散手和散打是一回事吗
不是一回事散打是我国武术散手比赛的一个形式。
从这里可以看出，散手是中国武术中对搏击这一形式的统称。
而散打是其中的一个比赛形式。
中国武术的徒手对抗运动，一向有“散手”和“散打”两个名称。
在我的记忆里，过去多半是叫散手，例如1928年10月，中央国术馆举行的第一次“国考”就叫散手，此后多年里“国考”系统的各级比赛都叫散手。
解放后，武术的对抗比赛一度被停止，相当长的时间里称套路演练为“竞技武术”，竞技的核心是“规定套路”和所谓“难度动作”，本质上是对体操比赛的生搬硬套，又加上一点戏剧武功和舞蹈之类。
上世纪80年代初，武术的徒手搏击由试验逐步走上正式开展，古老的散手终于重新浮出水面。
但，它到底应该叫“散手”还是叫“散打”呢
当时的主管部门没有专门研究过，所以一直以来都是两个名字并行使用，没有任何理论的阐释和界定，即使在正式颁发的竞赛规则和高校教材中也是如此。
顺手翻翻我手头的资料，1980年5月，武汉体院成立了“散打试验小组”，编订了《散手竞赛规则》，这大概是80年代以来的第一个规则。
这个规则的1982年的修改本改称为《散手竞赛规则》。
稍晚于此，1983年9月版的全国体育系通用教材《武术》，其第十章第一节也是《散手》。
此后，大多数官颁的规则都叫散手而不叫散打，1991年版和1994年版的通用教材《武术》中，用的也是“散手”。
这一切给人一个的感觉：“散手”是官方认同并正在加以确定的名称，“散打”则是别称，是非正式的民间称谓。
然而，当代的竞技实践中却一直是两个名称混杂使用，官方主办的重大赛事同样如此。
个人撰写的此类图书数量大，更是你叫散手，我叫散打，各行其是，无所区别。
这几年，中、泰两国徒手搏击的“争霸赛”举办了好几次，成为十分引人瞩目的武坛盛事。
我的印象里，“争霸赛”开始时，中方自称是“中国功夫”，后来改称“中国散打”。
对于为什么不用“功夫”或“散手”，而要用“散打”，武术管理中心没有做过说明，一切都在稀里糊涂中顺理成章地进行着。
几年比下来，中国散打运动员的优势越来越明显，泰拳似乎远不像过去传媒所渲染的那样不可战胜，大家很受鼓舞。
经过媒体的宣传和反复播放，现在“散打”差不多已是家喻户哓，人人耳熟能详，与之相比，官方的规则和教材中一贯使用的“散手”却不免落寞下来，我担心从今以后，“散手”一词只能存在书本里，渐渐地会被人们淡忘掉。
时而散手，时而散打，究竟该用哪个名称
道理何在
我以为这不是一个小问题，这是主管部门长期忽视理论研究所造成一系列失误中的又一个显例。
去年年底，在中央五台的“五环夜话”节目里，我曾经高声发出“何谓散手
何谓散打
”的提问，无非真诚希望主管部门尽快加以解决，以消除基本概念上的混乱给武术形象带来的不良影响。
因为这种概念性的混乱和错误实在太多，同武术古老而儒雅的文化品位太不协调了。
我个人认为，散手、散打应该有所区别，最好不要混杂使用。
简单说，前者应指严格按照规则进行的徒手对抗竞技运动；后者则指无规则的、实验性的或非正式的比试、切磋之类。
我主张应当继续使用“散手”一词，主管部门应带头坚持使用，不可漫不经心，自造混乱。
以我之粗浅研究，“散手”这个词不但流传有绪，而且蕴义较深，更符合中国传统体育所倡导的竞技精神。
相比于“散手”，“散打”词义直白浅近，意蕴不足，甚至比不上空手道、跆拳道，而且我们至今尚未找到它的出处。
初步判断，它可能是晚近才出现的词，十之八九是民间低位文化人士的口头语，犹如称练拳为“耍拳”，称拳家为“把势”之类。
80年代初，我曾在《手搏初探》一文中指出，居延汉简中残存的“相错畜、相散手”六字，史学前辈陈邦怀先生怀疑是汉以前武术著作《手搏》的佚文。
我以为此说基本可信，曾做了进一步的考释。
可见“散手”一词的古老。
而我怀疑汉代的“散手”是由周代“散射”一词中引伸出来，与“散射”有着相近似的含义，本义是习射，是严格的“礼射”训练后的实用性练习。
唐代宫廷武士有称为“散手”者，是五种执法武士之一。
更有趣的是传入东邻日本的唐代武舞，有一种称“散手破阵乐”者，“舞分两大节，登场后略舞，即置金牟于台上，然后徒手而舞，多蹲身屈股之势。
次复取金牟而舞，或平抬，或上扬，或下侧，极见指挥军旅之状”。
此类例证还有一些，限于篇幅，不好多举，见我另文考述。
总之，清代的太极拳家有称打手为散手者，其它拳派中也有。
民国年间，张之江先生及其主要助手如唐豪先生等，都是具有深厚学养的学者型武术家，他们定名散手应是有所思考和依据的，只是我们的研究跟不上，主持其事者又不重视武术科研成果的及时汲取，往往胸无主见，人云亦云而已。
这些年，散手的技术水平有突飞猛进之势，优秀选手如柳海龙等，真是武功精纯，天下称勇
整个比赛过程犹感江湖气太重，甚至于有些粗俗，某些雅号，如“普天刀客”之类，类似旧时公案小说中的绿林人物，应该有所把握，有所选择。
还有礼仪方面也显单薄、草率，甚至太过随便。
运动员在台上的举止往往显得求胜心切，浮躁不安，缺了“揖让而升”的风度，缺了“每临大事有静气”的“静气”。
总之，我以为一定要加强散手比赛的传统文化感，提高文化含蕴和品位，有些需要规定下来，严格执行。
从这点考虑，我认为叫“散手”就比“散打”要好得多传统武术散手和散打最详细的介绍参考资料：
散手和散打是一回事吗
以前是佛门秘传的。
重庆市江津区“武林山庄”是总会，听说也招收学员。
《武当》杂志2000年第2期发表了由段智明传授，雷勇、邹帆整理的《昆仑太极拳》一文。
据该文讲，昆仑太极拳，传说是由武当山张三丰所创。
昆仑太极在近代的承传中，由于复杂原因，各代传人也未向后人告知张三丰以后历代传人的情况，故也无什么依据可证实昆仑太极就是张三丰直接所传之太极。
或许只是张三丰门下弟子所创，言祖不言师，就归在张三丰太极拳体系中而已。
总之，此门真实的源头尚待考证。
据其师钟建华告知，昆仑太极拳最早由新疆传到上海。
在新疆乌鲁木齐有一位叫堤克鲁·呼图克图的红教大活佛，大约在上世纪20年代云游至上海，与北洋军阀吴佩孚的贴甲护卫智立禅师相遇(智立禅师当时还未出家当和尚，俗名叫王智立)，二人以武会友结成相知，活佛遂将密传的昆仑太极拳传授给了智立禅师。
1930年，智立禅师由上海到江苏无锡，将昆仑太极拳传授给结义兄弟吴佩孚的又一贴甲护卫江正南和我师钟建华(我师钟建华，又名钟德洋)。
江正南乃新中国成立前四川奉节国术馆长，钟建华则是重庆国民党内二警武术教官。
武林山庄简介“山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵”。
武林山庄位于重庆骆崃山境内，这里自古誉称为重庆的风水宝地，庙宇、道冠遗址多处，距重庆二环高速路仅25公里。
几千年来，受地壳运动的影响，形成了九十九座山峰，状如一群向北奔驰的骏马，昂首扬蹄，在《诗小雅、四牡》中有“白马黑鬃曰骆，马高七尺为崃”。
故得名——骆崃山也
骆崃山风景名胜区，在重庆片区闻名以久，上天赐予峭壁千尺，悬岩怪石，森林茂密，珍禽异兽；宋太祖建文帝登龙山，留下遗迹“天下大乱，此处无忧；天下大汗，此处博收”的石刻。
巨石八阵图无人敢闯，奇石挡道，文官下桥，武将下马，足显山之威严，石老猫，形象逼真惊人，“姐妹热石”神秘莫测。
原国务院副总理田纪云曾两度亲临骆崃山指导骆崃山景区的开发工作。
武林山庄庄主邹帆是87年全国武术散打比赛女子48公斤级冠军，2006年香港国际武术比赛女子散打52公斤级亚军。
历经三年种种磨难，才建成此武林山庄。
圆天下武林人初学武时的一个梦想。
武林山庄占地100亩，总投资100多万元，历时四年，历尽艰辛，现已初具规模，场地宽敞，设备齐全，内设有停车场、训练场、表演台、茶园，客房设有30多套标准间，学员设有50多人的住宿，餐厅一次可容100人就餐，山庄娱乐活动十分丰富，组织游山、采茶、制茶、品茶、休闲、练功、打拳、健身等，每周末将组织武术表演与交流，是个人、家庭、集体观赏和参与休闲、避暑的好去处。
在地方党委、政府和社会各界朋友的大力帮助下，终于在2008年7月16日正式成立。
青城派36代掌门刘绥滨主持大会仪式，重庆市人大常委王国富为“武林山庄”匾牌揭幕，江津区常委、区办主任为山庄庆典祝贺词；重庆市武术运动管理中心赠送了“大鹏展翅”匾牌，江津区武协赠“金佛”一座。
前来参加庆典活动的还有川、渝两地武术界的老前辈和众多高手。
参加庆典活动的新闻单位有：重庆市电视台卫视频道、中国《武当》杂志社、江津新闻社、江津区电视台等。
走进骆崃山，走进“武林山庄”；练武场上刀光剑影，健儿们生龙活虎，“武林山庄”一派生机。
而在山庄的休 闲处，却是悠扬的琴笛声回荡在山林旷野，书家提腕龙飞凤舞，画坛老手笔下生辉，品茶悟道，举杯品山泉之甘甜，真是人间一大雅趣。
