华山论剑开场词
貌似先生2003年来华山了“华山论剑”了……当时印象，现在记不太清了……当时新浪的报道：book.sina.com.cn 2003年10月09日 10:08 金庸50年前在我国的千山万水当中寻找到一个至高无上的侠客擂台———华山，因为华山雄伟的山势就像挺立在中华大地中心的倚天之剑，华山论剑就是在剑尖上的挑战。
金庸的小说中，华山论剑举行过三次，都是在南宋年间。
时隔800年，第四次华山论剑，昨天在华山北峰举行。
金庸从香港飞临西安登上华山，与天下英雄说侠论剑。
一个金庸：三顾而请在金庸的15部武侠小说中，有13部提到华山,但昨天，金庸却是第一次来到华山。
陕西电视台的《开坛》栏目两年前便有请金庸上华山的意向，去年7月，该栏目第一次与金庸的经纪人联系，却被回绝。
之后数次传真、通话，这个议案都因为种种原因而没有被接受。
今年8月中旬，金庸杭州之行成为此次活动的转机，《开坛》栏目当面邀请金庸上华山，参加“华山论剑”活动，金庸给了一个积极，但并不确定的答复。
但这个答复却给了陕西台信心。
8月底，金庸明确表示，愿意赴西安参加这个访谈。
天公作美，一直阴雨连绵的西安，在金庸6日抵达的那天放晴。
昨天的华山也是阳光肆意，天蓝云淡。
想象作为小说家的金庸和看到现实中八十高龄步履蹒跚的金庸；看小说当中描写的华山和昨天作为主会场的华山，这之间，似乎有一种虚拟世界和现实世界交错之感，虚拟的是英雄，真实的是金庸。
两个会场：金庸和“金迷”互动 此次金庸论剑的主会场设在华山的北峰，海拔高度1561米，主会场只有110平方米，能容纳30个人。
除了金庸、主持人和嘉宾外，还有十几位网友。
昨天上午9点10分，金庸从黄浦玉道来到索道广场。
这条道是华山古道当中最古老的一条道，2000多年前汉武帝从这条道上山寻仙。
穿行过绝壁，金庸和北大教授严家炎、“巴蜀鬼才”魏明伦、“武侠导演”张纪中、编剧杨争光、“北大醉侠”孔庆东在这里坐而论剑。
有天下第一庙的西岳庙成为“金庸迷”所在的分会场。
代表了东西南北中五方的“金迷”，除通过大屏幕全程收看到主会场的直播外，还通过对一些问题的讨论与主会场形成互动。
三道难关：巧施妙招轻松过 美人关、美酒关、奇局关是武侠小说中必不可少的元素。
昨天上午，金庸登临华山北峰之前，主办方也特意精心安排了这三关来考“金大侠”。
第一关是华山索道前的“美人关”，翁美玲、朱茵、周迅三版黄蓉的剧照先展现在金庸面前。
大陆版电视剧《天龙八部》中王语嫣的扮演者刘亦菲，请金庸把四个形容词赠给这三位演员，得到两个形容词者则表示金庸对她的表演很认可。
金庸把俏皮给了翁美玲，把乖巧给了朱茵，把聪慧和妩媚给了周迅。
金庸顺利过了第一关，第二关是哪些内容
金庸走出索道后，大家看到的却是央视版《笑傲江湖》中岳不群的扮演者巍子早已摆下的酒席。
金庸要么喝两坛酒，要么辨认青铜爵、夜光杯等三件传世酒具分别是哪个年代的。
“这个关难度很大。
”这是金庸看到后说的第一句话。
经过仔细的辨认，最后金庸正确回答出商朝、周朝、唐朝，顺利过关。
令狐冲没有酒量，一喝就醉，萧峰从来喝不醉。
昨天金庸先生在华山比的不是酒量而是酒趣和酒识。
第三关是我国有围棋“棋圣”称号的聂卫平为他的弟子设下的“奇局”，金庸只需走一步棋便可过关。
金庸见到围棋老师，笑着说：“手下留情。
”而后一步轻松过关。
没有难住金庸，“棋圣”聂卫平却被华山难住，过招后不久，因为身体不适而被抬下山。
四大主题：说到动情处落泪 此次活动的特约嘉宾主持、清华大学教授王鲁湘评论说：“金庸三次华山论剑的描写，是他对武侠境界的三次理解不同，可以说是认识的深入和递进。
第一次华山论剑就是把天下的五位武林高手选出来到华山顶上比武功，五大高手事实上没有高下之分。
第二次华山论剑事实上没有一个结果，因为最后到底谁是天下第一，在描写当中看不出来。
第三次华山论剑，中心是老顽童，他武学天下第一，和欧阳锋正好是两极对立。
老顽童千方百计忘掉他所学的武学，求而不得。
这表现了金庸先生对武学当中某种境界的思考。
” 昨天和嘉宾剑影江湖、侠旅萍踪、荧屏春秋、情为何物的四个主题对话中，金庸思维敏捷，时有妙语而出。
“巴蜀鬼才”魏明伦问金庸，鲁迅的《铸剑》和他的“华山论剑”之间有什么联系
有没有区别
如果有区别在哪里
金庸用《倚天屠龙记》中的倚天剑和屠龙刀来说明：“倚天剑号召团结武林，统一天下，是从《铸剑》里面得到的一点启发。
倚天剑的意思是如果你为老百姓服务，大家接受你统治，但是如果欺负老百姓，单独一个人也可以置暴君于死地。
” 而金庸对有招好还是无招好的评价是：无招胜有招只不过是一句口号，出招之前心里早就有招了，无招有招是统一的。
当论及金庸书中的感情时，主持人提及金庸曾经说的一段话，金庸说他曾哭过三次，大哭：看到杨过在赴小龙女之约的时候苦苦等到太阳下山他哭了；张无忌与小昭分离的时候，他哭了；萧峰误伤了阿朱的时候，他哭了。
问金庸现在再回忆起这些片断是否还会伤心时，金庸的眼睛湿润了，他动情地给了肯定的回答：“会的。
因为写的时候就难过。
重读的时候觉得更伤心。
