端午节主持词二人
广场舞展演联欢会主持词女：尊敬的各位领导男：亲爱的朋友们合：大家，上午好
女：又是一季花飘香男：又是一年人增岁女：走过往昔，奋斗的汗水刚刚拭去。
男：回首旅途，胜利的笑容正在蔓延。
男：今天，就在此时，让我们尽情享受缘分带给我们的欢乐。
女：今天，就在此地，让我们充分回味情谊带给我们的喜悦。
男：我们怀着无比激动的心情，在这里集会联谊，举行梁河县凤舞月影健身队成立挂牌仪式，为大礼堂广场舞舞队成立十二周年献礼。
女：首先，向大家介绍今天到场的各位来宾，他们是———让我们再一次以热烈的掌声对各位领导和诸位朋友的光临表示热烈的欢迎。
对关心、支持广场舞的各界朋友表示衷心的感谢!男：现在我宣布，梁河县凤舞月影健身队成立12周年——暨广场舞展演联谊会现在开始。
下面掌声由请为我们舞队授牌并致辞。
女：谢谢的致辞。
随着社会的不断进步和发展，广场文化作为一种社会文化现象，越来越受到人们的关注和重视，成为城市文化生活中不可或缺的重要形式和内容。
希望我们的舞队在今后的时间里继续推广广场舞文化、带动全民健身、共创和谐社会。
接下来由请凤舞月影健身队创始人给大家致辞。
男：谢谢的致辞。
同时也衷心祝愿在座的各位在这里度过一个愉快的上午。
在接下来的时间里，我们各队舞友将给大家带来精彩的表演。
下面就由我们的东道主凤舞月影健身队给我们带来热情洋溢的开场舞——★1.《火火的爱》，请欣赏。
女
迎国庆《祖国万岁》大型文艺晚会的主持人串词
截止2017年6月国已有39个项目跻身世界级质文化遗产，项目总数位界第一。
其中，非物质文化遗产代表作名录31项，急需保护的非物质文化遗产名录7项，非物质文化遗产优秀实践名册1项。
昆曲（2001年入选）：昆曲又称昆腔、昆山腔、昆剧，是元末明初南戏发展到昆山一带，与当地的音乐、歌舞、语言结合而生成的一个新的声腔剧种。
明代初年在昆山地区形成了“昆山腔”，嘉靖年间经过魏良辅等人的革新，昆山腔吸收北曲及海盐腔、弋阳腔的长处，形成委婉细腻、流丽悠长的“水磨调”风格，昆曲至此基本成型。
《琵琶记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《鸣凤记》、《玉簪记》、《红梨记》、《水浒记》、《烂柯山》、《十五贯》等都是昆曲的代表性剧目，其中前三种有全谱或接近全本的工尺谱留存。
清代中叶以后，昆曲主要以折子戏形式演出，至今保留下来的昆曲折子戏有四百多出。
中国古琴艺术（2003年入选）：古琴是中华民族最早的弹弦乐器，是中华传统文化之瑰宝。
她以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。
湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。
存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。
蒙古族长调民歌（与蒙古国联合申报）【2005年入选】：蒙古族长调蒙古语称“乌日汀道”，意即长歌，它的特点为字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情；歌词一般为上、下各两句，内容绝大多数是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、湖泊等。
长调民歌根据其内容和形式，大体上可分为三类：奈日乌日汀道（礼仪歌）、潮尔道（一种带有持续低音伴唱的二重结构长调演唱形式）和一般歌曲。
表现内容多为训谕和伦理道德为主，根据不同地域和歌曲的结构规模、旋律形态、节奏组合和心理感受等差异不同，形成不同的色彩区域。
蒙古族长调以鲜明的游牧文化特征和独特的演唱形式讲述着蒙古民族对历史文化、人文习俗、道德、哲学和艺术的感悟，所以被称为“草原音乐活化石”。
新疆维吾尔木卡姆艺术（2007年入选）：新疆维吾尔木卡姆艺术是一种集歌、舞、乐于一体的大型综合古典音乐艺术形式，是流传于新疆各维吾尔族聚居区的“十二木卡姆”和“刀郎木卡姆”、“吐鲁番木卡姆”、“哈密木卡姆”的总称，主要分布在南疆、北疆、东疆各维吾尔族聚居区，在乌鲁木齐等大、中、小城镇也广为流传。
特别是“十二木卡姆”，它是维吾尔木卡姆的主要代表，广泛流传于新疆的南疆地区和北疆的伊犁地区。
维吾尔木卡姆艺术肇始于民间文化，发展于各绿洲城邦国宫廷及都府官邸，经过整合发展，形成了多样性、综合性、完整性、即兴性、大众性的艺术风格，并成为维吾尔族的杰出表现形式。
木卡姆是维吾尔族优秀的古典音乐，即大型古典音乐套曲的称谓。
中国蚕桑丝织技艺（2009入选）：桑丝织是中国的伟大发明，是中华民族认同的文化标识。
这一遗产包括栽桑、养蚕、缫丝、染色和丝织等整个过程的生产技艺，其间所用到的各种巧妙精到的工具和织机，以及由此生产出来的绚丽多彩的绫绢、纱罗、织锦和缂丝等丝绸产品，同时也包括这一过程中衍生出来的相关民俗活动。
福建南音（2009入选）：南音，发源于福建泉州，又称“南曲”、“弦管”、““郎君唱”等，各地名称不一。
主要由“指”、“谱”、“曲”三大类组成，是我国古代音乐保存比较丰富、完整的一个大乐种。
由于南音富有独特的民族风格和浓郁的乡土气息，具有曲调优美、易学易唱的特点，因而在闽南和海外拥有众多的知音。
是中国现存最古老的乐种之一。
南京云锦（2009入选）：南京云锦是南京传统的提花丝织工艺品，是南京工艺“三宝”之首。
南京云锦配色多达十八种，运用“色晕”层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。
由于用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故称“云锦”。
安徽宣纸（2009入选）：安徽宣纸的生产中心是泾县。
