描写战斗场面的片段
认为蓝伐是个不知死活的老头子，就随便使了一招神箭穿柳，只见蓝伐不慌不忙地用“玄音盾”挡住了二魔王“黑暗操作者”的攻击，随后蓝伐又从容镇定地使了一招“末日烈焰”.“黑暗操作者”没有防备，被打成了重伤，“黑暗操作者”连忙用“回天”疗伤.“黑暗操作者”开始认真了，先使用分身体术攻击，再用“暗器联击”攻击蓝伐，蓝伐再怎么说也是老前辈了，怎么会被这种叼虫小计打倒呢
蓝伐一个“龙袭风暴”就把“黑暗操作者”的暗器打飞了，“黑暗操作者”气得咬牙切齿，发了一招“磷火斩”，蓝伐也不甘示弱，来了一个“龙咆哮”打平了，因为都太厉害，两人都被弹到了几米外，蓝伐纵身一跃跳了起来，用“神圣飞箭”把“黑暗操作者”打了个半死，还没来得及用“回天”疗好伤，就又用“刀击”打“黑暗操作者”。
可是，没想到“黑暗操作者”躲过去了。
“黑暗操作者”疗好了伤，两人又开使战斗了。
这次，他们都使出了绝招，蓝伐使出了绝招“天敌之剑”，“黑暗操作者”也用了从未用过的“黑暗之炎”蓝伐知道这会形成很大的能量波，会使自己受伤致死。
于是发动攻击后，便利用土盾迅速地回到了山洞。
而另一方面，“黑暗操作者”，不知道能量波能让葬送自己的性命，没有用土盾。
结果，身负重伤而死去.这时的蓝伐前辈功力大失，伤势也不轻，在黄龙子的搀扶下回到了山洞。
黄龙子看在眼里，急在心里。
共工与颛顼战斗场景，要激烈一点的
不得是网上抄袭的
（动作描写，画面描写，环境描写，细节描写，人物
在网上的一些 这个讲的挺详细 我自己的观点：尽量少点心理描写，可以通过人物的动作和神态来表现，太多心理描写会显得矫情，不好一味写环境，要适当，哪怕你写的再好。
注意练词。
在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。
我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。
举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性――是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平
战争是对是错一直是大家寻找的问题。
它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。
所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。
现在我们来讨论小说的创作技巧： 小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。
一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。
但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。
曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。
一、人物个性的刻画 1、人物表现的要素有： a、独有的表情 b、习惯的动作 c、常用的对白 d、思想 y、意念和欲望 f、弱点和缺陷 g、角色的好恶习性 2、这些要素的运用： 以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托 有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。
故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。
所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型： 正面――导师型、爱慕型、协助型 不确定――神秘型、竞争型、丑角型 负面――陷害型 2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。
在这样的堆栈下不断地制造出高潮。
三、桥段的发挥和设定 1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。
但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。
这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。
原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。
比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。
四、善用伏笔 伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。
3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。
伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。
五、剧情的节奏 1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。
我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。
如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪 a、平稳剧情搭配慢节奏 b、冲击剧情搭配快节奏 六、吊读者的胃口 很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。
上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。
明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗
1、让读者上钩 其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓 而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。
太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。
收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。
七、掌握主题 小说最重要原则应该就是掌握主题。
当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。
我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。
1、如何不偏题 如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。
如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
2、多线架构的使用原则 有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。
b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。
因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。
C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。
其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。
太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。
八、制造高潮 平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。
但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。
1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等 2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。
4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢
我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。
九、人性是故事的心脏 这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。
就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。
如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。
因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。
（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。
这是何等的痛心啊
中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的
结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。
想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。
我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果
还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊
他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么
说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。
） 答案其实很简单，就是人性
我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。
我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。
因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。
记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。
任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。
十、同中求异 很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。
试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢
我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。
即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。
十一、格局的创意 不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。
十二、发想创意的方法 1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。
小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等
首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。
3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。
另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。
如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。
人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。
现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己 十三、最后要注意的 永远觉得不足，在创作中不断地修正。
作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗
人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。
而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。
特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。
我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持
我们要演话剧，需要打斗场面 需要动作大点，但是我们正常人要可以做的出来。
做好有视频
这个你一定要多看戏,武戏积累了很多经验,既打出气势,又不会真的伤到演员我推荐你看几个主角死的,《盘肠战》《挑滑车》《战太平》,这都是长靠的,你挑最后半个钟头看,快要战死了。
短打的不太死人,《三岔口》《快活林》我知道里面翻扑的硬功夫你们一下子学不了,拳脚招式应该可以学
戏曲场面描写,要有演员动作描写,观众感受等,快快快!!!!!!!!!!!!
