十一月十一日我生日了，怎样发说说暗示朋友送生日祝福
冬天的开始也是积极准备开春的季节吧。
来年再战争取比今年有更好的答案。
1111这数字对你来说有什么意义吗
11月11日，光，没有哪比这一天更形象、更贴切了。
当光棍成了“光贵”，王老五也有了黄金级和钻石分的今天，“光棍节”自然而然地流行开来。
“光棍”两个字，不仅不是大龄男女的忌讳，而且在很多人眼里也变得可爱了许多。
中国人过节总会在吃上面搞出创意来。
四根油条就是“11·11”的四个“1”，包子就代表中间的那个点。
这是光棍们的早点宣言，也成为光棍节的吉祥物。
除了在这一天以光棍的名义举办各种聚会之外，在这一天选择结婚、告别单身生活，是一项格外有创意的举动。
认为从此后生活有了180度大转弯，同是四个“1”却取其一心一意、一生一世的含义，意义非比寻常。
林志炫的《单身情歌》；刘若英的《一辈子的孤单》；陈升的《把悲伤留给自己》；迪克牛仔的《我这个你不爱的人》；张楚的《孤独的人是可耻的》；梁静茹的《分手快乐》。
光棍节的由来之一： 光棍节的来历，一直是个迷，有各种各样的猜测和说法。
但是，其实那些流传都是错误的。
光棍节真正的来历，知道的人非常少。
这还得从一个典故说起。
传说中，有四个男人，当然都是光棍，也就是没老婆没女朋友没情人也没某某伴侣的那种。
他们聚在一起搓麻将。
从上午11点打到晚上11点。
输赢倒是次要的，奇怪的是，搓麻过程中，不论是谁和牌，自摸或者接炮，都是和四条。
于是自始至终，都在，四条，四条，四条。
最后有输得多的人火了，拍桌子说，四条四条，四条什么啊
另外三个说，四条就四条，还四条什么。
四条什么
这本来不算个问题，麻将牌里，四条就是四条，没有四条什么的说话。
不过，打完麻将，他们一起去冲澡，把衣服裤子一脱，答案很快就出来了。
输钱的那个人，十分兴奋，边冲水边欢呼，我知道四条什么了，我知道四条什么了
后来，这四个光棍为了纪念终于知道四条是什么，特把这个设为光棍节。
事有凑巧，这天刚好是11月11日，日历上，刚刚好，不多不少，也就是四条…… 相传当天光棍们都要吃糖葫芦，而且要一口气吃光，这叫“脱光”，要不然，来年还是光棍。
光棍节又名“光光节”，寓意饭吃光、酒喝光、钱花光，购物要买光棍商品，晚上尽情狂欢。
光棍节的由来之二： 十一月十一日，是年轻人的一个另类节日，因为这一天的日期里面有连续四个“一”的缘故，这个日子便被定为“光棍节”。
“光棍节”，既非“土节”又非“洋节”，乃于上世纪九十年代初诞生于南京高校，是校园趣味文化的代表产品之一。
随着一批批学子告别校园，近两年 “光棍节”的气氛，竟然渐渐向社会弥散，如今，也已经成为南京年轻人的一个特别日子。
这两天，记者发现网络社区“西祠胡同”上，有关“光棍节”聚会的消息渐渐增多，虽然主体活动依旧是饭局，但强调“AA制”似乎成为这个节日个性独立、彼此尊重的一个标志。
南京长江花园附近的茶餐厅浦菲站，十一日全天的包房早早被预订出去了，据说是七、八位年轻人要在这个特别的日子进行一次“相亲式聚会”。
据说，《单身情歌》将成为这天的热门歌曲，在“光棍节”，借这首歌唱出“找一个最爱的深爱的想爱的亲爱的人来告别单身”，这唱词，其实也是年轻人的爱情宣言。
“光棍节”的热闹聚会是都市年轻人渴望爱情的一种炽烈表达。
因为“单身”而诞生了一个特别纪念日，不过也有一些年轻人爱在这个特别的日子里结婚。
南京的媒体从业人员小虞在十一月十一日结婚。
他说选择这一天，首先取意于一心一意、一生一世的喻意；其次，从单身到结婚，算是走过了起步阶段。
而在喜帖发出后，小虞身边的朋友纷纷打来电话提醒说这天是“光棍节” 呀，他听后不仅不改期，反而觉得更有意思，因为他是在这个特别的日子结束单身，便更有纪念意义了。
光棍节的由来之三： 据说这个节起源于800多年前，也就是1111年11月11日，那天光棍达到和创纪录的8条。
其实，设立这个节是上帝的意思。
耶稣诞生那天，也就是公元1年1月1日，第一个光棍诞生了（耶稣到底是不是光棍啊）。
此后每年的这一天都成为一些光棍纪念的日子，可是真正成为节日，则是1000多年以后的1111年11月11日。
其实，说耶稣是第一光棍，并不是说在他之前这个世界上不存在光棍。
那样的话，当时的这个世界岂不成了人间乐土了吗
那上帝也就不用派耶稣来拯救人类了。
只不过耶稣成了最有名的光棍。
其实举个不恰当的比喻，总统的夫人不是叫第一夫人吗
那并不是说在她这前就没有夫人了。
我这么说大家就明白了吧
《探索星空奥秘的年轻人》原文
的夜空，星汉灿烂。
人们仰望那满天的繁总会无边无际的遐想。
科学打开了奥秘的大门，无限广阔的宇宙正在逐渐被人们认识。
在一九七五年八月三十日北京时间十九点三十五分，有一个普普通通的年轻人，用肉眼发现在天鹅星座出现一颗新星。
这个人，就是江西省宁都县竹笮公社大布大队的下乡知识青年段元星。
从那时以来，两年多过去了。
段元星收到了来自全国各地的六百多封信件。
其中有一封是福建前线某守岛部队的几位解放军战士写给他的。
他们怀着向段元星学习的强烈愿望，恳切地问道:“段元星同志，你是怎样用目视观测手段发现这颗新星的?你在业余天文科研的道路上，走过了一段怎样的历程呢?” 小天文迷 江南的夏夜，蛙声如潮，月色似银。
吃过晚饭的孩子们，有的追逐着捉迷藏，有的奔跑着捕萤火虫。
小元星却爱和几个小伙伴一起，坐在门前的青石板上，听隔壁的王伯伯讲天上的故事。
王伯伯讲了一个又一个，小元星听得可人迷了。
他用小手托着腮帮遐想着:月亮里住着能歌善舞的嫦娥姐姐吧?天上那条又长又宽的银河，是不是也像宁都的梅江一样哗哗地流淌着呢?火星上真的燃烧着熊熊大火吗?金星上尽是金子吗?这些没完没了的问题，勾起小元星探索苍穹奥秘的强烈愿望。
段元里上初中了。
有一天，他从老师那里借来了一本《天文爱好者》，坐在窗前，贪婪地读呀，读呀，完全被杂志上刊登的一篇谈月亮的文章吸引住了。
原来，月亮是靠反射太阳光而发亮的。
月亮上的阴影，并不是什么桂花树，而是一片辽阔的没有水的“海洋”。
这些地方地势低，反射阳光差，所以显得比较阴暗。
月亮上没有空气，没有生物，更没有嫦娥姐姐和吴刚爷爷。
那里的温度变化可大了，中午高达一百一十多度，半夜却下降到零下一百五十多度…… 嗬!月亮的本来面目原来是这样呀!那么，月亮为什么会发生圆缺呢?日食、月食是怎么一回事呢?这时，段元星朦朦胧胧地意识到:科学地解答这些天上的自然现象，对于人们破除鬼神思想，正确地认识世界，改造世界，会有多大的帮助啊! 一个晴朗的星期天，段元星在学校图书室里看到了《人民日报》上刊登的一篇文章。
他读着读着，眉毛几乎蹙成了一个团。
为啥呢?原来他从这篇文章中了解到:我们伟大的祖国是世界上天文学发展最早的国家之一，但是，由于反动统治阶级的摧残和帝国主义的侵略，祖国的天文事业反倒落后于世界先进水平了。
段元星捧着报纸，呆呆地沉思了好久好久。
他想:毛主席早在一九五六年就发出了伟大号召:“要在几十年内，努力改变我国在经济和科学文化上的落后状况，迅速达到世界上的先进水平。
”这是党和领袖交给青年一代的历史重任啊! 此刻，一个美好的理想，在段元星的心中萌生起来。
他兴冲冲地跑回教室，在自己的日记本上写下了这样一段铮铮的誓言:“为了祖国的天文事业，为了人类的光辉未来，战斗!战斗!战斗一生!贡献一切!” 从这以后，十四岁的段元星变成一个“天文迷”了。
盛夏的一个晚上，学校里组织同学们观看电影。
在去电影院的路上，段元星目不转睛地注视着满天的繁星，分辨哪是凤凰星座，哪是孔雀星座，哪是仙女星座，结果忘了看路，身子撞到了电线杆上。
他换了摸碰痛的额头，继续仰望星空，没走多远，又双脚踏空，“咕咚”一声，摔倒在路边的水沟里。
一年秋天，宁都县城连续五天五夜狂风呼啸，暴雨倾盆。
坐落在梅江畔的段元星的家，被洪水淹了。
第六天晚上，雨霁云散，明净的夜空露出了晶亮的星星。
段元星多想到屋外去观测呀!可是，洪水还没有退去，他只得从楼上的窗口探出半个身子，巡视而后的星空。
就在这天夜里，他观测到了很少见的小马星座方向出现的两颗流星。
霜冷风寒的冬夜，妈妈是不让他外出看天的。
机灵的段元星便等爸爸妈妈睡着了以后，悄悄地打开床边的窗户，静卧在床上看星星，然后将观测的结果用圆珠笔写在手掌心上…… 这样，六年过去了。
当段元星从宁都中学毕业的时候，他已经进行了六百四十二个星夜的天象观测，记录了十五颗变星和三百九十一颗流星的有关数据，写下了十万字的天象资料。
