猜猜我有多爱你的好词好句
好词：爱之肝胆天地可鉴爱之锋芒至刚至柔 黑沉沉、紧紧地、跳上跳下好句： 1、他把手臂张开，开得不能再开。
2、我跳得多高就有多爱你，小兔子笑着跳上跳下。
3、“我爱你，远到跨过小河，再翻过山丘。
”大兔子说主要内容：这本图画书里有一只像孩子的小兔子和一只像爸爸的大兔子。
小兔子像所有的孩子一样爱比较。
它们俩在比赛谁的爱更多一些。
大兔子用智慧赢得了比赛和小兔子稍微少一点的爱，可小兔子用它的天真和想象赢得了大兔子多出一倍的爱。
两只兔子都获胜了。
整个作品充溢着爱的气氛和快乐的童趣，小兔子亲切可爱的形象、两只兔子相互较劲的故事构架以及形象、新奇的细节设置都对孩子有着极大的吸引力。
读后感：这篇文章，使我懂得了大兔子与小兔子他们身体个头虽然差异很大，但给对方的爱都是一样的。
爸爸和妈妈关心我、爱护我，同样我也要很爱很爱他们。
这篇文章，使我懂得了大兔子与小兔子他们身体个头虽然差异很大，但给对方的爱都是一样的。
爸爸和妈妈关心我、爱护我，同样我也要很爱很爱他们。
如何快速阅读一篇文章
怎么才能提高阅速度一、快速的技巧 1、避免发声声阅读是影响阅读速度的重要因素。
实验统计表明，朗读的速度最快每分钟只能达到200字，而默读每分钟可达800字左右，是朗读的4倍。
因此，提高阅读首先要学会默读。
默读的关键在于避免出声，有的人在读时虽然听不到有明显的出声现象，但是仔细观察会发现他的唇或舌在动，说明其阅读仍有不易觉察的潜在发声现象，这仍会影响到阅读的速度。
在实际阅读训练中，要有意识地克服唇动、舌动的现象。
2、减少注视点。
阅读过程中，眼睛是以快速眼跳运动的方式进行的。
其中眼跳运动的时间只占10%，而眼睛停留在各个注视点上停顿的时间占到总时间的90%。
可见，眼睛主要不是靠眼跳的运动，而是通过眼跳中的注视停顿来获取信息。
这样，减少一行乃至一页文字中的注视点，也就相应使得视觉幅度扩大，每次眼停获得的信息增多，从而可以节省阅读时间，提高阅读的效率。
3、缩短眼停时间。
眼停时间是指眼睛在每个注视点上停留的时间。
减少停留的时间，也会相应提高整体阅读的速度。
4、避免回视。
回视是指眼跳经过某一注视点后又重新返回。
回视的次数越多，阅读的速度就会越慢。
因此，必须努力克服回视的毛病。
一般来说，回视的出现是由于注意力不够集中、阅读缺乏自信，总担心没有完全看清楚。
要避免回视，就应从这些方面多加注意。
二、快速阅读的主要方法 1、浏览法。
浏览法是指对一般不需要细致了解的书籍，只是从总体上粗略掌握书中大概内容的一种阅读方法。
它可以在有限的时间内尽可能广泛地了解信息，有助于开阔视野，是博览群书所常用的重要方法。
浏览阅读主要是重点注意文中的一些关键位置：一是篇名，包括文章的题目和书名，题目是文章的眼睛，往往集中概括了全文的主要论点、主要论题或是主要内容等。
通过研究题目，可以对文章或书籍有一个总体的认识。
二是目录、序言、提要、索引等，这些将会帮助读者对文章或书籍大体框架、基本思路有所了解。
三是正文，这一部分浏览的关键主要是开头、结尾以及中间各段落起首的中心句。
将这些关键部分浏览完毕后，会对文章或书籍形成总的印象，如果经回忆有不够完整的地方，或有值得深究之处，可再作必要的重点补阅。
2、扫读法。
扫读法是指对文章内容一目数行、一目十行地扫瞄，以大容量获取信息的一种快速阅读方法。
