形容人生走到了尽头，无奈的诗句
。
1、而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休，却道天凉好个秋。
2、独自凄凉还自遣，自制离愁。
3、带著一根烟.浪迹天涯……4、当眼泪流下来，才知道，分开也是另一种明白。
5、动愁吟，碧落黄泉，两处谁寻。
6、不要轻易说爱，许下的承诺就是欠下的债
7、多谢你的绝情，让我学会死心…… 8、江上翁开门，开门向衰草。
只知愁子孙，不觉生涯老。
江上草茎枯，茎枯叶复焦。
那堪芳意尽，夜夜没寒潮。
9、分手后不可以做朋友,因为彼此伤害过.不可以做敌人.因为彼此深爱过,所以我们变成了最熟悉的陌生人.10、风力掀天浪打头，只须一笑不须愁。
11、海畔尖山似剑芒,秋来处处割愁肠。
12、何处合成愁
离人心上秋。
13、横冈下瞰大江流,浮远堂前万里愁。
14、回家的路上我哭了，眼泪再一次崩溃孓.无能为力这样走着，再也不敢骄傲奢求了。
我还能够说些什么，我还能够做些什么
我好希望你会听见，因为爱你我让你走了…… 反是不思，亦已焉哉。
《诗经·氓》形容很无奈的句子精选 1、走着走着，就散了，回忆都淡了；看着看着，就累了，星光也暗了；听着听着，就醒了，开始埋怨了；回头发现，你不见了，突然我乱了。
2、走近你，就走近了痛苦，离开你，就离开了幸福。
3、走不到一起的人，不是不爱，是无法再爱。
4、曾以为孤独比寂寞更深沉，沦陷于寂寞里，方知寂寞比孤独更难熬，更令人疲惫。
一个人，不，是一个灵魂，一个忧郁的灵魂，在街上游荡躯壳早已不丢弃在何方，风透过我的灵魂吹过，却
赏析王实甫《西厢记·长亭送别》
一共五本。
第一本“张君瑞闹道场”：写崔、张爱情的开始。
第二本“夜听琴”：写崔、张爱情逐渐成熟。
第三本“张君瑞害相思”：写莺莺、，红娘内部的矛盾冲突，进一步展示了他们的性格。
第四本“草桥店梦莺莺”：写崔、张和红娘和老夫人的第二次正面冲突，是全剧的高潮。
莺莺终于冲开了心灵深处的封建礼教的堤坝，迈出了与结合的决定性一步。
第五本“张君瑞庆团圆”：写矛盾的最终解决。
是第四本第三折。
这一折是塑造莺莺形象的重场戏之一。
先看【正宫】【端正好】这支曲子：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉
总是离人泪。
”通过莺莺对暮秋郊外景色的感受，生动地渲染了特定的环境气氛，表现了人物内心深处痛苦压抑的感情。
但作者没有直接说愁、道恨，只是借景物来抒发。
这支曲子的前四句选了最能表现秋天季节特征的景物：天、地、风、雁、林、叶、花等多种自然形态来形容剧中人物的内心情感。
蓝天白云、萎缩的黄花、南飞的大雁、如丹的枫叶，它们在这凄紧的西风中融成一体，构成了辽阔萧瑟令人黯然神伤的境界。
用大自然的哀景，形容—对恋人离别时的哀情，处处是秋，声声是愁，触景生情，无不使人愁上加愁。
这正是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
”“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”两句，采用了设问自答的形式，使得客观景色带上了浓重的主观。
枫叶经霜自红，作为自然现象来说，它本来无所谓悲还是喜，但在不同人的眼里，常常会因自己的境遇不同、心情不同而染上不同的。
如杜牧的：“停车坐爱枫林晚，。
”在彼时彼地杜牧的眼里，那经霜的枫叶是生机勃勃，比春天的鲜花更红更可爱，在字里行间跃动着喜悦的、乐观的情绪。
在的眼里则是“看万山红遍，，漫江碧透，百舸争流，鹰击长空，，万类霜天竟自由。
”在战士眼中则是火把与旗帜。
但在充满着离愁的莺莺看来则大不相同了，她只觉得枫叶的红色都是由离人的泪水染成的。
其中“染”“醉”两个字，极有分量。
这个“染”字，把泪水和霜林贯穿起来，使无情的树木带上了。
它不但把外射的主观感情，化为动态的心理过程，而且使得离别的人们的涟涟泪水，也宛然如见。
这个“醉”字，既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。
透过莺莺的眼睛看去那染红的霜林只能是离人的血泪。
这是莺莺对霜林的独特感受，是移情于景。
树木变红当然不能用泪染，可在莺莺的心目中，离人的泪水却能把树叶染红。
这表现了莺莺因这次离别心情是非常沉重的。
“泪染霜林醉”已经使情与景融为一体，而“晓”字则与下文“残照”相照应，又隐含着一夜之间离愁别绪尽染层林的意思，使主人公心境显得更为凄切。
所以说“染”“醉”二字极有份量。
真有握拨一弹，心摇神移的艺术感染力。
这支曲子化用了北宋范仲淹的词【苏暮遮】词句很类似：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”意境却不同。