它生产的原料是以皖南山区特产的青檀树为主，配以部分稻草，经过长期的浸泡、灰腌、蒸煮、洗净、漂白、打浆、水捞、加胶、贴烘等十八道工序，一百多道操作过程。
对安徽宣纸的记载最早见于《历代名画记》、《新唐书》等。
始于唐代，历代相沿迄今已有一千多年的历史。
贵州侗族大歌（2009入选）：侗族大歌起源于春秋战国时期，至今已有2500多年的历史，是在中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式。
侗族大歌无论是音律结构、演唱技艺、演唱方式和演唱场合均与一般民间歌曲不同，它是一领众和，分高低音多声部谐唱的合唱种类，属于民间支声复调音乐歌曲，这在中外民间音乐中都极为罕见，侗族大歌不仅仅是一种音乐艺术形式，对于侗族人民文化及其精神的传承和凝聚都起着非常重大的作用，是侗族文化的直接体现。
广东粤剧（2009入选）：粤剧主要流行于使用粤方言地区的城乡。
明末清初，弋阳腔、昆腔传入广东。
清代咸丰、道光年间，广东本地班在演出中以“梆簧”（西皮、二簧）作为基本曲调，兼收高腔、昆腔及广东民间乐曲和时调，用“戏棚官话”为基本语言，间杂以粤方言，逐渐形成粤剧。
1912年前后，粤剧演出基本上已改用广州方言，表演体系日趋完善，开始在梆簧中穿插民歌小调，并改假声演唱为“平喉”演唱。
《格萨尔》史诗（2009入选）：格萨尔史诗主要流传于中国青藏高原的藏族、蒙古族、土族、裕固族、纳西族、普米族等民族中，以口耳相传的方式讲述了格萨尔王降临下界后降妖除魔、抑强扶弱、统一各部，最后回归天国的英雄业绩。
格萨尔史诗以其独特的串珠结构，融汇了众多神话、传说、故事、歌谣、谚语等，形成了气势恢宏、篇幅浩繁的“超级故事”。
史诗说唱传统在一定意义上是地方性知识的汇总——宗教信仰、本土知识、民间智慧、族群记忆、母语表达等，都有全面的承载，史诗说唱传统还是唐卡、藏戏、弹唱等传统民间艺术创作的灵感源泉，同时也是现代艺术形式的源头活水，不断强化着人们尤其是年轻一代的文化认同与历史连续感，因而格萨（斯）尔史诗传统堪称民族文化的“百科全书”。
浙江龙泉青瓷（2009入选）：龙泉青瓷始烧于三国两晋，古代龙泉哥窑是宋代“官、哥、汝、定、钧”五大名窑之一。
龙泉窑是中国乃至世界陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、产品质量要求最高、生产规模和外销范围最大的青瓷历史名窑。
龙泉迄今已发现烧制龙泉青瓷的古窑址达360多处。
在1700余年的传承过程中，龙泉青瓷形成了青釉配置、多次施釉、厚釉烧成和开片控制等传统的独特的烧制技艺。
青海热贡艺术（2009入选）：始于15世纪甚至更为久远的热贡艺术是我国藏传佛教艺术的重要流派，主要包括唐卡、堆绣、雕塑、建筑彩画、图案、酥油花等多种艺术形式，其内容主要有释迦牟尼传、菩萨、护法神、佛经故事及仙女之类的佛像，因发祥于青海省黄南藏族自治州同仁县隆务河畔的热贡（藏语“金色谷地”）而得名。
藏戏（2009入选）：藏戏是一个非常庞大的剧种系统，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术品种和流派。
藏戏的藏语名叫拉姆，意为“仙女”。
据传藏戏最早由七姊妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。
藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。
17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白、技等基本程式相结合的生活化的表演。
藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。
藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。
演出一般分为三个部分，第一部分为“顿”，主要是开场表演祭神歌舞；第二部分为“雄”，主要表演正戏传奇；第三部分称为“扎西”，意为祝福迎祥。
新疆《玛纳斯》（2009入选）：《玛纳斯》是柯尔克孜族的英雄史诗，为全世界第二长的史诗，仅次于藏族史诗《格萨尔王传》，长度超过印度史诗《摩诃婆罗多》。
该史诗叙述了柯尔克孜族传说中的英雄和首领玛纳斯及其子孙共八代人领导族人反抗异族(卡尔梅克人)的掠夺与奴役，为争取自由而斗争的故事。
全诗共分八部，分别以该部史诗主人公的名字命名，并以玛纳斯的名字作为总名称。
蒙古族呼麦（2009入选）：“呼麦”，又名“浩林·潮尔”，是蒙古族复音唱法潮尔的高超演唱形式，是一种“喉音”艺术。
运用特殊的声音技巧，一人同时唱出两个声部，形成罕见的多声部形态。
演唱者运用闭气技巧，使气息猛烈冲击声带，发出粗壮的气泡音，形成低音声部。
在此基础上，巧妙调节口腔共鸣，强化和集中泛音，唱出透明清亮、带有金属声的高因声部，获得无比美妙的声音效果。
呼麦作为一种歌咏方法，目前主要流传于中国内蒙古，南西伯利亚的图瓦、蒙古、阿尔泰和哈卡斯等地区。
甘肃花儿（2009入选）：花儿是流行于甘肃、青海、宁夏等广大地区的一种山歌，是当地人民的口头文学形式之一。
花儿结构分两段，前段比兴、后段是歌唱的主题内容。
曲调具有浓郁的抒情性，演唱时用临夏方言，有浓郁的地方气息。
“花儿”唱词和曲调分“河州花儿”和“莲花山花儿”两大类。
“花儿会”是一种大型民间歌会，又称“唱山”。
“花儿”又称“少年”。
男青年唱的叫“少年”， 女青年唱的称“花儿”。
据说，“花儿”至少已有六百多年的历史。
它内容丰富多彩，形式自由活泼，语言生动形象，曲调高昂优美，具有浓郁的生活气息和乡土特色，深受回、汉、藏、东乡、土、撒拉等民族的喜爱。