” 随后，节目中播出了到金庸家乡浙江海宁拍摄的短片，金庸在论情和看短片期间，前后四次抹去眼角的泪珠。
行状 在前后半个月的时间内，79岁的金庸两次来到内地。
9月27日，“世界旅游日”，“五岳联盟”在衡山成立。
应邀到访的金庸受封名誉盟主。
10月8日，金庸在华山成为“武林盟主”。
在华山索道广场上，主办方将一枚重达35公斤的玉石巨印赠给金庸。
两名大汉用长案将巨印抬至金庸面前，启封后，由金庸盖出首幅印文。
印文是汉篆刻制的六个大字，“华山武林盟主”。
陕西电视台选择在华山之顶的北高峰上举行“华山论剑”，此外还有3个分会场，上下4点交叉滚动，进行3个多小时大型联合直播。
为了保证直播顺利进行，有关方面出动了500名干警和150名武警，华山风景区8日当天封山8小时。
有趣的是，当华山上的道士们得知金庸要来以后，联名写信表示抗议，不欢迎金庸来华山，理由是金庸在小说里对道教不友好。
在西安曲江宾馆举行的新闻发布会上，金庸说：“我希望这次的活动能办得很成功，但最重要的是不要把任何带有商业性质的东西引进来。
‘华山论剑’不是武功上的比试，更不是一次商业炒作，它是一次文化人之间的谈论，是纯粹的文化对话，希望它能够在文化氛围中开始和结束，千万不要搞太多的商业广告。
” 出于对前一阶段报纸关于“金庸产业化”的批评，金庸特别给予回应：“我参加的所有活动都是不收一毛钱的。
我是不需要为自己做宣传的，我的小说已经卖出去了，干嘛还需要推销
” 陕西电视台副台长王渭林证实说，“金庸先生在踏上陕西这块土地后，吃饭、坐车、住宿等都是自己掏钱，坚持不收我们任何的费用。
” 因为金庸的坚持，主办方陕西电视台取消了此次“华山论剑”的冠名权。
据陕西电视台最新的消息，本次“华山论剑”投入的400万元人民币已顺利回收，整个活动只赢利40万元。
陕西省旅游局局长董宪民说，金庸之行提升了整个陕西旅游形象。
陕西省政府对“华山论剑”达到的效果非常满意，希望陕西电视台能够把这个活动长期办下去。
而此前陕西省武术联合会和西安武术联合会召开了联合会议，决议请全国的武功高手来陕西，进行一次真正的“华山论剑”。
论剑 10月8日，华山北峰。
华山北峰海拔1614.7米，峰顶只有一个不足百平方米的广场。
据王渭林介绍，主办方曾拿着凳子一个一个地量过无数遍，最后发现上面最多只能摆30把椅子。
除少数嘉宾和记者外，大部分记者只能集中在北峰旁的一个小亭子里观看电视直播。
“华山论剑”的总直播主持人是清华大学的教授王鲁湘、陕西电视台的主持人王涛，“华山论剑”现场的主持人是陕西电视台的李蕾和嘉宾主持司马南，还有北大教授严家炎等人。
将与金庸过招的是“巴蜀鬼才”魏明伦、“关中刀客”杨争光、“侠导”张纪中和“北大醉侠”孔庆东，他们将按照电视台的安排，分别从“剑影江湖”、“侠旅萍踪”、“金剧春秋”、“情为何物”四个角度，打开金庸的世界，大话江湖。
当金庸揭开自己书写的“华山论剑”四个大字的摩崖石刻之后，“华山论剑”正式开始。
王鲁湘：我们对所谓流行文化在过去一直存在文化偏见，认为它首先是低下的，第二是边缘的，第三是不重要的。
精神生活的组成部分很大一部分不是从事艰深痛苦的思考，我们实际是在玩乐当中，在生活的状态当中，完成一种文化的建设(应为“消费”———编者)。
在这个意义上，我觉得金庸现象作为一种大众文化现象，已经成为这个时代的共同话语。
在华语文化圈，金庸就是类似足球的公共话题。
几代人海内外这么多人谈这个话题，这本身已经进入我们生活状态的历史，进入精神生活的历史。
金庸的作品提供了一个文本，对这个文本的再创作，像金庸所有的影视剧，包括舞台剧，在读者当中，在网络上，大家传阅读金庸的心得，这个叫金庸现象。
金庸现象和金庸文本一起构成金庸文化。
王涛：这个文化的支撑点绝不是虚幻的，而是一个产业。
这样一个庞大的产业，试问现在有哪样一个角色能够真正带动一个产业。
王鲁湘：说到这一点金庸先生更加了不起，一个人产生这么大的生产力，金庸实际上是一个行业或者是一种产业的发动母机，由他发动起来的产业产生这么大的生产力，产生这么大的价值，使这么多的人能够有口饭吃，这是非常了不起的事情，已经普济苍生了。
魏明伦：我们题目叫剑影江湖，这个江湖是金老先生浪漫的想象构成的江湖，好像是一个社会的变形。
我算不上是金迷，我站在金迷之外来看，有时候看得客观一点。
我们往往被现实生活压抑，金庸先生虚构了一个江湖，人们在太压抑的时候可以躲到那个江湖去休闲娱乐。
金庸：就像刚才王鲁湘先生说的，我这个小说是建筑在愉快上面的。
我的小说是一种虚构的想象的东西，我的希望和最大的目的还是给读者一种愉快的享受。
有些朋友把我的文学作品提到很高的高度，引起很多文学批评家的反对，朋友的好意我非常感谢，但是他们反对我，我觉得抬举我了，我很感谢大家的评论。
李蕾：中外的侠有什么区别
金庸：他们都是见义勇为，遇到不公平的事可以帮助人家的，这个是共同的地方。
在中国社会当中，侠是一个很崇高的道德，非常重视的。
外国人就不重视这个侠，他们讲骑士，骑士主要是为上帝服务的。
我们中国人讲人情，看到病人痛苦或者受到欺负去帮助他，外国人认为上帝该做这个事情，我牺牲生命为了上帝，死了之后就上天堂了，动机出发点完全不同的。
