形容这人内心很阴暗的形容词叫什么气太重
：诡笑 比如：他的嘴微的翘起，浮现出一种诡异的笑血肉模糊、 白森森等等== 如想写小说，你可以买本《怖客》作参考的。
俺经常看些《怖客》、《怖条》。
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怎么评价一幅美术作品，要用专业术语。
求例文，急需
一般从构图，创作意图，色彩，背景，表现手法，表现方式题材等方面谈 例如达芬奇的《岩间圣母》 构图所用的手法： 金字塔形构图 达芬奇用的是金字塔形构图，它具有一种稳定感。
四个人物统一在这一稳定的结构中。
尖顶部位正好是圣母的头，耶稣的左手与天使的衣角，是塔形右轮廓的边缘，但这种塔形构图不是很呆板的对称公式，中心人物的圣母仍稍微向左侧倾，而塔形构图的下部却接近于棱形；约翰的头部略低于对面天使的头部，两角不相平衡，由于背景洞口的亮光被加强了,它们的色彩对比仍然是稳定的。
全景既显得庄重，又很自然，它具有古典美的造型特色。
岩石结构 我们还应注意这幅画的背景描写：达芬奇不仅是一个卓越的风景画家，更主要的是，他以探索者的眼光，非常注意这种溶洞内的岩石结构。
洞内的钟乳石对于文艺复兴时代的科学研究者来说，是一种地质学所探求的对象。
这里又进一步反映出达芬奇对地质地层的知识的广泛兴趣。
在15世纪意大利的所有壁画上，一般人物总是被放置在风景前面的，而不是放在风景之中。
达芬奇在这里第一次把人物安置在特定的风景中间，让人物的境遇与阴暗的古老岩洞融成一个整体，这是大画家在构思上寻求典型环境与典型性格的一个独创。
在色调上，全画是以棕褐色为基调的，圣母身上的深青与天使披风上的紫红、金黄和银灰色构成对比；耶稣与约翰的肌肤，与约翰的金黄色鬈发构成对比。
阴暗的岩洞使达芬奇发挥了他最擅长的明暗对比法则。
” 绘画颜料（只找到了关于色调方面） 全画是以棕褐色为基调的，圣母身上的深青与天使披风上的紫红、金黄和银灰色构成对比；耶稣与约翰的肌肤，与约翰的金黄色鬈发构成对比。
阴暗的岩洞使达·芬奇发挥了他最擅长的明暗对比法则。
这种画原是作为祭坛画画在板上的，两侧还有屏风画。
作为一幅尚未最后完成的作品，它与1508年重新复制的一幅《岩间圣母》，在人物与色调上均有出入。
在这后一幅上，人物更拉近一些，而且改掉了天使那只不自然地指向约翰的右手；她的视线也不再朝向观众，而是瞧着两个孩子的活动。
就这一点看，它比前一幅显得成熟些。
但在色彩上，圣母的深青色斗篷被改为深蓝色了，天使的红色披风变成了双翼。
色调不如前一幅来得富有暖意。
可能这是画家晚期作画精力不支之故，也可能是由他的弟子所绘，但尚没有可靠的资料为此佐证。
故事： 耶稣从加利利来到约旦河，见了约翰，要受他的洗。
约翰想拦住他说：我当受你的洗，你反倒上我这里来么
耶稣回答说：你暂且许我，因为我们理当这样尽诸般的义。
于是约翰许了他。
耶稣受了洗，随即从水里上来，天忽然为他开了，他看见神灵，仿佛是鸽子在下降，落在他身上。
天上这时有声音说：这是我的爱子。
按照圣经所述，施洗的约翰不是孩子，已是个成人了。
而圣母携子逃亡埃及和以色列的时候，耶稣也仅是刚生下的婴儿，他不可能象画上所表现的那样指手划脚与约翰对话。
描写“女孩外貌”体现高冷性格的句子有哪些
