院长的主持词

时间：2020-07-23 01:17

领导上台前如何邀请他上台需要几句简单的主持词及领导讲话后的总结需要串词

钱钟书1910年11月21日—1998年12月19日），原名仰先哲良。

名钟书，字默存，号槐聚。

中国近代著名作家、文学研究家。

晓畅多种外文，包括英、法、德语，亦懂拉丁文、意文、希腊文、西班牙文等。

深入研读过中国的史学、哲学、文学经典，同时不曾间断过对西方新旧文学、哲学、心理学等的阅览和研究，著有多部享有声誉的学术著作。

钱先生的治学特点是贯通中西、古今互见的方法，融汇多种学科知识，探幽入微，钩玄提要，在当代学术界自成一家。

因其多方面的成就，被誉为文化昆仑。

60年来，钱钟书先生致力于人文社会科学研究，淡泊名利，甘愿寂寞，辛勤研究，饮誉海内外，为国家和民族做出了卓越贡献，培养了几代学人，是中国的宝贵财富。

钱钟书是中国现代著名作文学研究家。

他出身于书香门第，幼承家学，天资过人，青少年时就喜好古经典籍，故而练就了文史方面的“童子功”。

他在文学上是一个全才，既是一位大学者，又是一位大作家。

他学贯东西，在中国古典诗词，西方语言文化方面都有所建树。

是中国数千年文化传统在一个风气开通、历史转型时期的特殊结晶。

台湾著名作家、诗人兼讲座教授余光中分析当代中文时，常称道钱西学列于中国人之第一流，两岸三地之作家如陶杰、宋淇，行文之时，亦多交许赞之。

钱氏于中文一面，文言文、白话文皆精，可谓集古今中外学问之智慧熔炉。

他的散文和小说也很出色，特别是长篇小说《围城》，才情横溢，妙喻连篇，可谓家喻户晓。

1998年12月19日，中国著名学者、作家钱钟书在北京逝世，享年88岁。

山西艺术职业学院怎么样

简介：　　山西艺业学院前始建于1951年的山西省艺术学校人民艺术著名版画家力群为首任校长。

1958升格为本科层次的山西艺术学院，此后几经分合，几度易名。

1998年，与山西省电影学校合并成立山西省文化艺术学校。

2000年，与山西职工文学院联合改制为山西艺术职业学院，是全国第一所高职类艺术院校，这是山西艺术教育的里程碑，学院由此步入开拓创新、跨越发展的新阶段。

　　学院校本部位于并州东街，占地面积32.5亩，另有西华苑校区。

目前在校生3000多人，在编教职工300多人，享受国务院政府特殊津贴专家1人，于平、余秋雨、张继钢、廖昌永等在内的客座教授80余名。

学院设有8个党政管理部门、16个教学系部、3个教辅机构、2个群众团体，有2个附属事业单位、2个文化公司。

有本科、专科、中专三个办学层次，开设5个本科专业、13个高职专业。

有中央财政支持重点专业建设项目2个、实训基地建设专业1个、省级特色专业3个。

有1门国家级精品课程、6门省级精品课程，15门院级精品课程。

　　学院教师承担多项国家和地方重点科研项目，在国家级出版社出版论著10多部，省级出版社出版论著20余部，在国家级报刊杂志发表论文近百篇，在省级刊物发表论文200多篇，编著出版《山西民间舞》等10多部艺术专业教材和舞蹈音像教材。

学院坚持出人才，出作品，服务社会，成绩突出，学院被文化部确定为“全国艺术教育改革试点单位”“全国文化工作先进集体”，荣获“山西省文化系统先进集体”“山西省职业教育先进集体”“山西省文化产业创新活动先进集体”、“精神文明标兵单位”等国家级和省级集体荣誉近百项，师生在各类教学、科研、艺术赛事中荣誉近500项。

坚持艰苦奋斗、自力更生，办学条件得到显著改善。

改制建院以来，在省委、省政府、省文化厅的正确领导和大力支持下，全院师生员工坚定信念，艰苦奋斗，积极改善办学条件，广大教职工拿出自己的房产证作抵押筹措资金，学院主要靠自筹资金先后建起了办公楼、音乐楼、美术楼、公寓楼、实习剧场等，改造校园环境，增加教学设备，建起文化墙，完善标识文化、橱窗文化，校园艺术特色鲜明，育人环境优美，获“平安校园”“绿色校园”称号，　　坚持发挥优势、深化内涵，构筑了结构合理层次完整的艺术教育体系。

