谁有晚间情感电台节目的主持稿,急求急求,帮写也行,加分吖。
今夜不寂寞活跋涉着心灵港湾，都眠人的知心朋友，郑州人民广台新闻广播FM 101.9每晚播出迎关注。
这里是某某新闻广播、今夜不寂寞节目。
电波当中呢和收音机前的朋友一起交流，恋爱、婚姻、家庭。
希望大家呢锁定电波FM 101.9生活，风景在耳边，夜晚的时光，灯火辉煌，夜色阑珊，走进声音世界，听听音乐，聊聊心情，这里是。
品味生命的过往，分享生活的美好。
一段情感与心灵的交流（A）记录情感珍藏记忆（B），一次声音与耳朵的相逢（A），嘴巴和耳朵会相爱吗，KISS YOU MOUSE KISS YOU EAR（B）,有声有色，期待声音与耳朵的相逢，(A)尽在FM 101.9。
(AB)嘿朋友们，熟悉的音乐又开始了一天新的节目，我是XX，这里是，一座温暖的音乐小屋。
（开始放一首歌曲）播放钢琴曲 A永驻在一种青春的渴望和梦想里面.多少也许让你我在阳光的色彩中陶醉。
但是因果使我你在风雨的淋漓中坚定。
真的，被风雨所抚摩的伤痛，在一阵阵的笑语欢声之中，安分守己，记住了每一个“喜”字的的叮咛和祝愿，黑白分明了你和我的心景，还有那些大自然的恩怨情仇。
B岁月在不断地增添着缕缕红尘，在泥土的怀抱之中，捧着一个个感人至深的酸甜苦辣涩，以不同的方式掩埋着时间老人所走过的步伐和影子，还有那一行行的足印，在光和水中坦诚着得与失的自然规律。
A忽然间，想到了一句皆语：“明月清风谁共养，红树青山我住持。
”捧着一缕缕阳光与月色，捧着一片片的绿梦景象，这也是一种心景，也许是一种从自然里流露出来的神韵，或者是他和她的心情感悟.、 B在那块水中的礁石上站着，倾听流水所发出的一阵阵响声，任自己的心灵去想象，去梦寐，去接受那些不曾有过的乐曲，感动了两岸的风景，已经在我的叹息中融化，已经在光和水中飘然而去。
A 一个人为什么为名利而染? 一个人为什么被荣辱所困? 一个人为什么要春花秋月
一个人为什么想诅咒美丑
B为什么
……全都变成了一根根血和泪的鞭子，挥动成光和水的影子，赤裸裸地跋涉在我和你的面前，让我的身心震撼和颤栗，记住了每一个季节所给予的提示和思索，而更多的是在自然的景色中浪漫。
A在无形无影之中已经把自己的思想和情感交给自然的景色，交给那些重复着千篇一律的每一个日子，把人生的冷暖毫无保留地浓进了山光水色里面，复印着一张张的生命画卷。
B自然的景色中，也有灵性和感情。
景色的自然里，更有美丽和丑恶.走进了田园和山野的怀里，卸下了一天的疲惫和繁杂与喧嚣，轻轻地把这一切放在草地上或者那块磨得铮亮的石头上，这个时候，才真真切切地感受到了一种自然景象的无穷魅力，和大自然所给予我和你的那一份无穷无尽的诱惑：满目创痍的山野，默默地在阳光之下释放着各种物种的心景以及他所拥有的美丑，在风雨中默默地吟唱着那首生命之歌与流行曲，扑朔迷离着你和我的那一片片醉人的色彩与图案…… A 一切的一切，都在飘远，都在逝去。
窗外是美不胜收的景致。
初始，你是漫不经心的浏览，然后却是心动的欣赏。
你忽然很想把它定格成一幅画，装入人生的行囊，但在你有所准备的时候，它却，刷，从你耳边，飞驰而过。
什么都没有留。
就像那些春的花朵，曾是那么恣意的绽放。
B开的那么美，那么热烈；那份不遗余力，简直教你感动的落泪；目光里流露的温存和惊喜，她对你轻轻颔首，娓娓絮语，散发着芬芳，敞露着心迹。
那段时间，便成了你心里最大的向往和寄托，你天真的想，她会永远陪伴你吧，虽然你心里知道她终会离去，然而在与她相知的那些日子，你幸福的忘记了俗世，忘记了花开花谢，你把那些她要离去的念头给天真的遁去了，以至于她在一夜之间离你而去的时候， 你是那样的无所适从，久久回不过神来，有多少次，你来到这里，对着满地的花瓣，回忆，还有无奈。
播放钢琴曲 A 一粒鸟鸣，那么清脆，那么悦耳，它一下就鸣在了你的心坎上。
只是，你感觉，那一声鸟鸣，是为你而鸣，单单为你.你听懂了她的鸣叫，她也为有人欣赏而更加欢欣，而你那一刻沉闷的心灵，是多么需要一声鸟鸣的撞击呀，她就像一束阳光照亮了你的幽暗，穿透了你的前世今生，你静静的聆听，默默的倾诉，她的婉转啼鸣与你是那么默契，那么和谐。
于是那鸟儿清脆的鸣叫就刻进了你的生命里。
然而，那鸟终归是要飞走的呀。
B 花儿凋谢了，鸟儿飞走了，然而生命中总有些东西，是永远带不走的，比如，彼时的那份心境，那份感动，那份心有灵犀，那份眸然回首却在灯火阑珊处的惊诧，还有那份浅浅的遗憾和深深的思念.A【结尾】美好的生活不是憧憬，我们用自己的心灵去铺筑未来的路。
飘去闲云，抹去淡雾，看到的是最真诚的似水流年……好了，在节目的最后，再次感谢大家的关注和收听，这里是，，有声有色的声音，我是XX，我是XX，我们相约在下期节目里，再会。
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苏轼（1036——1101），字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。
苏轼是我国北宋时代的大文豪，他是一位在文学艺术具有多方面才能和成就的杰出作家。
他出身在一个富有文化教养的家庭，父亲苏洵是著名的散文家，长于策论，文风纵横恣肆 ，对苏轼有明显的影响。
苏轼的散文、诗词、绘画等卓越成就的取得一方面靠的是自己的勤奋，另外苏洵对他是深有影响的。
苏轼因散文成就被列为唐宋八大家之一，进而又被列为“韩柳欧苏四大家”；他写的诗歌被尊为“宋诗的典范”；他的词，被称为“为词立法，”是公认的豪放派的代表和开创之人；他在绘画方面与米沛、李龙眠，并称宋代四大家，擅长画墨竹，其实他的书法也有独特的造诣。
苏轼一生经历坎坷。
二十岁中进士，之后仕途多舛，走过了一条曲折艰险的人生道路，苏轼真的是历尽苦难，完成自我的一个诗人。
苏轼生存的年代适逢王安石变法新党与司马光旧党斗争，由于坚持正义，夹在两种势力中间，屡遭贬谪与磨难。
足迹所履进20处：四川——开封——风翔——京城——杭州—— 密州——徐州——湖州——黄州——常州——登州——京城——杭州——颖州——宣州— —惠州——儋州等。
苏轼一生虽然走过一条极其曲折艰险的人生道路，但他从未消沉绝望过，而是在历尽苦难中完成自我，实现了一种真正的超脱，任何挫折、不幸都不能在精神上击垮他，战胜他。
在坎坷的境遇中，苏轼就是苏轼，他摆脱了精神上的苦闷与压抑，在事业上终于成就一番作为，他所到之处，都积极为民众办是实事，处处留有“政声”。
在风翔他被称为：“苏 贤能”；在杭州疏浚西湖，修建苏堤；在海南他又建医院，学校等。
在文明创作上，他的最优秀诗篇都是在贬低写就；在生活方面，所到之处都能密切联系群众，深得当地人民爱戴。
苏轼在民间影响极大，东坡巾，东坡帽，东坡扇，东坡酒等等，或时髦一时，或流传至今。
足见苏轼在民间流传之广，影响之大。
杨万里(1127～1206) 南宋诗人。
字廷秀。
吉州吉水（今属江西）人。
绍兴二十四年(1154)进士，授赣州司户参军，继而调任永州零陵（今属湖南）县丞。
此时南宋名将张浚谪居永州，勉杨万里以正心诚意之学，因此他自名书室为诚斋，世称诚斋先生。
生平 绍兴三十二年(1162),孝宗即位,张浚重新起用，杨万里被荐为临安教授，以父丧未能赴任。
服丧期满，改知隆兴府奉新(今属江西)县。
在任时禁吏胥贪赃，甚得民心。
乾道六年(1170),上《千虑策》三十道,陈述关于君道、国势、治原、人才、刑法、民政等重大问题的意见,受到宰相陈俊卿、虞允文的重视，征召为国子博士。
次年，侍讲张□（张浚之子）因反对任命外戚张说而谪守袁州，杨万里抗疏挽留，又致书虞允文，劝他主持公道。
虽然张□仍被贬谪，但杨万里的言行，却受到公论的赞许。
屡迁至将作少监。
淳熙元年(1174)，外出任漳州知州，不久改知常州。
淳熙六年，提举广东常平茶监，升任广东提点刑狱。
淳熙九年，因母丧去职。
十一年服满返杭,任吏部员外郎,升郎中。
次年，因地震应诏上书，劝告孝宗姑置不急之务，精专备敌之策，治舰扼险，以足国裕民。
十三年，迁枢密院检详官兼太子侍读，向宰相王淮推荐朱熹、袁枢等16位人才。
后迁秘书少监。
高宗卒，万里力争张浚当配享庙祀，触怒孝宗，出知筠州（今江西高 安）。
淳熙十六年(1189),光宗即位，杨万里被召入朝,任秘书监。
年底，金谴使来贺正旦,万里奉派为接伴使,此行途中，题咏颇多。
绍熙元年(1190)，外出任江东转运副使。
这时朝议欲以铁钱行于江南诸郡,他上疏反对,并拒不奉诏，因此触怒时相，改任赣州知州。
万里不去赴任，请求还乡。
此后闲居乡里长达15年之久。
宁宗即位后，屡次召他入朝任职，都坚辞不就。
开禧二年(1206)卒于家中。
临终前索笔写下了吾头颅如许，报国无路，惟有孤愤的遗言，和陆游的《示儿》诗体现了同样深沉的忧国感情。
诗歌创作与诗论 杨万里的诗作今存4200余首，其中有不少作品内容比较充实。
从他的第一部诗集《江湖集》开始，便写下了一些关心国家安危的作品。
如《读罪己诏》，对孝宗因抗金受挫而中途改变策略提出忠告；《道逢王元龟阁学》，对□党得势、忠良被逐表示愤慨；《故少师张魏公挽词》，对爱国名臣张浚抱恨以殁深表痛惜。
淳熙十六年冬奉命迎接金使，北渡江淮，忧愧悲愤，发而为诗，有著名的《初入淮河四绝句》：船离洪泽岸头沙,人到淮河意不佳。
