描写很气派的船的句子
【永夜号】是【瑟蓝斯家族】倾十年之力制造的一艘巨轮，外观古典，技术先进，也是当今世界上最具艺术性的游船代表作，号称【皇后的风帆】、【夜之行海者】，不定期地沿一定的海上旅游线路航行，在数个观光地停泊，以便让慕名而来的世家贵族参观游览。
同时，【永夜号】是目前世界上最大的奢华游船之一，重达数十万吨，可容纳上万名游客，大多数船只在【永夜号】前面，只能说是个小舢板船。
这座被誉为【海上皇冠】的豪华邮轮，拥有可以起降商业航空器的停落场、七千六百套普通客房、两千三百套奢华客房以及一百套贵宾客房。
十九层甲板间，有医所、餐馆、画廊、乐厅……甚至还有一个大型的中心公园，是一座名符其实的“浮动城市”。
除了大得无以复加之外，【永夜号】还体现出了极至的奢华，中部大厅足有七层楼高。
其他高级设施则包括花园、酒馆、休闲场、游泳馆、婚礼教堂、沐浴会所、船会机构、免税商业街等等，无一应有尽有。
游船还给需要热爱运动的名人贵族准备了各种奢华的锻炼设施，在游船的顶层天台，有一个二十几米高的攀岩壁，每个人都能在这儿得到一次舒心的体验。
【永夜号】上还有一套最先进的人造冲浪设施，可以制造出一大场完美的浪花，很多冲浪好手能在冲浪区边上几米见方的小范围里做出各种高难度动作，而且在这儿冲浪还不用怕浪头把你砸到水底。
而一些古老贵族们，则还保持着他们遥远的传统，在射箭馆与骑马场上自由驰骋、疾射，偶尔去溜冰场和滑雪场等健身中心享受他们高雅的乐趣，活动身心。
（除此之外，倒是还有许多有趣的地方：礼堂、球室、健身房、瑜伽馆、游泳池、图书室、KTV、棋牌室、游戏厅、高级茶间、豪华赌场……）这些，也只是【永夜号】奢华贵气体现的一部分，而在每年的这个时候，【永夜号】的主人都会免费邀请世界各地的娱场明星、商业大亨、政派名流齐聚于【永夜号】上面
为什么这么做呢
看起来似乎是很赔本的一桩买卖。
实则不然，这些各行各业的精英巨擘回去之后，就是一个免费的活体广告，在他们的宣传之下，【永夜号】的年收入是方兴未艾、如日中天。
而今天，巨大的【永夜号】游船停泊在了【撒马岛】的海港上。
【撒马岛】，也是重要的停靠码头之一，每年，都有很多名流贵胄在这里登船，然后【永夜号】将继续航行，环球一周后，就会重新经过每个停靠过的地方，整个周期大概需要三个月。
当然，如果有人有事情的话，也可以乘坐船上的航空器先回去。
求描写气派的白色建筑物的句子
老大囚牛（qiú'niú）老二睚眦（yá'zì）老三嘲风（cháo'fēng）老四蒲牢（pú'láo）老五狻猊（suān’ní）老六赑屃（bì'xì）老七狴犴（bì’àn）老八负屃（fù'xì）老九螭吻\\\/鸱尾（chī'wěn\\\/chī'wěi）
盗墓笔记点天灯是什么意思
《笔记》里的所谓点天灯，是老时候里的一种，其实应该叫“点灯是一种赌博的技巧，意思是如果发现赌台上有人手气非常不好，就反着他押，他押大你就押小，他押闲你就押庄，赌的不是自己的运气而是他人的霉气，这个手气不好的人，就是你的“灯”。
有些人天生运气差，逢赌必输，还会专门被人请去“点灯”，小输搏大利。
从概率论上说，其实这是不成立的，概率论不承认什么运气之说，但是，点天灯却是绝对管用的，任何赌徒都知道，世界就是这么奇妙。
满清的时候，在江南豪客玩的圈子里，因为玩的数目巨大而且没有节制，手气背的，往往一个晚上就输个倾家荡产，所以那种场合“点灯”这个词就不够气派了，而且，那种纨绔子弟往往喜欢和人怄气，你看我不顺眼，我看你不利索，还没开赌嘴巴上都要占点便宜。
一上来，“王家老二，你别得瑟，老子今天就拿你点灯。
”对方总得加点料骂回去，“你拿老子点灯，老子拿你点天灯
” 一来二去，这就直接叫做点天灯了，其实这还贴切了，点天灯就是一把火把自己都烧个精光，一如他们豪赌一晚倾家荡产。
这后来引申了开来，行外都用上了这词儿，到了这拍卖唱卖一行，这意思也发生了变化，我记得我爷爷说过一个故事，讲的是他们老九门里的老大，在北京城扬名立万，追她老婆，就是靠的在唱卖的时候点了回天灯。
这故事我都忘记的差不多了，老太婆这么一提示，我才想起来。
在唱卖拍卖的时候点天灯，好像是包场子的意思，就是无论这一轮卖的什么东西，出到什么价，都由点天灯的人出钱，相当于是你看中什么，你尽管出价，我帮你买单。
这一般是王公贵族泡妞的手法，满清的时候很常见，政治联姻都是不惜金钱的，反正掌握了政权钱是小事情，所以王公公子追郡主都喜欢到这儿来，有时候碰巧两个郡主不对眼，两边的凯子还得斗灯，这就不是看谁出的价高，而是看谁的男朋友顶的住了。
好在点灯的规矩，也怕你漫天叫价，做生意的都知道，价格叫在合理的区间内事情才会成立，如果一双拖鞋一个亿，那事情就扯了，别人也不来给你玩儿，所以有个叫价的幅度，每次加价都有个顶，而拍卖会有时间限制，所以，大部分拍卖都是在凯子极端肉痛但是还花的起的时候结束的。
这也是安全措施，你要敢把哪个王爷家干完了，王爷就直接发兵把店抄了。
望及时采纳
世界上有几间亚特兰蒂斯酒店?