山庄开庄以来，已接待游客上千人，培训老、中、青少年200多人，促进了当地旅游、武 术的发展。
朋友，来吧
来吧
骆崃山是一方仙山宝地，大自然的恩赐在欢迎你，这里没有繁喧的闹市，没有灯红酒绿，只有青山绿水、鸟语花香，还有一望无涯的田园风光和古朴善良的乡民情俗。
武林山庄庄主介绍个人简历介绍邹帆，生于1965年，现任武林山庄庄主兼董事长，从9岁开始练练武，一生拜了五位老师，练过昆仑、岷山、少林、大成、太极、梅花、洪拳等多种拳种，特别是跟着世界十大武术技击家王佑辅和昆仑派武术隐士段智明学习时打下了牢实的基础。
一生执着地研究武术技艺，通过不断地总结和升华形成了自己独特的风格。
在上世纪80年代曾参加过四川省第七届省运会武术比赛，荣获女子拳术亚军，器械冠军，参加过1986年重庆渝洲擂台赛，荣获散打女子48公斤级冠军，1987年全国保险杯武术擂台赛散打女子48公斤级冠军，并在重庆渝洲学院进修过人体解剖学、运动学、运动医学，在成都体育院学系统地进修过武术理论，曾在《武当》杂志上发表过昆仑太极拳，在《少林与太极》杂志上发表过“力与劲的认识”，在武当杯暨第二届全国高校中华武术文化科学研讨会上与师傅、师弟共写的《昆仑太极练法》获得了“杰出贡献奖”。
在2007年参加香港国际武术节“回归怀”散打擂台赛，荣获女子散打48公斤级亚军；曾参加台湾三立电视台“中华一绝”青城武术的拍摄。
现是重庆市武术一级散打教练，国家体育总局武术管理中心评定的中国武术散打六段。
从上世纪90年代开始执教，为国家培养了一大批优秀的武术人才,为了中华传统武学文化的传承，自己典资当家产租地100亩，投资百万，修建了中国第一座武林山庄，为练武人安了一个家。
也希望在有生之年，为国家培养更多的优秀武术人才。
山庄现已开业营运，欢迎天下武林同道，志士仁才，相聚武林山庄。
我是怎样一个人一个怪人，一个疯子，高中时同学叫我瓦尔特，爱人叫我神经病，而有道有德有修养之人又称我为奇人。
从9岁开始拜师学武；在这条道上一走就是三十多年。
路有很多很多，没想自己选择了这条有荆棘障碍，坷坎，险阻而艰辛的路，每天要起早摸黑，汗流浃背，就是武术中干燥无比的站庄，对我而言都是其乐无比，上天在冥冥之中，早以把我住定，一生必须从事武术吧
今天的武术对我而言，“不在是一种运动，一种技能，一种职业，而是我一生信仰，一生追求”，是我的生命，如果没有了武术，我的生命就结束了。
儿时的梦想小时候练武，非常自觉，每天早晨准时五点起床，从不要大人叫，总是背着书包第一个到师傅的训练场地，很自觉地做作师傅教的压腿，下腰等一系列基本功，随着时间一天天过去，师傅后来搬到离城七、八公里远的交外； 慢慢大的师兄、师姐不去了；训练场上只剩下我与另一位师弟。
我们的执着、坚持和诚实让师傅收为弟子，更加系统传授了套路、气功、排打、抢手。
在这一时期都打下了扎实的基础，几年下来，武功是进步了，却把学习成绩拖下来。
然而就在一期间周围的亲朋好友，单位的左右临居和同事开始说三道四，一个女孩子不学无术，整天跟那么多男孩一起舞棍打架的，真不是好事，母亲听不来这些流言非语，坚决不同意我在练武术胜致到师傅那里，求师傅不要教我，记得最后一次去师傅那里，师傅告诉我“你妈妈坚决不让你练武术，以后不要到我这里来，你实在喜欢就自己练；一定记住师傅引进门修行在各人”。
可练武对我来说以经上瘾，是不可能停下来。
无论父母哥兄怎么劝说，都听不进，依旧固执走自己的路。
后来母亲只要见我练功，拉着就打，还不给饭吃；我想要打忍着，不给饭吃，就喝水，不准练，白天不练，晚上等你们睡着了，翻晾台出去跑远点练练完又翻晾台回去，你们晓都不晓得，就这样无能春夏秋东我都坚持，直到高中毕业。
在70年代末，80年代初，中国大地上喧起了一股练武之高潮，无论是电影、电视、杂志、小说都在喧传武术，我同样受着时代的影响，买了很多《武林》、《武当》、《精武》、《武术健身》等一系列的杂志，同时还看了金庸梁羽生的全部武侠小说。
只想自己也练成像吕四娘那样的绝世武功成为一代大侠，修一座专门练武的山庄，只要天天在自己山庄里练功夫，那才叫巴适呢。
高中毕业后，直接进了父亲所在单位邮电系统工作，还要求领导把我分到离城40多公里的邮政所去上班，唯一好处无人管我，自由了……除了上班，就是练功夫。
参赛与传授弟子80年代，中国武术界喧起了打擂比赛，首先与师傅、师兄及武术界的朋友到成都，观看了四川首届蓉城杯武术擂台赛，看了参赛队的水准，估计了自己的实力，回到永川不久，听说重庆要举办擂台比赛，永川县体委组织了一次擂台选拔赛，我积极报名参加，没想一打就选上，跟着永川县体委就带我们参加重庆市首届渝州杯 武术擂台赛，经过几轮汰太，我最后进入决赛，又经过了五场激烈的角斗、终于获得“首届渝州怀”擂台赛48公斤级女子冠军。
1987年再获全国保险杯武术擂台赛散打女子48公斤级冠军，由于重庆电视台的现场直播，我一下子在重庆永川片区闻名了，练武十多年终于得到社会成认，特别是母亲的认可。
后来母亲不再管我，反正工作有单位管着，好说，只要母亲不管我，今天这里打比赛，明天那里打比赛，记得国家的正式比赛都打了十一场，与武术界朋友的私下抢手，70、80次，有被打，也有打别人，反正是讲好了：打伤了各医各，这一打就是三年多，为家里和单位争来很多荣誉。
记得有一天，父母对我说：“你都27、28了，应该安家结婚了，同时代的哪个女孩没安家。
”我想也是，那就“金盘洗手”不打了，结果是没人要，说我太凶，最后嫁了一个军人。
对于我的家庭，爱人和孩子；我都特别珍惜，很爱他们，说不练就不练，可二、三年后，孩子大了点，有事无事，在家又开始比划，爱人见了说我有神经病，神经病就神经病，只要等我练功夫，说什么都行，慢慢地慕名来学的人越来越多；在此期间我教了一生中最得意两个弟子；一是在北京中南海担任警卫员，二是在北京著名外企任职。
爱人受不了天天唠叨，我也受不了。
那就离吧，家散了，单位说我请假太多，优化组合时，各科室班组，都不愿接收我，这下好了，我又成了一个无人要的人，再加得了甲亢，只好办内退。
当时工资只有500来块，而我朋友多，又爱到处跑这点钱不够用，怎办
那就下海做生意吧，凭一身本事，胆子又大，挣了几十万，有了钱，想起小时候的梦想，建一个自己练功的地方去，说干就干，把门市一关，背起行包就走，东转转西转转跑了大半个中国，交了不少的武林朋友，学了各大门派的功夫，钱也快用完了，最后选址在重庆江津骆崃山。
我的武林山庄建山庄可说是上天赐我一生中最大的苦难，这几年伴随我生命的是全方位的煎熬，是常人无法理解，无法想到的，常常一人面对还没建起的山庄，面对空旷的大山发呆，深深为自己当年的豪迈壮举而凄楚。
很多记者，朋友问起我，抱着几十万可在城里过很舒服的生活，为什么要来建这又苦又累的山庄呢
无从回答，因这几年我也问自己，还是找不到理由来回答，只好归属于命吧，天命难违。
例如前面说到选址骆崃山；其实不是我选，应说是上天把我留在这一方仙山宝地。
记得第一次上骆崃山考查，困下雨跌了三跤，结果一身是泥，发誓都不会在来，这真是拉屎不生蛆的鬼地方来，经过大半年寻找，都没找到一片净地，重庆王佑辅师傅问我，到底想找一个什么地方，我也说不清楚，反正所看到的都不是练功之地；最后只好又回到青城后山卿师傅那里，继续修练，过不多久，在一次打坐中，妨糊有人在耳边说：“你想建的天下第一武林山庄，拉屎不生蛆的地方，那就是好地方；而你也向仙山拜了三拜，”我猛然惊醒，发现自己还坐着，窗外漆黑一片，再看手机，时间才2点多，这真是怪事，想想拉屎不生蛆的地方，哦想起是骆崃山，我才不去呢，过十天半月，亲朋打电话来说山上有一片棕场要卖，叫我上山去看。
我想真是奇了，就去看看吧
例如二；我是一个城里人，对种莱一跷不通，可我随更种的小白莱，南瓜都比当地农民种的还好，小白莱吃不完，南瓜是成双成对的接，邻居村民看了称为鬼南瓜，上天在帮我吧。
例如三：建山庄时，遇到很多小人，就拿木匠来说，建房剩下很多木材，我想节约来做登子，问他们做天怎么算，一天能做多少
不知道，包工做一张多少钱，不干，纯属为难我，最后睹气买了一台刨机自己做，结果是把左手食指的指头切掉一节，至今此指都是木的。
例如四：建房子，先要挖地基，而山上到处都是大石头，只好请炮工来爆，结果炮工把炸药，雷管安装好后，爆不响，得等第二天从新安装，我一听第二天再来，我又得花上500—600元钱，想了一晚上，第二天早晨自己拿了一圈电线，从新把线路接过，直接安装在220V交流电上，一按开关响了。
接着一炮又炮的自己爆，现在想起还是可怕的。
总的来说，我一个城里女人，从什么都不懂，到最后石、木、二匠什么都学会了。
