怎样提高中班幼儿的绘画水平
中班幼儿的绘画特点幼画的发展分为涂鸦期（1.5~3.5岁象征期（3.5~5）和图式期（5~7）三个阶段。
中班的幼儿多处于五到六岁之间，他们正处于由象征期过度到图式期的阶段，并以图式期为主。
随着他们的心理能力的发展和日常生活经验的增多，他们已经能够进行有目的的、有意识地绘画活动。
中班幼儿的绘画，创造了许多自己的独特方法。
在造型上，他们喜欢用线条描绘物体的轮廓，可以流畅的表现物体的整体形象。
在色彩上，中班的幼儿对颜色的认识已经日趋精细和完善，随着生活经验的增加，他们能够知道用事物固定的颜色来进行着色。
从构图上看，中班幼儿的绘画内容形象生动，知道事物的比例大小，但还是把握的不太好。
从整体的画面上看，部分中班幼儿在绘画中出现了基底线的画法。
在画纸上，出现一条线，把画面分成地上和地下两部分。
基底线的出现，代表幼儿的绘画能力有了进一步的提高。
总之，中班幼儿的绘画反应了他们的心理发展水平，表现出幼儿的天真无邪，充满了生活的乐趣。
二、在绘画教学中教师的注意点第一，创造是每个儿童都具有的潜能。
在幼儿未经外界干扰进行绘画时，他们的创作就不需要任何特殊的刺激，他们会无拘无束的进行绘画的创作，自己想画什么就画什么。
作为教师，就应该为孩子排除干扰，避免让孩子使用着色本，限制他们的绘画能力。
第二，教师不要干预幼儿美术的学习。
不要试图教幼儿如何画画，而应该按照他们发展阶段及年龄特点，为他们提供自我表现的机会，选择适当的表现主题与材料，让他们在自由地环境中，用自己的速度、自己的方式进行自我内心的表现。
第三，教师要为幼儿创造一个宽松的心理环境，激发他们的创造意识。
教师应以和蔼的态度营造一种温馨的气氛，让幼儿有足够的信心和自由去进行创造。
允许他们有自己的想法，不要用成人的固定的思维模式去限制他们。
不要去限制幼儿对绘画内容与同伴进行的正常对话，除非是破坏班级纪律的讲话行为。
第四，丰富幼儿的生活经验，引导幼儿对事物进行加工改造。
教师可以多带幼儿外出参观，开阔他们的视野。
也可以选择一些适合他们年龄特点的、有趣的、不同风格的图书，给他们进行讲解，引导他们感受事物的美好。
三、如何培养中班幼儿绘画的创造力想象是创造的源泉，作为教师我们要为幼儿留下想象的空间，让他们能够自由的凭借自己的想象来创造属于他们自己的绘画内容。
让他们在想象的空间自由翱翔，在创造的草原上自由驰骋。
那么要如何培养中班幼儿的绘画能力呢
以下是我个人的几点看法：第一、鼓励幼儿运用想象绘画出和老师不一样的东西。
在教学中，教师经常会示范给幼儿看所要绘画的内容。
然后让幼儿按照教师的模板进行绘画。
有的时候会有小朋友问我：“老师，我可以跟你画的不一样吗
”当出现这种情况的时候我就会和蔼的对他说：“可以啊，你可以把你想画的东西画上去。
”有的时候我也会在画画前故意留白，留出一定的空间让幼儿自由创作。
第二、肯定幼儿的想象力在教学过程中，经常有小朋友拿着自己画给我看，问我画的好不好看。
虽然他所画的内容和要求的不一样，但我还是会给予肯定的告诉他：“你画的真好，如果能在边上再画上点什么就更好了。
”比如在一次教学活动中，我要求小朋友绘画美丽的春天。
有一个小朋友画了雪人并且没有涂色。
我看到他的画后问他：“春天会不会有雪人阿
”可他并没有回答我，却说：“老师，雪是白色的，下了好大的雪，房子、树、草地都变白了，需要颜色的
”我并没有直接批评他，他的绘画能够如实的反映冬天的景象，我因此肯定了他的创造力。
但我给他指出，老师要求画的春天，春天应该是什么颜色的
还是会和冬天一样吗
我让他好好思考，然后重新给他画纸张，在老师的提醒和帮助下，他能够顺利的完成绘画。
第三、不要直接指出幼儿的错误画法并给予否定。
有些幼儿的认知发展水平有限，对于一些日常生活中的事物了解的不是很清楚。
在一次教学活动中，有位幼儿把花涂成了黑色，于是我蹲下来问他：“你看你的花朵在哭泣了，它好像不太喜欢身上这件黑色的衣服。
你给它换一件漂亮点的衣服它肯定会很开心的
