关于伤春的诗句
雪消门外千山绿，花发江边二月晴 宋•欧阳修《春日西湖寄谢法曹歌》 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知 宋•苏轼《惠崇春江晚景二首》 春风春雨花经眼，江北江南水拍天 宋•黄庭坚《次元明韵寄子由》 一春常是雨和风，风雨晴时春已空 宋•陆游《豆叶黄》 何物最光知，虚庭草争春。
孟郊 正是春光最盛时，桃花枝映李花枝。
独有杏花如唤客，倚墙斜日数林红。
王安石 一段好春藏不住，粉墙斜露杏花梢。
张良运 杳杳艳歌春日午，山墙何处隔朱门。
温庭筠 绿杨烟外晓寒径，红杏枝头春意闹。
宋祁 春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
叶绍翁 春花秋日何时了，往事知多少。
李煜 ①春风 羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关——唐·王之涣《凉州词》 爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏——宋·王安石《元日》 春风不相识，何事入罗帏
——唐·李白《春思》 野火烧不尽，春风吹又生——唐·白居易《赋得古原草送别》 春风又绿江南岸，明月何时照我还——宋·王安石《泊船瓜洲》 等闲识得东风面，万紫千红总是春——宋·朱熹《春日》 沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
——南唐僧志安《绝句》 ②春雨 春雨断桥人不渡，小船撑出绿荫来——宋· 徐俯《春游湖》 好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
——唐·杜甫《春夜喜雨》 小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
——宋陆游《临安春雨初霁》 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
——唐韦应物《滁州西涧》 ③春色 春色恼人眠不得，月移花影上栏杆——宋·王安石《春夜》 春色满园关不住，一枝红杏出墙来——宋·叶绍翁《游园不值》 锦江春色来天地，玉垒浮云变古今——唐·杜甫《登楼》 蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。
——唐王驾《春晴》 ④春水 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流——南唐·李煜《虞美人》 ⑤春景 国破山河在，城春草木深——唐·杜甫《春望》 ⑥春物 红豆生南国，春来发几枝——唐·王维《相思》 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干——唐·李商隐《无题》 夜雨剪春韭，新炊间黄粱——唐·杜甫《赠卫八处士》 ⑦其他带“春”字的诗句 律回岁晚冰霜少，春到人间草木知——宋·张栻《立春偶成》 谁言寸草心，报得三春晖——唐·孟郊《游子吟》 暂伴月将影，行乐须及春——唐·李白《月下独酌》 春眠不觉晓，处处闻啼鸟——唐·孟浩然《春晓》 长江一帆远，落日五湖春——唐·刘长卿《饯别五十一南渡》
描写“伤春和赞春”的诗句有哪些
高阳台·西湖春感张炎 南宋接叶巢莺,平波卷絮,断桥斜日归船.能几番游?看花又是明年.东风且伴蔷薇住,到蔷薇、春已堪怜.更凄然,万绿西泠,一抹荒烟.当年燕子知何入?但苔深韦曲,草暗斜川.见说新愁,如今也到鸥边.无心再续笙歌梦,掩重门、浅醉闲眠.莫开帘,怕见飞花,怕听啼鹃.春望杜甫国破山河在,城春草木深.感时花溅泪,恨别鸟惊心.烽火连三月,家书抵万金.白头搔更短,浑欲不胜簪.浣溪沙【宋】晏殊一向年光有限身,等闲离别易销魂.酒筵歌席莫辞频.满目山河空念远,落花风雨更伤春.不如怜取眼前人.光阴短若片刻,人生短暂有限.寻常的一次次离别,虚掷了年光,实非等闲之事,怎能不黯然销魂呢.既然离别已令人无奈,酒筵歌席就不须推辞,莫厌其频繁,正好借酒浇愁,及时行乐.看到风雨落花,更添伤春之思.说明念远之无济于事.伤春诗沈怀弱草半抽黄.轻条未全录.年芳被禁籞.烟华绕层曲.寒苔卷复舒.冬泉断方续.早花散凝金.初露泫成玉.伤春感怀刘威 唐花飞惜不得,年长更堪悲.春尽有归日,老来无去时.风前千片雪,镜里数茎丝.肠断青山暮,独攀杨柳枝.摸鱼儿辛弃疾淳熙已亥,自湖北漕移湖南,同官王正之置酒小山亭,为赋.更能消几番风雨,匆匆春又归去.惜春长怕花开早,何况落红无数.春且住,见说到,天涯芳草无归路.怨春不语.算只有殷勤,画檐蛛网,尽日惹风絮.长门事,准拟佳期又误.蛾眉曾有人妒.千金纵买相如赋,脉脉此情谁诉?君莫舞,君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦.休去倚危栏,斜阳正在,烟柳断肠处.浣溪沙秦观 北宋漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋.淡烟流水画屏幽.自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁,宝帘闲挂小银钩.此词描写了一幅晚春拂晓清寒景象.上片以总摄方式写“晓阴穷秋”的景象.“漠漠”形容清晨时烟雾丝雨、柳絮飞花交织成的淡淡迷蒙的画面.“晓阴无赖”乃楼中人发出的怨恼：真是无奈呀!清晨阴冷竟像深秋,暗示出时节正当寒食清明之际.“淡烟”写楼中人在晓阴轻寒中突然发现眼前景物之美：白蒙蒙的淡淡烟雾,清潺潺流淌的碧水像一幅清幽、淡逸的画境.下片承“画屏幽”而选取“飞花”“丝雨”富有动态性的细节意象精描细绘画境之清幽与楼中人似梦如怨的情怀.“自在”乃形容柳絮与落红顺其自然地飘然而落,倏忽而去,有如缥缈的春梦一样轻柔、空盈.最后以“闲挂”二字透出楼中人的空虚、闲寂的神情与心绪,与前面的景物描写融成一片.这首词以清丽优美的语言描绘了一位相思女子的精小的楼阁和她闲淡的精神世界,这两者全容纳在寥寥三十几字的小令之中,却作得仿佛一件精美玲珑的艺术盆景,令人久久欣赏把玩.