何必桑乾方是远,中流以北即天涯
中原父老莫空谈，逢着王人诉不堪。
却是归鸿不能语，一年一度到江南。
淮河流域，原为宋朝版图，如今淮河成了宋金疆界，中流以北，即是天涯，南北人民，失去了往来的自由。
诗人抚今追昔，百感丛集，即景抒怀,比兴互陈,达到了他所追求的诗已尽而味方永（《诚斋诗话》）的艺术境界。
此外，象《题盱眙军东南第一山》的白沟旧在鸿沟外，易水今移淮水前;《雪霁晓登金山》的大江端的替人羞,金山端的替人愁，以及《舟过扬子桥远望》、《过扬子江》、《雨作抵暮复晴》等诗篇，同样表现了他的爱国之情。
杨万里还写了一些反映农民劳动生活的诗，如《竹枝歌》7首写舟人纤夫雨夜行船：幸自通宵暖更晴,何劳细雨送残更
知侬笠漏芒鞋破,须遣拖泥带水行!对辛苦劳役的下层人民表示关切。
《圩丁词十解》是他路过当涂看到圩丁筑堤而写的，目的在于授圩丁之修圩者歌之,以相其劳,诗中以赞赏的态度描绘了水利工程给人民带来的好处；《插秧歌》则描写了农民在雨中紧张劳动情景。
象荒山半寸无遗土，田父何曾一饱来（《发孔镇晨炊漆桥道中纪行》）、未送太仓新玉粒，敢先云子滑流匙（《至后入城道中杂兴》）以及《悯农》、《悯旱》、《农家叹》、《秋雨叹》等都从不同角度对农民的遭遇深表同情。
杨万里诗歌在艺术风格和表现手法方面都比较有特色。
他的诗初学江西诗派，《江湖集》自序说：予少作有诗千余篇，至绍兴壬午年七月皆焚之，大概江西体也。
他的第二部诗集《荆溪集》自序中说他初学江西，又学陈师道的五律、王安石的七绝，后来还学过晚唐诗，直到51岁时,才忽若有悟。
跳出步人后尘的路子,自辟蹊径，面向大自然寻找诗意：步后园、登古城，采撷杞菊，攀翻花竹，万象毕来，献予诗材。
盖麾之不去，前者未雠，而后者已迫。
他在《跋徐恭仲省□近诗》中写道：传派传宗我替羞，作家各自一风流。
黄陈篱下休安脚，陶谢行前更出头。
由师法前人到自筑诗坛，由在书本中寻诗到从大自然和日常生活中发现写诗的材料，使杨万里的诗终于摆脱了江西诗派脱离生活、摹拟古人，只在字句韵律上着意锻造的风气，形成了独具特色、对后世影响颇大的诚斋体。
诚斋体的形成，与杨万里所提倡的活法有关。
活法原是《江西诗社宗派图》的作者吕本中提出的，意在能出于规矩之外,变化不测,而亦不背于规矩也（《夏均父集序》）。
杨万里的活法也包含这个意思，但立足点则是师法自然。
他的诗友张□说：造化精神无尽期，跳腾踔厉即时追。
目前言句知多少，罕有先生活法诗。
(《携杨秘监诗一编登舟因成二绝》)跳腾踔厉，追摄造化，善于捕捉稍纵即逝、转瞬即改的自然情趣，并用生动、活泼而又富有变化的语言表现出来，这就是杨万里的活法。
与此相应，诚斋体的突出特点就是善于巧妙地摄取自然景物的特征和动态。
如《晓行望云山》：霁天欲晓未明间,满目奇峰总可观。
却有一峰突然长,方知不动是真山。
《过宝应县新开湖》:天上云烟压水来,湖中波浪打云回。
中间不是平林树，水色天容拆不开。
都写得新颖、活泼，很有情趣。
不仅如此，作者还通过景物的活来表现意趣的活。
如《过松源晨炊漆公店》:莫言下岭便无难,赚得行人错喜欢。
正入万山圈子里，一山放出一山拦。
这类诗大都想象丰富、奇特,景物活,意趣活，表现手法也同样活，一笔一转，一转一境，令人目不暇接。
诚斋体的另一特点是幽默诙谐。
大自然的一切，大而日月山川，小而蜂蝶花木,无不收拾入诗,并且涉笔便有谐趣，以至姜夔有处处山川怕见君的戏语。
《嘲蜂》、《嘲蜻蜓》、《嘲稚子》、《嘲星月》、《戏笔》等，都富有幽默感。
有些诗，还能于诙谐中寓讽刺之意和激愤之情，如《下横山滩头望金华山》：篙师只管信船流，不作前滩水石谋。
却被惊湍旋三转，倒将船尾作船头。
至于《嘲淮风》：不去扫清天北雾，只来卷起浪头山
《观蚁》：微躯所馔能多少
一猎归来满后车
嘲讽之意，更灼然可见。
语言平易浅近,自然活泼,适当选择、熔炼俗谚口语入诗，这是诚斋体的又一特点。
这比起江西派的搜僻典、用生词、押险韵、造拗句，显然是一种大胆的解放。
《竹枝歌序》称隐括纤夫舟人吟讴啸谑而为歌，可见他对民歌的语言形式也有所吸收。
如《檄风伯》中写与风神相戏:风伯劝尔一杯酒，何须恶剧惊诗叟!端能为我霁威否
岸柳掉头荻摇手
很能体现诚斋体的各项特点。
杨万里在当时与陆游、范成大等齐名，在南宋诗坛声誉甚高,并且得到北方金代一些诗人的推许(刘祁《归潜志》卷八)。
但杨万里诗歌在内容上比陆、范要逊色一些:其关心国事的作品远不及陆游的沉痛,同情民生疾苦的作品也赶不上范成大的深刻，数量上也少得多。
采用活法无微不至地斧藻江山，追逐风月，这是杨万里的主要成就所在。
诚斋体在造意、选材和风格上虽有独创性,但由于题材的琐屑细小,以致境界不甚开阔，加之他有时过分追求趣味性、信手、走笔，致使一些诗作缺乏必要的艺术概括，草率成章；语言有时也不经选择，随便运用，以致后人有佻巧、油滑之讥。
他的七言绝句对南宋中后期的江湖派诗人及清代的郭□等人影响较大。
杨万里的诗歌理论，主要见于《诚斋诗话》及一些序文中。
他强调诗歌的社会作用,称诗是矫天下之具（《诗论》），并认为诗歌应该是有为而作，起到某种扬善讽恶的作用，不能无病呻吟。
在表现方法上，他重视委婉含蓄,尚意重味。
他所说的诗味,既继承了司空图韵味说的特点，但又受到江西诗派诗论的一些影响，求味而不离形、法。
当然，杨万里讲的法主要是活法，他崇尚独创，反对死守规则的舍风味而论形似的模拟之风。
因此，杨万里与江西诗派诸人不同，他大力提倡晚唐诗风，追求 晚唐异味。
在评论前人时,他也能脱离时人偏见,既推崇杜甫、黄庭坚，也称赞李白、苏轼。
其《江西宗派诗序》云：今夫四家者流，以苏似李，黄似杜。
苏李之诗，子列子之御风也。
杜、黄之诗，灵均之乘桂舟驾玉车也。
无待者神于诗者欤
有待而未尝有待者，圣于诗者欤
比喻佳妙，常为后人引用。
《诚斋诗话》不专论诗，也有一些文论。
词与辞赋 《历代诗余·词话》引《续清言》语，称杨万里不特诗有别才，即词亦有奇致。
其词作今存15首。
其中如〔昭君怨〕《赋松上鸥》：偶听松梢扑鹿，知是沙鸥来宿。
稚子莫喧哗，恐惊他
俄顷忽然飞去，飞去不知何处。
'我已乞归休'，报沙鸥。
词风活泼清新，饶有趣味，和他的诗风很相似。
杨万里的辞赋也比较有特色。
如《浯溪赋》以剥藓读元结的《中兴颂》碑为引子，借唐玄宗、肃宗父子的往事讽谕时事，对宋徽宗、高宗父子进行了批评，时人争相传诵，与范成大《馆娃宫赋》齐名。
《海□赋》写宋军以海□船大破金兵于采石矶的战役，也具有现实意义。
这类赋和欧阳修、苏轼的作品一样，摆脱了汉赋板重的句法和齐梁骈俪风气，以散势行韵文，韵脚多在虚词之前，读起来一气贯串，流利自然。
杨万里还精于《易》学，有《诚斋易传》20卷。
他解释《易》的观点与程颐相近。
因爱引用历史事件来证实《易》经，曾为后世经学家非议。
但纪昀等人仍认为《诚斋易传》有不可磨灭处（《四库全书总目》）。
所著《诚斋集》 133卷（包括《江湖集》、《荆溪集》等10种诗集及其他各体文章），有《四部丛刊》影印宋钞本。
又有《杨文节公诗集》42卷，清乾隆年间杨云采据明本校刻。
《诚斋易传》20卷，以曝书亭影宋本为佳。
《诚斋诗话》1卷，有《历代诗话续编》本。
许嵩和唐禹哲
喜禹哲，是因为看了这篇文...... 单亲王子跌跌撞撞出 没有出道前的唐禹哲四处打工补贴家用。
因为很小的时候，爸爸就去世了。
作为家中唯一男人的他，很小就承担起照顾家庭的责任。
2003年的秋天，唐禹哲在一家日本寿司店里打工。
每天下课之后，他都会匆匆地来到店里工作。
这一段时间很奇怪，因为有一位顾客每天都会来，而且点名只要自己去服务。
给他服务的时候，他还会使劲地盯着自己看。
这让唐禹哲很困惑，应该不会遇到变态色狼了吧
还好没过几天，那个人就主动介绍了自己。
原来他是台湾最著名的偶像电视台——八大电视台经纪部的一名负责人。
他认为唐禹哲的外形条件很好，因此建议他去娱乐圈发展。
唐禹哲没有答应。
他觉得自己不懂演戏，也不是很会唱歌，所以去娱乐圈一定没有竞争优势，赚的钱指不定还没有打工多。
可对方一直不死心，每天傍晚都会来吃饭，然后不断说服他。
终于在长达三个月的劝说后，唐禹哲加入了娱乐圈。
既然进去了，就一定不要狼狈退出——这是唐禹哲第一天签约的时候，对自己说的话。
也许是天生幸运，唐禹哲刚进公司就接到了偶像剧《撞球小子》里一个叫阿草的角色。
这在当时看来，简直好运到家了。
可是那时的唐禹哲，根本没有演过戏，更甭提接受过其他系统的训练了。
果不其然，开拍那天，虽然唐禹哲之前已经把台词背得烂熟于心，也排练了无数次，但每次导演一喊ACTION，他还是会紧张得冒汗，越想做出很快乐很轻松的感觉，就越紧张；越紧张面部表情就越僵硬，甚至连台词都念不全了。
就这样NG了十几次，导演终于看不下去了，使劲推了他一把，大吼：“给我闪一边去好好练
”但这样往返几次，他还是无法进入状态。
一到镜头前，明明排练得好好的表演硬是无法流利顺畅地演完。
最后，唐禹哲感到非常抱歉，于是嗫嚅着去向导演道歉。
结果他刚走到导演跟前，导演一个大耳刮子就扇了过来，“这么简单的戏都演不好，你还想做演员
”被打蒙的唐禹哲一声不吭地转身就走了。
第二天，当所有人都以为唐禹哲不会再回来时，他又一次出现在了片场。
