小说中描写毛笔字的句子
技法：《倚龙记》张三丰写了24个字：“武林至宝刀屠龙。
天下，莫敢不从。
倚天不出，谁与争锋
”其中不仅包含一套上佳的书法，而且包含了一套极高明的剑法。
24个字共有215笔划，因此这路剑法也有215招。
《笑傲江湖》中，秃笔翁使用从颜真卿所书诗帖中变化出来的《裴将军诗》武功，一共23个字：“裴将军
大君制六合，猛将清九垓。
战马若龙虎，腾陵何壮哉
”每字3招至16招不等，还有张飞的《八氵蒙山帖》以及28招石鼓打穴笔法。
《神雕侠侣》中，朱子柳用真草隶篆“一阳书指”大战蒙古王子霍都，分别使用了楷书《房玄龄碑》、张旭草书《自言帖》、隶书《褒斜道石刻》和大篆，“用毛笔为武器，笔锋在空中横书斜钩，似乎写字一般，然笔锋所指，却处处是人身大穴”。
最典型的是朱子柳的草书武功。
草书富有“书写之美”，有夸张、生动的形体语言，非常有表演性，草书武功也因此有极强的视觉效果。
小说中写道：（朱子柳）突然除下头顶帽子，往地下一掷，长袖飞舞，狂奔疾走，出招全然不依章法。
但见他如疯如癫、如酒醉、如中邪，笔意淋漓，指走龙蛇。
这时金庸说明：原来他这时所书，正是唐代张旭的“自言帖”。
张旭号称“草圣”，乃草书之圣。
杜甫“饮中八仙歌”诗云：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
”长袖飞舞，狂奔疾走，如疯如癫，笔意淋漓，是张旭书写草书时的行为特征，此处金庸原封不动地引用来描写草书武功，只是用了“指走龙蛇”四字，才让人明白这是在写朱子柳的草书“一阳书指”，却很鲜活地写出了草书武功的特点。
书法武功在实战中具有巨大的威力，一招即可制敌。
比如张翠山在龙门镖局夜战少林四僧：“黑暗中白光微闪，见这四人手中都拿兵刃。
他一个左拗步，抢到了西首，右掌自左向右平平横扫，拍的一声，打在一人的太阳穴上，登时将那人击晕，跟着左手自右上角斜挥左下角，击中了另一人的腰肋。
这两下是‘不’字诀的一横一撇。
他两击得手，左手直钩，右拳砰的一‘点’，四笔写成了一个‘不’字，登时将四名敌人尽数打倒”。
意象：最典型的是《神雕侠侣》中朱子柳大战蒙古王子霍都的场面，金庸始终通过黄蓉和郭芙母女以及群豪的观察和对话来描写。
这路功夫是朱子柳所独创，“旁人武功再强，若是腹中没有文学根柢，实难抵挡他这一路文中有武、武中有文、文武俱达高妙境界的功夫。
”在旁人眼里，只见“毛笔摇幌，书法之中有点穴，点穴之中有书法，当真是银钩铁划，劲峭凌厉，而雄伟中又蕴有一股秀逸的书卷气。
”郭靖等不懂文学的人看得暗暗称奇，黄蓉文武双全，见了朱子柳这一路奇妙武功，不禁大为赞赏。
郭芙问道：“妈，他拿笔划来划去，那是甚么玩意
”黄蓉全神观斗，随口答道：“房玄龄碑。
”郭芙愕然不解，又问：“甚么房玄龄碑
”黄蓉看得舒畅，不再回答。
这时，金庸在文中说明：原来“房玄龄碑”是唐朝大臣褚遂良所书的碑文，乃是楷书精品。
前人评褚书如“天女散花”，书法刚健婀娜，顾盼生姿，笔笔凌空，极尽仰扬控纵之妙。
朱子柳这一路“一阳书指”以笔代指，也是招招法度严谨，宛如楷书般的一笔不苟。
霍都虽不懂一阳指的精奥，总算曾临写过“房玄龄碑”，预计得到他那一横之后会跟着写那一直，倒也守得井井有条，丝毫不见败象。
过了一阵，两人翻翻滚滚拆了百余招，朱子柳一篇“自言帖”将要写完，笔意斗变，出手迟缓，用笔又瘦又硬，古意盎然。
黄蓉自言自语：“古人言道：‘瘦硬方通神’，这一路《褒斜道石刻》，当真是千古未有之奇观。
”忽然间笔法又变，运笔不似写字，却如拿了斧斤在石头上凿打一般。
这一节郭芙也瞧出来了，问道：“朱伯伯在刻字么
”黄蓉笑道：“我的女儿倒也不蠢，他这一路指法是石鼓文。
那是春秋之际用斧凿刻在石鼓上的文字，你认认看，朱伯伯刻的是甚么字。
”郭芙顺着他笔意看去，但见所写的每一字都是盘绕纠缠，倒像是一幅幅的小画，一个字也不识得。
黄蓉笑道：“这是最古的大篆，无怪你不识，我也认不全。
”郭芙拍手笑道：“这蒙古蠢才自然更加认不出了。
妈，你瞧他满头大汗、手忙脚乱的怪相。
”霍都对这一路古篆果然只识得一两个字。
他既不知对方书写何字，自然猜不到书法间架和笔画走势，登时难以招架。
以古蝌蚪文写成的《太玄经》，世上无人能够解读。
但是石破天根本不识字，只把它当作图画去修习内功武术。
在他眼里，那些分明是是剑法、轻身功夫、拳掌之法、吐纳呼吸内功。
“向石壁瞧去，只见壁上密密麻麻的刻满了字，但见千百文字之中，有些笔划宛然便是一把长剑，共有二三十把。
这此剑形或横或直，或撇或捺，在识字之人眼中，只是一个字中的一笔，但石破天既不识字，见到的却是一把把长长短短的剑，有的剑尖朝上，有的向下，有的斜起欲飞，有的横掠欲坠。
金庸的武侠小说有很多地方都介绍到书法。
求金庸武侠的武功描写
现代汉语小说家中恐怕没有人的名气能与金庸相比，《金庸传》的作者冷夏说：“从获得诺贝尔奖的教授到贩夫走卒，从黄土高原到美利坚，各个阶层，各个地方，到处都有金庸迷。
除了金庸，极少有哪一个作家的作品能如此广泛地受到人们的喜爱。
” 金庸凭借十五部气象万千的武侠小说，无可争议地成为武侠小说的一代宗师。
与金庸同时代的武侠小说家有很多，如梁羽生、古龙、黄易、温瑞安等等，为什么金庸能够卓尔不群，成为武侠小说界的泰山北斗呢
因为金庸的小说有无穷的魅力。
他的小说笔势雄健，气魄宏大，大开大阖，于江湖中有爱恨情愁，于朝廷中有宫闱秘史，于打斗中有文学艺术，于谈笑中有哲学内涵。
他的小说受欢迎固然有多方面的原因，然而就小说本身来说，它首先是武侠小说，而“武”是武侠小说最基本的要素。
人们爱看武侠小说正是因为书中人物对武功的展示吸引了他们，人物打斗的激烈、紧张的气氛使读者热血沸腾，打斗中恐怖的场面与打斗中的细节描写形象逼真，使读者身临其境。
大凡武侠小说都有对武功打斗的描写，一般的武侠小说对“武”的处理方法有三种。