扫读法不像传统阅读方法那样逐字逐句地来读，而是将眼停的视域尽可能扩大，将几行文字、一段文字甚至整页文字作为每次眼停的注视单位，在快速扫视中获得对文章或书籍的总体印象、整体理解。
这种方法最快可以由数行扫读达到一页一页扫读，逐页扫读的方法又称为面式阅读法。
由于摆脱了个别字句上的语意纠缠，这种方法不仅提高了阅读速度，而且并不像有些人担心的那样会影响理解程度，很多时候甚至比逐字逐句阅读更能够把握文章内容的精髓。
扫读法阅读的速度非常快，但要熟练掌握这种方法必须经常专门训练，比如经常做一些视力扩展训练，在平时阅读时要注意克服逐字逐句阅读的习惯，有意识地扩大每次眼停的视野范围。
利用舒尔特数字表等进行专门的视力扩展训练，也是非常有效的方法。
3、跳读法。
跳读法是指跳过一些无关紧要的部分而直取读物的关键性内容的一种快速阅读方法。
跳读与扫读不同，扫读是逐页扫视，而跳读则是有所取舍地跳跃式前进，只停留在那些最有价值的内容上阅读，其他次要内容则大段大段甚至整页整页地略过。
所以，善于运用跳读法阅读，不但可以提高阅读速度，而且能够很快抓住关键，把握文章要旨。
跳读的具体方法有多种：可以抓住标题、小标题、黑体字等关键处跳读，这些往往都是文中主要内容、中心题旨所在；可以根据关键词语的提示阅读，有关键词语的地方大都是同阅读者所关心的内容或问题联系最密切的；可以重点在篇章的开头、结尾，文中段落的首句或尾句跳读，这些常常是议论性文体的主要观点或论据要点的所在；可以沿着情节发展线索跳读，如在记叙文体中情节之外的纯景物、人物的大段静态描写可直接略过；可以根据语法结构的提示跳读，通过结构词语的帮助来把握书中的思路，如由此看来、总之等就可提示读者很快找到关键性的总结句。
4、寻读法。
寻读法是指为得到急需的有关资料，在众多相关书籍资料中搜寻查找的一种快速阅读方法。
寻读法是日常工作和学习中经常使用的一种快速阅读方法。
我们在辞典中查阅某个字词的意义或读音；在报纸上查看当天的重要新闻；在电视报上了解想看的电视节目；在产品说明书中查讯某个故障的排除方法；在某本书中通过目录提要寻找自己最感兴趣的内容；在写作中搜集需要引用的有关资料等时，都会自觉不自觉地用到寻读法。
寻读时，要在快速扫视书页的过程中，能够很快地对自己所要查找的某些问题的细节如人名、地名、事件、年代、概念术语等，作出识别判断。
这种快速筛选识别信息的能力，需要在阅读实践中不断锻炼提高。
5、猜读法。
猜读法是指在读书读文章时，以所了解的题目或已看的前文作为前提，对后面的内容预作猜想，然后将其与后文实际内容进行印证比较的一种阅读方法。
猜读法使读者角度转换为作者，为作者设身处地地考虑作品内容的安排，这就使阅读活动始终处于高度活跃的积极思维状态，有助于锻炼提高读者的认识判断能力、创造能力。
随着猜读准确性的提高，读者在阅读中领会把握作品内容的时间就会大为减少，因而猜读的能力对提高快速阅读能力也会起到重要的促进作用。
猜读法最常见于情节类的作品阅读中，如《老人与海》中在读到桑提亚哥刚遇到鲨鱼之时，读者便可以猜想作者会怎样写他与鲨鱼的较量
最后结局会是如何
其他类型的作品，也可用猜读法阅读。
读议论性文体时，可以先由题目设想作者怎样提出论点，采用哪些论据，用什么方法来具体论证。
运用猜读法时需要注意，猜读要以原文的某些材料作依据，不能毫无依据地凭空乱想。
