形容画家画的很好的句段有哪些
据画史记载，南北朝已经有人画梅花，到了北宋，画梅就成了一种风气，历代画梅代表，如王冕、刘世儒、石涛、金农、汪士慎、朱宣咸、关山月、王洪军等。
当代画梅花最好的画家要数郑晓京。
郑晓京的画风清秀静雅、诗意内蕴其中，以其“诗中有画画中有诗”的鲜明特点为当代画坛一绝
当代画梅花画最好的画家是谁了，求介绍
当代画梅花画最好的是木清，尤其是他的喜鹊梅花图，一直都是人们收藏、送礼、装饰家居的最佳选择。
作品构图疏密有致，枝条穿插，富有韵味。
此图中利用色彩、墨色的浓淡使空间层次分明，两只喜鹊逗留在梅花丛中，正在对望卿聊，一幅鸟语花香的景象。
梅花的含义是：坚强、高雅和忠贞。
象征着坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。
在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。
木清生平简介：木清笔名柏吉，广西桂林人。
现为中国美术家协会广西分会桂林会员，师从黄格胜、徐家钰教授。
1999年作品《香远》入选“中华陆游杯”台历优秀奖。
2001年《花永鸟》作品入选《中国艺术博览辞典》。
2001年作品《香雪傲骨》在全国书画大赛中获铜奖，作品由艺术世纪艺术馆收藏。
在古诗《墨梅》中，“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”是赞美梅花的什么品质～～～～
墨梅墨梅•王冕(元)我家池边树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸好颜只留清气满乾坤。
：我家画中洗砚池边的梅树，花开朵朵，都是用淡淡的墨水点染而成。
它不需要别人夸奖颜色美好，只要留下充满乾坤的清香之气。
疑难点注释：①墨梅：水墨画的梅花。
②洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。
王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。
这里化用这个典故。
诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
[注释]1。
墨梅：水墨画的梅花。
2。
洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。
王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。
这里化用这个典故。
[简析]这是一首题画诗。
墨梅就是水墨画的梅花。
诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。
画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。
“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。
诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。
它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。
这两句正是诗人的自我写照。
王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。
但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。
“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。
诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。
字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。
[墨梅]单用墨画的梅花。
[池头]池边。
[洗砚（y4n）池]洗毛笔、砚台的池塘。
[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。
[清气]清香的气味。
[乾（qi2n）坤（k&n）]指天地。
诗意：这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。
我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。
一“淡”一“满”尽显个性——《墨梅》赏析梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。
因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。
本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。
本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。
这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。
诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。
古人写诗，注重炼字。
诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。
一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。
再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢
原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。
一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼
这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。
“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。
”人们是这样称赞王冕的。
现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。
相传由于王冕的画画得特别的好。
当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。
因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来
从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起
小连接——白梅——王冕冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里香。
梅的创始，和文学有密切关系，先是北宋林和靖、苏东坡等诗人热情地歌颂梅花的丰神和风骨，使人们对梅花产生了无限珍爱的感情，“无声之诗”的画继之而起，侮花也就成为画坛上盛极一时的题材了。
当时对画梅最有创造和贡献的当推释仲仁和扬补之。
仲仁又名华光和尚，一日，他因月光映梅影于窗纸上而得到启发，创作了用浓浓淡淡的墨水晕染而成的所谓墨梅。
王冕正是接受了华光、扬、汤一派的传统，孜孜不倦地学习梅花谱和梅花篇，在这基础上，发挥了他的艺术才能。
王冕的墨梅，是和他的思想感情分不开的。
这是一首题画诗。
诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己的人生态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
此诗最大的特点是托物言志。
诗先在一、二句描绘墨梅的形象，然后在三、四两句写墨梅的志愿，一个外表虽然并不娇妍，但内在气质神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的形象呈现在我们的面前。
它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。
这两句正是诗人的自我写照。
王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。
但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。
“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体，字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之
从古自今擅长画梅花的画家都有哪些
北宋君主宋赵佶的腊梅的不错，在传世的一幅腊禽图中就可以看出。
作为一代帝王，赵佶却术绘画上成就颇深，尤其是花鸟人物方面的绘画。
这幅腊梅画画中彩墨工细，笔墨运用自如，用细笔勾勒梅花小枝，设色清雅。
再加上山禽刻画的栩栩如生，逼真细致，构图明朗，造型大方。
墨梅鼻祖”是一位名为钟仁的花鸟画大师，也是北宋年间的画家，对于梅花也是十分欣赏，尤其是墨梅的创作，更是一绝，始创墨梅画法。
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，这首诗也恰到好处的形容了仲仁画家的墨梅画上的成就与风格，将枝干虬曲、疏影横斜之神态勾勒得淋漓尽致。
除了这两位北宋画家以外，元代王冕，明代陈老莲，清代金农、李方膺、汪士慎等，这几位古代画家都是喜梅爱梅善画梅的名家花鸟画大师。
梅花的清雅俊逸、冰肌玉骨、凌寒留香等的品性风格也被刻画的淋漓尽致，流传至今的几幅梅花字画，也受到了热烈的欢迎。