西安鼓乐（2009入选）：西安鼓乐是流传在西安（古长安）及周边地区的汉族民间大型鼓乐，已有千百年的历史，在古长安及周边地区，尤其是秦岭北麓的众多寺庙和道观，这些庙、观的庙会活动和多家民间乐社是西安鼓乐得以生存的基础。
西安鼓乐以竹笛为主奏乐器，无论是僧派、道派和俗派其有两种表演形式，都有两种演奏形式，即行乐和坐乐。
朝鲜族农乐舞（2009入选）：朝鲜族农乐舞是一种融音乐、舞蹈、演唱为一体综合性的民族民间艺术，其历史可追溯至古朝鲜时代春播秋收时的祭天仪式中的“踩地神”。
象帽舞是朝鲜族农乐舞中的一种重要形式，是朝鲜族富有代表性的一种舞蹈形式，盛行于吉林省延边朝鲜族自治州的汪清县一带，深受朝鲜族居民喜爱。
书法（2009入选）：中国书法是以笔、墨、纸等为主要工具材料，通过汉字书写，在完成信息交流实用功能的同时，以特有的造型符号和笔墨韵律，融入人们对自然、社会、生命的思考，从而表现出中国人特有的思维方式、人格精神与性情志趣的一种艺术实践。
历经3000多年的发展历程，中国书法创造了辉煌的历史，今天依然拥有广泛的群众基础和庞大的参与者和受众，在中国人的文化生活中占据重要地位。
篆刻（2009入选）：中国篆刻是以石材为主要材料，以刻刀为工具，以汉字为表象的并由中国古代的印章制作技艺发展而来的一门独特的镌刻艺术，至今已有3000多年的历史。
它既强调中国书法的笔法、结构，也突出镌刻中自由、酣畅的艺术表达，于方寸间施展技艺、抒发情感，深受中国文人及普通民众的喜爱。
篆刻艺术作品既可以独立欣赏，又在书画作品等领域广泛应用。
剪纸（2009入选）：剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
中国剪纸是中国民间美术形式之一，有着悠久的历史。
根据考古，民间剪纸的历史可追溯到公元六世纪，剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。
雕版印刷（2009入选）：雕版印刷是最早在中国出现的印刷形式。
现存最早的雕版印刷品是公元868年印刷的《金刚经》，雕版印刷技术大约在2000年以前就已经出现了。
雕版印刷在印刷史上有“活化石”之称，扬州是中国雕版印刷术的发源地。
传统木结构营造技艺（2009入选）：中国传统建筑是以木结构框架为主的建筑体系，以土、木、砖、瓦、石为主要建筑材料。
营造的专业分工主要包括：大木作、小木作、瓦作、砖作、石作、土作、油作、彩画作、搭材作、裱糊作等，其中以大木作为诸“作”之首，在营造中占主导地位。
中国匠师在几千年的营造过程中积累了丰富的技术工艺经验，在材料的合理选用、结构方式的确定、模数尺寸的权衡与计算、构件的加工与制作、节点及细部处理和施工安装等方面都有独特与系统的方法和技艺。
端午节（2009入选）：端午节,我国传统节日,为每年农历五月初五,又称端阳节、午日节、五月节、五日节、艾节、端五、重午、午日、夏节。
端午节寄托着民族情感,内容丰富、生动活泼、情趣盎然的端午节习俗活动,使端午节成为蕴涵独特民族精神和丰富文化内涵的传统节日。
妈祖信俗（2009入选）：作为中国最具影响力的航海保护神，妈祖是该信俗的核心，包括口头传统、宗教仪式以及民间习俗，遍布中国的沿海地区。
妈祖诞生和成长在公元10世纪的湄洲岛，她致力于帮助她的同胞乡亲，并且因为试图营救海难中的幸存者而献身。
湄洲渔民为纪念这位好姑娘，在岛上建庙并奉为海神。
每年都会有两次正规的庙会来纪念妈祖，届时当地居民、农民和渔夫此时都会暂时放下他们的工作，并祭献海洋动物供奉妈祖像，表演各式祭祀舞蹈和其他演出。
在全球5000座妈祖庙和私人家中，其他各类小一些规模的祭祀仪式也全年不停歇地进行着。
京剧（2010年入选）：京剧又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国。
清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称。
它走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统文化的重要手段。
中医针灸（2010年入选）：针灸是针法和灸法的合称。
针法是把毫针按一定穴位刺入患者体内，运用捻转与提插等针刺手法来治疗疾病。
灸法是把燃烧着的艾绒按一定穴位熏灼皮肤，利用热的刺激来治疗疾病。
如今人们生活中也经常用到。
针灸由“针”和“灸”构成，是中医学的重要组成部分之一，其内容包括针灸理论、腧穴、针灸技术以及相关器具，在形成、应用和发展的过程中，具有鲜明的汉民族文化与地域特征，是基于汉民族文化和科学传统产生的宝贵遗产。
皮影戏（2011年入选）：皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。
珠算（2013年入选）：珠算是以算盘为工具进行数字计算的一种方法。
算盘是中国古代劳动人民发明创造的一种简便的计算工具。
“珠算”一词，最早见于汉代徐岳撰的《数术记遗》，其中有云：“珠算，控带四时，经纬三才”。
二十四节气（2016年入选）：“春雨惊春清谷天，夏满芒夏暑相连，秋处露秋寒霜降，冬雪雪冬小大寒。
”“二十四节气”是中国古人通过观察太阳周年运动，认知一年中时令、气候、物候等方面变化规律所形成的知识体系和社会实践。
中国古人将太阳周年运动轨迹划分为24等份，每一等份为一个节气，统称“二十四节气”。
具体包括：立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨、立夏、小满、芒种、夏至、小暑、大暑、立秋、处暑、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒。