一种是“照本宣科”，即根据中华武术的门派中的拳法剑术实写，如平江不肖生。
这种方法虽然中规中矩，实事求是，却过于呆板，没有想象的空间；第二种是“离奇夸张”，即作者大胆想象，将人物的武功写的飞天入地，无所不能，如还珠楼主的《蜀山剑侠传》。
这种离奇夸张的武功描写，虽然华丽绚烂，热闹纷呈，却没有实质性的东西让人回味。
第三种是“避实就虚”，即简写招式，着重刻画气氛与场面，如古龙的作品。
这种写法虽然巧妙，却少了武侠小说中“武”的精彩描绘。
这三种描写武功的手法各有各的长处，然而，却都没有“武”的内在的意蕴，没有多少值得回味探讨的地方。
金庸的武侠小说突破了这些局限，他的创意天马行空，如神来之笔，许多讲武、演武、学武与打斗的场面、细节都令人拍案叫绝，同时小说从武功所表现出的深厚的文化内涵，艺术底蕴，哲理气息令人回味无穷，惊叹不已. 一、金庸小说中武功的哲学美 中国的哲学，从早期的阴阳、五行、道、气等哲学名题，到魏晋玄学、宋明理学、陆王心学，以及道教的神仙养生理论、佛家的禅意识，都体现了东方文明的深奥和神秘。
受中国哲学精神影响的中国武术文化，具有其神秘色彩，这种神秘色彩在金庸武侠小说的武功的描写中尤为突出。
金庸小说中的武功不仅是文化艺术美的体现，也是哲学美的体现。
哲学是呈现在人的思想领域里最美的奇葩,这种美表现为思维美、思想美、智慧美。
这种美是一种人性美、境界美、自由美,它具有化育智慧胚胎、培植幸福心灵、开拓美好人生的奇特功效。
如果说武功的文化艺术美是技进乎艺的体现，武功的哲学美就是艺进乎道的体现。
道家有云：“道生一，一生二，二生三，三生万物。
”即万物皆生于道。
既然道道皆通，那么武功之道与文艺之道也是相通的。
金庸笔下的武功描写独特，每个人都有他们自己不同的武功境界，同时这也是他们的人生境界。
由武功而看人生，描写最精彩的是独孤求败的剑之境界。
利剑——弱冠前 “凌厉刚猛，无坚不摧，弱冠前以之与河朔群雄争锋。
” 独孤求败年轻时用一把所向披靡，吹毛断发的宝剑，“凌厉刚猛，无坚不摧”不仅是对剑的描写，同时也是这个时期他的性格写照，这时的独孤求败初出茅庐，血气方刚，初生牛犊不怕虎，，硬打硬拼，勇往直前。
软剑（紫薇软剑）——三十岁前 这时的独孤求败经历了年少的冲动，从过去吸取经验，不再一味的冲锋，他已经懂的掌握剑刚劲的反面——柔软，懂得以温柔谦逊去对刚猛凌厉，以柔克刚。
重剑（玄铁剑）——四十岁前 “重剑无锋，大巧不工。
” 这时的他已经舍弃了华而不实的俏丽剑法，剑法趋向实用，一招一式，信手拈来，浑然天成，能够举重若轻，达到了反蹼归真的境界。
他的人生在经历了成功失败，悲欢离合，大起大落后，开始走向回归。
木剑至无剑——四十岁后 这时的他虽已年老，精力衰退，但剑上的修养更为精深，已经达到天人合一的境界，即以万物为自己的剑，手中无剑，心中有剑。
此时的他已经不需要兵刃，两手空空其实暗含庄子“不役于物”的哲理，即不为外物所奴役，而万物皆在其手中。
这个阶段代表老年人的睿智，经验广博，修养上见识上的博大精深，是经历了拼搏后回归自然的领悟。
武功修养的渐进正是人格修养的渐进。
对武学的修养自然是时间越长，领悟越深，人格修养也是如此。
即使是张无忌这样的高手如果没有从小被谢逊逼着背武功诀窍的话，有了九阳真经也未必能学会，尽管他武功高深，武功修养与人格修养也是无法与张三丰相比的，就象张翠山说的，永远也追不上他的师傅，只能步亦步，趋亦趋，望尘莫及，自然是他领悟不如张三丰，且对武学理解少而学多，所以学识高深的张三丰能创造出太极拳，对武学颇有慧根的老顽童能自创出空明拳，而年少的张无忌只能学习别人的东西不能自创，正是年少而学识浅薄的缘故。
一个少年即使聪明绝顶，也只能是少年中的佼佼者，而不是江湖中的佼佼者。
这种写法正是技进艺，艺进道的轨迹。
所以即使是孔子这位圣贤,也是“十又五而至于学，三十而立，四十不惑，五十知天命，六十而耳顺，七十而随心所欲不逾矩”，而非年少得道。
金庸小说中有很多地方都体现了武功的哲学美，如《笑傲江湖》中风清扬给令狐冲说剑，“活学活用只是第一步，要做到出手无招……独孤大侠是绝顶聪明之人，学他的剑法，要旨在一个‘悟’字，决不在死记硬背。
等到通晓了这九剑的剑意，则无所施而不可，便是将全部变化尽数忘记，也不相干。
临敌之际更是忘记的越干净彻底，越不受原来剑法的拘束……”风清扬的说剑对于食古不化、死板教条的人来说是当头棒喝。
人类的一切技能知识都不能死记硬背，拘泥于现成的一招一式，而要理论结合实际，活学活用，高手正是领悟到其中的道理才成为了高手。
金庸的武功力图通过有限的具体的“迹”去寻觅中国哲学精神中无限的抽象的“道”，透露出哲学的人生，远胜于一般武侠小说的武功描写。
这样的描写,从武功的渐进中体现人生的渐进，体现人在岁月的变迁中知识的广博，修养的深厚。
读者从中不仅看到了了武功的精彩，武学的奥妙，更领悟到了人生的真谛。
二、金庸小说中武功的性格美 人物性格是现实主义目光的聚焦点，描写性格可以看出这个人内心的精神状态和本质。
金庸独树旗帜，给人物的武功加以性格的渲染，把书中人物的性格与他所学的武功紧密地结合在一起，形成武侠小说界一道独特的风景线。
武功本身并没有性格，但人物却根据自己的性格自觉或不自觉的选择了某种武功，这种武功的风格与人物自己的性格相符合，因而，使用起来得心应手，人物的性格从武功的选择与运用中流露出来。
从武功的选择中了解人物的性格，从武功的展现中把握人物的内心活动，这是金庸小说的独特之处。
金庸利用武功展现人物的性格特点在他的****作《书剑恩仇录》中便有了。
主人公陈家洛所使的百花错拳，“……这拳法不但无所不包，其妙处尤其在于一个”错“字。