王实甫用碧云密布，黄花满地，西风凄紧，北雁南归的深秋景物组成动态的却又是萎迷的意境，渲染出浓重的离情别绪。
这支曲子似宋词又非宋词，关键王实甫在意境上创新了，他用富有特征的景物，把莺莺的离别之情写得逼真、透彻。
因此收到了字字见情，景景见情的效果。
另外，我们从透视分析的角度还可作如下分析： 这五句曲词是借景抒情，情景交融的。
具体说，它用的是抒情点染法。
“总是离人泪”直抒离人之愁、之恨，这就叫“点”，也就是点明了此时莺莺的心情是愁、是恨。
而前面四句“碧云天，黄花地，西风紧北雁南飞，晓来谁染霜林醉”则是写景，不着“愁”字，而是借秋景来渲染、扩散这一愁情，这就叫“染”。
上染下点，点染结合，这就造成了沥沥在目，感情蕴藉，意味深长的艺术境界。
其次，这几句选取了蓝天的“云”，萎缩的“黄花”、“红叶”以及西风、归雁五种动态景物，十分典型，不仅是悲秋中最有代表性的景物，而且景物动态中含有比拟意义，与当时莺莺的心境十分吻合。
西风紧吹好像觉得有了凉意，使莺莺离愁别绪更加悲凉起来；北雁南飞，是为了归家，而张生此去赴试，恰好离家，使莺莺愁绪扩展；黄花萎缩，落叶纷纷，又好比莺莺的心境由昨夜成亲的兴奋转向今日别离的悲伤，步步下沉。
这就叫景寓情泄。
虽然写景中没半个情字，但处处都叫人觉得愁情浓得化不开。
再次，西风、云、黄花、红叶、归雁五种景物不是各自孤立的，而是自然地联系在一起的，西风扫落叶，萎黄花，风送云走、雁飞，将天上、地下的景物用秋风连在一起，景境自然天成，构成一幅完整的动态连贯画图，而画面的每个环节当中，都饱含着无限的愁情别绪，从而达到了寓情于景，而情更浓的艺术氛围。
如果说【端正好】这支曲子，主要采取了寓情于景的手法。
接下来的【滚绣球】则是从正面刻画了莺莺的难以离舍的复杂内心世界。
写出了莺莺的愁与恨。
“恨相见得迟，怨归去得疾。
柳丝儿长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。
马儿迍迍行，车儿快快随，却告了相思回避，破题儿又早别离。
听得一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。
此恨谁知
”“归去”，这里指离别，“疾”：快，早。
玉骢：青白色的马，这里指张生骑的马。
系：系住。
不得：不能。
倩：这里作“请”、“央求”解释。
迍迍：行动迟缓，走得慢的样子。
“马儿”两句，是说张生骑马在前走，莺莺乘车在后面跟随。
清代毛西河解释说：“马在前，故行慢(要走得慢)；车随后，故走得快(要跟随得快)。
”为什么会这样呢
他说“不欲离也”，就是不想分离，要想挨得近一些。
这种解释很准确。
破题儿：开头的意思。
“却告了相思回避，破题儿又早别离。
”意思是说相思才了。
别离又起。
“松了金钏”“减了玉肌”都是形容因为忧愁悲伤而消瘦。
钏：手镯。
在这支曲子里，作者借助于自然景物、车马、手饰等具体事物，并赋予丰富的联想和夸张，形象地从不同侧面展现了莺莺此时复杂的内心世界。
即将与张生分手了，莺莺的内心是十分痛苦的。
莺莺想到和张生经历了多少曲折、痛苦，才得到结合，不期然刚摆脱了相思之苦，却又马上生生地被迫分离，心中充满怨恨又万般无奈。
因此，她多么希望那长长的柳丝能够系住张生的马儿，留住不让他走；她又是多么希望那疏朗的树林能够挂住西沉的夕阳啊，让时间走得慢一些。
然而，柳丝难系，斜晖无情，玉骢无知，疏林难挂。
这是一种移情于物的表现，怨恨道旁的垂柳不肯系住行人之马，怨恨疏林不能挂住斜晖。
既然这些都是不可能实现的痴情的主观意愿，那么，唯一的希望就只能是让张生骑乘的马儿走得再慢一点，自己乘坐的车子跟得更紧一点——使得两情依依的亲人能够靠得更近一点，相随的时间更长一点。
但是，分手之处的长亭已经映入眼帘，别离的时刻已经逼近。
作者以高度夸张的手法，写人愁得顿时立刻地消瘦下来了，这种悲伤的心情有谁能够理解啊
礼教和爱情的矛盾，在这里表现得多么尖锐呀
金圣叹在评《西厢记》时说：“惊心动魄之句使读者易字失色。
”如果说，以上两支曲子都是莺莺内心独白，把莺莺的怨、恨、依恋反反复复写出，语言由含蓄变为火一样的迸发，曲文颇具元人小令淋漓尽致、直率裸露的特点，那么，接下来由红娘问莺莺“今日怎么不打扮?”引出的第三支曲子【叨叨令】便是人物心灵的直接剖露。
红娘的问话触发了莺莺感情的闸门，使她内心的愁绪奔涌而出。
“见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，则索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿揾泪做重重迭迭的泪。
兀的不闷杀人也么哥，兀的不闷杀人也么哥。