金庸表示很佩服《水浒传》和《双旗镇刀客》的编剧杨争光，这次论剑指名要求邀请他到场。
“有人问我武侠小说不写了，将来怎么样发展，我就想，像《双旗镇刀客》这一类小说是可以发展下去的。
” 杨争光：刚才说到中国侠客和外国侠客的区别，我有一个看法，中国的侠更讲义气，有时候还有忠，忠和义这可能和中国的传统文化是有关系的。
外国侠客除了金庸先生刚才讲的为上帝服务外，我觉得他身上正义的东西可能比中国侠客要多一些。
比如按现代人的观念来说，正义它有时候是很软的，你很难说哪个对哪个是错的，有时候中国的侠会有这样的问题：这个事情这样做可能是不太合适，但是因为他是我的哥儿们，所以我就必须要做这个事情。
这当然做起来也让人很感动，但是他做的行为的背后可能还是有一点动机不纯。
我觉得这是中国的侠和外国侠客的区别。
司马南：侠是中国文化当中独有的东西，中国文化两千年来孔夫子文化是主流。
请金庸先生讲讲孔夫子学说当中自由的境界和侠之间有没有什么样的关系
金庸：孔夫子讲侠义讲道理，他根据自己所想的凭良心判断，凭良心，讲天地良心，这个事情不对我就去纠正。
孔夫子也认为，知道不对去纠正很合理的。
杨争光：司马迁在《史记》上说过，“儒以文乱法，侠以武犯禁”，侠其实还是经常捣乱的，文人也捣乱，在这一点上他们是一致的，但是还是有不同之处，我觉得侠跟孔夫子还是有差别的，孔夫子实际上是不捣乱的。
李蕾：现代的侠在哪儿
金庸：今年中央电视台组织一个节目叫《感动中国》，就是过去2002年使中国人最感动的事情是什么
邀请我做评委，全中国有三十几个评委，大家推举出来什么事情最感动中国，结果我们推举的都是见义勇为、挺身而出、为人家抱不平的这些人，这些就是具有侠气的人。
我推举一位女经济学家刘姝威，她发现有一家大公司发表的年报欺骗股东，她写了一篇短文，告诉大家这篇年报是假的、靠不住。
结果大公司去告她，告得她非常狼狈，她一个穷教授没有钱跟大公司打官司，但是她坚持正义把官司打下去，最后这家公司破产输了。
我觉得这种人不为自己利益，而为了公众利益挺身而出不怕牺牲，这就是现代的侠。
杨争光：我觉得侠在现代社会还是有一定意义的，我们现在把侠脱离出来成为一种精神，侠义是弱势群体的一种幻想，只要有弱势群体存在，只要存在对弱势群体的压迫，侠的精神就不会消亡。
让我来理解，侠像补丁一样。
比如有一件衣服有洞，侠是补充。
太相信它也不行，但是没有它也不行。
在现实生活当中没有侠义的人也是不行的，靠各种各样的力量，体制再完备，角落里面还是会出现这样那样的问题。
比如司马南，我认为也是侠，打击伪科学这个东西，政府加大力度也忙不过来，怎么办呢
那你挺身而出了，就去做了。
这就是现代的侠。
节目中播出了到金庸家乡浙江海宁拍摄的短片，金庸在论情和看短片期间，前后四次抹去眼角的泪珠。
原定3个小时的直播，延长了1个小时。
金庸与由全国4家纸媒选送的金迷读者模拟的“东邪”、“西毒”、“南帝”、“北丐”、“中神通”见面时，因为激动，来自湖南的“南帝”刘根生，十多分钟里，面对金庸，竟然说不清话。
此外，整个活动中还穿插了由大学生组织成的辩论赛，观众提问。
最后的压轴戏是金庸新收的两名博士生拜见导师。
在倚天剑、屠龙刀上，金庸按下了自己的手印。
据王渭林介绍，金庸专为本此活动题写的“华山论剑”四个大字将永远刻在华山北峰的绝壁上。
当直播超出了预定时间，12时10分左右，卫星信号中断。
由于4个小时的直播，金庸感到非常劳累，原定在“论剑”之后举行的记者见面会被迫取消。
金庸一行沿原路下山。
急
急
急
急求关于一次“对联”比赛的主持词
一目宗旨： 《第10放映室》的特别节目《电影》多年来在观众中口碑颇佳，已经成传电影文化方面的一个品牌节目，尤其是今年春节的《香港电影传奇》、五一特别节目《秘境寻奇》、十一特别节目《一言三拍》都取得了较好的收视成绩。
为了进一步加强《电影过年》这档节目的品牌效益，同时为了能在春节期间为观众奉上一道具有强烈电影文化特征和高雅娱乐性的电影文化盛宴，根据中心和部门领导的有关指示精神，我栏目主创人员经过反复论证和策划，拟在春节期间推出《电影过年之天下江湖》系列。
因该系列在春节期间播出，因此我们设想这一系列重点在于强化民俗性与娱乐性，同时，也借此廓清一下许多电影中涉及到的江湖这一概念。
江湖究竟是什么，似乎所有的电影都没有给出一个令人信服的明确答案，这似乎也是中国哲学的一个特点——老子在《道德经》中，一口气说了许多道，但似乎也没给道一个准确的定义。
而在电影中也是如此，比如，有些电影一开场就谈到江湖，但只是说：“江湖在哪里
江湖在心里。
”再比如说，一些电影开场就是：“心有多大，江湖就有多大”，但也没有告诉我们究竟什么是江湖。
那么，作为一个非常中国化的概念，江湖是什么呢
在本系列节目中，我们将从古汉语、历史、文学史、哲学的角度对江湖这一概念进行全面解析。