“二十四节气”形成于中国黄河流域，以观察该区域的天象、气温、降水和物候的时序变化为基准，将天文、物候、农事和民俗完美结合，成为农耕社会生产生活的时间指南，并逐步为全国各地所采用。
在国际气象界，这一时间认知体系被誉为“中国的第五大发明”。
急需保护的非物质文化遗产名录羌年（2009年入选）：羌族的传统节日就是羌历年，羌语称“日美吉”，根据地方的不同，又有“羌历新年”、“过小年”、“丰收节”、“还原节”等多种叫法，虽名称不同，但内容却完全一样，都以庆祝丰收和感恩还愿为主要内容，具有浓郁的宗教色彩，在每年的农历十月初一举行，持续三至五天。
有的村寨要过到十月初十。
按民间习俗，过羌年时还愿敬神，要敬祭天神、山神和地盘业主（寨神）。
全寨人要吃团圆饭、喝咂洒、跳莎朗，直到尽欢而散。
整个活动仪式由“许”主持，咂酒则由寨中德高望重的长者开坛。
节日期间亲朋好友可互道祝贺，相互迎请。
黎族传统纺染织绣技艺（2009年入选）：黎族传统纺染织绣技艺是一项传统手工技艺，包括纺、染、织、绣四大工序。
纺纱，即把棉花脱子、抽纱，把纱绕成锭。
染色，黎族传统的染料有植物染料、动物染料和矿物染料三种。
织布，用踞织腰机进行织布；腰机简单轻巧，容易操作。
刺绣，黎族的传统刺绣有单面刺绣和双面刺绣两种。
刺绣的技术可根据针法、绣法和面料分为三个层次，把绣法、色彩、图案三者结合为一体。
刺绣工艺精湛，图案朴实自然，富有独特的民族艺术风格。
黎族棉纺织工艺，曾长期领先于华夏各民族，直到宋元时期，仍位居全国的前列。
伟大的女纺织家黄道婆，学习黎族纺染织绣工艺，并加以改进和提高，传播了黎族先进的纺织技术，促进了中国棉纺织业的快速发展，改变了中国人穿衣盖被的习惯。
这是黎族人民对中华民族最卓越的贡献。
中国木拱桥传统营造技艺（2009年入选）：木拱桥发现于中国东南沿海的福建省和浙江省。
营造这些桥梁的传统设计与实践，融合了木材的应用、传统建筑工具、技艺、核心编梁技术和榫卯接合，以及一个有经验的工匠对不同环境和必要结构力学的了解。
作为这项传统技艺的载体，木拱桥既是交通、交流工具，也是人们的聚会场所。
它们是当地居民进行信息交流、娱乐、神俗信仰、深化人际关系、深化文化认同的重要聚会场所。
这种由中国传统木拱桥创造的文化空间，提供了鼓励人与人之间交流、理解与尊重的环境。
新疆维吾尔族麦西热甫（2010年入选）：麦西热甫广泛流传于中国新疆各维吾尔社区，由于地域或功能的不同，其表现形态丰富而多样，是实践维吾尔人传统习俗和展示维吾尔木卡姆、民歌、舞蹈、曲艺、戏剧、杂技、游戏、口头文学等的主要文化空间，是民众传承和弘扬伦理道德、民俗礼仪、文化艺术等的主要场合，是维吾尔传统节庆、民俗活动的重要部分。
中国水密隔舱福船制造技艺（2010年入选）中国水密隔舱福船制造技艺是福建沿海木船制造的一项重要的传统手工技艺，以樟木、松木、杉木为主要材料，采用榫接、艌缝等核心技艺，使船体结构牢固，舱与舱之间互相独立，形成密封不透水的结构形式，在“师傅头”（闽南地区对主持造船工匠的尊称）指挥下，由众多工匠密切配合完成。
该技艺是人类造船史上的一项伟大发明，对提高航海安全性起到了革命性作用。
中国活字印刷术（2010年入选）：国人毕升于公元1041-1048年间发明了活字印刷术。
公元1298年王祯创制了木活字。
活字印刷术是在小木块上刻出凸起的单字，然后按照付印的稿件，拣出所需要的单字，组合排成一个版面而施行印刷的方法。
采用活字印刷，一书印完之后，印版拆散，单字仍可用来排其他的书版。
活字印刷术的发明对推动世界文明进程产生了巨大的影响，见证着中国古代的伟大发明。
目前，这种古老的活字印刷术至今在浙江省瑞安市传承和使用。
赫哲族伊玛堪说唱（2011年入选）：伊玛堪说唱是赫哲族独有的一种无伴奏，用叶韵和散文体形式进行的徒口讲述，在只有语言没有文字的赫哲族，伊玛堪的口口相传，也是这个民族百年历史变迁与民俗风情的唯一记录方式。
伊玛堪或依玛坎，含义为鱼即哈（鱼），也有的认为是故事之意或是表示赫哲族这个捕鱼民族的歌。
其形式有说有唱，类似汉族的大鼓、苏滩、蒙古族的说书，是一种古老的民间说唱文学艺术，被誉为“北部亚洲原始语言艺术的活化石”。
非物质文化遗产优秀实践名册（2012年入选）福建木偶戏传承人培养计划：福建木偶戏包含了泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏和漳州布袋木偶戏。
福建木偶戏是我国木偶表演艺术的杰出代表，自公元十世纪始在泉州、漳州及周边地区广泛传播，形成了完整的表演体系，深受群众喜爱，而近些年却遭遇后继乏人的传承危机。
中国有多少个世界非物质文化遗产遗产
美籍华人回乡跑马，美籍华人都有谁
中秋节，农历八月十五，我国的传统节日之一。
关于节日起源有很多种说法，也有很多关于这天的传说和传统。
中秋节与春节、清明节、端午节并称为中国汉族的四大传统节日。
自2008年起中秋节被列为国家法定节假日。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该节日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
舞火龙 舞火龙，是香港中秋节最富传统特色的习俗。
从每年农历八月十四晚起，铜锣湾大坑地区就一连三晚举行盛大的舞火龙活动。
这火龙长达70多米，用珍珠草扎成32节的龙身，插满了长寿香。
盛会之夜，这个区的大街小巷，一条条蜿蜒起伏的火龙在灯光与龙鼓音乐下欢腾起舞，很是热闹。
香港中秋舞火龙的起源还有过一段传说：很早以前，大坑区在一次风灾袭击后，出现了一条蟒蛇，四处作恶，村民们四出搜捕，终于把它击毙。
不料次日蟒蛇不翼而飞。
数天后，大坑便发生瘟疫。
这时，村中父老忽获菩萨托梦，说是只要在中秋佳节舞动火龙，便可将瘟疫驱除。
事有巧合，此举竟然奏效。
从此，舞火龙就流传至今。