五星级的阿联酋的棕榈岛亚特兰蒂斯酒店巴哈马的亚特兰蒂斯酒店希腊克里特岛亚特兰蒂斯酒店这是些出名的，其他的就不知道了。
。
。
阳江市四大家族
锤头笠(强).老味钦(林国钦). “锤头笠”（许建强）： 1966年生，阳东人，父亲做石意。
手下马仔众多，行事嚣张。
垄断了阳江三鸟、煤气、货客运、水产等十多个行业。
80年代初，许建强刚在社会上混时，打架很拼命，因为老是打架，却总是被打，所以被称作“锤头笠”（拳头都可装数筐）。
依靠制造一些轰动一时的命案，许建强树立起了自己的“威望”。
长得又黑又胖，出入必有七八名保镖，轻易不肯露面，很少人见过他的真面目。
许建强，1966年生，初中毕业，被阳江百姓称作“锤头笠”，他扮演的是一个传统黑社会老大的角色，手下马仔众多，行事十分嚣张，在他盘踞阳江、与林国钦互为依靠的十来年中，恶事干尽干绝。
当林国钦要霸占、收购他人企业时，对方如不就范，许建强及其手下的虾兵蟹将就会出面“摆平”。
许建强自己名下的产业垄断了三鸟、煤气、货客运、水产等十多个涉及民生的重要行业。
他自己和手下在阳江开枪伤人等事件时有发生，因为他欺行霸市、无法无天的行为十分突出，所以阳江人民的愤怨大半集中在他身上。
“锤头笠”也是许建强被口传多年的绰号。
记者寻访到许建强之姐的两位同学武先生与陆先生（均为化名），他们和锤头笠是同龄人，对其了解较多。
“许是阳东人，父亲做石膏生意。
80年代初，许刚刚十五六岁就在社会上混了，但那时他没有什么势力，总是被欺负。
许的身材瘦瘦高高的，打架很拼命，因为他老是打架，却总是被打，所以被称作‘锤头笠’（拳头都可装数筐），直到90年代中期他终于混出头了，他手下无人敢称呼他这个大号，而是喊‘强哥’。
” “20多年前，‘锤头笠’初出道时跟着当时阳江的黑势力头目阿光打天下，后来他羽翼丰满，就把阿光搞掉了自己做大佬。
” “他树立自己的威望是靠命案，阳江市众口相传，同他有关的命案就有南海渔村‘电筒光’（又名阿光）命案、景湖枪命案、雨田命案、曾纪回命案这几宗。
这些轰动一时的命案纷纷被许动用关系、金钱摆平，最多找个替罪羊，多半是不了了之。
”一个与“锤头笠”同村的人告诉记者，2005年曾经发生过一件轰动整个阳江的“奔驰爆炸案”。
与“锤头笠”曾经出生入死的“头马”小强与阿辉开着奔驰600从阳江前往广州。
刚出阳江高速路口，奔驰车突然发生爆炸，两人双双被炸死，这成为当地的一件奇案。
很多人纷纷猜测，当时风声较紧，这是“锤头笠”为了毁灭证据将这两个“知道他太多事情”的马仔杀害。
他说，小强与阿辉都曾经为“锤头笠”顶过罪，坐过牢。
“他们两个人知道的事情太多了，当时‘锤头笠’正在广州躲避仇家追杀，一旦这两个人被抓到，供出事来，就全完了。
” 小强与阿辉死后，“锤头笠”迅速赶回阳江的总部给两位“出生入死的兄弟”召开了追悼会，“当时有上百名马仔参加，全部穿这黑西装，戴着墨镜，简直就是真实版的香港古惑仔剧情”。
许建强出入必有七八名随扈“保驾”，“别看‘锤头笠’不可一世，其实心里也怕得要死，不然为什么到哪里都带保镖呢
”也是因为许格外注意自身安全，所以他轻易不肯露面，阳江人见过“卤味钦”的人很多，但是“锤头笠”行踪不定，下车也有保镖挡在前面，很少人见过这个显赫一时的黑老大的庐山真面目。
“‘锤头笠’又黑又胖，看起来很威势逼人的样子。
”一位不愿透露姓名的人士告诉记者，许建强的座驾是气派的防弹奔驰600，但他经常乘坐的却是一辆貌不惊人的普通小车。
“奔驰车比较扎眼，他怕别人知道自己的行踪。
‘锤头笠’害了那么多人，阳江城哪里没有他或明或暗的仇家
” ■二人转 两人一发威阳江就断炊 “锤头笠”与“卤味钦”虽然发迹后“分工不同”，但发家的路线很相似。
“都是靠开赌场、替人收数、敲诈勒索、黄赌毒等纯黑道方式起家。
‘锤头笠’与‘卤味钦’也不是一开始就合得来，这两人都追求垄断市场，1995年左右，他们起过冲突，可是当他们发现谁也无法吞掉另一方时，并且两人颇有互补之处，就‘英雄惜英雄’，开始了合作关系。
”一个与林、许相识的知情者告诉记者。
自林、许在90年代中期建立合作关系以来，他们在阳江愈发如鱼得水。
“‘锤头笠’、‘卤味钦’在对方那里互相占有股权份额，从此后他们合作得亲密无间。
比如，当‘卤味钦’要竞标一个地块，就让‘锤头笠’出面竞拍。