久已后书儿、信儿，索与我恓恓惶惶地寄。
”“熬熬煎煎”就是熬煎、煎熬。
这里形容愁绪难遣，忧心如焚的痛苦感受。
靥儿：原指嘴边的酒窝，这里指女子在脸部，额头、腮边那样一种的美容妆饰。
则索：是只得的意思。
后面“索与我牺牺惶惶的寄”一句中的“索”，是应，要，须的意思。
解释略有不同。
兀的：是“这”的意思。
“兀的”同“不”字连用，则表示反诘的语气，表示“这岂不”“这怎么不”的意思。
“也么哥”这是元曲中常用的句末衬字，也有表示语气的作用。
“兀的不闷杀人也么哥”就是“这怎么不闷杀人啊”。
在【叨叨令】曲牌中必反复使用两次。
“恓恓惶惶”：匆忙不安的样子，这里作“急忙”，“赶紧”解。
这支曲子先从眼前车马行色牵动愁肠说起，从眼前的车马说到眼下的心情，从相思之苦，说到寄望之深，这沉重别离之情，是无心打扮的原因，回答了红娘的问话。
继而又设想今后孤单凄凉的生活情景：在了无情致的昏睡中和涕泪长流的悲愁中苦熬光阴。
想到这里，不由得心痛欲碎，发出了“兀的不闷杀人也么哥”的无可奈何的悲叹。
恨也吧，气也吧，然而，别离已无法挽回，于是，莺莺只得强抑悲痛，寄慰于别后的鱼雁传书。
其心情的苦痛是可想而知的。
在这段曲词里，他用了一串排比式的叠字句，每组之中，前句有两个带“儿”化韵的词，后面是双音词的重叠。
正如前人所评价的那样“语中重叠二字，正是呜咽其端说不出处。
”它层次分明地突现出剧中人物回环往复的浓烈感情，也成功地传达出掩抑泣诉的、像婉然低回的渠水，呜呜咽咽，如泣如诉的声气口吻。
到此为止，以上为“长亭送别”的第一部分。
它展现了这卷情景交融的别离图的第一个画面——赴长亭途中。
这三支曲子，或寓情于景，或直抒胸臆，它都生动地表现了莺莺被迫接受老夫人提出的条件以后，前往长亭为张生送行时的无可奈何的痛苦压抑的心情。
这三支曲子中，前两支写的含蓄、凝重，不但表现了莺莺的文学修养，而且也表现了她在痛苦欲绝之中不失相国小姐端庄个性特征。
第三支曲子用了一连串排比句式和重迭词，使语言既秀美又通俗，形象生动而富于动作感，一口气倾泻出积蓄心中的愁闷，真是妙笔生花。
古诗中杨柳有什么特殊含义
1 古典诗词中的杨柳意象 在我国古典诗词曲中，杨柳是最常见的意象之一，也是最优美动人、缠绵多情的一个意象。
仔细而深入地探究杨柳意象在古诗中的作用，对于了解古代文化传统，提高民族文化素养，增强诗词鉴赏能力是大有裨益的。
▲借杨柳抒写惜别深情 “长安陌上无穷树，唯有垂柳管别离。
”（刘禹锡《杨柳枝词九首》）蕴含惜别之意是杨柳意象最本质的艺术特征。
古代诗词曲借杨柳意象来抒写离别之情的佳句可谓不胜枚举。
“春风知别苦，不遣柳条青。
”（李白《劳劳亭》）“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳光无故人。
”（王唯《送元二使安西》）“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。
”（郑谷《淮上与友人别》）“细看来不是，杨花点点，是离人泪。
”（苏轼《水龙吟》）“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。
”（柳永《雨霖铃》）“柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。
”（王实甫《西厢记》）这些佳词丽句都以柳传情，缠绵悱恻。
杨柳意象与离别联系在一起，首先，是因为杨柳姿态婀娜柔美，温婉多情，“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。
”（《诗经 •小雅•采薇》）杨柳的依依不舍之态和人们的依依惜别之情水乳交融地吻合在一起，以至南朝刘勰在《文心雕龙•物色》篇中称赞道：“灼灼状桃花之鲜，依依尽杨柳之貌。
”认为“杨柳依依”生动地表现了杨柳的婉软美好之态，“以少总多，情貌无遗” 。
从《诗经》这个源头开始，我国古典诗词曲中的杨柳意象便有了惜别的暗示性和启发性。
其次，是因为古人有折柳送别的习俗，所谓“载酒送春别，折柳系离情”。
这一习俗到唐代尤盛。
当时长安人多到灞桥折柳送别。
据《三辅黄图》载：“灞桥在长安东，跨水作桥，汉人送客到此桥，折柳赠别。
”这是折柳与赠别有密切联系的最早记载。
“高拂危楼低拂尘，灞桥攀折一何频。
思量却是无情树，不解迎人只送人。
”（裴说《柳》）“灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。
”（陆游《秋波媚》）“杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。
柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。