不管这传说有多少迷信成份，但中国是龙的故土，在香港大坑中秋节舞火龙已有一百多年的历史，这是值得珍视的。
如今大坑区的舞火龙活动规模颇大，除总教练、教练、总指挥及指挥外，安全组等等。
轮番舞龙者达三万多人。
少数民族的祭月拜月习俗 在少数民族中同样盛行这祭月、拜月的风习。
云南傣族在中秋之夜，盛行“拜月”风俗。
傣族传说，月亮是天皇第三个儿子岩尖变的。
岩尖是个英勇刚强的青年，他曾率领傣族人民打败过敌人，赢得了傣族乡亲的爱戴。
后来，他不幸死后，变成了月亮，升向天空，继续发出柔和的月光，在黑暗中给傣族人民带来光明。
每逢中秋节这天，小伙子一清早就带上火药枪上山打火雀、野鸡，猎取节日野味。
姑娘、媳妇们忙着到湖边，池塘里抓鱼。
他们都忙着准备节日的晚餐。
老阿妈则忙着舂糯米，做大小不同的食物，四只桌角上各放一个糯米圆饼，每个饼上插一炷冷香。
待到月亮从山林上空一升起来，就点燃冷香，全家大小开始“拜月”。
然后，对空鸣放火药枪，以示对英雄岩尖的敬意。
最后，全家老小欢乐地围坐在小方桌旁，品尝食物，谈笑赏月，尽兴方散。
鄂伦春人祭月时在露天空地放上一盆清水，摆上祭品，然后跪在盆前，向月叩拜；土族人用盆盛清水，将月亮的倒影受到清水盆中，然后，人们不停地用小石子打盆中的月亮，俗称“打月亮”。
广西西部壮族的“祭月请神”活动更典型，每年夏历八月中旬，有的就在中秋夜，人们在村头村尾露天处，设一供桌，供放祭品和香炉，桌子右边树一高约一尺的树枝或竹枝，象征社树，亦作月神下凡与上天的梯子，这里保存了古老的月亮神话因素。
整个活动分为：请月神下凡，由一名或两名妇女作为月神的代言人；神人对歌；月神卜卦算命；歌手唱送神咒歌，送月神回天四个阶段。
蒙古族“追月”。
中秋之夜，蒙古族人爱做“追月”的游戏。
人们跨上骏马，在银白色月光下，奔驰在草原上。
他们朝西放马奔驰，月亮由东方升起，坠落天西方。
执着的蒙古骑手，不到月亮西下，“追月”不止。
藏族“寻月”。
西藏一些地区的藏族同胞欢度中秋的习俗是“寻月”。
是日夜晚，男女青年和娃娃们，沿着河流，跟着倒映水中的明月，把周围河塘中的月影措遍，然后回家团圆吃月饼。
赫哲族“祭月”。
在我国东北的赫哲族聚居地，每逢中秋佳节，人们要采葡萄、祭月。
相传是为了纪念一个聪明、勤劳的赫哲族媳妇。
她受不了婆婆的虐待，跑到江边向月亮求救。
最后终于奔到了月亮上。
德昂族“串月”。
云南潞西的德昂族青年男女，每逢中秋月明高挂，分外明亮的时候，山头塞尾，不时传来一阵悠扬动听葫芦笙，男女青年在一起“串月亮”倾诉衷情。
有的还通过“串月亮”送宾榔、送茶订下婚约。
阿细族“跳月”。
阿细人过中秋的传统习惯是“跳月”。
中秋之夜，从各个村塞聚集到山村中的开阔地，披纱的姑娘跳起来了，肩负大三弦的小伙子跳起来了。
然而，尤为撩人的还是那种青年男女表达爱慕之情的对歌，仿佛月亮也听利为之动情动容。
苗族“闹月”每逢中秋之夜，苗族群众沐浴着如丝缕的月光，吹奏悠扬的芦笙，跳起苗家歌舞，青年们在“闹月”活动中互相寻找意中人，互相表白要像月亮和清水一样，心地纯洁明亮，永结百年之好。
高山族“赏月”居住在台湾省山区的高山族同胞，每逢中秋明月高悬、清辉洒满大地的时候，穿着民族盛装，围坐在一起载歌载舞，饮酒赏月，共享天伦之乐。
中秋节 湖南侗乡的中秋之夜，流行着一种有趣的“偷月亮菜”风俗。
相传古时候，中秋晚上，月宫里的仙女要降临下界，她们把甘露洒遍人间。
仙女的甘露是无私的，因此，人们这一夜可以共同享受洒有甘露的瓜果蔬菜。
中秋之夜，侗家姑娘打着花伞，选取自己心爱后生的园圃，去采摘瓜菜，而不会被人看成是“偷盗”。
她们还要有意地高声叫喊：“喂
你的瓜菜被我扯走了，你到我家去吃油茶吧
”原来，她们这是借助月宫仙女传递红线呢。
如果能摘到一个并蒂的瓜果，这表示她们能有幸福的爱情。
因此，成双生长的豆角便成了她们采摘的对象。
嫂子们这夜也同样到别家园圃里去“偷月亮菜”，不过，她们希望能采到一个最肥的瓜或一把活鲜青翠的毛豆，因为，这象征着小孩的肥壮，毛头的健康（毛豆的谐音，指小孩）。
小伙子们也有“偷月亮菜”的习俗，因为他们也希望月宫仙女赐给他们幸福。
不过，他们只能在野地里煮了吃，不能带回家去。
“偷月亮菜”，使侗寨的中秋之夜，增添了无限欢乐和神奇异彩。
中秋食俗 中秋节这一天人们都要吃月饼以示“团圆”。
月饼，又叫胡饼、宫饼、月团、丰收饼、团圆饼等，是古代中秋祭拜月神的供品。
月饼 相传我国古代，帝王就有春天祭日、秋天祭月的礼制。
在民间，每逢八月中秋，也有左右拜月或祭月的风俗。
“八月十五月儿圆，中秋月饼香又甜”，这句名谚道出中秋之夜城乡人民吃月饼的习俗。
月饼最初是用来祭奉月神的祭品，后来人们逐渐把中秋赏月与品尝月饼，作为家人团圆的一大象征，慢慢的，月饼也就成为了节日的必备礼品。
月饼，最初起源于唐朝军队祝捷食品。
唐高祖年间，大将军李靖征讨突厥靠月饼隐蔽的传话得胜，八月十五凯旋而归，此后，吃月饼成为每年的习俗 当时有经商的吐鲁番人向唐朝皇帝献饼祝捷。
高祖李渊接过华丽的饼盒，拿出圆饼，笑指空中明月说：“应将胡饼邀蟾蜍”。
说完把饼分给群臣一起吃。
南宋吴自牧的《梦粱录》一书，已有“月饼”一词，但对中秋赏月，吃月饼的描述，是明代的《西湖游览志会》才有记载：“八月十五日谓之中秋，民间以月饼相遗，取团圆之义”。
到了清代，关于月饼的记载就多起来了，而且制作越来越精细。
月饼发展到今日，品种更加繁多，风味因地各异。
其中京式、苏式、广式、潮式等月饼广为我国南北各地的人们所喜食。
月饼象征着团圆，是中秋佳节必食之品。
在节日之夜，人们还爱吃些西瓜等团圆的果品，祈祝家人生活美满、甜蜜、平安。
据史料记载，早在三千年前的殷周时代，民间就已有为纪念太师闻仲的“边薄心厚太师饼”。