而‘锤头笠’有场面上、资金上摆不平的事情也会请‘钦叔’助一臂之力”。
林与许狼狈为奸之后，在事业上一路坦途，林国钦控制了阳江99%的水泥业、大部分的酒店娱乐业，许控制了阳江的水产、三鸟、煤气、货运等行业。
十余年来，阳江笼罩在林许二人的阴影之下。
一位不愿透露姓名的鸡场小贩说，“自从他们垄断了阳江的经济命脉，全市人民的生活就没有了保障，最明显的是三鸟和煤气，他们今天要涨价，明天价肯定就涨起来，阳江的鸡肉曾经卖到十三四块一斤，煤气最贵时比周边县市高出20块钱，毫不夸张地说，他们一发威，整个阳江就得断炊。
” 我只知两个，嘿嘿
沈从文造两个世界的文学态度
沈从文的小说是以“湘界”和“都市世界”而立题。
沈从文是中国现代文风格较为独特，同时具有博人道主义情怀的优秀作家。
他出生于湘西成名于都市，在其20余年的创作生涯中始终探索着人性的奥秘。
他一生的小说创作，大致由两部分组成：一是对人性美的赞颂和讴歌，这主要是他的“湘西小说”创作；二是对摧残、破坏人性美的种种阴暗面或罪恶势力的揭露和鞭挞，这主要体现在其都市小说上。
因此，沈从文便有两套笔墨：一套用来描绘湘西乡土世界，展示乡村生命形式；一套用来描绘都界，展示都市生命形式。
而对于这两个具有对立与对照性质的生命世界，沈从文表现出截然不同的情感取向。
对湘西乡土世界及其所代表的生命形式，他满怀热忱，表现出一个在精神归宿上始终向着“乡下人”的知识分子对湘西乡土的天然亲近感与认同感；而对文明化的都市世界，沈从文则始终怀有一种无形摆脱的敌对情绪与潜在的恐慌感，代表一个有湘西“乡下人”向城市“边缘人”转化的知识分子寻找精神归属的陌生感与荒诞感。
无论是叙写人性美还是人性扭曲，沈从文的出发点和归宿点都是一致的，那就是痛惜人性的失落，呼唤人性的复归，而在他构筑的两个鲜明对立的世界表现了自己对人性问题的独特思考。
这两个世界的塑造都是独特而成功的，其原因就在于沈从文没有把眼光仅仅局限在湘西，单纯地在世外桃源中描绘人性的善与美，而是从湘西走向现代都市，以都市世界的参照，以一个现代文人的眼光返顾湘西的文化体系和趋向，从而使他获取了超越于自身乡土文化锻造的人格模式，同时又将批判的锋芒指向都市文化的形态。
因此，沈从文这种将原始的乡野文明与新近生成的都市文明互渗互参的描写姿态，为其都市小说提供了比较独特的都市文学视角和文化意蕴。
在“都市批判”中，茅盾用社会科学家的理性精神剖析了中国都市生活中各个经济阶层的命运沉浮，以政治的视角对都市进行全景式的反映，试图以“革命”为改造的方式，重建理想的都市人生和积极的都市生活；老舍从文化的的视角审视古都的风俗人情，对于向现代化都市转变的北京表示出深深地忧虑，挖掘传统文化因子在市民阶层的沉淀。
沈从文在都市文明的批判中没有重复上述作家的思路，而是在生命的体认中获得了一种独特的哲学视角，用“自然人性理想”的尺度去丈量都市人性的缺失与扭曲。
沈从文在他所构筑的都市世界的审美观照中，包含着一种犀利的文化批判眼光，从中传达出独特的生命理想，并通过这种生命理想表现出独特的创作追求。
因此，探讨沈从文创作中的都市生命形式，对于理解沈从文的都市小说及其全部创作是很有必要的，由此可以发现其创作的独特性的一些重要方面。
二 始终自认“乡下人”的沈从文，当他把小说创作视点由自己曾经生活过的“湘西世界”转移到现在生活其间的都市社会时，沈从文毫不掩饰地表达他对都市的情感厌恶和道德批判。
那么，沈从文拿什么掀开都市的面纱
他以人性和道德完善理想发现了都市文明的生活和生命，或是暴露上流社会和绅士家庭的欲望游戏，或是描绘知识阶层的虚伪做作，或再现了一部分生活在上流社会中不甘沉落，力图超拔泥沼的人们，或展现了都市下层贫苦人民的道德光辉。
从而展现其都市小说中的各种都市生命形式。
一、人性腐蚀的都市绅士阶层 沈从文对都市世界的情感取向较之湘西世界时逆向而行的，当“乡下人”的眼光转向都市生活时，就从看湘西世界时的平和与宽厚顿时变得锐利与尖刻起来，不时露出讽刺的锋芒。
都市世界在他笔下显露出来的生活样态，往往成为讽刺与嘲弄的载体，对绅士阶层生活的针砭与解剖已成为他的一个重要视点。
这类作品有《绅士的太太》、《有学问的人》、《某夫妇》、《或人的家庭》、《若墨先生》、《王谢子弟》、《大小阮》等，最具代表性的是《绅士的太太》。
