的文化习俗，虽然这些文化习俗在城市化过程中被逐渐同化消失，但其价值仍然存在，并影响到城市文化的形成和发展。
虽然王琦瑶在解放前曾去拍电影，做杂志的封面人物，并且参加“上海小姐”大赛获得第三名，但是王琦瑶只是一个世俗的凡人，生活中到处都有她的影子，每间偏厢房或者亭子间里，几乎都坐着一个王琦瑶。
王琦瑶一生经历的三个阶段正是历史大变革的时期，而她却对这些漠不关心，她所关心的只是自己的生活、自己的人生，更像一个普通的老百姓，从而与主流历史拉开了一定的距离。
20世纪40年代的上海是动荡不安的，而小说开头描写的正值解放战争时期。
正如每一个平凡的女人一样，王琦瑶追求的是一个温暖可靠的归属。
随后，为了给自己找到一个安安稳稳的家，她义无反顾地投进了李主任的怀抱。
她喜欢的不是李主任这个人，而是喜欢他给她带来的生活，一种既能满足她的虚荣心又安安稳稳的生活。
当她住进“爱丽丝”公寓时，似乎找到了这种感觉，只是“爱丽丝”公寓虚有其表，徒有家的外表，而没有任何家的温馨。
李主任根本没想要给她一个真正的家，在他心目中，王琦瑶只是一只供观赏的“金丝雀”，仅此而已。
受过伤害的王琦瑶从未放弃过对归属的追求。
当康明逊出现时，她在他身上看到了希望。
可惜康是一个懦弱的人，逃避责任。
起初王琦瑶还能够理解他的难处，甚至当有了身孕后还替他解围，试图让萨沙当替罪羊。
但是等孩子出世后一切都变了，她发现自己被欺骗了。
当再一次见面时，两人怔了一时，康明逊就绕到床边要看孩子，王琦瑶不让看，康明逊问为什么，王琦瑶就说因为不是他的孩子。
王琦瑶此时所背负的负担和辛酸可见一斑。
尽管王琦瑶曾经夺得“上海小姐”的第三名，但从她整个生命历程来看，她也只是一个平凡的人，过着平凡琐碎的生活，和多数女人一样，期望拥有一个完整温馨的家庭。
三、追逐的一生 来自不同地域的先民们，为了能在城市立住脚跟，所以具有一种不服输的拼劲，一种不断追求的精神，这也是城市不断发展向前的动力。
王琦瑶就属于这类人，她自身有一种不断追求的精神。
20世纪40年代，“导演是负了历史使命来说服王琦瑶退出复选圈，给竞选‘上海小姐’以批判和打击”，然而他的理论却在餐桌上被她干脆地拒绝了。
王琦瑶有一颗年轻好胜的心，对未来充满了渴望，于是她成功当选“三庸、小姐”，并成为李主任的“金丝雀”。
但当李主任这座可以依靠的大山遭遇空难后，她又不得不离开上海，回到外婆家避乱。
虽说阿二年轻的心是唤起她城市旧梦和新梦的原因之一，但上海本身灯红酒绿和纸醉金迷的诱惑也是主要原因。
她的心从来没有真正地离开过上海，于是她又回到了上海，这个让她魂牵梦绕的地方。
平安里的生活让她的生命多了一份独特的宁静色彩，也让她能够安全地度过那个混乱的年代。
在那里，她以替人打针维持生计，并因此认识了严家师母的亲戚康明逊。
重新燃起了她对爱情的渴望，也正因为如此，他们不顾一切地逾越了禁区，竟有了身孕。
可惜康明逊最后给她的只是感情上的伤害。
王琦瑶生命的最后一个阶段适逢“文革”结束，这时薇薇已经长大成人。
改革开放的春风吹遍了祖国的大江南北，各种时尚元素又开始在上海流行起来，这也激起了王琦瑶对生活的热情。
这个昔日的“上海小姐”未能抑制对爱情的渴望，竟与一个比自己小三十岁的老克腊发生了离奇的恋情。
这主要是因为王琦瑶一直没有在爱情上得到满意的结局，所以她从未放弃对爱的寻找。
而老克腊则是因为对老上海强烈的怀念，爱屋及乌，对昔日的“上海小姐”产生了感情，并非与她产生真正的爱情。
总而言之，在男权社会里，没有一个男人能够成为王琦瑶的伴侣，他们如过客般从她的生命中路过。
旧上海是一个物欲横流、奢华享受的世界，尽管王琦瑶曾经那么努力地追求自己的幸福，但是爱情如镜中花、水中月那般遥不可及，留给她的只有无限的落寞。
四、悲剧的一生 在所有的人生悲剧中，女性的人生悲剧可以说是悲剧中的悲剧。
自古红颜多薄命，这种悲剧产生的条件是女性性格中所特有的依附性，与偶然和运气好坏关系不大。
王琦瑶是一个聪明的人，一个独立的人，一生都未放弃过追求，但最终也难免悲剧性的命运。
有人说，爱情是女人悲剧命运的开始，这是有一定的道理的。
从王琦瑶投身于李主任的怀抱 开始，她的悲剧命运也就开始了，虽然以前的生活很是平淡，但绝非不幸。
那时吴佩珍对她爱护有加，并无私地甘做陪衬，后来又有待人真挚热情的蒋丽莉。
平凡的她先是获得“沪上淑媛”的美称，后来又参加“上海小姐”比赛获得第三名，风光一时。
但王琦瑶有自己的想法，不想被别人安排自己的生活，所以甘愿成为李主任的“金丝雀”。
她从李主任那里获得的只是物质上的虚荣，只能满足虚荣心而已。
所以，即使李主任最后没有遇难，一直陪伴着她，幸福也不会与她相伴。
正如她外婆所说，这不过是一场梦，只是梦醒得早了点而已。
建国后，王琦瑶的生活是平淡充实的，有种生活本真的纯朴，可康明逊的出现却改变了这种状态，虽然康明逊曾明确表示过自己心有余而力不足，但她却并未在意。
此时的王 琦瑶虽然还年轻，却历经沧桑，这让她得出这样的人生态度：长久是很难拥有的，不如及时抓住眼前的欢愉，享受生活。
这种及时行乐的人生态度在她委身于李主任带来的伤害是很痛苦的。
于是，当她有了身孕时，康明逊乖巧地躲开，给她留下了无尽的痛苦。
新时代开始了，一个对旧上海有着浓厚怀旧之情的老克腊又闯入了王琦瑶的生活。
他们之间的感情是靠对旧上海的怀念来维系的，并非真正意义上的相爱，所以从一开始就注定了悲剧的结局。
她也清醒地认识到这一点，但她并没有多少反抗便投降了，甚至在老克腊清醒时，对她的暮气感到厌烦，美人迟暮已成为不争的事实时，她竟拿出自己用一生的幸福换来的金条去做无力的争取，这时的她已经完全放弃了一生坚守的清高和矜持。
最后，当王琦瑶死在自己床上的时候，她又想起几十年前那个似曾相识的场景。
那时她正在片场拍电影，演一个床上死去的女人。
可是那时她没有意识到，那个女人正是四十年后的自己，她的死早已被安排好，无法逃避。
王安忆显然将王琦瑶的悲剧一生归咎于宿命的安排，这是因为她不仅要写王琦瑶一个人的宿命，同时也是写上海旧文化形态的宿命，王琦瑶的死代表着一种文化形态的消亡，为这种文化形态的消逝画上了句号。
王琦瑶是王安忆长篇小说《长恨歌》中的女主人公。
她是一位典型的上海女性形象，不仅有着独特的个像。
两者互为镜性特点，更体现了上海文化的基本精神。
她的悲剧命运是历史变迁之中上海文化精神的命运写照，作者通过对王琦瑶一生命运的书写，为已经远去的旧上海文化形态唱了一首无尽的挽歌。
王琦瑶的一生，可以分为解放前的辉煌期、解放后到改革开放前的平淡期以及改革开放后的复苏期三个阶段。
这三个阶段是与上海这几十年的历史相对应的，两者的命运发展是如此地相似，以至于她成为上海的代言人，通过她来描写上海的命运。
在小说中，主人公的命运和周围的生存环境是相融合的。
王琦瑶虽也曾有过人生的辉煌期，但她骨子里仍是一个平凡的人，一个会过日子的上海女儿。
她一生追寻自己的人生幸福，却终究没能找到，在最后的时光又错把生命的赌注押在了时尚上，最终被长脚所杀，结束了自己的生命。
王琦瑶用自己一生悲剧的探索，完成了对现当代都市女性人生道路探索的阐释。
王安忆《长恨歌》书评
看王忆安的《长恨歌》，一曲娓娓道来，弦音顿挫，台上的人伊伊啊啊，热闹非凡；台下的人看的清晰，不过是赶了一回繁华，只是低回慢转都作着告别，曲终人要散，幕台上的冷清无人眷恋，不过是述说着无法挽回的难过。
《长恨歌》里有的是似女人小性子的潮粘的梅雨季风，有的是似肌肤之亲般的性感的挨挤的上海弄堂，有的是带阴沉气息如云似雾的虚张声势的乱套流言。
也有处于嘈杂混淆中如花蕾一样纯洁娇嫩的闺阁，盛载的都是不可为人知的心事。
还有把城市的真谛都透彻领悟的自由群鸽，它们在密匝的屋顶盘旋，带着劫后余生的目光哀怨地看这一片城市废墟。
那是属于上海的废墟，上海夜夜笙歌，歌声是带着形式般迫不得以带欢庆的热闹，却是没有高山流水纯粹清澈，在这废墟里，袅袅娜娜的浮出一个清新雅致的影子，那是王琦瑶。
她是就典型的上海女儿，追逐潮流讲究小情小调，平易近人，心比天高。
若是出生不好，被虚荣牵着鼻子走，都是要走上无奈的不归路的。
小说分三条清晰的线索一是王琦瑶的遭遇，从片厂拍戏到登上摩登杂志到舞会流连再到选举上海小姐，把她推到一个前所未有的众人羡慕吹捧的高度，这不是幸事，而是为她的悲剧奠下基础。