伤春悲秋的诗句
伤春 杨万里准拟今春乐事浓,依然枉却一东风.年年不带看花眼,不是愁中即病中.秋夕 杜牧银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤.天街夜色凉如水,卧看牵牛织女星. 此诗描写了一位宫女在秋夜中寂寞的生活和凄凉的心情.
描写伤春昔时感慨人事变迁的诗句有哪些
唐代的《题都城南庄去年今日此门中，人面桃花相映红人面不处去，桃花依旧笑春风。
明代唐寅的《一剪梅·雨打梨花深闭门》红满苔阶绿满枝，杜宇声声，杜宇声悲
交欢未久又分离，彩凤孤飞，彩凤孤栖。
别后相思是几时
后会难知
后会难期
此情何以表相思
一首情词，一首情诗。
雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。
赏心乐事共谁论
花下销魂，月下销魂。
愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。
晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
伤春诗的意象及典故
这个你能认真的话，应该会受浅。
嫣红姹紫人，自古喜赞春。
若遇牢骚失意客，风花雨柳亦伤神。
确实，触景生情，情由心生。
风和日丽、群芳争艳的春天也不尽是赞声一片。
自古伤春者不泛其人。
因时因物而情苦感伤之句，历历可数。
试于网上相关名句及评论搜举如下： 春风：①、“春风不相识，何事入罗帏
”——唐•李白《春思》 此句描写的是独守春闺的妇人将一腔幽怨发泄到无知无觉吹动其罗帏的春风上。
此句看似无理，实是有情。
此妇的相思之苦、想念之深由此呼之欲出。
②、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
”——唐•王之涣《凉州词》 此句旨在描写戍边战士的思乡情结，于豁达中暗含讥讽。
反衬出因春风不度的“怨”之声。
更强化了战士们意识到卫国戍边责任重大而“怨”之无奈。
正合了《凉州词》情调悲而不失其壮之意境。
春雨：“京国多年情尽改，忽听春雨忆江南。
”——元•虞集《听雨》 此句意为诗人虽在京城住了多年，不再像当年那样那样对故乡有强烈的思念，但思乡之情一直郁结在心头，那一阵淅淅沥沥的春雨，不由得勾起了作者对江南春色的思恋。
春花：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
”——晏殊《浣溪沙》 此句借眼前春花凋落引发的伤春之意，衬出目睹燕归时的思友之情。
春色：“春色恼人眠不得，月移花影上栏杆。
”——宋•王安石《春夜》 此句将诗人烦恼忧重及孤寂黯然之情表达于春色扰乱了他的清梦之时，很好的表达出了诗人在翰林院值夜时忧国忧民的情怀。
（史载其妻曾为他买妾，却被拒绝，宋时高官如王安石这样独守一妻者极为罕见。
则这首诗的主旨就绝对不是思人了，“春色恼人”、夜眠不得的缘由，也不再是诗中常见的儿女私情，而是为国为民的忧虑烦恼。
） 春水：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”——南唐•李煜《虞美人》 此句以自问自答的形式表达了作者在被俘两年后对故国的不绝追思和亡国的无奈苦楚。
愁，是一种抽象的感情，李煜以实拟虚，把难见的情变作了可视的物，使人可以切实感受。
相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事后立即就赐酒将他毒死。
春景：“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
”——唐•杜甫《春望》 此二句先描写了国破城残，草木荒芜的春城败象，后虚拟了花、鸟的伤恸惊沐感受。
形象的表达了诗人忧国思家的强烈情绪。
诗的这前四句，都统在“望”字中。
诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。
感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。
在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。
春物：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
”——唐•李商隐《无题》 此句用看似哀伤的语调，表达了对恋人思之切、念之深、情之坚。
作者移情于物，表现情思的缠绵沉痛，是全诗最精彩的部分，堪称千古绝唱。
这种忠贞的感情，无疑是一种高尚的精神，不管是对爱情，对友情，对工作，对事业都是最需要的，因此，颔联也是全诗主旨的拔高点。
节气：“清明时节雨纷纷，路上行人愁断魂。
”——唐•杜牧《清明》 此句形象的表达了清明时节人们对逝者的哀恸思念。
写诗人行在扫墓的途中，心中的孤独与思亲的惆怅纠结，导致失魂落魄。
从以上例句可以看出，作诗须应时应情。
基于心中的真实感受，而赋予于外物之情感。
心悲则物哀，情伤则景殇。
如“一夜好风吹，新花一万枝。
”亦可变为“恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花。
” 鉴赏伤春类诗词 一、伤春类古诗词的特征 1、诗眼词眼多为“伤春”“惜春”“愁”等。
如“一片飞花减却春，风吹万点正愁人”（杜甫《曲江二首》）、“早是伤春梦雨天，可堪芳草正芊芊”（韦庄《长安清明》）、“惜春长怕花开早，何况落红无数，春且住”（辛弃疾《摸鱼儿》）、“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。
