京剧贵妃醉酒谁唱的好听
文无第一武无第二，不过这个是梅派的代表作，可以看看梅兰芳大师的
求贵妃醉酒的唱词
《贵妃醉酒》海岛冰轮初转腾 演唱者∶梅兰芳 行当∶青衣 梅兰芳演杨玉环 [四平调] 海岛冰轮初转腾， 见玉兔，玉兔又早东升。
那冰轮离海岛， 乾坤分外明。
皓月当空， 恰便似嫦娥离月宫， 奴似嫦娥离月宫。
好一似嫦娥下九重， 清清冷落在广寒宫， 啊广寒宫。
玉石桥斜倚把栏杆靠， 鸳鸯来戏水， 金色鲤鱼在水面朝。
啊，水面朝， 长空雁，雁儿飞， 哎呀雁儿呀， 雁儿并飞腾， 闻奴的声音落花荫， 这景色撩人欲醉， 不觉来到百花亭。
通宵酒，啊，捧金樽， 高裴二士殷勤奉啊! 人生在世如春梦， 且自开怀饮几盅。
选自： 胡同串子的BLOG
京剧贵妃醉酒 歌词
京剧-贵妃醉酒-海岛冰轮唱词演唱:梅兰芳 [四平调] 海岛冰轮初转腾 见玉兔 玉兔又早东升那冰轮离海岛 乾坤分外明 皓月当空 恰便似嫦娥离月宫 奴似嫦娥离月宫 好一似嫦娥下九重 清清冷落在广寒宫 啊广寒宫 玉石桥斜倚把栏杆靠 那鸳鸯来戏水 金色鲤鱼在水面朝 啊，水面朝， 长空雁雁儿飞 哎呀雁儿呀 雁儿并飞腾 闻奴的声音落花荫 这景色撩人欲醉 不觉来到百花亭
贵妃醉酒是谁唱的
你好；贵妃醉酒又名《百花亭》，源于乾隆时一部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀，是梅派经典代表剧目之一。
此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，表演色情，格调低俗。
20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。
有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的［四平调］为京剧珍品。
2002年，梅葆玖等根据梅兰芳原作《贵妃醉酒》、《太真外传》等改编成的大型交响京剧《大唐贵妃》，始由上海京剧院、中国京剧院、北京京剧院合作演出，以大布景、大制作闻名于市，是京剧改革的一个方向和尝试。
《新贵妃醉酒》、是李玉刚。
戏曲贵妃醉酒全文，最好有赏析
京剧是一出载歌载舞的单折戏，是梅派的经典剧目之一。
相传由四喜班的吴鸿喜所创，有路三宝、梅兰芳、筱翠花等不同的演法。
又名。
从清代盛行的“弦索调”后改汉剧，又改京剧，路梅此剧，1914年在北京演出。
故事讲的是宠幸杨贵妃。
一天，约杨贵妃在百花园赏花，时辰到了，却去了西宫梅妃处。
杨贵妃在百花亭久侯不至，就闷闷不乐地喝起了酒，不觉沉醉，自怨自艾，悻悻回宫。
跟随着甜润流丽的唱段，引发出对一代先生的崇敬之情，他一生排扬创作了400出左右的大小剧目，常演剧目就在百出以上，塑造了栩栩如生的温柔、刚烈、含蓄、高雅、华贵的中国女性形象。
京剧中大量的戏还是以综合性表演为主。
就是在剧中唱、念、做、打都有，至少唱、做的比重很大。
而在京剧《贵妃醉酒》中不仅歌舞并重，可以说是歌舞合一。
梅兰芳先生还在剧中创作了的“扇舞”“衔杯下腰”“卧鱼”等经典动作……听《贵妃醉酒》剧唱段，可以说是越听越有味道。
一个唱段之所以好听，一个重要原因是要字清、板正、腔纯谐。
就是要求演唱者把每个字清楚无误的传到观众耳朵里，还要板眼节奏稳准、音符可是万万错不得，电视机前的观众朋友，你做到了么
“海岛冰轮初转腾”是京剧《贵妃醉酒》中的名段，这出戏也是京剧舞台上表现“醉”戏最有名的。
刻画出杨贵妃醉酒之后的心理活动。
其中在“宫怨”一场中还有一段，说的是唐代大诗人李白酒醉之后写“吓蛮书”的故事……李白有三首与唐、杨有紧密关系的诗：第一首“，春风拂褴。
若非群玉山头见，回向瑶台月下逢。
”第二首“一枝红艳露凝香，。
借问汉宫谁得似
可怜飞燕倚新妆。
”第三首“名花倾国两相欢，常得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚栏干。
”《贵妃醉酒》中的这一段是四平调，四平调的曲调与节奏灵活，任何复杂不规矩的唱词都可以用它来唱。
这可以说是这出戏的一个特点。
另一个是这出戏的伴奏音乐用了很多曲牌，象二黄小开门、二黄万年欢、二黄回回曲、反二黄小开门等等，这样一来，就给观众以极大的视觉与听觉享受。
说到京剧《贵妃醉酒》这出戏，最早戏中杨贵妃的上场是踩着跷出场的，后被梅兰芳改掉，并精心设计了下腰、扇舞、醉步等各种身段与步法。
把杨贵妃演得既美艳姣柔又仪态端庄。
以至梅先生对这出戏也是钟爱有加，他年过花甲时还在北京吉祥戏院演出这出戏，并在数次出国演出中把这艺术精华献给世界人民。
在学习《贵妃醉酒》唱段和聆听故事的过程中，你是否感悟到戏曲表演要吸引观众就必须加强“做功”的表演，梅兰芳大师最突出的是他那三十多种优美的手势表演——兰花指，给后人一个深刻的启示：演戏做人离不开真诚与勤奋。