汉代张骞出使西域，引入胡桃、芝麻等，出现了以胡桃仁为馅的圆形“胡饼”，唐高祖时，李靖出征突厥，于中秋节凯旋而归，当时恰有一个吐蕃商人进献胡饼，李渊很高兴，手拿胡饼指着当空的皓月说：“应将胡饼邀蟾蜍（月亮）。
”随后分给群臣食之。
若此说确实，这可能是中秋节分食月饼的开始。
但“月饼”一词，最早是见于南宋吴自牧的红菱饼。
月饼是圆的，且被赋予团圆之意的朝代是明，刘侗《帝京景物略》说：“八月十五日祭月，其祭果饼必圆。
”田汝成《西湖游览志余》说：“八月十五谓之中秋，民间又以月饼相遗，取团圆之义。
”沈榜在《宛署杂记》中还记述了明代北京中秋制作月饼的盛况：坊民皆“造月饼相遗，大小不等，呼为月饼。
市肆至以果为馅，巧名异状，有一饼值数百钱者。
”心灵手巧的制饼工人翻新出奇，月饼上做出各种花样，彭蕴章《幽州土风吟》描述说：“月宫符，画成玉兔窑台居；月宫饼，制就银蟾紫府影。
一双蟾兔满人间，悔煞嫦娥窃药年；奔入广寒归不得，空劳玉杵驻丹颜。
” 中秋节 清代，中秋吃月饼已成为一种普遍的风俗，且制作技巧越来越高。
清人袁枚《随园食单》介绍道：“酥皮月饼，以松仁、核桃仁、瓜子仁和冰糖、猪油作馅，食之不觉甜而香松柔腻，迥异寻常。
”北京的月饼则以前门致美斋所制为第一。
遍观全国，已形成京、津、苏、广、潮五种风味系列，且围绕中秋拜月、赏月还产生了许多地方民俗，如江南的“卜状元”：把月饼切成大中小三块，叠在一起，最大的放在下面，为“状元”；中等的放在中间，为“榜眼”；最小的在上面，为“探花”。
而后全家人掷骰子，谁的数码最多，即为状元，吃大块；依次为榜眼、探花，游戏取乐。
今天，月下游玩的习俗，已远没有旧时盛行。
但设宴赏月仍很盛行，人们把酒问月，庆贺美好的生活，或祝远方的亲人健康快乐，和家人“千里共婵娟”。
燃宝塔灯 明清时期，民间还有在中秋之夜燃灯的习俗。
中秋灯与元宵灯不大相同。
中秋夜点的是宝塔灯，而且主要在南方流行。
宝塔灯，即由村童捡拾瓦砾搭成宝塔形状的灯。
清代苏州村民在旷野用瓦叠成七级宝塔，中间供地藏王，四周燃灯，称为“塔灯”。
广州儿童燃“番塔灯”，用碎瓦为之；还有柚皮灯，用红柚皮雕刻各种人物花草，中间安放一个琉璃盏，红光四射。
抛帕招亲 山东省有些地区，中秋之夜有抛帕招亲的习俗。
中秋节 是夜，于广场中搭一彩台，布置成月宫景状，并设玉兔、桂树等。
一些未出嫁的姑娘扮成嫦娥，在欢庆歌舞之后，姑娘们将一些绣着不同花色的手帕向台下抛去。
如有观众接得的手帕与“嫦娥”手中的花色相同，即可登台领奖。
有些未婚的小伙子在交还手帕时，若受“嫦娥”喜欢，则可以戒指相赠。
此后，双方可以交友往来，情投者便喜结良缘。
乞月照月爬月 旧时东莞有些妇女相信“月老为媒”，凡家中有成年男女而无意中人者，便于中秋夜晚三更时，在月下焚香燃烛，乞求月老为其撮合。
相传中秋之夜，静沐月光，可使妇女怀孕。
在一些地区，逢中秋月夜，有些久婚不孕的妇女便走出家门，沐浴月光，希望早生贵子，谓之“照月”。
偷菜求郎 在台湾，中秋夜有未婚女子“偷菜求郎”之俗。
妆饰美丽的女子踏着月光，往别人菜圃中偷摘大葱及蔬菜，偷摘到之后便预示她能遇到如意郎君。
因此台湾有“偷着葱，嫁好夫；偷着菜，嫁好婿”之谚语。
窃瓜祈子 在湖南的衡阳“中秋晚，有送瓜”一事。
凡席丰履原之家，娶妇数年不育者，则亲友举行送瓜，先数日，于菜园中窃冬瓜一个，须令园主不知，以彩色绘成面目，衣服裹于其上若人形。
举年长命好者抱之，鸣金放炮，送至其家年长者置冬瓜于床，以被覆之，门中念日，种瓜得瓜，种豆得豆。
受瓜者设盛筵款待之，若再事然。
妇得瓜后，即剖食之。
俗传此事最验云.在衡阳，凡是村里结了婚没有生育儿女的人家，只要人缘好，村里都会有人给他们送子。
在湖南的其他地区，也有以瓜送子的习俗，与衡阳类似、中秋节晚上，趁主人赏月不在屋时，要好的邻居就秘密地为他送子。
送子的人必须是已经有儿女的人。
他们先选中村里最恶的一户人家的瓜园，从园中偷一只大冬瓜，在瓜上画娃娃的面目，再用一节五寸长的小竹管插入冬瓜腹内，顺着竹管往里灌水，直到灌满为止。
送子人将冬瓜藏在主人的被窝中，等主人回房睡觉时用手拉被，冬瓜娃娃一动，水便顺着竹管流了出来，就像小孩尿床一样。
而丢瓜的人家一早起来便骂，据说，骂得越凶，将来生的娃娃越健壮。
如果第二年真的生了儿女，便要儿女拜送子的人干爹、干妈。
在贵州也有偷瓜送子的习俗。
晚上偷瓜时故意让被偷的人知道，以惹起怒骂，骂得越厉害越好。
瓜偷来后，要为它穿上衣服画上眉，装成小孩的形状，敲锣打鼓，用竹舆抬送，送到无子的人家，接受瓜的人必须请送瓜人吃一顿月饼，然后陪伴着瓜睡一夜，第二天早晨将瓜煮熟吃掉，认为从此便能怀孕了。
安徽歙县一带，中秋节时，大人们让稚童愉人家的倭瓜或者连娘带子的子母芋，泥水淋漓地放到新婚人家的被子里，弄得床褥极脏。
用这种方式表示送子。
有诗说：“送子中秋记美谈，瓜丁芋子总宜男。
无辜最惜红绫被，带水拖泥那可堪。
” 中秋博饼 在福建厦门，每逢中秋佳节临近，夜色阑珊中的厦门， 中秋节 大街小巷便会传出博饼时骰子撞碰瓷碗的悦耳叮当声。
厦门的“博饼”，也叫“博中秋饼”、“博会饼”。
这一风俗的形成与民族英雄郑成功有关。
据传是300多年前，郑成功屯兵厦门，每到8月15日月圆之时，满怀反清复明之豪气的将士们，难免有思乡思亲之情。
为排解和宽慰士兵佳节思念家乡亲人之苦，郑成功的部下洪旭发明了一种博饼游戏，让士兵赏月博饼。
郑成功亲自批准从农历13至18，前后6夜，军中按单双日轮流赏月博饼。
这独特的游戏，后逐渐在民间流传和改进，成为一种有趣的民俗活动。
早年，博状元饼，多为亲友或结拜兄弟姐妹间大家出钱，购买一二会月饼，共同博之，谁得“状元”，来年中秋节要赠送一会给大家博。
其中有人生男孩的要送两会。
这样，年年有增无减，会饼越来越多，只好再分开两独立组。
一般家庭由长辈主持，每年买一二会，全家围成一圈博之。
客家习俗 客家人过中秋吃月饼、赏月等习俗与全国其它各地大致相同。
