形容人画画好的词语
形容人画画词语：活灵活现、栩栩如生妙惟肖、入化、妙手丹青。
1、活灵活现形容描真，使人看到感觉好像真的一样。
示例：清·李汝珍《镜花缘》第六十五回：他忽然把个乐正子又请出来，说的活灵活现，倒也有个意思。
2、栩栩如生栩栩：活泼生动的样子；生：活的。
形容画作、雕塑中的艺术形象等生动逼真，就像活的一样。
示例：秦牧《虾趣》：这些画里的虾所以栩栩如生，是由于他深刻观察过真正的虾的生活，笔墨变化、写照已经达到了极高境界的缘故。
3、惟妙惟肖肖：相似。
形容描写或模仿得非常逼真，生动形象。
示例：清·蒲松龄《聊斋志异·各本序跋题辞〈读聊斋杂说〉》：“形容惟妙惟肖，仿佛《水经注》造语。
”4、出神入化形容技艺高超达到了绝妙的境界。
示例：秦牧《虾趣》：不知道这位老画师是观察了多少的活虾，才能够画虾画得这样出神入化。
5、妙手丹青妙手：技能高超的人；丹青：绘画的颜料，比喻绘画的艺术。
指优秀的画家。
示例：《小说月报》：他在美术学院拜了几位妙手丹青为师，干起了画匠职业。
描写画画认真的句子
绘画的中没有金银财宝，他只有绘画这石啊，别看它小，它不小，而是一个间。
只要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了“享受”这两个字的真正含义。
心中总会有过不去的坎，那我就要学会绘画，来解开心中的结，才会舒坦。
描写一个人安静看书的句子（段落）
写人绘画时的二字词语示例：认真、沉浸、忘我、仔细、入神、醉心、用心、严谨、灵活、逼真、刚劲、集中。
写一个有绘画特长的人作文题目
人--神之所在 是眼睛 画--神之所在 有眼睛 （有最能表现神的地方） 千绿丛中一点红 很多很多的东西 都是衬托 你要明白什么是核心 分清主次 绘画 非朝夕能成就 慢慢 来
形容画画好的词语
1、栩生 [ xǔ xǔ rú shēng ] 形容艺术非常生动逼真，像活的一样。
处《庄子·齐物论》:“昔者梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也，自喻适志与
不知周也。
俄然觉，则茫茫然周也。
”2、妙手丹青 [ miào shǒu dān qīng ] 指优秀的画家。
《儒林外史》第四十六回：“庄濯江寻妙手丹青画了一幅《登高送别图》，在会诸人，都做了诗。
” 妙手：指技能高超的人。
丹青：指绘画的颜料，也借指绘画的艺术。
出 处清·吴敬梓《儒林外史》第四十六回:“庄濯江寻妙手丹青画了一幅‘登高送别图’，在会诸人，都做了诗。
”3、画龙点睛 [ huà lóng diǎn jīng ] 传说梁代张僧繇（yóu）在金陵安乐寺壁上画了四条龙，不点眼睛，说点了就会飞走。
听到的人不相信，偏叫他点上。
刚点了两条，就雷电大发，震破墙壁，两条龙乘云上天，只剩下没有点眼睛的两条（见于唐张彦远《历代名画记》）。
比喻作文或说话时在关键地方加上精辟的语句，使内容更加生动传神。
出 处唐·张彦远《历代名画记》：“武帝崇饰佛寺；多命僧繇画之…又金陵安乐寺四白龙；不点眼睛；每云：‘点睛即飞去’。
人以为妄诞；固请点之。
须臾；雷电破壁；两龙乘云腾去上天；二龙未点睛者见在。
”清·文康《儿女英雄传》第三十回：“他就这等山珍海味的小题大作起来；还可以说画龙点睛。
”4、活灵活现 [ huó líng huó xiàn ] 也说活龙活现。
形容描绘生动，神情逼真，使人有亲眼所见的感觉。
出 处明·冯梦龙《警世通言》卷五:“再说王氏闻丈夫凶信，初时也疑惑。
被吕宝说得活龙活现，也信了。
”5、跃然纸上 [ yuè rán zhǐ shàng ] 形容描写或刻画得十分生动逼真。
出 处清·薛雪《一瓢诗话》：“如此体会；则诗神诗旨；跃然纸上。
”
西方绘画的基本步骤等
透视关系 我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，就是透视现象。