正如他在《绅士的太太》中开宗明义地说：“我不是写几个可以用你们石头打他的妇人，我是为你们高等人造一面镜子。
”[1]这样突出了绅士阶级人生形式的腐蚀传染性，它像一个巨大的无形的黑色染缸，侵蚀着生活在其中的每一个人。
小说主要描绘两个绅士家庭的日常生活状态，在讽刺调侃的调子里，展示了一幅绅士阶层醉生梦死的生活图景。
这些绅士淑女，表面上礼数讲究、稳重贤淑，背地里干的都尽是肮脏勾当。
生活在豪华的大公馆里，整日忙于串门、打牌、上馆子、进赌场，放浪堕落，醉生梦死，用“虚假”保持其文明外表和体面秩序，暗藏心机，对握有旁人隐私怀有浓厚的兴趣。
如其中描写绅士太太要试探月光下在大少爷书房窗边听到的女人笑声是谁，于是当三姨太回到客厅时她便说：“三娘，你真是使人要笑你们，怎么晚上也擦得一身这样香
”再说：“外面月亮真好，我们打完这一牌，满圈后，出去看月亮。
”有这样特有的语言方式暗示了三姨太偷情事情的败露。
这种绅士社会的绅士式的语言规则充分展示了一场虚情假意的人生游戏，而对两性关系的摹写，则展示了绅士们的“爱”在含情脉脉的纱网中受到阉割、扭曲，甚至“爱”成乱伦。
绅士家人表面上个个讲究风度修养，暗地里却是另一番不能见人的勾当。
早已失去性机能的瘫子绅士拥有三房姨太，年轻的三姨太不甘寂寞，与大少爷私通；另一个绅士的太太为报丈夫的不忠，也掺杂近来，构成一种畸形的三角关系。
绅士的趣味在于寻花宿柳，太太的乐趣来自窥视捉奸，这里面充斥这夫妻间的相互欺骗，两性关系间的乱伦与糜烂，毫无意义的交际与处心积虑的陷阱，所有的人物都成为受物欲与情欲驱遣的可怜奴隶，沦为人性异化的“衣冠禽兽”。
因此，都市绅士阶层家庭看似守礼有节的面具下充斥着乱伦、通奸和欺瞒，道德观念的伪善和行为方式的堕落形成巨大反差。
再如《大小阮》中的叔叔大阮是一个人格庸鄙手段下劣的都市绅士形象，他认为侄子小阮参加革命活动是“中毒”太深，而且“不可救药”，等于“跳火坑”，而标榜自己处事“稳健”，把媚悦女人出入社交场所作为生活的最高目标。
他把小阮托他保管的活动经费据为己有，并以此为资本爬入上流社会，并且“凭地主，作家，小要人的乘龙快婿三种资格，受欢迎回到母校去作训育主任”，成为所谓“社会中坚”。
因此，通过对这些绅士阶层的讽刺和嘲弄，沈从文向我们有力的呈现出具有普遍性的腐朽堕落的上层社会病相。
二、道德虚伪的都市知识阶层 如果说沈从文对都市绅士阶层持异常犀利的讽刺与嘲弄态度，那么，他对自己处身其间的知识阶层所持有的态度则混合着悲悯与戏嘲的异样成分，着力于对知识分子进行灵魂与心理层面的解剖，这也代表了沈从文看取与理解都市生命形态的另一维度。
这类作品有《八骏图》、《有学问的人》、《知识》、《记一大学生》、《自杀》、《平凡故事》、《来客》等，其中具有代表性的是《八骏图》。
在《八骏图》中，作者从八个学者的心理揭穿“八骏”浮在思想表层的种种虚伪。
他们八个都是“人人皆赫赫有名”且知识渊博的著名教授，或尊奉独身主义，或自诩清心寡欲，或满腹社会道德，而下意识中爱欲的本能却都被压抑着、堵塞着，只有借助变态的行为流露出来，我们且看这些病态的表现。
教授甲尽管表面庄严老成，一幅道学家的模样和气派，但其卧室里却是：“枕旁却有两本香艳诗集”，“大白麻布蚊帐里挂一幅半裸体的香烟广告美女画”，“同时窗台上海放着一个红色保肾丸瓶子，一个鱼肝油瓶子，一幅头痛膏”；教授乙在海边看到一队穿新式游泳衣的青年女子，大感稀奇，就流连不去，禁不住意乱情迷，并“从女人一个脚印上拾起一枚闪发珍珠光泽的小蚌螺壳，用手指轻轻的很情欲的拂拭着壳上粘附的沙子”，赞笑着它的美丽；教授丙自认是“老人”，对恋爱不再感兴趣，却又死死盯住达士房中那希腊爱神雕像上的大理胴体的凸凹处，仔细端详，并想起一个顶美的内侄女；教授丁说“自己倾心女人，就不让对方知道，尽她嫁一个不如自己的男子，等她衰老，再告诉她”，“我的爱一定还新鲜活泼”；教授戊是个结了婚又离婚的男人，主张对女人不宜停留在莎士比亚式的辞令追求上，要抓住机会，“就默默的吻，就抱，她到后就成了妻子”；教授辛“简直是个疯子”，自以为身心健康的周达士发现这六位教授都有“病”，他向远方的未婚妻表示，要医治他们的“病”，然而当黄衣女子把目标对准自己时，这位自命为医治人类灵魂的医生，最终也承认自己“的确已害了一点很蹊跷的病”，推迟了与热恋中的女友相会的日期。