大幕拉开，全场一片安静，只见一个一身碎花套裙打扮的丫鬟迈着小碎步，走上台来，急声呼道：“小姐，快点呀”。
这是，柳眉腮红、粉裙绣鞋的小姐盈盈走来，台下立时一片叫好声，小姐手绢微微遮面，唱将开来......
适用于追逐，打斗戏的节奏感强，快的纯音乐
十大新颖宏大的背乐 还有 Immediate Music 公司的音乐，Immediate Music是洛杉矶数大片的预告片制作了背景音乐的神秘组织，因为客户特殊, 一直不为人知（不少大型游戏如魔兽也用它作背景音乐）。
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还有 X Ray DogTwo Steps From Hell 还有这个，重点推荐的这些应该有符合你要求的
戏剧诗的戏剧诗
通过对话和动作的描写来抒情：保卫延安你们费了心，白头发添了几根根通过景物和场面的描写来抒情：一排排街道宽又平，一座座楼房披彩虹通过想象和联想来抒情：杨家岭的红旗啊高高地飘，革命万里起高潮直接抒发内心的感受：手抓黄土我不放，紧紧儿贴在心窝上
以赤壁之战为例 ,谈谈 三国演义 中的战争描写的特色
《三国演义》是一部家喻户晓的中国古典文学名著，它以陈寿的《三国志》为蓝本，以民间传说、话本、戏剧为参考，通过演绎、虚构、想象，形象生动地描绘出公元184—280年，从汉末黄巾起义至西晋统一近百年波澜壮阔的历史画卷。
该书描写的时代，是一个战乱的时代，从镇压黄巾起义，到军阀割据，到三国鼎立，到西晋统一，大小战斗，此起彼伏，不计其数。
其中有名的、对那段历史产生了巨大影响的战争，不下数十起，《三国演义》对此进行了绘声绘色的描述。
而浓墨重彩描绘的，是官渡之战、赤壁之战、彝陵之战三大以少胜多、以弱胜强的著名战役，而其中又以赤壁之战描写得最为出色、壮观，最能体现《三国演义》的战争叙事策略。
一、 注重戏剧性和悬念感的营造注重戏剧性和悬念感的营造是中国古代章回小说的共同特点，而在《三国演义》中表现得更为出色。
赤壁之战是《三国演义》中最重要的一次战役，它奠定了魏蜀吴三国鼎立的基石。
同时，这次战役又是《三国演义》中交战双方力量对比悬殊最大的一次战役，这种力量对比的逆反本身就具有很强的戏剧性。
《三国演义》在赤壁之战的叙事中又把这种戏剧性和悬念感发挥到了极致，使人们感到一波未平，一波又起，一个悬念接着一个悬念。
在一个个关键性的时刻，往往会出现一个关键性的人物，这个人物说的一句话，做的一件事，往往会使事情发生戏剧性的变化。
《三国演义》不论在叙事结构的安排上，还是在叙事语言的运用上，都有意强化了这种戏剧性和悬念感，使整个叙事迭宕起伏、充满魅力。
如第四十三回赤壁之战一开局，曹操亲率83万大军逼近东吴，发檄文讨伐孙权。
孙权手下众谋士都惧怕曹操兵多将广，难以抵敌，力劝孙权投降。
只有鲁肃主张联合刘备，共同抗曹。
诸葛亮为了促使孙权与曹操对抗，自己从中取利，在鲁肃的引荐下来到东吴。
诸葛亮先是舌战群儒，接着又为孙权分析了曹操的真实兵力和刘备的实力，劝说孙权联刘抗曹。
孙权虽从心底里不愿降曹，但由于曹操兵力太强，东吴内部重臣投降派人数较多、影响较大。
是战是降，孙权左右为难，举棋不定。
这时吴国太出现了，吴国太仅一句：“汝何不记吾姐临终之语乎
”，就使情况发生了戏剧性的变化。
这时，叙事戛然而止，一句“追思国母临终语，引得周郎立战功”，引出了赤壁之战的关键人物，一句“毕竟说着甚的，且听下回分解”，留下悬念引起下文，勾起读者往下读的欲望。