用科学的原理和方法把透视现象准确地表现在画面上，使其形象、位置、空间与实景感觉相同，这就是绘画透视。
在素描中，透视的运用是在画面上确定物体的深度，即物体及其各部分的形在画面中的空间位置，是绘画中表现物体的立体感和创造空间效果的基本因素。
所以说，透视法则是写实造型的重要依据，掌握透视基本原则是 二点透视准确观察，真实描绘物像空间关系的基础。
透视是一门较复杂的科学，这里作一些简单的介绍说明。
视点 画者眼睛的位置 视线 视点与物像之间的连线 视域 固定视点后，60度视角所看到的范围 视平线 向前平视，和视点等高的一条水平线。
视平线与图像的关系：高于视平线的看到底面，低于视平线的看到顶面，视平线处于物像中间则地面与顶面都看不见。
平行透视 形体正前面的一个平面与画面平行时所呈现的物像透视关系为平行透视。
平行透视最少只看到一个面，最多可看见三个面，与画面成直角的形体边线都消失主点。
成角透视 形体的一面与地面平行，其立面与画面成一定角度，称为成角透视。
成角透视最少可看到两个面，向画面纵深延伸的边线都分别消失于左右两个余点。
明暗关系 明暗是素描的基本要素之一，是描绘物像立体与空间效果的重要因素。
任何物体在光的照射下都会呈现一定的明暗关系。
光源的强弱，距离光源的远近及照射角度的不同，都会使物像呈现不同的明暗。
光是物体明暗形成的先决条件，也是物体明暗变化的外在因素。
物体在一定角度的光照下，会产生受光部分和背光部分两个既相互对比，又相互联系的明暗系统。
物体的明 素描静物暗层次可概括为三个大面、五调子，它们以一定的色阶关系联结成一个统一的整体，这就是明暗变化的基本规律。
在一定的光线下，明暗变化是由形体的机构起伏、转折而产生的。
因此，明暗在任何时候都只属于特定的形体结构，回明暗的调子变化也就是在表现结构的起伏转折变化。
结构是内在的、本质的因素，明暗是外在的，表象的形式;形体结构需要通过明暗来表现，而明暗关系中又处处体现着内在的形体起伏和结构变化。
明暗除了表现形象的立体感，在画面中更是表现整体空间效果的主要因素，明暗的层次处理及虚实、强弱的对比作用，是表现前后五项空间关系和整体气氛的基本手段。
素描是一切造型艺术之“门”，并且在某种程度上，造型能力已经成为艺术水平的评判标准之一。
当绘画水平被作为职业能力而加以区分时，良好的绘画能力一定首先能够完整、全面地表达事物的特征，而绝非仅仅停留在对物象的简单模仿的层面上，或者是停留在空泛的图像经验上。
良好的绘画能力，追求物态，追求形神统一，而决不是一种抽象的图像概念。
要知道，绘画对象的形貌只是创作中不可缺少的载体。
如果绘画者把全部精力都投入其中，便会导致对象神态上的缺失。
因此，抓住事物的本质特点，自形入神，神由形出，形神统一，才是完整地进行艺术表现乃至艺术创造所不可或缺的能力。
素描 一顾名思义，是一种以朴素的方式去描绘客观事物，并且通常以单色的笔触及点、线、面来塑造形体的方法。
从字面而言，素描可以被理解为单色画。
广义而言，它是一种运用线条来再现事物的艺术形式，而绝非我们通常所理解的铅笔画那样狭隘。
事实上，对素描工具的选择取决于个人的绘画能力以及表现对象的需要。
现如今，关于个体意愿的选择和发挥已得到充分的尊重。
表现手法也随之越来越多样化。
达·芬奇为《天使报喜》所作的素描搞素描是艺术创作实践中的必经之路，因为良好的素描训练可以逐渐提高作画者的观察能力、想象能力及表现能力。
素描，可以是大师笔下表达创作思路的一张张创作草图，也可以是一种独立的艺术表现形式。
一幅优秀的素描作品，在审美价值和视觉感受等方面都绝不会逊色于其它任何画种。
中外许多大师的素描作品都是不可再生的传世佳作。
只强调明度而不强调色彩的绘画形式，通常用单色来完成的绘画。
注重结构和明暗，并用明暗关系在二维平面上表现三维立体的艺术效果。
编辑本段素描工具