”于是，他拿出蜡笔画了几朵艳丽的花。
其实在孩子那充满童话般的脑海中，万物可以有各种各样的颜色，花朵可以是绿的，也可以是黑色的。
只要是自己能想的到的，他就有许多种不同的颜色。
因此，要培养中班幼儿绘画创新能力，教师不应该死守教规教法，而要用儿童的眼光看问题，打破常规为幼儿的想象留下一块空间，鼓励幼儿进行合理的大胆的想象，尊重幼儿的奇思妙想，这样幼儿的想象力和创造力便能萌芽和发展。
如何在绘画活动中提高幼儿的想象力
在活动中萌发孩子的想象意识 想象是不受自然知科学定律、传念、道德、规则制度等的限制，也可以打破现实物象中的真实限制，决不是现实的机械翻板。
因此教师不能以像不像来评价孩子的作品。
孩子的作品中想象成分的多少很大程度上取决于教师的评价。
教师这次以像不像为标准，下次孩子们的画就都会向像靠拢，丧失了想象力。
教师在绘画活动中，可尝试提出疑问让幼儿改变思路肯定幼儿的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。
例如：中班《太阳》绘画活动中，教师可提出疑问太阳都是红色的吗
让幼儿知道太阳光有七种颜色，用不同的墨镜看可以看到不同颜色的太阳。
当幼儿了解、尝试了的时候，教师及时加以肯定，会发现幼儿选用了不同的颜色画出了不同的太阳。
随即教师还可以提出疑问：太阳一直是圆圆的脸吗
孩子们就会对太阳的外型进行装饰：圆脸、长脸、三角脸、梯形脸、花形脸、长头发、短头发、卷头发通过教师对幼儿的一些提问，幼儿展开了丰富的想象，并画出了夸张的图画。
想象会随之出现更加扩张，所以在绘画活动中教师应多提问、多肯定幼儿，引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动从而萌发每个孩子的想象意识。
二、让大自然启发孩子的想象 陈鹤琴先生认为：大自然、大社会是我们的活教材。
他主张让孩子多到大自然中去直接学习，获取直接的体检。
让大自然启发孩子的想象力。
因此，教师应常常带孩子走出活动室，看看美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等等，这样孩子的兴趣一下子就会被激活，想象也就随之进发。
例如：大型画《一片森林》，就可以请孩子们到户外观察各种各样的树木，然后请幼儿自由倾述他们看到了一些什么样的树，怎样的树叶、怎样的树枝通过幼儿的回忆再观察物体。
教师还可以通过图片、幻灯片、录像等各种各样的多媒体手段再总结归纳，并与几何图夸张、变形等相联系，使孩子了解到各式各样的树木之间的不同，但又有着共同的规律。
利用活动，教师可以鼓励孩子们按自己的想象创造出一幅关于树林的作品。
结果教师将会发现，孩子们画出了千奇百怪的树林，可能有人会说：怎么会有这样的树林。
那又怎样
不是有句话是这么说的嘛：不怕做不到，只怕想不到
在这基础上，教师可以请幼儿在自己画的这片树林里进行添画，孩子们会更加兴致勃勃。
不仅树可以是我们不常见到的，动态的情景也可以是幼儿通过自己的想象画出来。
当然，动物园里机灵的猴子，威猛的狮子、老虎，美丽的孔雀也都是我们的活教材。
看到这些可爱的动物，孩子们对它们形象的表现更为主动。
在大自然不仅增添了孩子们的知识和经验，也促进了他们智慧发展，丰富了孩子们的整个精神世界。
法国著名艺术家罗丹也有一句名言：自然总是美的。
自然界的景色千姿百态、斑驳陆离、纷繁变换、美不胜收。
大自然是幼儿绘画活动的最好课堂，欣赏大自然的景物为幼儿开启了想象的大门，发现了美、创造了美。
三、调动各种感官，培养幼儿的想象力 人的大脑信息百分之八十来源于视觉，看是幼儿知识世界的重要途径，美术活动中观察是极其重要的。
通过观察物象、添画、装饰、想象、涂色，让幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。
1、让孩子闭上眼睛阐述各种种样的气味，边闻边想象，刺激孩子嗅觉系统，然后通过交流，用各种色彩表达自己的感受。