到这里是小说的高峰，月以满，则要亏，水到满，则溢出。
王琦瑶戏剧的荣耀开始走下波路，在人们意味深长的眼里约定俗成的成了交际花，勾三搭四，堕了胎，成了最卑微的女人。
最后死于他杀。
无人同情。
第二条线索是从王琦瑶的友情出发。
从吴佩珍到蒋文丽到严家师母再到张永红，这些友情不过如水般淡薄，各有各的利益计较，讲不清道不明的各怀鬼胎，但彼此做了个寂寞途里的聊友也未尝不可。
第三条线索是王琦瑶的爱情。
从程先生到李主任到阿二到康明逊到萨特再到老克腊，王琦瑶并非多情也非滥情，而是生活所逼。
一开始，王琦瑶的生存意识是在爱情前面的；到有那么一刹那爱情的尾巴跳跃到她眼前，也是转瞬即逝，留也留不住。
忧伤的缠绵，总是带着无可奈何的悲情，像随时都要消逝般。
王琦瑶对程先生，既是明白他的一颗心全在自己身上，她高高在上，带着些许的骄傲，因为这垫底的骄傲。
于是她不承诺。
“不承诺是一根细钢丝，她是走钢丝的人，技巧是第一，沉着镇静也是第一。
”退到最后，还有个程先生。
她心安理得的这样想。
命运的齿轮启转，慢慢为她踮起一层又一层的高度。
她的心本是高的，只是受了现实的限制，这种矛盾终于在爱丽丝公寓里得到缓解——她当起了李主任的姨太太。
名副其实的交际花，却只能在暗无天日的等待中默默枯萎。
她爱他，却留不住他。
这种爱是无端生出的被动的回应，在寂寞的光影度过的。
她说：“我还不能走，我要留在这里等他，我要是走了，他倒回来了，那怎么办
他要回来，见我不在，一定会怪我的。
”终于，小女人的任性还是抵不住命运的无情宣判——李主任飞机失事。
到阿二，他只是懵懂少年。
见着她，把她当成了童话和向往。
她是他一个繁华的梦，真是是不愿醒来。
但王琦瑶也没放在心上，只隔着一层暧昧。
情缘再流转，王琦瑶由邬桥重回到上海，当了注射护士，认识了康明逊和萨沙。
康明逊和她是两情相悦，却是不能在一起，当有了孩子，康明逊又无法承当。
王琦瑶不怪他，她想，她是很爱这个男人的，不愿他受委屈。
她对他不仅是爱，还是体恤。
于是她独自承当。
平安里的流言三传四传，王琦瑶不得不找来萨沙当垫背的孩子的父亲。
也是略施小技，却也掩不过情场浪子萨沙的眼睛。
最后他也离开。
轮转了一圈，还是又回到原点，遇到程先生，他无怨无悔地照顾她和她的孩子。
王琦瑶心想，若是他提出，她也定是不会拒绝他；但程先生是君子，从不在她那里过夜。
两人都明白王琦瑶此刻对他只有恩没有爱。
他爱她，却只能不告而别。
到底是回不去了。
当年的王琦瑶有如白绢似的，后来渐渐写上字，字成了句，成了历史。
历史沉淀得深，不过是漫天扬起的灰尘。
那华丽的旗袍，抖落的不单是繁华似锦，还有的是抑制不住的落寞和惆怅。
时间是最具有腐蚀力的，洗尽了铅华，那夺目的荣耀，不过过眼云烟，留不住的风景，竹蓝打水一场空，到头来，只剩空旷的虚无。
人什么都没有。
中国古典小说女性形象
一、情圣 ??（一）艺术化人格 林黛玉也许是你最喜爱的美女形象，因为她是虚构的。
你一定听人说过，倘若真的娶妻，他不会要黛玉，而会要宝钗。
你不必真的不信。
语言在假设情景中没有意义，只是一种行为，表明他在说话。
你可以让他轻轻地在心里唤一声“林妹妹
”不必问他，你明白这会在男人的心里漾起什么样的感觉。
仔细想想，林黛玉究竟给你留下多少姣美的印象和情愫的记忆
也不过是荷锄葬花，共读西厢，结社吟诗，泣焚诗稿。
你不觉得这些都太像是舞台情景而不像是真实的生活情景
怪不得一再被搬上戏剧舞台，几乎都不用解读。
再就是那些散见在琐碎的生活场面里的一串串晶莹的泪珠，不饶人的嘴巴和使小性子了。
幸亏这不是生活，你能从从容容地隔除现实的烦扰去品味这艺术化了的人格。
于是，林黛玉的多愁善感，呕气斗嘴，悲切鸣咽，便都具有了美的价值。
艺术化生活中的艺术化人格，这恐怕正是林黛玉倾倒天下男人之心的奥妙所在。
男人被生活粗糙了的心由此得到了滋润。
怨不得你把林黛玉当作文学塑造成的情圣。
（二）长不大的女孩 我曾用心计算过林黛玉究竟活到多大。
第二回冷子兴说元春与宝玉“隔了十几年”，九十五回写元春死时“存年四十三岁”，接着宝玉结婚，黛玉闻讯病逝。
如此推算，此时宝玉最小也二十四岁，黛玉小他一岁，应当活到二十三岁。
不过这年龄与那时代全不相符。
我想这差错可怪罪于续书不周全。
但我发现，曹先生写的章回里，年龄也不可靠。
黛玉五岁开蒙，由贾雨村教授一年有余便带往贾府。
此时黛玉六岁多，宝玉应七、八岁。
但书中接着便有宝玉梦遗，与袭人做爱的描写，与男子生理上不通。
故“程乙本”改作“十来岁”却又与黛玉年龄相抵牾。
可见小说中的年龄原不可信。
语言叙述只是凭感觉而已，所以黛玉有多大也只在读书人的感觉之中。
我因此而感到林黛玉其实是个长不大的女孩，作家在年龄上的模糊也许是故意的。
细读文本，我惊讶林黛玉在贾府度过了童年和青少年，其性格和诗才竟一丝儿未变。
她与宝玉之间的情份，总让人觉得亲情大于爱情。
十九回写两个同卧一床，编说“耗子精”取乐，亲密无间，却没有恋爱之痕迹。
我百思不解宝玉此时的心理。
他和袭人初尝性爱之甘美，想来不会一次罢休。
以他成熟的男子性心理，与黛玉笑闹成一团，竟无一丝骚动，只能说明他以兄妹之情来对待她。
有一细节更能显示宝玉对钗黛的不同心理。
宝玉此时拉黛玉衣袖“笼在面上，闻个不住”，只是追问是什么香，而在二十八回宝钗为他褪下左腕上的香串子，因“生的肌肤丰泽，一时褪不下来，宝玉在傍边看着雪白的胳膊，不觉动了羡慕之心”，竟觉得她“比黛玉另具一种妩媚风流”，甚至想摸一摸这个雪白丰腴的膀子不能而恨自己没福，明显的是对女性的性渴慕和性骚动。
这当然可以用男女之间亲疏而引起感觉不同来解释。
我却认为这是黛玉尚未成人的暗示。
小说一再写到黛玉体弱多病，“从会吃饭时便吃药”，“有不足之症”。
这样的女孩发育一定很迟，即使进入青春期，也在性生理和性心理上有诸般不足。
宝钗大她两岁，又健康丰满，自然早熟，青春性感。
宝玉的不同反应似可作证。
由此我想黛玉是长不大的女孩竟然依据十足。
我忽然想到纳博科夫的《洛莉塔》。
小说中男主角汉勃特把那些尚未完全发育成熟、却又情窦初开、美如天仙的少女称为“宁芙”，着迷地追逐她们。
洛莉塔也被汉勃特当作“宁芙”追求，因而笼罩着神圣的光晕，但当汉勃特终于占有了她的肉体之后，他却发现她已不再是她的青春之神了。
无独有偶。
宝玉不是一再地赞美女儿是水做的，却又对女儿嫁人感到悲哀，说是从今后这世上又少了“清净人”。
这里是否有某种相通之处
要不一个中国作家，一个美国作家；一个生活在十八世纪，一个则生活在二十世纪，为什么都借小说主人公之口说出对女人同样的看法
什么才是男人心目中的情圣
——长不大的女孩。
保持童贞的女孩。
林黛玉不正是如此吗
（三）流不尽的眼泪 你一定还记得罗兰·巴特在《恋人絮语》中专门写了一章《眼泪赞》。
“借助泪水，我叙述了个故事，我敷设了一个悲痛的神话”。
于是你想起了林黛玉和她的还泪神话。
不必讳饰你对小说中这段描写的疑惑。
作家为宝黛悲情铺叙了一段前世之缘：神瑛侍者每日以甘露灌溉三生石畔的绛珠仙草，使其脱了草木之胎，“幻化人形”，“仅仅修成女体”。
为何说“仅仅”
那意思是不是倘若修炼更多时日，或可成男体
于是，这里分明又有法国西蒙·波伏娃称女人是第二性的意思然而，“绛珠仙草”又常说“自己受了他雨露之惠，我并无此水可还，他若下世为人，我也同去走一遭，但把我一生所有的眼泪还他，也还得过了。
”细读再三，你不免惊讶自己的发现。
中国文化历来把“雨露”当作某种符号，这里身为女体的绛珠仙草又说她并无此水可还，岂不是一种暗合
男人的雨露，女人的眼泪，虽然同是人体的分泌物，却终究是一个浊，一个清；一个是欲，一个是情。
此层含义，又与宝玉所说“女儿是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉”不谋而合。
由此，你感叹不已，还泪的神话竟然还对应着这一个深层结构：林黛玉以女儿泪来还宝玉的男人欲，不是情圣，谁还配当情圣
知道你忘不了罗兰·巴特：“恋爱中的一点点起伏波动，不管是喜是悲，都会引得维特潸然泪下。
维特动不动就哭泣，经常流泪，并且是泪如泉涌。