做的事太多，就不一一列举了。
历经四年的艰辛，武林山庄在江津区政府、地方党委的大力支持下，在江津武协成渝两地武术界朋友的顶力帮助下，在社会各大谋体的关心下，在各界朋友的支持和帮助下，终于建成，终于实现了我儿时梦想。
目前山庄初具规模，开始经营，招收学员，接待游客，但对我来说又是头痛的事，因自己只会练武授徒，对山庄不善策划，不善经营，导至了山庄的发展。
这次来参加大会，主要是寻找一位像我一样献身武术，又善于经营的投资伙伴，共同把武林山庄办好，让其担起历史使命，为人类的健康服务。
K-1的有关资料去那找~
K-1简介 K-1是一种搏击比赛，K为Karate, Kongfu, Kickboxing等项目第一个字母的简写，这些项目均为一定规则下的搏击项目，1为第一、顶级之意，合在一起的含意为顶级搏击大赛。
K-1目前为日本国内最具影响的搏击比赛，并且其影响已逐步扩展到日本以外。
K-1在比赛形式上突破了传统体育比赛的单调模式，迎合现代观众尤其是青少年观众追求时尚的心理，大胆借鉴现代流行音乐和流行歌曲演唱会的表现方法，将最先进的灯光、音响、舞美、音乐导入比赛之中，进行了成功的结合。
从某种意义上讲，K-1的成功是现代体育与现代表演艺术结合的成功。
K-1给传统武技导入了一种全新的表现形式，冲击了传统武技固有的许多观念。
K-1的成功，在日本国内引起其他武术流派的广泛关注，这种关注部分来自K-1对其他项目的冲击，另一部分则来自对其他武术流派对新技术条件下自身发展前景的思考。
K-1是竞赛还是表演: 传统的体育比赛可以归结为锦标主义或金牌主义，其实质是体育比赛的结果--比赛成绩及金牌，故而围绕传统体育比赛的训练、竞赛组织、裁判等都是为比赛结果服务的，比赛的观赏性和可视性只是一种副产品和从属物。
运动员被置于竞赛的核心地位，观众的有无并不重要。
K-1将商业主义原则导入了体育比赛，商业主义的本质是以观众为核心，体育比赛的运作是生产一种可供消费的产品，通过现场或电视媒介来传导这一产品，并获得商业价值，故而比赛的训练、组织、裁判等都是为满足观众服务的。
同时，对体育比赛这一产品进行强有力的商业包装，这种包装观念来自于现代表演艺术的发展，包装的形式则是借用了现代灯光、音响、音乐、舞美艺术，以达到充分刺激观众视觉、听觉的目的，充分满足现代社会充满紧张、压力、焦虑的人们放松身心的需要。
所有有利于满足观众需求的形式和内容都有可能被引入了商业主义的体育竞赛。
持有锦标主义竞赛观念的人在观看K-1的现场比赛时，将会发现K-1已经突破了传统体育比赛，运动员的个性张扬成为重要的内容，有些场次的比赛显露出十分明显的的“作秀”和“猫腻”的痕迹，现场主持人肆意引导观众的情绪，彩色大屏幕刻意夸张局部的细节。
实质上K-1是比赛还是表演对K-1来说并不重要，重要的是观众，观众需要比赛的时候就是比赛，观众需要表演的时候就是表演。
K-1的观众定位 K-1的现场观众，95%以上是20岁左右的年青人，其中80%左右是热恋中的男女青年，现场极少发现50岁以上的观众。
毫无疑问，这是无形的市场之手进行双向操作的结果。
20岁左右的年青人正是所有社会最具活力、最富想象的阶层，他们的思想缺少约束，他们追求社会上所有认为应该追求的东西，他们想表现与众不同。
但是他们的经济实力和社会经历、资历，使他们的现实与理想总是产生距离，他们想成为社会的主流，可是只能服从社会。
现实与梦想的差距，造成他们的痛苦与焦虑。
因此，他们只能把头发染成金黄、彩色，穿上厚底的皮鞋、宽口的喇叭裤，吸引社会的注意。
因此他们创新社会，社会也为他们创意，酷(cool)、摩登(modern)都是被他们创造的名词，也是用来形容他们的。
尤其在异性面前，他们更加愿意昭示他们的与众不同，这种昭示有时是不惜代价的。
K-1比赛所显示的是一种力的较量，表现的是一种雄性的魅力。
运动员强健发达的肌肉，冷酷而无所畏惧的表情，强而有力的拳脚进攻，极易引发观众的英雄崇拜情结。
这种情结诱发出他们的梦，同时也满足他们的心理需求。
强烈、刺激、变化的激光灯，嘈杂、狂躁、振撼的摇滚和爵士乐，加上主持人歇斯底里的狂叫，足以发泄年青人心中所有的压抑、忧郁和烦闷的心境。
K-1的竞赛规则 K-1的竞赛规则是典型的商业主义规则，规则是为现场气氛和观众感受服务的，许多被传统竞赛认为神圣不可侵犯的原则得到了修改。
K-1的规则对竞赛过程的关注高于对竞赛结果的关注。
实际上，结果是对运动员的，过程是对观众的，观众对竞赛结果的关注是由竞赛过程形成的。
没有激烈、精彩的竞赛过程，枯燥的竞赛结果对于观众是没有任何意义的。
搂抱和消极进攻这类在传统竞赛规则中束手无策的顽症，在K-1的规则中给予了毫不留情的扣分。
具有血腥色彩和强刺激的击倒(KO)给予了高度的渲染。
在记分方式上，K-1给予了高度简化，裁判除了在处理高度专业化的问题和判断极为接近的比赛结果时发挥作用外，一般的比赛结果观众即可预以判断，实际上，观众的判断就是规则的判断。
K-1的技术 K-1比赛中运动员运用的技术十分简洁，主要的拳法技术为拳击的直拳、摆拳、勾拳，腿法技术为低鞭腿及少量的高鞭腿，部分有特色的高水平运动员偶尔可使用转身后摆拳和转身扫摆腿。
K-1技术的简洁性，作为项目开展的初期，便于使观众理解这一运动。
但是当观众对这一项目有了一定深度的了解，并通过对K-1的兴趣开始对其他项目的关注时，K-1技术的简洁性显然难以继续满足观众增长了的胃口需求。
K-1的转播画面及传媒 K-1比赛由两家电视台进行现场直播。
转播画面采用现场场景与特写回放、资料插播相结合的方式。
在镜头的处理上，采用了电影手法，强调对局部的描写和对画面的渲染，并运用烟火技术营造气氛。
现场设置四块大屏幕，在场面相对静止和缺乏渲染力时，通过大屏幕来弥补现场气氛。
在现场机位的运用上，充分运用多机位的优势，四个固定机位上，每个机位设置两个摄像机。
同时设定了若干游走机位，大炮游走机位设于舞台前，一个游走机位一直反映运动员上场的特写，一个游走机位在拳台上表现运动员上台后与比赛前之间的特写。
通过机位的游走，在大屏上及时反映观众不能仔细观察的细节。
K-1的组织者给予了媒体高度的重视，在K-1现场有一百多个包括电视、报纸、杂志、电台在内的媒体对K-1进行现场采访，媒体记者享受与赞助商一样的待遇。
摄影记者可以在拳台边上进行摄影。
K-1日常的电视宣传保证每周一次的频率，这样在K-1的竞赛不是十分频繁的情况下，能保证日常传媒满足观众对K-1信息的需求。
K-1与赞助商 在所有商业性的体育竞赛中，赞助商对活动的资助将占据整个活动收入的一大部分。
K-1除在现场给予了赞助商各种方便的观看和休息环境外。
更重要的是处处考虑赞助商的广告，引导牌、场地广告是任何商业性体育竞赛的经典力作，K-1当然也不会放弃。
更重要的是，在现场大屏幕上，适时地在开场、运动员上场等时候推出相应的广告，完成广告与现场气氛的有机结合。
K-1的场地布置 K-1的场地布置采取了表演区和拳台分离的方式。
这种二分的方式，有利于克服在比赛期间拳台单调，缺乏背景变化的缺点。
在比赛期间，如果比赛平庸、枯燥或短暂停赛时，大屏幕和表演区灯光及制景的变化可以适时转移观众的视觉，减少冷场给观众心理造成的不适感。
同时表演区也是运动员出场首先通过的区域，在表演区的灯光调控下，可以充分反映运动员的自信。
在表演区和拳台之间使用了一条50米左右的大通道，使运动员在上场前，观众可以充分运用现场视觉和大屏幕的特写，判断运动员的心理、实力，观察运动的长相，决定自身的喜好。
比赛拳台作了加高处理，普通拳台的高度为95-100厘米，K-1将拳台做成了120厘米，据说这样做的理由有二：一、通过提高拳台的高度，现场观众视觉比较舒服，尤其是后排观众不易被前排观众遮挡视线。
二、便于电视转播和摄影记者拍照。
由于K-1的观众相对固定，因此为了每次给观众有一种新颖感，K-1的舞美及背景制景每次都不一样，本次采用音乐喷泉和两个大气球制作的龙、虎作为背景，并通过激光幻灯成像技术，在喷泉上方制作动态立体画面，结合必要时的烟花及背景烛光，形成一个完整的画面。
K-1的灯光、音响 K-1现场大量使用了高科技的灯光，现场使用的激光灯达400余个，在各种场下，通过灯光的变化来调动和调节现场气氛。
灯的具体分配为：拳台上方四排激光灯（25X4），红、蓝两种颜色变化，在比赛停止期间用以调节气氛。
拳台上方四排普通灯，用于比赛期间照明和摄影、摄像的光源。
体育馆后排座位设置了八个大追光灯。
用于运动员上场和退场的追光。
在表演区的前方设置两排激光灯，为红、蓝两种颜色，作为红、蓝方运动员上场时背景灯和表演时的背景灯。