每一招均和各派祖传正宗手法似是而非，一出手对方以为定是某招，举手迎敌之际，才知打来的方位手法完全不同，其精微每旨在于“似是而非，出其不意”八字，旁人只道拳脚全打错了，岂知正因为全部打错，对方才防不胜防……” 这一段所说的是百花错拳的精妙所在，虽然它在文中不是最厉害的武功（其后，陈家洛自创的“庖丁解牛掌”才是高深莫测），但是它却与陈家洛及其师傅袁士霄的性格与人生经历密切相关。
“百花错拳”，“百花”易敌，“错”字难挡，武功精髓贵在一个“错”。
而该武功的拥有者一生也是在做着错误的事情。
武功与人生交相辉映，演绎着一个个错误的因果。
陈家洛的母亲关明梅是陈正德的妻子，虽然生下了陈家洛，却不爱自己的丈夫，而是苦苦的思恋着陈家洛的义父袁士霄，陈家洛在他的父母亲和他的师傅三个人的三角恋爱中错误的成长，所以说他的出生就是错误的；他虽然是红花会总舵主，但这并不是他自愿的，是形势所逼，所以他的老大哥的身份也是个错误；他与霍青桐一见钟情，看见霍青桐和女扮男装的李沅芷亲密异常，他没有去调查清楚就误解了她；纳木卓伦要留下女儿帮助他，陈家洛却为了难以启齿的私人原因，说好了又变卦，拒绝了霍青桐的加入；在辜负了霍青桐后又辜负了她的妹妹香香公主；认乾隆为兄长，并天真的以为乾隆会改换朝代；盲目信任乾隆皇帝，为了政治目的把自己的伴侣推向火坑。
陈家洛终究是个天真的书生，他书生的软弱与天真使他从开始就在迈着错误的步伐，一步步走向错误的深渊。
他的一生是个错误的一生。
“百花错拳”实际上是他性格与人生的暗示。
小说中“武功”与“性格”密切结合在书中随处可见。
郭靖笃厚鲁钝，所以洪七公教他简实用的“降龙十八掌”，降龙十八掌简单，变化路子少，直来直去，与郭靖的性格相符，所以郭靖使用起来得心应手，凭借降龙十八掌成为武林中的佼佼者，被人尊称为“北侠”；令狐冲是个不喜约束的浪子，笑傲江湖，无拘无束，不受江湖门规的的束缚，“独孤九剑”无招无式，随意而为，也与他的性格相近；无尘道长性格直率，急性子，所以用“披风剑”；阿凡提机智幽默，所以用铁锅为武器；欧阳锋阴险狡诈，所以善用毒；杨过为爱而流离十六年，尝尽离别的痛苦，对思念有刻骨铭心的体会，因此能够创出威力无比的“黯然****掌”，“黯然****”出自江淹的《别赋》，“黯然****者，唯别而已矣”，这套掌法的核心全在于“黯然****”，只有“衣带渐宽”、“为伊憔悴”，才能发挥出武功的威力，即使是该掌法的创始人杨过由于与分别十六年的小龙女相遇，喜不自禁，而没了思念的痛楚，因此也发挥不出武功的威力，可见，“黯然****掌”只有为思念伤心的情人才能发挥出其威力。
金庸把人物的性格与武功结合起来，写武功也是刻画人物。
武功不单是用来克敌，也成了人物的影子，人物的镜子，跟随着人物，并时刻反映着人物的性格、喜怒哀乐，武功成了人物命运的写照。
这种独特的侧面描写手法展现出人物的个性特征，使人物更加生动逼真，激活了读者的想象力，收到了强烈的艺术效果,起到正面描写无法替代或者很难达到的作用。
三、金庸小说中武功的文化艺术美 文化艺术美是人的本质力量在艺术作品中通过艺术形象的感性显现。
人们只有通过对艺术形象的欣赏，才能够感受到艺术作品的魅力。
金庸独具匠心，把丰富的中国文化艺术融入武功中，使各种文化艺术为武功所用。
小说在表现武功的精彩动作的同时也流露出武功浓厚的文化气息。
金庸小说中的武功与舞蹈 金庸笔下的武打，在很多场合看上去不是武打，而是优美的舞蹈。
武打和舞蹈之间有很亲密的关系，武打是为了克敌伤人，舞蹈则是为了展现美，一旦把武打中的杀气隐去，武打就近似于今天的街舞，芭蕾舞，成为一种外在的艺术表演。
司马迁《史记》里有“项庄舞剑，意在沛公”。
从这里我们可以看到武打与舞蹈的关系。
“庄则入寿。
寿毕，曰：‘君王与沛公饮，军中无以为乐，请以剑舞。
’项王曰：‘诺。
’项庄拔剑起舞，项伯亦拔剑起舞，常以身翼闭沛公，庄不得击。
”杜甫的诗《观公孙大娘弟子舞剑器并行序》把武打与舞蹈的一体化酣畅淋漓的描绘出来，“昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。
观者如山色沮丧，天地为之久低昂。
霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。
来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。
绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳。
临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。
与余问答既有以，感时抚事增惋伤。
先帝侍女八千人，公孙剑器初第一……”由此可见，武功与舞蹈本是一家，凡具有观赏价值的武打都是舞蹈，金庸笔下的武功恰恰都具有观赏价值，而不是单纯的流血与暴力。
金学大家陈墨说：“暴力是具有其独立的美学意义。
这种美学意义主要表现在对暴力形式的描写，武侠中主要是对武功的艺术性创造。
在这方面，做的最为突出的是金庸。
”金庸本人并不会武功，但他却用笔创造出了许多精彩的武功。
众多武功里最具有浪漫气氛的是古墓派的玉女心经。
玉女心经远没有降龙十八掌、六脉神剑、易筋经有威力，然而它却是最浪漫的。
它似乎本身就是舞蹈，而不是武功，它是林朝英在孤独寂寞中为自己和王重阳设计的双人舞。
林朝英将全真剑法与古墓剑法融合在一起，幻想有一天能与自己心爱的男子一起舞剑。
她创造出玉女心经不是为了克敌，而是为了解慰自己的相思之情，所以它的动作象舞蹈，就连名字也美的很。
若干年以后，玉女心经被杨过和小龙女这对生死情侣所学会，两人把这套武功的魅力淋漓尽致的展现出来。
“浪迹天涯”一招，杨过斜剑刺出；小龙女挥剑直劈。
“花前月下”一招，杨过自上而下搏击，模拟冰轮横空、清光铺地的光景；小龙女单剑颤动，如鲜花招展风中，来回挥削。