维特究竟是作为一个恋人落泪，还是作为一个浪漫伤感者掉泪
”因为这段话几乎可以照搬来形容林黛玉。
不同的是，德国大诗人歌德创造的情圣是男人，中国大作家曹霑创造的情圣是女孩。
这里究竟可以发掘出多少关于中外文化之异同，中外情圣观之异同呢
你已经无暇顾及了。
你只是深深地铭记一点，情圣是与流不尽的眼泪联系在一起的，因为“他重新发现并认可了自身中婴孩的身体”。
于是你竟然想数数《红楼梦》里究竟描写了多少次黛玉的哭哭啼啼。
你终于没有这么做，因为你更愿意品味黛玉的绵绵无尽的眼泪和她哭泣时的意境：黛玉“越想越觉伤感，便也不顾苍苔露冷，花径凡寒，独立墙角边花阴之下，悲悲切切，呜咽起来。
原来这黛玉秉绝代之姿容，具稀世之俊美，不期这一哭，那些附近的柳枝花朵上宿鸟栖鸦，一闻此声，俱‘忒楞楞’飞起远避，不忍再听。
”（二十六回）这便是情圣，感时花溅泪，一哭鸟惊飞。
二、爱与死 （一）爱的死吻 将一痕秋水引向颈项，我用生命完成了献给爱的死吻。
多日的等待和期盼，竟凝成了一团挥之不去的焦灼。
我把它和定情之剑一起挂在了我的闺床绣帐。
我对我自己说，尤三姐和柳湘莲从此便和这柄“鸳鸯剑”一样不可分开。
谁知他忽然返悔…… 我把焦灼留给了他们。
飘逸在空中，我不再叹息。
瞅着他们围着曾有万种风情的玉体急救不迭，我却已从佳人绝色中解脱出来，就象意义从语言构成的句子中浮出，再也无法挽留。
二姐儿为我拭去血污，颤颤儿的指头触摸到我的冰肌。
我毫无知觉。
一个看似微不足道的刺激使我选择了自杀。
湘莲的托词笨拙到明眼人一看便知。
可我当初跟二姐说，若他死了，我情愿剃了头当姑子去，再不嫁人。
现在他悔约，只当他死了，我也只该剃了头，怎么倒割了颈
倘若当时我多些时间去考虑死亡的后果，我会不会让自杀停留在句子中
爱和死便会遥遥相对，一如地球上的南北两极。
我选择死，就像我选择爱那样毫无理性。
我在贾氏兄弟前的轻狂豪爽、调情斗口，原是我维护我女儿真情的妆幌。
我金子一般的心五年前便系着柳湘莲，不知他是否爱我。
我爱得毫无理由，毫无希望。
从那时起，我便把死带到了离爱只有一步之遥的地方。
只不过那时我死了心地爱着他，现在我死了身来为此痴情划上句号。
我死而复生。
看着“冷心冷面”的柳湘莲终于为我大哭一场，吐出“是我没福消受”的真情话，我感到了窒息后的欢畅。
然而这仅仅是一瞬间，我竟怜悯起方才被我无所顾忌地放逐的如花似玉般的女儿身体。
我祈祷死而复生的真正实现。
我渴望流亡的灵魂重新安居在酥胸雪脯之中，以求与柳郎共度枕席之欢。
死亡重新肯定了爱的真实含义，但死亡却不能使爱变得真实起来。
不忍相别，终须离别，“从此再不能相见矣
”死亡撕毁了一切护照，将爱与被爱统统拦在了国境线之内。
一百年之后，我遇见一位金发碧眼的吉卜赛女郎。
她说她叫卡门，或者叫嘉尔曼。
名字怎么写都无所谓，反正是个符号。
我问她如何把死亡引到了爱情的身边
她挺着胸，微笑着说，卡门永远是自由的。
她的眼光依然是野性十足的。
她不再爱比才，她宁愿死在他的刀下来了结这一切。
我知道死亡并不能向她证明爱的真实含义，她早在快活地活着的时候便已尝遍了爱的滋味。
死亡只向他证明了不爱的无可动摇。
在她，我想也许证明了她对斗牛士吕加的爱。
我和她相对而视。
一方成了另一方的诠释者。
风情体态，在我是为了拒绝不爱，在她是为了享受所爱。
死亡，在我是为了证明我爱，在她却成了证明不爱。
所以，我和她都选择了死亡，但死亡的方式却不同：我选择了自杀，她选择了他杀。
我不知道死亡究竟给爱增添了什么，死亡又给爱减损了什么。
我只希望卡门向我承认死亡也证明了她对吕加的爱。
但卡门微笑不语。
（二）情偶缺席与肉体缺席 你侃侃而谈。
你滔滔不绝。
你被你话语的对象深深吸引。
杜丽娘。
一个以死而复生的方式刮起爱情旋风的美人，竟使你想到爱与死的不可逆性如何被话语的叙述彻底地解构。
她的故事可一分为二，以死亡为界：一边是走向死亡，另一边是死而复生。
走向死亡的动机是情
你深表怀疑。
杜丽娘养在深闺，从未接触过父亲和冬烘老学究之外的青年男子，情从何起
情由何生
你说汤显祖把杜丽娘放置在情偶缺席的舞台上演一幕催人泪下的爱情戏，这比曹雪芹让尤三姐五年前一见钟情于柳湘莲而今遭拒刎颈自杀更难。
杜丽娘只能回视自己的深藏体内的欲望。
那欲望因少女进入青春期而起。
那欲望因情偶缺席而无所附丽。
一团飘飘悠悠的云雾，分明在眼前袅动却无法揽进心怀的恍惚。
《关睢》以诗歌语言的不确定性和能指所指关系的漂浮不定来满足杜丽娘对欲望的无以言说。
春之神一面悄悄地驱动杜丽娘体内的性欲暗涌，一面华彩般地勾勒出“姹紫嫣红”与“断井颓垣”同在的春景，明媚与阴郁恰好构筑起少女怀春的对应象征。
于是你颇为得意地下结论：游园惊梦实现了杜丽娘从性苦闷到性幻想的心理转变。
少女无言以对的生理性欲一旦成了允许虚构的心理情欲，缺席的情偶形象便由想象来填补。
杜丽娘由此而迈出了走向死亡的爱之舞蹈。
你不想对杜丽娘死而复生后的事件絮絮叨叨。
你把那称作另一个爱情故事。
一个按照摹本重构的后《西厢》。
一个被现实的茧丝纠缠住想象的蝶翅而成的婚嫁蚕蛹。
你斟字酌句地表述着这样一个意思：爱在死亡中是自由的，因为她只被要求倩魂与君共枕。
而复生后的杜丽娘却是不自由的，她无法逃避让家庭和社会接纳这个占有和使用自己身体的男人。
情偶不再虚化，他有了一个确切的名称：丈夫。
爱情故事渗入了社会性的话语，便无可挽回地发散出婚姻的平庸叙述。
在走向死亡和死而复生两个故事的连接外，你发现了一个奇迹：爱与死的不可逆性在这里被消解。
在死亡的冥河上，杜丽娘的一缕香魂乘着爱之幽舟四处游荡。
你并不在意冥界描述中积演的文化一般模式。
你感到惊讶的是，在这另一种时间和空间中的旅行，肉体已不再参与，因而旅行成了真真实实的游荡，灵魂的游荡。
然而，杜丽娘却在这种游荡中寻找肉体的交欢。
当缺席者终于出现，心造的幻影成为血肉之躯的柳梦梅时，杜丽娘却成了缺席者。
肉体的缺席并不能阻拦她投入交欢的搂抱之中。
于是，爱与死在另一种逻辑中变得互逆。
你坦言你的发现；在走向死亡的故事中，叙述的中心是性爱，汤显祖却将它化为情爱的话语；而在香魂游荡的过程中，杜丽娘的肉体缺席使叙述转为爱的缤纷异彩，汤显祖却反而再三地迷醉于性爱的语境之中。
一个最有力的佐证是，那个弥漫着强烈性欲臊腥的石女道姑的性爱故事，恰恰是被汤显祖安插在这里。
石女的无门可入，与丽娘的无形求欢，构成了对应的象征。
由此，杜丽娘要求柳梦梅挖坟开棺以求肉体的复生便水到渠成。
你戛然而止你那小河淌泻一般的语流。
你开始眯细着眼睛端祥这位被你的话语所激活的杜丽娘。
（三）殉情 殉情是爱与死的另一种表达方式。
当祝英台坐在一团喜气的花轿被抬往马文才家成亲的路途上，她的思绪是否随着花轿的悠然起伏而被颠回过去的时光
他不需要别人来回答。
他只需要听众。
祝英台一定想到她本来有很多机会去阻拦梁兄的死亡。
同窗数载，爱在悠悠的岁月中滋生。
为什么不露出些破绽让梁兄明白英台的女儿身，却反而在梁兄疑惑时百般遮掩
为什么十八相送时直截了当地表白内心的爱情竟这样困难
他竖起一根食指贴在肥厚的嘴唇中间。
嘘
他知道这是女子的娇羞。
然而，祝英台其实是在男人指定的形象里含情脉脉，吞吞吐吐，欲说还休。
她只能充当爱情的俘虏，等待梁兄的主动掳掠。
不幸的是，梁山伯多少有些女性化。
他的愚钝不敏，他在恋爱上的被动态势，最终使这场难以言传的爱情被悬置起来。
男人指定的女子形象，反过来将男人推向死亡的悬崖。
他当然不会忘记祝英台在楼台会时的女儿装。
在无望的爱情行将闭幕时，她陷入了一个仪式的迷惑之中。
一方面她将告别与梁山伯的师兄弟关系，浪漫将从此被放逐出心灵的绿地。
另一方面她忍不住要揭开初恋的秘密，梁兄究竟爱不爱她
她将以此祭奠自己的悲哀。
于是，女儿装成了有力的符号出现在仪式的系统之中。
但她没有料到，符号的过于强烈的信息会震撼原有的生命结构，梁山伯终因不堪忍受的性别借代而被消解结构。
爱与死的联结再次被实现。
它的不可逆转使祝英台看清了爱与死的另一种表述方式：纵身跃入裂作两半的梁山伯坟墓。
殉情是无法更改的过去的一个弥补。
殉情是痴情的一种极端表达。
殉情使爱与死的逆转在想象中得到实现。
一双美丽的带着不可解花纹的蝴蝶翩翩飞舞。