沈从文通过细致而精彩的描绘，表现了这群教授的欲望被压抑着、禁锢着，却又极力装饰着虚伪的外壳，他们的人性都已被他们的那种“文明”所扭曲，变成了精神上的“畸形人”。
同时，也揭示了由现代文明造就的知识分子的精神面貌和心态，讽刺都市人程式化的爱情，被文明禁律扭曲的情欲，从而批判了知识分子这种扭曲的、不健康的、毫无生命优美和激越的非自然人生。
三、力图挣脱庸俗人生的都市新女性 沈从文建构的都市世界也并非全无亮色，而是在都市的整体性污浊与灰浊中，也有一脉生机存在，尽管这种亮色也许在都市世界并不惹眼，但却是民族生命精神在都市顽强生存的一种象征。
作为一位深谙艺术辩证法的作家，沈从文在都市世界与湘西世界的两相对照中，既清醒地意识到“文明病”所造成的严重危害性，同时也清醒地意识到在都市主流性的病态生命形式后面，也潜伏着一脉跃动的生命之流，与湘西世界的生命精神相互映衬。
这在他的后期作品中得到体现，如《如蕤》、《薄寒》、《都市一妇人》、《一个女剧员的生活》等，这些小说都具有系列性特征，都表现都市女性爱情与婚姻，都是描绘都市女性追求真挚爱情的复杂心路历程，表现她们因理想与现实的巨大反差所引起的内心痛苦与彷徨，以及对于现实的挣扎与反叛。
这些女性不再是被毒害而不知甚至还乐在其中的绅士太太，而是身受都市生活的桎梏，却不甘沦落的都市知识女性，她们力图从都市的窒息中解脱，而在乡村精神中寻找灵魂的归宿。
《如蕤》中那个城市女子如蕤，对城市中虚伪的道德厌倦表现出对城市文明的极大反感：“都市中的人是完全为一种都市教育与都市趣味所同化，一切女子的灵魂，皆从一个模子里印就，一切男子的灵魂，又皆从另一个模子印就”。
个性与特征全不复存在了，恋爱变成了商品形式，恋爱如同在商人手中转着，千篇一律，毫不出奇。
主人公如蕤厌倦了那些“成为公式的男子与成为公式的爱情”，甚至希望“在强暴中得到快感”。
《薄寒》中那个年轻女教师渴求异性的欲望更强烈，为了逃出这个虚伪的衣冠社会，她甚至“愿意被人欺骗，愿意被弃，愿意被蹂躏，只要这人是有胆气的人。
别人叩头请求还不许可，若这人用力量来强迫她时，她甘心投降”。
她向往“一种惊心动魄的波澜，一种流泪流血的社会”，[2]但却找不到，周围的男子都“微温、多礼貌、整洁，这些东西全是与热情远离的东西”，[3]她嫌恶这一切，最后屈服于一个鲁莽无畏的军官。
《都市一妇人》中的那个将军遗孀，因心地单纯而误入上层社会的圈套，向往爱情屡遭遗弃，在对男人实施的变态报复中却又没有完全泯灭人性，对年轻军官满腔热情，却又狠下毒招，这是一个在都市生活碾压下人性未泯灭但人格变态的悲剧性人物。
再如《一个女剧员的生活》中的萝，尽管出身于都市上层社会，但却与弥漫于上层社会的虚伪庸俗气氛格格不入，在性格上表现出反叛性，结果萝摆脱众多追求者的纠缠，而与初次相识的宗泽闪电般订婚，她厌恶向其献殷勤的温文尔雅、谦卑柔弱的知识男性，向往湘西世界的原始野力。
[4]在这些作品中沈从文在对都市文化的审视中，向我们展示了都市新女性形象，这些都市社会的女性们想摆脱上流社会的羁绊，厌恶并反抗这庸俗的人生，渴求一种新的人生，她们向往“固执的热情疯狂的爱”，向往“光明如日头的另一种生命”。
同时，这些充满理想色彩的女性将那些带有乡村气质和精神的男子作为拯救自己肉身和灵魂的力量，这是作者对乡村和都市两种文化的评判，也是“以乡村改造都市”命题的间接表现。
四、闪现道德光辉的都市下层贫民 在沈从文的都市世界中，主要通过上流社会绅士阶级的庸俗人生，提出了对现代都市文明的批判。
但在为数不多的几篇小说里，他同时将目光转向都市的“抹布阶级”，涉及了都市贫民的生命形式，侧重于展示这些都市贫民泥涂里的道德光辉，既与都市上层的生活样态形成鲜明的对照，又构成对湘西生命形式在都市背景下的某种回应，从中似乎可以看到湘西乡下人晃动在都市里的背影。
更确却地说，从中可以看到湘西生命精神在都市贫民身上的显现。
[5]这类作品如《腐烂》、《生》、《泥涂》等，集中展示了30年代都市下层社会一角的现实图案。
小说《生》撷取一个都市街头极常见的场景，抒写出玩木傀儡戏老人的人生辛酸。
这老人在烈日的炙烤中，一次又一次不停顿地玩着王九打倒赵四的老一套，在他心里，埋藏着一段不让人知道的往事：王九是他死去的儿子，王九是死于同赵四的相拼。