“清饮小酌”一招，杨过剑柄提起，剑尖下指，有如提壶斟酒；小龙女剑尖上翻，竟是指向自己樱唇，宛似举杯自饮一般。
杨过、小龙女二人使玉女素心剑法大战金轮国师时不是严肃认真，忐忑不安，而是脉脉含情，盈盈娇羞，若即若离，患得患失，黄蓉在旁看见小龙女晕生双颊，腼腆羞涩，杨过时时偷眼相觑，依恋回护。
两人虽是在生死决斗，却又流露出男欢女悦，情深爱切的神情。
这已经不是暴力与血腥的打斗场面了，而是杨过与小龙女双人舞的表演，两人翩跹起舞，姿态万千，黄蓉这位观众也被他们的舞姿打动，回忆起过去与郭靖恋爱的美好时光。
本来充满杀气与紧张气氛的打斗描写在金庸的笔下成了一对恋人含着无限柔情蜜意的优美姿态与默契配合的双人舞。
金庸把武功与舞蹈结合，使书面文字立体化，用富有魅力的动态艺术形象，使人从武功招式的表演中欣赏到肢体动作的高雅，而不是暴力与血腥。
金庸小说中的武功与书法 书法和武功博大精深，源远流长，是最能体现中国传统文化精髓的两支奇葩。
书法和武功都植根于中国传统文化的沃土，由此形成了两门丰富的的理论体系——书学和武学。
书法和武功虽然有各自的内涵、规律，但是二者也有着亲密的联系。
书法和武功在内外兼修、技道并重，以及动作、力感、美感等多方面的共同点，为书法武功的创造提供了可能性。
书法武功在金庸小说里是次要的，只有少数小说的少数章节中提到，但是它是典型的，更是精彩的。
古往今来书法中书写是达到目标的手段，人们往往注重书写的结果——作品，重视成形后的文字的美丽，而忽略了书写过程中的挥洒的乐趣。
陈振濂教授认为在书法作品形象美之外，行为本身也能展示美，挥洒过程中的“书写之美”——行为——不再只是一种手段。
“书写之美的形成，使书法从工匠制作更多地靠近文人士大夫的挥洒，开启了书法史上由文字走向艺术、由空间走向时间、由视觉形成（结果）走向行为的顺序推移向无限可能性”。
金庸将武功与书法结合在一起，使人物在打斗的同时将书写过程中的动作美淋漓尽致的表现了出来。
书法是以横竖点撇捺钩提等基本点画，按照字体结构组合成字，再按章法要求组合成篇；武功则是由踢打摔跌击劈刺等基本动作，按照技击要求组成招数，再按运动规律联成套路。
金庸将书法中的基本点画以武功的招数动作表现了出来，并且用草书、隶书、篆书的不同书写动作来表现不同武功的招数和风格。
描写最典型的当数《神雕侠侣》中朱子柳大战蒙古王子霍都那一段。
\ \ 金庸作品共15部，里面出现过的大大小小武功不下二三百种，在这里想要全所有武功的描写是不太可能的，朋友。
写武功高强用什么句子
他伸手朝后，一把握住那支软软的悬在身后的巨箭。
这支箭已经失去刚才飞射而来时候的冷酷与杀气，此刻就如同蚂蝗一样软软挂在了武神刚硬的肩胛上，箭头毫不吝惜的钉进了皮肉，在饱饱的吸吮着武神的鲜血和生命。
拔箭。
武神闷哼声中，血飞散在夜雨中，如同带着一条乌黑鲜红的飘带。
那支乌黑的箭头握在了武神的手中，上面沾染的红色和黑色交织的血迹彷佛是毒蛇饱食之后的眼睛，一副吃饱了血肉生命的得意畅快后的懒洋洋的模样，好像无所谓又好像在嘲弄似地看着武神。
“啪
”沾满自己血肉的毒箭被扔在院门前的台阶上。
“嘶
”九明神功的威力下，武神身上的长衫如同纸一般被他撕得粉碎，露出一身如虬龙缠绕般的肌肉。
有些嘲弄般冷笑着，武神轻轻转过身去，把**的背部对着台阶下那群红着眼睛的刺客，毫不在意。
人人都忘了动作，连齐元豪都没想到站起来，他爬了两步，手撑在高高门坎上，头伸在门外，目不转睛的盯着武神宽阔的背部，虔诚得就像小时候在看得意洋洋的私塾先生给他们看的书法范文。
每个人都看到那宽阔健硕的背部肩上有一个鲜红的小口，好像情人的樱桃小口亲在那里，在翻开的红唇里面，里面正汨汨的流出一股黑色的血液，如同一条小小黑龙从那里顺着坚硬的肌肉游到腰间，被冷雨砸在龙上面，见到周围肌肤上，就像开了一朵朵的墨梅。
好厉害的毒
所以人人都在期待那一刻到来。
但等到的却是另外一刻。
“九明神功
”武神轻轻的说道，脸马上痛苦的抽搐起来，接着每个人都看到难以置信的情景，在那条用黑色鲜血画出的墨龙周围的肌肉如同沸水一样涌动起来，墨龙跟着痛苦的扭曲起来，“扑
”武神肩头那只小嘴看不见的主人好像被人在肚子上打了一击重拳，猛地吐出一口血，黑血
一直溅到离他最近的卖鹅老头的脸上。
接着“她”吐出的不在是黑色冰凉的毒血，而是鲜红的热血。
一条生机勃勃的红龙势不可挡的从那里冲了出来，辗压过垂死挣扎的墨色毒龙躯体。
“哼
”武神一声低吼，肩上的伤口立刻合拢，那“樱桃小口”闭上了嘴，“红龙”立刻变小变细了，直到最后变成了一滴血滴塞在了“樱桃小嘴”上，就像龙口的红珠。
金庸小说里武当山谁书法写得好
文章的灵魂 文 \\\/ 弓如月 感情是文字的灵魂。
我少年时常常爱读梁启超的文章，梁先生的文章也，往往任情挥洒，“纵笔所至不检束”，亡国灭种的忧虑，维新变法的呼唤，富国强民的期待，宏图大展的振奋，充盈于纸。
每每使人心血沸腾，不能自抑。
古往今来之文章，但论文字之力之大，没有过于他者，我想这就是梁文能够脍炙人口，不胫而走的原因吧
有些文字冷若冰霜，板着面孔说教，不带丝毫的热情。
这样的文章使僵尸，没有灵魂。
我认为，不管是叙事文，描写文，还是抒情文，都应笔触间饱带感情。
“文为心声”，文字总是个人心情的抒发，又怎能不着个人取舍，不着个人之爱恨，不着个人之感情呢
感情贯注的文字就不再仅仅是表义的符号，而是狂飙的音乐，咆哮的惊雷，奔腾的河流啊
就能够使读者随着你喜而喜，随着你忧而忧，随着你悲而悲，随着你乐而乐了。
这样的文章没，在作者是痛快淋漓，在读者是振聋发聩啊
但我们要的感情不是矫情，而是真情。
“文贵乎真”，真诚是文章力量的源泉。
欲要读者怒发冲冠，君先怒发冲冠；欲要读者痛哭流涕，君先痛哭流涕也。
岂能够矫柔造作，无病呻吟，欺骗读者。