比如，江湖一词首先从修辞学的角度来说它是一种借代，那么它是如何从江湖这一实词演变为一种虚指意义的江湖的，再比如，在古汉语中，江湖一词是相对于庙堂而言的，如果我们将庙堂理解为一种官方社会，那么，江湖就可以被泛解为一种民间社会，但对于中国漫长的农业社会历史而言，江湖一词似乎又不能被粗解为广泛意义上的民间社会，因为相对于安居的农民而言，江湖又是一个另类的世界，所以民间才有“跑江湖”一说，实际上，自古代以来，江湖就是指的一种隐性社会。
到现代汉语中，江湖的定义又有衍变，我们初步可以将它理解为“圈子”，那么这是一个什么样的圈子呢
这个圈子的内部结构是怎么样的呢
它又有一些什么样的潜规则呢
这些总是正是我们节目想要回答的问题。
二、节目内容： 为了便于廓清江湖这样一个概念，使这个概念从一种不确定的虚指状态中生动地展现在人们眼前，我们似从七个方面来对江湖进行分解。
这七个方面分别是：缘，道，义，术，器，情，悟。
具体如下： A， 缘篇 江湖是人的江湖，人是江湖的人。
人在江湖、身不由己。
关于江湖的那些故事说到底是一个关于人和他的命运的母题。
这个母题里面，所谓的“缘”是首先要涉及的内容。
机缘巧合也好，因缘报应也罢，这些成语讲的无非都是关于人在一开始是如何被卷入命运的洪流的，而这个洪流就是江湖本身。
具体而言，“缘”在许多江湖故事中更多的同“初涉江湖”这个概念联系在一起。
所谓“天下英雄出我辈，一入江湖岁月衰”，人总是要怀念和感叹他的过去，尤其是“入道之初”这个最重要的人生阶段。
为何进入江湖
回答这个问题，必定扯会出一连串的爱恨情仇，而那些江湖故事也大都是从“缘”字开始的。
作为《江湖》这个七集专题的第一集，“缘”讲的就是人是如何“初涉江湖”的。
分类 1．天降大任 人进入江湖的过程，有主动也有被动。
“天降大任”虽然是一个含有褒义的概念，但对于故事的主角而言，却大都是被动的。
通常是指人在毫无准备的情况下，被要求接受一个自己从未准备接受的身份或者使命而且不能拒绝，这个使命或者身份之中往往还包含着家族兴衰、国家大义、甚至是拯救世界等等宏大的内容。
此类电影颇多，香港电影《阿嫂》讲的就是一个清纯少女意外的被指定成为黑帮老大，并最终依靠自己领导整个黑帮的故事。
而美国经典影片《教父》中由阿尔－帕西诺饰演的角色则在自己父亲被暗杀后不得不肩负起整个家族的重担。
《天地英雄》之中，为了佛骨舍利（象征着对中华文化影响巨大的佛教文化）能平安运抵长安，一群铁血汉子卷入江湖厮杀。
而《骇客帝国》中本来是一个凡人的尼奥却一夜之间成为了拯救世界的救世主。
这类故事往往通过一个弱小的个体在突然发生的巨大的变革面前是如何挣扎并掌控自己的命运的。
并且，通过描述一种相对极端紧张的人与江湖的关系，去映证江湖的本质。
片目： 《阿嫂》（香港）；《教父》（好莱坞）；《七剑》（中国内地、香港）；《天地英雄》（中国内地）；《骇客帝国》（好莱坞） 2．节外生枝 这一类故事大都有一个意外事件作为核心，人因为这个意外事件被卷入江湖风云之中，这一类事件最能够体现所谓“机缘巧合”这个概念。
比较典型的是《卧虎藏龙》之中，章子怡饰演的玉蛟龙随父进京，路遇劫匪罗小虎的故事。
因为这个意外事件，身为大家闺秀的章子怡内心点燃了闯荡江湖的熊熊欲望。
当然“机缘巧合”并不是一个宿命论的概念，一切事情的发生有外因也有内因，玉蛟龙从小跟随“碧眼狐狸”习武，听了太多的江湖故事，闯荡江湖一直是一个她想去实现却不能实现的梦想，而罗小虎的抢劫事件则是一个将她多年压抑的欲望诱发的火种。
片目： 《龙虎门》（路见不平，拔刀相助）；《卧虎藏龙》；《爱情是狗娘》；《低俗小说》 3．逼上梁山 这一类故事大都有一个比较长的“前史”，故事的结局是“初涉江湖”本身，可以说这个类型基本上是以讲述“初涉江湖”为主的。
江湖是一个“亚文化”的概念，也就是独立于主流社会之外的一个另类社会。
《水浒》中的英雄人物大都是被“逼上梁山”，说的就是因为某些戏剧性强烈的事件而不得不从主流社会中逃离到另类社会之中。
香港电影《买凶拍人》当中，一个梦想着拍电影的小青年被无良商人欠薪，最后只从商人那里得到一包毒品，为了生存他只好去酒吧里贩卖掉这些毒品，却由此认识了一个杀手，并从此被卷入了腥风血雨的江湖之中。
这个类型的故事或多或少都有些对社会的批判色彩，更多的涉及善与恶、罪与罚的主题。
对于“江湖”的黑暗面有着更多的反思。
片目： 《买凶拍人》（被逼无奈，身不由己）；《旺角黑夜》（走投无路，被骗下水）；《黄金万两》（好莱坞）；《末路狂花》 4．野心勃勃 这一类型故事的主人公一般都是非常主动地进入江湖。
可以说他们大都是野心家，是那种处心积虑想在江湖中扬名立腕的人。
这种人往往费尽心机、挖空心思，为了达到目的不择手段。
关于他们的故事主题是“目的”，无论为的是名利还是恩仇，他们都是在欲望的燃烧中迷失自我的羔羊。
在他们处心积虑实现目的的同时，失去的反而是他们纯真的本我。
这样的故事，一般结尾都会让主人公重新回归善良的本性。
最明显的例证是周星驰的《功夫》。
片目： 《功夫》（雄心勃勃，处心积虑） B.义篇 “义”是江湖道德中最重要的原则，一个人可以武功不够高但是只要讲义气，还是值得肯定和受人尊敬的，相反，如果不讲义气，则被人唾弃。
追求“义”，是同中国传统的道德要求相一致的，儒家也尊崇忠信义的道德标准。
