想写有关西方街头文化与中国传统街头文化的论文，应该看些什么书做参考
你可以关心一下纽约的哈林区和伦敦东区，那里有的是小混混。
我似乎找不到比滑板篮球嘻哈朋克乐更能体现街头文化的东西了资料嘛，GOOGLE上搜STREET CULTURE、HARLEM或者EAST LONDON，多了去了这有几个：（表看有的网页粗制滥造，内容还是很赞的说）行了，自己找吧~
西方文化在中国兴盛
涂鸦文化的代表人物 介绍两位涂鸦艺术的代表人物，巴斯奎尔特（Jean-Michel Basquiat，1960-1988）和哈林（Keith Haring，1958-1990），他们都是“街头”出身。
巴斯奎尔特1960年生于美国纽约布鲁克林区，是真正在纽约成长的画家。
他画的人物常是扁平的、正面的，轮廓很简单，而且显露部分骨胳和器官。
并经常以一个简单，涂满颜料（只有双眼跟嘴巴是空白的）的图形代表他自己。
巴斯奎尔特在国际上的声誉很快地建立起来并以流星的速度上升，1987年，巴斯奎尔特在纽约举办了首次个展，并以此成为首个纽约《时代杂志》封面人物的黑人艺术家，并吸引了安迪·沃霍尔的注意，两人在其后合作推出了一系列拼贴与涂鸦作品。
后来，涂鸦的概念也被远在大洋彼岸的欧洲艺术家所接受，谢泼德·费瑞的街头时装品牌“Obey Giant”就以街头涂鸦风格的图案独树一帜。
哈林画的人物造型是以简单线条连结成，没有脸、手指、性别，主要题材包括狗、互相拥抱的人、金字塔，以及飞行物体。
曾经有人问他所画的画有什么意思，他有以下的回答： It's your job to decide,I only do the darwing. 哈林的作品后来与商业有了密切的联系，在《艺术空间》对他做了详细介绍后，他的作品可以卖到35万美元，并借助出售自己厂牌的服装与廉价商品成了百万富翁。
现在，哈林以街头涂鸦创造的形象已经成了现代西方社会中非常流行的造型，在挂历上，在手提包的图案上，在汗衫的前襟后背，到处可见。
今天的涂鸦文化 今天，涂鸦已经成为一门艺术，很多国家都已经有了著名的涂鸦艺术家，爱好涂鸦者还定期举行涂鸦活动和比赛。
一些地区，比如德国的政府部门还会和涂鸦组织合作，开辟场地、发放执照给爱好者，同时每年举行涂鸦比赛，提高涂鸦的艺术性。
同时，涂鸦还进入了人们的日常生活，成为年轻人喜爱的休闲方式，网络成为了新一代涂鸦者的新画布，图片博客与电子邮件使得他们在互联网上就可以轻松而快乐地一展身手。
仅仅在北美，就有超过2000个以涂鸦为主题的站点，其中最大的涂鸦网站就是由涂鸦高手Futura，于2000创立的。
目前网络涂鸦的作品，大部分以漫画为主，那些爱看漫画，并自己画画的年轻人，将自己的作品搬上网络，成为和朋友探讨的最新交流方式。
涂鸦与商业的结合更紧密，涂鸦包含了更多时尚、娱乐和游戏的精神。
许多青年涂鸦者中的才艺出众者登堂入室，成为新时代设计师中的幸运儿。
他们的画布转移到了海报、广告、服装、鞋、帽子、玩具、电视台、游戏厅。
工具则从喷漆罐变成了苹果电脑和PS、Illustrator，现在争着跟他们合作的是那些拿着大把钞票的广告商们，有耐克、阿迪达斯......由涂鸦而进入主流设计圈的佼佼者当属Marc Ecko，这个12岁开始涂鸦，20岁时就以6件自创涂鸦T恤奠定个人品牌根基的家伙，如今已是数十亿资产的服装品牌的拥有者。
他一直认为，“现在年轻人就是爱突显自我特色，太一般的设计无法引起共鸣，我们的设计就是要引人瞩目、要夸张、要炫目夺人、要让人惊叹
” 有许多例子可以证明，如今涂鸦在新锐设计圈是如何集万千宠爱于一身。
2001年推出的一款涂鸦提包，纯黑底上随意描画着简洁浑朴的纯白色英文圆体，没有了街头的粗砺，却是雅致与野趣的结合，成为当年时尚人士的春季必备。
此外还有华丽涂鸦图案的长裤、短外套和皮包、鞋子，不少品牌还把巴黎花都的风景画面作为皮包上的图案。
另外，结合了实拍影像与涂鸦风格的动画设计也渐成风潮，一些以前卫的年轻人群为受众的频道，如美国的喜剧中心、MTV中都充斥了涂鸦风格的片头、广告、音乐录像带、甚至游戏都开始采用涂鸦式的手绘图形与动画。
著名游戏开发商Atari于今年9月发行的一款新PS赛车游戏就专门请了50多名涂鸦艺术家做视觉设计。