“王九死了十年，老头子在北京城圈子里外表演了王九打倒赵四也有了十年”。
这当然只是一种原始的复仇情绪，然而，作品通过老人的执着，避去单纯地表现人物生活上谋求温饱的可怜努力，从灵魂深处听到了下层人民对生的权利和人生尊严的急切呼喊。
《泥涂》着重写了几个下层人物，如刘娘、祖贵、张师爷、刘娘的秃头七叔等。
尽管他们都身份卑微，生活上的需求简直比动物还低，但却都不忘做人的尊严，都有共同的人类同情心。
在一场突发性的火灾中，祖贵为救火则“失去了原来的人行”却全不把受伤当做一回事，认为这不过是做人的义务；秃头七叔在瘟疫中五个孩子死了两个，在救火中“自己一切东西都烧掉了，还发痫似的极力帮助别人抢救物件，照料到那些逃难的女人小孩”；刘娘等下层妇女也都加入到救火行动中来，做一些力所能及的事情。
而张师爷在这里是一个有着复杂性格内涵的人物，一方面，他“仗义热心”，“尽想帮助别人”，为下层社会利益奔走，最后在救火中位救人、救小孩、救猫、救鸡中被砖头砸死；另一方面，他又常常“陪巡长烧烟”，与当官的套近乎；一方面请愿失败，他说着“气氛大话，要报仇，要烧房子”，另一方面，他又总是不忘上书请愿并坚持要在禀帖上写上“恳予俯赐大舜之仁”一类糊涂话；一方面，他穷的一无所有，“自己常常挨饿，另一方面，又念念不忘自己过去的“上士”身份，抱怨革命党把他的地位革掉了“，并死抱着”这是民国，五族平等“的信念不放。
小说写出了这个人物性格的两重性，及其内在的统一。
它统一在人物过去的特定的经历中，统一在民国初年的中国社会现实关系中。
他是一个被资本主义经济畸形发展所殃及的民国初年的“遗民”。
[6]同时，在作品中也体现了张师爷所代表的下层社会传统道德观念与资本主义现代“文明”的矛盾。
沈从文从这些下层人物为维护社会公众利益舍生忘死的生命行为中，挖掘出他们泥涂里的道德光辉。
在他看来，与都市上层社会仅仅有“生活”而无“生命”截然相反，这些下层人物栖居在“生命”的高处，显示出精神上的优越性，他们不仅具有健康理想的人性，而且并不因身份卑微而弃却做人的尊严与责任，也不因身存极度困苦而放弃对人生远景的凝眸，其生命形式焕发出神性的光辉，从中寄予着沈从文“向人生远景凝眸”与“生命庄严”的生命理想。
三 沈从文曾无数次表白自己“实在是个乡下人”[7]，他执着地以“乡下人”自称，以“乡下人”的视角关照都市世界，正如他说：“请你试从我的作品里找出两个短篇《柏子》和《八骏图》对照看看，就可明白对于道德的态度，城市与乡村的好恶，知识阶级与抹布阶级的爱憎，一个乡下人之所以为乡下人，如何明显具体地反映在作品里”。
[8]毫不夸张地说，对都市人性的指斥，对都市“文明”的怀疑与批判，沈从文这种写作姿态在现代中国作家中，最为激切最为鲜明。
那么，沈从文为什么成为都市最为刻薄激愤的文学者呢
我认为凌宇先生的解释最为精确，那就是“城乡对立互参模式”。
[9]因此，沈从文所建构的湘西世界与都市世界，在这两相对照中展示出截然不同的生命形式，从中我们也可以看到其全部创作的基本思想内涵及其艺术表现。
在生存体验维度上看，沈从文所建构的湘西世界与都市世界，代表“两个对立的经验世界”[10]深深地打上沈从文个人的生命体验色彩。
在湘西世界，那里，“神之存在，依然如故”，[11]地方上，“人生情感的朴素，观念的单纯，以及环境的牧歌性”[12]都一如既往，象征一个“神的时代”，在这里，沈从文体验到的是一种“优美、健康、自然而又不悖乎人性的人生形式”，[13]一种自然和谐的生命境界。
而相反，在都市却是一个“神已解体的时代”，置身其间，沈从文体验到的是一种强烈的异己感和异化感，由于这种对都市社会情感上的拒斥感，沈从文眼中的都市就是一个“衣冠社会”，虚伪、自私、怯弱、灵魂的扭曲与生命失去活力等等病态现象，都触目惊心地显露出来。
在这样的一个社会里，人往往只剩下一具“空壳”，生命的丑陋处全都显露出来。
正是在这样的两极性生命体验中，沈从文强烈地感受到湘西社会与都市社会代表的两种不同的生命形式，因此在他的创作中，就构成了两个对照与互见的艺术世界，体现出其独特的艺术追求和创作个性。
从人性维度上看，湘西世界与都市世界代表了两种对立的人性形态。