2、在一个不透明的袋子里放上不同质地的、不同规则的物体，让孩子摸一摸，刺激他们的触觉系统，再通过教师引导进行大胆的描绘。
3、放一段音乐，让孩子们仔细倾听，刺激他们的听觉系统，让孩子们用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受。
这些尝试将取得很好的效果，会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望，培养了他们的想象。
四、欣赏作品，激发幼儿的想象力 幼儿的绘画作品是充满个性化的，其中有许多值得相互学习、观摩的部分，从中可以激发起幼儿另外的想象力、创造潜能。
因此教师应有目的的引导幼儿向同伴学习，也是十分重要的。
具体的做法：及时地介绍幼儿有创意的表现，引导幼儿在学习的基础上想象创造。
在幼儿完成作品后，教师可以把幼儿的作品全部拿出来展览，引导幼儿乐于观赏，能在别人的作品中寻找、发现优点。
欣赏、观摩大师的作品，也是幼儿绘画的常用形式。
凡高、米罗、毕加索等大师的作品应该常出现在幼儿教室的各个角落，让幼儿在潜移默化中培养审美能力。
当然现在是二十一世纪，飞速发展的上海充满了机遇，现代化的城市有着各种各样的活动，最常见的就为美术展览，教师可以利用这种机会组织幼儿前往参观，或者请家长带幼儿前往参观，让幼儿到艺术的海洋里寻找、发现，帮助他们开阔眼界、丰富知识、激发想象。
怎样提高幼儿的绘画能力
1．丰富孩子的生活任何绘画的内容都来源于生活，孩子的画无不是表现他的所见、所闻、所想。
孩子的生活越丰富，创作的素材就越多。
要丰富孩子的生活，可以从两方面去做：①多观察即让孩子见多识广，特别去看那些孩子感兴趣的、富于感染力的景物，如动物园、博物馆、花卉展览、节日盛会等，同时成人给予积极指导，如观看节日焰火，可指导孩子看各种焰火的特点，看放焰火人的动作等；②多接触文艺作品文艺作品有着巨大的艺术魅力，反映了更广更深的生活，指导孩子多听、多看文艺作品（故事，儿歌、影视片、儿童读物等），可以扩大孩子的知识面，积累想象与创作的材料，如让孩子听一个有趣的故事后启发他将故事内容画出来。
2．激发绘画中的创造性想象创造性想象与创造性思维有着密切的关系，创造性想象是孩子艺术创作的翅膀，翅膀越有力，创作越升华。
富于想象的主题能有效地激发孩子的创作，如“如果我会飞”的主题，就非常富于吸引力，幼儿喜欢飞起来，飞到想去的任何地方，看到想看的任何景物，没有时空的限制，没有条件的障碍，因此孩子喜欢画这个主题，并能表现出丰富的想象。
3．在绘画中扩散思维扩散思维是创造性思维的核心，因此应在绘画中进行培养，如让孩子进行写生画时，可以从不同角度、不同侧面去表现同一景物，如画“公园的亭子”，可以从正面画，也可以从侧面、低处、亭内等多角度地反映亭子的特点。
还可以进行同一命题多种表现的画，如用绘画来编故事。
根据同一故事的开头，创造性地编画出多种多样的故事结尾，非常有情趣，能有效地培养幼儿的创造能力。
如何提高幼儿的绘画能力
让他们学会联想，特别是在三五成群的孩子里，习惯将看到的物体以竞争比赛的方式联想成各种形状或者其他物体 ，久而久之孩子观察世界就形成了他们自己的一套图像体系。
就自然而然具有表现欲望。
绘画本身并不用教，你教给他的固定形象往往会阻挠他们发挥想象的空间。
鼓励孩子积极观察联想。
如何提高幼儿绘画兴趣
一、 创设具有美术气氛的活动空间，激发幼儿绘画的兴趣 提高幼儿对美的感受力，是激发幼儿绘画兴趣的前提。
幼儿对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象，因此，创设一些让孩子身临其境的环境使孩子在活动中更为投入，教师首先的环境的创设者，不仅要为幼儿准备必要的材料，更要营造画画的气氛、环境和气氛，让幼儿兴致勃勃地开始画画。
特别是墙饰的装饰及各个区域的布置都应注意构思的形象变化，画面内容生动，色彩鲜艳协调，具有童趣。
如《小鲤鱼历险记》动画片中的场景让孩子感觉就在动画片中，具有真实感增强了整个活动的趣味性。