在所有人诧异的目光中，他一次性就通过了镜头。
原来那晚回家之后，他痛定思痛，一整夜都对着镜子一遍又一遍地练习。
他告诉自己：越骂我不会演，我越要证明自己可以
就这样，这个看似文弱的小男生用自己的坚持赢得了每一个人的尊重，那个打了他的导演也在事后郑重地向他道了歉。
成为超级偶像的男配角 拍摄完《撞球小子》，唐禹哲的好运却就此结束。
虽然他的表现很优秀，但那时候公司有太多的新人，每次挑人拍戏，唐禹哲都不懂得为自己争取，最后只能沦落到偶尔参演一些明星歌曲MV的拍摄。
终于有一天经纪人朱安安很兴奋地告诉他：“我跟公司争取了，你可以做‘黑涩会’MM的教习了。
这样每次她们上节目，你也可以跟着增加曝光度。
禹哲你不能再做闷葫芦了，一定要在节目里多说话，知道吗
否则观众都不知道你，你怎么可能红得起来
” 唐禹哲红着脸答应了。
结果到了节目里，生性安静的唐禹哲夹在抢着发言的人群中，怎么也找不到说话的机会。
一档节目下来，他连镜头都没有一个。
这次经纪人终于发作了：“唐禹哲，你还想不想红啊
作为一个明星，你连镜头都不会抢，混什么混啊
” 唐禹哲愧疚地看着这个在自己最落魄时依旧力挺自己的经纪人，委屈地说：“不会说话不能证明什么。
只有工作成绩才能说明一切。
”经纪人愤愤地看着他，无奈地笑了。
还好有公司高层看了唐禹哲在Twins的《星光游乐园》MV里的演出后，觉得这个年轻人认真又有潜力，于是决定让他在八大电视台策划的超级偶像剧《终极一班》中饰演一个非常出彩的角色——雷克斯。
终于能够回到演员的位置，哪怕是个配角，唐禹哲也很珍惜。
他每天早早就赶到片场，然后勤奋地去找每一个搭档排练台词。
作为主演的汪东城和辰亦儒就经常被他“骚扰”。
终于有一天，辰亦儒忍不住调侃他：“喂，你不要总这样认真啦，让我们觉得压力很大哎
”唐禹哲却茫然地抬起头：“你不是这句台词啊
”搞得片场的人笑倒一片。
虽然唐禹哲认真地做好每一次演出，却尴尬地发现：跟自己同期出道的汪东城、吴尊、郑元畅等人差不多都红透半边天了，而自己却依旧还只是个小配角。
这时好友汪东城看不下去了：“唐宝宝，我帮你去跟公司争取机会吧，不要总演这些没营养的配角了，一起才几集露面的机会啊
”“不用了。
”“你总演这些配角，什么时候才能出名
”因为曾经也做过很久的配角，所以汪东城非常理解出名要趁早的道理，还劝唐禹哲多跟公司争取。
“不早啊，即使是配角，只要你能演得好，也一定会有人注意到你的。
”唐禹哲一脸认真地对好朋友说。
汪东城彻底无语了。
唐禹哲的坚持是对的。
之后他接拍了《终极一家》中夏宇和鬼凤、《花样少男少女》中梁思南、《热情仲夏》中田光帧等这些戏份不是很多，却极为吸引人的配角。
尤其是梁思南这个角色，让他迅速上位为新偶像，令无数Fans迷恋不已。
就这样，唐禹哲成为了全台湾唯一一个仅靠演配角，就成为超级偶像的明星。
没有爱情有事业 有了名气之后，公司于是将2008年度大戏《翻滚吧
蛋炒饭》交给他。
这是唐禹哲第一次得到主演的机会，他分外珍惜。
在剧中他需要扮演的是一个厨艺很好的大厨贵公子，唐禹哲却从未做过饭。
于是为了拍摄，唐禹哲决定挑战极限——跟着师傅一点一点练习厨艺。
别看镜头里唐禹哲做起饭来轻松又潇洒，实际上几乎每次拍摄做饭的镜头，他都会被锅里飞溅出的热油烫伤，到最后裸露在外面的胳膊都给烫得发炎了，他依然微笑跟每一个人说没关系，继续拍好了。
他一直都是这样，从来不想太多，只是努力完成自己应该做好的事情，如此而已。
不过让唐禹哲自责的是，那天他不小心把卓文萱摔倒在地上。
因为剧中一个镜头，他需要抱起卓文萱，哪知道可能太累了，他刚抱起卓文萱就一下子跌倒在地上。
他自己还好，仅仅擦伤了皮肤，卓文萱却因为头部着地被送到了医院。
看着卓文萱受伤，唐禹哲万分自责，他跟着救护车一起到了医院守在那里。
他不断地告诉每一个人自己做的错事，表示自己一定会负责到底。
等到卓文萱醒过来，唐禹哲战战兢兢地守在床前，向她认真道歉。
没想到开朗的卓文萱一点也不介意，她开玩笑说：“没事，不怪你的，要怪就怪我长得太胖咯
不过，以后你可以要多多照顾我哟。
” 面对卓文萱的善良，唐禹哲非常感动。
此后他总是找机会对卓文萱示好，而卓文萱也因为唐禹哲很好说话，所以总喜欢跟他撒娇，经常让他为自己做这个事情，做那个事情。
这样，两个人很快亲密起来。
每次看到卓文萱可爱的笑容，唐禹哲有一种很心动的感觉。
本来这只是一段还在暧昧中的感情，哪知经纪人大哥却早早发现了苗头不对，他立刻告诫唐禹哲：“作为一个明星，你就算恋爱了，也不能告诉别人你的女朋友是谁，也不能和她逛街，更没有时间陪她。
” 唐禹哲听完了经纪人的话，独自沉默了很久。
傍晚，他找到经纪人说：“谢谢你，你说得对。
我现在的事业刚刚起步，我不能让自己喜欢任何人，所以这几年我答应你，绝对不会恋爱。
” 就这样，这场刚萌动的暧昧感情被唐禹哲深深压在了心底，他把所有剩余的精力都放在了拓展演艺事业和开拓内地市场上。
2008年5月4日，《翻滚吧
蛋炒饭》在台湾一开播，收视率就连连攀升，连续拿到多个第一，堪称是台湾偶像剧作上又一部风靡万千的剧集。
如今这个曾经在偶像剧的男N号里摸爬滚打过来的小天王正在不断嬗变着成长，我们相信他一定不会让大家失望。
Vae许嵩和小贱资料
;小贱 上面们的资希纳
潘玮柏详细资料。
英文名: Pan Wilber 籍贯: 上海 生日: 1980-8-6 身高: 174cm 体重: 69 kg 血型: N\\\/A 星座: 狮子座 学历:加州州立理工大学 语言:英文，国语 口头禅:We'll see ! 最喜欢的音乐:Hip Hop, R & B, 华语流行曲 最喜欢的男歌手:Sisqo, Eminem(人物，图库，视听，唱片),刘德华(人物，图库，视听，唱片) 最喜欢的电影类型:喜 剧 最喜欢的运动:篮 球 最喜欢的演员:Will Smith 最想见到的人:Michael Jordan 最喜欢收藏的东西:鞋子 最欢的颜色:红、蓝、黑 最喜欢的食物:中国菜 最喜欢的花:玫 瑰 最喜欢的季节:夏天 最喜欢的穿著:松身的衣服或西装 最喜欢的动物:狗 最喜欢的昆虫:蜘蛛 禁忌:不喜欢人家拍背脊 愿望\\\/目标:能够发挥自己的能力 有哪些做VJ的条件:喜欢表演 专长:歌唱、主持、演戏支持老大。
小说作家的排名
搞排行榜，是个吃骂不讨好的事儿，并且，还很吃力。
俺决定搞这个排行榜之后，花了无数天时间去回忆当年和《紫川》，《异侠》，《魔法学徒》等书同一年代的牛书与牛大。
然后咕咕与百度齐飞，数年的天地人榜对照下来，脑子里还不禁飘过绝对不会出现在本榜之中的泥大与蛙大等等。
然后再琢磨一点规则，于是，委屈了明寐大大，委屈了老猪大大，但凡在起点仅发一书的作者--哪怕那本书像《紫川》，像《异人傲世录》一样牛光闪烁，但也不能进入本榜。
再委屈一下莫仁前辈和罗森前辈，虽然都有在起点露脸，但这毕竟不是他们主要的平台。
其次，专写架空历史类的几位大大也不会出现在本榜中，原因就不解释了。
从前面两段大概就可以看出，这排行榜上的人数有限。
俺搞不出一百单八将来，那得把人累死，地煞数太累，天罡数仍然累，云台二十八将如何呢
…………还是累。
好了，十八罗汉总算合适了吧，但那势必又要把各位大大和各位光头大师一一对应起来，显然不大合适，所以选出16人来，用打分的方式算鸟，显得鄙人似乎还有几分公正。
并且，不然俺也不知道给选中的这些位大大如何排上座次。
漏掉无数大大甚至特大--那就漏掉罢。
补充：正文中将不会再出现大大一词了，俺发现如果使用的话，不知道得使用多少次，实在太恐怖，于是放弃。
补充2：打分几项的满分和为60，在此说明一下。
为方便诸位观看，今天全部更新完后，我做了一个汇总在主贴 第十六名：说不得大师 说不得大师是不是说不得
这是个问题，但俺现在非常愤怒，因为在俺选出的16人名单中，又出现了一个除一本代表作之外其余全部TJ的家伙，俺这不是打自己耳光么。
早知道不如直接选老猪，为什么要选说不得大师，就因为《佣兵天下》
还是因为该大师比较帅一点
俺不禁想到某个古老的古装H片的一句台词：大师你好坏…… 到了这里，俺本来想用来表扬该大师的话已经全部忘掉。
碰见一个人钻了咱的规则漏洞是惊喜，发现第二个就很不爽了，貌似还是俺自找的。
俺谨代表起点的所有读者，鄙视以大师为代表的起点所有TJ。
打分 情节：无视 情感：无视 文笔：无视 风格（含一切乱七八糟的）：无视 紧凑度：无视 人气：就算不能无视 （注：俺让你TJ……想必大家也看出来了，俺根本没有先排好座次，然后一个个写下来，最后俺是需要通过打的分来排名的，不然怎么排啊，现在刚写到一半多一点，提前决定让说不得大师在本次榜单中垫底，粉丝们请不要介意……） （再注：佛曰：葵花宝典不可练……） 第十五名：血红 血红是起点的一个历史名词，可是现在抬头望去，天空还是血红的。
从《升龙道》开楼到今天，不知道已经过去了多少年，这家伙依然坚挺如故，实在令人佩服。
虽然这个……持久力不会计入分数，但这毕竟是血红同志的一面旗帜，不能不提。
《升龙道》是他的另一面旗帜，曾经一度在起点成为爽字的代名词。
虽然时光荏苒，但这本曾经的地榜代表作无疑从来没有被埋没。
