形容“复仇”的句子是什么
清醒一点吧,小说里的穿越独大是不存在的;小说里的重生复仇是不存在的;小说里的霸道总裁是不存在的。
朝花夕拾,描写长妈妈的片段
长妈妈，已经，是一向带领着我的女工，说得一点，就是我的保我的母亲和许多别的人都这样称呼她，似乎略带些客气的意思。
只有祖母叫她阿长。
我平时叫她“阿妈”，连“长”字也不带；但到憎恶她的时候，——例如知道了谋死①我那隐鼠②的却是她的时候，就叫她阿长。
我们那里没有姓长的；她生得黄胖而矮，“长”也不是形容词。
又不是她的名字，记得她自己说过，她的名字是叫作什么姑娘的。
什么姑娘，我现在已经忘却了，总之不是长姑娘；也终于不知道她姓什么。
记得她也曾告诉过我这个名称的来历：先前的先前，我家有一个女工，身材生得很高大，这就是真阿长。
后来她回去了，我那什么姑娘才来补她的缺，然而大家因为叫惯了，没有再改口，于是她从此也就成为长妈妈了。
虽然背地里说人长短不是好事情，但倘使要我说句真心话，我可只得说：我实在不大佩服她。
最讨厌的是常喜欢切切察察③，向人们低声絮说④些什么事。
还竖起第二个手指，在空中上下摇动，或者点着对手或自己的鼻尖。
我的家里一有些小风波，不知怎的我总疑心和这“切切察察”有些关系。
又不许我走动，拔一株草，翻一块石头，就说我顽皮，要告诉我的母亲去了。
一到夏天，睡觉时她又伸开两脚两手，在床中间摆成一个“大”字，挤得我没有余地翻身，久睡在一角的席子上，又已经烤得那么热。
推她呢，不动；叫她呢，也不闻。
“长妈妈生得那么胖，一定很怕热罢
晚上的睡相，怕不见得很好罢
……”母亲听到我多回诉苦之后，曾经这样地问过她。
我也知道这意思是要她多给我一些空席。
她不开口。
但到夜里，我热得醒来的时候，却仍然看见满床摆着一个“大”字，一条臂膊还搁在我的颈子上。
我想，这实在是无法可想了。
但是她懂得许多规矩；这些规矩，也大概是我所不耐烦的。
一年中最高兴的时节，自然要数除夕了。
辞岁之岁，从长辈得到压岁钱，红纸包着，放在枕边，只要过一宵，便可以随意使用。
睡在枕上，看着红包，想到明天买来的小鼓、刀枪、泥人、糖菩萨……。
然而她进来，又将一个福橘放在床头了。
“哥儿，你牢牢记住
”她极其郑重地说。
“明天是正月初一，清早一睁开眼睛，第一句话就得对我说：‘阿妈，恭喜恭喜
’记得么
你要记着，这是一年的运气的事情。
不许说别的话
说过之后，还得吃一点福橘。
”她又拿起那橘子来在我的眼前摇了两摇，“那么，一年到头，顺顺流流⑤……。
”梦里也记得元旦⑥的，第二天醒得特别早，一醒，就要坐起来。
她却立刻伸出臂膊，一把将我按住。
我惊异地看她时，只见她惶急地看着我。
她又有所要求似的，摇着我的肩。
我忽而记得了——“阿妈，恭喜……。
”“恭喜恭喜
大家恭喜
真聪明
恭喜恭喜
”她于是十分欢喜似的，笑将起来，同时将一点冰冷的东西，塞在我的嘴里。
我大吃一惊之后，也就忽而记得，这就是所谓福橘，元旦辟头⑦的磨难，总算已经受完，可以下床玩耍去了。
她教给我的道理还很多，例如说人死了，不该说死掉，必须说“老掉了”；死了人，生了孩子的屋子里，不应该走进去；饭粒落在地上，必须拣起来，最好是吃下去；晒裤子用的竹竿底下，是万不可钻过去的……。
此外，现在大抵忘却了，只有元旦的古怪仪式记得最清楚。
总之：都是些烦琐之至，至今想起来还觉得非常麻烦的事情。
然而我有一时也对她发生过空前的敬意。
她常常对我讲“长毛⑧”。
她之所谓“长毛” 者，不但洪秀全⑨军，似乎连后来一切土匪强盗都在内，但除却革命党，因为那时还没有。
她说得长毛非常可怕，他们的话就听不懂。
她说先前长毛进城的时候，我家全都逃到海边去了，只留一个门房和年老的煮饭老妈子看家。
后来长毛果然进门来了，那老妈子便叫他们“大王”，——据说对长毛就应该这样叫，——诉说自己的饥饿。
长毛笑道：“那么，这东西就给你吃了罢
”将一个圆圆的东西掷了过来，还带着一条小辫子，正是那门房的头。
煮饭老妈子从此就骇破了胆，后来一提起，还是立刻面如土色，自己轻轻地拍着胸脯道：“阿呀，骇死我了，骇死我了……。
”我那时似乎倒并不怕，因为我觉得这些事和我毫不相干的，我不是一个门房。
但她大概也即觉到了，说道：“像你似的小孩子，长毛也要掳的，掳去做小长毛。
还有好看的姑娘，也要掳。
”“那么，你是不要紧的。
”我以为她一定最安全了，既不做门房，又不是小孩子，也生得不好看，况且颈子上还有许多炙疮疤。
“那里的话
”她严肃地说。
“我们就没有用么
我们也要被掳去。
城外有兵来攻的时候，长毛就叫我们脱下裤子，一排一排地站在城墙上，外面的大炮就放不出来；再要放，就炸了
”这实在是出于我意想之外的，不能不惊异。
我一向只以为她满肚子是麻烦的礼节罢了，却不料她还有这样伟大的神力。
从此对于她就有了特别的敬意，似乎实在深不可测；夜间的伸开手脚，占领全床，那当然是情有可原的了，倒应该我退让。
这种敬意，虽然也逐渐淡薄起来，但完全消失，大概是在知道她谋害了我的隐鼠之后。
那时就极严重地诘问，而且当面叫她阿长。
我想我又不真做小长毛，不去攻城，也不放炮，更不怕炮炸，我惧惮她什么呢
但当我哀悼隐鼠，给它复仇的时候，一面又在渴慕着绘图的《山海经》了。
这渴慕是从一个远房的叔祖⑩惹起来的。
他是一个胖胖的，和蔼的老人，爱种一点花木，如珠兰、茉莉之类，还有极其少见的，据说从北边带回去的马缨花。
他的太太却正相反，什么也莫名其妙，曾将晒衣服的竹竿搁在珠兰的枝条上，枝折了，还要愤愤地咒骂道：“死尸
”这老人是个寂寞者，因为无人可谈，就很爱和孩子们往来，有时简直称我们为“小友”。
在我们聚族而居的宅子里，只有他书多，而且特别。
制艺和试帖诗⑪，自然也是有的；但我却只在他的书斋里，看见过陆玑的《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》⑫，还有许多名目很生的书籍。