客家人称八月节或八月半。
每逢中秋圆月升起时，客家的人们早早便在庭院、楼台，或屋前的禾坪对着月亮升起的地方，摆出月饼、花生、柚子等果品，准备“敬月光”活动。
拜过月后，一家大小在外面赏月、吃东西。
赏月是大人们的事，小孩子一般不会端端正正的坐在那里赏月，而是在皎洁的月色下追逐嬉戏，此时是他们的天堂。
而吃东西则是有些讲究的。
家长往往先让大家吃这些祭过月神的祭品。
在华夏祭祀文化中，有这样的传统，就是在神主享用后，祭者常常会把祭品分吃掉，这样整个祭祀礼仪结束。
我们分吃过程，一方面接受了月神的赐福，一方面履行了传统的祭祀文化。
梅县人的说法是，吃了这些祭品更“乖”，吃了有福气的，吃了会更吉利。
在梅州，除了月饼这个传统的、带有普遍意义的中秋食品外，柚子是必不可少的节日食品，品种有金柚（沙田柚）、蜜柚或水晶柚。
而吃柚子也是有一定的含义的。
“像剖柚子叫'杀柚'，带有驱邪的意思在里面。
也有说剥柚子皮是‘剥鬼皮’，寄寓了驱邪消灾的愿望。
” 客家地区的月饼，除普通月饼外，有“五仁月饼”，还有一种用糯米粉加糖压制成大小不一的圆形糕。
虽社会经济不断进步，但客家人始终继承传统饮食文化又在发展民间饮食文化，而中原遗风始终不变。
走月亮、走三桥 吴地有走月亮、走三桥之俗，就是在月光下出游，走过至少三座桥（见顾禄《清嘉录卷八》）。
上海也有此俗（见玉鱿生《海陬冶游录》）。
所谓走三桥者，明显度厄之味在。
祭月、烧香斗 上海中秋节风俗，有祭月和烧香斗等。
祭月时，当月亮升起，于露天设案，供以月饼、瓜果、毛豆、芋艿和藕等食物，还供有执着捣药杵站立的玉兔月宫符画。
旧以月属阴，祭月时由妇女先拜，男子后拜，也有说是“男人不拜月”的，祭月完毕，一家吃团圆酒、赏月饭等。
妇女回娘家暂住的，中秋夜必须返回夫家，因为这是团圆节的缘故。
中秋夜出游赏月，上海人叫做“走月亮”。
妇女们结伴夜游，称为“踏月”。
上海小东门外的陆家石桥，桥下面水中荡漾的皎月倒影，与天空中的皓月形成美妙对照。
因此中秋夜游人如织，争相观赏。
这“石梁夜月”在上海很有名气，被称作“沪城八景”之一。
上海民间还有烧香斗的风俗。
所谓香斗，也有称为斗香的，是由纸扎店制作的，形状四方，上大下小，大的四周各宽约有二尺多。
香斗四周糊着纱绢，绘有月宫楼台亭阁等图画，也有的香斗用线香编绕而成，斗中插有纸扎的龙门魁星以及彩色旗旌等装饰。
上海中秋节烧香斗的场面，向以南园为最盛。
此外，城里城外许多大桥的桥堍都点燃有特制的大型香斗。
民风民俗的作文要元宵节的字数不要太多作文本一片多就可以了，非常急
1、元宵节灯会正月十五元宵节是中国的传统节日，今年我度过了一个特殊而热闹的无宵夜。
说特殊，因为这是我第一次不在家过节。
以前，每年正月十五，我们全家早早就准备好了去看花灯，每年，我都能欣赏到漂亮新颖、五彩缤纷的花灯，还会看到美丽迷人、五颜六色的焰火。
听妈妈说，张掖的灯展比临泽更清亮，所以，我征得爸妈同意，到张掖姨姨家过元宵。
姨姨早早就煮好了汤圆，圆圆的，从口甜到心，但人和哥哥只吃了几个就缠着姨姨带我们去观灯。
到了广场，啊，真是人山人海，四周挂满了大大小小、形态各异的花灯，让人目不暇接。
有火红的金鱼灯，象征奥运的福娃灯，开屏的孔雀灯……今年是牛年，牛当然是主角了，有金牛闹春灯，牧童戏牛灯，斗牛灯，一排排闪亮的花牛灯祝福人们今年身体牛，事业牛，生活越来越牛。
远处，一闪一闪的灯塔吸引了我，我们费了好大的劲才挤到前面，高高的灯塔上镶着漂亮的霓虹灯，红的，蓝的，黄的，绿的，五彩纷呈，耸立在广场中央，美丽极了。
过了一会，我们又来到了甘泉公园，这里也挂了许多灯，特别是闪烁在柳树丛中的，有可爱娃娃灯，美丽的孔雀灯，金灿灿的元宝灯，真叫人留恋忘返。
这时，随着轰轰的声响，广场的天空一下子亮了起来，噢，原来是开始放焰火了，这可是我最期待的了，只见焰火像一朵朵漂亮的花在空中绽放，又缓缓消失，有的像美丽的流星一样划过天际，有的像天女散花一般，从远处的天空慢慢飘落，美丽极了。
正月十五的张掖多么热闹，元宵节的夜景多么迷人啊
2、元宵节看烟花今天是正月十五，一年一度的元宵节又到了。
每当这个时候，我就想起了看烟花。
呵
看烟花的人人山人海，大家都在议论，想象着美丽的烟花。
仰首望天，盼望着黑夜中出现光点。
“嗖”一声火苗冲天的汽笛，打破了刚才的话语，火苗像彗星一样，拖着金色的小尾巴，投进了黑夜的怀抱。
“轰”火苗驶出齐天大圣的“七十二变”，瞬间在空中绽开了美丽的笑容。
嘿
瞧，一个光彩夺目的花中皇后——大牡丹闪亮登场
颜色多得数不胜数：赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫，比朝霞云朵还要丰富，硕大无比。
它那高雅素洁的舞姿令观众们赞不绝口，我也情不自禁地大叫，接着，那牡丹那牡丹分散成了闪烁着的小星星在空中摇摇欲坠，这个牡丹还没有谢幕，哪个紫色兰花又接踵而至。
烟花们一个又一个地粉装登场，他们那优美的舞姿令我们眼花缭乱，连连叫好。
不过最出众的还是“流星雨”，只见火苗一飞冲天，顷刻间在空中炸开，声音如雷贯耳，炸开的流星拖着细长的尾巴四散奔逃，又飘飘然燃地落了下来，拖去了小尾巴，瞧
尾巴们成了才展开带黄色的嫩叶的柳丝，随后升腾起一缕白烟，宛若春风袅袅，我的思绪飞到了“碧绿妆成一树高，万条垂下绿丝绦”的柳树群中。
夜空像是一条包罗万象的锦缎，绣上了一个又一个五光十色的花卉，绚丽多彩，令大家发出雷鸣般的掌声。
烟花晚会结束了，我仍沉浸在光彩闪耀之中，我真佩服烟花，他们一个个冲上云霄，霎时粉身碎骨，虽生命短暂，但他们为了大家，做出了流光异彩的光亮形象，这是多么可敬可赞的“烟花”精神啊
3、有趣的元宵节我国传统文化有很多；有剪纸，生宵，元宵等。
我最喜欢的就是元宵节。
过元宵节当然少不了吃元宵.元宵又叫汤圆，它的名子还有个故事呢