他能算出太阳每天升落的时刻和日夜的长短;他能根据天体力学的轨道方程式，计算出行星、彗星等天体在天球上的位置及移动的路线;他能比较准确地推算出一年二十四个节气的时刻，误差仅几分钟;白天，他能根据太阳距离当地子午线的角度，用拇指比划法测定时间;晚上，他能根据恒星在天空移动的位置来推算时间。
土气象站 一九六八年深冬，正是山野的红梅含苞待放的季节，段元星来到宁都县竹笮公社大布大队插队落户。
进村那天，社员们敲锣打鼓地迎接他。
几位大娘，乐颤颤地送来了几篮鲜嫩的青莱。
当天夜里，大队温书记特地来到他的住处，亲热地和他唠到半夜。
临走时，温书记握着他的手说:“小段啊，你爱好天文，坚持搞业余天文科研，这很好，党支部支持你。
同时，我们也希望你的科研活动，能与改变农村的落后面貌结合起来。
” 这天夜里，段元星躺在床上，久久地睡不着。
社员们对他亲人般的关心和爱护，大队温书记的殷切期望，深深地激动着他年轻的心。
他爬起来，点亮煤油灯，在日记本上写下这样一段话:“党呵!是您哺育我成长，给了我文化科学知识。
现在来到农村了，我一定听您的话，誓为建设社会主义新农村贡献自己的青春!” 几个月后，春播开始了。
当鹅黄色的秧苗刚刚露出水面的时候，一场寒潮突然袭击宁都，气温骤然降到零度。
队里的秧苗全都冻死了。
段元星和社员们一样，多心痛啊!他蹲在秧田边，望着烂掉的秧苗久久沉思着:要是能事先预测到天气的变化，及早采取防范措施，就不会造成这么大的损失了! 从这以后，他立志要把自己的业余天文科研同气象观测紧密结合起来。
他从稻田里捉来一些蚂蟥，放人一只装着清水的小玻璃瓶中。
天气正常，蚂蟥便安静地伏在水底不太动;如果它们感觉很憋闷，频频地浮到水面上来呼吸，那就标志着天气要发生变化了。
后来，他又去砍来几根松树枝，剥去鳞片状的外皮，把它钉在土砖墙上，名曰“松枝晴雨计”。
他便根据每天松枝伸缩移动的幅度大小来预测晴天或雨天。
段元星的这个“土气象站”，到底灵不灵呢?这里只说说一件有趣的事。
那是一个夏收夏种的大忙季节，当地好久没下一滴雨了，山城里的梯田早得开了裂，需要抽水灌溉，方能把晚稻栽种下去。
但是，如果生产队安排更多的劳动力去抗旱抢种，已经熟透倒伏的早稻，就会由于延迟收割而遭受损失。
这真是一对尖锐的矛盾啊!社员们在田头议论纷纷，队长的心里更是焦急得如同烧着一团火。
这时，正在割禾的段元星抬头看了看天，走到队长跟前，高兴地说:“队长啊，把劳动力都调来抢收早稻吧!你看，天上不是出现了钩钩云吗?俗话说:‘天上钩钩云，地下雨淋淋’。
根据我这几天的气象观测，明天就会下大雨。
到时候，队里再集中劳动力去抢种晚稻。
” 队长半信半疑地问:“真的会落雨呀?” 段元星满有把握地回答:“真的会落雨!” 队长转忧为喜，当即集中劳力突击抢收倒伏的早稻。
第二天傍晚，果然雷声隆隆，大雨滂沱。
队长望着山野间的茫茫烟雨，乐呵呵地说:“有元星这孩子管天啊，夺丰收就更有把握了!” 年纪轻轻的段元星，为着改变山村贫穷落后的面貌，为着夺取农业生产的丰收，他以自己火样的热情、旺盛的精力，长年累月不辞劳苦地忙碌着。
一九七三年冬天，大队党支部要他绘制一张农田基本建设规划图。
在要绘制的规划图中，有块南北长三里，东西宽两里的地段，是这次农田基本建设的重点。
那里山岭逶迤，沟壑纵横，地形异常复杂。
党支部要求段元星将这一带二十四条山垅的五百八十六块水田，八百块旱地，四十八个山头，九十一口水塘，以及六个生产队的位置，都画在一厘米等于地面二十米的规划图上，并要求标明每丘田的面积和高度。
可想而知，要完成这样一项艰巨的任务，对于一个从未搞过测绘工作的下乡知识青年来说，困难确实是大呀! 在困难面前，段元星没有皱眉头。
测量规划图没有经纬仪，他用自做的“竹筒天文望远镜”代替;没有标杆，他向社员借来三根晒衣竹篙代替;没有指南针，他便白天利用太阳、晚上依靠北极星来测量地域所处的方位角度。
在那些日子里，他每天天刚蒙蒙亮就起床，铺满寒露的山路上，留下他两行清晰的脚印;暮霭笼罩了山村，家家户户烧火做饭了，他才摸着黑回到住处。
这里，我们可以粗略地计算一下他的行程:四十八个山头，他登攀了一千多次;二十四条山垅和一千三百八十六块梯田，处处嵌满了他的足迹…… 一个多月后，一张彩色的“大布大队农田基本建设规划图”，送到了温书记的手中。
温书记看罢规划图，用慈爱的目光打量着段元星，发现他瘦了，两只眼睛布满血丝，脸颊和双手被霜风吹得开了裂。
他心疼地说:“元星啊，你辛苦了，好好休息几天吧!” 段元星却回答道:“等到把规划图上的设想变成了美好现实的时候，再考虑休息吧!” 后来，规划图上的设想，终于变成了美好的现实。
那块重点地段的三百多亩低产田，过去粮食亩产只有二百多斤，现在经过改造，一季就达到四百斤。
不过，段元星并没有休息。
但愿活着多有为 就在段元星来到农村的第二年，即一九七O年四月二十四日，我国成功地发射了第一颗人造地球卫星。
毛主席提出的“我们也要搞人造卫星”的号召实现了! 喜讯传来，段元星手握自做的天文望远镜，遥望邀游太空的卫星，聆听着广播中播送的从卫星上发回的《东方红》乐曲，心潮澎湃，激情满腔。
当夜，他挥笔写下了这样一首豪迈的诗篇: 寒暑尽心观天象， 不惜多年时光。
但愿活着多有为， 誓为祖国争光! 接着，他给自己制订了四项业余天文科研计划:一是继续进行气象观测，为生产队搞好天气预报;二是观测不规则的变星;三是寻找新星;四是发现彗星。
为了实现自己的业余科研计划，段元星真是呕心沥血、不惜时光啊! 春夏秋冬的每个晴天的黎明，总见他站在高高的牛牯垛峰巅，如痴如呆地仰望着头顶的星空。
待东方露出了晨曦，星星隐去了，他才踏着黄泥小路，轻快地走下山来。
春插和“双抢”的大忙季节，生产队往往要打夜班拔秧。
他在往返秧田的日睦小路上，两只眼睛总是不停地巡视着天幕上的星星。
同时手持一根探路的长棍子，以防失脚跌到水田里。
新婚之夜。
村子里的人们猜想他该不会出来看天了吧?可是，早起拾粪的大爷，依然在野外看见了他那熟悉的身影。
有一次，段元星生病了。
黎明时分，他支撑着又要起来看天。
妻子劝他说:“你有病，今天就不要去了吧!” 段元星回答:“我从资料上查阅到这几天猎户星座将有流星群出现，为了证实和研究它，我必须去。
”说着，便开门走了。
他刚刚走出几步，村子里那条凶猛的大黄狗就“汪汪汪”地狂吠起来，紧接着“呼”的一下蹿到他的跟前，朝他的腿肚子上咬了一口。
顿时，殷红的鲜血，顺着他的小腿往下淌。
段元星没有哼一声，依旧一瘸一拐地朝观测地点走去。
回到家里，妻子见他的裤子被露水打得湿漉漉的，腿上流着血，心疼地说:“你呀，一点也不晓得爱惜自己的身体。
” 段元星笑了笑，便在桌子边坐下来。
他要将自己记录下来的猎户星座流星群出现的时刻、位置和亮度，写成一份观测报告，寄给首都的天文科研机关。
正如段元星每天都走着坎坎坷坷的乡野小路一样，他为自己的理想而矢志奋斗的道路也是曲曲折折的。
就在他朝着业余天文科研的峰巅艰难攀登的时候，“四人帮”刮起了一股否定科学、否定知识的妖风，“宁要社会主义的草，不要资本主义的宝”，似乎成了时髦的口号。
一些不理解他的人，在背地里议论说:“段元星恐怕有神经病吧?谁像他呀，天天三更半夜爬起来看星星。
”有人甚至当面讥笑他:“地上的事你都管不了，还想管天上的事?你能迷出啥名堂来哟!” 这些话，后来都传到了段元星妈妈的耳朵里。
妈妈是个家庭妇女，本来就压根儿不同意儿子搞天文科研，如今听到这些流言蜚语，不由气得暴跳如雷。
心想:真是个没出息的孩子，非得好好教训他一顿不可! 这天，妈妈来到大布大队，开门见山地问儿子:“听到那些话，你不会害臊呀?” 儿子平静地答道:“让他们去说吧!我搞我的天文。
” “天文天文，天文能当饭吃呀!要是你有这种精神去学医，早就是个人人求拜的医生了!” “祖国建设需要天文，农业生产需要天文。
当医生是为人民服务，搞天文也是为人民服务!” 妈妈见说服不了儿子，气得随手抓起桌子上的一本天文书籍，“嗤嗤”几下撕烂了，丢进了灶膛里。
接着，她又抓起几本天文杂志，“呼啦”一声扔到了屋顶上。
她感到还不消气，又举起柴刀，把儿子自做的“竹筒天文望远镜”一劈两半! 妈妈的暴怒，儿子是谅解的。
可是，那些冷言冷语的压力确实大呀! 这天晚上，段元星独自坐在灯前，就像他平日里痴情地仰望北斗星那样，久久地凝望着墙上的毛主席画像。
他又想起了毛主席一九五六年发出的伟大号召…… 过了好一会儿，他才低头伏在桌子上，轻轻翻开日记本，写下这样一段肺腑之言:“我之所以要坚持搞天文科研，不是为了要搞点什么‘名堂’来猎取名利，也不是为了给个人争口气来反驳这些议论和讥笑。
我只是想到要为祖国天文事业的发展，为农业生产的发展，多做一些自己应该做的事情!” 新星 报春的大雁，又飞过江南美丽的田野。