”（无名氏《送别》） 再次，“柳”与“留”谐音，折柳送行，含有殷殷挽留之意，表达眷眷难舍之情。
“西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。
犹记多情，曾为系归舟。
碧野朱桥当日事，人不见，水空流。
”（秦观《江城子》） 还有一点是，古曲中有《折杨柳》的送别曲子。
例如，汉乐府《横吹曲》中就有《折杨柳》曲。
北朝民歌《折杨柳歌辞》有“上马不提鞭，反折杨柳枝”的句子。
唐朝诗人王之涣的《凉州词》：“黄河远上白云间，孤城一片万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
”其中的“杨柳”指的就是《折杨柳》曲。
李白的《春夜洛阳城闻笛》）更妙：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
”闻笛声而激起乡愁，触动离忧，何也
皆因此笛吹奏的是《折杨柳》曲
▲借杨柳歌咏美好春光 杨柳生长于春，茂密于夏，枝叶葳蕤，生机蓬勃，所以古人常借咏柳来赞美春光歌咏大自然。
例如，“榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
”（陶渊明《归园田居》）“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
”（韩愈《初春小雨》） “春风杨柳欲青青，烟淡雨初晴。
”（晏殊《诉衷情》）“叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。
” （晏殊《破阵子》）“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
” （宋祁《玉楼春》）“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
”（贺铸《青玉案》）春光明媚，美景如画，令人流连忘返。
借杨柳歌咏美好春光，最负盛名的当数唐朝诗人贺知章的那首《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
” 运用比喻、拟人手法，不但表现了柳叶的精致之美，歌颂了春天的盎然生机，而且唤起了读者的联想，给人留下了极为广阔的想像空间，堪称咏柳的千古绝唱。
也有借杨柳表达惜春伤春之情的。
例如，“杨柳丝丝弄轻柔，烟缕织成愁。
海棠未雨，梨花先雪，一半春休。
而今往事难重省，归梦绕秦楼。
相思只在，丁香枝头，豆蔻梢头。
”再如，“参差烟柳灞陵桥，风物尽前朝。
衰杨枯柳，几经攀折，憔悴楚宫腰。
” （柳永《少年游》）把伤春、惜别和相思之情有机地融合在一起。
▲借杨柳描写女子和爱情 从审美的角度讲，杨柳随风披拂，娇羞依人，千般姿态，万种风情，极具女性的阴柔美，因而古人常用杨柳来形容女子的身姿容颜。
“芙蓉如面柳如眉”（白居易《长恨歌》），“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰。
”（白居易《不能忘情吟》）以“柳眉”、“柳腰”状女人俏丽之姿、优雅之态，如在目前。
杨柳给人的审美愉悦还体现在对爱情的描写上。
“月上柳梢头，人约黄昏后。
”（欧阳修《生查子》）多美的意境，多美的爱情
“杨柳青青江水平，闻郎江上（“江上”并非“江岸”）唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
”（刘禹锡《竹枝词》）诗歌以杨柳起兴，寓情于景，描写了一幅融诗情、画意、哲理为一体的绝妙图画。
也有借杨柳描写爱情悲剧，抒写感世伤怀之情的：“莫攀我，攀我太心偏。
我是曲江临池柳，这人折了那人攀，恩爱一时间。
”（《敦煌曲子词》）以杨柳自比，直抒胸臆，其身遭遗弃的痛苦和怨愤，求爱不得的无奈和悲哀，怎不令人潸然泪下，感慨系之
“昔我往矣，杨柳依依。
今我来兮，雨雪霏霏”。
杨柳妩媚婀娜，摇曳多姿。
它诞生于《诗经》这方沃土里，茁壮于陶渊明的草庐旁，繁荣于唐诗宋词的艺苑中，历来为诗人画家所钟爱，为文人墨客所青睐。
千百年来它寄托了多少相思离愁，又承载了几多羁旅情怀。
“池塘生春草，园柳变鸣禽”、“杨柳东风树，青青夹御河”。
杨柳代表着春风，象征着春天，它是春的使者。
所谓“风回小院庭芜绿，杨柳春相续”你看，庭院绿意盎然，柳睁开了眼睛。
春天是一个多么令人神往的绿色世界啊!“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”美丽的黄鹂在嫩绿的柳枝间尽情的欢唱，春天又是一个多么富有生机的世界啊!“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦，不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”。