活动区中的美术角，应作为幼儿写写画画的平台，当幼儿拿笔到处乱画时，简单的制止不如给他们准备好颜料，纸和笔，任他们尽兴涂抹。
有了这种气氛，幼儿随时地观察美、欣赏美，可以进一步提高幼儿对绘画的兴趣。
二 运用多样化教学手法，调动幼儿对绘画的兴趣 （一） 从玩和画的结合中培养幼儿的绘画兴趣 古希腊的柏拉图说：“若把强制与严格训练成为少年做孜孜求学的方式改为引导兴趣为主，他们势必动力喷涌，欲罢不能。
”爱玩是孩子的天性，常常提出“玩”，时时念着“玩”，我们应充分利用这一特点，让孩子在娱乐、玩耍中学习美术知识的技能。
教育内容、方法应该多样化，应该在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中，运用一些趣味的游戏。
如画“花瓶”，老师拿着一个藏有花瓶的口袋，让孩子闭着眼睛去摸，感觉它形状及结构，然后由孩子们根据想像去设计这个花瓶来分析花瓶的结构原理，讲评设计方案，这节绘画课就轻松的上完了。
让幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。
这些由目的，由任务又带了游戏性的绘画活动，幼儿极感兴趣，教学效果也很好。
让幼儿在玩耍中不知不觉，很自然地接受绘画技能。
（二） 注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性 新鲜的生活经验能激发儿童的创作欲望。
有些孩子爱画相同的形象，始终没有变化，时间长了容易形成一定的概念或模式，这样会影响绘画水平的提高，对于这样的孩子，首先应丰富他们的生活经验，这是帮助孩子孩子在艺术天地里成长的重要方式，应该多带孩子爬山、游泳甚至生活中的吃饭，刷牙等点点滴滴，都可以说是丰富孩子作画感的源泉，孩子要透过亲身的经验，才能画出生动充满情感的作品，他们不仅开阔了眼界，增长了知识，还可以培养他们善于观察和发现生活中的美的习惯，陶冶美的情操。
（三） 选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣 兴趣与好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。
因此，就要在选材上下功夫，要根据幼儿的年龄特点、兴趣爱好、绘画特点来选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。
如幼儿喜欢的卡通人物，玩具等，可通过看光碟，讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串成故事情节，并跟随故事情节展开作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。
这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。
爱玩泥，撕纸是孩子的天性，也可用手工与绘画相结合的形式，它不像单纯绘画活动那样追求作品效果，而注重动手操作的乐趣，自然为幼儿所喜欢幼儿在捏泥、撕或折、粘贴的活动中获得的对物体的感知，又有助于他们绘画时表现此物体。
如：用棉签画“串儿红”前，先进行撕纸，有序粘贴活动。
幼儿通过粘贴，对花形有了感知再进行绘画也就很容易了。
三、 利用生动的语言，调动幼儿对绘画的兴趣 一般来说，幼儿对画画都有兴趣，但不会持久，因此在教学活动中要通过各种方式不断地激发、培养幼儿对美术活动的兴趣。
首先，教师要用生动的语言激发幼儿对美术活动的兴趣，生动的语言巧妙的运用在美术教学中可以起到举足轻重的作用。
富有童趣的语言，易于让幼儿产生轻松、愉快的游戏心理，使他们乐于参与，更能使之成为发展幼儿思维的有效手段。
如带幼儿到户外活动时，引导幼儿和大树、小花讲话“大树，大树，你真高，我给你画张画像吧
”这些充满情趣的语言，在无形之中就会使幼儿产生作画的兴趣，才能使美术活动变得轻松愉快，达到事半功倍的效果。