山青了，树绿了，花开了，梅江水哗哗的响声也变得格外清脆了。
这是段元星在农村插队落户第七个年头的春天。
敬爱的周恩来总理根据毛主席的指示，在四届人大会议上发出的要在本世纪内使我国实现四个现代化的伟大号召，如和煦的春风一般吹进段元星的心里。
他多年用心血孕育着的理想的种子，就要发芽、开花、结果了! 一九七五年八月三十日，段元星因事从大布大队回到宁都县城的老家。
吃罢晚饭，他来到梅江游泳。
清澈的梅江，倒映着满天的繁星。
段元星轻轻地划着水，仿佛遨游在星海银河之间。
游了好一会儿，他觉得有些累了，便走上岸来，掏出手表看了看，正是北京时间十九点三十五分。
段元星一边穿着衣服，一边又习惯地仰起头巡视辽阔的星空。
当他的目光移到天鹅星座时，突然发现这个星座的天津四星东北方多了一颗明亮的星星!这个星座，平常看上去像一只展翅飞翔的天鹅，多了这个“不速之客”，整个形象就改变了。
这莫不是人造地球卫星吧?他目不转睛地观看了一分多钟，发现那颗星并没有移动位置，绝不是人造卫星。
而且，那个位置也没有明亮的变星。
那么，会不会是一颗新星呢? 这个想法，使他格外激动。
他急急地跑回家去，用自做的天文望远镜对那颗星星进行观测，查对它的位置，测定它的亮度。
经过仔细的分析，完全证实了他的推断:果然是一颗新星! 此刻，段元星好比一个历尽千辛万苦的登山队员，终于攀登上了风光无限的险峰，心里是何等激动啊!他知道:新星是一种结构不稳定的恒星的巨大爆发现象。
研究新星的爆发，能启发人们去寻找新的能源，并且对于研究恒星的起源和演化问题具有重大的意义。
对于这样一件重要而又罕见的事情，必须赶快向国家天文科研机关报告! 于是，他迅速取出钢笔，铺开信笺，“唰唰唰”地写下了第一行字:“关于发现新星的报告”。
夜，已经很深了，近郊的村子里，传来了雄鸡的喔喔啼鸣。
段元星给北京天文台和南京紫金山天文台的两封信都写好了。
他轻快地走出屋来，站在梅江畔，任清凉凉的夜风吹拂着。
他抬头仰望那颗新星，依然那么明亮。
他高兴地笑了。
满天的繁星闪闪烁烁，仿佛也在为他祝贺，朝着他笑呢! 八月三十一日，段元星早早地来到县邮电局，把给北京天文台和南京紫金山天文台的两封信投进了邮箱。
同时，他又给北京天文台加拍了一份电报。
邮电局的同志发现，当他在拟写电报稿的时候，右手都有些微微颤抖。
是啊!一个普通的下乡知识青年，坚持了十六年的业余天文科研活动，现在，他就要向亲爱的祖国汇报自己的成绩了，这怎能不叫段元星心情激动呢! 北京天文台于当天下午收到了段元星的电报，并立即报告了中国科学院。
九月一日下午，中国科学院给他挂来了长途电话，热烈祝贺他发现了新星! 九月二日，新华社向国内外播发了北京天文台用光谱拍照手段研究新星和段元星用目视观测手段发现新星的消息。
消息像春风一样吹遍了大江南北、长城内外。
一封封热情洋溢的贺信，从全国各地飞到段元星的手中。
北京天文台也给段元星发来了贺信。
贺信说: “你的工作做得很好!从用目视观测手段发现新星来讲，其发现的时间是很重要的。
从这一点上说，你的发现为祖国争了光!” 省委、地委、县委和公社党委的有关领导同志，也先后来到大布大队，看望段元星，给他以关怀和鼓励。
一九七六年十一月初，粉碎“四人帮”后仅仅一个月。
这天，大队温书记来到段元星的住地，兴奋地告诉他:“县委接到中国科学院的通知，要你去北京参加全国天文历书改革工作会议，明天就动身。
” 第二天早晨，朝霞染红了为段元星送行的社员们的笑脸。
温书记拉着段元星的手，叮嘱说:“到了北京，别忘了在天安门广场照张相带回来，让我们也分享你进京的幸福。
” 段元星深情地向温书记和送行的社员们点了点头，然后转过身迈开大步，出发了。
金色的阳光，照耀着锦绣的山川，也照耀着段元星正在走的路……
关于贝多芬的典型事例
路德维希•凡•贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），德国最伟大的音乐家之一。
祖籍荷兰，出生于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。
1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。
贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。
一生坎坷，没有建立家庭。
二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。
但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。
他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。
在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。
贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。
贝多芬于1770年12月16日诞生于德国波恩。
父亲是该地宫廷唱诗班的男高音歌手，喜怒无常、嗜酒如命；母亲是一个厨司，心地善良、性情温柔。
艰辛的生活剥夺了贝多芬上学的权利，他自幼表现出的音乐天赋，使他的父亲产生了要他成为音乐神童的愿望，成为他的摇钱树。
他不惜打骂，迫使贝多芬从4岁起就整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴。
8岁时贝多芬首次登台，获得巨大的成功，被人们成为第二个莫扎特。
此后拜师于风琴师尼福，开始学习作曲。
11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。
13岁参加宫廷乐队，任风琴师和古钢琴师。
1787年到维也纳开始跟随莫扎特、海顿等人学习作曲。
1800年，在他首次获得胜利后，一个光明的前途在贝多芬的面前展开。
可是三四年来，一件可怕的事情不停的折磨着他，贝多芬发现自己耳朵变聋了。
对于一个音乐家来说，没有比失聪更可怕的了。
因而人们可以在他的早期钢琴奏鸣曲的慢板乐章中理解到这种令人心碎的痛苦。
贝多芬无时不冲满着一颗火热的心，可是他的热情是非常不幸的，他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉。
1801年，贝多芬爱上了朱列塔•圭恰迪尔，他把《月光奏鸣曲》献给她。
但是幼稚自私的奇丽爱太不理解他崇高的灵魂。
1803年与他人结婚，这是令人绝望的时刻，他曾写下遗书。
1803年他从灰暗中走出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》。
之后更多更好的音乐在他的笔下源源不断的涌现。
《第三交响曲》（英雄）、《第五交响曲》（命运）、《第六交响曲》（田园），还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲，以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。
1823年，贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》（合唱）。
这部作品创造了他理想中的世界。
1826年12月贝多芬患重感冒，导致肺水肿。
1827年3月26日，他在暴风雪中离开。
终生未婚。
29日出殡，送葬者有两万人，遗体葬于圣麦斯公墓。
作曲家只在人世间停留了57年，一生完成了一百多部作品。
主要作品有交响乐9部；管弦乐几十首（《爱格蒙特序曲》最为著名）；钢琴协奏曲5首，小提琴协奏曲一首；其他协奏曲5首；钢琴奏鸣曲32首（热情、月光、悲怆、黎明、暴风雨等最为著名）；室内乐80首；歌剧1部〈〈弗德里奥〉〉；另有神剧1部；弥撒曲2首等等。
【生平逸话】 童年 贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。
在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，没有对家庭和气过一点，甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。
起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦；反过来，他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰。