他说，这是一个永恒的迷。
哪一只蝴蝶是祝英台的精灵幻化
在男人的蓝天下，祝英台是否永远是一只不可解花纹的蝴蝶
三、慵倦 （一）女人的体态 我必须面对历史上真实存在的美女，但我怀疑我面对的杨贵妃果真是历史的真在。
于是我寻求符号表述的杨贵妃，却惊诧自己处在各种文本发出的喧嚣中。
在“祸国”和“爱情”这两个文本里，我无法自拔。
这都是男人的文本，交织着男人对美女的复杂情感。
不全是爱。
不全是恨。
不全是恋。
不全是惜。
我因此而看见他们在自造的情理胶粘的泥潭里深陷。
弱水三千，我独取一瓢饮。
相殊的东西在话语的叙述中不停地消逝，而众多文本的迭印处则凸现出贵妃之美的共识：慵倦。
我不知道白居易是不是第一个发现杨贵妃的慵倦之美。
当他宽袍拢袖、长歌吟哦：“春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂；侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时”，他却当之无愧第一个成功塑造起杨贵妃的慵倦之美。
女人的体态永远是男人对美的具体理解。
品味这重彩浓墨的诗句，我仿佛想到曾经观赏过的许多西洋浴女题材油画中，并没有一幅制造过慵倦之美。
语言的不透明性把女体的肉感刺激摈弃在审美眼光之外，慵倦这一与情欲有着密切关联的女人体态从而有可能升华为一种永恒的美，而白居易的全知全能型叙事视角，则加强了审美应有的距离感，给这幅语言涂抹成的浴女画镶上了镜框。
我由此而不欣赏陈鸿在《长恨歌传》里取的叙事视角：“既出水，体弱力微，若不任罗绮；光彩焕发，转动照人；上甚悦。
”令人想到唐玄宗掩身于重重帷帐后的窥视，全然破坏了杨贵妃的慵倦之美。
慵倦，意味着女人一任身体的自然放松而处于的无力状态。
对丑女而言，这构成了男人对丑陋的印象。
对一般女性来说，慵倦常常会被看着懒散的同义词。
而对杨贵妃，出浴后的慵倦之态则凝固成中国传统审美经验中的永恒之美，尽管这审美经验往往会因距离感的丧失而滑向情欲那一边，但白居易的“娇无力”却永远是对慵倦之美的最佳陈述。
慵倦与占有欲毫不相干。
它成了男人的无休止的渴望。
它构成男人性心理中的集体无意识。
它因此而成为杨贵妃的文学形象美之主语代词。
（二）想象空间 人们称她为杨贵妃远远超出于直呼芳名杨玉环。
他非常乐意从独特的发现开始他的语言创造活动。
这与等级观念无染。
同为中国四大美女的西施和王昭君，都有贵为王妃的地位，人们却习惯于称呼她们的姓名。
杨贵妃已不再仅仅是历史上“实在”的美女，在民间的转述和文人的创造性话语中，她已成为无数“缺席”的雍容高贵之美的具像，而将“缺席”纳入“实在”的正是慵倦。
在“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”，“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”的灼热性爱情语境里，他说他看到了一个处于雍容高贵地位的绝代佳人沉浸在永不魇足的爱河之后的慵倦。
如胶似漆、情投意合这类符号已无法表述备受宠爱的杨贵妃。
爱得太多，爱得太深，爱使双方将各自的自我完全投射到情侣身上。
爱成了永无休止的献出自己所能给予的，却又觉得够不着自己想得的东西时的精神上的慵倦。
诗人的充满诗意的话语，将这种感觉不定永远地定格在杨贵妃的“文本”之中。
是的，慵倦之美在他看来已不再仅仅表现在杨贵妃出浴后的体态上，也不仅仅是贯穿在她沉浸爱河之后的疲惫心态上，他以为这是两种状态的不可分割，是心体合一的结晶，当然更主要的是人们在历时性的审美过程中的“缺席”聚焦。
一个为人熟悉的例子是，梅兰芳在京剧《贵妃醉酒》中创造的贵妃形象，唱腔迤逦宛转，气声若断若续，体态婀娜恍惚，舞姿惆怅飘悠。
表面上演的是美人的醉态，骨子里却写尽了雍容高贵女性的慵倦之美。
酒与华清池的温泉水一样，使杨贵妃尽展体态之慵倦。
酒力不胜而娇躯无力，酒后解脱致心乏毕露。
酒毕竟不同于水，所以杨贵妃借酒浇愁，在里比多从恋偶型收回到自恋型的疲惫不堪的过渡中，心体合一地显露出美女的慵倦。
他若有所思地说，慵倦绝不是困倦、困乏、疲倦、疲惫、有气无力、精疲力竭之类语符的同义词。
慵倦已成为人们对美女的想象空间的一种确认，是审美意象系列中的一个单项。
由此，他更在意白居易对寻访太真的叙述：“揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。
云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
”分明着意刻画出杨贵妃睡梦惊觉时的慵倦之美。
他当然知道诗句中表现杨贵妃听到玄宗遣使造访时的急迫心情，以致未能整衣妆容出迎。
但如果仅到此为止，诗情诗意便不足以支撑起。
唯有慵倦之美，才是诗人的审美中心，才能将杨贵妃在天上除了等待，什么事都不干的慵倦写尽。
他说谁若不信，不妨去看看陈鸿在《长恨歌传》中的描写，虽然杨贵妃仍在睡觉，却要等睡醒后“冠金莲，披紫绡，姵红玉，曳凤舄，左右侍者七八人”才出迎方士，慵倦之态全然消失殆尽，而贵妃之美又在何处
汉语言专业考试系列求助：古代汉语、中国文化简史、中国现代史、文学概论、古代文学
南师大文学院古代文学06年试题文学史试题一 名词解释骚体 苏李诗 文章四友 郊寒岛瘦 游仙诗 春秋笔法. 花间鼻祖 明代四大奇书 临川集 清空 公安派 水浒传七十回本二 论述1 左传的艺术特色2 杜甫叙事诗的特色3 《牡丹亭》艺术特色4 分析《红楼梦》贾宝玉 林黛玉 薛宝钗等人物形象古代文学作品阅读与评论一 把句子翻译成白话文 1 王无异于百姓之以王为爱也。
以小易大，彼恶知之。
孟子《齐桓晋文之事章》2 辛弃疾 .......把栏杆拍遍 ..登临意3 独督学使者于诸生为执掌其岁考，则诸生之黜陟系焉，飞患病及内外艰，无不与试者。
艾南英《自序》4 顾惟蝼蚁辈，但自求其穴。
胡为慕大鲸，辄拟偃溟勃。
杜甫《咏怀五百字》5 古之君子，其责己也重以周，其待人也轻以约。
重以周，故不怠。
轻以约，故人乐为善。
二 名句填空1 —— —— 君为轻2 《湘夫人》帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。
—— ——3 田园将芜胡不归
—— ——4 八月湖水平 涵虚混太清 诗 填最后一句5 —— —— 谁言寸草心 报得三春晖6 试问闲愁都几许—— —— 梅子黄时雨7 —— —— 赏心悦事谁家院8 碧云天—— —— 《西厢记》三 简答1 弦高”以乘韦先，牛十二犒师“目的是什么
”以乘韦先“反映什么风俗
2 左思《咏史》”郁郁涧底松，离离山上苗... “表达什么 反映了当时社会什么现象3 柳宗元《登柳州城...》”城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫 “背景
为什么有这种感情
4 于谦《石灰吟》粉身碎骨全不顾 还是碎骨粉身全不顾
用诗歌格律说明你的理由
5 《黄生借书说》”随园主人...“其中随园主人是谁
七略是
四库是
四 写评论文章1 吴嘉纪《绝句》”白头灶户....“2 钱大昕《弈喻》第二段2005南师大古代文学专业初试试卷 作品阅读和评论一，翻译 汉阳诸姬，楚实尽之；第一大题：翻译下文 1.以粟易机械者，不为厉陶冶。
《孟子。
有为神农之言者许行章》 2.赐浴皆长缨，与宴非短褐。
杜甫《咏怀五百字》 3.余自束发，读书轩中，归有光《项脊轩志》 4.前所谓权门者，自岁时伏腊一刺之外，即经年不往也。
宗臣《报刘一丈书》 5.越道避之，因犯卤簿，为前马所执。
蒲松龄《席方 6.惧匏瓜之徒悬兮，畏井渫之莫食。
王粲《登楼赋》 7.向使四君却客而不内，疏士而不用，是使国无富利之实，而秦无强大之名也。
李斯《谏逐客书》 8.呼余宿其家，环堵萧然，而妻子奴婢皆有自得之意。
苏轼《方山子传》 二，名句填空__今我来思，雨雪霏霏；__杂花生树，群莺乱飞；__为谁流下潇湘去；念桥边红药_；峰峦如聚，波涛如怒，_； 三，简答 1项羽本纪，别姬一段反映项羽的性格； 2怀旧空吟闻笛赋用的什么典故； 3杨万里，船离洪泽岸头沙，人到淮河意不佳；何必桑乾方是远， 中流以北即天涯。