学院立足音乐、舞蹈、美术等传统专业教育优势，不断拓展专业领域，注重内涵建设，做精做优专科教育，做强本科教育，逐年扩大本科招生规模。

2011年成立的学院附属中专，通过省教育厅“管理四星级学校”评估。

学院已形成一个以专科教育为主体，以本科教育为龙头，结构合理、层次完整的艺术教育体系。

　　坚持开拓创新、实践优先，探索高职艺术人才培养模式，成为全国艺术教育领域的标杆和范例。

学院是文化部确定的全国第一个艺术教育改革试点，坚持实践优先，通过打造剧目探索育人模式。

出品电视剧《小村风景》获“飞天奖”三等奖，与太原电视台联合拍摄电视剧《生死之恋》获“飞天奖”中篇电视剧一等奖，填补了省内空白。

与央视、太钢集团联合拍摄电影《李双良》入围电影“华表奖”，被评为改革开放30年国内10部优秀影片。

承办大型交响音乐会《矿工大合唱》走进北京音乐厅。

打造舞剧《一把酸枣》和《粉墨春秋》获得巨大成功。

通过打造剧目、演学结合，锤炼了队伍，培养了人才，探索出一条“课堂教学—艺术创作—舞台实践—市场检验”高职艺术人才培养模式，2007年获第二届文化部“创新奖”。

2012年7月30日文化部文化科技司于平司长撰文《实践优先的艺术职业教育--从两部舞剧看一所高职的育才追求》专版登载在《中国文化报》，充分肯定学院在全国艺术职业教育领域走出了新路，树立了楷模。

几年来，山西省教育厅对学院先后进行了两次高职高专人才培养工作水平评估，均取得优秀，成为艺术人才培养的理想摇篮。

　　坚持敢为人先、打造剧目，为山西文化建设和中华文化走向世界做出突出贡献。

学院抢抓山西文化强省建设机遇,立足艺术教育资源优势和山西深厚传统文化积淀, 成功打造舞剧《一把酸枣》荣获2005-2006年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”、中宣部“五个一工程”、文化部“文华剧目奖”和“优秀出口文化产品和服务项目一等奖”等多项国内大奖，先后赴美国、俄罗斯、澳大利亚、日本、韩国、巴林等国进行文化交流，是第一部登上美国国家文化中心——肯尼迪艺术中心的民族舞剧，目前演出千余场。

打造舞剧《粉墨春秋》荣获2011-2012年度国家舞台艺术精品工程重点资助剧目、中宣部“五个一工程”奖、第十四届中国舞台艺术政府最高奖—文华大奖，中宣部“五个一工程”奖、文化部“文华大奖”等，先后新加坡、法国、哈萨克斯坦、俄罗斯等国进行文化交流，2012年赴澳大利亚参加中澳建交40周年中国文化年闭幕式演出，是中国第一部走进悉尼歌剧院的舞台剧，其精彩舞段亮相北京“APEC领导人非正式会议”，参加了中泰建交40周年及泰国“欢乐春节”和香港“欢乐春节”演出，目前演出近二百场。

两部舞剧作为国家文化出口重点项目，走进世界顶级演出场地，在国内外具有非凡的影响力和文化感召力，已经成为山西文化、中华文化的靓丽名片，学院成为山西文化走出去的领头雁，多次被中央电视台宣传报道。

　　坚持彰显品牌、服务社会，学院社会形象和影响力达到新高点。

学院参与了建国60周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、北京奥运会、上海世博会等10余项(次)国家重大活动演出和对外文化交流等任务。

承担了山西经济贸易洽谈会、平遥国际摄影节、华夏文明看山西等山西省重大活动演出和主持、礼仪服务等近40项(次)。

多次参加央视春晚演出、承担山西卫视大型晚会的策划、演出和舞美制作。

学院在“桃李杯”全国舞蹈大赛中多次摘取重要奖项，被誉为“开在八大院校外的奇葩”。

学院已发展为一所省内一流、国内知名的艺术院校。

李力院长被评为“2006中国教育年度新闻人物”，2012年被文化部推荐当选中国艺术职业教育学会会长，是第十一、十二届全国人大代表。

　　坚持与时俱进、创新发展，学院成为培养优秀艺术人才的丰沃土壤和文化传承创新的重要基地。

64年的发展历程中，学院扎根三晋沃土，主动融入山西经济社会发展的主战场，以培养高素质应用型艺术人才、创建全国一流艺术院校为目标，构筑了独具特色的人才培养模式，成为艺术人才的理想摇篮。

著名词作者张枚同，画家亢佐田，作家王东满，书法家陈巨锁、田树苌，电影导演宁浩，电视戏剧导演牛建荣，舞蹈家武巍峰，奥运会场标设计者王捷等都是其中的佼佼者。

改制建院以来，毕业生平均就业率超过85%。

我院华晋舞剧团是国内一流演出团队，星光剧院是省城文化艺术交流的主要场所，学院青年交响乐团、青年合唱团的“高雅艺术进校园”演出、舞蹈系的精品小班教学、影视传媒分院的主持礼仪服务等都享有盛誉。