但是当小贝多芬只有四岁时，祖父就去世了。
贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。
邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。
不久，一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇，被带到贝多芬家里。
他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜，然后回家把小路德维希拖下床开始上课，这一课有时要上到天亮才算完。
为了使他看上去象一个神童，父亲谎报了他的年龄，在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。
但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。
与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。
莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却象莫扎特那样引起世人的惊叹。
良师 父亲把这个男孩子带到一个又一个老师那里，让他学习不同的乐器和作曲的艺术。
这些老师中没有一个可称为好的，直到他落到宫廷琴师和波恩剧院的经理尼费（Neefe）的手里。
这是一位令人尊敬的音乐教师，友善、受过良好教育的年轻人。
这对贝多芬来说实在是一个幸运。
因为虽然波恩城里有最好的学校——连善良的老巴赫都会高兴地送他的许多孩子们去学习的那种学校——但是贝多芬的父亲从来也不认为值得送贝多芬去那里学习哪怕是两三个月，在他眼里读书远不如学音乐那样能挣钱。
年轻的贝多芬有生以来第一次发现上课是愉快的。
尼费先生对他很慈爱，不仅教音乐，而且还教他世界上许多别的事情。
为了付他的学费，当尼费先生很忙或离开市镇的时候，贝多芬就代替老师做风琴师。
于是当他刚满十四岁的时候，他就被任命为剧场的助理宫廷风琴师和古钢琴师。
那可恨而又不幸的父亲看到他儿子的音乐终于挣了一些钱的时候，他是多么得意啊
访问 莫扎特大约在这个时候，他生平第一次访问维也纳，为他最崇拜的偶像莫扎特演奏。
莫扎特认为这个孩子只是在演奏一首为这种场合练过很久的卖弄技巧的展品，出于客气，只好礼貌而冷淡地称赞他一下。
小贝多芬生气了，要求莫扎特给他一个主题，然后他在它上面用了那么多的感情和天才加以即兴变奏。
莫扎特惊讶不已，马上跑到隔壁房间门口，“注意这位年轻人，”他向里面一群正在聚会的朋友大喊道，“有一天全世界都会听到他的声音
” 贝多芬终于明白，他在家乡是不可能有更大进展的，于是决定再到维也纳去寻求他的幸运。
此时莫扎特已经去世了，但是海顿刚刚获得他第一次在伦敦的胜利，正处于盛名的高峰。
在经过波恩的时候，海顿已经听过并且大加赞赏贝多芬的大合唱之一，因此贝多芬决定首先转向海顿学习。
海顿这时早已过了他的青年时代，并且在创作和指挥自己最伟大的作品时比过去任何时候都更加勤奋。
难怪他没有多少时间和精力去改卷子。
而且他要求学生们每一堂课只交两毛钱，他大概觉得自己也没有必要花太多时间在练习稿纸上。
于是贝多芬常常发现他的练习中有些未改正的错误，他很生气。
当那年老的教师出发到伦敦进行第二次访问时，贝多芬转向一位天才较低但很严格的教师学习。
后来他常常大声宣告他从海顿那里什么也没学到。
不过，不久后，他一定会逐渐觉得，假如他没有从改正练习方面得到什么的话，他却从海顿那里获得了灵感，因为他把他最初的几首钢琴奏鸣曲献给了海顿。
而且当海顿为他的《创世纪》的演出最后一次在台上露面，被他的几个仆人扶出去的时候，贝多芬弯下腰来亲切地吻了这位衰弱的老人。
我行我素 贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿，他宁愿在自己的住所，能够随己意进进出出、起床、穿衣和吃东西。
他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事瞎忙。
有一次，为了空气流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗户砍掉一块。
他总是同房东们发生纠葛，总是不断地搬家。
每当他处于创作高潮时，他总是把一盆又一盆的水泼到自己头上来使它冷却，直到水浸透到楼下的房间——我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样
有时他搬家搬得是这样的频繁，以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上，干脆就坐在地板上弹奏它。
由于他每次租新房时必须签署一张租契，指明租期，他就往往同时为四个公寓付房租。
这大概就是为什么他虽然挣了不少钱，可总是没有多少积蓄的原因吧
失聪 当他真切地感觉到自己的耳朵越来越聋时，他几乎绝望了。
人生似乎不值得活下去了：对一个音乐家来说，还有比听不见他喜欢听而且靠它生活的甜美声音更不幸的事情吗
起初，只有威格勒医生和斯蒂芬.冯.勃罗伊宁等几个老朋友知道他的不幸。
他放弃到各王宫去听他如此喜爱的欢快的音乐会，他怕人们注意到他的耳聋，以为一个听不见声音的音乐家是写不出好作品来的。
不
他想起他想写的一切音乐，“我要扼住命运的喉咙
”也许对他来说，在耳聋的时候创作音乐并没有别的音乐家那么难。
在他看来，音乐不仅是用迷人的声音安排各种主题或音型，它也是表现最深刻的思想的一种语言。
贝多芬和他的朋友们 没有一个音乐家像他那样，在一生中有那么多的成功和那么少的幸福的日子。
他的朋友们是善良而忠诚的，但是他的该诅咒的耳聋把他同他们隔离开了。
甚至他的助听器也往往使他失望，因此他和他们保持接触的唯一方法就是他经常带在身边的“会话本”和铅笔。
他看见他们互相谈话，以为他们总是谈论他，说他的坏话，阴谋害他。
有一天他这样写道：“再也不要在我跟前露面
你是一条卑鄙的狗，一个不老实的家伙
”第二天，当他发现自己的疑心是错的而他的朋友是真诚的时候，他又写了另外一个便条：“亲爱的朋友，你是一个诚实的人，你是对的。
我现在明白了。
所以今天下午来我这里，接受你的贝多芬的爱吧。
”而他的朋友们——他们是多么好的人啊——总是原谅他那粗暴的吵嘴，并且和他相伴到最后。
他的家庭生活自始至终都是悲惨的：他从来也没有结过婚。
当他头一次到维也纳的时候，他向一个从他自己家乡来的歌唱家玛格戴林娜•威尔曼（MagdaleneWillman）求婚，但是她拒绝了，因为贝多芬“太丑了”。
从那以后，他曾先后爱上过好几位贵族女子——有着可爱的名字的可爱的女子——他用音乐向她们倾诉，但她们接受了他的音乐，而拒绝了他的爱
【大师风范】 英雄交响曲 贝多芬的心中充满了自由、平等、博爱的理想，他是1789年法国资产阶级革命的热烈拥护者。
1798年，柏纳多特将军（1763—1844）出任法国驻维也纳大使，贝多芬常到他的家里，并和他周围的人有密切的交往。
1802年，贝多芬在柏纳多特的提意下，动手写作献给拿破仑的《第三交响曲》。
在他的心目中，拿破仑是摧毁专制制度、实现共和理想的英雄。
1804年，贝多芬完成了《第三交响曲》。
正当他准备献给拿破仑时，拿破仑称帝的消息传到了维也纳。
贝多芬从学生李斯（1784—1838）那里得知这个消息时，怒气冲冲地吼道：“他也不过是一个凡夫俗子。
现在他也要践踏人权，以逞其个人的野心了。
他将骑在众人头上，成为一个暴君
”说着，走向桌子，把写给拿破仑的献词撕个粉碎，扔在地板上，不许别人把它拾起来。
过了许多日子，贝多芬的气愤才渐渐的平息，并允许把这部作品公之于世。
1804年12月，这部交响曲在维也纳罗布科维兹亲王的宫廷里首次演出。
1805年4月在维也纳剧院的第一次公开演出，是由贝多芬亲自指挥的，节目单上写着：“一部新的大交响曲，升D大调，路德维希•凡•贝多芬先生作，献给罗布科维兹亲王殿下。
”奇怪的是，贝多芬不说是降E大调，而说是升D大调。
1806年10月总谱出版时，标题页上印着：英雄交响曲为纪念一位伟人而作从此，《第三交响曲》就被称为“英雄交响曲”。
命运交响曲 贝多芬的《c小调交响曲》（作品67号）开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。