在赤壁之战中，类似的情况是很多的。
仅第五十回“诸葛亮智算华容，关云长义释曹操”一回中，就安排了几处有强烈戏剧性和悬念感的叙事，使整个故事显得色彩斑斓、精彩生动。
第一处是曹操被火烧赤壁，又被东吴将士杀得抱头鼠窜。
曹操在逃至乌林之西、宜都之北时，见没什么动静，就在马上仰面大笑不止。
大家问他为什么大笑，他说，我是笑无谋，诸葛亮少智。
如果预先在这里埋伏下一支军队，我们可怎么办呢
曹操的话还没有说完，戏剧性的场面就出现了：两边鼓声雷动，火光冲天而起，惊得曹操几乎掉下马来，原来这里埋伏着《三国演义》中著名的常胜将军赵子龙。
曹操在众将的奋力保护下摆脱赵云，冒雨逃到葫芦口。
这时，曹军人困马乏，有的甚至倒在路上站不起来。
曹操以为这里没有伏兵，又仰面大笑。
说诸葛亮、周瑜就是智谋不足，如果是我用兵，在这里也埋伏一支军队，以逸待劳，我们即使能逃脱性命，也不免重伤。
可是，正说着，前后军一齐发喊，在百万军中取上将首级如探囊取物的猛将张飞，圆睁环眼横矛立马，挡住了去路。
经过葫芦口与张飞的恶战，曹操众将都已受伤，曹操取小路冒雨向华容道进发，路上坑堑内积水不流，军士不能前进。
曹操令军士们担土束柴、搬草运芦，填塞道路。
军土有因困、饥饿而倒地的，曹操就让人马踩着过去。
到了华容道，曹操身边只剩下300来人。
这时，曹操又在马上扬鞭大笑，说如果这里也有一支军队，我们就只能束手就擒了。
话还没说完，又出现了一个戏剧性场面：关云长提青龙刀，骑赤兔马，带领五百校刀手，拦住了去路。
要不是关云长念及曹操旧情，放了曹操，三国的历史在此就要改写。
不光曹操遇到敌手赵云、张飞、关云长，就是遇到自己的部属曹仁，小说也写得惊心动魄，充满戏剧性。
当曹操摆脱华容道之难，逃到南郡时，曹操身边只剩下二十七个骑兵了。
这时又有一簇人马拦路，曹操大惊，说，这下完了，没想到遇见的却是来救驾的曹仁军马。
象这样的戏剧性叙事和悬念，在赤壁之战中比比皆是，在整个《三国演义》中也是随处可见。
而正是这种戏剧性和悬念感，使场场战斗扑朔迷离，使整部小说光彩独具，成为光照千秋的古代战争小说的典范。
二、 注重描写战争谋略和谋士们的活动 中国民间有句老话：“老不看‘三国’，少不看‘水浒’。
”意思是说，老人们经过长时间的生活历炼，在生活阅历增长的同时，也会变得圆猾世故，如果再看《三国演义》，会变得更加老奸巨猾。
而年轻人本来就年轻气盛，如果看《水浒传》，会变得更加粗鲁。
这种说法正确与否，我们且不去管它，但《三国演义》的叙事注重战争谋略和谋士们的活动，确是不争的事实。
整个《三国演义》描述的三国时代的战争史，实际上是三国时代谋士们斗智斗勇的历史。
《三国演义》的战争叙事，给了我们这样的一种印象：战争的胜负，虽不能说与武将的武功和军士的苦战无关，但与谋士们的计谋比起来，武功和苦战显然退居其次。
特别是在赤壁之战中，贯穿全篇的几乎都是智力的较量和计谋的较量。
曹刘孙三方的重要智谋人物，纷纷出场，或在这场战争中崭露头角，或在这场战争中怡笑大方。
就连身在曹营不发一言的徐庶，也识破了庞统的连环计，并从庞统处讨得了脱身之计。
通过这种战争谋略的较量的铺陈，作品完成了对《三国演义》中两个最重要的智谋人物的塑造。
中国古代的历史战争小说，习惯于造神。
《封神榜》塑造了一个智慧之神姜子牙，但他是天上的神，来到了人间，因而无所不能。
《三国演义》造出了两个神：一个是智慧之神诸葛亮，一个是忠义之神关云长。
它们是地上的神，至今仍活在人间。
赤壁之战塑造的主要是智慧之神诸葛亮。