春风居然裁出了丝绦，可见春天是一个多么富有创造力的季节!诗人们就是这样把对春天的热爱赞美之情融于对杨柳的描绘中。
“杨柳枝，芳菲节，可憎年年增离别”。
自汉代以来，人们送别亲朋好友，爱折柳枝相赠来表达依依惜别之情，至唐代“折柳”这一风俗便成为赠别或送别的代称。
“霸岸晴来送别频，相偎相依不胜春，自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
”(罗隐《柳》)诗人运用比兴手法，借助春柳的形象，抒写暮春晴日长安城外灞水岸边的送别情景，字里行间洋溢着浓浓的离情别绪。
杨柳啊，你留给多少亲朋挚友惜别的痛苦辛酸! “垂柳万条丝，春来织别离，行人攀折处，是妾断肠时。
“(代叔伦《堤上柳》)青青的垂柳啊，你垂下的万条柔丝，编织了多少离情，又缝进了多少别绪，你使夫妻们肝肠寸断，又使多少情侣们爱意缠绵，泪水涟涟。
“袅袅古堤边，青青一树烟，若为丝不断，留取系郎船。
”(雍裕之《江边柳》)诗中的女主人公没有折柳送别。
反而希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住永不分离。
难以割舍的依恋之情通过柳丝的这一意象表现得何等真切，又何等凄婉。
“绊惹春风别有情，时间谁敢斗轻盈，楚王江畔无端种，饿损纤腰学不成。
”(唐彦谦《垂柳》)。
这首诗的开篇惟妙惟肖的写出了垂柳的婀娜多姿，别具柔情，然后笔锋一转，另辟蹊径，联想到楚灵王“爱细腰，宫女多饿死”的故事，针砭时弊，讽刺矛头直指皇帝为首的封建官僚集团，于柔情中见犀利，含蓄中露锋芒，愤世嫉俗之情可谓淋漓尽致! “参差烟树霸陵桥，风物尽前朝。
衰杨古柳，几经攀折，憔悴楚宫腰。
夕阳闲淡秋光老，离思满蘅皋。
var cpro_psid =u2572954; var cpro_pswidth =966; var cpro_psheight =120;3 一曲《阳关》，断肠声尽。
独自凭兰桡。
”这是柳永的一曲《少年游》。
作者借霸桥暮色、衰杨古柳、夕阳残照等一系列物象寄情，将羁愁与伤感的双重惆怅进行了强烈的渲染，字字跳荡着浪迹异乡、沦落不遇的愤慨；句句蕴涵着对现实的不满和诅咒。
高度的概括了封建社会无数游宦漂泊的文人的凄苦忧愤的心境。
因为在中国的传统文化中，折柳象征着离别，所以杨柳往往成为引发相思、触动离愁的媒介，寄托着相思怀人之情感。
“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
”该诗前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲的登上翠楼去欣赏春景，忽然间无情的杨柳闯入了她的眼帘，撩拨起她的相思，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，激起她对丈夫的无比思恋。
孤独、寂寞、悔恨之情便油然而生。
“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。
这是柳永《雨霖铃》中有名的诗句，它把杨柳、晓风、残月这三件最能触动相思离愁的事物集中成为一幅鲜明而又凄凉的画面。
因为此时是他离开心爱的人儿的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景还依然鲜明的留在心上。
面对眼前的凄凉景象，而前路是“千里烟波”还要继续前行，离自己的恋人越来越远，他怎么能不思念万分呢?这惹人的杨柳啊，就如同他那绵绵的相思深深地扎根于他痛苦的心畔。
“春风杨柳万千条，六亿神州尽舜尧”()。
中国人民如春风中的杨柳那么蓬勃，那么多姿，那么富有活力和生机，他们在社会主义春风的吹拂下，意气风发，欣欣向荣，婆娑舞弄。
充满了希望，充满了无比伟大的创造力，借春风中的杨柳抒发了对劳动人民的无比热爱和深深赞美之情。
出门顺风栽杨柳 清明前后，谷风习习，柳条依依，柳叶如眉，不禁想起温州鼓词艺人吟唱的“出门顺风栽杨柳，回家金杏满树红”的俚语。
温州人素有外出务工经商的习惯，每年清明前后，春和景明，便打点家生伙出门做生意，家人邻里预祝他顺风顺水在外地发达赚银，广进财源。
像杨柳那样栽到哪里，就在哪里生根、立业，叶茂枝盛，待到秋后回家时，门前屋后金杏满枝硕果，红红似火。
这虽是一句古老的吉祥讨彩的祝语，却应验当今数百万温州能人在祖国大江南北、长城内外、以至越洋过海在外国创业之身，像杨柳那样随土而安、异域生财。
数不尽的温州村、温州城正是温州人出门顺风栽杨柳的写照，更是温州人的骄傲。