而作为俺个人而言，又更加喜欢《邪风曲》一些，看到这书就会想起星星当年的《九品芝麻官》，三堂会审时豹头大人拖着半截假尸体吓证人的惨状--该书真是怎一个惨字了得，不过，俺喜欢。
（该尸体一边被拖一边大叫：我好惨啊，我不该欺骗读者大人啊……） 打分 情节：7 情感：5.5 文笔：5.5 风格（含创造力）：6 紧凑度：5 人气：10 总分：39 第十四名：唐家三少 三少不能算起点的第一代，而从他发书到现在，与水字相关的争议就从来没有中断过。
怎么说呢
注水大约比下毒要好些，而三少带来的那些比较实在的好处，大家毕竟也不能回避。
在起点诸作者中，三少是将其书彻底商品化最早的一位，所以一开始俺对他的定位就很清楚。
他生产，俺消费，如此而已，也省去了许多不必要的烦恼。
也正因为这个特殊的特点，这个榜中必定会有他的位置，怕水的朋友请不要向我喷水。
在内容上，他的书框架清楚，看得出很会打提纲，从来不会挖下大坑给读者无限的期望却填不上，当我需要一本消遣的书耗费一些不用脑的时光时，三少的书正好派上用场。
打分 情节：6.5 情感：7 文笔：6 风格（含创造力）：5.5 紧凑度：4.5 人气：10 总分：39.5 第十三名：无罪 俺一直等着无罪开写魔兽，但现在魔兽的SOLO已经没有当年SKY连续两年蝉联WCG时候的风光了，随着星际2即将出现的分流，俺估计老无也不会碰魔兽这个题材了。
真是可惜。
写游戏的，除了早期几篇网游佳作，除了TJ掉的某本魔兽小说和TJ掉的《混迹在美女工作室》，基本也就只有老无的小说值得一读（蛤蟆那书，基本不算游戏了）。
内容上呢，他一般紧扣校园情景，风格清新活泼，语言俏皮，总让人回想起青春时光。
俺当年也有参加过KOF97的比赛啊，参加过两次，还都拿了名次，为什么没人写KOF呢
好吧，让我们把话筒交给正在WCG现场的老无，主持人提问：请问你对出现在曹冲称象的排行榜中有什么感想
老无一脸冷静：请不要问与比赛无关的话题。
唉……真是没有风度。
最后，他的代表作是：《流氓高手》1234567--《SC之彼岸花》，全是写星际的，不好这口的朋友就别鸟他了。
但是，还有一本叫俺爱不释手的非星际小说，叫《国产零零发》，主写各种穿越，开张小花之先河与脑壳。
打分 情节：6 情感：6.5 文笔：7 风格（含创造力）：8 紧凑度：5 人气：7.5 总分：40 第十二名：胡鳕 在同类作品中，胡鳕的《恶魔狂想曲之明日骄阳》，其每一个方面大约都要比蓝晶的《魔法学徒》好上那么一些，但在起点的成绩么……唉，叹息一声。
在胡鳕的任何一篇作品中，都有一些独特的东西，我们可以看到这个作者的一些特质，几乎可以称之为天赋。
那么多人写所谓学院生活，那么多人写数种族与小国的关系，为什么只有他能写得与众不同
而为什么大家又会忽视这个作者，俺确实想不出答案。
在我看来，其代表作《恶魔狂想曲之明日骄阳》绝对是起点神作之一，其把宏大背景分割于无数细小片段的表现手法，于起点仅见。
该书结尾不减功力，同样也是起点罕见。
但看着作者的人气，忽然发现几乎和老一辈作者raystorm差不多，要知道raystorm主攻科幻，本来就属于起点读者群较少的。
俺还能说些什么呢
惟有无语。
虽然这家伙的书曾给俺异样的感受。
打分 情节：7.5 情感：7.5 文笔：7 风格（含创造力）：7.5 紧凑度：7 人气：4 总分：40.5 第十一名：蓝晶 他做过一件坏事，为了掩盖魔系列的雷同，用另一个马甲发了另一本魔书。
呵呵，真是小家子气呢。
不过，他的系列，的确是一个成功的系列。
其代表作《魔法学徒》获得了极大的成功，而《魔盗》则收获了更高的美誉度，话说回来，俺更愿意将《魔法学徒》作为他的代表作。
在网络小说中，几乎没有任何一个作者敢于让自己的主角从头怯懦猥琐到尾，但这本书的主角无疑是的。
虽然有的人会跳出来反对伪娘，但我确实有些怀疑这些人的眼光。
但这本书作为一个传奇故事，居然没有一个真正的剧情高潮部分，确实让人感到遗憾。
在设定上，主角的对立面太弱了，也太善良了，虽然这本身没有任何问题，但他们也确实没有支撑出一个高潮的情节，令我感到遗憾。
虽然已经颇有风格，但离神作还差一步。
打分 情节：7 情感：7 文笔：6.5 风格（含创造力）：7 紧凑度：6 人气：7.5 总分：41 第十名：萧鼎 不过分，是小说中很重要的一点。
无论是武功，还是仙法神术，亦或魔法斗技等，主角们强是必须要强的，但每一个阶段都不能过分，否则就会被人质疑。
虽说好书中总是伴随着赞美与质疑，但如果后者远远多于前者，那就大大不妙了。
萧鼎在小说中无论对世界的构造，还是对功法的设置，都没有什么出奇的地方，惟独紧紧地站住了不过分这一点，使《诛仙》一书一直在一个合适的轨迹下渐渐展开。
也正因为这一点，大量的读者才能从不厌恶到还不错再到被情节吸引乃至最后被作者所希望表现的情感所打动，最后令《诛仙》一书大热，乃至成为游戏。
但选入这位同学时也很犹豫，TJ书算不算书呢
除《诛仙》外，该人其余书一律TJ，实在有些对不起观众。
何况与某些只发了单本的作者相比，即使《诛仙》也不能算无敌的存在。
因此俺犹豫很久，就算萧同学钻了规则的漏洞吧，那规则是俺定的，被人钻规则漏洞的感觉真好。
打分 情节：7 情感：8.5 文笔：7 风格（含创造力）：4.5 紧凑度：5.5 人气：9 总分：41.5 第九名：本物天下霸唱 活见鬼，《鬼吹灯》这三个字完全成了一副金字招牌。
写法完全是故事会风格，半乡土其实又不乡土，端着唱小调的语气，让读者跟着他走下去。
但又不得不说，这书出现的时机确实太好，其时正当玄幻与都市全是同题操作，网游泡沫又几乎破灭，日式魔幻未得真髓，体育竞技类永远扶不起，而疯狂穿越之风的高潮又还没有到来。
这本讲故事的书真的赶上了时候。
回到书的内容来说，该书有些《聊斋》的风情，偶尔凉一些，却又不显得诡异，情节扣人又不让人难受，的确是佳作。
作者后来又推出了续集和一些其它作品，人气仍然不错，但反响就要小一些了。
此书算是起点的另类小说中最成功的一部，别的如《四面墙》当然也是佳作，可能还会更好一些，但那书太不起点了，影响力也远远赶不上本书。
打分 情节：7 情感：3.5 文笔：6.5 风格（含创造力）：8 紧凑度：7 人气：10 总分：42 第八名：流浪的蛤蟆 事实上，蛤蟆做过许多尝试，但真正成功的只有《蜀山》一书，不过蛤蟆也不必烦恼，大家对好作者的要求更高一些，这也是理所当然，更说明你本人就是一个好作者。
起点有数类小说较渣，网游小说曾经有一个红火的年代，但后来基本成渣，直到《蜀山》出现，别开生面。
说实话，若要在起点挑一本我最愿意重看一遍的小说，我的选择多半是《蜀山》。
《无限恐怖》太紧张，看《邪气凛然》的话，也不够轻松，老猪大大玩了那么多年拖字决，《紫川》暂时也不会再看了，《亵渎》倒是元素足够丰富，但全书后半部分的7龙珠后期战斗力升级模式实在让人有些后怕。
在这里也鼓励下蛤蟆，你是能写得这么好D。
《大猿王》等书，确实没什么可说的，确实亮点较少。
但俺评论时当然挑好的评，不然做这个榜来做什么呢
《蜀山》格局清新，叙述灵动，毫不死板，也不一味装另类，的是佳作，结尾稍显草率，算是美中不足。
打分 情节：7 情感：5.5 文笔：8 风格（含创造力）：8 紧凑度：6 人气：8 总分：42.5 第七名：张小花 在起点开书已有几年，但小花同学的确是一名新秀。
事实上，他的老书虽然都具有一定质量，但基本都是《史上第一混乱》的读者前去追看的。
说到新，还在于清新，虽说在起点指望清新似乎有些奢求，但小花同学品行良好，他就吹了这么一股清新的风过来。
活泼的《混乱》，一幕幕情景喜剧，他告诉了咱们，写带点另类的都市轻喜剧没必要抄日漫和日本魔幻，完全可以自成一家。
而许多虚妄的、浮躁的、狗血的网络小说常见镜头，都被他的笑所消解。
若说这书是清风，这赞美是否不够高呢
好了，这本书的关键词也是穿越，但精彩之处大概又完全不在穿越。
期待小花的新书。
之前我写过第一混乱的书评，有兴趣的朋友不妨看看不用装，猪可以吃老虎--《史上第一混乱》 打分 情节：6 情感：7 文笔：8 风格（含创造力）：9 紧凑度：5 人气：8 总分：43 第六名：raystorm 也许你不熟悉这个名字，但若你对科幻小说有些兴趣，又恰好也在起点看书，那你一定得看看他的书。
他是起点第一科幻作家，俺封的。
《寻找人类》，《罪恶》，都堪称神作，哪怕和俺印象里的世界一流科幻小说家的大作相比，也绝不逊色，其余类型的作品如《神威》等，也颇有可取之处。
若说血红与三少是偶像派，那么raystorm则绝对是起点上一等一的实力派。
缜密的构思之余，露出对未来的茫然与思索，虽然现实总让人颓唐，但又留下一丝希望，第一次读《寻找人类》时，我正听着《Knocking On HeavensDoor》，太切合了，到现在都不能忘记当时的震惊，虽然已经过去了好几个年头。
打分 情节：7.5 情感：8 文笔：7 风格（含创造力）：8 紧凑度：9 人气：4 总分：43.5 第五名：树下野狐 近来的《仙楚》颇不尽如人意，但仍是水准之作，而此狐狸最傲人的招牌，当然还是6年以前的《搜神记》。
这本老书，是用一般武侠小说方式写的半仙侠小说，比当年那些什么诸葛青云之流写得好太多。
故事很扣人，也极受欢迎。
作者本人的名字也起得极好，虽然比庆余年三个字还差上一筹，但已经很有意思了。