且不论这样的文章有多么讨厌，作者先是一大罪啊
真情须发乎自然。
春光明媚时的歌唱，天愁地惨时的哀哭，江河日下时的悲愤，金榜题名时的得意，都可以化诸为诗，记之为文。
有此感情，故作此文章。
非勉力为之，而是顺乎心意为之。
是什么样的人就作什么样的文章，写文章不过是把自己蘸满了墨往纸上涂罢了。
一个思想龌龊的人，偏要作慷慨激昂，正义凛然的句子，不是勉为其难吗
要真正表达心中的感情，则不能不注意语言的选择。
有些词庄重，有些词通俗。
有些词古奥，有些词充满了生活色彩。
词的选择是没有定的，我们不讲究什么“书面语”的。
一切都须顺乎自然，随心所欲，手到拈来。
文白夹杂不一定是一种文病。
用的好的，到可以取得好的效果。
文言文与白话文适合于表现不同的需要。
文言文往往形式短小精悍，意义凝练深厚，最适合于用在心情激动，语气急促之时，因为表达激烈的感情要求句子短小，语气铿锵。
而白话文常用在语气平缓之时，因为白话文形式笨重，且带虚词众多，最适合作细致分析和表达舒缓的语气。
文章气势的产生往往由于铺陈。
但过分的铺陈容易使读者疲劳与厌倦。
梁启超文亦有一大弊，我读其《少年中国说》，几十个句子的排列下来，要使人读的断了气。
文章须顺乎自然，岂能以人力为之。
能使文字追随感情的，我们可以说能使文字追随感情的，我们说这样的文章有气。
文章当以气运之。
要使文气贯于全文，则不能不在乎结构。
好的文章结构，如拉面师傅手中的面，如杂技人手中的绳，发则散于四方，聚则拢于一手。
自如，实是 文章的最高境界啊
行文如流水。
狭窄处，奔腾如骏马，平缓处，悠闲如散步。
全随同自然之地势而变化。
笔又心使，让它顺遂心的高低起伏吧。
不以某种“法”或“道”去约束它。
其实，无法就是最高的法，无道就是最高的道啊
金庸小说里“独孤九剑”剑旨云：行于当行之时，止于当止之际。
以无招破有招。
此用于剑道可也。
用于文道，又有何不可。
文章有三大要：一曰热情，一曰自然，一曰渊博。
现在我们再说说渊博。
欲做洋洋大观之文学，不能没有洋洋大观之感情，也不能没有洋洋大观之学识。
音乐中的万分柔情，绘画中的斑斓色彩，书法中的含蓄蕴籍，弈棋中的权谋机变，皆可以化入文意中也。
其精妙细微，岂用语言可以表达乎。
我平时酷爱金庸小说。
金庸小说可谓是洋洋大观了。
单单武术的描写就美伦美涣了。
佛经道藏，五经六易，琴棋书画，诗词歌赋，手到拈来，即可以化为绝世武功。
读到“黯然销魂掌”，不禁由衷感叹：“金庸真天才啊
” 我之崇尚的天才，犹如黑暗中的人崇尚太阳。
凡夫俗子之为文学，不过寻章摘句，纠缠枝节而已。
那如天才人物之洋洋洒洒，浓墨重彩啊。
新文体的产生，要靠天才，新概念的产生，要靠天才，新方法的产生，也要靠天才。
没有天才的出现，写绝世之佳作，我只恐文坛终古如荒原，只有灌木，没有参天大树啊。
天才的出现也，既由天赋，也由勤奋。
若无读千百本的书，作千百本的文，则心中蕴藏的文思不会苏醒，手中的笔不会顺乎于心。
如此则人文不合一了。
天分越高者，越不安分于作大量的重复性的训练，此则诫之。
文章的精进大约有以下阶段：从有形到无形，从有招到无招。
写文章之开始也，终不免有人力为之的痕迹，久之这个痕迹可以消去，而心中为文的那个法则却是还在的。
到了最高境界，则文中绝无招数可循，一切顺乎天道，笔由心使，意到则笔随
文为天籁
曹丕曰：文章经国之大业，千古之盛事也。
当此文言文已经成为历史，而白话文尚未真正成熟之际，完成其责者，当在我辈乎
我等何由让之，何由推之
《天龙八部》里金庸是怎么描写缥缈峰的
中国从古至今有无数俊男美女，才子佳人，下面是列举一些代表人物：美女：1西施－春秋战国时期，越国有一个叫西施的，是个浣纱的女子，五官端正，粉面桃花，相貌过人。
她在河边浣纱时，清彻的河水映照她俊俏的身影，使他显得更加美丽，这时，鱼儿看见她的倒影，忘记了游水，渐渐地沉到河底。
从此，西施这个“沉鱼”的代称，在附近流传开来。
2貂婵－三国时汉献帝的大臣司徒王允的养女貂婵在后拜月时，忽然轻风吹来一块浮云将那皎洁的明月遮住。
这时正好王允瞧见。
王允为宣扬他的养女长得如何漂亮，逢人就说，我的女儿和月亮比美，月亮比不过，赶紧躲在云彩后面此，貂婵也就被人们称为“闭月”了。
3王昭君－汉元帝在位期间，南北交兵，边界不得安静。
汉元帝为安抚北匈奴，选昭君与单于结成姻缘，以保两国永远和好。
在一个秋高气爽的昭君告别了故土，登程北去。
一路上，马嘶雁鸣，撕裂她的心肝；悲切之感，使她心绪难平。
她在坐骑之上，拨动琴弦弹起悲壮的离别之曲。
南飞的大雁听到这悦耳的琴声，看到骑在马上的这个美丽女子，忘记摆动翅膀，跌落地下。
从此，昭君就得来“落雁”的代称。
4杨玉环－唐朝开元年间，有一美貌女儿叫玉环被选进宫来。
杨玉环进宫后，思念家乡。
一天，她到赏花散心，看见盛开的牡丹、月季想自己被关在宫内，虚度青春，不胜叹息，对着盛开的花说：“花呀，花呀
你年年岁岁还有盛开之时，我什么时候才有出头之日
”声泪俱下，她刚一摸花。
花瓣立即收缩，绿叶卷起低下。
哪想到，她摸的是含羞草。
这时，被一宫娥看见。
宫娥到处说，杨玉环和花比美，花儿都含羞低下了头。
“羞花”称得来。
5班昭－汉班固，班超之妹。
代表作：续写汉书。
6蔡琰－蔡文姬，东汉蔡邕之女。
作『胡笳十八拍』：汉末大乱，连年烽火，蔡文姬在逃难中被匈双所掳，流落塞外，后来与左贤王结成夫妻，生了两个儿女。
在塞外她度过了十二个春秋，但她无时无刻不在思念故乡。
平定了中原，与匈奴修好，派使邪路用重金赎回文姬，于是她写下了着名长诗『胡笳十八拍』，叙述了自己一生不幸的遭遇，中有『大胡笳』『小胡笳』『胡笳十八拍』琴等版本。
曲调虽然各有不同，但都反映了蔡文邪路思念故乡而又不骨肉分离的极端矛盾的痛苦心情，婉悲伤、撕裂肝肠。
7卓文君－汉司马相如之妻。