惜春春去，几点催花雨”（李清照《点绛唇》）等等。
2、多选“落花”“ 落红”“飞花”“残花”“东风”“暮雨”“流水”“夕阳”“燕子”等为意象。
如“边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐”（张籍《凉州词》）、“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺”（武元衡《春兴》）、“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜”（韩翃《寒食》）、“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道《临江仙》）、“泪眼问花花不语，落红飞过秋千去”（欧阳修《蝶恋花》）等等。
这些意象常构成百花凋零、春光不在、伤感凄凉的意境。
3、作者多为婉约风格的词人或人生有失意际遇的诗人。
李清照是这类词最典型的创作者，她早期以《如梦令》为代表，伤春之时还表现出悠闲风雅的生活情调，后期因夫死孤寂，所作词伤感失意、悲苦凄婉情调更浓，以《点绛唇》《浣溪沙》等为代表。
晏殊、晏几道父子继承五代婉约词风，其创作的《浣溪沙》《蝶恋花》多是伤春感时之作。
辛弃疾、杜甫也有此类诗词作品，不过多与国事、身世相关，辛弃疾的《摸鱼儿》、杜甫的《伤春五首》均是代表。
4、词牌以《浣溪沙》《蝶恋花》为代表，诗题以《春兴》《伤春》居多。
二、伤春真意 1、伤春多为恋春惜时，或慨叹光阴易逝、人生苦短。
春天是美好的，可爱的，但又是短暂的。
人生的春天又何尝不是这样，它清纯、绚丽，富有朝气，但又很容易失去，正所谓“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。
”所以，当春残花落的时候，人很容易产生伤感之情，而人生有失意际遇的诗人感受更为真切，由此留下了许许多多千古传颂的伤春、惜春、留春、叹春诗句。
李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧，知否，知否，应是绿肥红瘦。
”花在风雨的摧残下凋谢了，词人怜惜地说“知否，知否，应是绿肥红瘦”，满怀的惜春、恋春之情溢于言表。
晏殊、晏几道父子创作了许多伤春惜花的词作。
晏几道《鹧胡天》“花不语，水空流，年年拼得为花愁。
明朝万一西风动，争耐朱颜不耐秋”以少女爱莲惜花表达青春易逝，好景不长的深情。
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
”（晏殊的《浣溪沙》）花的凋谢是不可抗拒的自然规律，诗人借此表达对美好事物的流连，对时光流失的惆怅和无奈。
李清照的《好事近》、王驾的《晴雨》、黄庭坚的《清平乐》、王安国的《清平乐》、朱淑真的《谒金门》、王诜的《蝶恋花》等都是伤春、伤怀，叹年华流失之作。
2、借伤春表达忧愤忧思及爱国情怀。
人生有失意的诗人，常常借美好事物的失去寄寓自己的身世之感或不幸遭遇。
看到娇艳的花儿随风飘落，落入泥沼、沟渠，看到残红遍地，满目凄惨的景象，他们就借此表达年华虚度，事业无成的感慨，或寄寓怀才不遇，报国无门之情。
李商隐《落花》“高阁客竟去，小园花乱飞。
参差连曲陌，迢递送斜晖。
肠断未忍扫，眼穿仍欲归。
芳心向春尽，所得是沾衣。
”这是一首专咏落花的诗。
末联写花为装点春天而开，却落得飘零沾衣的结局，表达了素怀壮志，不见用于世的凄婉和感慨。
全诗洋溢着伤春惜花之感，情思如痴，委婉动人。
《红楼梦》中《葬花吟》“花谢花飞飞满天，红消香断有谁恋……明媚鲜妍能几时
一朝飘泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人……尔今死去侬收葬，他年葬侬知是谁
试看春残花落尽，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。
”这是惜春、叹春之作，但更是林黛玉感叹自己身世遭遇的全部哀音的代表，也是曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格的重要作品。
辛弃疾《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去……休去凭危栏，斜阳正在，烟柳断肠出。
”上片伤春，表面上是就春而发，实际上是就南宋的政治形势而言，也寄寓了作者光阴虚掷，事业无成的感慨。
下片咏怀，诗人借惜春、怨春之感，联系身世，表达爱国忧思之心。
杜甫的伤春诗更多地联系国事衰亡，战乱纷繁，抒发忧国忧民的情怀。
如《春望》“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白首搔更短，浑欲不胜簪。
”杜甫的《伤春五首》都是这样的作品。
3、借惜春抒发离愁相思之情 这种类型的词多为闺怨词。
晏殊《玉楼春》“楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。
天涯地角有穷时，只有相思无尽出。
”首联和颔联描写了时间是杨柳依依的春天，点出离愁，后几句以极其深切的离愁，抒发相思的无尽与永恒。
晏几道《临江仙》“去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞……琵琶弦上说相思。
当时明月在，曾照彩云归。
”作品怀念曾经与自己相识、相知的一位女子。
“去年春恨”说明由春天地失去产生的惆怅之情由来已久，同样是残春时节，同样恼人的情思又涌上心头。
“落花人独立，微雨燕双飞”是一种极其凄美的意境，我们仿佛看到，孤独的词人，久久地站立在庭中，对着飘零的片片落英，黯然神伤。
明月犹在，佳人难寻，诗人在寂寞中苦苦思恋。