在湘西世界中，自然人性与原始人性尽管常常表现为生命的“自在状态”，但却与美和爱合一，显出自然率真的生命品格与雄强健康的生命气魄。
在都市社会里，人性受到压抑，生命本质沦丧，结果形成“一种唯实唯利庸俗人生观”，[14]形成都市人普遍的“阴性人格”。
在这样的两种人性的对立的形态中，我们便可以看到沈从文关于“生命”与“生活”的思想，“生命”指陈健康理想的人性形态，表现为一种自然和谐的生命形式；“生活”指向病态扭曲的人性，表现一种庸常无聊的生活样态，因此，在这两种世界的对照与互见中，可以明显看到其对立的人性形态，从而看出其思想指向。
从价值维度上看，湘西世界与都市世界代表两种不同的价值取向。
我们知道，“生命神性”与“生命庄严”是沈从文做追求的生命形式。
在湘西世界中，一切都与真善美连结，显示出生命的神性，是一种健康理想的生命形式。
在都市世界中，一切则与假恶丑连为一体，是一种堕落与下降的生命形式。
这两种不同的价值取向在沈从文的创作中明显地表现出来，从中一可以看到其关于“生命”与“生活”的思想，这一思想主要是通过湘西世界与都市世界的对照与互见中鲜明地体现出来，并贯穿其全部的创作当中。
沈从文从其“乡下人”的独特视角出发，因其独特文化品格的影响，以及对人性问题的独特思考，为我们构筑了一个独特的都市世界，在伦理道德和乡土文化的层面上审视都市的生存状态，体现出对人性异化的忧虑和对人性复归的探索，这在一定程度上“契合了西方近现代从异化角度对文明进行批判和反思的哲学思潮”，[15]在一定程度上也表现为“一种现代观念，一种现代人所具有的批判意识、怀疑精神和超前眼光”[16]。
他所提供的审视都市的别一种立场和方法以及这种面对现代文明审视人性异化的文学行为本身，都使他区别于其他都市小说家，从而体现出其独特的创作思想和艺术追求。
一部刘青云的电影
暗花 《暗花》：死光下的微尘 文：和运超 导演：游达志 演员：梁朝伟、刘青云、邵美琪、王天林 郑浩南、林雪、龙方、方刚 类型：黑帮\\\/警匪 片长：82分钟 剧情概述 澳门两大黑帮「洪兴」及「义英」为了争夺赌场利益，展开一场前所未有的大火拼，暗杀，枪战，炸弹袭击时有所间。
因此不论是无辜市民，警察或是黑帮份子，每天总有好几个人横死街头，流出的血染红了一地。
这个东方赌城变成腥风血雨危险之地。
在警方束手无策之际，却无意中截获了「洪兴」的龙头大哥崩牙华，「洪兴」群龙无首，立刻按兵不动，一场大战因而暂时平息下来，但嚣张跋扈的崩牙华却扬言已出五百万的高价聘请一个外来杀手………[ “……一个几十年都没有回过澳门的老家伙，能够狠到哪儿去
如果他真那么厉害，我倒很想见见他……” ——阿琛《暗花》 《暗花》是香港电影的骄傲，可惜拍出这个电影的人并不是一个香港人，更不是一个内地人。
也许，这直接导致后来游达志从我们的视线中淹没下去的遗憾。
虽然是杜琪峰一手发掘了游达志，但是真正将所谓“银河”风格发扬光大成为一种电影高度的，根本不是杜琪峰，而是这个默默无闻的游达志——从《两个只能活一个》、《暗花》到《非常突然》，仅三部电影就足以在香港电影史上写下最浓重的一笔，游达志是一个令人惊叹的人物（至于第四部《废柴同盟》，都知道不再是属于“银河映像”）。
也许还没有另外一个港片导演达到这种地步。
因为很多影迷都发现，在美国有大卫·芬奇和昆汀，游达志已经和他们站在了一个水平线上，无止尽的黑暗和冷酷到底。
而韦家辉曾经用《一个字头的诞生》让人们精艳了一把，后来就落入拍烂片的行列再没有站起来过。
《暗花》的开头和结尾是一致的独白（国语配音应该是石班瑜哦），故事的开始是梁朝伟扮演的警察阿琛和方刚客串的基哥在黑暗中对话，两大帮派中有人出500万暗花杀掉另一个帮派的老大乔治。
这个阿琛虽然身在警队其实是黑帮中人，黑白两道通吃。
所以，他自以为可以摆平，让基哥为了避嫌放心离开躲过这一阵。
画面在车灯隐没黑暗后，出现片名“暗花”。
然后是刘青云饰演的耀东光头特写，摇摇晃晃，音乐有一些迷幻。
来到一家旅馆，房间号615，然后打电话定船。
画面切换成澳门的远景，钟楼的时间显示是下午3点。
耀东到沙利文餐厅吃饭，又打电话给基哥的儿子荣少爷和阿凤。
然后阿琛领着警察出现，这时餐厅内被巨大的蓝白光线照亮，耀东脸上木无表情。
阿琛狠狠打废一个想收取暗花的人，耀东接到阿凤的电话说一切办好了。