关于内向励志经典的句子1、内人喜欢回忆，喜欢独自静索、2、内向的人不善言常烦恼于怎么交际、3、内向的人很执着，喜欢把爱深埋在心底、4、“人追求理想之时，便是坠入孤独之际、”——史泰龙5、内向的人是个完美主义者，希望一切尽善尽美、6、内向的人很要面子，宁愿自己吃些亏，也不愿让别人小看自己、7、内向的人容易自卑，很容易忽视了自己的优点，而太在乎自己的缺点、8、内向的人受伤时喜欢躲在一个角落偷偷哭泣，所有的委屈痛苦都让自己的泪水去冲洗、9、内向的人朋友很少，但都是知心的，交往中总是恨不得把心掏给对方，丝毫没有虚情假意、10、你要知道一个也许很奇怪的逻辑:“不是内向的人不和你说话，而是你不和他说话、”11、内向的人不愿意有求于人，宁愿自己走些弯路，也不愿主动请他人帮忙、12、内向的人很专注，喜欢长时间从事一件自己感兴趣的事，甚至忘记了自己的寝食、13、内向的人心里不见得话比你少，只是他们不爱多说话，反而喜欢思考、14、内向的人很羞涩，在感情表达中处于劣势，喜欢在恋爱中处于被动的地位，享受被爱的感觉与甜蜜、15、他们倒喜欢和别人聊一聊生疏的话题，比如对方不了解的事情，或者愿意听听他们不知道的事情、16、内向的人有的不爱打招呼，其实他在心里已经和你打过招呼，你只要注意他的眼神就可以发现、他不是要说一句“你好”或者“吃了吗”才算打招呼，他有他的方式:微笑，点头，眼睛注视你、
小说中景物描写的作用
1、作用 一、交代发生的时间、地点，揭示作时代背景。
例 二、渲氛，烘托人物心情景物描写有时可以渲染一种特定的氛围，烘托人物的情趣、心境，表现人物的心理。
三、展示人物性格人物周围的环境，包括室内外的装饰布置，能够展示一个人的身份、气质、个性等，因此作家注意用景物来展示人物性格。
四、推动情节的发展有时景物描写能够推动情节向前发展。
五、借景抒情，情景交融作品中描写景物，作者往往是为了抒发自己的感情，达到借景抒情、情景交融的目的。
2、定义 景物描写是指对自然环境和社会环境中的风景、物体的描写。
3、描写顺序 景物描写顺序一般是空间顺序和时间顺序。
空间顺序又分为两种,一是取一个固定的观察点,按照视线移动的顺序依次写出各个位置上的景物,或由远及近,或由内而外,或由上到下,或由整体到局部,等等;二是不取固定的观察点,随着观察者位置的转移来描写景物,也叫游览顺序。
时间顺序是按一定的时段依次写景,描绘出景物的变化,如春、夏、秋、冬,晨、午、暮、夜。
选用哪一种顺序,应视描写对象的特点和描写的实际需要而定。
4、描写对象 景物描写的对象，概括地说，凡环绕人的但不是对人的描写，都可以说是景物的描写。
具体地说，可以分为三个方面：风景描写、风俗描写和风物描写。
也可以用绘画用语来表达，那就是：风景画、风俗画和风物画。
风景画的主要内容是自然风景。
广义的风景画，包括人工景物，如宫殿、寺庙、园林等。
狭义的风景画，主要是指自然风景，如日、月、星、云，高山、大漠、潮汐、雷电等。
我们这里采用广义的概念。
风物画的范围，似乎更小一些，主要指人工制造的具有特点的景物与器物。
较大的如园林，较小的如金石风物描写，应该有独具的特点。
风俗画，也可以有广义与狭义之分。
广义的风俗画，指能反映某一时代、某一地区、某一民族或社会集团的社会生活所特有的风俗人情、社会风貌、生活方式的文学作品。
窦娥冤的人物分析
窦娥的性有双面性。
首先我们能够很的感受到她的叛逆与反抗的性格的一面就是不屈的精神。
面对张驴儿的陷害她不屈服，即使是在法场之上也要对社会进行最后的诅咒，以表白自己的冤屈。
但是，我们不能因此而忽视她性格中的另一面。
那就是顺从。
由于父亲窦天章是读书人，自小在父亲的教导下窦娥对于封建时代女子所要遵守的一切礼节规范是熟记于心的，并且始终严格遵守，不肯越雷池一步。
窦娥的反抗正是出于顺从。
她要维护封建的传统，维护她心中的道德规范，所以她反抗。
也因此，她反抗的并不是什么罪恶，而是与她多年来所坚持的不一样的道德操守。
诚然，张驴儿、赛驴医等人是丑陋的、阴暗的，其所作所为令人愤慨不已。
但是窦娥的反抗也并没有十分鲜明的进步意义。
窦娥：有孝心、善良、安分守己、忠贞、有反抗精神、但是受封建社会影响，相信命运。
梼杌：黑暗、腐败、草菅人命的昏官。
张驴儿父子：流氓无赖地痞的代表。
蔡婆：有钱，但是害怕地痞无赖、所以总是被别人摆布。