杨柳，不仅是温州人的吉祥物，也是中华民族借以咏吟胸臆、寄托心志的具有诗情画意的素材，侧面体现中华传统文化的积淀。
杨柳的柳字与留字谐音，提到柳便在人们的心目中油然滋生挽留客人、亲人的意境。
早在汉代便有折柳送别暗寓殷勤挽留之情。
到隋唐两宋更盛。
隋代无名氏的《送别》诗：“杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。
柳条折尽花飞尽，借问行人归不归
”唐代长安东边的灞水上有座灞桥，是东去洛阳的必经之路，京城人送客至此，大盛折柳示留之风。
因而灞水两岸遍植杨柳。
南朝那位才尽的江郎曾有 “黯然销魂者，唯别而已矣”的句子，后人便改称灞桥为销魂桥。
唐代裴说《柳》诗：“高拂危楼低拂尘，灞桥攀折一何频，思量却是无情树，不解迎人只送人。
”怨柳树无情，实怨离人无情。
被误归李白名下的《忆秦娥》词中“秦楼月，年年柳色，灞陵伤别”的灞陵就是指这座销魂桥。
离人在此桥折柳话别，难禁热泪。
现代常闻于歌坛的近人李叔同的《握别》：“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”句，也是借晚风笛声中的柳丝来抒发“知交半零落”后好友又要分手的伤感
杨柳的柳字与留字谐音，提到柳便在人们的心目中油然滋生挽留客人、亲人的意境。
早在汉代便有折柳送别暗寓殷勤挽留之情。
到隋唐两宋更盛。
隋代无名氏的《送别》诗：“杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。
柳条折尽花飞尽，借问行人归不归
”唐代长安东边的灞水上有座灞桥，是东去洛阳的必经之路，京城人送客至此，大盛折柳示留之风。
因而灞水两岸遍植杨柳。
南朝那位才尽的江郎曾有 “黯然销魂者，唯别而已矣”的句子，后人便改称灞桥为销魂桥。
唐代裴说《柳》诗：“高拂危楼低拂尘，灞桥攀折一何频，思量却是无情树，不解迎人只送人。
”怨柳树无情，实怨离人无情。
被误归李白名下的《忆秦娥》词中“秦楼月，年年柳色，灞陵伤别”的灞陵就是指这座销魂桥。
离人在此桥折柳话别，难禁热泪。
现代常闻于歌坛的近人李叔同的《握别》：“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”句，也是借晚风笛声中的柳丝来抒发“知交半零落”后好友又要分手的伤感
形容兄弟决裂后的句子
从四十六岁到五十五岁，李白在各地漫游，“一朝去京国，十载客梁园。
”他家在山东，常居河南开封，又以河南为中心，游河北、山西、陕西。
“酒隐安陆”十年，客居梁园十年，中间则是五年的江南漫游和三年的翰林学士，李白一生的主要轨迹，就在这二十八九年。
杜甫说：敏捷诗千首，飘零酒一杯。
这诗句对李白的形容非常贴切。
飘零是李白的常态，他没有多少家园的概念，虽然他也写诗怀念儿女，但比之杜甫的亲情差远了。
四川老家，兄弟姐妹一大堆，他几乎只字不提。
这是耐人寻味的，学者们往往语焉不详。
兄弟姐妹多，冲淡亲情，包括对父母的感情
而家园感与亲情紧密相连。
我所看到的写李白的文字，无一例外地美化他的亲情友情，费力却未必讨好。
把握李白之为李白，切忌把他弄得面面俱到。
这也是供课堂用的文学史描写古代杰出文人的通病。
古今贤者之贤，不会贤到一条路上去。
历史的张力源自个体生命的差异。
李白有过两个一同生活的女人，许氏死了，刘氏走了。
史料又提到“再合鲁一妇人”，合是男女相合，类似同居。
唐代虽然开放，同居却也不多见。
这位不要名份的山东妇人，可能一直照顾他的孩子，直到他继娶宗氏后，她便消失了，和刘氏一样。
宗氏如同许氏，祖父在武则天时代做过丞相，是名门闺秀，嫁给李翰林，可能双方都有需求。
宗氏对李白不错。
但她出嫁的具体时间却不大清楚，可能在李白五十岁以后。
李白在客栈度过的时光，远远超过他回家的日子。
他对钱财不在乎，皇帝赐的金银，他拿去盖酒楼，不是想营业，而是方便喝酒。
他是堂堂李翰林，酒楼有一定规模的，他走了，酒楼大约交给朋友。
也没有朋友替他经营的任何记载。
离开长安后，他最大的冲动是成仙，对世间俗物不屑一顾。
有学者认为，名篇《梦游天姥吟留别》写于这一时期。
他炼丹，追寻高天师，白日醉酒夜来做梦，醉里梦里，神仙是常客。
神仙给他傲视朝廷的精神资本：安能摧眉折腰事权贵。
听说山里有个活了两三百岁的女道士，看上去只有四十多岁。
他寻找女道士，可谓辛劳到家了，以年近半百之躯，九天踏遍三十六峰，未见她的身影，于是感慨说：“神仙殊恍惚，莫如醉中真。
”他对神仙也是有怀疑的，毕竟寻仙几十年，一个神仙也没见到。
问题是：他求仙的冲动为何如此之大
和他的名字、他与生俱来的神秘氛围有关吗?李白感受夜空的能力无与伦比，他的眼睛比星星还亮。