优秀的剧目、优秀的团队、优秀的场所，学院成为优秀文化传承创新的重要基地。

　　坚持抢抓机遇、攻坚克难，积淀了“探索、创新、开拓”的学院精神。

改制建院以来，从默默无闻到硕果累累美誉全国，学院始终坚持正确的发展方向，善于抓住机遇，敢于大胆创新，勇于实践拓展，基本建设、教学评估、剧目创排、60周年校庆、文明创建、对外交流等，每一个新突破都体现了勇于担当追求卓越的精神风貌，每一步新跨越都凸显了顽强拼搏乐于奉献的团队力量，学院不仅出人才、出作品，还出思想、出精神，形成了与时俱进的办学理念，坚定了追求卓越、超越梦想的发展信念，走出了一条跨越式发展的新路子。

中央政治局常委、中央书记处书记、中央党校校长刘云山(时任中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长)在观看舞剧《一把酸枣》后指出：“《一把酸枣》体现了一种探索精神、创新精神、开拓精神”。

这种精神始终贯穿于教育教学改革中，突出体现在服务社会的文化自觉和担当中，是学院发展进步的不竭动力和宝贵财富。

　　学院将继续立足山西,服务社会，打造一流的艺术作品，创办一流的艺术教育，为山西转型跨越发展做出新贡献。

宋代词人有哪些

辛弃疾 1104～1207年，南宋诗人幼安，号稼轩，济南人。

欧阳修 1007～1072年，北宋家、史学家。

字永叔，号醉六一居士。

周邦彦 1056～1121年，北宋词人。

字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。

吴文英 1212～1272年，字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，四明（今浙江）人。

一生未仕。

李清照 1084～

，南宋女词人。

号易安居士，齐州章丘（今山东）人。

史达祖 1163～1220

年，字邦卿，号梅溪，汴（河南）人。

韩侂胄当国时，他是最亲信的堂吏，负责撰拟文书。

韩败史受黥刑，死于贫困中。

今传有《梅溪词》。

其词工于咏物。

王安石 1021～1086年，杰出的政治家和文学家。

字介甫，号半山。

王沂孙

～约1290年，南宋词人。

字圣与，号碧山，又号中仙，会稽人。

宋亡，归隐。

晏几道约1040～1112年，北宋词人。

字叔原，号小山，临川（今江西抚州）人。

晏殊 991～1055年，字同叔，抚州临川（今江西）人。

苏轼 1037～1101年，北宋文学家、书画家。

字子瞻，号东坡居士。

柳永

～约1053年，北宋词人。

字耆卿，原名三变，字景庄，后改名永。

姜夔 1155～1121

年，字尧章，鄱阳人。

号白石道人。

秦观 1049～1100年，北宋词人。

字少游、一字太虚，号淮海居士，扬州商邮（今江苏）人。

贺铸 1052～1125年，字方回，号庆湖遗老，卫州（今河南辉县）人。

张先 990～1078年，字子野，乌程（今浙江湖州）人。

宋仁宗朝进士。

官至都官郎中。

张炎 1248～

年，字叔夏，号玉田，晚又号乐笑翁，临安（今杭州）人。

陆游 1125～1210年，南宋诗人，字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人。

李煜（937－978），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。

黄庭坚（1045-1105），字鲁直，号山谷道人，又号涪翁。

洪州分宁人。

朱淑真宋女作家。

号幽栖居士，钱塘（今浙江杭州）人。

李之仪（公元1080看前后在世），北宋无棣（今属山东省）人。

考取进士后，做过编修官（编写史书的官）。

冯延巳（903--960），字正中，五代广陵（今江苏省扬州市）人。

陈与义（1090--1139），别号简斋，北宋末，南宋初年的杰出诗人，同时也工于填词。

朱敦儒（1081－1159），字希真，洛阳人。

刘辰翁（1231--1297），别号须溪，南宋庐陵（今江西省吉安市）人。

岳飞（1103-1142），字鹏举，相州汤阴（今属河南）人。

周密（1232-1298），字公谨，号草窗，又号四水潜夫、弁阳老人、华不注山人。

范成大（1126-1193），字至能，自号石湖居士。

吴郡（今江苏苏州）人。

叶梦德（1077-1148），字少蕴，号石林居士，吴县（今属江苏苏州）人，居乌程（今浙江湖州）。