猜想之后，要在原文的相关处重点阅读，将猜想与原文的内容进行对照，一致便说明自己较好地准确理解了作品，不一致则说明自己的理解或作者对内容的处理有问题。
在不断的猜想、比较、总结中，猜读能力会不断提高，思维能力与创造能力也会得到很好锻炼。
三、快速阅读需要注意的问题 第一、要保持注意力的集中。
快速阅读不只是求速度，还要求达到理解的程度，如果注意力不集中就很难保证在极短的时间内能够对内容理解，更谈不上对内容的记忆和掌握。
因此，阅读的速度越快，就越需要读者的注意力保持高度集中。
这对于保证快速阅读的效率是非常重要的。
第二、提高整体识读的能力。
阅读速度的提高，与阅读者的整体识读能力有着很直接的关系。
逐字逐句读书的习惯使注视点增多，眼跳次数增多，势必影响阅读的速度。
而如果将许多字词、一句或数句甚至一段作为一个整体来识读，就会大大减少注视点和眼跳次数，使每次眼停的阅读视野扩大，阅读速度也会成倍地提高。
因此，在阅读中注意养成整体识读的习惯，也是提高快速阅读能力的一个重要方面。
第三、正确处理好阅读速度与理解、记忆的关系。
我们所说的快速阅读，当然是在理解、记忆基础上的阅读。
如果抛开了对所读材料的理解和记忆，而单纯追求速度，那这个速度即使再快也是没有意义的。
因此，提高阅读的速度，一定要处理好速度与理解、记忆之间的关系。
快速阅读必须以一定的理解水平、记忆掌握能力为前提。
一般来说，快速阅读的理解率应保持在70%左右的水平。
油画《开国大典》详细资料~
1952年，中国革命博物馆委托中央美术学院组织完成一批表现新中国的油画，其中有巨幅油画《开国大典》。
中央美院把任务交给了37岁的青年画家、知名教授董希文。
董希文生于浙江绍兴，曾在苏州艺专、杭州艺专等地学习过，后又到西南、西北地区学习创作。
他在敦煌莫高窟临摹壁画达3年之久，他的画作多次得到徐悲鸿等众多著名画家的好评。
“抽掉一根柱子”在建筑上是错误，在绘画上却是成功 董希文接到任务后，通过对开国大典的电影、摄影、图片资料的研究，认为资料里领导人和广场上的群众没在一个图景中，不合乎自己的想法。
在他的想像中，这幅画应该是新中国开国领导集体与广场群众同在一个画面的构图。
他决定打破写实的限制，按自己的理解选择画面构图。
董希文先画了一张草图，并经常揣着这张画稿，征求美术界及文艺界人士的意见。
草图上，董希文创造性的突破有两个：一个是除毛主席侧身站在靠近中间位置，其他领导人都站在左边三分之一的画面，而右边是广场群众，这样左实右虚相差悬殊的布局按一般构图规律来看有失平衡，但能更好地突出节日气氛;另外一个是按正常规律，在毛主席的右前侧应有一根大红柱子，但草图中被抽掉了，广场显得更为开阔。
为了稳重起见，董希文请教了几位建筑学家，梁思成这样评价：“画面右方有一个柱子没有画上去……这在建筑学上是一个大错误，但在绘画艺术上却是一个大成功。
” 全身心投入创作 为了画《开国大典》，董希文搬到亲戚家的一间小屋。
这个临时画室很窄小，面对2米多高、4米多长的画布，后退的空间仅有三四米。
董希文作画时后背紧贴墙壁， 也不能将画面尽收眼底，无法看到画面的整体效果，董希文是凭借经验和直觉完成创作的。
董希文的女儿董一沙说：“《开国大典》动手以后，父亲常常是没日没夜地画。
那时，他抽烟抽得很多，没半天工夫，烟灰缸就满满的了。
在他画得入神的时候，喊他吃饭，都听不见，家里人都知道，这时候绝不能打搅他，只好先把饭收起来。
” 为了节省时间，董希文常在画室的椅子上过夜。