不过，对于残酷的江湖来说，兄弟、朋友之间的情谊就显得更加珍贵，因此江湖义气也有自己的特点。
江湖中的“义”，常常与“侠”字相联系，也就是我们所谓的“侠义”。
而“侠”说到底，就是一种牺牲精神，是为了别人的利益出头，有时候甚至会牺牲自己的利益。
为了不同的人牺牲，可以形成不同的“义”。
1. 路人：路见不平，拔刀相助 这种义，其实是一种“正义”。
是江湖人基本的道德标准。
路见不平，拔刀相助，除暴安良、救助弱小、是一种见义勇为的行为。
这个在很多的武侠、功夫片中都不少见。
正是侠客们的这些行为，成就了江湖的好名声。
在处于社会底层的弱小者看来，江湖简直就是一个充满正义和力量的理想世界。
2.朋友：两肋插刀 这种义，其实是“情义”。
兄弟情是江湖男儿最重视的情谊，也是所谓的江湖义气最基本的内容，更是很多武侠、功夫片所着意表现的东西。
兄弟情谊之所以受到重视，归根结底是出于生存的需要。
在残酷的环境中，只有互相合作才能共同生存。
从中引伸出我们这个民族对于情义的重视。
在西方社会，兄弟情义从来没有像在我们的文化中一样被提升到如此的高度。
然而，在电影中，义常常受到来自利、情、法等各方面的冲击。
a、义与利的冲突：义气常常受到来自利益的冲突。
为了换取利益而出卖兄弟这在武林中被视为极端恶劣，但是也是电影经常采用的桥段。
b、义与情的冲突：三角恋移植到江湖中，则往往产生这种矛盾。
c、义与法的冲突：这个在现代的动作片中经常出现。
比如《英雄本色》中警察和杀手之间的悻悻相惜。
江湖义气在这些冲突的荡涤下散发出更为灿烂的光芒。
1. 师傅：一日为师，终身为父 师徒情谊。
这个在古代非常重视。
所谓“一日为师，终身为父”。
深究原因，在于师傅——武功——江湖资源这个一脉相承、休戚相关的体系。
欺师灭族被看成是大逆不道。
然而，这种师徒情义也常常受到“正义”的考量。
当师傅违背江湖正义，危害武林的时候，师徒情义受到考验。
2.侠之大者：力挽狂澜，拯救危机 真正的侠士，可能超越了个人、帮派的利益，而着眼于天下。
而这正是“义”的最完美最高境界的体现。
因为真正的义就是牺牲，以大局为重。
金庸的小说中经常将人物置于历史环境中，来展现人物的天下、民族大义。
a．化解武林危机：比如《倚天屠龙记》张无忌拯救武林危机 b、为天下苍生：《鹿鼎记》中的韦小宝周旋于黄帝和天地会之间。
c、民族大义：《神州第一刀》中的大刀王五和李小龙的电影。
C.道篇 电影中的江湖是经过加工处理的，它不同于历史上所说的江湖概念。
金庸电影中的江湖经过了对小说的加工，而小说又经过了金庸老先生的加工。
所以我们现在感受到的江湖，是由小说、电影和戏曲等构建起来的媒体中的江湖。
江湖本来是指江河湖海，后来由于“江湖”的广阔浩渺、荒僻鄙野成了与热闹繁剧、名利所在的朝市恰成对立，于是江湖具有与庙堂文化相对应的文化含义。
江湖主要是游民活动的场所。
在我国的文学作品中，《水浒传》第一次详细描述了这个江湖。
如果说主流社会是公开、显性的话，“江湖”则处于地下、隐性的位置。
“江湖”一般来说不是个有形的组织，它的存在更多的是体现为一个“场”，在这个场中，有江湖人所遵循的很多显性或隐性的规则，这些规则一般是和主流社会所不同的。
由于这些规则，也形成了江湖独有的评价体系，共同构成了江湖独有的文化体系。
一、 组织原则 1、 江湖帮派间的组织原则 相对于政府统治下的区域，江湖是一个松散的地方。
但是江湖却有组织，那就是各式各样的帮派。
这些帮派是江湖存在的基础和细胞。
帮派间有着或隐或显、各种各样的联系，其中最主要的是遵循着一个权力制衡原则。
只有平衡了，江湖才能在动荡中维系着平衡和发展。
倘若江湖可以统一，那就不是江湖了。
表现为：A、 一个帮派过于强大会遭到灭顶之灾，会被其他的帮派以各种理由而歼灭。
比如：《笑傲江湖》华山论剑；《倚天屠龙记》各大门派围攻光明顶 B、一切妄图一统武林的人结局都很惨。
比如：东方不败、任我行等；《无间道2》中倪氏家族的毁灭 C、武林盟主的选举制度 2、 帮派内部的组织原则 帮派内部的组织原则更是相当的严密。
重点讲述头领的产生制度。
比如：《武状元苏乞儿》丐帮选长老；《黑社会1、2》中的龙头仗 这个在金庸小说中的论述是比较多的。
要结合这个来论述。
二、 实力原则——胜者为王、败者为寇 江湖是一个最实际、最功利的地方。
这里没有客套、没有浪漫，是血淋淋的。
实力代表着尊严。
我认为实力原则是江湖中最重要的原则，只有把握好了这个原则，才能成功地混迹江湖。
1、 极度尚武，对武功秘籍疯狂追求 既然要靠实力，江湖里最重要的实力就是武功。
那是一个尚武的年代，谁的武功最牛谁就最强。
这也就是为什么武功秘籍在江湖里显得那么重要。
多少人就是为了武功秘籍而枉送生命。
在江湖中，武功不仅仅是一项技能，很多时候也是一种尊严。
为了获得一项武功，人往往要付出很大代价。
比如很多武功都要求修炼者自残，比如葵花宝典，其实质是为了获取一门武功而丧失一种人格。
2、对于门派和武功的重视。
武功是一种资源，谁控制着这种资源，谁就能具有优势和话语权。