四、 不断改变绘画地点、幼儿作画位置及幼儿绘画材料，提高幼儿绘画兴趣 经常作画方式单一的绘画方式，幼儿会感到厌倦。
因此应注意不断改变画画的地点和幼儿作画的位置，来提高幼儿绘画的兴趣，如：户外作画。
在室内作画时将桌子合并，大家围成一个圈，有时站着，蹲着画等。
无论采用什么样的方法，只要抓住幼儿绘画特点，调动幼儿情趣，他们都能认真作画，课堂纪律也松弛，活而不乱，同样收到好的效果。
此外，幼儿十分喜欢集体作画。
同在一张大纸上，一目了然看到自己和小朋友的合作成果，心里会非常喜悦。
在绘画过程中，他们兴趣很高，分别在纸上寻找自己的位置。
这样不仅提高了幼儿的绘画兴趣，也增强了集体意识。
求异、好奇是幼儿的又一重要的心理特点，一成不变的绘画材料，会使孩子们感到索然无趣。
油画棒、水彩笔，绘画形式单一，幼儿缺乏对多种绘画工具交替组合运用的能力画面单调。
因此，运用多种绘画工具，如：油水分离画、拓印画、粉印版画、实物版画、刮画、水墨画等，这些作画形式幼儿易学，色彩鲜艳，效果好，能使幼儿体验到成功的喜悦。
在设计美术活动时，采用富有情趣的表现形式，不仅使画面丰富多彩，而且幼儿也容易对绘画产生兴趣。
五、 让幼儿自由想像，大胆创作，提高幼儿对绘画的兴趣 美术活动对幼儿来说是一种游戏，是借助笔表现自己的一种活动方式也是表现他们认识客观事物的态度的特殊形式。
在美术活动中，需要幼儿的想像和创造，要激发幼儿画画活动中的主动创作能力。
以往的绘画课只注重教学效果，幼儿绘画多以命题画为主，教师怎么教，幼儿就怎么画，依葫芦画瓢画出与教师示范的内容、形式和色彩相同的画。
这样做势必会压抑幼儿的创造性，长期以来，不仅使幼儿失去绘画兴趣，更可能会扼杀幼儿刚刚表现出来的艺术天赋。
因此，教师在命题画活动中，要认真观察、了解幼儿的兴趣，若发现有幼儿感兴趣的内容，就引导他们根据自己的兴趣去大胆创作，如：画“我的小手”，让幼儿在画自己的小手的基础上，大胆地想象、创作，在手的造型上添成小兔，大树等。
也可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想像，大胆创作，从而更好的发挥幼儿的绘画积极性。
六、 多鼓励少批评，培养幼儿绘画自信心 幼儿需要鼓励与赞赏。
他们做出一幅画时，老师适时说一句赞赏的话可以成为幼儿进一步学习的动力，及时给与适当的鼓励，可以培养和增强他们的兴趣，建立和巩固他们的自信心。
在辅导幼儿作画时，应该尽量说些肯定和鼓励的话语，如“很好，颜色真美。
”或是“如果。
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将会更好。
”帮助幼儿树立对绘画的兴趣和自信心，要尽量可能避免指责的话语，如“难看死了，你真笨
”这样容易挫伤幼儿的自尊心和积极性，使幼儿对美术活动失去兴趣。
七、 赏识---评价幼儿的作品，激发幼儿对绘画的兴趣 每一个人都希望自己努力的成果得到别人的认同。
幼儿也不例外。
我们不能只拿“像与不像”、“行与不行”作为评价一幅幼儿作品的标准。
幼儿有着丰富的想象力、创造力，教师要充分认识和利用。
要理解童心，从幼儿的角度去欣赏，不追求完美，应注意发现画面上的每一根线条、图形、色彩能传达的幼儿的思想和情感，赞赏幼儿的点点滴滴的创造，并提供机会让幼儿进行分享、交流，使他们有更多沟通。
如展览幼儿作品互相欣赏，互相评价，同时提高了评价能力。
每个幼儿有自己独特的个性，他们的画也就有与众不同的特点，有的作品只有他自己看得懂、说得清，因此教师在评价幼儿美术作品时要尊重幼儿、善于发现幼儿作品中的精华所在，表现出接纳、赞许的态度，只有这样才可能和幼儿沟通，而在得到老师的肯定后幼儿的自信心就会增强，兴趣也会随之增加。
在精神文明高度发展的现代，绘画已被承认是培养开拓人才的理想手段。
由此可见，培养幼儿的绘画兴趣是不容忽视的。
如果注重在幼儿时期培养幼儿浓厚的学习兴趣，那么将使幼儿终身受益。