本来，赤壁之战的交战双方，主要是曹操和孙权，智力较量的双方主角应该是曹操和周瑜。
但《三国演义》把谋略较量的双方换了位，变成了诸葛亮和周瑜。
这样，诸葛亮既要和曹操斗智，又要和周瑜斗智，但无论跟谁斗，诸葛亮准是赢，总是计高一筹。
周瑜也是既要和曹操斗智，又要和诸葛亮斗智，但跟曹操斗智时周瑜总赢，而跟诸葛亮斗智时却总输。
周瑜跟曹操斗智的计谋，诸葛亮又总能识别。
曹操在赤壁之战前，战二袁、斗吕布，以少胜多，以弱胜强，迅速崛起，其智谋无人能比。
而在赤壁之战中，曹操以数十倍于周瑜的兵力，被周瑜杀得狼狈逃窜。
在赤壁之战后，诸葛亮坐收渔利，不费举手之劳，就占领了南郡、荆州、襄阳、桂阳、武陵、长沙。
这样，诸葛亮、周瑜和曹操以及其他智谋之士的智谋之高下便很清楚地分辩出来了。
诸葛亮作为中华民族智慧的化身，在赤壁之战中得到了淋漓尽致的表现。
舌战群儒，智激周瑜，草船借箭，七星坛祭风，智算华容，巧取南郡、荆襄，等等，小说都进行了浓墨重彩的渲染，并通过曹孙刘三方其它谋士的活动，映衬突出了诸葛亮无所不知、无所不晓的智慧。
可以说，整个赤壁之战的叙事，以突出曹孙刘三方谋略为中心，重点在于突出诸葛亮的智谋。
我们甚至可以说，整个赤壁之战的叙事，主要的不是为了再现这场著名战役，而是为了神化诸葛亮。
本着这样的原则，小说重点突出战争谋略和谋士们的活动，也就是理所当然的叙事策略。
这种叙事策略，作者不仅运用于赤壁之战，而且推广运用到《三国演义》全书。
三、 注重人物心理和性格的刻画 《三国演义》是一部以战争为珍珠串起来的熠熠发光的历史小说。
这部小说事件复杂，人物众多，可以说历史的天空群星灿烂。
但如何使这么多人物活起来，小说的作者确实下了一番功夫。
心理描写是刻画人物的一个重要手段。
在赤壁之战中，小说对各个人物的心理描写确实起到了画龙点睛的作用。
比如，在第四十三回诸葛亮舌战群儒中，孙权安排诸葛亮先见江东英俊，是想借机煞一煞诸葛亮和刘备的威风。
而对于张昭的发难，诸葛亮想，张昭是孙权手下的第一个谋士，如果不先难倒他，将很难说服孙权。
在诸葛亮见孙权以前，鲁肃曾经多次嘱咐诸葛亮，见了孙权，千万不要说曹操兵多。
但诸葛亮见了孙权后，看见孙权碧眼紫髯，堂堂一表。
就想孙权相貌非常，只能用激将法。
因而，见了孙权后，诸葛亮不仅不说曹操兵少，反而夸大曹操兵力，说曹操军队起码有150万，建议孙权投降曹操，激起孙权逆反心理，取得了说服孙权联刘抗曹的目的。
这些心理描写的展示，使诸葛亮、张昭、鲁肃、孙权等众多人物的形象活灵活现。
对于诸葛亮和周瑜的心理，赤壁之战中描写得多而典型，同时在心理描写中体现着两个智谋人物的谋略较量。
在第四十四回“孔明用智激周瑜，孙权决计破曹操”中，周瑜给孙权分析了曹操军队远来征战的不利之处，说服孙权同意了自己带兵抗曹。
周瑜以为万事大吉，诸葛亮却认为孙权还没有最后下定决心，建议周瑜用曹军人数来为孙权分析曹操的实力。
周瑜在诸葛亮的建议下给孙权详细分析了曹操的兵力和战斗力，坚定了孙权与曹操决战的信心。
周瑜想：诸葛亮早已料到孙权的想法，计谋比我还高，将来一定是江东的祸患，不如趁早杀掉他，深刻揭示出周瑜防孔明杀孔明的心理。
又如第四十九回“七星坛诸葛祭风，三江口周瑜纵火”中，周瑜因打败了曹将焦触、张南的进攻，正站在山顶志得意满地观望曹军水寨，设想火烧曹营的美好景象。
然一阵西北风，刮到周瑜心口的痛处。
周瑜大叫一声，倒在地上，口吐鲜血，不省人事。
诸葛亮知道后，专程来看周瑜。