新世代的涂鸦，更多的是为了宣告自我的存在，如果你有足够旺盛的激情，那就为青春留下美丽的涂鸦记。
关于外国文化对中国的影响议论文
随着中国近几年来的迅猛发展和沟通的日益方便，外国文化以及西方流行也开始在中国侵占市场，各种繁多欧美以及日韩文化、产品开始中国各大中小城市开始普及，以至于出现了“哈日族”、“哈韩族”、“街舞”、“极限运动”、“80后”等等新名词。
那么，这类新名字与新文化的出现会给现金的中国社会带来什么影响呢
一、 美国街头文化是美国社会一样很重要的文化组成部分。
由于近50年来，美国社会当中还具有严重的种族歧视观念，当时的黑人在美国社会中的地位非常低，所以美国的黑人当中就开始流行一种街头文化，以此来进行发泄自己对于社会的不满。
街头文化里，除了我们所熟悉的“街舞”、“HIP HOP音乐”、“街头篮球”还有诸如“涂鸦”（画在墙上的一种美术形式，在美国低特律的地铁墙上随处可见，内容包括一些有关政治和社会风气的不满的发泄）、“battle比赛”（美国地下的一种音乐比赛，一对一，以挑出对方身上的缺点进行对骂的形式，歌词中大多有挑衅的意味）等。
当然要纠正一点，很多人以为街舞就是街头文化的主要部分，其实应该是battle，街舞在美国街头并不是很流行，现在主要是在日韩比较流行。
接下来是正题，中国的流行乐坛，大多受美国、日韩等地的影响，歌曲旋律、歌词当中所包括的文化内涵也基本都是外国文化的味道，而有本国文化的音乐人却很少，即便有，也不太受到国内歌迷的支持和欢迎。
受支持的大多是一些20出头的年轻歌手，而恰恰他们的歌基本属于模仿欧美风格。
我们知道，每一个国家的文化都是与他们国家的社会背景以及发展状况慢慢演变出来的，所以每一个国家他们的文化分支都是具有本国的文化内涵在内的，这也造成了不同国家的文化内涵的不同。
中国的文化是古老而传统的，因为发展的历史久远，文化也就有了一些传统和古老的味道，这正是重点，正因为中国的文化传统很古老，使得很多国内的年轻人认为中国文化老土，以导致崇洋媚外。
文化是一个国家的凝聚力，可悲的是，中国的年轻一带受的都是外国文化的熏陶，而且并没有意识到问题的严重性。
再举个例子，前几天，李连杰先生的新片《霍元甲》上映了，整部片子整体来说很不错，让人看了很感动。
从长远来说，李连杰的古装功夫片总是能体现出中华儿女的英雄气概与霸气。
从《黄飞鸿》系列到《功夫皇帝方世玉》再到《精武英雄》，这次的《霍元甲》也是一样。
但是，在影片的最后，霍元甲因为日本人的毒害而倒下的时候，也正是全最高潮的时候，却突然蹦出来一个周杰伦开始嘻嘻哈哈，一下子打乱了影迷先前的情绪，于是整个高潮片段都给一首歌搞砸了。
这就说明不同社会背景下发展出来文化在很多场合是无法相互融合的，这就好比在维也纳音乐会上放京剧，是同一个道理。
二、 日本动漫。
日本动漫确实好看，我不否认，因为我也曾经痴迷，日本人的坚强和他们的武士道精神，也确实值得人们尊敬，日本动漫在年轻一代当中的风行，在我看来，是无法避免的。
小学5年级，那时候看《火影忍者》不知道有多少疯狂，什么忍者刀啊什么忍者道具之类动漫周边产品买了也挺多钱。
但我可以肯定的是，日本动漫中处处体现出来的精神是我可以终身受用的。
这是好处，但带来了什么坏处呢
日本动漫在中国的痴迷群体，一般在青少年，也就是10-16岁的年龄段，这一年龄段的人，大多世界观，人生观以及一些处世原则都还未成熟，看到了喜欢的东西就会过分盲目地崇拜，而日本的动漫中体现出来的大多是日本传统文化与精神。
这就是所谓的“思想侵略”。
日本人从本质上来说，写这些漫画是有某些政治目的的。
设想一下，中国的年轻一代，脑子里装的都是日本的文化，都是看日本文化长大的孩子，到我们这一代长大了以后，我们中华民族几千年来的文化有谁还记得，一个民族的凝聚力还从何寻找
三、 “80后”文学热潮将给中国带来什么。
近几年来，一批又一批80年后出生的年轻作家开始侵占中国文学市场，随着“新概念全国作文大赛”的越办越好，像郭敬明、韩寒这样的作家开始在中国的青少年群体当中大红大紫起来。