代表作数字诗：一别之后，二地相悬，只说是三四月，又谁知五六年，七弦琴无心弹，八行书无可传，九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿，百思想，千系念，万般无奈把君怨。
万语千言说不完，百无聊赖十依栏，重九登高看孤雁，八月中秋月圆人不圆，七月半烧香秉烛问苍天，六月伏天人人摇扇我心寒。
五月石榴如火偏遇阵阵冷雨浇花端，四月枇杷未黄我欲对镜心意乱。
忽匆匆，三月桃花随水转。
飘零零月风筝线儿断，唉
郎呀郎，巴不得下世你为女来我为男。
8谢道韫－谢安侄女，“咏絮才”典出于斯人。
代表作：『登山』峨峨东岳高，秀极冲青天。
岩中间虚宇，寂寞幽以玄。
非工复非匠，云构成自然。
气象尔何然
遂令我屡迁。
逝将宅斯宇，可以尽天年。
谢道韫不愧才女之称。
9武则天－武则天是中国历史上唯一的女皇，这是从自主性上来说，其他坐过皇帝宝座的小女皇也有，但现在一般的观点都把武则天作为唯一的女皇来看待，因为她是凭借自己的实力登上皇帝宝座的，不是别人的傀儡。
10上官婉儿－陕州陕县（今属河南）人，唐高宗宰相上官仪孙女，上官婉儿熟读诗书，不仅能吟诗着文，而且明达吏事，聪敏异常。
到今天更有林志玲，吴佩慈，蔡依林等等美女，数不胜数才女：1、庄姜：春秋时齐国公主，卫庄公的夫人。
相传《诗经》里《燕燕》为其所作：“燕燕于飞，差池其羽。
之子于归，远送于野。
瞻望不及，泣涕如雨”，后代诗评家推为“万古离别之祖”。
宋人朱熹在《监本诗经》中认为庄姜则是中国历史上第一位女诗人。
庄姜可谓诗经时代美女姿本代言人，《诗经·卫风·硕人》中描写庄姜时说：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目眇兮。
” 2、 卓文君：西汉著名才女，貌美，擅琴，能诗，家中富贵。
她是卓王孙之女，丧夫后家居。
许多名流向她求婚，她却看中了穷书生司马相如，并与之私奔，够浪漫的吧。
，二人开了个小酒铺，文君当垆酒，相如打杂。
后卓王孙碍于面子，接济二人，从此二人生活富足。
后来司马相如终于成名天下，此女结局还算不错。
3、 班婕妤：汉成帝妃，西汉女文学家。
名不详，班固祖姑。
少有才学，成帝时被选入宫，立为婕妤。
婕妤是名门之女，少有才学。
班婕妤擅长音律，既写词又谱曲，所以对汉成帝而言，班婕妤不只是她的侍妾，也是他的良师益友。
她多方面的才情，使汉成帝把她放在朋友的地位，无人可及。
班婕妤曾生下一个皇子，但数月后夭折。
她虽然承宠时间很长，却再也没有生育。
赵飞燕姐妹得宠后，嫉恨班婕妤人品才学，班婕妤恐日久见危，求侍奉太后于长信宫。
4、 班昭：东汉女辞赋家。
一名姬，字惠班。
生卒年不详。
班彪女，班固妹。
嫁曹世叔，早年守寡。
兄班固著《汉书》，八《表》及《天文志》未成而去世。
昭博学高才，和帝下诏令其续成。
她经常出入宫廷,担任皇后和妃嫔的教师,为“曹大家”。
每有贡献异物，常令昭作赋颂。
及邓太后当朝，班昭与闻政事。
著有赋、文等16篇。
5、 蔡文姬：东汉著名学者蔡邕之女。
代表其心灵呐喊的血泪名篇《胡笳十八拍》、《悲愤诗》足以把她送上中国古代第一才女之位。
汉末大乱，连年烽火，蔡文姬在逃难中被匈奴所掳，流落塞外，后来与左贤王结成夫妻，生了两个儿女。
在塞外她度过了十二个春秋，但她无时无刻不在思念故乡。
曹操平定中原，与匈奴修好，派使邪路用重金赎回文姬。
6、甄洛：魏文帝皇后。
曹丕称帝后宠郭皇后，郭后恃宠中伤甄皇后，甄后从此失宠，在《塘上行》里写出了一个妻子对丈夫相思到极致的、一往无悔的深情泣诉，可怜最后等来的却是曹丕的一纸死令。
甚至死后对尸身”以发覆面、以糠塞口”，极尽侮辱与凌虐。
7、苏若兰：北朝著名才女，一首《回文诗》享誉古今。
后因符坚的胞弟符融荒淫，紧紧相逼，自缢身亡。
8、 谢道韫：东晋女诗人，南朝著名才女，以一句未若柳絮因风起之咏雪诗名扬千古。
她出身于晋代王、谢两大家族中的谢家，成人后又是王家的媳妇。
谢道韫是东晋后期打败苻坚的百万大军的一代名将谢安的侄女，安西将军谢奕的女儿，大书法家王羲之的二儿媳，王凝之的妻子。
谢道韫聪慧有才辩，被后人称之为绝代才女、奇女。
谢道韫和丈夫王凝之有四子一女。
四子是蕴之，平之，亨之，恩之。
一女成人后嫁给庾氏。
据《晋书烈女传》记载，谢道韫的子女在孙恩之乱中全部遇难，所以说，她虽出身名门，却也命运多舛。
9、鲍令晖：南朝著名诗人鲍照之妹，曾作“自君之出矣，临轩不解颜”闺怨诗，颇具才情。
10、 上官婉儿：初唐著名诗人上官仪的孙女。
上官仪因替唐高宗起草谋废皇后武则天的诏书，与其子上官庭芝同被诛。
时在襁褓中的婉儿与母亲郑氏被没入掖庭即内宫为婢。
上官婉儿14岁时，武后召见她，让她执掌诏命。
中宗复辟，拜上官婉儿为婕姝，旋拜为昭容。
后在临淄王李隆基起兵韦后时被诛，活了46岁。
11、李冶：唐代才女，六岁作《咏蔷薇》时就有“经时未架却，心绪乱纵横”的佳句。
最后也只能西风残荷空余恨：“携琴上高楼，楼虚月华满，弹得相思曲，弦肠一时断。
”李冶的美貌和才气使她成为女冠中的风云人物，在暮年曾一度被召入宫中。
在宫中，李冶以她不凡的才气赢得了赞许，一些公侯相将也和她笺诗相赠。
但正是因此给李冶引来杀身之祸。
兴元年间（），将领朱渍因叛乱被满门抄斩，株连九族。
而李冶因曾经上诗给朱渍，也被德宗以罪处死，成为的牺牲品。
李冶虽行为浪漫不羁，和众多男子有着亲密交往，但在她内心深处也是渴望有一个人能和她相守白头的。
但她用了一生的时间也没有等到。
12、 薛涛：唐代名妓和女诗人，字洪度，祖籍长安,出生于成都。
其父薛郧宦居成都时去世,薛涛由母亲抚养。
当其及笄之年已辩慧知诗,兼撤擅书法,描眉涂粉,才貌超。
但因与母亲生活无靠，只得加入乐籍，成为官妓。