我那时最爱看的是 《花镜》⑬，上面有许多图。
他说给我听，曾经有过一部绘图的《山海经》，画着人面的兽，九头的蛇，三脚的鸟，生着翅膀的人，没有头而以两乳当作眼睛的怪物，……可惜现在不知道放在那里了。
我很愿意看看这样的图画，但不好意思力逼他去寻找，他是很疏懒的。
问别人呢，谁也不肯真实地回答我。
压岁钱还有几百文，买罢，又没有好机会。
有书买的大街离我家远得很，我一年中只能在正月间去玩一趟，那时候，两家书店都紧紧地关着门。
玩的时候倒是没有什么的，但一坐下，我就记得绘图的《山海经》。
大概是太过于念念不忘了，连阿长也来问《山海经》是怎么一回事。
这是我向来没有和她说过的，我知道她并非学者，说了也无益；但既然来问，也就都对她说了。
过了十多天，或者一个月罢，我还记得，是她告假回家以后的四五天，她穿着新的蓝布衫回来了，一见面，就将一包书递给我，高兴地说道：“哥儿，有画儿的‘三哼经’，我给你买来了
”我似乎遇着了一个霹雳，全体⑭都震悚⑮起来；赶紧去接过来，打开纸包，是四本小小的书，略略一翻，人面的兽，九头的蛇，……果然都在内。
这又使我发生新的敬意了，别人不肯做，或不能做的事，她却能够做成功。
她确有伟大的神力。
谋害隐鼠的怨恨，从此完全消灭了。
这四本书，乃是我最初得到，最为心爱的宝书。
书的模样，到现在还在眼前。
可是从还在眼前的模样来说，却是一部刻印都十分粗拙的本子。
纸张很黄；图象也很坏，甚至于几乎全用直线凑合，连动物的眼睛也都是长方形的。
但那是我最为心爱的宝书，看起来，确是人面的兽；九头的蛇；一脚的牛；袋子似的帝江⑯； 没有头而“以乳为目，以脐为口”，还要“执干戚⑰而舞”的刑天⑱。
此后我就更其搜集绘图的书，于是有了石印的《尔雅音图》⑲和《毛诗品物图考》⑳，又有了《点石斋丛画》和《诗画舫》。
《山海经》也另买了一部石印的，每卷都有图赞，绿色的画，字是红的，比那木刻的精致得多了。
这一部直到前年还在，是缩印的郝懿行疏。
木刻的却已经记不清是什么时候失掉了。
我的保姆，长妈妈即阿长，辞了这人世，大概也有了三十年了罢。
我终于不知道她的姓名，她的经历，仅知道有一个过继的儿子，她大约是青年守寡的孤孀。
仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵
三月十日
怎样让小说情感更具有表现力
这个：1.(1).私 古义：暗暗的、 秘密的；今义：个人的，自己的，与“公”相对(2).观 古义：看到的景象或样子；今义：观看等义。
(3).余 古义：我； 今义：剩余等义(4).盖 古义：原来 今义：盖子、盖住等义2.根据上下文，在括号内补充被省略的词语徐喷（之）以烟 使与（之）台齐 果如鹤唳（于）云端 驱之（于）别院（余）又留蚊于素帐中 （蚊群）果如鹤唳云端3.“明察秋毫”在本文中是指能清楚地观察极细小的事物，形容眼力极好，后多形容人能洞察事理；而把“癞蛤蟆”看成“庞然大物”，则是因为与在草间相斗的两只小虫比较起来，“癞蛤蟆”确实是“庞然大物”，其实这并不矛盾
形容报仇的句子有哪些
古代诗歌鉴赏题型设计及答题思路 第一种模式 ：分析意境型 1、提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境
2、提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面
表达了诗人怎样的思想感情
3.解答分析：这是一种最常见的题型。
所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界。
它包括景、情、境三个方面。
答题时三方面缺一不可。
4.答题步骤： ①描绘诗中展现的图景画面。
考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。
描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。
②概括景物所营造的氛围特点。
一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。
③分析作者的思想感情。
切忌空洞，要答具体。
比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。
答题示例1： 春行即兴 李 华 宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。
”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
[参考答案]这首诗写了作者“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色(步骤一)。
但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融(步骤二)。
诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情(步骤三)。
答题示例2： 游月陂 宋•程颢 月陂堤上四徘徊，北有中天百尺台。
万物已随秋气改，一樽聊为晚凉开。
水心云影闲相照，林下泉声静自来。
世事无端何足计，但逢佳节约重陪。
（1）这首诗营造了怎样的意境，表现了诗人怎样的情感
请结合诗歌内容分析。
（3分） [参考答案]诗人写了百尺高台、美丽的水光月色，树林和泉声，（1分）营造了宁静（或静谧、幽静等）（1分）的意境，表达了诗人闲适（或恬淡、自在）（1分）的心情。
（2）“林下泉声静自来”一句诗用什么表现手法
请简析其效果
（3分） [参考答案]反衬（以动写静，以有声衬无声）（1分）。