欧阳修《踏莎行》“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。
楼高莫近危栏倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
”在古典诗词中，梅花，柳枝，青草经常与离思相结合，“梅残”说明离愁之深，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”一句承李后主“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”之意境，极为形象地写出离愁之缠绵无穷。
“春山”已在“尽处”，而“行人更在春山外”，极写“行人”之遥不可及，从而突现出离愁之切、之浓、之无可奈何。
欧阳修的《蝶恋花》、李清照的《武陵春》、《点绛唇》、赵鼎的《蝶恋花》等都写了由春产生的离愁和相思之情。
三、伤春手法 1、以景衬情，情景交融。
伤春类诗词要么以百花凋零、春光消逝的破败景象衬托惜春伤感之情，如“树头树底觅残红，一片西飞一片东” （王建《宫词》）、“国破山河在，城春草木深”（杜甫《春望》）；要么以乐景写哀情，如杜甫伤春诗中“春光日自浓”“花开满故枝”极写春意正浓，但“西京疲百战，北阙任群凶”“牢落官军远，萧条万事危”的国势让诗人无心去欣赏，更反衬出一种忧虑与愤懑。
杨万里“准拟今春乐事浓，依然枉却一东风。
年年不带看花眼，不是愁中即病中”（《伤春》）则是以乐景写愁情病苦。
2、对比。
王驾《雨晴》中“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花”以雨前雨后情景的对比，写花落春逝，暗寓惜春伤春的情怀。
3、比喻。
秦观《浣溪沙》中“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”将“飞花”比作梦境，将“细雨”比作愁绪，以抽象事物喻具体景象，形象生动地传递出落花飘飞、细雨如丝的景象中诗人因春逝而生淡淡哀愁的诗情画意。
4、设问。
晏殊《浣溪沙》中“夕阳西下几时回”一句以设问引出后面因春逝的自然规律不可抗拒而“无可奈何”，油生惋惜和惆怅。
总之，由“春”引发的悲情、伤感成了诗人歌咏的主题之一，它关涉到人生感悟、思恋情怀、事业际遇等各方面，只要把握了伤春类诗词的特点，抓住典型意象，从思想与手法等方面入手，就不难进行较为准确、深入、透彻的鉴赏。
关于伤春的诗（五首0
许多诗中都有一些特别值得重视的词，通常使全诗增色不少甚至成为诗眼。
诗僧齐己写了一首《早梅》，有句云：“前村深雪里，昨夜数枝开。
”郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。
王驾写《晴景》一诗：“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。
蜂蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。
”王安石改“飞来”为“纷纷”，因为只有蜂忙蝶乱的侧写妙笔才能令人真实地感受出晚春雨后特有的美景。
动词的提炼是古诗炼字的主要内容。
王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，陶潜“悠然见南山”的“见”字，张先“云破月来花弄影”的“弄”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，尽人皆知。
一个“闹”字把诗人心头感到蓬勃的春意写出来了，一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了。
杜甫诗句：“四更山吐月，残夜月明楼。
”“明”字是形容词用如动词，使画面富有动态，更妙的是“吐”字（同学们自己体会
）虚词用得好，也可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵的美学效果。
杜甫有诗云：“江山有巴蜀，栋宇自齐梁。
”叶梦得评道：“远近数百里，上下数千年，只在‘有’与‘自’两字间，而呑纳山川之气，俯仰古今之怀，皆见于言外。
①动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。
例1：你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少。
冷清清的落照，剩一树柳弯腰。
（《哀江南》孔尚任） 解析：在这里，一个“剩”字引人注目，作者并没有用“留”、“见”，其妙处就在“剩”虽与“留”意思相近，但“剩”字一般是被动的，而且有“残存”，“残余”的意思；另外“剩”字有时间性，给人一种“无可奈何”之感。
“留”则无这么多含义。
“见”只就眼前而言，不能给人以今昔对比的变迁感。
例2：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
解析：“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。
例3：感时花溅泪，恨别鸟惊心。
解析：“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。
例4：雨去花光湿，风归叶影疏。
（《郊兴》王勃） 解析：看这句诗，“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。
这个“光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。
风停了，在日光照耀下，夜影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。
完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。