这部作品因此被称作《命运交响曲》。
《命运交响曲》作于1805至1808年。
贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒（1765—1848）的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒
”“命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》（作品10之1）第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》（作品18之3）第三乐章、《热情奏鸣曲》（作品57号）第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲（作品72号）、《降E大调弦乐四重奏》（作品74号）等一系列作品中。
可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。
《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。
西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。
拿破仑一个旧日的卫兵，听了第四乐章开头的主题，禁不住跳起来喊道：“这就是皇上
”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景，看作是“奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。
”舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力——正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。
”1830年五、六月间，门德尔松在魏玛逗留了两星期，和歌德作最后一次会晤，在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。
歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动，他说：“这是壮丽宏伟、惊心动魄的，简直要把房子震坍了。
如果许多人一起演奏，还不知道会怎么样呢。
”1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。
他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。
”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。
恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。
《月光曲》的传说 “一百多年前，德国有个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多名曲。
其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》，传说是这样谱成的：有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。
一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一间茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。
贝多芬走近茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在交谈。
一个姑娘说：‘这首曲子多难弹啊
我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹；要是能听一听贝多芬自己是怎么弹的，那有多好啊
’一个男子说：‘是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。
’姑娘连忙说：‘哥哥，你别难过，我只不过随便说说罢了。
’贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。
茅屋里点着一支蜡烛，在微弱的烛光下，男子正在做皮鞋。
窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六、七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛瞎了。
皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：‘先生，您找谁
走错门了吧
’贝多芬说：‘不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。
’姑娘连忙站起来让座。
贝多芬坐在钢琴前弹起盲姑娘刚刚才弹的那首曲子来。
盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说：‘弹得多纯熟啊
感情多深哪
您，您就是贝多芬先生吧
’贝多芬没有回答，他问盲姑娘：‘您爱听吗
我再给您弹一首吧。
’一阵风把蜡烛吹灭了。
月光照进窗子来，茅屋里的一切好象披上了银纱。
贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。
皮鞋匠静静地听着。
他好象面对着大海，月亮正从水天相接处升起，微波粼粼的海面上，一时间洒遍了银光。
月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。
忽然，海面上刮起了风，卷起了巨浪。
被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看他妹妹，月光正照在她那宁静的脸上，照着她睁得大大的眼睛。
她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。
兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。
等他们醒来时，贝多芬早已离开了茅屋。
他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才即兴弹的‘月光曲’记录了下来。
”这是我国小学语文课本第七册里的一篇文章，讲的是贝多芬为盲姑娘演奏《月光曲》的故事。
这的确是一个美丽的传说。
贝多芬的这个曲子（作品27之2——《#c小调钢琴奏鸣曲》）描写的是海上月光的说法，源出于德国音乐批评家雷尔施塔布（1799—1860）。
俄国钢琴家安东•鲁宾斯坦（1829—1894）非常反对用“月光”来解释这个曲子。
他说：“月光在音乐描写里应该是暝想、沉思、安静的，总之，是柔和光明的情绪。
《#c小调奏鸣曲》第一乐章从第一个音符到最后一个音符，完全是悲剧性的（用小调来暗示），是布满云彩的天空，是阴郁的情绪。
末乐章是狂暴的、热情的，表现的正是和温柔的明月完全相反的东西。
只有短短的第二乐章可以说是一瞬间的月光。
”在德国，也有人称此曲为“园亭”奏鸣曲。
园亭是建筑在树荫下的凉亭，显然这标题对于这首奏鸣曲也同样是不确切的。
看来，这首曲子所表现的决不是一幅明净的风景画，而是一种内在的阴郁情绪。
《贝多芬传》的作者泰厄（1817—1897）说第一乐章是“少女为生病的父亲祈祷”，这无论如何要比“月光”和“园亭”恰当一些。
贝多芬的这首曲子作于1801年，当时他正和朱丽法塔•贵恰尔第（1784—1856）相爱，这个曲子是献给她的。
这一年的十一月十六日贝多芬写给韦格勒的信中提到她时还说：“她爱我，我也爱她。
”但到1802年初，她已另外爱上了罗伯尔•哈伦堡伯爵，并于1803年和他结了婚。
罗曼•罗兰把此曲和贝多芬的失恋联系起来，说“幻想维持得不久，奏鸣曲里的痛苦和悲愤已经多于爱情了。
”罗兰把第一乐章解释为忧郁、哀诉和痛哭。
俄国音乐学家奥立比舍夫（1794—1858）认为第一乐章是失恋的“沉痛的悲哀”，好比“垂灭之火”。
但1801年正是贝多芬和贵恰尔第热恋的时候，说这个作品是写失恋的痛苦，也许和事实不符。