在表演区的后方设置两排激光灯。
表演区的上方设置两排激光灯。
在表演区的后台设置一个激光成像的大灯。
现场音响主要使用体育馆的音响。
音乐则使用强刺激的摇滚音乐。
K-1的人员 K-1事务局是一个高效率的工作机构，事务局的正式工作人员只有十几个。
事务局只负责总体的策划、广告和对外联络工作，一些具体的工作则交由有关的专业机构和公司与运作。
K-1的虚实与繁简 在普通人的想象中，K-1作为日本极具影响的一项体育赛事，一定组织得尽善尽美，所有的设备、环境等都是一流的。
实际上，在现场处理上，K-1采用了繁简结合、虚实结合的方式，该精美的地方处理得极精美，该简洁的地方处理得极简洁，可以以虚代实的地方尽量地以虚代实。
比赛技术的虚实。
本次K-1比赛共进行了8场，部分场次上采用了虚的技术，部分场次上采用了实的技术，其目的就是通过对比赛的控制达到控制现场观众情绪的目的，形成迭荡起伏的竞赛局面。
第一场、第二场采用击昏的策略，让观众立刻感受到比赛的残酷性，在观众没有反应过来时，第三场比赛则形成打满5局，以分数计算胜负的局面，观众情绪刚刚平稳，第四场比赛就以三次击倒（KO）结束，这时场上观众情绪已经完全被控制。
剩下的比赛在穿插各种花絮的情况下紧张进行。
在道具、灯光的使用上，也采用了虚实、繁简结合的形式，灯光的变化极为精心细致，而道具则相当简单。
座位的平面布置、高度、角度等方面考虑得相当精细，而座位本身非常简单。
K-1这种对于繁简、虚实的控制主要来自两个方面的考虑：一、控制运营成本，如果不计成本地完善一切设备，势必使整个比赛的开支成倍扩大。
二、任何事情所有的细节完全达到登峰造极的地步时，外界形成的主观评价就会趋于平庸。
正如文学作品和艺术作品一样，该平的时候平，该起伏的时候起伏，该细化的地方绝不粗糙，该粗糙的地方不应精细。
日本举办的站立综合格斗赛事。
比赛只能在站立状态下进行。
（“K”从Karate（空手道）、Kongfu（功夫）、Kickboxing（踢拳），Kempo（拳法）等含有”K”字母的格斗技而来，“1”代表第一、冠军，即最好的意思。
） 1993年日本正道会馆馆长石井和义创办。
社长石井和义，2002年因逃税事件辞职，2003年被判刑1年10个月。
（其间入狱3个月后保释出狱）现在依然对K-1影响力巨大。
现在运营机构为FEG(Fighting Entertainment Group),2003年9月成立，社长谷川贞治。
K-1 Grand Prix （K-1大奖赛 简称K-1GP：无差别级K-1赛事 1993年举办了第一届，每年一届。
K-1 GP历届总冠军 1993年Branco Citatic （克罗地亚） 1994年 Peter Aerts (荷兰) 1995年 Peter Aerts (荷兰) 1996年 Andy Hug(瑞士) 1997年 Ernesto Hoost(荷兰) 1998年 Peter Aerts (荷兰) 1999年 Ernesto Hoost(荷兰) 2000年 Ernesto Hoost(荷兰) 2001年 Mark Hunt(新西兰) 2002年Ernesto Hoost(荷兰) 2003年Remy Bonjasky（荷兰） 2004年Remy Bonjasky（荷兰） K-1 WORLD MAX （Middleweight Artistic eXtreme 的简称）：70公斤级以下的K-1赛事 2002年举办了第一届。
历届K-1 WORLD MAX世界第一决定赛冠军 2002年 Albert Kraus（荷兰） 2003年 魔裟斗（日本） 2004年Buakaw Por .Pramuk \\\/ 播求（泰国）K-1 World MAX系列赛事 K-1 World MAX是K-1从2002年新开办的一个系列赛事，MAX是Martial Artist`s Extreme的简称，参赛的对象为70公斤及以下选手。
由于K-1 World GP是无差别级赛事，亚洲选手由于人种的原因在体格和体质上很难与欧美选手抗衡，但在小级别上，技术无疑是更重要的致胜因素，事实上在日本和泰国很多中量级选手具有很强的实力，于是K-1 World MAX应运而生为他们提供了展现亚洲力量的舞台。
2002年5月的第一届K-1 World MAX共有8名选手参赛，其中日本、澳洲代表通过选拔产生，其他的为K-1特邀，我国散打名将“闪电开碑手”张家泼代表中国武协参赛，在第一轮负于泰国伦披尼拳场70公斤冠军高兰。
自2004年开始，K-1 World MAX扩军，16名选手在4月捉对厮杀决出8人进入7月份的总决赛。
2002年K-1 World MAX冠军为自由搏击王国荷兰的Albert Kraus，2003年头名被日本搏击偶像魔裟斗摘得，2004年新科状元则是来自泰国曼谷郊区的穷孩子播求（Buakaw Por.Puramuk）。
K-1 World MAX的另一传统赛事是每年10月的“世界 vs 日本”对抗赛，7名世界一流好手与7名日本顶尖高手硬碰硬对决，我国散打选手“怪侠三毛”王三贞参加了2002年的这一赛事，以有争议的判定负于日本选手大野崇。
不同于K-1 World GP选手的“傻大黑粗”，K-1 World MAX拥有不少外形俊朗的偶像拳手，吸引了大批的女拳迷。
中量级选手所展现的速度、技术和爆发力的完美结合加上若干偶像拳手的个人魅力使K-1 World MAX系列赛事正成为K-1新的亮点。
K-1 MMA 近年来为K-1打天下的老臣们岁月不饶人，状态逐渐下滑，而中生代和新生代一直没有很好地接过前辈的枪，K-1对于铁杆武迷的吸引力有下降的趋势。
那边厢，综合格斗（Mixed Martial Arts, MMA）组织PRIDE虽然1997年才成立，但其影响已经稳执业界牛耳，成为世界上最高的综合格斗殿堂。
商业上，PRIDE的门票销售远远强过K-1，而且收费电视（Pay Per View）订数也表现强劲，可以说PRIDE在媒体宣传、收视率、选手资源与K-1展开了全方位的争夺，并大有后来居上的趋势。
K-1花费10余年建立庞大的搏击帝国，卧榻之侧岂容他人酣睡。
2003年新上任的总裁谷川贞治采取了与PRIDE拼刺刀的硬碰硬策略，放弃K-1作为站立格斗技代名词这一形象，着手开辟自己的综合格斗赛事——K-1 MMA。
在2003年12月31日的K-1 Dynamite新年特典和2004年K-1 Japan系列赛事中某些场次试验MMA规则后，2004年5月22日，第一次K-1 MMA赛事正式举行，并被命名为ROMANEX（这是一个由Roman和Extra生造的派生词）。
让K-1不安的是，这次赛事并没有取得令人满意的反响，相反灌输到谷川耳朵里的更多的是人们拿其与PRIDE赛事对比后的尖锐批评，原因只有一个，K-1 ROMANEX的选手大多还是K-1选手客串和一些职业摔角选手，靠这些人是不可能打败PRIDE的。
因此，找到正宗综合格斗选手是摆在K-1 ROMANEX面前最紧迫的问题。
到哪里去找
答案只有一个——花钱去PRIDE抢。
可以预见K-1与PRIDE为争夺选手又将展开一场“没有硝烟的战争”。
K-1 Premium Dynamite 日本国民对于武道的热爱恐怕在世界上也无出其右，新年夜的K-1 Premium Dynamite赛事的举办可以说是最好的例证。
K-1各系列赛事都在比赛当天采用录播形式在几大公共电视台如富士电视台和东京广播系统（TBS）转播，其收视率一般在体育类节目中都名列前茅。
但K-1并不满足于此，他们联合东京广播系统作出一个近乎惊世骇俗的举动——在新年夜挑战红白歌会。
众所周知，日本NHK电视台的红白歌会就像中国中央电视台的春节联欢晚会，数十年来牢牢占据新年夜收视率冠军宝座，谁岂图与其争夺收视率不啻于以卵击石，更别说是一档格斗节目。
2003年12月31日，K-1播撒重金，打造了一个包括前奥运会摔跤冠军的超豪华阵容，以当时的超级明星Bob Sapp对前相扑横纲曙太郎一站为压轴戏，取得令人震惊的19.5%的收视率，其中Bob Sapp vs 曙太郎的刻钟收视率超过40%，真正实现了“打倒红白歌会”这个不可能的任务。
受此鼓舞，K-1与TBS决定将K-1 Premium Dynamite办为每年一度的例赛，其中既有用传统K-1站立规则场次，也有用K-1 MMA规则的综合格斗，甚至还有用K-1站立和K-1 MMA混合规则的（一回合K-1站立规则，一回合K-1 MMA规则），比赛的唯一目的就是娱乐观众并争取收视率，要做到这一点就必须打“名人牌”，因此我们看到了很多令人匪夷所思的“梦幻对决”。