所以这种并非共享性的资源就具有排他性。
这也就是为什么我们不能偷学别人的武功。
对于门派和武功的重视，实际上是出于这种考虑。
就像之前的贵族重视血统一样，这是他们身份的代表。
——这就导致了一个问题：不能背叛师门，很少有人带师学艺，更不能偷学别人的武功。
张无忌打死也不学别人的武功就是一个证明。
3、 长江后浪推前浪 江湖上标榜资历，讲究后来者要尊敬前辈。
但是更鼓励和肯定长江后浪推前浪的情形。
几乎所有电影中的主人公都是一个年轻后生，需要他们得到实力之后去推翻所谓的权威。
这是很多电影的主题 4、 江湖的道德标准 江湖其实没有好与坏的分别。
但是在文学作品和影视作品中，还是要设置出善恶的二元对立，这是观众所需要的，观众在看片子的时候总是需要知道哪个是好人，哪个是坏人。
在江湖中，自有一套判定善恶的标准。
这个标准很大一部分上是：忠、信、义，同我们传统的道德标准是一致，当然也有江湖所独有的。
在江湖中，滥杀无辜可能不对，但是不是什么大罪。
想比较，贪色则是第一大忌。
电影后中的采花贼永远都受武林同道的鄙视，不管武功有多高，都被置于武林的底层。
比如：田伯光（当然还有其他的） 在江湖中人看来，江湖是和朝廷相独立的体系，江湖中的仇恨，应该用江湖人自己的方法去解决，讲究血债血偿。
如果动用朝廷的力量，则为江湖人所不齿。
很多反面人物急功近利、追求浮名的时候，往往就去投靠朝廷，成为武林中人的公敌。
比如：《少年张三丰》；《刺马》 5、 实例讲解：一个菜鸟是如何成长为大侠的 以《张无忌》和《鹿鼎记》的韦小宝作为熟悉并利用江湖规则获取成功的两个不同案例，来论述一个人适应了江湖的规则就可以混好。
两个人一个靠武功实力，一个则是靠着聪明和良好的人际关系，都玩转江湖，成为某种意义上的大侠。
D．术篇 人在江湖，若无绝技，迟早是死。
而那些驰骋江湖的大侠也好，名盗也好，无论好坏，都有一技榜身，才能在江湖中混出一个名头。
而这，就是我们在本集中所要说的“术”。
按照一般意义，所谓的“术”，是不依靠器械而具有的一种特殊技能。
而放到“江湖”这个概念中，这个“术”就成为某种常人所不能的绝技。
从中文的“武术”中，我们可以看到，“武”作为一种技能，仍然停留在“术”这个概念层面上，而没有发展成“道”或“论”。
但如果我们仅就“术”这一概念进行讨论的话，我们可以看出，无论是功夫也好，阅历也好，甚至是直觉、预感等等，前提都要有“常人所不能”这一特点。
在以江湖为主题的电影中，无论中外，我们可以在很多电影主人公依靠“术”这个概念完成自己在江湖中的历险。
诸如成龙的《醉拳》系列，主人公依靠“醉拳”这一常人所不能或不具备的功夫，完成了自己在电影《醉拳》系列中的诸多冒险故事。
而在李连杰的电影《太极张三丰》中，主人公甚至把原本只是用来搏斗的“术”，发展成一种哲学思想，最后将这种哲学思想贯穿到搏击术中，发展出“太极拳”这样一种全新的武术概念。
如果我们放开眼界，那么在许多国外电影中，我们也可以看到“术”这个概念在许多以“江湖”概念作为主题的电影中的身影。
美国电影《盗火线》中，我们可以看到主人公具有许多常人所不能的技能，也可以被归结到“术”的范畴。
例如在打劫银行后在街头进行的枪战场景中，方基墨扮演的劫匪就具有超强的枪战能力，以至于他可以在和警察的对射中，不但凭借武器的优势，也凭借本身的能力，从而占据了上风。
影片上映后，美国海军陆战队甚至以这一片段作为教材给新兵作为示范——教官会对新兵说，如果你换弹匣的速度还没有这个好莱坞的演员快，那么就给我滚回老家去
泰国电影《拳霸》中，主人公作为一个身怀绝技的泰拳高手，在影片中也表现出了令人惊讶的能力。
在以挑战体能极限为目的的泰拳中，主人公所表现出来的能力更是让电影观众深刻理解到“术”的技能发挥到及至后所可能达到的境界。
影片中主人公不厌其烦地展示着泰拳绝技，场景之多已经开始让观众感到厌烦。
但就是这些挑战着人类身体极限的搏击场景，又一次刺激着观众已经开始逐渐被港式武打动作麻木的神经。
诸如此类的场景，我们可以在许多电影中看到。
虽然随着科技的进步，人类已经开始越来越依赖人工器械的帮助，但在关键的时刻，最值得信赖的仍然会是人本身。
只要江湖的概念仍旧存在着，江湖儿女们对于“术”的渴求和追寻，就不会停止。
E．器篇 人在江湖，若无绝技，就必须要有奇技淫巧辅助，才能小则安身保命，大则建功立业。
这里所说的“奇技淫巧”，就是我们今天要说的“器”。
顾名思义，“器”就是某种弥补人体先天不足的人工装置，无论这个先天不足是体力上的还是智力上的。
放到传统的“江湖”概念范畴里，“器”就是屠龙宝刀或依天利剑这样的神兵利器。
而如果把“江湖”的概念再给予扩大化，那么“器”就不仅仅指凶器，“机器”也可以算成是其中一种了。
在传统的江湖电影中，大部分主人公都要有这样一个过程：拜师学艺之后，因为某种机缘巧合获得独门利器，然后才能称霸江湖。
在电影《依天屠龙记》中，引发江湖血雨腥风的就是传说中的神兵利器——依天剑和屠龙刀。
无数故事就发生在各江湖门派争夺它们的过程中。
电影《卧虎藏龙》中，李慕白和玉蛟龙之间的恩怨情仇，也由一把青冥宝剑联系了起来。