淙淙的泉声更突出了月夜的寂静。
（2分） 第二种模式 分析技巧型 1提问方式：这首诗用了怎样的表现手法
2提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)。
诗人是怎样抒发自己的情感的
有何效果
3解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。
4答题步骤： (1)准确指出用了何种手法。
(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。
(3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。
答题示例1： 与夏十二登岳阳楼 李 白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
对第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法作简要分析。
[参考答案]第三联运用了夸张手法(步骤一)写出岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想象神奇，在云间连榻，在天上“行杯”(步骤二)，写出了诗人恍若置身仙境的情景(步骤三)。
答题示例2： 醉落魄•咏鹰 [清]陈维崧 寒山几堵①，风低削碎中原路②。
秋空一碧无今古。
醉袒貂裘，略记寻呼处。
男儿身手和谁赌
老来猛气还轩举③。
人间多少闲狐兔。
月黑沙黄，此际偏思汝。
[注]①堵：座。
②削碎中原路：形容鹰掠地飞过。
③轩举：意气飞扬。
（1）这首词的上片主要是用什么表现手法来写鹰的
请作简要分析。
[参考答案]①主要运用了衬托的手法。
② 借用壁立的寒山、空旷的大地、澄碧的秋空等场景，来衬托鹰的形象。
（把“衬托”答成“烘托”也算对） （2）结合下片的句子，分析词人表达了怎样的思想感情。
[参考答案]①“男儿身手和谁赌
老来猛气还轩举”，表达了猛气犹存、老当益壮的情怀。
②“人间多少闲狐兔。
月黑沙黄，此际偏思汝”，表达了期待施展抱负、建功立业的志向。
第三种模式 分析语言特色 1提问方式：这首诗在语言上有何特色
2提问变体：请分析这首诗的语言风格。
谈谈此诗的语言艺术。
3解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。
能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动…… 4答题步骤： (1)用一两个词准确点明语言特色。
(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。
(3)指出表现了作者怎样的感情。
答题示例1： 江 村 杜 甫 清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。
自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。
老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。
但有故人供禄米，微躯此外更何求? 请简要分析这首诗突出的语言特点。
[参考答案]清新、自然、质朴(步骤一)，描绘的清江、梁上燕、水中鸥构成了一派恬静优雅的自然田园景象；老妻画纸为棋局的痴情憨态，望而可爱；稚子敲针作钓钩的天真无邪，弥足可爱(步骤二)。
不作雕饰，自然成趣，生活意味十足(步骤三)。
第四种模式 炼字型 1提问方式：这一联中最生动传神的是什么字
为什么
2提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里
3解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。
答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。
4答题步骤： (1)解释该字在句中的含义。
(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。
(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。
答题示例1 : 华子岗 裴迪 日落松风起，还家草露晞。
云光侵履迹，山翠拂人衣。
请谈谈“侵”“拂”两个字的妙处。
[参考答案]“侵”字写夕阳余辉逐渐消退的过程(步骤一)，展现了诗人在夕阳中一步步下山的生动情景(步骤二)。
“拂”字运用拟人手法，增强了动感(步骤一)，也使人想见山色的青翠可爱、柔和多姿(步骤二)。
这两个动词写云光山翠对诗人的眷恋不舍之情，折射出诗人对华子岗的喜爱与留恋(步骤三)。
答题示例2 : 旅夜书怀 杜甫 细草微风岸，危樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。
飘飘何所似，天地一沙鸥。
问：结合作品简析《旅夜书怀》第三联中的两个虚词“岂”“应”使用的妙处。
[参考答案] “名岂文章著，官应老病休”的意思是“(我的)名誉哪里是因为文章而显扬呢?(我的)官位也真该因年老多病而罢退”。
（步骤二）诗人本是以诗文自负的，而一个“岂”字说,表达了内心的愤懑之情。
诗人本是想建功立业的，而一个“应”字反其意而用，表达了受排挤被罢官的无可奈何的情绪。
“岂”“应”二字，将一个不得志者的心理表现得颇为准确、精炼、传神。
（步骤三） 答题示例3： 葛溪驿 王安石 缺月昏昏漏未央，一灯明来照秋床。
病身最觉风露早，归梦不知山水长。
坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄凉。
鸣蝉更乱行人耳，正抱疏桐叶半黄。
（1）本诗首联描绘了一幅画面，请为这幅画面拟一个小标题。
（2分） [参考答案]驿站秋夜难眠图 （2）诗人的心绪集中体现在“乱”字上，全诗是怎样表现的
请简要分析。
（6分） [参考答案]本诗以“乱”为诗眼，情景交融，抒写了诗人的家国之思。
首联借残月、滴漏、昏暗的灯光暗写诗人心烦意乱。
颔联直写身体之病、羁旅之困、怀乡之愁，点明“乱”的部分原因，为进一步写“乱”蓄势。
颈联用衬托手法，借疏桐蝉鸣将诗人的烦乱渲染到极致。
答题示例4： 溪亭 林景熙 清秋有馀思，日暮尚溪亭。
高树月初白，微风酒半醒。
独行芽落叶，闲坐数流萤。
何处渔歌起
孤灯隔远汀。
(1)诗人运用了哪些反映时间变化的意象来表现其情感?(2分) [参考答案]用“日暮”即落日，“月初白”即初升的月亮这两个意象，表现时间由傍晚到明月初升的变化，表现作者的孤独寂寞情感。
(2)请结合全诗，评析第三联中“穿”、“数”二字的艺术效果。
(4分) [参考答案]“独行穿落叶，闲坐数流萤”句中“穿”字写出了在萧萧落叶中穿行，而无人相伴的孤独。
一人独坐而无聊，一个“数”字表现了主人公的动作神态，更表现出闲极无聊的寂寞情感。
第五种模式 一词领全诗型 1提问方式：某词是全诗的关键，为什么
2解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。
3答题步骤： (1)该词对突出主旨所起的作用。
(2)从该词在诗中结构上所起的作用考虑。
答题示例1： 春夜洛城闻笛 李白 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情
“折柳”二字是全诗的关键，“折柳”寓意是什么
你是否同意“关键”之说，为什么
[参考答案]“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情(步骤一)。
这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的(步骤二)。
可见“折柳”是全诗的关键。
答题示例2： 江阴浮远堂 戴复古 横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。
最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。
[注]戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。
前人认为，“最苦无山遮望眼”在本诗中最具表现力，你对此有何看法?请作简要分析。
[参考答案]这首诗写作者登江阴浮远堂遥望中原时，因国土沦陷而产生的忧愁和痛苦，“最苦无山遮望眼”一句对此表现得最为强烈和集中(步骤一)。
该句一反常人登高时希望极目远眺的惯常心理，在写法上别出蹊径，通过诗人望之则不忍、不望又不能的矛盾心理，充分表达了国耻不报、国土不归的极度悲愤之情(步骤二)。
答题示例3： 山行即事 王质 浮云在空碧，来往议阴晴。
荷雨洒衣湿，苹①风吹袖清。
鹊声喧日出，鸥性狎波平。
山色不言语。
唤醒三日酲②。
[注]①：一种水草。
②酲：chéng，酒后神志不清有如患病的感觉，诗中指精神不振的样子。
(1)诗的首联运用了什么修辞手法?是如何统领全诗的?(3分) [参考答案]拟人手法(1分)。
由首联浮云不定议“阴晴”领起，颔联写“荷雨”、“湿”——下起雨来；颈联写“日出”——太阳又出来了。
(2分，合情理即可给分)。
(2)颈联所描写的景物有什么特点?表现了诗人怎样的心情?(3分) [参考答案]借喜鹊的喧声表现对“日出”的喜悦；雨霁日出，波平如镜，爱水的“鸥”尽情地玩乐。
有声有形、有动有静，具体形象，生动活泼，富有情趣(2分)。
诗人精神愉快、神清气爽(1分，意思对即可给分)。
第六种模式 情感、主旨型 1.提问方式：表达了怎样的思想感情
这首诗的主旨是什么 2.提问变体：这首诗反映了怎样的社会现实
这首诗表现了怎样的情趣
或者结合意境提问，或就某一句某一联发问。
3.答题步骤： （1）诗歌各句（或相关的句子）分别写了什么内容 （2）运用了何种表达技巧 （3）抒发什么情感 答题示例1： 南柯子 王炎 山冥去阴重，天寒雨意浓。
数枝幽艳湿啼红。
莫为惜花惆怅对东风。
蓑笠朝朝出，沟塍处处通。
人间辛苦是三农①。
要得一犁水足望年丰。
［注］①三农：指春耕、夏耘、秋收。
试分析下阙的内容，以及作者在词中所抒发的思想感情。
[参考答案]描写了农民不避风雨、辛勤劳作的生活，发出了“人间辛苦是三农”的感叹，（步骤一）（因为没有什么特别的表达技巧，所以步骤二跳过）表达了农民盼望风调雨顺、五谷丰登的心情。
（步骤三） 答题示例2： 邯郸冬至夜思家 白居易 邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说着远行人。
[注]冬至：二十四节气之一，唐朝时是一个重要节日。
（2）作者是怎样写“思家”的
[参考答案]冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，谈论着自己这个远行之人，（步骤一）作者主要是通过这幅想像的画面，（步骤二）来表现“思家”的。
（步骤三 题目已经说明情感）（想像1分，画面描绘2分） 第七种模式 评价题型 1提问方式：评价题是先列举出一首或几首诗词，再引用一段古代诗词评论家或后世人对诗词特点的评论语，要求你先判断这个评论是否正确，是否合理，然后阐明理由。
2这种题型酷似政史考试中的判断说理题。