绍圣四年（1097）进士。

徽宗时，累官司龙图阁直学士。

南渡之初，官江东安抚制置大使兼知建康府，总四路漕计，为支援抗金作过重要贡献。

词风简淡，感怀国事之作有雄杰之气。

张泌字子澄，淮南人。

生卒年不详。

初官句容尉上书陈治道，南唐后主征为监察御史，累官至内史舍人。

范仲淹（989-1052），字希文，吴县（今属江苏）人。

宋真宗大中祥八年（1015）进士。

官司至参知政事。

他是北宋著名的政治家，“庆历新政”的主要主持者。

也是有名的文学家，有《范文正公集》，词只存五首。

张孝祥（1132-1169）字安国，号于湖居士，简州（今属四川）人，卜居历阳乌江（今安徽和县）。

赵佶（1082-1135）即宋徽宗，神宗之子，哲宗时封端王。

万俟咏（万俟读作mo qi莫齐，是复姓）（

）字雅言，里居不详。

吕本中（1084-1145）原名大中，字居仁，世称东莱先生，寿州（今安徽寿县）人。

王观（

）字通叟，如皋（今属江苏）人。

仁宗嘉佑二年（1057）进士。

周紫芝（1082-1155）字小隐，号竹坡居士，宣城（今属安徽）人。

胡铨（1102-1180）字邦衡，号澹庵，吉州庐陵（今江西吉安）人。

黄公度（1109-1156）字师宪，莆田（今属福建）人。

朱熹（1130~1200）字元晦，号晦庵，徽州婺源（今属江西）人，南宋诗人、哲学家。

黄裳（1044-1130）字勉仲，延平（今福建南平）人。

张耒（1054-1114）字文潜，号柯山，楚州淮阴（今江苏清江）人。

代表作有《少年游》、《风流子》等。

阎选的词流传的相当少，而且从前也少有称道。

其实他的词作象秀竹青翠，十分赏心悦目，读起来相当有味，真是有“粉而不腻，浓而不艳”的妙处，很值得仔细吟味研究。

徐俯（1075-1141）字师川，号东湖居士，洪州分宁（今江西修水）人。

孙光宪，字孟文，陵州人。

为荆南高从诲书记，历检校秘书，兼御史大夫。

顾夐，蜀王建时，给事内庭，擢茂州刺史。

文天祥(1236——1282) 字宋瑞，二字履善，号文山，吉州庐陵(今江西吉安)人。

魏承班的词风以浓艳为主，描摹细腻，有柔情似水，“剪不断，理还乱”的妙处。

李纲（1083-1140）字伯纪，绍武（今属福建）人。

徽宗政和二年（1112）进士。

杨万里（1127-1206）字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人。

戴复古(1167—?) 字式之，天台黄岩(今属浙江)入。

一生不仕，浪游江湖。

曾觌（1109-1180）字纯甫，汴京（今河南开封）人。

康与之（

）字伯可，一字叔闻，号退轩，滑州（今属河南）人。

李重元，远约1122年（宋徽宗宣和）前后在世，生平不详，工词。

《忆王孙》词四首皆是颇具意境的佳作。

主持人闭幕词

快乐的时光总么短暂团聚的日子特别感动飞扬的歌声，难忘的岁月，凝聚不变的情节熟悉的旋律，演绎时代的激越，回荡情怀不改的真切告别今天，我们将站在新的起点展望明天，我们将用奋斗塑造更加壮美的七彩画卷我们风雨同舟，开拓创新我们携手共进，精诚团结大展鸿图又一年与时俱进创辉煌让我们共同祝愿大家在新的一年里，身体健康，心想事成，万事如意

祝愿我们的乾德兴旺发达，再攀高峰

让我们在新的一年里张开腾飞的翅膀，向着更高的目标飞翔

音乐之声 do re mi 伴奏

《音声》（The Sound of Music）是一部改编自玛莉亚·冯普（en:Maria von Trapp）的著作《崔庭演》（en:The Story of the Trapp Family Singers）的戏剧作品，最初以音乐剧的形式于百老汇上演，之后被改编成电影，位居北美影史票房第三名，同时也是史上最卖座的歌舞片。

该剧描述阿尔卑斯山上某处修道院里的一位实习修女到崔普家担任教职，然后从赢得孩童们的心，到与单身的男主人相爱、结婚并组家庭乐团，最后又有惊无险的逃离纳粹魔掌的故事。

其中，该剧的诸多歌曲，如《Do-Re-Mi》、《雪绒花》传唱至世界各地，亦被翻译唱成各国语言版本。

[编辑] 创作起源《音乐之声》的创作灵感源自于玛莉亚·冯·崔普的真人真事：玛莉亚·冯·崔普生于阿尔卑斯山一带，原本在本笃会的农伯格修道院（Nonnberg）担任实习修女，1926年因健康问题，被院长送到盖尔·冯·崔普爵士（Georg Ritter von Trapp）家修养，兼任爵士长女的看护。