2004年12月31日的K-1 Premium Dynamite，TBS电视台搞笑节目主持人尼日利亚人Bobby居然用MMA规则挑战K-1悍将Cyril Abidi并战而胜之，柔术大师Royce Gracie 用关节技制服了比他重120多公斤的曙太郎。
该档节目在受红白歌会和PRIDE新年特典男祭II的双重挤压下仍然取得20.2％的平均收视率，并有两场比赛刻钟收视率超过30%，这是一个了不起的成就，也是一个只有在日本才会发生的“奇迹”。
结束语 如果把K-1体系比喻为一支特混舰队，那K-1 World GP毫无疑问就是旗舰，不单是因为其他系列比赛都自其派生，更因为在大多数拳迷的心目中它就等同于K-1；K-1 Japan好比供给舰，承担着为K-1输入新鲜血液的任务；K-1 World MAX则堪比鱼雷艇，个头虽小但机动灵活且火力强大；K-1 MMA仿佛是舰载机，为K-1在站立技擂台之外开辟了第二战场；而K-1 Premium Dynamite只能用航空母舰来形容才贴切，既有水面舰艇的常规武备（K-1规则比赛），又配备舰载机（K-1 MMA赛例），所动用的资源无以伦比甚至对K-1 World GP有喧宾夺主之势。
今后如何协调旗舰与航母的关系是K-1当局需要高度重视的问题。
少林和武当谁厉害点～
少林VS武当——武侠文化产业之宗师过招 中华武术源远流长，在历史的发展过程中，逐渐融入了佛家、道家的养性修身理论，并从道教的各种法术中撷取资源，加以文人丰富的想象，塑造了武侠小说中五花八门、令人叹为观止的武学，并由此形成了激动人心的武侠文化。
1982年，电影《少林寺》热映，《少林寺》是中国武侠电影在中国大陆第一次真正意义上的亮相，它给中国乃至全世界影迷留下了无法磨灭的印象，更重要的是它将中国的武侠电影带到了世界舞台，并开启了我国的武侠文化产业先河。
在今天来看《少林寺》对我国武侠文化产业的影响贡献仍是无法复制和难以超越的。
在武侠影视的带动下，武侠文化与现代传媒相结合，逐渐形成了多元化的产业形态：武侠图书的出版与武侠杂志的出版，武侠电影、电视剧、音乐，武侠动画、漫画，武侠网络游戏，武术学校和武侠旅游产业，均已形成相当的规模。
仅金庸武侠小说的出版、传播，就已产生50余亿元的产值，金庸本人的品牌价值更是难以估量；武侠影视剧是我国类型影视剧的主流，从《卧虎藏龙》到《英雄》，再到《少林足球》、《功夫》，武侠影视剧的产值每年都有10余亿元；动画、漫画产业刚刚兴起，也是大有潜力；除此，武侠网络游戏更是增长迅速，形成每年100亿元以上的规模；武术学校在全国遍地开花，形成的产值数以亿计。
现在看来，武侠产业全年的产值数以百亿，于是一个新名词“武侠文化产业”就应运而生了。
而千百年来，纵横江湖，素有江湖泰山北斗之称的北宗少林和南尊武当，更是当仁不让，它们一佛一道，一硬一软，或以禅入武、博大精深，或以道悟拳、深邃奥妙，成为中华武术外家拳、内家拳的代表，引领了我国武侠文化产业潮流。
一、少林、武当武侠文化产业之发展 20世纪80年代，少林寺一片破败，全寺十几个和尚，9个是老人，靠28亩地过日子。
经过20多年的发展，少林寺已形成“佛”、“寺”、“僧”、“慈”、“禅”、“武”、“艺”、“刊”共8个方面的品牌组合，麾下的产业包括禅露杂志社、少林影视公司、少林书画院、少林寺武僧团等。
而且少林寺已于2007年4月组建嵩山少林旅游集团，对嵩山风景区内的所有景点都实行统一的经营管理、市场化运作。
此外少林旅游集团还计划将包括索道、动感电影、宾馆(酒店)、旅游车队等项目打包上市。
这一切都源于少林寺一系列高明的产业化运作。
在少林功夫风起云涌之时，近到家门口的“少林汽车、”“少林防盗门”、“少林火腿肠”、“少林墨水”、“少林胶水”，远到欧、美、日等国和地区打着“少林寺”旗号的五花八门的组织，蜂拥而起。
为了保护“少林”品牌，少林寺于1997年成立了“少林实业发展有限公司”，之后，少林寺陆续推出“少林素饼”、“少林点心”系列少林食品。
然而这些似乎并不是少林寺的专长，也与大众眼中的武术神话没有直接的相关性，于是少林寺又组建了少林寺文化传播公司，整体开发少林品牌，推进少林寺的禅、武、医文化，并在具体运用中进行技术指导，从此，少林寺一次又一次地被推到了舞台的最前端。
2004年，少林寺在网上公布了医药和武功秘笈，引发了武术界、医疗界和社会各界的大讨论，将大众的眼球凝聚在少林寺。
2005年10月，少林寺和郑州歌舞剧院联合编排的原创舞剧《风中少林》在北京保利剧院亮相。
随后，该剧与美国蓝马克娱乐集团达成协议，《风中少林》赴美演出两年，约800场，演出收入预计达800万美元。
这场浩荡的演出，作为一个产品的发掘，为少林寺的品牌再次增辉。
同年，经少林寺授权，玩酷科技公司开发研制的3D网络游戏《少林传奇》正式运营。
紧接着，与网络游戏同名的动画《少林传奇》上市，当年就已经在海外20多个国家地区以及台湾、上海等地电视台进行了播放，收视率多次名列前茅。
这在斩获经济利益的同时，也宣传了少林精神。
2006年3月底，少林寺联合深圳卫视共同发起的“中国功夫之星电视大赛”正式启动。
这个形式酷似“超女”的电视选秀大赛，共设深圳、北京、郑州、沈阳、成都、上海6个国内分赛区，及美国、德国、俄罗斯、意大利、法国、澳大利亚6个国际分赛区。
在全球范围内，通过对“德、武、艺”多项素质的考评，从参赛者中选出108名好汉。
大赛选出的“功夫之星”将出演少林功夫史诗电视连续剧《少林寺之僧兵传奇》以及其他一系列以“中国功夫”为背景的影视作品，并且将在好莱坞制作的系列电影《新少林寺》中出演角色。
同时，在比赛中又开展了“种子选手在少林寺闭关修炼”，“与少林寺18罗汉对决”等充满神秘感的活动，吸引了全球武术爱好者的注意力。
除了“中国功夫之星电视大赛”，2006年，关于少林寺激动人心的事件不断上演。
来自美国联合武馆的500名美国少林俗家弟子在千年古刹少林寺山门前举行归山朝圣仪式；世界旅游小姐畅游少林寺，并与少林寺武僧比武，美女、和尚，这两大关键词让人无法不去关注；9月“少林论禅”在少林寺大禅堂隆重举行；由河南电视台与日本最大的民营电视机构富士电视台主办、北京亚细亚体育文化交流中心承办的《武林风•少林寺传说》赴日巡演出发仪式亦选择在少林寺门前隆重举行……连俄罗斯总统普京都慕名前来少林寺，贴身保镖与少林武僧同台较技之后，普京自己也跃跃欲试，在多方劝阻无果之下将一个小和尚扛上肩头，少林寺因此风光无限。
2007年，少林寺再次制造媒体焦点。
4月，斥资3.5亿元，由著名音乐家谭盾制作的禅乐大典《禅宗•少林》音乐大典实景演出正式全面公演，好评不断；5月，少林寺300年来第二次举行封坛受戒，经过28天的受戒后，来自全国各地的600名佛教徒在少林寺度入佛门，成为正式的和尚。
7月，少林寺武僧表演团奔赴日本演出。
2008年，少林寺依然是人们瞩目的焦点。
一部电视剧《少林寺传奇》让人们如痴如醉，不断刷新收视记录，被媒体誉为08收视冠军；同年11月，少林寺和昆明市官渡区政府官员签订协议：少林寺托管官渡4所寺庙20年，托管期间就地培养云南的少林18罗汉，少林寺再次名扬四海…… 高频率的曝光，赢得了高知名度，也由此带来了巨大的经济收益。
其中就有武术学校产业。
少林寺的所在地河南省登封市是世界上最大的武术城。
截至2005年以少林寺为核心在城区分布着大大小小83家武校，学员5万人。
而这其中名气最大的可能就是塔沟武校，号称“天下第一武校”，有1.5万学员，诞生了215个全国冠军、95个国际冠军。
蓬勃发展的武术产业有力地带动了相关产业的发展。
登封体育局曾做过统计，在登封的5万名学员基本上是外地人，仅他们拉动的消费就是一个天文数字。
由少林武僧教授功夫，一般要5年，学费和生活费等要视学员的年龄和情况而定。
以10岁男孩为例，一年费用约为1.38万元。
而海外学员的收费则要比本国学员高一倍，并配有专门翻译，据不完全统计，2005年，武校直接收入5亿元。
伴随着武校而来的还有丰富多彩的武术表演产业。
从20世纪80年代开始，少林武术以寺院民间表演的形式，先后进入台湾、香港、日本、美国市场，迈出了少林武术演艺产业国际化的步伐。
1995年，少林武术走进维也纳金色大厅，并进行了西欧巡回演出；1996年，少林武术在英国皇家剧院演出。
2000年以来，少林武术表演艺术化、产业化的成分越来越浓，武术演艺市场迅速扩大，逐步发展到东亚、东南亚、东欧、西欧、北美、澳洲等地，遍布世界100多个国家和地区。
随着表演区域的扩大，登封市武术演艺团体规模不断壮大，数量由2002年的23个迅速增加到2007年的72个，增长3倍以上；2007年演出人员规模达到2800人，与2002年相比超出4倍。