②修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。
例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
解析：一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。
例2：随风潜入夜，润物细无声。
解析：曰细，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，最为密切。
例3：闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
（《闺怨》王昌龄） 解析：前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。
这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。
所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。
这是一位满脸稚气的少妇。
一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。
③特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们。
a.叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。
1、杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
（《<竹枝词>其一》刘禹锡） 2、千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
（《元日》王安石） 3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
（《声声慢》李清照） b.拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。
作用有一：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。
1、帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。
（《浪淘沙》李煜） 2、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
(《登高》杜甫) c.表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。
但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。
欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。
或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
”红与绿道出了蒋捷感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。
就是抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情：“记得绿罗裙，处处怜芳草。
”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪
”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。
1、过春风十里，尽荠麦青青。
（《扬州慢》姜夔） 2、红藕香残玉簟秋。
（《一剪梅》李清照） 3、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
（《蜀相》杜甫） 四、例子： 下列诗词中加点的字各有其妙处，请加以鉴赏分析 1、大漠孤烟直，长河落日圆（王维《使至塞上》） 2、海上生明月，天涯共此时(张九龄《望月怀远》) 3、气蒸云梦泽，波撼岳阳城(孟浩然《临洞庭上张丞相》) 4、野旷天低树，江清月近人(孟浩然《宿建德江》) 5、寒山转苍翠，秋水日潺湲(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》) 6、众鸟高飞尽，孤云独去闲。
(李白《独坐敬亭山》) 7、星垂平野阔，月涌大江流。
(杜甫《旅夜书怀》) 8、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
(杜甫《蜀相》) [附答案]1、“直”写出烽烟之劲拔、坚毅，“圆”给人亲切温暖而又苍茫的感觉，这两字不仅准确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中。
2、“生”字写出明月从海面冉冉升起的景象，富有动感，准确传神。
3、“蒸”写出湖面的丰厚的蓄积，仿佛广大的云梦泽都受到洞庭的滋养哺育，“撼”写出洞庭湖汹涌澎湃的气势，极为有力。
4、“低”写出人在舟中仰望天空的独特的视角，非常准确。
“近”字写月亮仿佛也温柔体贴，善解人意，来安抚诗人那颗孤寂的心。
5、“转”表明山色愈来愈深，愈来愈浓，山是静止的，但凭颜色的渐变就写出它的动态来。
“日”即“天天”之意，水是流动的，用一“日”字，令人感觉它始终如一的守恒。
6、“尽”与“闲”把读者引入一个寂静的世界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静，在翻滚的厚云消失之后，感到特别地清幽平静，写动见静，以动衬静，烘托出诗人内心的孤寂。