之后玛莉亚与爵士两人坠入情网，于1927年结为连理，两人并生有两女一男。

1930年代受到经济大恐慌影响，爵士几乎失去了所有财产。

于是他和玛莉亚带领七个孩子组成乐团进行职业演唱，并于1936年萨尔斯堡音乐节上赢得首奖。

1938年纳粹德国与奥地利合并，爵士拒绝了纳粹的征召令。

为了躲避追捕，他们以露营的名义搭乘火车穿越阿尔卑斯山来到意大利，从此展开全欧洲的巡回表演。

1939年他们移居美国后，不但将演唱事业开拓至世界各地，也在自家的“一心”牧场举办各种音乐营队。

1956年，崔普家庭歌手正式解散，玛莉亚·冯·崔普出版了第一本书《崔普家庭合唱团》。

不久，该著作被改编成德国电影《崔普家庭》（Die Trapp Familie），并在欧洲引起轰动。

[编辑] 登上百老汇1958年，43岁的电影导演文森·唐纳修（Vincent J. Donehue）将这个故事介绍给百老汇夫妻档：制作人理查·哈勒岱（Richard Halliday）和女演员玛莉·玛汀（Mary Martin）。

两夫妻对这故事十分有兴趣，便开始试图与玛莉亚本人联络，并取得她的支持（虽然之前受到律师的欺骗，她已经失去了故事的版权）。

当时，笃信天主教的玛莉亚正与亲生的三个孩子在新几内亚传教，对于哈岱森信里的提议完全没有兴趣。

直到有次玛莉亚返回美国时，在百老汇观赏玛莉·玛汀演出的《飞燕金枪》（Annie get your gun）后对其演出大为赞赏，从此大力支持这个创作计划，而玛莉也同意将演出所得的375%收入无偿捐给玛莉亚。

于是，在从德国电影公司那儿取得版权后，他们开始计划重新创作一部全新的音乐剧。

原本这出音乐剧打算以崔普一家的著名演唱歌曲为主轴，其中插入几首创作歌曲，于是哈勒岱夫妇找上著名的词曲创作搭当理察·罗杰斯（Richard Rodgers）和奥斯卡·汉默斯坦二世（Oscar Hammerstein II）协助。

但在这两人坚持下，最后改采新的方式：作品中所有的词曲由这对搭档重新创作。

[编辑] 剧情架构[编辑] 剧情《音乐之声》数位影音光碟封面：图中是开场时玛莉亚在阿尔卑斯山山上歌唱的场景。

《音乐之声》的剧情可分成三个转折，铺陈玛莉亚的故事，描述她在修道院实习，来到崔普家庭，然后与后者一同逃离纳粹掌控。

虽说每个阶段出现的人物，但剧情的主轴仍是“音乐”——善于歌唱的玛莉亚，透过音乐教化崔普家的孩子，最后感动了上校的心，终得美满因缘，并证明音乐永能感化人心。

注意：下文记有作品情节、结局或其他相关内容，可能降低欣赏原作时的兴致。

玛莉亚是阿尔卑斯山上一所修道院的实习修女。

不同于其他修女，天真烂漫的她老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山头外嬉戏、歌唱。

一天，大家祷告时，又发现玛莉亚迟到了——原来她刚在外头忘情歌唱，直到钟声响起才匆忙回来。

受够玛莉亚的几位修女来到院长办公室，决定好好讨论玛莉亚的问题。

大家你一言我一句，伴随著办公室外玛莉亚闯祸的尖叫，漫长的讨论后终于在院长的主持下得出结论....。

于是玛莉亚被唤入院长办公室内，和院长谈论她的未来：慈悲的院长看出这儿终就不是她的居身之所，决定让她下山，到一户向修道院请求家庭教师许久的人家担任老师。

对未来充满彷徨和不安感的玛莉亚提著行李，一路忧心忡忡地赶到这户人家；在她眼前的是栋包含美丽庭园的巨大豪厦，而房子的主人则是崔普家的核心人物——奥地利海军的盖尔·冯·崔普上校以及他与前妻生的七名子女，其中最大的丽莎16岁，最小的葛莉泰才5岁。

由于没有母亲，身兼母职的上校以严格的军事化方式教育孩子，可玛莉亚来临后却改变了整个家...；他教这些孩子唱歌，带他们嬉戏，并教这些孩子演布偶戏等才艺，因此博得孩子们的喜爱。