当诸葛亮告诉周瑜，他的病因是“欲破曹公，宜用火攻；万事俱备，只欠东风”时，周瑜大惊，心想：诸葛亮真是神人，早已知道我的心事，我只能以实情告他，求他助我一臂之力。
性格刻画也是小说塑造人物的重要手段。
《三国演义》中的人物之所以能给我们留下深刻的印象，性格刻画的成功是其重要的原因。
在赤壁之战中，不论是文臣还是武将，不论是主帅还是谋士，不管他们出场次数多少，都以典型的性格特征树立于《三国演义》的人物画廊之中。
当然，性格刻画最突出的还是周瑜、鲁肃和诸葛亮。
周瑜的性格特征主要是心胸狭窄，不能容人。
在与诸葛亮的斗智中，周瑜每每不能胜过诸葛亮，常常想要杀掉诸葛亮，但终被诸葛亮气死，死前还仰天长叹：“既生瑜，何生亮”。
在小说的叙事中，周瑜心胸狭窄的弱点展示得非常充分，杀诸葛亮的心情也表现的非常急切。
但这并不是一般意义上的嫉贤妒能，容不下诸葛亮。
而是周瑜站在东吴的立场上，不能容忍诸葛亮为刘备所用，只希望诸葛亮为孙权所用。
他曾派诸葛亮的哥哥诸葛谨游说诸葛亮，意在使其辅佐孙权，但没有成功。
站在东吴和周瑜的立场上来看，他杀诸葛亮的心情和举动都是可以理解的。
只是从孙刘联合抗曹的角度来说，他杀诸葛亮确实是不合适的和不明智的。
在这里，我们可以看出，周瑜是一个伟大的战术家而非伟大的战略家。
与周瑜相反，鲁肃的性格特征是老实、憨厚，对于周瑜和诸葛亮的计谋，常常不能识破。
但鲁肃是孙刘联合的坚定的拥护者和执行者，孙刘之间的联系常常由他来进行。
所以，从全局的观点来看，鲁肃要比周瑜棋高一着，不愧为三国时代伟大的战略家和外交家。
诸葛亮是赤壁之战表现的重点，对他的塑造是要创造一个无所不能的完人。
所以《三国演义》对诸葛亮性格的塑造，是要表现他综合周瑜、鲁肃及其他智谋之士之长而超过之。
因而，作者把诸葛亮塑造成了孙刘联合抗曹的创意者、推动者和执行者。
他有远大的目光，能对战争的进程和重要关节点作出准确的判断。
他深知，孙刘联合抗曹是孙刘摆脱当时大难的唯一正确的选择。
为了孙刘联合的成功，他表现了极大的忍耐，不仅不对周瑜谋害他进行报复，而且在周瑜需要的任何时候都能给周瑜以实质性的帮助。
同时作者采用移花接木或凭空杜撰的手法，把三国时期甚至是其他时代其他谋士的一些计谋放在了他的名下，还给他编造了一些历史上并没有发生过的故事，力求将其刻画成当时最伟大的战略家、战术家和外交家。
从现在看来，赤壁之战不仅达到了这个目的，还大大提高了小说《三国演义》的可读性和吸引力，使其真正成为了光彩夺目的古典文学名著。
四、 对战斗场面的描写少而简约 赤壁之战是三国时代最著名、规模最大、敌我双方力量对比最为悬殊的全局性的重大战役，要使弱的一方战胜强的一方，战争之艰苦、战斗之频繁是可想而知的，绝不可能简单的一战而定胜负。
而《三国演义》对赤壁之战真正战斗场面的描写并不多，而且描述得也十分简约。
从曹操下战书赤壁之战开始到火烧赤壁曹操大败，从华容道逃跑，总共有8回的篇幅。
而真正描写战斗的场面却只有三处，也写得非常简洁。
第一处是第四十五回三江口曹操折兵，周瑜请刘备到都督府议事，想乘机杀掉刘备，不料刘备身边有关云长寸步不离，无法动手，致使计划落空。
正在气恼的时候，曹操派人给周瑜送来了信，上写“汉大丞相付周都督开拆”。
周瑜气不打一处来，连信也没看，就将信扯碎，斩掉了来使。
曹操知道后，十分愤怒，就以蔡瑁、张允等荆州降将为前部，自带后军，催督战船，向三江口杀来。
这时，东吴船只也蔽江而来，一场恶战开始了。
只见东吴船上为首一员大将，坐在船头上大声叫喊：“吾乃甘宁也
谁敢来与我决战
”蔡瑁命令其弟蔡熏与甘宁接战，被甘宁一箭射死。