7、星辰低“垂”，写尽平野之广阔，月随江“涌”，写尽大江奔流的气势，景象雄浑阔大。
8、春草“自”碧，黄鹂“空”啼，景色幽美却无人问津，景象荒凉凄惨。
鉴赏诗歌语言·还原语序 还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点。
一、要点解说： 1．主语后置。
崔颢《黄鹤楼》诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
”意即“晴川（晴朗的原野上）汉阳树历历（可数），鹦鹉洲芳草萋萋”，“汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”、“萋萋”之后，看起来好象是宾语，实际上却是被陈述的对象。
2．宾语前置。
杜甫《月夜》诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂”。
诗人想象他远在鄜州的妻子也正好在闺中望月，那散发着幽香的蒙蒙雾气仿佛沾湿了她的头发，清朗的月光也使得她洁白的双臂感到寒意。
这里的“湿”和“寒”都是所谓使动用法，“云鬟”“玉臂”本是它们所支配的对象，结果被放在前面，似乎成了主语。
辛弃疾《贺新郎》词：“把酒长亭说。
看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。
”晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢
原来作者是把他们二人都用来比喻友人陈亮的，分别说明陈亮的文才和武略，按句意实为“看风流酷似渊明、卧龙诸葛”。
宾语“渊明”跑到了主语的位置上。
另如钱起《谷口书斋寄杨补阙》诗：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。
”（怜新雨后之竹，爱夕阳时之山。
） 3．主、宾换位。
叶梦得《贺新郎》词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。
”也显然是“黄花报霜信”的意思。
这种主宾换位的词序表面上仍是“主——动——宾”的格式，但在意义上必须将它倒过来理解。
再如白居易《长恨歌》“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户”（门户生光彩），卢纶《塞下曲》诗“林暗草惊风，将军夜引弓”（林暗风惊草）等。
4、定语的位置。
在偏正词组中，定语在前，中心语在后，这是古今汉语的一般情况。
诗词曲定语的位置却相当灵活，往往可以离开它所修饰的中心语而挪前挪后。
5．以宾语面貌出现的状语。
“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
” “笑春风”表面上是动宾词组，实际上“秋风”、“春风”都不受“动”、“笑”的支配，而是分别表示“在秋风中动”、“在春风中笑”的意思。
这类情况在诗词中比较常见，例如：杜甫《秋兴》八首之二：“千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。
”（朝晖中千家山郭静，日日于江楼翠微中坐。
）李商隐《安定城楼》诗：“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。
”（永忆江湖白发时归。
）都是同类的例子。
其他：苏轼《念奴娇》词：“故国神游，多情应笑我，早生华发。
”（应笑我多情。
）如词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”；更为典型的、学生再熟悉不过的“欲穷千里目，更上一层楼”，学生亦能很快重排为“欲目穷千里”。
千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。
二、语序颠倒的原因： 第一、是声律的要求。
初盛唐成熟的“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。
为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。
第二、出于修辞上的特殊需要。
王维《山居秋暝》诗“竹喧归浣女，莲动下渔舟”一联时说：“按客观环境中的动作顺序，原是‘浣女’之归造成‘竹喧’；渔舟之下导致‘莲动’。
但如果就这样呆板地铺叙直陈为‘浣女归喧竹，渔舟下动莲’，那么画面中心就归结于被动因素‘竹’和‘莲’——这是动作过程的终点。
由于动作至此终结，画面也便归于静止。
”现按诗中顺序的安排，“‘竹喧’、‘莲动’便成为‘浣女’、‘渔舟’入画的引子。
于是画面中心移到了动作的主动因素‘浣女’、‘渔舟’上。
‘浣女’、‘渔舟’之动，不仅远比‘竹’、‘莲’之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。
这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。
” 其实，诗词曲中特殊词序的出现，声律的要求和修辞的需要往往是兼而有之的。
如王昌龄《从军行》、杜甫《春夜喜雨》二例，定语“孤城”挪前而“锦官城”移后，除了为符合七绝和五律的平仄格式外，目的还在于突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势以及春雨后诗人想象中繁花坠落的景象。
三、启发学生思考，分别举例说明。
a．定语挪前。
王昌龄《从军行》诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
”下句的“孤城”即指玉门关，为“玉门关”的同位性定语，现却被挪在动词“遥望”之前，很容易使人误解为站在另一座孤城上遥望玉门。