《搜神记》本身在内容上并没有什么创新，但故事展开得极为细腻，情感绵密，而背景描述又有如画卷，充满传奇色彩的人物们扣人心弦。
蛤蟆写《大猿王》的时候，实在应该参考一下本书。
而其形成连续的《蛮荒记》，仍是值得一观。
打分 情节：8 情感：9 文笔：9 风格（含创造力）：6 紧凑度：7 人气：8 总分：47 第四名：跳舞 写都市类小说的，张小花同学算是另类新秀，鹅考嘛，俺就不选到这里来了，希望大家理解。
跳舞是个能人，数年以来，一直保持着极高的水准。
《邪气凛然》一书，也的确是都市类中的极品。
跳舞的书么，无论是写玄幻还是都市，都紧紧地裹住了他的世界观，主角也几乎无一例外地希望以硬汉形象示人，但心中又有柔软之处或者破绽，这让跳舞的主角们在性格上总是比较丰满，哪怕他缺少见识，哪怕他过于偏执，这都不是问题。
我想，一个从生活经验和内心深处开始形成性格的人，比许多书中主角们天生的冷冷一笑或者酷酷一笑要像话得多吧。
所以跳舞成为了一个成功的作者，在起点，他对得起他的读者们给他的点击与推荐，《恶魔法则》也是精品，而曾经的《至尊无赖》等等，都值得一看。
大约有些缺憾的，正是他正在更新的《天王》，感觉设定还没做好就匆匆开始了，又或者中间出了什么现实中的变故，有些可惜，但大约也还有改进的机会。
打分 情节：8 情感：8 文笔：7 风格（含创造力）：8 紧凑度：8 人气：10 总分：49 第三名：zhttty 如同吹风流，如同SKY流，zhttty作为一个半路出家的家伙，在起点创造出了无限流，虽然由于文字的原因，《无限恐怖》一书大概还不能算神作，但它的出现，本身大约就是一个神迹吧。
本来俺一直想单写《无限恐怖》一书的书评，但不知道为什么一直没写。
如今要搞排行榜，自然不可漏过zhttty。
在起点的小说几乎成一种或数种程式化的时候，忽然秀出一种极新的套路来，虽然新套路终究会变成旧套路，但它的首动者必然不能忽视。
完美的结构，紧凑的情节。
虽然文字上确实有些缺陷，但回头一想，作者想塑造的人物，最后塑造出来了，并且还有数个；作者想推动的高潮，来得比想象中还要猛烈。
在近来完本的起点小说中，《无限恐怖》堪称杰作。
而他的其它作品，也颇多可读。
打分 情节：9 情感：7 文笔：5 风格（含创造力）：10 紧凑度：10 人气：9 总分：50 第二名：烟雨江南 是的，俺已经无法自圆其说，熟悉情况的朋友们想必已经知道问题出在哪里了。
也许俺本来就不适合写排行榜这类玩意吧，但已经写了这么多，撑也得撑下去，对，硬挺着。
首先就得自圆其说--也许……仅仅是也许，我们可以把《霸王别姬》视为全本，全书的最后一句就是我养着她。
……多么精妙，多么，那个，令人想不到的结局啊，我居然养着她了，比《亵渎》的结局好太多了。
好了，入选的硬件问题已经解决了，还是提一下他的代表作《亵渎》吧。
说他是起点玄幻小说的顶峰是否过分呢
该书除了最后的七龙珠式收尾之外，几乎毫无弱点，简直是满盘珠玉，三年前就应书商之约在报上写过该书的书评，现在已经找不到词了。
再次瀑布汗一个。
最后，向说不得大师说声对不起。
打分 情节：10 情感：8 文笔：9 风格（含创造力）：8 紧凑度：7 人气：10 总分：52 第一名：猫腻 真的不知道怎么说下去，俺诚实一点吧，俺不喜欢《庆余年》，除了这三个字本身。
虽然承认猫腻有水平，但确实不喜欢这书。
但无法回避，不是穿越的穿越，情节严整，猜得出大纲打得很好。
虽然我不同意作者的世界观，但我承认这是一本优秀的网络小说。
最可贵的是，该书在细节上也处理得极其漂亮，而细节一般是网络小说忽略的地方。
不过还是说一点自己的想法，官场小说无论写多么好，都是愚蠢的，这话呢，也不大好解释，索性就不解释了。
具体到《庆余年》一书中，皇权流动到打着民··主旗号，进行独··裁行为的团体中，我只能说后者更糟糕，因为皇权可以渐变，而后者则只能带来直接的灾难。
书中的那个团体主要由特务机关和垄断商人组成，并且特务机关甚至还控制军队。
这已经是糟糕得不能再糟糕的制度了。
所以我完全不认同作者所给出来的，关于进步的道理。
我也不认为书中的轻眉本人就真正懂得什么叫民，，主，至少是民，，主制度，即使她身背重狙，口出豪言并且来自地球。
一口气说了这么多，没精力再说猫腻的新书了，有机会的话，等他写完再说吧。
打分 情节：10 情感：7 文笔：9 风格（含创造力）：8 紧凑度：9 人气：10 总分：53 写完下来，筋疲力竭，但仍然写得草率无比，也就聊胜与没有罢。
请不要对具体的打分过去苛求，这本来就不过是个模拟，想要精确，几乎是不可能。
除了没有选中的无数大大之外，我想就这个榜单内而言，勉强也算得上公允罢，至于我个人的偏好，看评语就能轻松地看出。
我写的时候，顺序是按照萧鼎，血红，唐家三少，raystorm，蓝晶，zhttty，流浪的蛤蟆，胡鳕，本物天下霸唱 ，说不得大师 ，烟雨江南，树下野狐，跳舞 无罪，张小花，猫腻，所以结构上有一些倾斜，不是标准的打分体，所以单将打分结果拿出，放在全文的最前面，如果全文按所谓排名来排序的话，恐怕结构上会出一些问题。
另外向方想大大，辰东大大的书迷们道个歉，他们的书，俺还没看完，所以不好意思挂上。
我很想选《迷失大陆》的作者读书之人，想选手枪，可蕊，乃至《天变》的作者，《四面墙》的作者，等等，但这话说下去没完没了，那么不说也罢。
再有，大约有人会觉得我有选到水人，额，我的职业不是AM，我做的是起点作家排行榜，也许它的范围比你想象的要宽一些。
最后一个说明，打分是对该作者的基本是所有作品一个统共的印象打分，而不是对某部作品单独打分。
最后的全部排名整理排行榜如下： 1 猫腻 2 烟雨江南 3 zhttty 4 跳舞 5 树下野狐 6 raystorm 7 张小花 8 流浪的蛤蟆 9 本物天下霸唱 10 萧鼎 11 蓝晶 12 胡鳕 13 无罪 14 唐家三少 15 血红 16 说不得大师请采纳答案，支持我一下。
一篇有创意的播音主持自我介绍
既然是播就用征服评 自己的情况介绍，声音优美就OK。
说从小梦想播持，这就太虚假了。
给你几点提示： 自我介绍你就自己想吧，叫什么，几岁，来自哪里等等这些基本东西 1.高中时喜欢听歌，但条件有限，收音机成了生活主要伙伴，是课外最快乐的时光。
享受着播音中的音乐，也用它学习着英语。
听着主持播报各种新闻，以及与听众的有趣的交流，使我也产生对播音主持的热爱，憧憬着自己也能在空中为大家服务，与听众交流。
所以就报考了XX专业，努力实现自己的梦想，能踏上播音岗位。
2.在学习中，虚心求教，掌握过硬的专业能力，在学校中。
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的表现，通过实践不断提高了自己播音能力，有信心做好主持工作，善于。
。
哪一类节目。
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的主持，这些你展开去。
3.从自己性格方面剖析，是如何适合这个岗位的。
开朗、外向、投人缘等等。
总结起来从这3方面讲述就够了，常人一分钟语速是300字左右。
所以你可以讲慢点，把稿子整理到400字左右就可以了。
一分半钟就够了。
事实上在演讲中是不需要那么长的，因为不会真的要你必须到一分半钟，最好在1分钟就够了。
他们不会真的爱听这些东西的。
最高档的钢琴品牌
最高档的应该还是德国的施坦威，旗下有施坦威、波士顿、郎朗、艾塞克斯四个系列。
郎朗和艾塞克斯都属于经济型钢琴，不过郎朗更适合儿童这类的初学者。
波士顿则属于高性能钢琴，适合中产阶层以上的受众。
施坦威则是最高级别的钢琴，适合专业化的场合和个人收藏，在内地售价一般在几十万到一百多万，如果你在上海或者沪宁杭地区的话可以去上海通利琴行看看，那里是施坦威在上海的唯一代理销售商。
哪些外国歌手读音比较标准，有利于英语基础差的人学习
听英文歌有助于提高你的听力，并且学唱英文歌还有助于你提高你的发音，特别是连读，弱读，缩读的技巧。
如果你特别喜欢港台歌曲怎么办
建议尽量被动的听听就可以了，就是当别人放的时候跟着听听。
那么听什么英文歌呢
你可以到网上搜索一些英文经典歌曲下载来听，然后再到歌词网站下载英文歌词。
也有一些网站把一些英文歌曲和歌词一并打包给你下载的，需要你自己到网上多搜索一下。
网络上的资源包罗万象，关键在于你是否会高效的使用搜索工具，是否会挑选最能达到你要求的搜索关键字。
我在附录里面会给出大家都非常熟悉的一些英文经典歌曲的英文名字，以方便你的搜索。
在这里我想介绍一些你可能不知道的，但是却是优秀到不食人间烟火的外文专辑。
你可以先在网上搜索相应的关键字下载MP3试听，但是我强烈建议，如果你有条件的话，最好是买正版CD来听，虽然这些CD都价格不菲，但确实值得珍藏。
因为我们平常听的MP3文件是有损压缩的文件格式，所以如果你听这些录音非常考究的CD翻制成的MP3，只能听到原CD所承载十分之一的信息。
就好像别人喝了鱼汤，你只尝了尝刷锅水一样。
虽然如此，相信你也会感叹这些天籁之音的。
希望这些优美的音乐会放松你紧张的学习神经。