而在俞秀莲和玉蛟龙祠堂比武这一段中，中国江湖传说中几乎所有的兵器都被搬了出来耍了一遍。
在中国传统的江湖概念中，除了刀剑这样的兵器外，另一种器的概念就是机械装置。
由于中国古代的科技不发达，任何装有某种动力装置的原始机械都会被灌以“器”的名称。
在电影《少林十八铜人》中，少林十八铜人就被赋予了某种神秘色彩。
同样，被人为赋予了神秘色彩的器械还有“血滴子”这样一种可能从来没有真正存在过的东西。
在电影《血滴子》中，传说由清朝雍正皇帝组织的神秘政治暗杀团“血滴子”使用的武器，就是这样一种充满了邪恶色彩的“器”。
同中国一直习惯于把“器”神秘化和邪恶化不同的是，西方由于是现代科技的发源地，他们的电影中对待“器”的态度是截然不同的。
虽然在美国和欧洲电影中，同样存在着类似江湖电影这样的类型片，但在这些电影中，我们很少能看到以某种“器”为主题或主角。
“印第安纳•琼斯——夺宝奇兵”电影系列中，虽然每一集都会有一个神秘的“器”成为主角寻找的目标，但这种“器”的概念已经脱离了中国传统的江湖概念，而是成为了某种充满宗教含义的象征。
这和中国江湖概念中充满了功利和实用色彩的“器”是完全不同的。
在著名的黑色电影经典《马耳它黑鹰》中，马耳它黑鹰也可以被看成某种“器”的代表。
但又一次地，这部西方江湖片中的“器”又一次体现了象征意义大过实用意义。
同样，在美国黑帮片中，“器”的概念被简单地偷换成“钱”，无论大家争夺的是什么，最后都是直接而简单的“钱”，从不象中国的江湖那样，大家最后争夺的都是某种看似宝贵但到最后实际毫无意义的东西。
也许，正是中外江湖对“器”的不同态度，从某个侧面反映出了中国人和西方人完全不同的生活哲学。
F．情篇 1、 江湖弟子老，红粉白发新 江湖是一个小到一个行当，大到人心的这么一个世界，在这个世界里，有那么多的爱恨情仇在上演，有那么多的离散聚合在复述，而这一切，都是大江湖这么一个大背景下展开的，在一系列的江湖故事中，情这么一个因素是不可或缺的。
它始终与这些江湖故事相纠缠，在江湖世界中，我们看到的爱情故事是如此的绚烂至极，甚至是那么极端。
那么，爱情与江湖这样一个大背景的关系是怎么样的呢
2、 问世间情为何物 江湖，因其鱼龙混杂，险象环生，更显得爱情是那么弥足珍贵。
在这样一个复杂的环境里，爱情往往以人世间最极端的方式上演，江湖片中的爱情正所谓大生大死，敢爱敢恨，令人荡气回肠。
但另外一方面，一般来说，爱情故事又多是非常有中国特色的套路，比如才子佳人，比如英雄救美，比如夫妻连袂，甚或情人反目等等。
那么，情之一字，在江湖片中的特点是什么呢
3、 江湖儿女日渐少 江湖片中的爱情故事，往往以其复杂的大背景而显得大开大盍，波澜起伏。
可以说，江湖片中的爱情故事大都是充满强烈理想色彩的，有着超脱现实的一面。
正是这些故事中的爱情与现实有着强烈的反差，才形成了一种独特的美，人们常说，武侠是成人的童话，实际上，正是因为有了这样的爱情故事，才使之有了童话感。
但是，另外一方面，人们又常常感慨：江湖儿女日渐少
实际上人们感慨的是一种理想化的爱情境界的日渐缺失。
那么，江湖片中的爱情故事的理想气息和英雄气质究竟是怎么样的呢
本期节目给你一个完整的答案。
G．悟篇 主旨 任何故事都有结局，人生也是一样。
“悟”这期节目的主旨就在于“归宿”二字。
为什么用“悟”字来表述归宿的主题呢
其实所谓的“悟”无非指的就是人生的真谛。
是一种美好的愿景，我们每一个人都希望在自己的归宿到来之时了解自己这一生所为为何。
当然，人的境界是不一样的，不同的人有不同的归宿，也有不同的“悟”，但无论是那种，为的都是能够达到内心的和谐与安宁。
这一点是人类的共识。
可是在大部分江湖故事当中，结局并非意味结束，此时的归宿也许正是另一个人生旅程的开始。
“悟”这一期专题旨在对“归宿”的陈述中，在对于故事结局的回味中去寻找那个未能了悟的“悟”。
分类 1．绝处逢生 柳暗花明 绝境是江湖电影经常描写的内容，为了强化人物命运的戏剧性，作者往往会将人物逼上各种各样的绝境。
但描写绝境却不能让人绝望，因此在许多江湖故事之中，绝处逢生柳暗花明的例子不胜枚举。
片目：《倚天屠龙记》；《无间道》；《英雄本色》 2．历经磨难 功成名就 衣锦还乡、封妻荫子是最符合儒家传统的一种人生归宿了。
这里面包含着一种积极的人生观。
这种观念鼓励人们去奋发图强，去在江湖之中实现自己更大的人生价值。
在许多励志电影中这种结局屡见不鲜。
片目：《我要成名》；《阿虎》；《阿甘正传》 3．金盆洗手 退隐江湖 退隐从来不是一个积极的概念。
它其中包含了江湖人物数不尽说不清的辛酸与无奈。
香港武侠电影中，退隐江湖是一句出现频率很高的台词，刀口舔血、尔虞我诈的日子是谁都不想过的。
片目：《笑傲江湖》 4．桃花源中 归去来兮 人生是有境界之分的，不能参悟的人，即便身体退隐了，精神也无法退隐，手洗干净了，心却还是脏的。
这个江湖，真正的归宿永远是内心的安宁和从容。
可古往今来，能在桃花源中忘却恩仇，无妄无欲的又有几人。
普萝大众大都成不了陶渊明那样的神仙，可我们应该去感受那种真正的放松与安详。