为啥意不佳
4顾炎武什么诗说张季鹰什么。
四，论述 1，鲁迅说陶渊明不静穆所以伟大，结合作品理解； 2，李清照的白描，结合作品分析； 五，评论写作各400字 1，水仙子，瓦匠，什么词。
2，莫唱当年《长恨歌》，人间也自有银河。
石壕村里夫妻别， 泪比长生殿里多。
袁枚《马嵬》 2005年南师大古代文学、中国文学与文化专业初试试卷中国文学史一，名词解释 （14*5） 1 兴观群怨； 2 太史公书； 3诗缘情而绮靡； 4余霞散成绮，澄江静如练；5 三教合一； 6郊寒岛瘦； 7苏门四学士； 8清空； 9清真词；10元曲四大家；11四声猿； 12竟陵派； 13立主脑； 14红学二，论述（4*20） 1，你是怎样看待《庄子》思想特征的。
2，你是怎样看待杜甫沉郁顿挫诗风的。
3，“易安体”的艺术特征是什么。
4，你是怎样看待《儒林外史》艺术特色的。
2004年南师大古代文学专业初试试卷 中国文学史一，名词解释（每题5分，计70分）1 风雅颂 2变文 3 建安文学 4神魔小说5 新乐府 6夺胎换骨 7玉苠堂四梦 8唐宋派9 阳湖文派 10程乙本 11愿普天下有情的都成了眷属12一生低首谢宣城 13格调派 14举人二，解释（每题20分，计80分）1，怎样评价《离骚》的思想意义
2，比较王维、孟浩然诗歌的异同。
3，刘熙载《艺概.词曲概》中云：“东坡词颇似老杜诗，以其无意不可入，无事不可言也。
若其豪放之致，则与太白为近。
”结合作品，谈谈你的看法。
4， 你是怎样评价《长生殿》中李杨的爱情
2004年南师大古代文学专业初试试卷 中国文学史一，名词解释（每题5分，计70分）1 风雅颂 2变文 3 建安文学 4神魔小说5 新乐府 6夺胎换骨 7玉苠堂四梦 8唐宋派9 阳湖文派 10程乙本 11愿普天下有情的都成了眷属12一生低首谢宣城 13格调派 14举人二，解释（每题20分，计80分）1，怎样评价《离骚》的思想意义
2，比较王维、孟浩然诗歌的异同。
3，刘熙载《艺概.词曲概》中云：“东坡词颇似老杜诗，以其无意不可入，无事不可言也。
若其豪放之致，则与太白为近。
”结合作品，谈谈你的看法。
4， 你是怎样评价《长生殿》中李杨的爱情
2004年古代文学专业作品阅读和评论试卷一，解释下列加点的词（每题2分，共20分）1， 自我徂尔，三岁食贫。
（《卫风．氓》）2， 率罢散之卒，将数百之众。
（贾谊《过秦论》）3， 六车扬飞尘，亭午暗阡陌。
（李白《古风》）4， 借问何为者
人称是内臣。
（白居易《轻肥》）5， 信宿而返。
（白行简《李娃传》）6， 嗟乎，大阉之乱，缙绅而能不易其志者，四海之大，有几人欤
（张溥《无人墓碑记》）7， 济宁府东门外有个冯主事，丁忧在家。
（冯梦龙《沈小霞相会出师表》）8， 洵千秋间气，天挺人豪。
（李玉《清忠谱》）9， 既见，问曰：“郎君安往
”，先生答曰：“少需之，且至矣。
”（全祖望《阳曲傅先生事略》）10， 即或势逼大僚，而有志者亦应强项。
（蒲松龄《席方平》）二，填空（每题3分，共25分）1，吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿迫。
， 。
2，余霞散成绮， 。
（谢眺《晚登三山望京邑》）3， ， ；行成于思，毁于随。
（韩愈《进学解》）4，郴江幸自绕郴山， 。
（秦观《踏莎行》）5，不以物喜，不以己悲， ， ；处江湖之远，则忧其君。
（范仲淹《岳阳楼记》）三，解释下列各句中的典故（共15分）1， 下有芍药之诗，佳人之謌。
（江淹《别赋》）2， 杨意不逢，扶凌云而自惜。
（王勃《滕王阁序》）3， 可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
（李商隐《贾生》）4， 休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归来
（辛弃疾《水龙吟．登建康赏心亭》5， 你将那一曲阳关休轻放。
（马致远《汉宫秋》）四，简要回答下面问题（共20分）1，《庄子．养生主》中文惠君曰：“吾闻庖丁之言，得养生焉。
”请问梁惠王从庖丁之言者所体会到的究竟是何种养生之道
2，曹植《洛神赋》又名《感 甄赋》，你是否相信感甄之说
（说明理由）3，孟浩然《临洞庭湖增张丞相》：“欲济无舟楫，端居耻圣明。
”作者用此二句表达什么意思
4，刘辰翁《柳梢青．春感》：“笛里番腔，街头戏鼓，不是歌声。
”此三句描写的是何景象
表达的是作者何种感情
五，对下面两首作品进行评论，每篇评析文字不少于400字。
（80分）1， 顾炎武《精卫》万事有不平，尔何空自苦
长将一寸身，衔木到终古。
我愿平东海，身沉心不改。
大海无平期，我心无绝时。
呜呼
君不见西山衔木众鸟多，鹊来燕去自成窠。
2， 龚自珍《已亥杂诗》之130陶潜酷似卧龙豪，万古浔阳松菊高。
莫信诗人竟平淡，二分梁甫一分骚。
2003年南师大古代文学专业初试试题 古代文学作品评论与写作一解释下列句中加点的词（2分*10）1， 八月剥枣，十月获稻（《幽风．七月》）2， 郑穆公使视客馆，则束载，厉兵，秣马矣。
（《秦晋肴之战》）3， 左右以君*之也，食以草具。
（《冯谖客孟尝君》）4， 武安者，貌侵，生贵甚。
（《魏其武安侯列传》）5， 复弃中国去，委身适荆蛮。
（王粲《七哀诗》）6， 初景革绪风，新阳改故阴。
（谢灵运《登池上楼》）7， 铁衣远戍辛勤久，玉筋应啼别离后。
（高适《燕歌行》）8， 誓将桂冠去，觉道资无穷。
（岑参《与高适将据同登慈恩寺浮图》）9， 云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
（白居易《长恨歌》）10， 喜算术，尤明天官，中夜则骑危视列宿。
（章炳麟《徐锡麟传》）二，解释下列加点词据的典故出处（1分）及涵义（3分）（4＊10）1， 周公吐脯，天下归心。
（曹操《短歌行》）2， 惧匏瓜之徒悬兮，畏井跌渫之莫食。
（王粲《登楼赋》）3， 清洒潘江，各倾陆海云尔。
（王勃《滕王阁序》）4， 西陆蝉声唱，南冠客思侵。
（骆宾王《在狱咏蝉》）5， 怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。
（刘禹锡《酬乐天见赠》）6， 商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
（杜牧《泊秦淮》）7， 子房以盖世之才，不为伊太公之谋，而特出于荆轲、聂政之计。
（苏轼《留侯论》）8， 为张睢阳齿，为颜常山舌。
（文天祥《正气歌》）9， 借手杀仇长乐老， 脋肩媚贵半闻堂。
（孔尚任《桃花扇》）10，如何全盛金瓯日，却类金缯岁币谋。
（张维屏《三元里》）三，简答题（1－8题每题3分，第9题6分，共30分）1，《幽风．七月》中，“一之日”、“二之日”指的是什么
2，“闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。
（李颀《古从军行》）这里的“轻车”何指
3，“扪参历井仰胁息”（李白《蜀道难》）“参”、“井”二词何指
4，“五岳祭秩皆三公”（韩愈《谒衡岳庙》），请解释此句。
5，“今体被衣冠，座谈礼义，尽五常之志性。
负百行之微旨”。
（李朝威《柳毅传》），何谓五常
6，“夫秋。
刑官也，于时为阴”（欧阳修《秋声赋》），何以说秋为刑官
7，（崔宁）“就谭州市里，讨间房屋，出面招牌，写着‘行在崔待诏碾玉生活’”，“行在”一词何义
8，“会得白鹿，属文长作表，表上，永陵喜。
”（袁宏道《徐文长传》）“永陵”一词何指
9，写出王之涣《凉州词．黄河远上白云间》一词之平仄。
四，对下列两首作品进行评析，每篇评论不少于400字。
1张籍《秋思》洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，行人临发有开封。
2赵孟頫《岳鄂王墓》鄂王坟上草离离，秋日荒凉石兽危。
南渡君臣轻社稷，中原父老望旌旗。
英雄已死嗟何及，天下中分遂不支。
莫向西湖歌此曲，水光山色不胜悲。