他不厌其烦地形容月亮，造词之多，中外第一。
月球上最为醒目的一座环形山，联合国以李白的名字命名。
月亮既是神灵，又是他的老朋友： 花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
李白能歌能舞，他又酒不离手，剑不离身。
他描写关山月，别是一番意境： 明月出天山，苍茫月海间。
长风几万里，吹度玉门关。
王昌龄遭朝廷贬黜，李白的月亮和别意联系上了：“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
”而“长安一片月，万户捣衣声”，则把女人们思念征夫的情绪融入一片冰冷的月色。
李白有个儿子取名明月奴，却不知是谁生的。
王安石不满意李白写诗，十之八九不离酒和女人。
我们看到的现当代选本，则几乎篇篇有月亮。
古代诗人咏月，除了中秋的月亮让苏东坡占了去，其余各类“经典情景”之月亮，大都归于李白。
李白迷神仙，他眼中的天空与山脉充满神性。
我们今天读他，应该有一种虔诚，对自然，对宇宙，对深不可测的人类的灵魂。
李白是那种有极大抱负的人，他的抱负，差不多涉及当时所有的重大领域。
文化上他也自视为千秋人物：“我志在删述，垂辉映千春。
”孔子删诗，述而不作，李白要向孔子看齐。
有时甚至说：“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。
”即使他并非胡人，也是汉人中的异类，个性特别突出，自幼饱读汉语经典，却没有读成书呆子。
强悍的生命冲动，将经典内化于肉身。
他的理想主义和他的七情六欲，奇妙地融合在一起。
中国古代人物，李白式的自由奔放，实属罕见。
单从文学的角度看他，显然是不够的。
用浪漫主义概括他，总觉得有缺失：他不能济苍生安社稷，于是他就浪漫。
这里有个隐形的套子。
说来说去，他还是被权力所规定。
这种理解模式，源于形而上学的主客体分离，把生命拆解开来。
倒不如动用直觉，尽可能瞄准这个鲜活的、呈喷射状的生命形态。
斗胆说一句：关于李白的评论文章，还是少读为妙。
一再重版的名家选本都是好的：它们经受了时间的考验。
大量基础性的工作，让我们这些受惠者对前辈学人心怀感激。
李白的“梁园十年”，物质生活不如“安陆十年”。
他也不攒钱。
唐玄宗给他多少钱，史料不载，大概不会少。
他盖酒楼、找神仙花去大半。
漫游也是要花钱的，虽然常有官员馈赠。
他现在的身份是李翰林，做过皇帝和贵妃的红人。
如此身份，官员们摸不清他的底细，宁可高看他。
他的一些赠诗，不妨理解为以诗换钱物。
后来渐渐不行了，随着李翰林的光环日益减淡，给他资助的人少了，他埋怨说：“故人不相恤，新交宁见矜。
”他游到新平(陕西彬县)，几乎身无分文。
勉强能填饱肚子，御寒的衣服却成了问题：“长风入短袂，两手如怀冰。
”他游回东鲁，像一头疲于远征的狮子回到它所熟悉的林地。
鲁郡有个刘长史，送他一点丝绸，他感恩戴德：“鲁缟白如烟，五缣不成束。
临行赠贫交，一尺重山岳
”挥金如土的李翰林，已经自称贫交了。
区区一尺鲁缟，竟然重于山岳。
而在韩信的故乡淮阴，他深夜投宿，饱餐了一顿，就把对方比作救济过韩信的漂母：“暝投淮阴宿，欣得漂母迎。
斗酒烹黄鸡，一餐感素诚。
”他干大事的理想未能实现，却安慰后辈儒生说：“问我心中事，为君前致词：君看我才能，何似鲁仲尼
大圣犹不遇，小儒安足悲。
”李白穷困潦倒了，还以大圣自居，令人联想敢与天帝斗的可爱的孙大圣。
孙悟空，李太白，同是千难万阻不言败。
李白式的“君子固穷”，和孔夫子、陶渊明、苏东坡又有不同。
古代杰出文人，其精神伟力的喷发，真是五彩缤纷。
有一位崇拜者，几年来一直在寻访他，追赶他。
这人叫魏万，是个年轻人，“身著日本裘，昂藏出风尘”。
魏万到开封，李白去了山东。
魏万赶到山东，李白又去了江南。
魏万花了两年时间，不停地奔波，终于在广陵(扬州)见到五十多岁的李白了，第一印象是：“眸子炯然，哆如饿虎。
时或束带，风流酝籍。
”这十六个字的形容，时间上当有前后之别。
哆如饿虎的李白，一变而为风流酝籍，中间可能有几天的间隔。
魏万初见李白，多半吓了一跳：李白双目射人，浑身哆嗦如饿虎。
大诗人正落难哩。
而扬州这地方，他曾散金三十万。
从魏万的衣着看，他无疑是有钱人家的贵公子。
李白酒足饭饱，衣冠整齐，举止风流，才符合魏万对偶像的想象。
李白这回感动了，写诗表扬魏万：“东浮汴河水，访我三千里。
”二人泛舟游秦淮，至金陵分手。
李白把诗稿都交给魏万了，让他编成集子。
魏万是否呈上一些钱财，没记载。
几年后魏万中进士，编成《李翰林集》，还写了序言。
除序言外，这本最早的集子未能流传于世。
李白诗今存九百多首，据说只是他全部诗作的冰山一角。
南宋的陆游，常为此扼腕而叹。