对于这个作品的解释，也许俄国艺术批评家斯塔索夫（1824—1906）的见解是比较合理的。
他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后，认为这首奏鸣曲是一出完整的悲剧，第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态。
他在听安东•鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象：“……从远处、远处，好象从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音。
有一些声音是忧郁的，充满了无限的愁思；另一些是沉思的，纷至沓来的回忆，阴暗的预兆……”《#c小调奏鸣曲》因“月光”的标题和传说而特别出名。
贝多芬有一次说过：“人们常常谈论《#c小调奏鸣曲》，但我曾写过比这更好的东西，象《#F大调奏鸣曲》（作品78号）就是一例。
”可见贝多芬自己对《月光曲》是并不十分满意的。
热情奏鸣曲 兴德勒有一次向贝多芬问起《d小调奏鸣曲》（作品31之2）和《f小调奏鸣曲》（作品57号）的内容时，贝多芬的回答是：“请读莎士比亚的《暴风雨》。
”因此前者被称为《暴风雨奏鸣曲》，而后者则由汉堡乐谱出版商克兰茨（1789—1870）加上了《热情奏鸣曲》的标题。
（另一说，“热情”的标题是由德国钢琴家、小提琴家、作曲家和指挥家赖内刻（1824—1910）所加，这似乎是没有根据的。
）“热情”的标题没有贝多芬的认可，但用于这部英雄豪迈、气势磅礴的作品，是相当恰切的。
无产阶级革命导师列宁有一次在莫斯科听到俄国作曲家和指挥家多勃洛文（1894—1953）演奏这首奏鸣曲后，说道：“我不知道还有比《热情奏鸣曲》更好的东西，我愿每天都听一听。
这是绝妙的、前所未有的音乐。
我总带着也许是幼稚的夸耀想：人们能够创造怎样的奇迹啊
”1870年十月三十日，巴黎在普法战争中已经被普鲁士军队包围三个多月了。
设在凡尔赛的普鲁士国王威廉的大本营里，铁血宰相俾斯麦正同法国资产阶级政府首脑梯也尔谈判停战条件。
这天晚上，曾任德国驻意大利大使的格台尔，在凡尔寒的一架破旧不堪的钢琴上，为俾斯麦演奏了《热情奏鸣曲》。
俾斯麦听了最后一个乐章后说：“这是整个一代人斗争的嚎哭。
”他是从一个嗜血成性的野心家立场来领会贝多芬的“热情”的。
他曾说过：“要是我能常听这个曲子，我的勇气将不会枯竭”，因为“贝多芬最适合我的神经”。
贝多芬在1801年六月二十九日说过：“我的艺术用以改善可怜的人们的命运。
”贝多芬如果地下有知，听说他的音乐为俾斯麦利用，他一定是死不暝目的。
贝多芬的朋友 美尔策尔（1772—1838），以发明和制造机械乐器著称于世。
1813年秋，贝多芬为美尔策尔发明的万能琴（即机械乐队）写作了一部战争交响曲，题为《威灵顿的胜利》或《维多利亚之战》，描写同年6月21日英将威灵顿在西班牙北部城市维多利亚大败拿破仑的场景。
美尔策尔曾经在温克尔（1776—1826）发明的基础上，创制了今天通用的拍节机。
贝多芬首先采用，并按照它每分钟所打的拍数来标明自己作品的速度。
贝多芬的助听器，也是1810年左右美尔策尔为他制作的。
有一次，贝多芬在送美尔策尔出行时，写了首富于风趣的卡农，来歌颂拍节机的创制者。
这首象征贝多芬和美尔策尔之间友谊的卡农，后来被贝多芬选进了他的第八交响曲（作品93号），成为第二乐章的主题。
芭蕾舞台上的第七交响曲 瓦格纳称贝多芬的《第七交响曲》（作品92号）为“舞蹈的极致”、“最高形式的舞蹈”、“按照理想形式的身体运动的最妙的体现”。
据说他曾设想在李斯特的钢琴伴奏下，用舞蹈来表现《第七交响曲》。
瓦格纳的理想，后来由俄国舞剧编导马辛实现了。
1938年，他把这部交响曲编成了芭蕾舞，用来表现一个寓言式的故事情节——世界的创造和毁灭：第一乐章：创造——在创造精神的指引下，混沌世界变成了植物和动物的有秩序的住所。
出现了男人和女人，还有危险的蛇。
第二乐章：大地——地球上出现了憎恨和强暴。
一群男人和女人哀悼着被谋杀的少年。
第三乐章：天空——天空中的神和女神对大地上的骚乱无动于衷，依然尽情欢乐。
第四乐章：酒色和毁灭——人们沉湎于酒色。
神看见他们恶劣地模仿上界的欢乐，因为愤怒而用火毁灭了世界。
1938年5月，这出舞剧由巴西尔的俄国芭蕾舞团在摩纳哥的蒙特卡洛作了第一次演出。
欢乐颂与合唱交响曲 1793年1月，德国诗人席勒的朋友、波恩大学法学教授菲舍尼希写信给席勒夫人夏洛蒂说：“有一位青年……抱着伟大而崇高的志向，要把席勒的《欢乐颂》一节一节地谱成音乐。
”这个青年就是贝多芬，当时他住在波恩，只有23岁。
贝多芬在1798年和1812年，都曾为《欢乐颂》的音乐起过稿。
在1812年写的《欢乐颂》主题，后来用于1814年10月完成的《C大调命名日节庆序曲》（作品115号）。
贝多芬在1795年的前后为毕尔格的诗所作的歌曲《互爱》和《合唱交响曲》末乐章中《欢乐颂》的主题，在音调上有密切的联系，可以说是《欢乐颂》主题的前身。
后来贝多芬在1808年的《c小调钢琴合唱幻想曲》（作品80号）中又借用这个曲调作为主题，演唱库夫纳歌颂音乐魅力的诗。
《钢琴合唱幻想曲》的合唱部分，是为写作《合唱交响曲》的终曲而作的一次尝试。
1824年3月，贝多芬在写给普洛勃斯特的信里说过：“《合唱交响曲》的终曲，是按照《钢琴合唱幻想曲》的格调写的，但规模则远较宏大。
”由此可见，贝多芬为《欢乐颂》谱曲的意图，从1793年开始，前后琢磨了30年，才最后在《合唱交响曲》中得以完成。
《合唱交响曲》完成于卡尔斯巴德决议后一切自由思想和民主运动都遭到残酷镇压的反动时期。
1824年5月在维也纳刻伦特纳托尔戏院初次演出时，听众反映的热烈是空前的。
贝多芬出场时，受到听众五次的鼓掌欢呼，以致警察不得不出面干涉。
但站在乐队中背对着听众的贝多芬什么也听不见，幸而女低音歌手翁格尔牵着他的手转过身，才“看到”了听众的欢呼。
从初演所引起的异乎寻常的情绪可以看出，歌唱欢乐，也就是歌唱自由，在当时有着何等深切的现实意义。
【乐圣境界】 欣然忘食 一天，贝多芬来到一家饭馆用餐。
点过菜后，他突然来了灵感，便顺手抄起餐桌上的菜谱，在菜谱的背面作起曲来。
不一会儿，他就完全沉浸在美妙的旋律之中了。
侍者看到贝多芬那十分投入的样子，便不敢去打扰他，而打算等一会儿再给他上菜。
大约一个小时之后，侍者终于来到贝多芬身边：“先生，上菜吗
”贝多芬如同刚从梦中惊醒一般，立刻掏钱结帐。
侍者如丈二和尚——摸不着头脑：“先生，您还没吃饭呢!”“不!我确信我已经吃过了。
”贝多芬根本听不进侍者的一再解释，他照菜单上的定价付款之后，抓起写满音符的菜谱，冲出了饭馆。
日有进境 晚年的贝多芬有一次听到一位朋友弹奏他的《c小调三十二变奏曲》。
听了一会儿，他问道：“这是谁的作品
”“你的。
”朋友回答说。
“我的
这么笨拙的曲子会是我写的
”然后又补充了一句：“啊，当年的贝多芬简直是个傻瓜
”歌德评论席勒的话，完全适用于贝多芬：“他每星期都在变化，在成长。
我每次看到他时，总觉得他的知识、学问和见解比上一次进步了。
”有一时期，贝多芬甚至想毁掉他青年时期所作的歌曲《阿黛莱苔》和《降E大调七重奏》（作品20号）。
这决不是偶然的，象贝多芬这样，真可以说是“五十而知四十九之非”了。
令敌手剽窃无门 贝多芬在18岁时（1788年）和波恩的勃劳宁一家交上了朋友，这一家的女儿埃雷奥诺勒（1772-1841）和儿子罗伦茨（1777-1798）跟贝多芬学习钢琴。
1792年11月，贝多芬离开
喜欢BEYOND的歌,但是有些歌不知道歌词的意义是什么?