后为剑南西川节度使韦皋赏识，成为私人秘书，还准备奏请朝廷任命其为“校书郎”，虽位或准，但人们从此称其为“女校书”。
13、李清照：南宋女词人，易安居士。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。
早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。
所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。
14、朱淑真：宋女作家，幽栖居士，南宋初年时在世。
生于仕宦家庭，相传因婚嫁不满，抑郁而终。
能画，通音律。
词多幽怨，流于感伤。
也能诗。
有诗集《断肠集》、词集《断肠词》。
15、 管道升：元代著名书画家赵孟頫之妻，字仲姬，栖贤山人，工书画，尤善梅竹，曾经给皇太后画过一幅墨竹，被封为魏国夫人。
文才亦高，箸有《画梅》，《渔父词》，《我侬词》。
其中《我侬词》更是为传世之作：把一块泥，一个你，塑一个我。
将咱两个，一齐打破，用水调和。
再一个你，再塑一个我。
我泥中有你，你泥中有我。
与你生同一个衾，死同一个椁。
管道升夫唱妇随，一生还算幸福。
16、 柳如是：明清易代之际的著名妓才女，秦淮八艳之首。
个性坚强，正直聪慧，魄力奇伟。
曾与当时两大著名诗人陈子龙、钱谦益切磋过武功，虎视雌，不让须眉。
20余岁时，嫁给钱谦益。
崇祯帝自缢，清军占领后，南京建成了弘光小朝廷，柳如是支持钱谦当了南明的礼部尚书。
不久清军南下，当兵临城下时，柳氏劝钱与其一起投水殉国，钱沉思无语，最后走下水池试了一下水，说：“水太冷，不能下”。
柳氏“奋身欲沉池水中”，却给钱氏硬托住了。
于是钱便腼颜迎降了。
钱降清去，柳氏留在南京不去。
钱做了清朝的礼部侍郎兼翰林学士，由于受柳氏影响，半年后便称病辞归。
年钱氏去世后，乡里族人聚众欲夺其产，柳氏为了保护钱家产业，竟用缕帛结项自尽。
18、 顾太清：清代满族著名女词人，与同时代大才子龚自珍有交，有〈东海渔〉词集传世。
况周颐曾在《蕙风词话》里把她与纳兰性德相提并论，是难得的少数民族女诗人。
顾太清本姓西林觉罗，名春，字梅仙，其祖父鄂昌系雍正朝权臣鄂文泰之侄，曾任甘肃巡抚，乾隆朝因诗狱受株连，被抄家赐死。
所以顾太清一生下来便是“罪人之身”，累受白眼，倍尝冷暖，11岁前居住在，家庭生活极拮据；11岁之后又流落江南，在坎坷流离中度过了其少女时代。
及笄之后，因才丰色尤，为清高宗曾孙奕绘贝勒所喜，纳为侧室，但因是“罪人之后”，在上报宗人府时，谎报为荣亲王府护卫顾文星之女，此后，便以顾春为名，太清，亦云槎外史。
晚年时，顾太清倾力写了《红楼梦影》一书（为《红楼梦》续书），署名“云槎外史撰”，以一女子续写众士大夫都望之畏难的《红楼梦》，顾太清不可不谓之非凡，也因此成了中国历史上第一个女小说家。
美男：一说：潘安、宋玉、兰陵王、卫玠 潘安：名潘岳（公元—公元）西晋著名文学家，字安仁，籍贯：今河南省中牟县大潘庄，民间对潘岳最熟悉的是作为中国第一美男的身份，“貌若潘安”是中国人对于一位男子外貌最高的褒奖。
宋玉：古代的小说戏曲等文学作品当中，往往以美如宋玉、貌若潘安来形容男子的俊美，潘安和宋玉可以说是我国历史上知名度最高的两位大帅哥了。
宋玉不但漂亮，而且才华卓越，让许多女性心驰神往。
宋玉 宋玉貌美之说流传千古，但他到底怎么个美法却已是千古之谜，因为他连一张画像都没有留下。
但我们可以从《登徒子好色赋》的记载中，意会一下宋玉是何等的美貌。
根据《登徒子好色赋》的记载，登徒子跟楚王汇报说宋玉是个美男子，他能说会道，但是生性好色，所以千万不要让宋玉跑到后宫。
兰陵王： 北朝时期的兰陵王也是给后世留下无限遐想的美男之一。
他有着成为传奇所需要的一切必要条件，比如神秘的出身，比如骁勇善战，比如他那充满血腥和杀戮的家族，又比如盛年时的含冤而死。
而这传奇中最绚烂的一笔，无疑是他那摄人心魄的美貌。
兰陵王打仗自不在话下，问题是他打仗的时候为什么总戴着面具呢
这恐怕还是漂亮惹的祸。
史书上说他貌柔心壮，白得像个美妇人。
他的美貌不是历来崇尚的力量之美，而是非常女性化的美。
这样征战沙场，自是怕别人瞧不起他。
所以戴上个面目狰狞的面具（或说以铁甲遮面），就能起到不战而胜的目的。
卫玠：出生地不详，西晋人。
生得“花一般娇，粉一般嫩”，他常坐在白羊车上在洛阳的街上游玩。
远远望去，就恰似白玉雕的塑像，时人称之“壁人”。
一年他到下都城游玩，不料被无数艳丽女子争相围观，使他一连几天无法好好休息。
这个体质孱弱的美少年终于累极而病，一病而亡。
见《世说新语·容止》第十四：“卫从豫章至下都，人久闻其名，观者如堵墙。
先有羸疾，体不堪劳，遂成病而死。
时人谓‘看杀卫玠。
” 二说：潘安、曹植、沈约、卫玠 曹植：三国时魏武帝曹操之子。
他生得“神清骨秀”，气宇轩昂，而且“性慧敏，善文章”。
被后世广为传诵，堪称才貌双绝。
沈约：南北朝梁代人。
南唐后主、著名词人李煜词中有“沈腰潘鬓消磨”一句，指的便是沈约。
后来，明代诗人夏完淳也有“酒杯千古思陶令，腰带三围恨沈郎”之诗句，这个细腰男子指的也即沈约才子：1庄子：愚意以为，庄子在文坛上是应该有地位的，而且应该有极高的地位。
一般认为，诸子百家哲学味最重。
但是庄子不是，他的文学味并不比哲学味差。
《庄子》一书，其气象像诗，体裁算是散文，寓言有小说的意思，有的地方亦有戏剧色彩。
在中国乃至在世界的历史上根本不可能再找出另外一个这样的人物来。
魏晋玄学本源于《庄子》，后来的禅宗更奉《庄》、《易》为必读之书。
所谓诗禅，便是说诗有禅味，禅有诗心，而这一切则都是受了庄子的影响。
庄子对中国文坛的影响绝对是第一位的，故而，窃以为奉庄子为中国有史以来第一才子并不过份。
2屈原：可以说，庄子对中国文坛的影响是精神层次上的，而屈原的精神就不怎么值得一提了。