其实这类题型只是前六类题型的变体，没有直接提出问题，需要学生自己分析问的是内容、主旨，还是表达技巧，然后结合问题和诗歌进行恰当的表述。
3答题思路： （1）认真审题 （2）深入阅读理解诗词 （3）结合诗歌内容，结合评论答题 4答题注意：紧扣诗文内容，点面结合地分析；阐明理由时，紧扣评论关键词 答题示例： 赤壁 杜牧 折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
有人曾引“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”来概括这首诗的艺术特色。
你同意这种观点吗
请作简要说明 [分析]这是一首典型的诗词评价题型。
诗歌本意很明了，但命题者借用西方一句诗来概括其艺术特色，回答时思维要稍稍转个弯。
所谓“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”，就是以小见大，管中窥豹的写法。
本文借出土的文物---折戟和吴国二女——二乔来展现三国时期的政治风云变幻。
[答案参考]这是一首咏史诗，抒发的是对国家兴亡的感慨，可谓大内容，大主题，但诗人却通过“小物”“小事”来表现的。
诗由一个小小的文物“折戟”，联想到汉未分裂动荡的年代，想到赤壁大战中的英雄人物，可谓说是“一粒沙里见世界”。
后两句把“二乔”不曾被捉这件小事与东吴霸业、三国鼎立的大主题联系起来，写得具体可感，有情味，有风韵，可谓’“半瓣花上说人情”。
第八种模式 比较评价题型 1提问方式：给出两首或几首诗词，要求学生比较阅读后，对其异同进行分析评价。
2答题思路： （1）要通读这几首诗词，把握其思想内容和主要的写法，包括作家作品的背景知识。
（2）要结合题干中的比较角度(思想内容、感情、艺术手法、写法、修辞方法等)来寻求诗词的差异性。
（3）要注意点面结合，既有总体分析，又有具体分析。
表述时要注意条理清楚，层次分明。
答题示例： 齐安郡中偶题 杜牧 两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。
多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。
暮热游荷池上 杨万里 细草摇头忽报侬，披襟拦得一西风。
荷花入暮犹愁热，低面深藏碧伞中。
这两首诗都运用了什么表现手法来刻画“荷”的形象
请指出两首诗中“荷”所表现出来的不同情感特点，并作简要分析。
（4分） [分析]题目有两问，第一问是问表现手法上的共同点，不要求分析，所以只写出表现手法就可以，当然如果具体说明，也没错。
第二问要求分析这两首咏物诗表达出的情感的不同，因此答题时，要按照情感主旨型模式答全两方面的内容。
[答案参考]都用了拟人表现手法。
前一首的“绿荷”有“恨”而“背西风”，（步骤一）含有诗人之恨，表露了伤感不平之情，基调凄怨低沉。
（步骤二）后一首的“荷花”被西风吹动而躲藏于荷叶之中，似是“愁热”，却呈现娇羞之态，（步骤一）表露了作者的怜爱喜悦之情，基调活泼有趣。
（步骤二） [特别提示]不论回答何种问题，都应尽量涉及三方面的内容：诗歌相关内容、表达技巧、诗歌主旨。
例如第五种模式的示例，答案中已包含内容和主旨两方面的内容，如果加上“‘折柳’运用了双关修辞，既指听到的折柳曲，又指联想到的现实生活中的折柳相送的生活场景”，那么就万无一失了。
希望对你有所帮助，有需要再联系\\\\(^o^)\\\/~
如何通过文学作品中语言的感情色彩鉴赏其主题思想
语言的层面：是指语音、文法、辞格和语体四个层面。
1、语音层面： 是文学语言组织的基本层面之一，它是文学语言的语音组合系统，主要包括节奏和韵律两种形态。
节奏 韵律（音律）的基本类型有：双声、叠韵、叠音和押韵等。
2、文法层面：文法是指作文和作诗之“法”，即文学创作的法则，这里主要指文学语言组织在语词、语句和篇章方面的构成法则。
词法，即字法。
我国古代诗人对炼字感慨良多。
老杜自称“新诗改罢自长吟”，孟郊感慨“夜学晓不休，苦吟鬼神愁”，杜荀鹤自诩“江湖苦吟士，天地最穷人”，卢延让感叹“吟安一个字，捻断数茎须”，贾岛更是激动得“二句三年得，一吟泪双流”。
炼得好的，便成了诗眼，甚至句以字名、诗以句名，千古流传。
“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，以“噪”衬“静”，以“鸣”衬“幽”，使“静”的特点更为突出，更为鲜明。
“红杏枝头春意闹”，一“闹”字以动态写静态，表现出春天的勃勃生机，给人以美好享受。
“微风燕子斜”，一“斜”字，化动为静，刻画出一种悠然的情态。
句法即炼句。
中外古今的大家，都是炼字炼句的高手。
法国著名作家福楼拜就曾对他的优秀弟子莫泊桑说：“无论你所要的是什么，真正能够表现它的句子只有一句，真正适用的动词和形容词也只有一个，就是那最准确的一句，最准确的一个动词和形容词。
其他类似的都很多。
而你必须把这唯一的句子、唯一的动词、唯一的形容词找出来。
”福楼拜身体力行，在其传世之作《包法利夫人》中，就写下了不少闪光的字句。
而莫泊桑更是牢记老师的教诲，孜孜以求，终于成为炼字炼句的高手，其不朽之作《羊脂球》、《项链》等更是在炼字炼句上下了很大的功夫。
苏俄著名作家契诃夫在与人交谈时，对于听到的妙词丽句，他总是将它们迅速地记录下来，然后认真锤炼铸进自己的文章。
而阿．托尔斯泰凭着别人送给他的一本法院审问犯人的记录，从中感受生活中充满生机与活力的俄罗斯语言，依靠这个宝藏，刻意炼字炼句，成功地写出了流专千古的不朽佳作《诱惑》。
篇法。
历代诗家均重视章法 。
3、辞格层面： 是文学语言组织的基本层面之一，它是富有表现力并带有一定规律性的表现程式的运用状况。