2005年，各类武术体（馆）校，为中外游客表演少林武术8000余场次，接待游客30万人次，创收700多万元。
而2007年仅上半年，登封市所有演艺团体就已累计演出2500场，超过2005年全年的演出量，实现经济效益2300万元少林的武侠文化不仅自身产生着巨大的经济价值，还给当地的经济发展注入了活力。
少林功夫吸引了大量的游客。
根据门票统计资料显示，从1974到1978年少林游客总共20万左右。
到1982年一年少林寺的游客就达到了70多万人次，1984年更是达到历史最高峰：260万人次，20世纪90年代以后游客基本稳定在每年150万人次左右，而少林景区以门票为主的直接收入就高达1.2亿元一年。
迅猛发展的武术产业，每年给登封创造的社会综合效益已达20亿元，武术产业在经济总量中的份额已占10%左右。
以武术产业为龙头的第三产业已成为登封经济的支柱产业，收入占该市GDP的1\\\/3。
同时，少林武术的品牌效应和文化推介功能成为登封吸引外来投资的强力胶，通过举办历届少林武术节和首届世界传统武术节，登封共引进资金50多亿元，引进项目300多个，经贸总成交额100多亿元。
少林寺紧扣其核心产品禅宗和武学，通过商业驱动文化，通过诸如舞剧、武僧巡演、功夫大赛、音乐大典等形式，把一个个产品做成了系列化的产业。
与《少林寺》相对应，几年后有了一部电影《武当》，遗憾的是《武当》却没有给武当派一个傲视同侪的机会。
然而这并不妨碍同为名门大派的武当发展武侠产业。
1987年武当就举办了首届武术擂台赛，影响巨大，来访者达21万人。
后来武当山又举办了“武当拳国际联谊大会”、“中国武当文化武术节”、“武当山武术擂台赛”、“武当拳国际交流大会”、“武当拳功理功法研讨会”等武术赛事、研讨活动，武当武术一时名震江湖。
20世纪90年代中后期，仅武当山旅游经济特区就有武校18家，学员近万人。
然而后来，由于种种原因，武术馆校或倒闭，或搬走。
至2007年十堰市仅有9家武校，在校学员不足2000人；规模最大的武校中，学员仅有400余人，最少的只有几个人。
由此而产生的产业价值也就可想而知了。
同时由于没有一个强有力的操作团队与政府联合操控，武当产业化的道路并不顺利，1996年武当山文物部门擅自将遇真宫使用权租给“陈逵影视武术学校”，结果2003年一场大火毁了遇真宫。
2002年武当山管理处与太和武馆签订了《武当山元和观租赁合同》，后来武当山复真观却被修成了三星级宾馆。
在这种内忧外患的形势下，武当开始整合资源，在传承传统武术的同时，也在现代化产业的道路上不断探索。
2003年组建了中国武当功夫艺术团，出访东南亚、西欧各国，先后在香港举办的“武当武术”活动中作专场演出、在澳门庆回归三周年的《武当风》中作专场演出、在台湾的武当武术文化交流中作巡回演出，并参加了中国功夫之星启动仪式。
2004年，武当将奥斯卡获奖影片《卧虎藏龙》中的“武当青冥剑法”引入武当山表演；同时联合隆中景区，实行强强联手促销之路。
2005年，武当统一整顿武校收费，创造良好的武校教育环境；举办首届武当山赵堡太极联友大会；启用武当山旅游多媒体咨询系统；创作舞台剧《太极武当》；武当山道教武术音乐团前往我国台北参加两岸道教音乐会。
2006年投资8000万重修玉龙宫……这些在使武当武术发扬光大的同时也吸引了众多的游客。
2007年，湖北省武当山全年游客人数突破百万人次，达102万人次。
2009年第一季度武当山共接待游客28.8万人次，同比增长45%；实现旅游收入1.09亿元，同比增长69%。
尤其是在3月份的观音诞辰日、三月三等重大节日，武当山日均接待游客都在万人以上，3月游客人数也创武当山历年来单月最高。
2006年，武当特区还与加拿大武当文化国际总会签约，以武当功夫艺术团为班底，打造大型舞台剧《道行天下》，在赴加拿大演出后，继续到西欧巡回演出，这也使武当文化产业逐步形成与国际大旅游接轨的产业链条。
武当功夫艺术团在港表演（图片来源：大河网） 二、少林、武当武侠文化产业落差之原因探析 自古以来，“武当拳，少林腿”、“武当剑，少林棍”，少林、武当，一南一北，一柔一刚，称雄武林，然而21世纪以来，少林挟拳脚棍棒刚烈迅疾之威，笑傲江湖，将曾与之江湖地位相当的武当，远远地抛在了身后，原因何在呢
1.门派由来 少林寺是中外闻名的中华武术发源地，建于北魏太和十九年，而少林武术是我国最早的武术流派之一。
相传少林武术为北齐的少林高僧跋陀的弟子僧稠所创，至今已有1400多年的历史，是少林寺僧几个世纪艰苦实践的经验结晶，世代相传，令人神往，诱人钦敬，驰名中外，也就慢慢有了“天下功夫出少林”的说法。
武当派兴起于明代，由张三丰于湖北武当山创立，固称武当派。
据传，武当内家拳的祖师张三丰，在武当修炼时曾看到喜鹊和蛇的一场争斗，“喜鹊上下飞击，而蛇蜿蜒轻身摇首闪击的姿势”，这给张三丰以极大启示，张因而悟通太极妙理，创造了风格独特的武当拳术。
然而在为数众多的武侠小说、影视剧中，却有这样一种提法：张三丰本是少林弟子，因触犯寺规而被逐出师门，后在武当山创立武当派，于是就有了“武当武术源于少林”的说法。
对于这些传说，真实性无从考证，但是它却给了大众一个潜在的意识：少林强于武当。
2.掌门人思想 “佛教不避世，佛教如果避世，早就自取灭亡了。
”少林寺第30代方丈释永信在《禅露集》这样说。
也正是少林寺的战略思想——走进社会、走进大众，且与时俱进，也就是在这样思想的指引下，才使少林寺的“历史性格”与其他寺院有所不同。
隋唐末期，少林十三棍僧救唐王；明代嘉靖，少林僧兵抗击倭寇；抗日战争，少林和尚参战抗敌；2008年的汶川地震中，少林寺派出僧人救护队远赴四川灾区救援，主动承担入世和救世的责任；和平时期，少林寺方丈秉承了少林人主动入世的精神，将少林寺带入了“功夫经济”的大潮中，使少林寺从一处破败的小庙发展成了一个闻名全球品牌形象和经济效益双丰收的大寺院。
然而人们提到少林寺，第一印象就是少林功夫。
释永信说：“这部电影《少林寺》就像为少林寺做了一个大广告。
”但是，这个广告所代表的少林寺产品太单一，甚至是表面的。
释永信并不甘心将武术仅停留在“术”上，他还提出了武术禅的概念，“我要把少林文化上升到‘学’的高度，像‘东方学'一样成为一门‘显学’”。
为此，永信方丈和清华、北大、人大等几十所大学建立了合作研究关系。
这样，可以把少林寺文化得到很好的发掘和传播。
诚然，如果把少林寺看作为一个产品，如果仅仅停留在表象，将无法达到消费群的拓展。
因此，需要打破常规框架，极大地发掘其内涵，形成少林武学、佛学文化的产业化。
正是在这种运作理念的指引下，释永信进行了一系列大手笔操作。
1996年，在众多企业还不清楚互联网的时候，少林寺就建了网站。
现在，释永信几乎拥有所有的现代通讯设备：笔记本电脑、数码相机、时尚手机(据说，他短信发得很好)。
他说，“互联网快速发展，少林寺如果不能利用好这种新的交流方式，将会离世界越来越远。
” 接着释永信又主持打造了中国第一家数字化寺院，全球招收少林弟子，网上公布少林绝学；在释永信的带领下，少林寺的演出及公众活动营销包括武僧在世界各地上演的“少林武术”、传统武术节的“少林归宗大典”、红十字会募捐、护生放生、少林基金会等；同时，少林寺还创办《禅露》杂志，并与各大院校联合，倡导与“红学”同等地位的“少林学”。
少林寺开始慢慢走出单一的武术而走向多元产业化，于是2002年，美国探索频道为释永信拍摄的电视片《新少林方丈》就被译为《新少林CEO》。
2003年，释永信又把中国互联网新闻宣传高峰论坛搬到了少林寺古老大殿藏经阁；2005年，少林寺网站推出“武林秘籍”、“少林药局”。
2006年，释永信一次促成美国500个武术爱好者朝拜少林寺；2006年3月，促成俄罗斯总统普京参观少林寺，2008年和昆明市官渡区政府官员签订协议：少林寺托管官渡4所寺庙20年，托管期间就地培养云南的少林18罗汉。
这些不是一般人能做得到的，释永信做到了。
这些与时俱进的做法，一次又一次把少林寺带到世界舆论的前沿，少林寺品牌更是水涨船高。
此外，作为少林寺这一举世闻名的功夫圣地的方丈，释永信事实上扮演着多重角色。
除了是少林寺1500年历史上最年轻的方丈外，他还是第九届、十届全国人大代表，中国佛教协会副会长和河南省佛教协会会长。
这些职务可以使释永信更多地参与各种活动，不仅可以增加自身品牌度，也可以借势推广少林品牌。
相比之下，武当就沉静了许多。
武当道人一直惟恐山不高，惟恐山不深，武当掌门游玄德说，武当的活动向来本着“纯宗教、纯武术、纯学术”的宗旨，所以武当派几乎没有搞过商业化的活动，武当派功夫的传授仍本着“宁可失传、不可乱传”的原则。