李白有一首《赠汪伦》，是表达友情的佳作：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
汪伦是宣州(今属安徽)泾县陈村人，桃花潭是宣州的名胜。
李白游到宣城，汪伦赶到城里去迎接他，陪他畅游桃花潭。
汪伦虽是乡下人，为人却豪爽，不惜钱财如李白。
李白要走了，忽见岸上一群人踏歌而来。
踏歌：手拉手边走边唱，踏着节拍，泾县一带颇流行。
汪伦的歌声尤为响亮。
而李白的眼睛更亮：这么多人送他，还带着许多礼物：八匹良马、十捆好布……李白自知这一去，再见汪伦的机会很少了，不禁大为感动，佳句仿佛从天而降。
古代中国的民间，不乏汪伦式的人物。
做事凭性情，不会像我们，一件小事也要再三掂量。
李白这些年游得很厉害，名声陡起，不单官场文坛，民间已出现以他的名字为招牌的酒肆。
在当涂(今安徽凤阳)，一位叫纪叟的老人因得了他一首诗，小酒家开成了大酒楼，而沿江两岸，从此挂出了数不清的“太白酒家”、“太白遗风”的招牌。
我没去过凤阳，想来今天也这样吧
李白这首让人发了财的诗是描写长江的： 天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
他在安徽漫游，以宣城为落脚点。
宣州长史李昭是他的族亲。
州府后面有座北楼，是南朝诗人谢做宣州太守时修建的，几百年保存尚好。
谢朓，谢灵运，是李白心仪的两个诗人。
二谢除了诗写得好，仕途也曾得意，并且善于隐居。
与李白同时代的诗人王维、高适、孟浩然等人崇拜陶渊明，而以李白的标准，渊明不及二谢：这个陶彭泽隐得太彻底了。
李白登上北楼，立刻给这座古楼重新命名：谢楼。
不难想象他对州官们讲话的语气，他早年就这样了，如今名播天下，莫非还谦逊不成
官员围着他走左向右的，好像他是领导。
州官们习以为常的北楼，一旦遭遇李白神奇的眼睛，马上变成千古名楼： 弃我去者，昨日之日不可留。
乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
李白在此期间心情好，灵感如岩浆喷涌，压抑他多年的不称意，病毒般地发作了。
天宝三年离长安，算来刚好十年。
太守、长史皆喝彩，幕僚们更是振臂高呼：谪仙
谪仙
谪仙
据说这首诗，一个月之内就传到金陵、洛阳和长安。
天下诗人、官员、识字的商贾与庶民，不知此诗者，自觉气索。
当时，文化艺术的传播方式是恰到好处，歪诗传不开的。
而眼下的诗人、作家、艺人们，有挖空心思利用互联网的，歪瓜裂枣也能盛传。
李白这一年五十五岁。
宣城改变了他的生存境遇，他不再“生事转飞蓬”。
城北有座敬亭山，他去看山，发现这座并不知名的山很有意思：看不够。
他一生阅人无数，看山无数，“五岳寻仙不辞远，一生好作名山游”。
赖有他一双亮得出奇的慧眼，山水之美得以呈现。
这美又是千差万别，对应人的形形色色的生存境域。
看山，也是借山岳反观内心。
他写出了豪放诗作，又给敬亭山留下安静的五言绝句：众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，唯有敬亭山。
若将此诗放进陶渊明的集子，足以混淆名篇。
李白已然抵达艺术创作的巅峰状态，磨难够多了，压抑够长久了，此后若干年，他只消释放内心的巨大能量，好诗定会源源不断地奔来笔底。
生活也不错。
盛名之下，朋友竞相邀请，各地官员想必也不会怠慢他。
他游历的范围还将扩大。
他有足够的能力惊奇“世界之为世界”，世界就对他永远新鲜。
然而盛世到了头，乱世猝然降临：权力格局大崩盘，一个将军造反，天下苍生遭难。
这将军名叫安禄山。
诗人不得不调整内心的节奏。
天下大势改变他的命运走向，他将步入生命的最后苦难。
西厢记中的经典名句?
永老无别离,万古常完,愿普天下有情都成了银样镴枪头。
晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起。
系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近。
待月西厢下，迎风户半开；拂墙花影动，疑是玉人来。
下西凤黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。
碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
麝香仍在，佩环声渐远。
东风摇曳垂杨线，游丝牵惹桃花片，珠帘掩映芙蓉面。
饿眼望将穿馋口涎空咽，空着我透骨髓相思病染，怎当他临去秋波那一转
休道是小生，便是铁 石人也意惹情牵。
玉宇无尘，银河泻影。
月色横空，花阴满庭；罗袂生寒，芳心自警。
（此段红楼梦中引用，精美至极）往常但见个外人，氲的早嗔；但见个客人，厌的倒褪；从见了那人，兜的便亲。
（非常口语化词句精彩的点出莺莺心思。
）