（比喻、夸张、反复、反讽、象征）常见的修辞方法有：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问。
学习修辞常识的目的是为语言实践服务。
首先能在语言中辨识各修辞方法，继而理解其适用效果；同时要会用这些修辞方法，提高运用语言的能力。
修辞方法又称修辞格。
据专家研究，汉语修辞格可达70种之多，常见的有10多种。
4、语体层面： 是文学语言组织的语言体式方面，指在一部文本中为着造成特殊的表达效果而综合选用两种以上文类或体式时呈现的语言现象。
这里的文类（又称体裁）涉及小说、诗、散文诗、散文、日记、快、文件、档案、表格和图案等）体式是指较具体的表现方式，从主体与对象关系看有独白体，对话体，杂语体，复合体；从言语资源看有文言、白话，规范语、外来语等。
如《红楼梦》第四十回：刘姥姥说乡下俗语。
鲁迅《肥皂》文白混杂。
第二节 叙述的心理蕴含 一、 叙述行为―――言词建构的迷宫 艺术家的叙述行为：就是如何运用言词来创造一个幻想世界的举动，（当人们将言词用于叙述时，言词的功能就改变了，言词暂时退出了实用交际领域，成为叙述的媒介和材料。
） 叙述行为的心理依据是什么
叙述行为简言之是运用言词的行为，艺术家的叙述行为就是如何运用言词来创造一个幻想世界的举动。
那它为什么要借助于言词，它的心理依据就是因为言词是原初社会的人类最容易，也最便利就能获得的材料。
它同时又是最实在最方便的交际工具。
叙述行为运用的言词材料来自人类自身，垂手可得，又很容易进行创作和改造，因此它必然会被选中，承当起这一任务。
二、情节―――渐进的唤起功能 心理唤起：实验审美心理理论认为，人们的审美情趣，并非一蹴而就而是慢慢地调动起来的，无论是从作家创作角度讲，还是从读者接受的一方来看，都有一个心理唤起过程，即由简单过渡到复杂，由直白进入曲折，由缓慢发展到紧张的渐进过程。
三、叙事句法的含义 第三节 技巧的心理蕴含 艺术技巧的心理蕴含：主要是指的艺术的发生以及作家、艺术家运用艺术技巧的过程中所特有的心理原因，动机及其一般规律。
一、节奏的发生与人类的原始情绪 最早的艺术形式是诗歌、音乐、舞蹈“三位一体”的混合物。
动作思维：是与行动未完全分化的意识活动，它不能在头脑中进行预想，而是在行动中思维，用动作来表达，是一种主要受本能支配但又不同于本能的心理反应。
节奏在“三位一体”的原始艺术中具有什么作用
所谓诗歌、音乐、舞蹈三者同源，当是源于节奏这个命脉；而所谓“三位一体”，是指诗歌、音乐都存于舞蹈这一母体。
“三位一体”艺术现象深刻而又充分地表明，节奏这种艺术技巧，对人类艺术的生成及其样式的产生了多么独特而又巨大的作用。
节奏是从人的生命情绪里流溢出来，而非外在的人工技巧，所以，它本身就是艺术生命的有机组成部分，这也正是节奏不同于其他一般艺术技巧的地方。
因此，任何艺术都不可没有节奏。
节奏失当，艺术的生命整体将遭到严重的损害。
二、模仿与人类的模仿冲动 表象：是指人们所曾感到过的事物的形象，这个形象可以是直接感知的事物的形象，也可以是未曾直接感知过的事物形象， 效仿性模仿：是一种低层次的模仿，人类独具的模仿是一种高层次的“延迟模仿”。
所谓延迟，是指一种位移。
即对在时间和空间上远离的事物作出反应。
这种超越了给定对象的模仿行为的发生，便使人类从单纯的感知运动水平向心理表象（想象表象）阶段演进，而这正是艺术创造的重要前提。
这种模仿即使被模仿的对象不在眼前时也能发生。
仿效性模仿和延迟模仿之间并没有截然的鸿沟，从仿效性模仿到延迟模仿是一个动态发展的过程。
无论是作为艺术先导的舞蹈，还是造型艺术的雕刻、绘画，抑或是文字的发端，都始于直观形象的摹写。
模仿对人类审美心理的生成及艺术美的创造起着重要的促进作用。
首先，模仿的促进了手的进化和技能的提高。
其次，模仿的活动培养了原始人捕捉形象和鉴察形式美的眼睛。
第三，模仿的操作锻炼了人类祖先的审美心理素质。
因此无论从时间发生的先后来说，还是到审美心理的形成的影响以及所达到艺术创造的水平而言，模仿都具有一种“启蒙”性的意义。
模仿对原始艺术的写实特征有什么影响
模仿给人快感，是模仿成为艺术创造技巧的内在原因，模仿行为的出现，大大促进了艺术的发生和形成。
模仿对于原始人来说，既是一种认识方式的实践活动，又是一种最基本的同时又是运用最为广泛的技巧，它决定了早期原始造型艺术的基本特色和属性——写实主义。
越是接近艺术发生的日子，写实的风格就是突出鲜明。
三、拟人与人类的原始思维 作为艺术技巧的“拟人”和原始人类的思维是否具有同一性
是具有同一性的。
“拟人”作为一种艺术技巧，直接脱胎于早期人类的原始思维。
它是原始社会早期人类最典型的“原始——儿童”意识。
甚至可以说，“拟人”最初就是一种思维方式。
第四节 母题的心理蕴含 一、什么是母题 母题：是文学作品中反复出现的因素，它可以是一个事件、一种模式、一种手法、一种叙述程式，或某个惯用语。
母题与主题的区别：主题是一部文学作品中的中心观念或支配性观念， 这个中心观念可以直接说出，也可以不直接说出。
所以凡文学作品都有主题却不一定都有母题。
母题是19世纪在故事学研究领域形成的一个主题学概念，在各研究领域中产生了深远的影响。
母题有时翻译为“动机”，它来源于拉丁语言movere,母题在英语中写作motive。
意思是致使某事发生并且使之进一步发展。
批评家经常在以下几种意义上使用该术语：一是指文学作品中表现主题或情节的最小单位。
托马舍夫斯基指出，经过把作品分解为若干主题部分，最后所剩下的不可分割的部分，即主题材料的最小单位。
如“天色已晚”，“英雄牺牲了”等等。
二是指文学作品中反复出现的某些因素。
如《白蛇传》、《孟姜女哭长城》、《灰姑娘》、《云中落绣鞋》等民间故事，就存在着“母爱”、“蛇崇拜”、“反抗”、“变牛”、“英雄救美人”、“魔鞋”等隐喻母题。