武当派掌门人游玄德道长曾坦承，他还不会上网。
有趣的是，在2002年由武当发起，少林、武当、峨眉三大门派在四川乐山进行的切磋中，一向沉静的武当掌门游玄德向外界公布说，武当派已经传承下了金针指和降龙十八转掌，这也许是武当面对商业化社会无奈的选择吧。
三、结语 于是不仅有人会问难道少林能一直遥遥领先，而千年武当就不能走出低迷，再展昔日武林领袖雄风
其实，武当武侠文化产业的落后也有其特定的时代原因，太极拳产化业不具备两个基本条件，一是具有压倒性优势的拳术体系与一流的拳术家，二是没有人在德、技、绩方面堪当“当代的太极的代表人物”。
其实，比起少林拳，太极拳有很多优势之处。
尤其是在现代社会更具有非常强的适应性。
但其在宣传上过于倾向太极拳的健体作用，大大忽视技击功能，尤其忽视太极散打，使太极拳成为太极操，引起社会大规模的误解。
需知，龙首是“打”出来的，用武技比较，用武德较量，方能成就独占鳌头的影响。
武当武术还缺乏具有“大家风范”的带头人，但这种人的出现，既不是努力出来的，也不是协调出来的，而是时代产生的。
再者就是管理体制不顺，传统武术的挖掘、整理不够，缺乏发展资金，宣传力度太小。
因此只有制定武当武术发展规划，加大宣传力度，邀请专业人员对武当武术精心包装，提高其表演性、实战能力，净化武术市场，扶持武术馆校，举办大型武术活动，才能推动武术产业化发展。
当然，推广武当文化及武功不是文章上那么简单，那需要有精明头脑的商人以及国家政府等等配合，但只要你深挖、开发它，发展成一个几百亿的大产业是一点也不夸张的。
我们也完全有理由期盼，武当在武术产业化的道路上，必有剑舞九天冠绝江湖之日。
但我们更希望看到的不是少林或者武当的一枝独秀，因为博大精深的中华武术，亦非少林或武当一家所能涵盖，更应该是围绕核心门派，带动相关门派，最终将整个武侠文化产业做大做强。
文章摘自09年文化产业年度人物、四川大学博士生导师蔡尚伟教授：《文化产业比较案例》，中国传媒大学出版社2009
金庸什么时候上的华山写华山论剑
貌似先生2003年来华山了“华山论剑”了……当时印象，现在记不太清了……当时新浪的报道：book.sina.com.cn 2003年10月09日 10:08 金庸50年前在我国的千山万水当中寻找到一个至高无上的侠客擂台———华山，因为华山雄伟的山势就像挺立在中华大地中心的倚天之剑，华山论剑就是在剑尖上的挑战。
金庸的小说中，华山论剑举行过三次，都是在南宋年间。
时隔800年，第四次华山论剑，昨天在华山北峰举行。
金庸从香港飞临西安登上华山，与天下英雄说侠论剑。
一个金庸：三顾而请在金庸的15部武侠小说中，有13部提到华山,但昨天，金庸却是第一次来到华山。
陕西电视台的《开坛》栏目两年前便有请金庸上华山的意向，去年7月，该栏目第一次与金庸的经纪人联系，却被回绝。
之后数次传真、通话，这个议案都因为种种原因而没有被接受。
今年8月中旬，金庸杭州之行成为此次活动的转机，《开坛》栏目当面邀请金庸上华山，参加“华山论剑”活动，金庸给了一个积极，但并不确定的答复。
但这个答复却给了陕西台信心。
8月底，金庸明确表示，愿意赴西安参加这个访谈。
天公作美，一直阴雨连绵的西安，在金庸6日抵达的那天放晴。
昨天的华山也是阳光肆意，天蓝云淡。
想象作为小说家的金庸和看到现实中八十高龄步履蹒跚的金庸；看小说当中描写的华山和昨天作为主会场的华山，这之间，似乎有一种虚拟世界和现实世界交错之感，虚拟的是英雄，真实的是金庸。
两个会场：金庸和“金迷”互动 此次金庸论剑的主会场设在华山的北峰，海拔高度1561米，主会场只有110平方米，能容纳30个人。
除了金庸、主持人和嘉宾外，还有十几位网友。
昨天上午9点10分，金庸从黄浦玉道来到索道广场。
这条道是华山古道当中最古老的一条道，2000多年前汉武帝从这条道上山寻仙。
穿行过绝壁，金庸和北大教授严家炎、“巴蜀鬼才”魏明伦、“武侠导演”张纪中、编剧杨争光、“北大醉侠”孔庆东在这里坐而论剑。
有天下第一庙的西岳庙成为“金庸迷”所在的分会场。
代表了东西南北中五方的“金迷”，除通过大屏幕全程收看到主会场的直播外，还通过对一些问题的讨论与主会场形成互动。
三道难关：巧施妙招轻松过 美人关、美酒关、奇局关是武侠小说中必不可少的元素。
昨天上午，金庸登临华山北峰之前，主办方也特意精心安排了这三关来考“金大侠”。
第一关是华山索道前的“美人关”，翁美玲、朱茵、周迅三版黄蓉的剧照先展现在金庸面前。
大陆版电视剧《天龙八部》中王语嫣的扮演者刘亦菲，请金庸把四个形容词赠给这三位演员，得到两个形容词者则表示金庸对她的表演很认可。
金庸把俏皮给了翁美玲，把乖巧给了朱茵，把聪慧和妩媚给了周迅。
金庸顺利过了第一关，第二关是哪些内容
金庸走出索道后，大家看到的却是央视版《笑傲江湖》中岳不群的扮演者巍子早已摆下的酒席。
金庸要么喝两坛酒，要么辨认青铜爵、夜光杯等三件传世酒具分别是哪个年代的。
“这个关难度很大。
”这是金庸看到后说的第一句话。
经过仔细的辨认，最后金庸正确回答出商朝、周朝、唐朝，顺利过关。
令狐冲没有酒量，一喝就醉，萧峰从来喝不醉。
昨天金庸先生在华山比的不是酒量而是酒趣和酒识。
第三关是我国有围棋“棋圣”称号的聂卫平为他的弟子设下的“奇局”，金庸只需走一步棋便可过关。
金庸见到围棋老师，笑着说：“手下留情。
”而后一步轻松过关。
没有难住金庸，“棋圣”聂卫平却被华山难住，过招后不久，因为身体不适而被抬下山。
四大主题：说到动情处落泪 此次活动的特约嘉宾主持、清华大学教授王鲁湘评论说：“金庸三次华山论剑的描写，是他对武侠境界的三次理解不同，可以说是认识的深入和递进。
第一次华山论剑就是把天下的五位武林高手选出来到华山顶上比武功，五大高手事实上没有高下之分。
第二次华山论剑事实上没有一个结果，因为最后到底谁是天下第一，在描写当中看不出来。
第三次华山论剑，中心是老顽童，他武学天下第一，和欧阳锋正好是两极对立。
老顽童千方百计忘掉他所学的武学，求而不得。
这表现了金庸先生对武学当中某种境界的思考。
” 昨天和嘉宾剑影江湖、侠旅萍踪、荧屏春秋、情为何物的四个主题对话中，金庸思维敏捷，时有妙语而出。
“巴蜀鬼才”魏明伦问金庸，鲁迅的《铸剑》和他的“华山论剑”之间有什么联系
有没有区别
如果有区别在哪里
金庸用《倚天屠龙记》中的倚天剑和屠龙刀来说明：“倚天剑号召团结武林，统一天下，是从《铸剑》里面得到的一点启发。
倚天剑的意思是如果你为老百姓服务，大家接受你统治，但是如果欺负老百姓，单独一个人也可以置暴君于死地。
” 而金庸对有招好还是无招好的评价是：无招胜有招只不过是一句口号，出招之前心里早就有招了，无招有招是统一的。
当论及金庸书中的感情时，主持人提及金庸曾经说的一段话，金庸说他曾哭过三次，大哭：看到杨过在赴小龙女之约的时候苦苦等到太阳下山他哭了；张无忌与小昭分离的时候，他哭了；萧峰误伤了阿朱的时候，他哭了。
问金庸现在再回忆起这些片断是否还会伤心时，金庸的眼睛湿润了，他动情地给了肯定的回答：“会的。
因为写的时候就难过。
重读的时候觉得更伤心。
” 随后，节目中播出了到金庸家乡浙江海宁拍摄的短片，金庸在论情和看短片期间，前后四次抹去眼角的泪珠。
行状 在前后半个月的时间内，79岁的金庸两次来到内地。
9月27日，“世界旅游日”，“五岳联盟”在衡山成立。
应邀到访的金庸受封名誉盟主。
10月8日，金庸在华山成为“武林盟主”。
在华山索道广场上，主办方将一枚重达35公斤的玉石巨印赠给金庸。
两名大汉用长案将巨印抬至金庸面前，启封后，由金庸盖出首幅印文。
印文是汉篆刻制的六个大字，“华山武林盟主”。
陕西电视台选择在华山之顶的北高峰上举行“华山论剑”，此外还有3个分会场，上下4点交叉滚动，进行3个多小时大型联合直播。
为了保证直播顺利进行，有关方面出动了500名干警和150名武警，华山风景区8日当天封山8小时。
有趣的是，当华山上的道士们得知金庸要来以后，联名写信表示抗议，不欢迎金庸来华山，理由是金庸在小说里对道教不友好。
在西安曲江宾馆举行的新闻发布会上，金庸说：“我希望这次的活动能办得很成功，但最重要的是不要把任何带有商业性质的东西引进来。
‘华山论剑’不是武功上的比试，更不是一次商业炒作，它是一次文化人之间的谈论，是纯粹的文化对话，希望它能够在文化氛围中开始和结束，千万不要搞太多的商业广告。
” 出于对前一阶段报纸关于“金庸产业化”的批评，金庸特别给予回应：“我参加的所有活动都是不收一毛钱的。
我是不需要为自己做宣传的，我的小说已经卖出去了，干嘛还需要推销