但另一方面，这些事逐渐传到忙碌的上校耳中，却多少令他有些不快。

其实，上校虽然离家如此久，但不全是为了公务：他和维也纳的爱莎女伯爵已经交往了一段时间，两人的发展也快步入红毯。

而另外一方面，上校的大女儿却爱上了纳粹的小传令兵劳夫，因此常背著上校溜出来私会。

这一切，却因玛莉亚的影响力而逐渐改变。

终于，上校带著爱莎女伯爵回来了。

他要“验收”玛莉亚几个月来的成果，以及证实些传言。

结果他差点被孩子们的“恶行”气昏：爬树、游泳、穿不要的窗帘作成地衣服以及玛莉亚的顶撞之词。

结果两人大吵一架，玛莉亚被上校赶出了门。

但就在她将离去时，孩子们唱起了《音乐之声》，优美的歌声感动了冷酷的上校，使他以优美的歌声附合而唱。

于是，玛莉亚留下来了，并带领孩子一同准备下崔普宅邸将在下星期举办的舞会。

舞会准备的十分成功，玛莉亚与上校间的关系也迅速升温。

孩子的表演赢得来宾的喝采，但舞会一结束玛莉亚却迫不及待的跑回修道院。

回到院里的玛莉亚像变了人似，整天不发一语却只顾著祷告。

直到有一天，她终于告诉玛格丽特修女想早日成为正式修女的心愿：因为她发现她已不知不觉爱上崔普上校了。

为了躲避这一切，她决心成为一位虔诚的修女。

但在院长循循善诱下，玛莉亚终于理解自己的梦想不该躲避，而应坦然面对。

于是玛莉亚又回到了辛普家。

这时，少了玛莉亚的辛普家却陷入愁云惨澹中，不但孩子们想念玛莉亚，上校的心也迷上著她。

玛莉亚回来后，不但孩子们高兴起来了，同上校居住的爱莎女伯爵也发现自己挽不住情人的心，自己退出这有点暧昧的三角关系。

不久，上校向玛莉亚求婚，而她也坦然接受了这段如梦似幻的爱情。

步入礼堂后，玛莉亚与崔普一家人共度欢乐的家庭时光，同时也积极准备音乐节的表演节目。

可是同时，纳粹的魔掌也逐渐深向这家人：纳粹德国合并掉奥地利后，开始吸收奥国军人加入纳粹阵营，忠勇爱国的崔普上校自然也是纳粹亟欲招募的人才。

无奈崔普上校坚决不肯点头，纳粹只好用尽各种手法，包含威胁利诱，强拉上校入营。

于是上校和玛莉亚开始计划秘密的潜逃计划...。

音乐节会场上，大家的表现都很精采，但崔普家庭优美的歌唱却广受大家欢迎。

在观众的掌声中，崔普全家缓缓消失在舞台上...。

经过一番后，比赛结果揭晓：崔普家顺利拿下冠军，但领奖时却迟迟不见他们出现：原来，在精心安排之下，玛莉亚和上校带著七个孩子已在逃离的路途中。

他们在修女和劳夫的掩护下，躲过了纳粹党人的搜索，最后在修女们的祝福中，朝自由的山头缓缓行进...。

记有情节或结局的内容在此处结束，下文与情节无关。

[编辑] 人物架构修道院崔普家族其他修道院院长苏菲亚修女玛格丽特修女伯莉丝修女修女甲修女乙修女丙盖尔·冯·崔普上校玛莉亚丽莎·冯·崔普弗德瑞克·冯·崔普路易莎·冯·崔普柯特·冯·崔普布姬塔·冯·崔普玛塔·冯·崔普葛莉泰·冯·崔普爱莎女伯爵劳夫麦克斯·戴维勒（旁白）宴会主持人甲宴会主持人乙纳粹军官[编辑] 曲目《音乐之声》（The Sound Of Music）《玛莉亚》（Maria）《我有信心》（I Have Confidence）《爱如何存在?》（How Can Love Survive?）**《我最爱的事》（My Favorite Things）*《十六将要十七》（Sixteen Going On Seventeen），原版音乐剧中称作《你正十六岁》（You Are Sixteen ）《Do-re-mi》《孤单的牧羊人》（The Lonely Goatherd）《无法停止》（No Way to Stop It）《平凡夫妻》（Ordinary Couple）**《再会歌》（So Long, Farewell）《好事》（Something Good）*《雪绒花》（Edelweiss）《攀越群山》（Climb Ev'ry Mountain）*电影中增加的歌曲**音乐剧中原有，但在电影里没出现的歌曲[编辑] 音乐剧经过一年准备，《音乐之声》于1959年11月16日在朗特·方谭剧院（Lunt-Fontanne Theatre）正式上演，女主角由玛莉·玛汀本人主演，男主角则由席多·拜克（Theodore Bikel）担任。