2003年南师大古代文学专业初试试题 中国文学史一，解释（每题5分，共50分）1 春秋三传 2永明体 3转益多师是汝师 4 梦窗词 5 行卷 6 文起八代之衰 7 四声猿 8榜眼 9 公安派 10程乙本二，简答（每题25分工100分）1， 你是怎样看待《诗经》艺术成就及其影响的
2， 举例说明李白豪放飘逸的诗风。
3， 你是如何评价《西厢记》中人物形象的
4， 你是如何看待《儒林外史》艺术成就的
2003年古代文学考研试题科目：古代文学专题一、 阅读下列评论文章，将其中一个或两个论点加以深化（50）《长安古意》和骆宾王《帝京篇》、刘希夷《代悲白头翁》、李峤《汾阴行》一起，突出地显示了初唐歌行在改造宫体诗上的努力和所达到的全新的境界。
张若虚（660
—720
）的《春江花月夜》的产生可以说是这一改造运动的顶点这首诗体现了永恒的世界与短促的生命的对立，真纯的爱情与惆怅的别离的对立，无情和有情的对立。
诗人惊愕地注视着这个神奇的不朽的宇宙，以高度的敏感和多情歌唱着人世间的别绪离愁。
它发源于南朝的宫体而大大地超越了宫体，因而也就替盛唐以下无数美丽的抒情诗铺下了道路。
二、阅读下列材料，谈谈你对《长生殿》中李、杨爱情的看法（50）与主题探讨同时，本期学界对应如何评价李、杨爱情以及洪升对此的描写再度引起争论。
就持论态度看，也主要表现为肯定和否定两种意见。
但与五六十年代以否定意见为主不同，本期学界则保险为两军对垒的局面。
（一）“否定说”与五六十年代仅以“帝妃之间不可能有真挚诚笃的爱情”为由而对李、杨爱情予以否定不同，本期持否定意见者，着眼点则多所变化。
大致而言，有三种看法，即“庸俗情趣”说、“先天不足”说和“泛情”说。
章培恒《洪升年谱．前言》主“庸俗情趣”说：洪升在刻画李、杨之情时，也流露出了明显庸俗情趣。
对唐明皇与杨贵妃关系中所表现出来的玩弄女性的态度（见《春睡》、《惊变》等），也完全以赞赏的笔调来描绘。
换言之，他是把唐明皇对杨贵妃的这种态度都作为“情”的表示而加以渲染的，这就进一步暴露了他所赞美的“情”的实质。
也正因此，无论是李、杨之“情”本身，还是对李、杨之情的歌颂，都是封建性的东西。
董每戡也认为：“李隆基对杨玉环并没有什么真挚的爱情，她跟梅妃一样只作为他卸欲的工具而已……杨玉环对李隆基的爱情也不是唯情主义的真挚，只不过爱他是个皇帝，有至高无上的政治权。
”周明对李、杨之情也不以为然：“明皇对杨妃的爱，说到底，就是对女色的享受和迷恋，《春睡》和《窥浴》两出表现得最为清楚。
”至于杨妃，也不过“是后宫三千佳丽争夺专宠斗争中的胜利者”，“所谓杨妃对明皇的爱，说到底，是她对地位的争夺和保卫而已”。
而“正是这种男欢女爱的情欲导致了悲剧的产生”。
所以，《长生殿》围绕着“情”实际上展示了这样的内容：“情的沉迷，情的祸害，情的顽固，情的幻灭。
洪升认为帝妃的情欲是‘孽障’（《情悔》），是一切罪恶和痛苦的渊薮，因而应该归于幻灭。
”与上述三家主要着眼于李、杨爱情中的“庸俗情趣”而予以否定不同，王永健虽也认为“在他们对于爱情的追求中，都杂有卑劣的企图”，但同时指出：“李、杨的关系是建筑在人民的痛苦，以及‘后宫佳丽三千人’的不幸这个基础之上的。
”因此，“身为封建帝王后妃的李、杨，其‘钗盒情缘’必然是‘逞侈心而穷人欲’”。
“它不能与张生与莺莺的‘有情人终成眷属’，杜丽娘和柳梦梅的‘生生死死为情多’以及贾宝玉和林黛玉的‘木石姻缘’等量齐观”。
与上述三家主要着眼于李、杨爱情中的“庸俗情趣”而予以否定不同，王永健虽也认为“在他们对于爱情的追求中，都杂有卑劣的企图”，但同时指出：“李、杨的关系是建筑在人民的痛苦，以及‘后宫佳丽三千人’的不幸这个基础之上的。
”因此，“身为封建帝王后妃的李、杨，其‘钗盒情缘’必然是‘逞侈心而穷人欲’”。
“它不能与张生和莺莺的‘有情人终成眷属’杜丽娘和柳梦梅的‘生生死死为情多’以及贾宝玉和林黛玉的‘木石姻缘’等量齐观。
吴国钦也认为《长生殿》是“一个杰出的历史剧，蹩脚的爱情戏”，“剧作本身的爱情描写可悲地失败了”。
“这首先是因为：传统的李、杨故事中的不道德的成分及祸国殃民的因素，给人欣赏李、杨的爱情造成严重的障碍。
”其次，李、杨爱情本身并“不具备纯真的特征”，而洪升“却又要在后半部赞颂李、杨爱情的专一与纯真，这就难免搬起石头砸自己的脚”。
再次，“李、杨爱情并不具备古典悲剧‘崇高’的审美特质”，而“把纯真的爱情理想寄托在一对误国的帝妃身上这究竟有多少美可言呢
”显然，王、吴二人更多着眼的是帝妃之恋的“先天不足”，并由此对剧作中的爱情描写予以否定。
邓兴器则认为李、杨爱情描写的失败，主要在于洪升“提出了一种纯属主观意识的‘情’的观念”：郭子仪、雷海青之所以忠，是“总由情至”；杨国忠、安禄山之所以*，皆“无情耳”。
有情的终于灭贼复国，杀身成仁；无情的终于“乐极哀来”，身败名裂。
在李隆基、杨玉环的身上则同时含有这两方面的因素。
既有“真情”的一面，也有“寄情声色”，用情不专、不真的一面。
……显然，像这样把决定人们政治立场和国家兴亡变化的原因，完全归结于个人意志和感情在起作用的思想，不但哲学上是荒谬的，政治上也无异于是在宣扬一种对封建王朝决定忠忱的“至情”。
在这一点上，洪升所说的“情”，与他的前辈汤显祖所提倡的反理之情，是有着不同的政治内容的。
尤其是从这种“情”的观念出发，洪升还进一步提出了所谓“情悔”的思想，更是有害而荒唐的。
着眼于洪升“纯属主观意识的‘情‘的观念”实即“泛情观”对其爱情描写的负面影响，与前述诸论大异其趣。
（二）“肯定”说不同于五六十年代学界主要强调李、杨爱情的精诚专一，本期持“肯定”说者几乎都指认《长生殿》中的李、杨爱情描写表现了作者进步的爱情理想，只是在立论角度上各有不同而已。
洪升在《长生殿．例言》中曾说：“棠村相国尝称予是剧乃一部闹热《牡丹亭》。
”有感于此，本期不少学者试图通过对两剧之“情”的比较，以把握和理解《长生殿》中的李、杨爱情。
最早从这一角度进行阐说的是刘辉。
其《洪升与〈长生殿〉》一文即认为：“洪升所讴歌的这种真挚爱情，在我国封建社会晚期，对于禁锢人们爱情的封建宗法制度，是一股冲击力量，是《牡丹亭》的继续和发展。
”在《爱情和时代的悲剧》一文中，刘氏又进一步指出：在生死不渝的爱情追求上，《长生殿》可以和《牡丹亭》相媲美。
这种生生死死求索执着的爱情，反映了那个时代的进步理想，是时代精神的反映。
换句话说，《长生殿》中的李、杨爱情，迸发出时代理想的火花。
这在封建社会后期，理学统治的那个时代，更加可贵。
李、杨爱情的美学价值，首先体现在这里。
赵山林也认为：“《长生殿》中的‘情’与《牡丹亭》中的‘情’，在包含民主因素这一点上，是完全一致的”，“《长生殿》中的‘情’是对《牡丹亭》中的‘情’的继承”：汤显祖的《牡丹亭》通过杜丽娘的爱情追求，鲜明地表现了“反理之情”巨大力量。
洪升的《长生殿》通过杨玉环的爱情追求，同样热情地讴歌了“感金石回天地”的“真情”。
两剧人物形象不同，“情”的表现形式有别。
……但在包含民主因素这一基本点上，两者是完全一致的。
《牡丹亭》当然是冲击了封建理学的统治，《长生殿》又何尝不是对封建理学的一种冲击
封建理学中最重要的是“三纲五常”，即“君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲”，但在《长生殿》里，作为“臣”、“妻”的杨玉环却向作为“君”、“夫”的李隆基要求平等、专一、始终不渝的爱情，而且居然如愿以偿。
很显然，这是封建时代妇女要求解放的一种曲折反映。
黄天骥《论洪升的〈长生殿〉》一文则着眼于李、杨爱情的特殊身份及其所处的具体环境，认为，在封建时代婚姻关系中的一夫多妻制和宫廷生活的特殊情况下，杨玉环的嫉妒和专宠，实质是要求丈夫爱情专一，这当然是合理的。
“洪升同情杨玉环的处境，同情她的妒，这反映了他对封建时代婚姻关系的看法。
他希望看到夫妇爱情专一……洪升注视着在一夫多妻制度下妇女的命运，提出爱情专一，精诚不散这一 不可能实现却又顺应历史发展方向的理想，无疑是民主思想的表现，是封建时代妇女要求解放的曲折反映。
” 自己做一遍吧，再看书找答案，记得牢撒^^
李杨 怎么解释?