1983年BEYOND于本年成军,组成是为了参加一场音乐比赛,BEYOND也不负众望,演出自己作品得到冠军,当时的成员是黄家驹,叶世荣和邬林.当时的BEYOND还尚未成型,他们同时又和好几个乐队一起玩,像家驹和家强和前太极的邓建明,也组成了一个NASA乐队.此时创作的歌曲,如大厦等,以英文歌曲为主,曲风走向都是ART ROCK,比较讲求技术性,重视音乐上的变化.1984年BEYOND在得奖后,也是一边工作一边玩BAND,偶尔在一些酒吧等地做小演出.本年黄家驹的弟弟黄家强加入了BEYOND,同年香港的一家唱片公司集合了一些地下乐团灌录了一张名为<香港>的唱片, BEYOND的两首英文原创歌曲是和.当时一起进录音棚的都是地下音乐分子,其中还包括了达明一派的刘以达.本年BEYOND创作的作品如和,仍是以英文歌曲为主.1985年这时BEYOND的成员为家驹,家强,世荣和陈时安,四个人一起创作了不少的歌曲,于是打算开个演唱会,把自己的歌曲和大家分享,不过陈时安要出国,于是BEYOND便积极寻找一个吉他手,世荣认识阿PAUL再先,他当时请在大专读美术的阿PAUL帮BEYOND做海报,设计方面的工作,阿PAUL本身也参加了其他乐队,吉他技术高超,于是BEYOND便请阿PAUL代为帮忙,四个人就一起积极筹备演唱会的工作. BEYOND自己出钱出力,租下港岛明爱中心,又自己租音响,组装,卖票,一切亲力亲为. BEYOND以地下乐团的身份,开了一场永远等待演唱会,这当然是场赔钱音乐会,不过BEYOND的才华,也总算被人发现,奠定了下一年发片的契机.当时BEYOND尝试多种音乐风格,包括艺术摇滚,后朋克新浪潮,重金属甚至华丽摇滚,也开始尝试用粤语创作摇滚作品,<永远等待>,<旧日的足迹>便是当时的作品. BEYOND以前卫乐队的形象确立在香港地下乐坛的江湖地位.1986年BEYOND对音乐的狂热,让他们又完成了一个创举.他们自己去租录音室,然后将自己创作的歌曲,做成一张名为<再见理想>的唱片,他们从专辑的包装设计,到所有的录制配唱,完全一手包办,包括找唱片行寄卖等.BEYOND在这年新增一名成员,刘志远加入BEYOND,为吉他手和键盘手.而本年他们也和小岛,达明一派合录了一张盒带<劲歌金曲 I>,其中收录了他们的四首歌曲,而他们和小岛也在七月份,应台北泛亚音乐节之邀,到台北做了场演出,而他们是当中唯一加场演出的乐队,因为他们的音乐颇受欢迎.同时,世荣和阿PAUL与邓纬谦,马永基组成一对重金属乐队高速啤机,参加香港嘉士伯音乐会的演出.BEYOND也于本年正式签下KINN\\\\'S,为进军流行乐坛做准备.1987年BEYOND出了一张<永远等待>的EP,收录了八首歌曲.这张EP,成了他们前进流行乐坛的跳板.此时 乐队风正在流行,香港爆发劲BAND浪潮,达明一派,太极,风云,BEYOND,小岛等二十余支劲旅震撼流行乐坛.BEYOND称这不是复苏,而是一场音乐革命.BEYOND对于未来寄予厚望,同年,终于发行了首张大碟亚拉伯跳舞女郎.BEYOND正尝试寻找介于商业和摇滚间的平衡点,不过,这倒让他们成了非主流中的主流音乐,音乐中加入了多一些的电子音乐,使音乐比较柔和,易于让人接受.不过销售成绩仍欠理想,BEYOND的命运仍是未知数.1988年BEYOND发行了第二张大碟现代舞台,重新收录了<旧日的足迹>,音乐走向比以前更显得柔和,有些歌曲走流行路线,BEYOND式的慢版情歌,也于这时出现,如<冷雨夜>,<天真的创伤>,但去风仍独树一帜,讽刺社会的<现代舞台>,是BEYOND开始批判社会现象的开始.阿PAUL和家强首次有了自己的主唱歌曲,不过这张专辑的销售量也是欠佳,而他们的经纪人也对他们言明如果专辑再不卖,他们就没有发片的机会了.本年BEYOND发行了一张旧日足迹精选,在大专会堂举办了一场音乐会,而在音乐会上,刘志远正式宣布退出BEYOND,成员再次回复到四人.也许是也了了即将不再发片的忧患意识,秘密警察更尝试走向大众化,重新收录四人合唱的<再见理想>,而合唱歌曲也成了他们最受欢迎的风格之一.<大地>那有着强烈东方色彩的ROCK,更是深深的唱入了众人的心中,这首歌成了BEYOND的第一首经典名曲.而<喜欢你>成了极受欢迎的情歌之一.BEYOND与本年终于拿到港台流行乐坛的奖项,他们也得以继续发片.BEYOND与达明一派,小岛乐队合作录制香港摇滚史上第一张混音作品集. BEYOND的混音加长版作品共三首,即<过去与今天REMIX>,<孤单一吻REMIX>,<昔日舞曲REMIX>.同年,香港电台六十周年台庆推出纪念杂锦大碟,BEYOND与达明一派,蓝战士,基本, RAIDS,太极, COCOS共七支乐队合唱<劲BAND特别即兴串烧>,这是香港摇滚乐坛唯一一首串烧合唱歌.BEYOND也为达明一派88年大碟你还爱我吗担任两首歌的和音,为我留下了BEYOND专辑外的珍贵声音.1989年BEYOND前往北京首都体育馆举办演唱会,成为最早中国内地演唱的香港歌手,由于BEYOND是以唱粤语歌为主,所以一般大陆听众并未接受,从原来客满到终场时走了一半的人,但BEYOND仍成功的办完了这场演唱会,返港后参加了电影黑色迷墙的配乐工作,并为其演唱主题曲.本年推出了一张四拍四的EP,及大碟BEYOND IV,其中的<真的爱你>,成为大街小巷,人人琅琅上口的歌曲之一,而BEYOND此时的发展更为广泛,音乐的商业色彩也更显浓厚.BEYOND也开始成为人们眼中的偶像乐队,香港导演杜琪峰,也邀请他们参加吉星哄照(内地译福星高照)的演出吉配音.同年又发行一张大碟真的见证,收录了多首他们为其他歌手创作的歌曲.11月份,BEYOND与宝丽金参加台湾永远的朋友演唱会,第一次演唱国语歌曲.年底在新伊馆办了一场热热闹闹的真的见证演唱会,更把他们的声势推向高峰.1990年BEYOND在此时已成为香港第一的顶尖乐团,同时跨足商业及非主流音乐中.90年的行程亦十分忙碌,他们参加了开心鬼3--开心鬼救开心鬼的演出,并为其演唱主题曲<战胜心魔>和<文武英杰宣言>.他们也应邀未绿色一代新主张写了一首<送给不知怎去保护环境的人(包括我)>,又为电影天若有情 演唱了插曲,家驹,阿PAUL,家强各唱一首.而他们也正式向东南亚进军,发行了首张国语大碟大地,值得一提的是<文武英杰宣言>的国语版,并未收录在此张专辑中.BEYOND正一点一滴,朝着国际化迈进,而同年也出了一张命运派对的大碟,其中的<俾面派对>是讽刺演艺圈光怪陆离的现象,而在这张专辑中,有不少关怀第三世界的歌曲,如<光辉岁月>,就是家驹为南非的曼德拉致敬所写的,反对种族歧视,希望世界和平,一直是BEYOND的心愿.家驹也因<光辉岁月>成了年度最佳填词人,BEYOND也成为香港世界宣明会的代言人.1991年BEYOND应世界宣明会之邀到非洲等地去探访第三世界的穷困人民,并成立了一个第三世界基金.在四月发行了第二张国语大碟光辉岁月,并在台湾举行了一个小型的演唱会,这是他们86年演出之后,另一个在台的现场演出.同时他们也晋升为主角人物,电影公司为他们量身定做了一部BEYOND日记之莫欺少年穷的励志电影,而他们也为电影作了多首歌曲.同年,BEYOND为TVB主持一个带状综艺节目BEYOND放暑假,在其中访问歌手及演出短剧等.而第七张大碟犹豫使他们被人批评为最商业的一张专辑,世荣也有了一首自己主唱的歌曲.这首歌,却成为宣明会的爱心歌曲,至今只要有活动,仍有歌手会演唱这首歌.BEYOND为第三世界请命的歌曲,到此告一段落.九月,他们也正式踏上香港歌手心目中最佳的演唱会圣地红勘.在年底的一个偶然的机会,他们在NHK的节目上出现,签约为AMUSE经纪人,正式进军日本乐坛.1992年BEYOND将发展重心移往日本,同时结束了与新艺宝长期合作的关系.与前几年相比,前半年他们沉寂了不少,香港乐坛似乎少了BEYOND的踪迹.成为国际化的乐队,一直是BEYOND遥远的梦想.如今梦想有了实现的机会,他们便努力抓住,不过日本对于音乐制作上的严格要求,加上语言不通,他们颇为消沉了一阵子,但为了让香港音乐能在日本乐坛上发出一点光,他们仍是十分努力,于是一张与以往BEYOND音乐不同的大碟继续革命出现了.他们的形象也从亲切温和而转变为冷酷高调.<长城>更邀请到日本音乐大师喜多郎制作片头音乐,整张专辑编曲华丽漂亮,让人耳目一新.不过由于沉寂了一段时间,使他们的声势有点下坠.同年年底,BEYOND在台湾发行了第三张国语大碟信念,重新签约滚石为其发行国语唱片.不过BEYOND的国语唱片在台湾一直叫好不叫座.他们在日本,也发行了几张单曲唱片.BEYOND正为打入日本市场积极努力,不过成绩平平.1993年BEYOND结束了在台短暂的宣传期,又赴日本去创作新专辑,为着在日本发行新专辑而努力.五月底,他们回到了香港,带回乐与怒这张大碟.BEYOND对这张专辑非常满意,在录音及编曲上也更为自由.<海阔天空>这首充满了BEYOND十年心路历程的歌曲,在本年成了本地最佳原创歌曲.在香港和马来西亚各举办了一场大型户外不插电的演出后,BEYOND在六月底也推出了日语专辑.这年是他们成立十周年的日子,年底也打算举办一场纪念十周年的大型演唱会.可是谁也没有想到,6月24日, BEYOND在东京富士电视台录节目时,家驹从舞台上不慎跌落成重伤,昏迷不醒.6月30日下午3点15分家驹永远离开了大家.这对于BEYOND简直是一个沉重而悲惨的打击.