让这种情怀能够在奔波忙碌的间隙滋润我们干渴的心田。
这一部分，不需要具体的故事，只需要电影中的一些结尾的优美的画面与音乐，让这些美好的东西作为整个系列的结尾。
三：节目形式： 考虑到是在春节这样一个传统节日播出，从体例上来说，我们拟用中国传统小说的叙事手法，采用章回体的形式。
从结构上来说，每一篇目的结尾，我们都会制造一定的悬念，使观众对下一期节目有期待感。
同时，为了加强这种形式感，主持人在一定程度上将扮演说书人的角色，以使之与整个节目更加和谐。
四，节目时长：90分钟。
从古到今，知识分子的称呼是怎样的（可举例子）
“知道分子”的来龙去脉 2007-8-6 南方报业 赵勇 正端着架势写一篇大文章。
大文章里用到个小词，名曰“知道分子”，却不知道“知道分子”从何而来，便急急忙忙查资料。
这一查不要紧，原来它的发明者直指王朔。
据说王朔在2000年写有一文，题目就叫《知道分子》。
我从网上找来此文一读，果然有趣。
他把那种“抄惯了别人的宏论”，没有自己独立思想的学者调侃一番挖苦一番之后，还嫌不尽兴，便在文章的末尾加了个“附注”，注云：写伟人传记的；为古籍校订注释的；所有丛书主编；所有“红学家”和自称鲁迅知己的，这些当然都是“知道分子”。
次一等的他也没放过：好提自己念过多少年书的；死吹自己老师和老老师的；爱在文章里提他不认识的人和他刚看过的书的。
最后，他干脆列出了“知道分子”的代表刊物和代表作，它们是《读书》和《管锥编》。
毫无疑问，“知道分子”在王朔那里是贬义词，但2002年之后，“知道分子”一经媒体征用，词义遂大改，词性也大变。
资料表明，媒体的始作俑者应该是《新周刊》，该刊于2002年3月15日刊登“向知道分子致敬”之专题，不久又专辟“知道分子”栏目，并启动了“知道分子工作室”。
2003年，《新周刊》评出“知道分子”的年度代表五位：主持《华山论剑》电视直播的清华大学美学教授王鲁湘、海湾战争期间在央视分析评论战事的张召忠、担任某著名电脑形象代言人的复旦大学教授顾晓鸣、凤凰卫视《有报天天读》的杨锦麟、《时事开讲》的曹景行。
还是《新周刊》，其后的“知道分子”年度代表如下：2004年：吴思；2005年：王受之；2006年：李银河。
与此同时，《新周刊》也开始行使“知道分子”的阐释权，它说：“知道分子”是对一个新的社会精英群体的指称。
他们无所不知，到处发表高见，把自己的名声当做品牌经营，把知识当做资本投向市场，既向社会发挥他们的影响力，也从社会获得回报。
知道分子是从知识分子分化出来的，但没有知识分子那些迂气、酸气。
他们通达灵活，善于合作，特别懂得如何处理头脑中的知识。
显然，这个解释已颠覆了王朔的释义，“知道分子”得以重修庙宇，再塑金身。
不过，以上释义似乎忽略了一个重要的关键词：媒体。
在我看来，“知道分子”应该是大众传媒和视觉文化时代的产物。
他们确实是从知识分子阵营中分化出来的，而恰恰是媒体固定了这种分化，知识分子因此也由“思想者”变成了一个能说会道的“行动者”。
按照班达(Julien Benda)解释，传统知识分子是以“思”为其基本特征，以“忠实于理想”为其基本信念的一群人，这样一来，书斋很可能就是他们工作的唯一场所。
然而，班达的观点却遭到了萨特的强烈批判。
萨特认为，知识分子应该去征服、占领和使用大众传媒，应该为报纸写作，应该在广播或电视中发言。
当然，他本人也身体力行，率先垂范，左拉开创的知识分子新传统在他那里得以发扬光大。
这么说，萨特应该是西方“知道分子”的先驱
非也。
萨特虽然深度介入了媒体，但他是为了更好地“向权势说真话”，而他那种直面现实的批判精神也确实在媒体上大放异彩。
回头想一想我们这里的“知道分子”，他们似乎还缺少萨特的气节和豪情。
所以，“知道分子”显然是具有中国风格的土特产。
但是，似乎也应该看到，“知道分子”的横空出世与西方知识分子的当代走向惊人相似。
1968年“五月风暴”之后，从左拉到萨特所树立的知识分子形象受到重创，结果知识分子纷纷“转业”，开始重新寻找和调整自己的位置。
随后，描述知识分子的新称呼便不断出现。
它们是：专业知识分子(福柯)、阐释者(鲍曼)、专业人士(萨义德)、电视知识分子(布迪厄)。
中国知识分子队伍的分化是从上世纪90年代开始的，经过十多年的积淀，分化出来的知识分子终于修成正果——他们变成了“知道分子”。
这既是命名也是正名，同时还是合法拥有某种“象征资本”的标志。
窃以为，这一称谓比福柯等人的说法更达意传神、更痛快淋漓，中国风格与中国气派呼之欲出。
分析从“知识分子”到“知道分子”的演变图，甚至分析“知识分子”由“褒”而“贬”或者“知道分子”由“贬”到“褒”，很可能是一个更有意思的话题，因为那里面隐藏着十多来中国政治、经济、文化等变迁的诸多秘密，知识分子的心态、状态、姿态、生态等亦可从中窥其大概。
只可惜，像这种博士论文之类的题目，让我这篇小文简直不知如何下手。
那就就此打住吧。
想起英国的富里迪曾写有一书，名为《知识分子都到哪里去了》。
要是搁到中国，这个问题很好回答：他们都当“知道分子”去了。
(作者系北师大文学院教授)