刘叉《从军行》诗：“横笛闻声不见人，红旗直上天山雪。
”（闻横笛声）都是同类的例子。
陆游《昼卧》诗：“香生帐里雾，书积枕边山。
”（帐里生香雾，枕边积书山。
） b．定语挪后。
李白《梦游天姥吟留别》诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。
”意即“一月夜飞渡镜湖”。
“月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语，现被分拆为二，定语“月”远离中心语而居于句末，仿佛成了宾语的中心部分，但作者“飞渡”的显然只能是“镜湖”，而不可能是“月”。
又《春夜喜雨》诗：“晓看红湿处，花重锦官城。
”（锦官城花重） 四、讲解第三方面：注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白。
金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。
吴世昌先生也说，读词须有想象。
在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。
这是诗词欣赏的必要环节。
诗词的省略跟意象的组合有关。
所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一种题目。
贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。
这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让我们的读者根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。
其实，中国古典诗词意象的组合，借助了汉语语法意合的特点，词语与词语之间、意象与意象之间可以直接拼合，甚至可以省略起连接作用的词语。
例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”，（用的是“明月”、“清风”这样惯熟的词语，但是，当它们与“别枝惊鹊”和“半夜鸣蝉”结合在一起之后，便构成了一个声色兼备、动静咸宜的深幽意境，人们甚至忽略了这两句的平仄和对仗的工稳了。
“月”和“惊鹊”，“风”和“鸣蝉”并非事物的简单罗列，而是有着内在的联系和因果关系的。
）王维《送元二使安西》云：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
”杜甫《春日忆李白》云：“何时一樽酒，重与细论文
”故人相见，或谈心，或论文，总是要吃酒的。
仅用“一杯酒”，就写出了两人相会的情景。
再试想，要用七个字写出两人离别和别后思念之殷，也不那么容易。
诗人却选了“江湖”、“夜雨”、“十年灯”，作了动人的抒写。
“江湖”一词，能使人想到流转和飘泊，杜甫《梦李白》云：“江湖多风波，舟楫恐失坠。
”“夜雨”，能引起怀人之情，李商隐《夜雨寄北》云：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
”在“江湖”而听“夜雨”，就更增加萧索之感。
“夜雨”之时，需要点灯，所以接着选了“灯”字。
“灯”，这是一个常用词，而“十年灯”，则是作者的首创，用以和“江湖夜雨”相联缀，就能激发读者的一连串想象：两个朋友，各自飘泊江湖，每逢夜雨，独对孤灯，互相思念，深宵不寐。
而这般情景，已延续了十年之久
、陆游的《书愤》“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，又如温庭筠“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，全部是名词的连缀，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面却有一种内在的深沉的联系,似离实合,似断实连，给读者留下了想象的余地和再创造的可能。
杜牧《过华清宫》后两句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。
”“一骑红尘”和“妃子笑”之间没有任何关联词，直接拼合在一起。
可以说是“一骑红尘”逗得“妃子笑”了；也可以说是妃子在“一骑红尘”之中露出了笑脸，好像两个镜头的叠印。
两种理解似乎都可以，但又都不太确切。
诗人只是把两个具有对比性的意象摆在读者面前，意象之间的联系既要你去想象、补充，又不许将它凝固起来。
一旦凝固下来，就失去了诗味；而诗歌的魅力，正在诗的多义。
再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于门外，又可以理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。
反正少妇有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了他的寂寞、失望和惆怅。
五、布置作业（略） 鉴赏诗词语言·总体的语言特色 一、 （一）清新 《名师手把手》上讲其特点是用语新颖，不落俗套。
清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。
清新之风常见于以下一些人诗中。
一是大部分山水田园诗人，陶潜的诗特点主要在平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。
1、王维：唐代诗人，画家。
开元九年（721）进士，因通音律授大乐丞。
不久谪济州司仓参军。
开元二十二年，被张九龄擢为右拾遗。
二年后九龄罢相，他倍感沮丧，有归隐心。
40多岁时，先后隐居终南山和辋川，亦官亦隐。
思想日趋消极，佛教信仰日益发展。
安史之乱中被俘，被迫做伪官。