东吴战船在水上横冲直撞，曹军抵挡不住，周瑜大胜而归。
小说只用了短短的一小段，就不仅写出了这次战斗的气势，曹军失败的原因，而且塑造了大将甘宁的威武形象，真可谓惜墨如金，字字珠玑。
赤壁之战的第二次战斗，是第四十八回的锁战船北军用武。
曹操军队不习惯乘船打仗，正在曹操发愁之际，庞统巧献连环计使曹操的大船连在了一起。
曹操收得的袁绍手下旧将焦触、张南不服，为显示北军也能乘船打仗，自报奋勇，带领500军兵、20只小船向东吴水寨杀来。
焦触船先到，被东吴大将韩当手起一枪刺死。
张南随后大叫赶来。
又被东吴大将周泰接住，在两船相离七八尺时，周泰飞身一跃，跳到张南船上，手起刀落，砍死张南。
曹军大败而归。
这一段战斗场面的文字也极其简约，却把东吴大将韩当、周泰描写得活灵活现，战斗过程交待得清清楚楚，不愧为中国古代小说战斗场面描写的精典之作。
赤壁之战的最终决战的战斗场面，是第四十九回三江口周瑜纵火的最后两段和第五十回诸葛亮智算华容的前三段，总共不足两页。
叙述了从黄盖诈降船乘风靠近曹操船只，到火借风势火烧赤壁的壮观场面。
并且还很简单明了地刻画了周瑜、黄盖、韩当、甘宁等东吴将帅的形象和曹操与程昱、文聘、张辽、徐晃等文臣武将的形象。
其中黄盖诈降、火烧赤壁的一段写得起伏迭宕，气势如虹，小说是这样写的：黄盖在第三只火船上，独披掩心，手提利刃，旗上大书“先锋黄盖”。
盖乘一天顺风，望赤壁进发。
是时东风大作，波浪汹涌。
操在中军遥望隔江，看看月上，照耀江水，如万道金蛇，翻波戏浪。
操迎风大笑，自以为得志。
忽一军指说：“江南隐隐一簇帆幔，使风而来。
”操凭高望之。
报称：“皆插青龙牙旗。
内中有大旗，上书先锋黄盖名字。
”操笑曰：“公覆来降，此天助我也
”来船渐进。
程昱观望良久，谓操曰：“来船必诈。
且休教近寨。
”操曰：“何以知之
”程昱曰：“粮在船中，船必稳重；今观来船，轻而且浮。
更兼今夜东南风甚紧，倘有诈谋，何以当之
”操省悟，便问：“谁去止之
”文聘曰：“某在水上颇熟，愿请一往。
”言毕，跳下小船，用手一指，十数只巡船，随文聘船出。
聘立于船头，大叫：“丞相钧旨，南船且休近寨，就江心抛住。
”众军齐喝：“快下了篷
”言未绝，弓弦响处，文聘被箭射中左臂，倒在船中。
船上大乱，各自奔回。
南船距操寨止隔二里水面。
黄盖用刀一招，前船一齐发火。
火趁风威，风助火势，船如箭发，烟焰涨天。
二十只火船，撞入水寨，曹寨中船只一时尽着；又被铁环锁住，无处逃避。
隔江炮响，四下火船齐到，但见三江面上，火逐风飞，一派通江，漫天彻地。
多么优美精练的文字，多么潇洒简约的叙事，短短几百字，火烧赤壁的环境氛围、作战过程和精彩场面已跃然眼底。
后面的一些战斗场面，只是孙刘人马追捉曹操的一些细节，也相当形象生动、简单明了。
一场光照千秋的重大战役的战争场面，竟用如此短的文字描述，并且人们不感到短缺和遗憾，我们不能不佩服作者战争叙事艺术之高超。
赤壁之战的叙事策略，是《三国演义》战争叙事策略的缩影。
《三国演义》中其它战争的叙事策略，与赤壁之战的叙事策略基本相同。
这使《三国演义》在战争叙事方面形成了与众不同的特点，也奠定了其在战争叙事方面的独特地位，这也为《三国演义》成为独具特色的中国古典文学名著铺平了道路。
描写一段场景100字
下课了，同学们踢毽子。
比赛可激烈了，人来观看，你踢一个，我踢一个，两人互不相五彩的毽子满天飞，好像仙挥动着五彩缤纷的彩带，同学们看着都转睛。
最后，一个同学胜利了，我们都为呼，连花儿和微风都为他喝彩呢