三是指对不同文学作品所表现出来的主题或题材的延续性、一致性的概括。
因此，文学母题是文学发展进程中反复表现的共同主题。
如中国古典诗歌常常流露“惜春”、“伤秋”的母题，而它们又通过太阳、月亮、河流、落叶、枯草、白发等意象来表现。
又如爱国、思乡、怀古、恋人、复仇、报恩、也是中国文学反复出现的主题，即文学母题。
二、母题的文化心理蕴含 先看母题形成的社会因素。
母题具有重复与持续的意义。
母题不是一朝一夕形成的，如中国诗歌的时间母题，是在漫长的历史河流中逐步形成的。
我们知道，中华民族是一个农业民族，对于时间特别敏感。
中国历法、医学、哲学很重视时间对农业、人体、生命的影响。
这种敏感的时间意识渗透到诗歌中，便形成时间母题。
日本学者松浦友久通过《佩文斋咏物诗选》、《艺文类聚》等书发现，中国诗歌中咏春秋的诗歌比咏夏冬的诗歌要多得多。
因为春秋之季节更能引发诗人感时叹世的情怀。
除了春秋时令以外，古代诗人往往喜欢用夕阳、残月、河水、朝露、野草、落叶、白发、古道、荒原、废墟等意象表现时间母题。
可以是月亮：李白有“今人不见古时月，今月曾经照古人”；苏轼有“明月几时有，把酒问青天”。
也可以是夕阳：曹植有“惊风飘白日，光景驰西流”；李商隐有“夕阳无限好，只是近黄昏”。
还可以是白发：谢灵运有“戚戚感物叹，星星白发垂”；李白有“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”；杜甫有“星霜玄乌变，身世白驹催”。
上述时间意象在古代诗歌中被反复书写，是由于农业生活经验和内向稳定生活方式所致。
母爱母题之所以成为20世纪中国文学中的重要母题，是因为它与中国社会注重血脉亲情、家庭伦理存在必然联系。
鲁迅的《祝福》、巴金的《幻灭》、冰心的《繁星》《春水》、陈衡哲的《一支扣针的故事》、庐隐的《海滨故人》、袁昌英的《孔雀东南飞》、丁玲的《母亲》等作品所要揭示的母爱均源于中国社会历史，即生活客体共同的本质决定了该母题的形成。
其他如悲秋、思乡、爱国、孤独等母题，也是在民族共同生活基础上形成的。
再谈母题形成的文化心理因素。
母题的形成也离不开人类或民族文化心理的传承性和延续性。
母亲变牛的母题与佛教因果报应的伦理观念有紧密的联系。
松、菊、桃是陶渊明诗歌的原型母题。
一般人认为，这是他理想人格的象征表现，其实是道教长生信仰文化影响的结果。
松的原型意象最早见于《诗经》，后来被道教所接受，成为长生不死的原型意象，陶渊明之爱松，是受道教影响所致。
《杂诗四首》之四云：“袅袅松标崖，婉娈柔童子。
年始三五间，乔柯何可倚
养色含津气，粲然有心理。
”这首诗歌是借松意象阐发道教长生不死的母题。
中国文学“死亡”母题有儒家“不朽冲动”、道家“物我同一”和杨朱享乐主义三种类型。
（教材242页） 母题与人类普遍心理或民族共同心理因素有关。
加拿大著名文学理论家弗莱在《批评的剖析》一书曾运用原型理论分析文学母题。
我们也可以运用母题理论研究原型。
就是说，母题与集体无意识原型密切相关。
例如，轮回母题的形成，就是原始人关于“太阳再生”这种原始思维观念的体现。
又如悲怨作为中国文学的经久不衰的创作母题，是中国专制社会普遍存在的生命力受压抑、群体超稳定心态被扭曲的结果。
根据美国心理学家马斯洛的需要动机理论，人的需要分为五个层次：即生存的需要、安全的需要、归属与爱的需要、尊重的需要、自我实现的需要。
《诗经》“变风”“变雅”、汉乐府中的丧乱歌辞、元杂剧《窦娥冤》等，是生存、安全需要受挫的悲怨抒发；岳飞《满江红》、杜甫的“三吏”“三别”、曹雪芹的《红楼梦》等作品，是归属与爱的需要受挫的悲怨表现；曹植的诗歌作品则流露了尊重需要受挫的愁怨；屈原的《离骚》、陈子昂的《登幽州台歌》、李白的《梦游天姥吟留别》可谓是自我实现需要受阻的悲怨。
可见，母题的形成，是普遍心理因素影响的结果。
文学母题蕴涵着丰富的文化心理因素。
三、原型意象与惯用语 原型意象： 原型是与母题关系十分密切的概念，并且作为母题的常见语码载体。
原型是一种在文学作品中反复出现的象征模式，它构成了一种特定的文学传统，把历史上个别的作品串联在一起，具有约定俗成的语义关联。
有两点值得特别强调：1、原型所对应的是人的无意识心理，而不是有意识心理。
2、依据荣格观点，原型是集体无意识而不是个体无意识的表现，因而从原型意象中解读出来的应当是集体无意识而不是个体的心理，或者是集体心理借个体心理而表现出来的。
瑞士心理学家荣格（弗洛伊德的学生）不满于弗洛伊德的“个体无意识”理论，进而提出了“集体无意识”理论。
他对老师的理论有两大反驳：一是他反对把性欲当作唯一的精神动力，二是反对把无意识仅仅归为个人无意识。
荣格在对精神病人的治疗中发现，个人在梦中或幻觉中遇到某些意象，不光是他们个人经历过的事情，还有祖先经历过的东西。
譬如，人类祖先常用竹竿等来象征男性生殖器，而这种象征意象也常常出现在个人的无意识中。
荣格由此提出了“集体无意识”的概念，并推而广之，认为一切人类文化包括文学艺术，都是“集体无意识”的复现。
这样，他就把文学艺术的对象归结为“原始意象”。
所谓“原始意象”，在荣格看来，就是“人类远古的深层集体无意识”，是自远古人类在生活中形成的、并且世代遗传下来的深层心理经验，先于个人无意识的永恒存在的精神本体。
荣格认为，在日常生活中我们看不见原始意象，但在原始神话中就储存着原始意象(神话是原始意象的幻象)，如黑夜的精灵、神秘的魔力、神圣的天堂、奇异的鬼怪等。
伟大的艺术就是从神话中获取原始意象的，如歌德的《浮士德》中的魔鬼、天使、黑狗等原始意象的呈现。
荣格认为“集体无意识”是人脑在历史发展中不断进化，长期的社会实践经验经过无数人无数次的反复，在人脑结构中留下了生理痕迹，形成各种无意识的原型，通过遗传而获得积淀，成为人人生而有之的一种本能。