音乐剧上演后造成轰动，不但连续演出1443场，并获得6座东妮奖的殊荣，其中包含最佳女主角奖、最佳音乐剧奖等重要奖项。

由于表现亮眼，1960年时引发二十世纪福斯公司将该剧改编成电影的构想。

1963年1月15日《音乐之声》风光下档，并被英国、澳洲等地重新改编，登台上演。

原剧下档30多年后，1998年又曾登上百老汇舞台上演半年，直到1999年下档。

[编辑] 伦敦新版本1981年，在制作人萝丝·泰勒（Ross Taylor）请求之下，佩扥拉·克拉克（Petula Clark）同意主演在伦敦西区剧院的阿波罗·维多利亚剧院（Apollo Victoria Theatre）重新登台的《音乐之声》。

虽然她担心自己51岁的年龄饰演女主角的角色太老而没有说服力，但克拉克却让所有的剧评一致赞扬（该剧也成当时英国剧院史上票房最好的作品）。

而玛莉亚·冯·崔普本人也出席该剧首演，并描述克拉克是“有史以来最好的玛莉亚”。

由于史无前例的戏票需求，克拉克将她原先计划的半年演出合约延长至3年半，而该剧单周（1981年10月26日 — 10月31日）101%的观众出席率，也被吉尼斯世界纪录列入英国所有音乐剧作品中，史上最高的出席率。

这也是第一个将电影版本里理察·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦二世新创作的两首歌曲搬上舞台的版本，而其现场收录也首创使用数位收录方式，可是收音成果却从未以光碟的形式出版。

[编辑] 其他地区版本澳洲人自创的版本于澳洲雪梨昆士兰表演艺术中心（Queensland Performing Arts Centre）的戏词剧院（Lyric Theatre）登场，由著名澳洲戏剧《Blue Heelers》中的演员丽莎·麦昆（Lisa McCune）饰演玛莉亚，电视名人贝特·牛顿（Bert Newton）饰演麦克斯并由约翰·瓦特（John Waters）担任崔普上校。

[编辑] 电影音乐之声The Sound of MusicIMDB电影资料国家\\\/地区：美国语言：英语彩色\\\/黑白：彩色制作劳勃·怀斯编剧玛莉亚·冯·崔普原作哈瓦·林赛音乐剧改编卢瑟·克劳斯音乐剧改编恩斯特·雷曼导演劳勃·怀斯主要演员茱莉·安德鲁丝克里斯多福·普拉玛出品公司二十世纪福斯发行时间 1965年3月2日1960年6月，二十世纪福斯以12,500,00美元购得电影版版权。

但条约中规定福斯公司必须等音乐剧下档后，以及1964年以后才可以开拍，而福斯公司因为之前拍摄《埃及艳后》（Cleopatra）花费甚巨，财政陷入困境，业界一直传言该公司将在1962年倒闭。

为了挽回局面，二十世纪福斯为该电影找来改编过《国王与我》（The King and I）、《西城故事》（West Side Story）的剧作家恩斯特·雷曼（Ernest Lehman）担任编剧，并打算找拍过《罗马假期》等片的导演威廉·惠勒（William Wyler）开拍。

然而惠勒的想法显然无法得到雷曼的认同，于是又找了劳勃·怀斯。

怀斯本来对该剧兴趣不大，但看过雷曼的剧本后却深受吸引，因此接手了该片的导演工作。

1963年《音乐之声》在萨尔斯堡正式开拍，由于当时的玛莉·玛汀已年过50，无法负担实地拍摄的压力，于是制作群找了曾演过《窈窕淑女》（My Fair Lady），以及电影《欢乐满人间》的英国演员茱莉·安德鲁丝担任玛莉亚的角色，而崔普上校则由克里斯多夫·普朗玛（Christopher Plummer）饰演。

由于茱莉·安德鲁丝的歌唱表现和演出皆属一流，加上制作群成功运用了萨尔斯堡的美丽景色与人文景观，电影推出后在全球造成轰动，不但成为当时史上卖座次高的电影，片中许多歌曲，如《Do-re-mi》、《雪绒花》也被改编成许多语言的传唱版本。

另外，该片在奥斯卡金像奖中获得10项提名，最后赢得包含最佳影片、最佳导演在内的5项大奖。

电影里为了剧情需要，制作群做了许多不同于音乐剧版本的修改：（一）音乐剧中《爱如何存在?》（How Can Love Survive?）和《平凡夫妻》（Ordinary Couple）分别被《我最爱的事》（My Favorite Things）和《好事》（Something Good）取代。