唯美散文（一）：古美散文：烟雨深处，一枕蓝梦独自消瘦烟雨深处，一枕蓝梦独自消瘦。
谁笔，蘸了月色，将湄水彼岸渲染成一抹蓝，疏烟轻袅，笼住水畔小院，也笼住一汪染蓝的心事，云烟散去，又聚拢，那些深深浅浅的蓝，便浓了又淡，淡极反浓。
却忆当年，同样的蓝月下，一袭青衫自万水千山之外打马而至，风尘起，竹帘卷，来不及抬眸的惊诧，在水意幽然的弦上，划出一波轻颤，水蓝点点飞溅，素白的裙摆上，芝兰渐次开放。
月色叩窗而入，与烛影对舞。
菱花镜中眸光流转，羞红了一阕婉约，黛眉描罢却回首，笑问深浅入时无桃木梳下，长发如瀑，皓腕轻举，绾绿鬓堆云，簪一支玉钗，款款间，摇落一地呢喃软语。
箫声自蒹葭深处踏露而来，清音绵长，绕着月色织出一方素笺，一笔一划，书尽心暖，吟遍清欢。
以为这就是一世了，却不知，月圆月缺几度，掌心的时光如沙漏尽，秋深时，青衫已杳。
当岁月一遍遍碾过宋词的韵脚，痛了的不仅仅是期盼。
淡蓝梦语在幽怨的侵蚀下，一天天褪色，每当新月初升时，哽咽琴音唤不回逝去的似水流年，忧伤凝成霜花，一寸寸爬上青丝，老了镜里眉弯。
月色轻寒，凉了书简里的离愁别绪，沉默的辞藻描不出一城荒芜。
将锦书层层折叠，付与烟尘，只在青鸟眠去之后，用泪痕洗却旧年。
此去经年，当阳光和细雨将最后一丝微蓝抽离，纯白梦境安抚着时隐时现的钝痛。
有疏影斜逸入窗，映着闲置的书卷，在落寞的字里行间，圈出了点点暖意，细碎沾襟。
打开尘封已久的门扉，才明白，久违的晨曦把天际淬成了淡金。
轻嘘一口气，睫毛噏动的时候，梦已经轻巧着陆，波澜不惊。
箫音再起，卷一树梨花飞雪，成冢，葬了月下的伤，和子夜的寒。
仰首，天的蓝;低眉，海的蓝。
剪一缕莹蓝在晨光中织梦，缀几瓣白云的宁馨和浪花的澄净，蓝底白花的梦帕上，无风也无月，无怨亦无嗔，从此写满尘世的安然。
唯美古风散文（二）：流年深处雨巷情轻回首，流年深处，总有一些潜入心底的纪念。
尘烟过，韶华胜极，还有多少烟雨江南的惆怅----题记江南是雨的故乡，雨是江南的外衣，而雨巷，是江南的女子，婉约，轻柔，若梦若画。
一圈圈轻柔的涟漪，晕开了江南深处的一船烟雨，还记得在那个时光斑驳的午后，我意外寻得了这一方水墨，便忘记了来时的路。
几处人家，青砖黛瓦，漆门铜环，轻轻浅浅地，就勾起了心底那徜徉已久的江南梦、雨巷情。
我在一低头的瞬间，就勾勒出你的模样，雨水打湿的青石板，还藏着青苔调皮的小脚丫;古韵悠然的殿门檐角，依旧蜿蜒着倾世琉璃的姣好容颜;朱红淡褪的小巧阁楼上，一抹冷香嫣然于窗棂绽放。
我勾起嘴角的弧度，偷偷凝望着你的一颦一笑，生怕打破了这尘世里一缕难得的静谧。
远去的时光片段，淅淅沥沥，清滢、空灵，这一蓑雨，一潭碧水，在耳畔的吴侬软语中渐次清晰，女子们相互打闹的笑声还是那般清脆响亮。
五年的光阴，被流水带走，红了樱桃，绿了芭蕉，多少故事在文字里流淌，梦里几多回眸，我们都是否还是最初的模样那一日，你着一袭青蓝色的旗袍，撑着一把油纸伞，独自彷徨在这悠长又寂寥的雨巷，那该是东方女子独有的韵味吧，纤纤细步，恍若盈盈水间的波光粼漓。
轻眸回转，你深邃澄澈的瞳孔，一不留意就将凡间的精灵跌落，素颜若水，却掩不住你素心如兰的优雅气质，一片雪花，就此跌落你的裙摆，在雨巷的尽头，浅诉秋心。
微风伴着细雨，送来一丝丁香的愁怨，仿佛就瞧见了那淡紫色的小花，一朵朵，在雨中蹙眉，是如此多情，也许沾染了她独有的清香，飘散在这悠长的小巷，结着愁怨的你更平添了一缕幽静。
月光如菱纱般笼罩着古朴的小巷，一曲古筝曲飘然而至，悠长婉转的调子，望尽天涯，尽是相思，只影向谁去每一个音符，都飘向千里之外，不知，那个他，可曾听到这一曲用灵魂弹奏的地老天荒。
问今夕何夕，你可知谁是她心上那朵荼蘼的花，一夜落红，惘然如梦，醉影掠过惊鸿一瞥，在这淡烟微雨的江南小巷，开到荼蘼花事了，终是散了，远了。
一滴清泪，打乱琴弦，多年以后，只记得你白衣若雪，馥郁芬芳，似百年陈酿一般醉人，却始终模糊了你的容颜，只能成为一抹凄凉的叹息。
收拾起情绪，打捞着流年深处遗落的点点滴滴，轮回之间，回梦江南。
雨巷深深深几许，我打江南走过，凝望你的眼，不问时光，不诉离殇。
莫失莫忘，不离不弃。
相约于流年深处，共话千年雨巷情。
唯美古风散文（三）：多情空留恨，自古伤别离一段红尘，缄默多少夙愿，一段离愁，荒芜多少诺言，一段相遇，伤情多少别离，一段邂逅，堙灭多少无奈。
此生的相牵，成为我人生最美的际遇，此生的相惜，也成为我人生里最疼的伤痕。
浮生暗换，旧景潸然。
往昔的倒影里，漾在风中的容颜已变的烟消云散，所有的故事的片段，都已决绝的葬于了岁月的深渊。
梦里模糊的轮廓，幽湿了记忆，多情空留下的恨意，又是何等的怅然。
寒冷的风，吹落了相思的枫叶，寂寥的思绪里，带着斑驳的味道，又给别离的心痛增添些许幽怨与哀愁。
红尘茫茫，心雨飘摇，不知，还有谁会为我眉间浸染的沧桑，拂去风霜与凉意。
朦胧夜色，一地烟凉。
清寂的孤影在风雪的夜晚里，散落满地寂寞，飘渺的思念演绎的笙歌痴缠，碾瘦了一季又一季的过客。
此生的残梦，难诉离别的伤怀，为你执笔赋下诗韵悠长，为你执笔赋下情缘相依，为你……或许，所有的一切，但是是自己的一厢情愿罢了。
一夕回眸一生念，一次邂逅一生牵，相逢相知刹那间，相惜相伴是永年。
同甘共苦过的甜蜜，呢喃耳畔边的轻言笑语，都在只影叹息里幻化成了离别的祭奠。
心自目远，放望长空。
此生的风尘烟雨中没有你，我自何欢。
轻轻挥去沾满尘埃的衣袖，作别相思的云彩，将满腹的牵挂抛入滔滔江水，却不知沧海桑田的那头是否还有等待
几度风雨缱绻，几度落泪成灾，执着的念想里留下永世的苍凉。
多情空留恨，自古伤别离。
所有以前的一切都成了一生的追忆，寻寻觅觅，冷冷清清，多情总被无情伤，离别恨意衷断肠。
多情自古空留恨，欲把相思对月吟。
好梦由来最亦醒，泪影滴落若清零。
唯美古风散文（四）：雨打落花殇夏去夏未远，秋来秋未央;纤陌红尘里，情缘恁绵长。
冥思愁千丈，雨打落花殇;忆念昨日情，一梦空痴狂。
落花的悲伤在秋日雨后表现的淋漓致尽，片片含愁凋零。
只有伤情的人才能读懂落花的叹息。
落花能够把自己的忧伤尽情的写在梦里，因为季节的轮换能够让她们重新演绎生命的美丽，而人生的青春，理想，幸福、流年……却是一张单程票，每一天都在上演着现场直播，无论对与错，幸福与痛苦，拥有或失去，都是一去不再复返，所以我想再完美的人生恐怕都会有一点点落寞吧。
每个人的人生都是带着瑕疵的，都曾期望今生的理想能够圆满，也力求圆满，而结局终将是天不遂人愿。