荣格的“集体无意识”理论对于文学创作对象研究的借鉴意义，最重要的是把创作对象的探索从现实生活意识层面转移到人类集体无意识层面上来，抛弃了弗洛伊德性本能的解释。
在荣格看来，“集体无意识”是一种“我们祖先生命的残迹”，深潜于每个人内心，成为文学创作的深层根源。
艺术家具有二重性，现实中他是个人，而一旦进入艺术创作便成为“集体的人”。
他认为，文学创作的深层对象就是“集体无意识”。
当作家头脑中这种潜在的 “原始意象”一旦被某种表层的创作对象唤醒，他们就可以不凭借个人的经验就能本能地获得这种“原始意象”的创作。
然而，他把深层心理经验作了唯心主义和神秘主义的解释，并把文学对象完全归结到这种神秘的心理经验上去，也就否认了文学是对现实生活的反映，其谬误也是明显的。
第一，他认为 集体无意识是由遗传所保留下来的脑结构所产生的内容。
遗传对人脑结构的影响是可以肯定的，但人脑结构本身只是无意识赖以存在的物质载体，并不等于无意识。
无意识作为一种意识也是客观世界的一种反映。
他的这种说法似乎认为无意识可以离开对客观世界的反映而单独存在; 第二，他的集体无意识理论否定了社会生活实践是文学创作的内容。
他认为真正的艺术家是一些性格 “内向”的人，他们由于不能适应外部世界或对现实生活不感兴趣而转向自己内心深处，从“集体无意识”中获得创作灵感。
这不仅不完全符合创作实际，而且这种观点还会使作家缩小自己的创作空间，未必能够创作出能反映时代精神的作品。
但荣格的集体无意识理论仍然有其积极意义: 首先，他的“集体无意识”观把作家看成是“集体的人”，比弗洛伊德的“无意识”观把作家看成是 “生物的人”不能不说是一大进步。
他把作家个人及其创作潜能看成是人类社会历史的积淀物，尽管他还不承认其中后天的社会实践因素，但他的这个观点比弗洛伊德的自然本能的创作动因多了一层历史性与社会性。
其次，荣格认为，艺术作品的幻觉经验不是来源于个人经验，相反个人经验从属于幻觉经验，这是由前面的论述所必然得出的结论。
在这一点上又一次表明了荣格对弗洛伊德将艺术作品的来源归因于个人经验的立场的批评。
荣格认为:“幻觉代表了一种比人的情欲更深沉更难忘的经验”，因此它是艺术作品的真正素材来源。
艺术作品的这一素材特征同时也表明，艺术家的艺术作品并不是取材于外部世界的经验，而是取材于内部心理经验。
荣格认为，毕加索的非客观艺术就是取材于“内”的，这个内并不是人的意识，而是从内部影响我们意识的无意识心理世界。
艺术作品既然取材于原始经验或幻觉，它当然就是原始经验或幻觉的表现，但荣格认为由于这种经验深不可测，因此需要借助神话想象来赋予它形式。
我们借用荣格的集体无意识理论分析中国魏晋隐逸文学思潮很有意义。
阮籍的《咏怀诗》，嵇康的《卜疑》、《述志诗》、《幽愤诗》，潘岳的《在怀县作》，左思的《咏史诗》，陆机的《思归赋》，张协的《杂诗》，郭璞的《游仙诗》，陶渊明的《归园田居》、《桃花源诗并记》、〈〈归去来兮辞〉〉，等等作品呈现着一个永恒的精神原型——隐逸原型。
隐逸精神原型是指魏晋时期作家心理结构中积淀的追求退隐的集体无意识，它源于老庄超功利的道隐无形意识。
换句话说，隐逸原型就是道的原型，是对此在世俗功利的超越，同时也是对生命本体的把握。
因此，从隐逸原型去分析魏晋隐逸文学思潮，不失为一种新的视角。
惯用语：是文学史中对于某种主题的惯例化的表达语码。
如在中国文学史中，表现时间之流逝常常用“逝者如斯”、“光阴似箭”、“日月如梭”等。
惯用语与原型意象的区别是：前者常常是一个陈述式词组或短句，而后者则是一个名词性的词或词组。
母题的意义：首先，文学母题具有积极意义。
文学母题体现了人类文学发展的普遍规律和民族共同的审美心理。
例如，《诗经》中的民俗、德操、人格、时局、家国、身世、爱情、青春、亲情、友谊、人道等母题在后来的文学进程中反复出现，由此可以梳理我国古代文学的继承发展规律。
文学母题研究对于研究文学创作、文学欣赏、文学批评都有重要的指导意义。
其次，母题具有消极意义。
由于文学母题所包含的主题因袭因素比较明显，容易造成题材单一、思维僵化和主题雷同的倾向。
例如，武侠小说中的寻宝、复仇等母题，造成该类作品的模式化、雷同化的倾向，不利于小说的原创性与艺术性的正常发挥。
又如因果报应母题在小说中不断出现，给人似曾相识的感觉，不便于艺术创新。
第五节 内容与形式的相互征服及其心理蕴含 一、艺术作品的内容与形式的美学关系 1、艺术作品内容与形式不可分离 2、形式对题材的深度加工 3、题材作为中介概念 4、题材吁求形式 5、形式征服题材。
艺术形式征服题材。
作家通过强调这一点和忽视那一点等艺术形式的深度加工，便形式征服题材，让题材归顺形式。
二、“对立原理”及其在艺术活动中的运用 对立原理与艺术活动 对立原理在艺术内容与形式关系中的运用 三、作品的内容与形式辨证矛盾的心理学内涵 形式情感通过下列三个阶段来征服自然情感并形成审美情感：第一阶段，题材情感作为一种刺激，引起人们情感的兴奋。
第二阶段，形式在题材的吁求下出现，形式情感与题材反生“对抗”冲突，最终形式情感征服了题材情感。
正是艺术形式的征服作用和分隔作用，使视点由有功利目的视点转换为超功利目的的视点。
正是艺术形式的作用消解了直接的功利目的，而形成了无关功利的审美聚焦，使夹带着泥沙的不可控制的自然情感之流注入深潭，得到控制、回旋与缓解，进而变成审美情感的清流悠然倾泻出来。
第三阶段，形式情感改造，征服题材情感的最终心理反应，是情感的舒泄与升华。
通过上述说明了形式情感征服、消融题材情感，导致了我们的情感沿着兴奋--缓解，阻滞——舒泄、升华的路线前进，而这条路线的终点就是人们渴望的，能够给我们心灵以安慰的艺术中的审美情感。