Dee Carstensen -- Regarding the soul 竖琴才女 Dee Carstensen 蒂卡儿自五岁起学钢琴；八岁起学竖琴，从小就读于Eastman音乐学校的儿童实验班。
青少年时期开始受到詹姆士．泰勒、卡洛．金、贾尼丝．卓普琳、艾尔顿．强与琼妮．米契尔等钢琴家与民谣摇滚歌手的影响，立志成为一位创作歌手。
后来在学业与事业间挣扎的一段时期里，她曾赴欧洲旅游一阵子，接着又自我放逐了一段时间，最后才在落脚纽约后，致力开发自己的创作潜能，尝试将生活上的点点滴滴与心情记事化作歌词与音符。
九○年代初期，蒂卡儿开始为一些知名艺人担任竖琴演奏与和声的工作，像93年她发表第一张专辑《Beloved One》之前，就曾在亚特．葛芬柯（Art Garfunkel）的专辑《Up til Now》里露过脸。
但严格说起来，还是95年发表的第二张专辑《心灵之约》（Regarding the Soul）为她奠定了演艺事业的基础。
蒂卡儿的嗓音清晰纯净、情感丰富，正如她演奏的竖琴音色一样，充满了光辉润泽的质感。
她创作的曲风虽然被归属于民谣类，但却掺进了许多别的音乐元素而显得多样化。
《Regarding the Soul》心灵之约 这张由史汀与险峻海峡的制作人Neil Dorfsman操盘的专辑，将蒂卡儿的歌声、琴艺与词曲作了最完美的结合，由于得到了险峻海峡团长兼吉他手马克．诺夫勒（Mark Knopfler）的背书，赞誉她是乐坛下一位琼妮．米契尔而大受好评。
从此之后，蒂卡儿成为美加各地民谣节与地方俱乐部的常客。
专辑《心灵之约》中的〈Angel〉是翻唱吉他巨人吉米．罕醉克斯之作，蒂卡儿在其中竟然加入了非洲黑人部落的多声部合音效果，使得全曲呈现出前所未有的新鲜感。
第一首〈Time〉中她展现了较多的竖琴弹奏才艺，晶莹剔透的弦响配上她清丽高亢的歌声，非常悦耳动听。
第三首〈Underneath My Skin〉呈现相当低沉迷离的摇摆乐氛围，蒂卡儿压低了声调唱歌竟有点莎黛
vSade
w的味道。
第七首〈To You, From Me〉低回而伤感，是整张专辑中最感性的歌曲。
唱片曲目: 01.Time 02.Before You 03.Underneath My Skin 04.Love Thing 05.Angel 06.What A Little Love Can Do 07.To You From Me 08.Hemingways Shotgun 09.Stay 10.This Time Around 11.The Light Jennifer Warnes -- Famous Blue Raincoat 珍尼弗·温拿斯（Jennifer Warnes），出生于美国华盛顿州西雅图的桔郡。
当她还是一个孩子的时候，Jennifer已经在公众场合为大家展示她动人的歌喉了。
1967年, Jennifer 在 Smothers Brothers主持的电视专栏里展示了她迷人的风采。
Jennifer与Mason Williams合作的第一张单曲推出后，她成为了洛杉矶Club的成员。
她还在西海岩公司出品的电影《Hair》中担任了主角。
1977年，Jennifer 的唱片《 Right Time of The Night》推出后，取得了美国流行乐排行榜的Top 10。
而1979年出版的《I Know A Heartache When I See One 》也同样取得了成功。
1980年，Jennifer凭藉《It Goes Like It Goes》 获得了奥斯卡最佳原创歌曲的殊荣。
1983年，她又推出了《Up Where We Belong》,闯入了全美流行曲排行榜。
而另一些电影歌曲《Nights Are Forever》《All The Right Moves》也受到了观众、 听众的青睐。
1987年，舞曲《Ive Had The Time Of My Life》又为Jennifer赢得了一个No.1。
Jennifer Wames 凭藉独具的歌唱魅力，在欧美乐坛流行一时。
Nana Mouskouri -- Why Worry 娜娜·莫斯科利(Nana Mouskouri)1934年10月13日出生于希腊雅典。
Nana Mouskouri擅长在音乐中溶入Classics和Jazz风格，她丰富的想象力使得她具有地域特色的音乐更具吸引力。
1958年，Nana推出了单曲唱片《 Les Enfangs Du Piree》，它主要是针对国外乐众出版的。
由于这张唱片取得了一定的国际影响，Nana便向德国发展。
在那里她为电影《Traumland Der Sehnsuche》演唱的《Weiss Rosen Aus Athen》 销售出了万张的佳绩。
作为希腊重要的音乐大使，她凭借音乐 才能向欧美发展，并且取得了成功。
尤其是在法国，《LEnFant Au Tambour》、《Parapluies De Cherbourg》 等歌曲极受乐迷青睐。
60年代来，Nana以专辑《Over And Over》闯入了具有排外特质的英国排行榜。
1976年Nana的《Passport》成就了她在英国流行乐排行榜的巅峰时期。
Nana是一位永恒的歌者，世界上最美丽的声音，通过她的诠释你才知道真正伟大的音乐的优雅：感性及朴实无华，近四十年的音乐生涯任何音乐形式，流行、爵士、民谣、古典，并且你得至少精通六国语言：法语、希腊语、德语、英语、意大利语。
至今她已至少有1350首以上的畅销曲， 超过300张以上的金、白金、钻石唱片，共计2亿多张的销量。
若不是对音乐的热爱，若不是有过人的音乐才华，哪会有今日享誉乐坛的奇迹。
Crystal Gayle -- Best Always Crystal Gayle ----有着飘逸及踝长发、迷人微笑以及与生俱来好声线的女子，被成为歌坛“长发妹”。
其音乐作品很多，“BEST ALWAYS是最靓的乡村女声CD。
十首好歌以深情的慢歌为主， 真是曲曲均具极强的杀伤力。
《Grazy》全面展现了她高亢而又热烈的演唱风格，惊为天人。
《When I Dream》是一宗迷死人俘虏人的独特暗器。
听者的心亦不禁为之颤动不已。
值得一提的是《Oh lonesome Me》，此曲曲风尤其奔放，酷似西班牙舞曲，听者如置身于西班牙年庆人群之中舞之蹈之，而不能自拔。
《Always》以极慢的曲风瞬间揪住听者的心，真让人欲罢不能，欲仙欲死。
据悉，“长发妹”发长5英尺，约合1.52米。
唱片曲目： 01 Ready For The Times To Get Better ● 02 Crazy ● 03 For The Good Times 04 Silver Threads And Golden Needles 05 When I Dream ● 06 Talkin In Your Sleep 07 Oh Lonesome Me 08 I Fall To Pieces 09 Beyond You 10 Dont It Make My Brown Eyes Blue ● 11 Break My Mind 12 Always ● Loreend Mckennitt -- the book of secrets 罗琳娜·麦肯妮特Loreena是一位讲故事的高手，将古诗歌与传统音乐相结合。
《神秘的书》将古老的故事与传说用她那如浮在空中的轻羽般轻灵缥缈的声音讲述，伴着迷人的音乐让你的耳朵与心灵共享。
Loreena的每一首音乐都具有令人意想不到的新意，Highwayman是一首古老的叙事诗，但只有Loreena天使般的声音能将其演绎得每一次听的时候都有一点意外发现，Mummers Dance 中美妙的歌辞和动听的声音让你重又发现故事中的艺术魅力。
罗琳娜·麦肯妮特出生于加拿大缅省草原地区的一个小城镇（Modern），是加拿大著名的爱尔兰竖琴演奏家、键盘手，以及歌手。
Loreena 青年时代的梦想是成为一名兽医，并且最终进入Winnipeg 的一所大学就读相关课程。
但是在80年，当 Loreena 第一次接触到爱尔兰音乐时，她毅然放弃了学业, 并且在81年搬到了安省的Stratford，加入了那里的莎士比亚艺术节的演出 ，从此开始了在乐坛20余年的音乐生涯。
Loreena McKennitt的音乐绝大部分为其自己创作，题材大多涉及爱尔兰文化及生活 。
所以 ，如果你是 Celtic音乐的爱好者 ， Loreena McKennitt 是个不错的开始。
目前， Loreena McKennitt 拥有自己的唱片公司，名为 Quinlan Road （Quinlan Road 是其小时候家门口的那条路）。