由于房间太小，画幅上接房顶，下贴地板，作画时，一会儿爬上房顶，一会儿躺在地上。
《开国大典》的创作进度很快，不到两个月的时间已经完成七八成，而且从画作创作中的一些细节里可以看出董希文心思所用至深。
董一沙介绍说：“父亲画天安门城楼上的地毯时，为了增强地毯的质感，他在颜料中掺上锯木的木屑和沙子，增强了地毯的质感。
张澜长袍上的褶皱看上去是特意熨平折好，专等到庆典才穿上去的，还有汉白玉的栏杆故意没有画得很白，而是偏黄，是为了体现中国是有几千年历史的古国……” 当年5月，等党和国家领导人审查一批美术作品，当他们看到《开国大典》时，都很兴奋。
毛主席点头赞道：“是大国，是中国。
”这对董希文无疑是莫大的奖赏和鼓励。
因为用油画来体现中华民族的气派，一直是他的愿望。
《开国大典》是新中国成立不久随即和广大群众见面并博得广泛称誉的革命历史画。
董希文精心设计的这件新颖的油画也被艺术界人士所普遍推崇，成为他生平最重要的代表作，也是它的成名之作。
董希文早已是我国著名的油画家，但自从《开国大典》问世，这幅洋溢神州风采的油画，使他在国际上也获得了声誉。
反映重大主题的绘画作品，总是不同程度地维系于特定时代的，革命历史画更是直接和时代的命脉相联系，和人们向往光明、进步的心态紧紧的扣在一起。
人们热情欣赏《开国大典》，正是因为它形象地揭示了光辉灿烂的中华民族新世纪，它不仅鼓舞了中国各民族人民自信心和自豪感，同时也震撼着世界人民的心坎，为新中国从此屹立宇东方而同心欢庆。
人们喜爱《开国大典》无疑是受到了它的强烈艺术感染，没有艺术性的绘画是不可能令人瞩目倾心的。
然而，考察一件艺术品的成就如何，首先映着眼于它的社会效益，然后估计它的艺术价值，社会效益与艺术价值的统一是艺术品是否完美的标准。
董希文的成功正在于艺术地完成了这一重大历史任务，揭开了新中国美术史册的第一篇章。
遗憾的是现在陈列在中国革命博物馆的《开国大典》并不是董希文的原作，而是由靳尚谊、赵域、阎振铎根据原作同时参照印刷品临摹的复制品。
原作因在文革中蒙受不实之辞的连累，作了很大的改动，以后又不能恢复原貌，只能存放在中国革命博物馆的画库里。
为了纪念董希文完成这件重要创作近四十周年，现在我把所了解的有关情况作为美术资料记述下来，以供大家参考研究。
董希文接受这件创作任务时，正在北京郊区参加土改工作（1950年初）。
他被调回城里后，遵照必须尽快完成的指示，只用了两个多月的时间便交了卷。
他虽然不习惯赶任务的创作方法，但以无比旺盛的创作热情克服了许多困难，如在收集文字资料、形象素材进行构思的同时，还亲自参与制作画布（那时没有现成的宽门面油画布），以及筹划做大型油画的各种设施和所需的工具材料等。
决定《开国大典》的构图，曾做了较长时间的推敲，在构草图的阶段，他身上经常揣着一张像明信片那样大小画在重磅卡片纸上的画稿，凡遇到美术界及文艺界人士，便拿出来征求大家的意见。
我就是从六郎庄土改工作队回美院开会时第一次看到这张草图的。
草图的设计很有创造性，他既根据1949年10月1日天安门城楼上举行开国大典的庄重而喜庆的气氛为基调，又不局限于再现当时的实际情况，采用了一种表现派和现实派相结合的手法，艺术处理很大胆。
但是董希文当时并没有把握，因为构图上有几个问题可能会引起争议，甚至要被否定。
他对我说：能有机会创作这样重大的革命历史画，是千年难逢的好运气。