在早期，因为中国教育机制的某些缺陷，部分地区的学生，特别是初中、高中学生的学习压力非常大（当然这种缺陷现在依然存在），所以早期有很多喜爱文学的初、高中生曾经写了一些叛逆并且带有批判意味的文章，因为这些文章符合了当时大多学生的心理，所以有较多的学生开始模仿这种写作风格。
渐渐地，这种带有叛逆色彩风格的文章更加成为了一种形式，这些学生写东西不再是真实感情的流露，而是刻意地使写的文章达到某种效果。
更加严重的是，因为这种风格的文章写得多了，想法也有些过头了，很多的学生有了消极的念头，更有甚者因此得了心理疾病，并且有更多的学生开始认为，写文章是为了追逐某种潮流，而这并非文学的本质。
当然，这些现象也有好的一面，因为追逐潮流和这种新的“颓废风”，很多学生也开始拿起了笔试着写作，其中有一部分人挖掘了自己对于写作的兴趣，当然也有人永远无法领悟到写文章的实质意义。
不过“80后”之风还是为久经沉寂的中国文坛注入了一股新鲜的活力。
四、 来自美国的“摇滚颓废风” 同上面的“80后”一样，美国的摇滚朋克风潮一样带有颓废的意味。
其实摇滚很好听，我也很喜欢，但从为去认真研究过，也从未想过学习它的什么或者崇拜它的什么，只是以之为乐。
但是还是有很多人为之着迷。
摇滚乐中带着强烈的颓废意味，虽然有汉森乐队这样的清新摇滚乐队，但是却少之又少。
外国的摇滚歌手有很多带有心理疾病，并且常做出疯狂的举动，可是国内的歌迷也居然有人认为这很有个性，纷纷为之效仿，这真是让人想不通。
加上“80后”风的熏陶，今年越来越多的人开始学着耍酷，学叛逆，学颓废。
这已经不是正常的心理状况，而是一种刻意制造出来的性格特点，随之而来的是对于生活、对于学习和对于事业的消极想法。
总结：外国文化确实绚丽多彩，我写这篇文章的目的不是为了抨击外国的文化，也不是说不能去欣赏外国的文化，但是，我们中国的年轻一代当中，能够意识到自家民族文化的重要性的人已经少之又少了，我的建议是，大家可以把这些外国的文化因素做为兴趣，但千万别迷失了心智，过于地崇拜，我们自己的民族文化也有它瑰丽眩目的一面，为什么不尝试着接受呢
还有，要是真的喜欢日本的漫画，建议你相信自己有了成熟的世界观、人生观以后再去看日本漫画，日本漫画中体现出来的许许多多精神是非常可贵的，值得我们去学习。
我们要删去坏的方面，学习好的方面。
最后套用一句经典的台词： “取洋人之长，补国人之短，耀出千分光，发出百点热
” ——电影《黄飞鸿系列之西域雄师》
美国街头打招呼方式
跟人见面第一句肯定要打招呼，如果你还停留在Hello? How are you? How do you do?的层次上，那你可能要听不懂美国人说话了。
美国人喜欢说的是： - How are you doing
- I'm doing good. How are you doing 这句话运用的最“出神入化”的要算是老友记里的Joey，他每次见到美女都会跟人家搭讪说“How are you doing.”类似的问好方式还有： How's everything going? Howdy! What's up? 这几句话都相当于“你怎么样
”“你好吗
”但如果细究，第一句似问对方最近一切是否顺利；第二句据说是从How do ye? 这句19世纪初的问候语简化而来；而第三句则侧重问对方最近有没有什么新鲜事，但实际也就是打招呼。
回答可根据情况，比如答good、 not so good、okay 等。
还有人说 Just hanging in there，意思是“就那么将就着，混呗
”这种说法挺形象，hang指悬在空中吊着，的确是在那儿将就着。
此说法于上世纪60年代在嬉皮士中盛行。
有些语言学家认为，这个说法最早源于体育界，用来鼓励弱队，坚持下去。
如：Don't give up. Hang in there. （别泄气，坚持下去。
）美语的道别方式也五花八门，最常见的有： So long! Have fun! Break a leg! 后两句用在知道对方去聚会或旅行时，有“祝你玩得尽兴”的意思。
尤其是最后一句，有“祝你好运的意思”，此说法源于演艺界，艺人们在首演时忌讳说“Good luck”，所以反话正说，有点像前些年中国南方时兴的恭维话，“不要太漂亮哦”之类的，而绝不是咒人把腿摔断。
这个是详解视频 希望我的答案能够帮到你