唱片曲目： Prologue [序言] The Mummers Dance [艺者之舞] Skellig Marco Polo [马克·波罗] The Highwayman (McKennitt\\\/Noyes) [强盗] La Serenissima Night Ride Across the Caucasus [夜骑高加索] Dantes Prayer [但丁的祈祷] Kate Price -- Deep Hearts Core One reviewer described Kate Price as half fairy and half Gypsy. This is the album that proves it to be wonderfully true. Easily lumped in with Celtic or folk genres by unknowing music chains, Kate Prices music is in fact a mixture of those traditions combined with her own inspired compositions. Indeed, in the liner notes, Price remarks on how she spent many of her childhood nights listening to Bulgarian music, and that flavor has definitely stayed with her through the years. Deep Hearts Core has a feeling of unity that Prices first album, The Time Between, did not quite manage. Prices storytelling slips well from selection to selection, making the entire collection vibrate with emotion as well as the irresistible beat. Kate Price again combines ballads and instrumental songs, some her own and some with lyrics or music borrowed from other sources. The entire album is filled with her trademark hammered dulcimer and hummell, the warmth of her contralto voice and an energy which leads from dancing to dreaming and back again. The first song on the album, The Labyrinth, demonstrates immediately both how well she can write as and how keen her sense of how music and words work together. The song creates a vivid and almost palpable vision of the journey toward a wedding. A later addition, The Journey On, proves that the first is no fluke, providing an energetic and poignant portrait of nomadic life. Rest Sweet Nymphs, Siil a Rin and So Ghostly Then the Girl Came In are the songs which have borrowed lyrics and newly arranged music. Rest Sweet Nymphs is a sweet and playful lullaby accompanied by just the right amount of comfort and humor in Prices voice and music. Siil a Rin is a commonly recorded traditional from Ireland, and here Price gives it more beat than is often done, which stresses the narrators anguish and strength. So Ghostly Then the Girl Came In borrows its lyrics from poet Robert Hillyer, and the music is all Kate Price. In this song you can hear echoes of her first albums Calling Me Home, the longing and delicate, ethereal music making a powerful emotional impact. Of the instrumental selections, which are fewer than on The Time Between, Rio Del Corazon is a favorite, filled with layers of her voice as a wordless instrument and a story which the listener can create for himself. Traditionals such as Eliz Iza -- Jump at the Sun and Sonatina Montenegro sparkle with spirit. There were no disappointments with this album for me. Every song leads easily into the next without losing their unique feel, and once again, Prices voice connects the album and emotions together. The entire album is at a higher energy level than her last, and the shift works well. There were many moments when first listening to the album for the first time when I was moved to boogie a little around my room, or at the very least chair dance, which for me illustrates just how much power a CD can have. Tracks: 1. Labyrinth 2. Rio del Corazon 3. Sonatina Montenegro 4. Place of Spirit 5. Rest Sweet Nymphs 6. Journey On 7. Temple of the Wind 8. Siúil a Rún 9. Eliz Iza-Jump at the Sun 10. So Ghostly Then the Girl Came In The best of Mary Black -- Looking Back 玛丽.布莱克（Mary Balck）1955年5月22日生于艾尔（Eire）。
玛丽是深具音乐传统的布莱克家族的一员, 并与之一起灌唱片和演出. 她的父亲是一名小提琴演奏师，母亲是歌唱演员. 她的早期音乐生涯是在都柏林的民歌酒吧里度过的，但是在1983年，玛丽布莱克扩充到4名成员, 而且，她的专集还获得了爱尔兰独立音乐艺术奖，很显然，她们想有点大的作为. 此后不久，德.当那（De Dannan）加入布莱克乐队, 在1986年其离开之前，一起录制了两张专集, “献给爱尔兰的歌”（Song For Ireland）和 “赞美诗”（ Anthem），尽管不为人所知, 她还是在1984 年“布莱克家族最爱的歌”这张专集中担任一部分和声及部分制作工作。
德当那在时，布莱克依旧担任主唱，并于制作人德克兰.西诺特合作了“无人喝彩”（Without The Fanfare）, 绝大多数为现代歌曲, 后来这些歌曲成为流行金曲。
1987年和1988年, 布莱克被爱尔兰摇滚音乐奖选为最佳女艺人。
“无止境”（No Frontiers）与布莱克家族合作的这张专集,除了是1989年的畅销唱片之外，还打进了美国的新成人现代榜（the New Adult Contemporary charts）的前20名。
这张专集在日本也获得了巨大的成功, 并促成了布莱克1990年10月的首次日本巡演。
尽管在一些乐评人看来，布莱克在近期的代表作品如“路之中间”（middle of the road）中，向循规蹈矩表示了公然的反抗，但仍然保留了对爱尔兰传统的真挚情感。