家驹一直是乐队的灵魂,整张专辑词曲,大部分都是家驹包办,而他一离开,也为BEYOND的命运带来重大转折.对于BEYOND及FANS来说,这一年除了痛苦和悲伤外,更有着害怕和疑虑,BEYOND是否会解散...一时间谣言四起.不过十一月底的创作人音乐会,是他们事后的首次大型演出,他们表演的格外精彩,吉他声音凄厉而撼人,强烈的POWER排山倒海,如此高能量的演出,是空前的,也是绝后的.BEYOND正从伤痛中一点点醒来,而香港乐坛,也痛失英才.不过原创音乐却因此抬头,一改香港歌手爱翻唱日文歌曲的歪风,香港乐坛似乎觉醒了不少.四人BEYOND,也成为了历史,成了一段传奇.1994年BEYOND结束了与华纳的合作关系,与滚石签约,成为旗下歌手.他们又再度返回日本,尝试三个人去完成四个人的音乐,在他们内心的挣扎和矛盾下,二楼后座发行了.这张专辑试图延续之前的曲风,阿PAUL的唱腔,也开始转为愤怒呐喊.家强不自觉的,和家驹的唱腔接近.<醒你>这首批评香港民众盲目崇拜偶像的歌曲,使得他们倍受争议.这一年,BEYOND不再续约AMUSE,自己做自己的经纪人,而和前经纪人陈健添,也打了场官司.七月多在台湾发行PARADISE,办了三场歌友会.他们的形象也开始改变,走另类乐团的路线.1995年BEYOND和JIE LEE开始合作,而且远赴洛杉矶,温哥华等地录制新专辑.六月底发行新专辑SOUND .这张专辑,也于香港活动中心举行了一个大型的户外演出,以光纤电缆将演唱会实况传送到各大商场,BEYOND极注重吉他方面的表现,及音乐上的丰富性,而在专辑中加入一首纯音乐,也是从此时开始.他们留心电子音乐的发展,三人乐队的音乐形态就此成型.<教坏细路>这首抨击TVB的歌曲,也为他们带和TVB间的嫌隙,香港的节目上,他们的宣传大减.同年十一月,在台湾发行LOVE & LIFE专辑,创作了四首全新的国语歌曲,而不使用粤语专辑的MELODY,并且办了三场名为土洋大战的音乐会.不过这张专辑的销售量不佳,使BEYOND隔两年半才推出新国语大碟.本年BEYOND也远赴韩国参加音乐活动,受到当地歌迷的欢迎.1996年BEYOND于3月初在红勘办了四场演唱会LIVE & BASIC,精彩而精湛的演出及弹奏,BEYOND走出了全新的自我.在成功的音乐会之后,也发行了一张十三年纪念EP,BEYOND的音乐开始逐渐走向电子化,也渐渐走向个人创作.办完演唱会后,沉寂了一段时间.此时,家强也积极的为其他歌手创作歌曲. BEYOND也不时放出将要走向幕后的风声,而同年BEYOND将自己多年以来一直使用的BAND房二楼后座,投资不少改建为录音室,使他们成为一个有自己录音室的歌手.他们也着手培训新人,想为香港乐坛增添新鲜血液.BEYOND也拿到本年度的最佳团体金奖,摆脱了长久以来都是拿银奖的命运,成了香港民众票选最爱的乐队.1997年BEYOND经过漫长的时间后,终于推出了请将手放开大碟.整张大碟充满了试验性,BEYOND的音乐也开始溶入迷幻电子音乐.<请将手放开>,<大时代>那种表现香港末世纪心态的歌曲,写得十分出色.而BEYOND的风格更是大转变,也为了保护动物基金会及聋人基金会写了歌曲,不过<回响>被批评有OASIS的味道,<吓!讲乜嘢话>被指模仿ANODIZE的歌曲,不过整张专辑是在二楼后座的录音室录成,这是BEYOND的自傲之处.而年底,他们又发行了一张大碟惊喜,BEYOND充满电子味道的音乐,仍在这张专辑中呈现.BEYOND试着在唱腔上改变,想给歌迷全新之感,不过乐评人却觉得BEYOND的音乐逐渐走向黄贯中+黄家强+叶世荣的感觉,而纯摇滚音乐也似乎不复以往.<回家>是写香港人回归后心态的歌,<雾>,<深>这类印象派歌曲,成了BEYOND的新特色.而世荣用DRUMLOOP创作的<无事无事>,更展现了他们音乐上的另一种新风貌.纯音乐上,BEYOND亦交出了精彩作品,而他们也积极的录制国语专辑.1998年农历年过后,BEYOND总算再度发行新国语大碟这里那里,虽然大部分都是采用旧歌曲,但编曲及诠释上,都全部更新,电子音乐似乎成了BEYOND的主流.他们在台宣传也比上一张专辑多了一些.<缓慢>的微冷音调,比其他的歌为之出色不少.在3月14日,BEYOND办了场演唱会,歌迷除了台湾的,更有来自香港韩国的,这让台湾媒体也见识到BEYOND的魅力,后来四五月份在台湾参加了几场校园演唱,他们希望能打入台湾市场的心情可见一斑.四月份在香港出了一张精选辑,<管我>这首歌改成了粤语版,并请香港各大学的乐队来参与配唱.七月,美国华纳电影邀请BEYOND为其即将上演的电影轰天炮4演唱主题曲,于是发行了一张ACTION的EP,<打不死>那颇为007的前奏,极具爆发力的演唱,十分出色.他们亦配合梅尔吉勃逊和李连杰一起宣传此片.九月份,台湾发行了一张 BEYOND FILES的精选辑.而年底,他们推出全新粤语大碟不见不散,音乐的编排及演绎都十分出色.长达六分多钟的<不见不散>,在编曲上十分精彩,背景音乐相当悠远,营造出相当好的效果.而<牺牲>的前奏笛音,让人耳目一新.世荣也似乎找到适合自己创作的音乐.1999年BEYOND于3月7日在新城电台主导下,举办了一场纪念十五周年的BEYOND 2000演唱会.不过由于音响不佳,主办单位的失职,歌迷们颇有指责.而后BEYOND于11月推出《GOOD TIME》专辑并宣布暂时解散.2001年签约环球的Paul，发行了入行15年的首张个人同名专辑，“香港一定得”遭到全城禁播的封杀。
随后又发行了个人第二张专辑。
叶世荣亦出了个人专辑，但由于宣传、发行权等因素，销量极为不佳，年底在内陆参加了一次演出，为重新接触内地市场做准备.2002年世荣在内地活动频繁，举办了数次歌友会。
Paul发行全新EP，全球限量发行1万张，随世界宣明会赴甘肃 。
十月初，世荣女友意外去世，对世荣是个不小的打击。
沉寂了近三年的黄家强，签约环球，成为Paul的“师弟”，十月底推出个人首张大碟。
Paul的红馆演唱会，是Beyond3子自单飞后首次同台演出，歌迷反映热烈，为20周年巡回演唱会作了热身.2003年年初家强赴内地参加颁奖典礼，Beyond建队20年第一次获得内地奖项，Beyond对开拓内地市场信心大增.Beyond，是香港老牌乐队，成立于1983年。
1993年以前，乐队主音歌手是黄家驹，这段期间，可说是Beyond乐队最辉煌的时期，基于黄家驹的理念，歌曲的创作及编曲主要由乐队的几位成员负责(当然有少数例外，例如《大地》和《长城》，就用了刘卓辉填词)，这样可以真实地表达他们对某一主题的意见和感受，而这段期间他们的作品主要以非情歌为主，内容每每反映社会时弊与及他们的所见所感，题材有时会颇为大胆而敢言。
原来的成员有4人，最高峰时有5人(当时与小岛乐队合并，但后来又再分开)。
成员黄家驹 (乐队吉他手及主音歌手,已于1993年6月30日离世)黄家强 (黄家驹的弟弟, 乐队低音结他手，黄家驹离世后大量参与作曲及演唱；现PICASSO HORSES乐队主唱和贝斯手)黄贯中 (乐队结他手, 黄家驹离世后任乐队主唱，现朱茵男友、汗乐队主唱。
其弟弟黄贯其也是香港另一乐队亚龙大Anodize的成员兼主音歌手)叶世荣 (乐队鼓手,黄家驹离世后亦参与作曲及演唱。
现Wing乐队主唱)刘志远 (原小岛乐队成员，于1988年离开Beyond，另组浮世绘乐队,现担任黄贯中制作人)邓炜谦 (Beyond乐队命名者，1983建队时的吉他手)陈时安 (1985年4月因出国学习而退队，同时黄贯中加入)黄仲贤 (客座吉他手，经常参与Beyond演唱会担任吉他手，堪称“香港第一吉他”，现汗乐队吉他手)[编辑]唱片再见理想 （1986年）永远等待 （1987年）新天地 （1987年）亚拉伯跳舞女郎 （1987年）孤单一吻 （1987年）现代舞台 （1987年）旧日的足迹 （1988年）秘密警察 （1988年）BEYOND IV （1989年）真的见证 （1989年）天若有情 （1990年）战胜心魔 （1990年）命运派对 （1990年）犹豫 （1991年）继续革命 （1992年8月）信念(国) （1992年12月）乐与怒 （1993年5月）海阔天空 （1993年9月）二楼后座 （1994年6月）Beyond得精彩 （1996年12月）惊喜 （1997年12月）这里那里(国) （1998年12月）Action （1998年12月）Good Time （1999年11月）全部 （2000年1月）
朋友明天过生日我定的 定时说说是 七月十一号0点01对吗
嗯，12点过后就是11号了。
没错。