可是照片和电影资料不合我的构思理想，只能用作参考。
这幅草图试图把天安门广场的群众场面和城楼上的国家领导人联系在一起，我认为不这样不足以表现新中国成立这一历史事件的宏伟气概……这件作品必须集思广益，否则难以画好，限期又紧，我真有点着急呢!董希文对油画创作一向深思熟虑，同时又很虚心听取别人的意见。
在《开国大典》的创作过程中，特别在起草阶段，更是虚怀若谷，不耻下问。
据我所知这张画在小卡片上的草图，有不少北京美术界的同行曾经看到过，他也向一些年轻美术工作者征求过意见。
一位很有威望的教授，在业务问题上表现出如此自觉的群众观点，是非常可贵而且值得称道的。
这幅画在不到十五平方英寸卡片纸上的草图和原来定稿的构图没有多大出入，画面的格局已经可以看出天安门广场的开阔。
人物的勾画虽很简单。
但已经能看出主要国家领导人的身材特征。
董希文所要征求的意见重点有两个方面，首先是关于画面上人物的布局安排。
草图上除了毛主席侧身站立在画面中间，其他的领导人都站在左边大约三分之一的画面上，形成左实右虚相差悬殊的布局。
从一般的构图规律来看，似乎失去了平衡。
他特别担心画成大幅油画以后，不知将是什么效果。
其次是构图上天安门城楼中间两根廊柱之间的跨度大大放宽了，和实际的建筑构架也相差悬殊，可能会引起人们的非议。
他所以要做这样的构图处理，都是为了显出天安门广场的明朗开阔，群众场面的雄壮宏伟
使得国家领导人置身在这样一个天地恢恢的气氛中，从而体现出中华人民共和国成立了
中国人民从此站立起来了
的庄严宣言。
关于前一个问题，以为在主体性人物构图上很少或者根本没有见到过，骤然间大家感到很奇特。
但是董希文告诉我，画家中没有提出异议，不少人还很喜欢。
关于第二个问题，大多数同行认为很大胆，从表现天安门广场和城楼的空间整体来看，加大两柱之间的跨度是必须的，从视觉感受上说不画右边的柱子很畅快，画上倒反累赘。
李宗津当时在清华大学建筑系任课，他听到梁思成说，这个构思是成功的。
以精研古建筑的行家慧眼，梁思成指出，非但两柱之间的跨度加大了好几倍，而且从透视学的角度指出，画面右方应该能看到的半边柱子也没有画上去。
他说，这在建筑学上是一个大错误，但是在绘画艺术上确是一个大成功。
他认为绘画应该服从自身的艺术规律，对这样大胆的构图处理非常激赏。
传闻董希文自己说过，他并没有少画一根柱子，只是少画了一只灯笼。
但梁思成指出这个问题时，董希文并未否认。
那么他为什么又有这种说法呢
我想是因为少画天安门城楼的一根柱子（有时说成抽掉一根柱子），容易引起牵强附会，有的人会觉得不吉利，所以想避免纠缠这个问题。
何况人们从画面上所得到的视象，只觉得天安门很宽畅亮堂，并没有少了一根柱子的感觉。
美术界的同行对这个问题之所以感到兴趣，是因为董希文在这幅画上创造性的运用了美术透视法则，他突破了什么时候都要用透视准绳去衡量的机械方法，使得构图更符合绘画空间造型的视觉效应。
另一个透视上的问题是画面上的正阳门城楼坐落在画面上垂直的子午线上，这和天安门城楼的方位稍有偏差。
董希文对我说过，他要把正阳门城楼画成正南北方向，也是为了使得广场感到开阔。
我觉得这个作用不大，但是他还是这样画了。
《开国大典》上有这样一些透视上的问题，可是爱挑毛病的透视学教授却并没有提出过非议，这也说明董希文的创作构思得到了大家的理解，而主要是画面的感人效果说服力。
如果画面上看起来别扭，那是一定要责怪透视上的错误的。