乱平，降为太子中允。
后复累迁至给事中，以尚书右丞终，世称王右丞。
王维诗现存不足400首，其中以描绘山水田园和歌咏隐居生活一类成就最大。
名作如《终南山》、《汉江临泛》、《山居秋暝》、《青溪》、《过香积寺》、《辋川集》20首、《赠裴十迪》等。
王维的大多数山水田园之作，在描绘自然美景同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。
或静谧恬淡，或气象萧索，或幽寂冷清，表现了诗人对现实漠不关心甚至禅学寂灭的思想情绪。
加之艺术技巧很高，颇为后人所推崇。
王维送别、纪行一类诗中，常有写景佳句，如“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）等，历代传诵不衰。
王维的诗诗中有画，画中有诗。
他对自然美的感受独特而细致入微，笔下山水景物特具神韵，略事渲染而意境悠长，色彩鲜明优美，极有画意。
他写景动静结合，善于细致地表现自然界光色和音响变化，他的写景诗，常用五律、五绝，篇幅短小，语言精美，音节舒缓，宜于表现山水幽静和心情恬适。
王维是盛唐山水田园诗派的代表人物。
他继承和发扬了谢灵运开创的山水诗而独树一帜，使山水田园诗成就达到高峰，在中国诗歌史上具有重要的地位。
王维其他方面也有佳作。
有的反映军旅和边塞生活，有的表现侠义，有的揭露时弊。
一些赠别亲友和写日常生活的小诗，如《送元二使安西》、《相思》、《九月九日忆山东兄弟》、《送沈子福归江东》等，古今传诵。
这些小诗都是五绝或七绝，情真语挚，不用雕饰，有淳朴深厚之美，与李白、王昌龄的绝句相媲美，代表盛唐绝句最高成就。
他的应制诗、唱和诗及宣扬佛理的诗偶有名篇佳句，多不足取。
王维五律和五、七绝造诣最高，亦擅其他各体，在唐代诗坛很突出。
其七律或雄浑华丽，或澄净秀雅，为明七子师法。
七古形式整饬，气势流荡。
散文清幽隽永，极富诗情画意，如《山中与裴秀才迪书》。
王维生前身后均享有盛名，有“天下文宗”、“诗佛”美称。
对后人影响巨大。
正是由于他常以一位禅者的目光览观万物，才使他的诗有了一种其他诗人所难以企及的静美、澄旷、寂悦。
特别是他在描写大自然中一刹那间的纷纭动象，是那样的清净与静谧，禅韵盎然，如：“人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊飞鸟，时鸣春涧中。
”（《鸟鸣磵》）“飒飒秋雨中，浅浅石榴泻。
跳波自相溅，白鹭惊复下。
”（《栾家濑》）以及名句“明月松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》）等，往往荡涤读者之胸襟，给人以恬澹宁和的无尽遐思。
2、孟浩然 唐代诗人。
襄州襄阳（今湖北襄樊）人，世称孟襄阳。
前半生主要居家侍亲读书，以诗自适。
曾隐居鹿门山。
40岁游京师，应进士不第，返襄阳。
在长安时，与张九龄、王维交谊甚笃。
有诗名。
后漫游吴越，穷极山水，以排遣仕途的失意。
因纵情宴饮，食鲜疾发而亡。
孟浩然诗歌绝大部分为五言短篇，题材不宽，多写山水田园和隐逸、行旅等内容。
虽不无愤世嫉俗之作，但更多属于诗人的自我表现。
他和王维并称，其诗虽不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特造诣，而且是继陶渊明、谢灵运、谢眺之后，开盛唐田园山水诗派之先声。
孟诗不事雕饰，清淡简朴，感受亲切真实，生活气息浓厚，富有超妙自得之趣。
如《秋登万山寄张五》、《过故人庄》、《春晓》等篇，淡而有味，浑然一体，韵致飘逸，意境清旷。
孟诗以清旷冲澹为基调，但冲澹中有壮逸之气，如《望洞庭湖赠张丞相》“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联，精力浑健，俯视一切。
但这类诗在孟诗中不多见。
总的来说，孟诗内容单薄，不免窘于篇幅。
现通行的《孟浩然集》收诗263首，但窜有别人作品。
“故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
”。
绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，这是一幅优美宁静的田园风景画，这里有清新的泥土味；这里有强烈的生活感。
这里“淡到看不见诗”（闻一多《孟浩然》），但是深深融在整个诗作的血肉之中的不乏恬淡的艺术美更不乏淳朴的生活美。
孟浩然在这里仿佛寻找到了一种皈依的感觉。
诗人终于将那政治追求中遇到的挫折，名利得失全部忘掉了，甚至连那隐居中孤独抑郁的情绪也彻底丢开了。
思绪终于舒展了，甚至诗人的举措也都灵活自在了，自然在这里显示了它的征服力。
“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少
”这四句诗是孟浩然艺术境界和精神境界俱臻化境之作。
“夜来风雨声，花落知多少
”王国维评价李煜的词“俨有释迦基督担荷人类罪恶之意”，孟浩然这两句诗里面也有一种极大极深的感情蕴涵着。
“他的情与万物的情有一种共鸣”，有一种对宇宙对人生的深厚的同情。
这首诗表现最高的玄心，亦表现最大的风流。
这是最自然的诗篇，是天籁。
孟浩然是幸福的，他把自己的人生境界由功利境界化到了天地境界，由我达到了无我，尽管这期间他甘苦备尝，但终于苦尽甘来。
（二）平淡 平淡不同于平庸与淡而无味，是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味的，所以说往往平淡而有思致。
正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。
平淡首推陶渊明，能够把诗写到平淡的人不多，李煜的词绝对不是平淡，相反，带有一种强烈的感发的力量。
（三）绚丽 比如钱塘湖春行：几处早莺争暖树，谁家春燕琢春泥。