“众人皆醉我独醒。
”
未尝不是“众人皆醒我独醉。
”总之，屈原的生命注定了与结缘，这是影响他分数的一个关键，自然少了庄子的那份超脱。
但毕竟《楚辞》是与《诗经》相比肩的一部骚坛巨著，说没有影响那是有失公允的，就凭这一点，我们不能忘了屈原.3陶潜：陶潜即陶渊明。
在中国文人中，不想当官的人实在少见，而在这些不想当官的人中，有极大才情的更是屈指可数。
庄子是一个，严光是一个，陶潜则又是一个。
陶潜不能盖过庄子，可是比严光更典型。
严光的著名有因素，陶潜不是，而且陶潜的诗对后世的影响也是极深的，盛唐时的王、孟宗的便是他这一家。
4李白：谁不知道李白
谁又不是读着李白的诗长大的
论知名度，李白在中国五千年的历史人物中绝对能排到前十名。
许多人说好，虽然许多人并不知道好在哪里，可以说李白的影响在诗人里面天下第一，在中国人的心目中，他的地位还要高过拜伦在西方人心目中的地位。
李白是个官迷，可是好在一生没有正经当过官，故而保持了其纯真的本色。
不过我也相信，李白绝对不是当官的料儿。
5韩愈：无可否认，做为唐宋八大家之首，韩愈是有着相当大的影响力的。
散文自是没得说，诗稍差些，勉强还能过得去。
古文运动是他发起的，至少影响了唐宋几代。
只是此人说话有点儿不着调，亦真亦幻。
说他真，是因为这首诗，也是因为这件事：“一封朝奏九重天，夕贬潮阳路八千。
欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。
云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。
知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。
”韩愈是因为说实话被贬的，不失忠正。
但是韩愈又好像有些爱拍马屁的毛病，如裴度，他就给拍过。
不过此公一生混迹官场，难免会有些应酬话，这也就难怪他了。
6柳永：比起李白，柳永的知名度在如今并不怎么大。
但是在想当年，谁不晓得柳七
“凡有井水处，便能柳词。
”“谁把钱塘曲子讴
荷花十里桂三秋。
草木本是无情物，牵动长江万里愁。
”谢处厚的这首诗，教人说不清楚究竟是柳永的影响力大，还是钱塘风雅的影响力大，总之，一场战争是由此而起。
人都说柳词井味重，但是本人却总觉其中不乏烟霞气。
“月华收，云淡霜天曙，西征客此时情苦，送临岐轧轧开朱户，多情却是，无言有泪，断肠争回顾。
”有声有色，如临其境，更有电影镜头的感觉。
”“寒江天外，隐隐两三烟树。
”结尾尤妙。
秦少游不学东坡，偏学柳永，李清照亦深受影响，故将其列在此处，估计会有争议。
7唐寅：唐寅又是一个另类。
唐寅便是唐伯虎，一字子畏，六如居士，又桃花庵主人、江南第一才子。
唐伯虎的诗是很有特色的，句子就是他的身份证，令得你很难把他的诗同别人的诗混淆。
最大特征就是浅近，但好在浅而不粗，近而不俗，这点很难做到。
“桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。
桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。
”“我也不登天子船，我也不上长安眠。
孤苏城外一茅舍，万树桃花月满天。
”“好花难种不常开，少年易老不重来。
人生不向花前醉，花笑人生也是呆。
”凡此类种种句子，琅琅上口，又极易明白，这是唐寅本色。
说实在话，唐寅在历史上的影响并不怎么大，但在民间，他却永远是最可爱的。
8罗本：罗本非别人，罗贯中是也。
罗本最大的功绩好像只有一本《三国演义》，但是别小瞧这本书，此书不一般。
从娱乐性上讲，《三国》不在金庸武侠小说之下，从思想境界及艺术水准上讲金庸则无法望其向背。
《三国》是悲剧，在《三国》中，你会读出古希蜡及莎士比亚的味道，但是《三国》又远比这两者更有深度，其表现手法却又更显平淡，更显真实。
《俄狄普斯王》、《汉姆雷特》所表现的只是一个个体对命运的无奈，而《三国》，讲的却是天下人，刘备、曹操、孙权这些头头脑脑，孔明、关、张这些辅助，沙场上的兵丁，还有被屠城或者被逼逃难的黎民，大家都很无奈，大家都是悲剧人物，多大的包容量
《三国》多大气
与之相比，就不能不笑莎翁太小家子了。
“古今多少事，都付笑谈中。
”愈说笑，愈觉其悲。
还有一点，《三国》更完美地诠释了“龙图腾”的真正概念。
看到《狼图腾》就来气，还好有《三国》盯着。
《红楼》的潜力快被挖尽了，但是《三国》的潜力却是永远不会被耗尽的。
我意《三国》为古今中外第一小说。
9曹雪芹：老实说，个人并不怎么欣赏《红楼梦》，因为曹雪芹编的扣儿太多了，所以觉着太做作，虽然很多人喜欢，且以此为优点。
《红楼》实在远没有《三国》的浑朴，两者相比，差距太远，不可同日而语。
不支持红学，觉得这班人有些无聊，有个“明清小说学”还不够吗
不过曹雪芹那个水平的诗在清朝却着实是少见了，清人的诗，普遍不怎么样，连纪晓岚都是浪得虚名。
纳兰容若还算好些。
无论如何罢，老曹是有相当影响力的，这点不敢否认。
10胡适：有人说，为什么不是鲁迅
老实讲，个人也觉着鲁迅更可爱些。
其实鲁迅仍有潜力，并没有完全发挥出来，很值得可惜。
论影响，还是觉得胡适最大，虽然窃以为那影响实在并不怎么好。
现在用白话文，都是这个人的一力主张，浪费笔墨。
中国人几千年口笔分家的优良作风全毁在这老小子手里了，估计到了阴曹地府，自有韩愈去找他理论。
有人说不然，白话文用着更方便，不像古文之乎者也那样不好搞得明白，应该给他记功。
其实是这样吗
现在倒好，大多数中国人都搞不懂中国古文了，中国的文明又哪能不断代
所以，所谓的《狼图腾》便出来横行了。
汉语若是考级，本人估计还不到第九等，你呢
以上是个人收集可能有不足之处，望谅解，欢迎采纳