青春的苦涩是生活对人意志的一种磨练，长大后成了一笔不小的财富。
当你有过拥有，有过幸福，以前有过相濡以沫，以前有过风雨同舟，以前有过真心牵手，以前有过相约白头……。
可忽然有一天你失去这些，那时你才发现原先失去比得到要简单的多了。
-如若失去就让它失去，不再回忆，不再诠释，不再伤怀，不再幽怨……那就是读懂了人生的真正好处;若你一味的沉浸在痛苦的悲伤里，缠缠绕绕，浮浮沉沉，明明白命运、感情都是一个无解的方程，却苦苦的追寻着答案，就有点太徒劳了。
纤陌红尘的惆怅，留下一柳寒烟的迷茫，涉水囚渡，已模糊了昔日的模样，在寻寻觅觅中才发现心比黄花瘦，而答案，却是无聊的借口。
情，断了就断了，-就不要再刻意去踏断桥。
花，落了就落了，就不要再怀念姹紫嫣红。
事，忘了就忘了，就别再用回忆撕裂伤口。
黛玉-葬花，并没有将自己的落寞、伤感与惆怅一同埋葬掉。
人生如梦，仿若空中飘零的柳絮，再短暂也就应展现一季的繁华，若总是落寞，又怎能看到生命的完美而生命，本就应是完美的。
花落自有花开日，来年更娇艳!唯美古风散文（五）：许己一世繁华兜兜转转里，我在紫陌红尘里捋一丝相思，化作我眼角的清泪，注入到微凉的笔尖，流淌在清凉的字里行间。
匆匆忙忙里，我为你洇一支素笔，泼文洒墨里记满了亦深亦浅你给我的春暖花开，暖我一生的薄情。
旋旋念念里，明眸里，红唇上，喃喃呓语出你以前为我盛开的一朵白莲，莲心向阳，莲叶葳蕤，莲花似梦。
以前，习惯将你忆起，忆起你给我的蒹葭苍苍，你的温柔臂膀，你的红尘作伴，如今，我愿自己给我一世繁华，对月低唱浅吟，对花梳妆盈盈。
烟火里，我撷一沃素土，在花绕栅栏处，纤手铲土，将花胚埋入土壤里，也将自己的一片素心安放在淡雅的那一刻。
期盼繁花盛开时的芬香满园，也静待落红归土时的淡然恬雅。
手捧芳土，将自己的情愫倾注其中，盼望着来年来那里也能成就一场繁华，而这场繁华，是自己创造的，不需要寄托其他，不需等待其他。
一个人，也能够在红尘里将一场繁华演绎得淋漓尽致，也能够将自己溢满的情感潇潇洒洒地释放。
越来越喜欢一个人独处，于竹楼远眺处，看晚霞似喝醉般，绯红的脸，安静地酣睡。
不在乎世人的异样，只想释放最真的自己。
感觉整片橘红的天，将自己紧紧的笼罩，就像是一场繁花盛开，只为我一个人绽放，簇拥着心，柔化了情。
我在浮生兜兜转转，只为追寻那一抹白雪初霁后的光亮，我在那段时光里寻寻觅觅，只为了将安放在你身上的心移离到红尘深处，锁上一份清幽。
我怀揣着炽热的心，寻走在广阔苍穹下，想象着三毛于我并肩，林徽因与我作伴，心便不再孤寂。
过往流年的韵脚里，是我拾掇不起的忧伤。
我也曾是一个为爱飞蛾扑火般的女子，我也曾是一个感慨春花秋月何时了，往事知多少的多愁善感女子。
只是这一切，明明明白逝去如东水，还依然傻傻地痴情等待，等黄了思念，等瘦了执着。
如今回望里，才发现，自己痴痴地等待着别人给我一世繁华，最后只得到孤身葬花的结局。
于是，慢慢明白，有些东西，失去了，就让它如飘零的飞絮，心无所寄，心无所依的飘荡在茫茫的天空里。
有些东西，不必企求于他人，就像是弱水三千，我亦不需取一瓢，便也能够安然自若的游离期间。
我，只是万千繁华，红尘滚滚里一枚微乎其微的小女子。
但是即便如此，我仍能捻一朵菡萏为我填色，取满天繁星为我明亮双眸，摘满地的紫罗兰为我做裙摆。
我能够做到不争，不抢，但是，却无法做到蓬头垢面地苟延残喘。
只愿自己，能够在一米阳光里，三寸舞台上，演绎自己的精彩，无须喝彩，但是内心却也能丰盈。
无需期盼别人给你一场繁华盛宴，你自己，便能够给你自己一世的繁华，待繁华落尽，你不必失落。
因为，下一场繁华仍由你随时开启。
如何平息自己的愤怒情绪?
控制愤怒情绪的实用方法有： 1、愤怒时请保持沉默 人在愤怒时说出的话必定是火上浇油，很容易伤害他人感情。
我们发现，在愤怒时讲话，对方也会消极回应，使气氛更加紧张。
如果能保持沉默，或许愤怒反倒会渐渐平息 2、无视那些激怒我们的人 有些人的趣味就是那么恶俗，总是故意挑你生气。
但是，如果我们无视他们的言行，觉得他们的言行根本就不值得费心，那么这些言行自然就不攻而破了。
而且，不管他们怎么挑拨，只要我们不予理睬，他们也会感到自讨没趣，便也不再骚扰我们。
3、理智停止愤怒 当我们怒上心头时，赶紧打住，告诉自己：“这么生气又能怎样呢
发火只能使一切更糟吧。
”就算当时确实有些气愤不过，但在心里默念这些能稍微趋缓愤怒情绪。
4、和善看待对方 还有一个是视觉化的方法，用精神导师帕拉姆汉萨·尤迦南达的话来说，就是把对方看成一个耍脾气的5岁小孩。
一旦你把对方看成一个无助的5岁小孩，心里就会感到同情与宽容了。
如果是你的小弟弟不小心刺伤了你，你不至于愤怒到想要报复吧
或许，你会觉得弟弟太小还不懂事。
当家人偶尔使你抓狂时，这个办法确实很管用。
5、珍惜平和心态，远离愤怒情绪 如果将平和心态视为最重要的东西，那我们就绝不会让愤怒破坏它了。
正如斯里·奇莫伊大师所言： “或许你有一万个理由可以对一个人发火，但是别忘了，当你动怒时，你也会失去你最珍贵的平和心态。
” 6、尝试理解发怒的人 不要担心自己总是以防卫的姿态面对批评。
如果你能保持镇定自若，对方或许会因自己对你发火而感到愧疚。
同时受你的镇静情绪感染，他们或许也会不自觉地冷静下来。
7、转移注意力 假如有人做了什么让你生气的事，那就多想想开心的事情。
对付消极的灵丹妙药莫过于将注意力转移到积极方面了。
8、深呼吸 简单的深呼吸动作能相对减轻愤怒的情绪。
9、冥想 经常冥想有助于保持内心祥和平静。
如果我们有办法达到内心平静，何不在愤怒时用一用呢
10、微笑 微笑能化解许多消极境况。
微笑意味着对他人心存善意。
微笑无需花费金钱，却能有效缓和紧张的气氛。
小常识 如果你把自行车停在镇中心却不加锁，车很可能会被偷。
而车被偷自然会让你感到沮丧愤怒。
所以，要避免这种愤怒情绪，最简单的莫过于先锁好自行车。
同样，如果我们在工作中感到不公平，也应该想办法解决问题，这样才能保证工作环境平静舒心、没有怒气搅扰。
如果我们的伴侣比较粗暴，那么我们不仅要疏导自己的愤怒情绪，也得想办法寻求更适合的生活。
当我们尝试克服愤怒情绪时，并不意味着默许不公平不公正现象。
我们有责任让世界更美好，但是，不管各自怀着怎样的目标，都应保持头脑清醒、泰然自若。
带着怒气行事只会让目标离我们越来越远。