阿琛离开餐厅时说不喜欢耀东的样子，让他离开澳门。
两个人物之间都是很多对视镜头，对比感和冲击力强烈。
阿琛家中出现一具无头尸体，而帮派中祥叔抓到一个人却不肯说谁出暗花，影片的悬疑基调开始出现。
耀东来到中国城夜总会见荣少爷，阿凤出现却像不认识耀东。
耀东向荣少爷索取暗花，荣少爷拔枪，阿凤酒醉吐在了荣少爷衣服上。
老板大声公出面制止了荣少爷，耀东若无其事的从电梯离开，在电梯内吓退三个跟踪他的人，刘青云将耀东深沉老辣的一面表露出来。
耀东在街上再次被阿琛碰上，警察踢飞他随身携带的旅行包。
阿琛让人押着耀东上出租车去码头，耀东在车上用头撞碎挡风玻璃，将警察打晕。
阿凤在小巷里将大声公除掉。
阿琛调查大声公的死因，害怕因为两帮正在谈判而将局面搞大，乔治会在今晚回到澳门。
如果被杀，洪先生清除两帮就有了口实。
阿琛得知耀东逃跑后，决定将事情推倒耀东身上，耀东在码头的储物柜大厅被警察捉到。
耀东关在禁闭室里，阿琛得知自己被洪先生选中。
阿琛被阿凤耍弄，祥叔抓到的人招供，说出暗花的人就是阿琛，阿琛在自己的办公桌下发现暗花。
祥叔等人突然来到办公室，很微妙的搜了一阵。
阿琛拿上暗花准备出逃，在码头大厅，阿琛发现自己车中出现荣少爷的尸体。
为了藏暗花打开107号储物柜，见到耀东前面拿着的旅行包，里面掉出一个人头正是基哥。
阿琛没有退路，在通道和乔治交火，果然是他将乔治打死。
目光呆滞望着窗外开走的游艇。
阿琛逼问阿凤出走的方法，然后将她推出车外。
阿琛也剃成光头，和从警局出来的耀东在旧仓库交火。
阿琛扮成耀东在码头上船，结果还是被洪先生安排的人干掉。
祥叔最后清理完一切东西离开了…… 《暗花》的故事其实不复杂，看上去有一些悬疑的剧情其实是一个剧中大佬安排的圈套，阿琛开始很厉害，就因为他不理会洪先生，他觉得自己在澳门是一个人物，可以黑白通吃。
耀东同样很有沉浮，但从始至终安于棋子的命运，被阿琛摆布。
当阿琛逐渐明白耀东有鬼的时候，在禁闭室和耀东交谈的一幕是《暗花》最具象征性的画面之一，蓝白色刺眼的光线照在两人的脸上，空气中飘满浮游的微尘，这光线是生命无常的死光，是灰暗的警告，耀东用弹球说明了导演的寓意，一个寻常的不能再寻常的道理，人在江湖，身不由己。
这一刻阿琛的地位开始坍塌，他开始陷入洪先生预定的人生轨道。
最后他和耀东的对绝可不是其他香港电影里两个英雄人物摆酷的绝杀，而仅仅是两个无奈小棋子的生命挣扎。
虽然从画面上看是那样精巧绚丽，还是刺眼的蓝白色光线，还有无数的镜子，画面里分辨不出哪一个是真实的人，他们都屹立在黑暗的角落，然后又一一粉碎。
这也是《暗花》的一大精彩段落，寓意深远。
印象中这是梁朝伟第二次演反派，第一次是贺岁搞笑片《东成西就》。
他的表现很阴郁，符合梁朝伟自己喜爱的风格。
那种狠劲在比较阴暗的光线下还是比较到位。
不过还是刘青云更为出色，因为刘青云对“银河”更为熟悉。
像前面在电梯口，刘青云说：“你进来我告诉你。
”的表情，还有在汽车上用头撞碎玻璃，在禁闭室的对梁朝伟说：“一个小时以后你就知道了。
”那种冷酷的感觉的确是令人惊叹。
虽然这种阴暗诡异的电影在“银河映像”中，几乎全都一致，但是《暗花》用了一个最小巧的故事，表现了一个巨大的人生黑暗的背景。
人生的绝望感超出了很多大制作的气派，为什么洪先生那张死人一半的脸会在开头和结尾出现两次，因为开头阿琛的声音是活人，而结尾的时候阿琛的声音已经是死人。
甚至才会有影迷认为，这部电影影射澳门回归的背景，洪先生、基哥和乔治各有所指。
呵呵，虽然有一些夸张，但这种原本俗套电影在游达志的手里，才能有这样风格的呈现，超出我们的想象。
游达志对音乐的运用已经有很多人提到过。
为什么我会觉得他比杜琪峰更有灵气，因为我认为杜琪峰最有“银河”风格的《枪火》和《PTU》，还没有达到游达志三部电影的高度。
而真正杜琪峰拿手的有创造性的是《十万火急》、《暗战》、《大块头》这些比较商业的电影，因为杜琪峰的创造活力在于对影片题材的把握和改造，甚至《钟无艳》都有与众不同的地方。
所以，即使今年10月有万众期待的《黑社会》，但这部影片依然是带有商业倾向，否则杜琪峰不会削足适履，宣称《黑社会》的文艺片格调。
当这个提法说出来时，还是大家心目中期待的那部黑帮史诗《黑社会》吗
而游达志远没有那么多的题材广度，他只有犀利的思想和对人生的可怕领悟。