但是，她的确对较现代的作品有着出色的演绎. 她还与布莱克家族共同合作了两张专集。
除了在南茨.格里费斯（ Nanci Griffith ）的演唱会上友情演出外，布莱克 还与艾美娄.哈里斯（Emmylou Harris）和桃乐斯.基恩（Dolores Keane）在纳什维尔的电视连续剧 “带它回家” （Bringing It All Back Home）合作演唱. 1991年的4月, 布莱克结束了她的美国巡演回来完成“树林中的宝贝”（ Babes In The Wood）专集的制作,并于同年7月发行. 这张专集取得了爱尔兰歌曲榜的冠军, 并在第一名的位置停留了5周的时间. 1991年，她的演唱会取得了巨大的成功并在英国和日本的巡演中赢得了更为广泛的听众群。
直到 “树林中的宝贝”这张专集，她先前所有由答拉Dara公司发行的唱片才在英国得到广泛的销售。
在以往的成功基础之上，“闪耀”（ Shine）这张专集到达她事业的颠峰，成为她的畅销唱片. 唱片曲目： 01.Soul Sister 02.No Frontiers 03.Summer Sent You 04.Columbus 05.Adam At The Window 06.Bright Blue Rose 07.Looking Forward 08.Only a Womans Heart 09.Vanities 10.Loving Time, The 11.Carolina Rua 12.Ellis Island Rebecca Pidgeon -- the raven 有关Rebecca Pidgeon这张“The Raven”专辑，发烧友大概都很熟悉了，我就不再多话。
很多朋友喜欢拿第十二首的“Spanish Harlen”来斗机，一开始的贝斯拨奏那么有弹性.Rebecca的歌声又那么的温暖醇厚，陆续加进来的钢琴饱满圆润，前面的小提琴木头味满溢，后方的打击乐器清脆透明，编织出一幅令人动容的立体音场。
这些录音是1994年以Chesky自家的128倍超取样A\\\/D转换器录制的，虽然真空管模拟器材由George Kaye炮制过，但结果还是百分之百的数字录音。
已经是数字录音，还能变出什么花样吗
所谓的DSD Mastering不过是把LPCM讯号转成由同一台唱机播放这张软件的CD层与SACD层，直接进行两种规格的比较，我必须说其间的差异并非天壤之别，尤其是系统不够敏感的话，差异还会小一些。
SACD胜在空气感更多了，乐器的质感比较圆滑有光泽，人声更娇艳柔软，低频也更加有弹性，形体感则非常凝聚生动，Chesky著名的三度空间感有很明确的诠释。
Chesky的出现，让我们看到SACD的一个新方向，到目前为止，我认为它是正面的。
☆香港CD圣经推荐 蕾贝卡，轻亮如同水晶般晶莹剔透的音色，就是一部无懈可击的人声乐器。
完美的演出及录音，与其说听她专辑就像在我们的面前演唱，倒是说听众被带到了她演唱时的现场比较贴切，当我们闭上双眼聆听，轻易地忘记自己身在何方。
--Stereophile 本片对Cheksy而言，有特别的纪念性，同时也是最受欢迎也是最有名的一张专辑。
在Chesky历年所出的精选集、音响测试片之中(列为音场定位、深度的测试项目)，一定会有此片的踪影，这张著名的专辑“大乌鸦”并作为chesky首张发行sacd。
蕾贝卡
B碧瑾这张专辑在****圈俗称“大眼妹”，她出生于美国，五岁随双亲定居苏格兰，18岁进入皇家戏剧学院研习。
由于自幼浸濡民谣国度，聆听音乐像呼吸一样自然，虽然不曾以歌唱为职志，却也从未忘情天生禀赋兴趣，早期随意灌录的二张唱片，意外的大获肯定，竟为她促成与乡村鬼才Lyle Lovett和爱尔兰民谣大师Van Morrison同台良机，就此建立了跨行唱歌事业的信心，本辑即是她专致投入的全新出击。
大乌鸦(The Raven)这张由蕾贝卡．碧瑾与国际名导夫婿大卫
B马密(David Mamet)共同谱写专辑，是她加盟Chesky的首张，也是“一鸣惊人”的作品。
因为她一直希望能够摆脱现代录音技术的过份修饰，所以开启了她和Chesky合作的契基，也创下了一个****乐史上的辉煌典范--最完美的人声录音示范，没有过多的录音室录制，专辑呈现了最自然的美声质感。
专辑十三首作品，曲风融合美声派居尔特民谣、蓝调、爵士以及流行乐，有一种带着强烈入世的叙事性格，并带有特别欧式高原民谣风格。
蕾贝卡的嗓音向来环罩一晕清灵脱俗的地空韵致，透过她淡雅超凡的美嗓来诠释，成就了这张愉悦、冷静、清澈、高贵的新民谣经典，更是人声发烧录音的经典示范，身为发烧友不可以错过此片。
Track Listing 1. Kalerka 2. Witch 3. Raven 4. You Need Me There 5. Grandmother 6. You Got Me 7. Heart and Mind 8. Her Man Leaves Town 9. Seven Hours 10. Wendys Style Shop 11. Height of Land 12. Spanish Harlem 13. Remember Me Paint the sky with stars -- the best of enya Enya 用民歌旋律、合成效果背景与古典化的动机创造出了一种建立在民歌和克尔特音乐基础上的新世纪音乐。
低调的形象并不能阻止她的唱片销量的突进，今天，她已是世界上唱片销量最高的音乐家之一。
Enya 原名 eithne ni bhraonain，1961 年 3 月 17 日生于爱尔兰多尼戈尔郡的圭多尔的一个音乐家庭之中，父亲 leo brennan 是爱尔兰著名乐队 slieve foy band 的主脑，母亲也是位业余音乐家，而对 enya 的演艺事业影响最为重要的则是由她的兄弟姐妹们于 1976 年组成的乐队 clannad。
1979 年，Enya 加入乐队任键盘手之职，为乐队创作了大量红极一时的电视剧配乐。
1982 年，Enya 因厌倦乐队的流行取向而离开 clannad，这之后不久，她开始与日后的长期合作伙伴制作人／曲作者 nicky ryan 及其妻子、词作者 roma ryan 合作，于 1986 年推出 BBC 电视台的电视剧原声音乐专辑《the celts》并与 WEA 唱片公司签约。
1988 年Enya 出版的第 2 张专辑《watermark》取得了出人意料的好成绩，单曲《orinoco flow》在英国成为排行榜冠军曲，此专辑的全球销量为 4000 万张，仅在英国就有超过 100 万张的销量。
在取得巨大成功之后，Enya 开始淡出演艺圈，仅在 sinead oconner 的专辑《i do not want what i havent got》中客串一次。
1991 年，Enya 推出了《shepherd moons》，该专辑在美国专辑销售榜上名列 17，且连续 4 年榜上有名，此专辑的全球销量超过了 1000 万张。
1992 年底，WEA 唱片公司重新发行了《the celts》。
1995 年 12 月，enya 推出了她耗费 4 年时间录制的专辑《memory of trees》，这张专辑的风格与她的旧作相比并无太大偏差，但多加了一些充满愉悦情绪的音乐元素。
该专辑在美国榜上名列第 9，在发行当年销量突破了 200 万张。
到了 1997 年，Enya 推出了她的首张精选专辑《paint the sky with stars》。
唱片曲目： 1 Orinoco Flow 2 Caribbean Blue 3 Book of Days 4 Anywhere Is 5 Only If 6 The Celts 7 China Roses 8 Shepherded Moons 9 Ebudae 10 Storm in Africa 11 Watermark 12 Paint the Sky With Stars 13 Marble Halls 14 On My Way Home 15 The Memory of Trees 16 Boadicea Gypsy passion -- new flamenco 由奥特玛·李伯特开创的新弗拉门哥风格，秉承了纯弗拉门哥的灵魂，融入了迷人的现代气息。
传统的弗拉门哥单独作为音乐来欣赏，显得相当干涩，强调节奏的扫弦乐段又显得过于嘈杂；爵士弗拉门哥似乎过多掩盖了热烈奔放的西班牙风情；新弗拉门哥风格(Nouveau Flamenco)通过强调旋律和加入电声，无疑为弗拉门哥注入新的生命与活力。
Narada从1997年开始连续推出四辑精选合集，倾力介绍当今最为发烧的新弗拉门哥吉他手。
这些来自世界各地、处在浪尖峰顶的SOLO手或DUO组合尽显弗拉门哥的妩媚多姿。
试听曲选用了Lara & Reyes传奇组合演奏的《甜蜜的女郎》。
请将您的立体声音响开至最大，随着音乐的节奏纵情摇摆肢体吧。
与一般的二重奏不同，在这首作品中两把吉他分别负责一个声道。
在过门乐段，两把吉他交相次第作为主奏，而在华采乐段，两把吉他全情发挥，令人跃跃欲动。
当乐曲戛然而止的时候，您一定仍然陶醉于那热烈的节奏和甜蜜的旋律之中