其中后两者的词曲皆由理察·罗杰斯一手包办，因为奥斯卡·汉默斯坦二世已经于1960年8月23日罹患癌症过世（他死前的遗作便是住院期间完成的《雪绒花》）。

（二）剧中爱莎女伯爵和麦克斯的戏份被大量删减，甚至连演唱的部分也被取消。

另外，片里大量取用萨尔斯堡乃至于阿尔卑斯山的景致，使其场景远远超过音乐剧里的人造舞台布景。

有趣的是，电影的内容反而影响到日后改编过的音乐剧版本，使电影与音乐剧的同质性越来越高。

[编辑] 逸事这部音乐剧造成了一些对奥地利的错误想像：许多人以为《雪绒花》这首曲子是该国国歌。

事实上，这首歌在奥地利不怎么受欢迎（有个幽默的说法是说隆纳·里根总统任内，在某次奥地利代表拜访白宫时演奏该曲）。

在《Do-re-mi》出现在一个市场的场景里有明显的错误：一个装著橘子的板条箱上标示著“以色列制造”，然而1930年代以色列并不存在。

而这错误于电影拍摄期间显然未被发觉。

另一个被知晓地理学的锐利观察者发现的错误是崔普家爬山的场景中他们理应往安全的地方前进，然而实际上他们却“朝著”奥地利的方向走。

《我有信心》是罗杰斯写来作为“过场”的歌曲，以便让电影中玛莉亚从修道院前往崔普家的宅邸（根据他的说法）。

在这场景中，玛莉亚要通过一处拱门。

而根据DVD里的花絮，有位现实里玛莉亚的女儿，以及“她”的女儿（也就是玛莉亚的孙女）可以被看到正准备穿越那处地点的路。

其实崔普家庭当天刚抵达现场，怀斯导演让他们担任行路人的角色。

而据闻安德鲁丝拍摄该片段期间，影片剪辑者也在那场景上出现了一会儿，因为他似乎很适合这个角色。

由于电影广受好评，并成为当时第二（紧接在《乱世佳人》之后）卖座的电影作品，著名影评宝琳·凯尔（Pauline Kael）不断挖苦该片，并称其《“钱”之声》（The Sound Of Money），而据称此举也让她被《McCall's》杂志炒鱿鱼。

该片高度的创作身价40年后依旧不减。

一份附在原声带的评论里，理查·罗杰斯在该片完成后说到：“当你开始观赏这部电影时，你会立刻说说该片‘不是’来自一间腊肠工厂。

”2001年美国国会图书馆认定该片是“重要文化象征”，并选入美国国家级收藏。

根据boxofficemojo，该片名列北美票房史上（142,415,400美元）与参考通货膨胀计算后（911,458,400美元）第三高（紧接在《乱世佳人》和《星际大战》（Star Wars）之后）。

如果加上全球成功的票房纪录、录像带、雷射光碟、数位影音光碟以及频繁的电视拨放，它被英国亚马逊网络书店称为“最被广泛观赏的一部好莱坞电影创作”崔普家的七个孩子为五女二男，在影片中他们分别是：丽莎·冯·崔普（16岁“即将满17岁”）由夏敏·卡尔（Charmian Carr）饰演，当时她21岁。

弗德瑞克·冯·崔普（14岁）由妮可拉斯·汉墨德（Nicholas Hammond）饰演。

路易莎·冯·崔普（13岁）由海瑟·孟席斯（Heather Menzies）饰演。

柯特·冯·崔普（11岁）由杜南·却斯（Duane Chase）饰演。

布姬塔·冯·崔普（10岁）由安琪拉·卡温特（Angela Cartwright）饰演。

玛塔·冯·崔普（6岁，虽然根据片头的台词“我星期二就满7岁了

”）由黛比·透纳（Debbie Turner）饰演。

葛莉泰·冯·崔普（5岁）由金·卡瑞斯（Kym Karath）饰演。

丹尼尔·祖希特（Daniel Truhitte）：饰演劳夫（“17岁快18岁”）的演员，当时21岁。

这是祖希特首次也是最后一次在银幕上现身。

金·黛比（Kim Darby）和麦·法萝为丽莎这角色献声，因为饰演该角的夏敏·卡尔第一次演出阳台场景时为了跳过树枝而受伤。

爵士音乐家约翰·柯川（John Coltrane）采用《我最爱的事》作为他的代表旋律。

他的版本修改很多，并以高音萨克斯风演奏，使开头的节奏不断重复，以摆脱长时间的个人即兴演奏。

[编辑] 荣誉与奖项◎1960年东妮奖获奖项目（6项）最佳音乐剧奖最佳音乐剧女主角奖：玛莉·玛汀最佳音乐剧女配角奖：Patricia Neway最佳布景设计奖：奥立佛·史密斯东妮奖最佳制作与音乐剧指导奖：Frederick Dvonch剧院世界奖：Lauri Peters提名但未获奖项目（3项）最佳音乐剧男配角奖：Theodore Bikel、Kurt Kasznar最佳音乐剧女配角奖：Lauri Peters与其他饰演孩子们的演员：Kathy Dunn、Evanna Lien、Mary Susan Locke、Marilyn Robers、William Snowden和Joseph Stewart。