怎么形容音箱效果好
中高频清晰亮丽，层次分明，人声还原真实
低频厚实有力
能达到这几点，效果不错了的
----这个事没有绝对的标准的啊 只要音质好唱歌轻松 舒服就OK乐----声场效果出众，高中低频匀称柔和，质量有保障----理想的音箱应该是中性的、不夸张、不宣染。
----逼真度 杜比----
形容音箱的句子
我喜欢独自听歌。
戴上耳机,或扭开音箱,调好音量,闭上眼睛。
四周一片黑暗,仿佛处于无知的混沌之中。
这时一缕歌声飘来
形容音箱发出来的音乐好听的词组语句
本人在KTV滚打多年，完全理解你的心情。
在KTV唱歌，特别是有美女在场，想装下深沉，吸引其注意时，若是能有阿杜的鼻喉音，刘德华的后脑音，罗志袢的甜嘴音决对会为你在美女面前加分。
(本人鸭子声） 想在TKV里唱出上述几种效果的歌来，当然必不可少的就是练习，平时多吼，多唱。
其次，每家KTV有各家KTV的音响效果，有好有坏，选择一些效果好的也是重点。
费话不多说了，本人的一些心得，希望能帮到你。
唱歌技巧: 1、（记歌词） K歌是肯定要K自个会的歌。
什么是自个会的歌——你可以%95以上完全记的你要K歌的歌词。
这是最起码的，别说是你，就算是原声她拿到这首歌曲也要经过无数次的体会、试唱才敢对外发行、出唱片，所以不懂歌词或是只懂一大半的最好不唱。
跟唱和K歌是两回事而且会了歌词就可以闭眼，转身，扭屁股....为了美女记歌词吧。
2、（张大嘴） 不管你音色如何，歌时心情一定要放松，不能紧张。
咬字要清，特别注意的是嘴巴尽量张大点，这样有住于咬字，发音的清晰， 这招很有效。
3、（选音重的那个话筒） 很多KTV里有分左音道和右音道，所以有些KTV话筒二个或是多个话筒发出的声音效果会不一样，比如有些适合女孩子唱的，你一大老爷们吼死也只有蚊蚊音。
4、（半坐着唱） KTV里一般都有一个唱歌区，唱歌区的凳子又长又高，不适唱歌，沙发又太低，站着又累，那要坐哪里呢... 本人推荐 位于KTV房间90度角落的沙发，一般都有一个沙发平顶，脱了鞋，往沙发上一踩，在往沙发平顶一坐。
自信了，咬字清楚了，歌也唱的好听了.....
什么车的音响效果好
轻灵飘清柔如水、幽香、空灵震神、晨雾朦情如烈焰、飘丝如雪、绕梁三晖、仙弦轻舞、馨心淡雅、欣步闲庭、游水媛萱、 巴人下里 白雪阳春 东野巴人 顿挫抑扬 凤箫鸾管 歌声绕梁 顾曲周郎 击筑悲歌 急管繁弦 金石丝竹 慷慨悲歌
李白的听蜀僧濬弹琴运用了哪一典故
李白的《听蜀僧濬弹琴》的颈联运用了两个典故：一是用了《列子·汤问》中“高山流水”的典故，点明自已也是通晓音律之人；二是“霜钟”出于《山海经·中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。
”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。
”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。
【原文】： 《听蜀僧浚弹琴》 唐 李白 蜀僧抱绿绮,西下峨嵋峰. 为我一挥手,如听万壑松. 客心洗流水,余响入霜钟. 不觉碧山暮,秋云暗几重. 【注解】： 1、绿绮：琴名.晋傅玄《琴赋序》：“司马相如有绿绮.”相如是蜀人,弹者是蜀 僧,故以绿绮切之. 2、一：加强语气的助词. 3、挥手：指弹琴. 4、流水：相传春秋时钟子期能听出伯牙琴中的曲意,时而是志在高山,时而是志在 流水,伯牙乃许为知音.见《列子汤问篇》.这句是说,客中的情怀,听了 “高山流水”的曲意,为之一洗. 5、霜钟：指钟声,《山海经》：丰山“有九种焉,是知霜鸣”.郭璞注：“霜降则 钟鸣,故言知也.”入霜钟：余音与钟声交流,兼喻入知音者之耳. 【韵译】： 四川僧人抱弹名琴绿绮,他是来自巴蜀的峨嵋峰.他为我挥手弹奏了名曲,好象听到万壑松涛雄风.高山流水音调一洗情怀,袅袅余音融入秋天霜钟.不知不觉青山已披暮色,秋去也似乎暗淡了几重! 【赏析】： 这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫濬的和尚弹琴。
开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
”说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。
李白是在四川长大的，四川绮丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象。
峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。
他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。
所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。
“绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。
司马相如是蜀人，这里用“绿绮”更切合蜀地僧人。
“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕与敬佩。
二三句正面描写蜀僧弹琴。
“挥手”是弹琴的动作。
嵇康《琴赋》：“伯牙挥手，钟期听声。
”“挥手”二字就是出自这里的。
“为我一挥手，如听万壑松”，这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。
“客心洗流水”，这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦。
但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故，即《列子·汤问》中“高山流水”的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。
“客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。
下面一句“余响入霜钟”也是用了典的。
“霜钟”出于《山海经·中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。
”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。
”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。
“余响入霜钟”，意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。
这句诗写琴音与钟声交响，也兼寓有知音的意思。
《列子·汤问》里有“余音绕梁，三日不绝”的话。
宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“余音袅袅，不绝如缕”，形容洞箫的余音。
这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。
“余响入霜钟”也是如此。
清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。
”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。
感觉时间过得真快。
唐诗里有不少描写音乐的佳作。
白居易的《琵琶行》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。
唐代另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》，用不同季节的不同景物，形容音乐曲调的变化，把听觉的感受诉诸视觉的形象，取得很好的艺术效果。
李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。
其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的。
律诗讲究平仄、对仗，格律比较严。
而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力。
其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了。
这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵。
【作者简介】： 李白（701～762），字太白，号青莲居士。
是屈原之后最具个性特色、最伟大的浪漫主义诗人。
有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。
其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。
诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。
存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。