” 陕西电视台副台长王渭林证实说，“金庸先生在踏上陕西这块土地后，吃饭、坐车、住宿等都是自己掏钱，坚持不收我们任何的费用。
” 因为金庸的坚持，主办方陕西电视台取消了此次“华山论剑”的冠名权。
据陕西电视台最新的消息，本次“华山论剑”投入的400万元人民币已顺利回收，整个活动只赢利40万元。
陕西省旅游局局长董宪民说，金庸之行提升了整个陕西旅游形象。
陕西省政府对“华山论剑”达到的效果非常满意，希望陕西电视台能够把这个活动长期办下去。
而此前陕西省武术联合会和西安武术联合会召开了联合会议，决议请全国的武功高手来陕西，进行一次真正的“华山论剑”。
论剑 10月8日，华山北峰。
华山北峰海拔1614.7米，峰顶只有一个不足百平方米的广场。
据王渭林介绍，主办方曾拿着凳子一个一个地量过无数遍，最后发现上面最多只能摆30把椅子。
除少数嘉宾和记者外，大部分记者只能集中在北峰旁的一个小亭子里观看电视直播。
“华山论剑”的总直播主持人是清华大学的教授王鲁湘、陕西电视台的主持人王涛，“华山论剑”现场的主持人是陕西电视台的李蕾和嘉宾主持司马南，还有北大教授严家炎等人。
将与金庸过招的是“巴蜀鬼才”魏明伦、“关中刀客”杨争光、“侠导”张纪中和“北大醉侠”孔庆东，他们将按照电视台的安排，分别从“剑影江湖”、“侠旅萍踪”、“金剧春秋”、“情为何物”四个角度，打开金庸的世界，大话江湖。
当金庸揭开自己书写的“华山论剑”四个大字的摩崖石刻之后，“华山论剑”正式开始。
王鲁湘：我们对所谓流行文化在过去一直存在文化偏见，认为它首先是低下的，第二是边缘的，第三是不重要的。
精神生活的组成部分很大一部分不是从事艰深痛苦的思考，我们实际是在玩乐当中，在生活的状态当中，完成一种文化的建设(应为“消费”———编者)。
在这个意义上，我觉得金庸现象作为一种大众文化现象，已经成为这个时代的共同话语。
在华语文化圈，金庸就是类似足球的公共话题。
几代人海内外这么多人谈这个话题，这本身已经进入我们生活状态的历史，进入精神生活的历史。
金庸的作品提供了一个文本，对这个文本的再创作，像金庸所有的影视剧，包括舞台剧，在读者当中，在网络上，大家传阅读金庸的心得，这个叫金庸现象。
金庸现象和金庸文本一起构成金庸文化。
王涛：这个文化的支撑点绝不是虚幻的，而是一个产业。
这样一个庞大的产业，试问现在有哪样一个角色能够真正带动一个产业。
王鲁湘：说到这一点金庸先生更加了不起，一个人产生这么大的生产力，金庸实际上是一个行业或者是一种产业的发动母机，由他发动起来的产业产生这么大的生产力，产生这么大的价值，使这么多的人能够有口饭吃，这是非常了不起的事情，已经普济苍生了。
魏明伦：我们题目叫剑影江湖，这个江湖是金老先生浪漫的想象构成的江湖，好像是一个社会的变形。
我算不上是金迷，我站在金迷之外来看，有时候看得客观一点。
我们往往被现实生活压抑，金庸先生虚构了一个江湖，人们在太压抑的时候可以躲到那个江湖去休闲娱乐。
金庸：就像刚才王鲁湘先生说的，我这个小说是建筑在愉快上面的。
我的小说是一种虚构的想象的东西，我的希望和最大的目的还是给读者一种愉快的享受。
有些朋友把我的文学作品提到很高的高度，引起很多文学批评家的反对，朋友的好意我非常感谢，但是他们反对我，我觉得抬举我了，我很感谢大家的评论。
李蕾：中外的侠有什么区别
金庸：他们都是见义勇为，遇到不公平的事可以帮助人家的，这个是共同的地方。
在中国社会当中，侠是一个很崇高的道德，非常重视的。
外国人就不重视这个侠，他们讲骑士，骑士主要是为上帝服务的。
我们中国人讲人情，看到病人痛苦或者受到欺负去帮助他，外国人认为上帝该做这个事情，我牺牲生命为了上帝，死了之后就上天堂了，动机出发点完全不同的。
金庸表示很佩服《水浒传》和《双旗镇刀客》的编剧杨争光，这次论剑指名要求邀请他到场。
“有人问我武侠小说不写了，将来怎么样发展，我就想，像《双旗镇刀客》这一类小说是可以发展下去的。
” 杨争光：刚才说到中国侠客和外国侠客的区别，我有一个看法，中国的侠更讲义气，有时候还有忠，忠和义这可能和中国的传统文化是有关系的。
外国侠客除了金庸先生刚才讲的为上帝服务外，我觉得他身上正义的东西可能比中国侠客要多一些。
比如按现代人的观念来说，正义它有时候是很软的，你很难说哪个对哪个是错的，有时候中国的侠会有这样的问题：这个事情这样做可能是不太合适，但是因为他是我的哥儿们，所以我就必须要做这个事情。
这当然做起来也让人很感动，但是他做的行为的背后可能还是有一点动机不纯。
我觉得这是中国的侠和外国侠客的区别。
司马南：侠是中国文化当中独有的东西，中国文化两千年来孔夫子文化是主流。
请金庸先生讲讲孔夫子学说当中自由的境界和侠之间有没有什么样的关系
金庸：孔夫子讲侠义讲道理，他根据自己所想的凭良心判断，凭良心，讲天地良心，这个事情不对我就去纠正。
孔夫子也认为，知道不对去纠正很合理的。
杨争光：司马迁在《史记》上说过，“儒以文乱法，侠以武犯禁”，侠其实还是经常捣乱的，文人也捣乱，在这一点上他们是一致的，但是还是有不同之处，我觉得侠跟孔夫子还是有差别的，孔夫子实际上是不捣乱的。
李蕾：现代的侠在哪儿
金庸：今年中央电视台组织一个节目叫《感动中国》，就是过去2002年使中国人最感动的事情是什么
邀请我做评委，全中国有三十几个评委，大家推举出来什么事情最感动中国，结果我们推举的都是见义勇为、挺身而出、为人家抱不平的这些人，这些就是具有侠气的人。
我推举一位女经济学家刘姝威，她发现有一家大公司发表的年报欺骗股东，她写了一篇短文，告诉大家这篇年报是假的、靠不住。
结果大公司去告她，告得她非常狼狈，她一个穷教授没有钱跟大公司打官司，但是她坚持正义把官司打下去，最后这家公司破产输了。
我觉得这种人不为自己利益，而为了公众利益挺身而出不怕牺牲，这就是现代的侠。
杨争光：我觉得侠在现代社会还是有一定意义的，我们现在把侠脱离出来成为一种精神，侠义是弱势群体的一种幻想，只要有弱势群体存在，只要存在对弱势群体的压迫，侠的精神就不会消亡。
让我来理解，侠像补丁一样。
比如有一件衣服有洞，侠是补充。
太相信它也不行，但是没有它也不行。
在现实生活当中没有侠义的人也是不行的，靠各种各样的力量，体制再完备，角落里面还是会出现这样那样的问题。
比如司马南，我认为也是侠，打击伪科学这个东西，政府加大力度也忙不过来，怎么办呢
那你挺身而出了，就去做了。
这就是现代的侠。
节目中播出了到金庸家乡浙江海宁拍摄的短片，金庸在论情和看短片期间，前后四次抹去眼角的泪珠。
原定3个小时的直播，延长了1个小时。
金庸与由全国4家纸媒选送的金迷读者模拟的“东邪”、“西毒”、“南帝”、“北丐”、“中神通”见面时，因为激动，来自湖南的“南帝”刘根生，十多分钟里，面对金庸，竟然说不清话。
此外，整个活动中还穿插了由大学生组织成的辩论赛，观众提问。
最后的压轴戏是金庸新收的两名博士生拜见导师。
在倚天剑、屠龙刀上，金庸按下了自己的手印。
据王渭林介绍，金庸专为本此活动题写的“华山论剑”四个大字将永远刻在华山北峰的绝壁上。
当直播超出了预定时间，12时10分左右，卫星信号中断。
由于4个小时的直播，金庸感到非常劳累，原定在“论剑”之后举行的记者见面会被迫取消。
金庸一行沿原路下山。
20097全国中学生语文能力竞赛七年级组试题
0.0.
广西三月三导游词200字
圩，汉族及多个少数民传统节日，时在农历三月初三。
古称上巳(sì)节，是一念黄帝的节日。
相传三月三是黄帝的诞辰，中国自古有“二月二，龙抬头;三月三，生轩辕”的说法。
魏晋以后，上巳节改为三月三，后代沿袭，遂成汉族水边饮宴、郊外游春的节日。
农历三月三日，也是道教神仙真武大帝的寿诞。
真武大帝全称“北镇天真武玄天大帝”，又称玄天上帝，玄武，真武真君。
生于上古轩辕之世，华历三月三日。
不少专家倡议将轩辕黄帝诞辰三月三日、上巳节设立“中华圣诞节”，以增强民族凝聚力。
三月三也是壮族人民的传统节日，壮族人称“窝埠坡”或“窝坡”，原意为到垌外、田间去唱歌，所以也称“歌圩节”也有称是为纪念刘三姐，因此也叫“歌仙会”。
南宁三月三狂欢节 狂欢节上有壮族迎宾习俗、踏青踩街、壮族铜鼓舞、对歌三月三、假面舞、多耶舞、抛绣球、夜歌圩、歌舞表演等，同时有200—500人品尝的百家宴和各地特色美食。
武鸣“三月三”歌圩 千人竹竿舞、千人武术、千人广场舞展演、骆越始祖王祭祀大典、“灵水歌圩”广西第六届歌王大赛、武术散打擂台赛、马术表演等文化、体育、旅游活动。
柳州“三月三”花炮节 牛王争霸赛、千人芦笙比赛、大型实景民族歌舞表演、传统龙狮表演、芦笙踩堂、侗族大歌、六甲山歌、彩调、桂 剧、侗乡电影、侗戏、传统扮故事、篝火多耶晚会等表演活动。