很久以前人们把汤圆叫元宵。
袁世凯知道了觉得很不吉利。
元宵不就是袁消吗
于是他下令把元宵改做汤圆.从此元宵又名汤圆。
元宵的馅有很多.有红豆的.芝麻的.还有绿豆的……汤圆煮好了，我迫不及待的夹起一个放在嘴里，妈妈大叫；小心点，别烫着。
咬上一口馅慢慢地流了出来，粘粘的.甜甜的味道好极了
元宵节可少不了观花灯。
吃完元宵，我和老爸来到天一广场.这里的花灯可真多啊
有奔跑的老虎.吃草的兔子.还有在游动的鱼儿.真是五花八门
都成了灯的海洋.光的世界
爸爸给我买了一个兔子花灯.只要一按按纽.兔儿便会唱起欢乐的歌。
我连忙拿起我的兔子灯加入闹花灯的行列。
4、元宵节启示 今天妈妈一大早就回家了，手上还拎着一大袋面粉和肉糜。
不一会儿材料都准备好了，我马上要开始学包元宵喽
妈妈教我先把面粉和黏，再拿一点出来，撮成圆形。
然后用手指把圆的一边按下去，里面再塞上一些肉糜，最后把凹进去的开口捏紧。
一个多汁可口的元宵就包好了。
突然在一旁的爸爸问我：“你知道元宵节的来历吗
”我摇了摇头。
于是爸爸对我说：“正月为元月，古人称夜为‘宵’，而十五日又是一年中第一个月圆之夜，所以称正月十五为元宵节。
又称为‘上元节’。
相传早于汉文帝期间，已将正月十五定为元宵节，及至汉武帝创建了‘太初历’，进一步肯定元宵节的重要性。
元宵节的节期，随着历代的发展而不断延长，相传唐代的元宵只持续三日，到了宋朝则延长至五天，及后到了明朝，更增加至十天，即由初八开始活动，直至年十七才结束。
元宵节起源于汉朝，据说是汉文帝时为纪念“平吕”而设。
汉惠帝刘盈死后，吕后篡权，吕氏宗族把持朝政。
周陈平等人在吕后死后，平除吕后势力，拥立刘恒为汉文帝。
因为平息吕的日子是正月十五日，此后每年正月十五日之夜，汉文帝都微服出宫，与民同乐以示纪念，并把正月十五日定为元宵节。
这说明了：只要处处留心，随时都可以学到知识。
5、元宵节那天晚上今天是2月二十三日是一年一度的元宵节。
晚上我和爸爸妈妈一起上街玩。
大街上车水马龙，到处张灯结彩。
市中心周围四条宽阔的马路上灯火通明，使整个城市笼罩在灯的海洋里，到处洋溢着节日的气氛。
我们一家来到商之都门口，那里围着一群人，里三层外三层围的水泄不通。
人群中还搭建了一个露天舞台，上面有8个小孩在吹气球看谁先吹炸。
别看那些小孩十分瘦小，样子有些弱不禁风，但吹起气球来还是能露一手。
在一旁的主持人手里拿着麦克风不停的呐喊加油，使全场的气氛推向高潮。
我们穿过熙熙攘攘的人群来到大厅内。
大厅里的大牌子引起了我强烈的好奇心，凑上前一看原来是猜灯谜，猜到了就到总服务太兑现。
我看了浑身都是精神，连忙拉着父母上二楼。
到了二楼抬头看天花板，哇好多的灯笼，有些灯笼下面还挂着红色的纸条，那上面写的便是谜面。
有的是打一个成语，有的则是一个字，有的则是一名球星的姓名，有的还是一本书名、一道菜名。
形式各种各样，让人伤透脑筋。
到了卖内衣的地方有一个谜面让我一看就知道谜底：水上健儿（打一成语）我猜的是如鱼得水，因为这则谜语曾在电视上播过。
正当我兴奋的准备到总服务台报谜底时，爸爸的一句话让我犹豫不决：“肯定不对，‘如鱼得水’和‘水上健儿’有什么关系
”我想是啊，可我明明记得是对的呀，对，要相信自己。
于是我满怀信心的来到总服务台，还没等我开口工作人员就说：“7：30已经过了，不在进行活动。
”哎，真是后悔莫及呀
6、元宵节灯展正月十五元宵节是中国的传统节日，今年我度过了一个特殊而热闹的无宵夜。
说特殊，因为这是我第一次不在家过节。
以前，每年正月十五，我们全家早早就准备好了去看花灯，每年，我都能欣赏到漂亮新颖、五彩缤纷的花灯，还会看到美丽迷人、五颜六色的焰火。
听妈妈说，张掖的灯展比临泽更清亮，所以，我征得爸妈同意，到张掖姨姨家过元宵。
姨姨早早就煮好了汤圆，圆圆的，从口甜到心，但人和哥哥只吃了几个就缠着姨姨带我们去观灯。
到了广场，啊，真是人山人海，四周挂满了大大小小、形态各异的花灯，让人目不暇接。
有火红的金鱼灯，象征奥运的福娃灯，开屏的孔雀灯……今年是牛年，牛当然是主角了，有金牛闹春灯，牧童戏牛灯，斗牛灯，一排排闪亮的花牛灯祝福人们今年身体牛，事业牛，生活越来越牛。
远处，一闪一闪的灯塔吸引了我，我们费了好大的劲才挤到前面，高高的灯塔上镶着漂亮的霓虹灯，红的，蓝的，黄的，绿的，五彩纷呈，耸立在广场中央，美丽极了。
过了一会，我们又来到了甘泉公园，这里也挂了许多灯，特别是闪烁在柳树丛中的，有可爱娃娃灯，美丽的孔雀灯，金灿灿的元宝灯，真叫人留恋忘返。
这时，随着轰轰的声响，广场的天空一下子亮了起来，噢，原来是开始放焰火了，这可是我最期待的了，只见焰火像一朵朵漂亮的花在空中绽放，又缓缓消失，有的像美丽的流星一样划过天际，有的像天女散花一般，从远处的天空慢慢飘落，美丽极了。
正月十五的张掖多么热闹，元宵节的夜景多么迷人啊
7、元宵节焰火晚会 盼星星盼月亮，终于盼来了南靖人民一年一度的元宵焰火晚会。
我们来到中山桥，只见那里人山人海，热闹非凡，人们三个一群，两个一伙地等待着焰火晚会的开始，有的小朋友手里还提着花灯。
到了八点整，嗖嗖嗖……烟火喷上大堤，让大堤上显示出了东南海渡假村六个大字。
啪的一声，一个火点如同离弦的箭一般飞上天空，绽开了灿烂的笑容。
好漂亮，多像小天使头上的光环啊!又是啪啪啪的几声，烟花接连不断地奔上天空：有的烟花起初里面是黄色，到最后却变成紫色了;有的喷上天空，绽开了银白色的花朵，箭雨冲天，随后像流星似的落到了人群和屋檐上;有的烟花如同蜜蜂出巢，四面纷飞…… 夜空中，百花争艳，争奇斗艳的火树银花像一个个调色盘，把漆黑的夜空描绘成一幅色彩缤纷的元宵喜乐画。
你瞧，那烟花：红的如火，黄的如金，绿的如草，白的如银，紫的如茄……人群立刻沸腾起来，以往只能在电视里看到的火树银花不夜天的壮丽景象，今天在这里让观看的男女老少大开眼界，大家情不自禁地欢呼喝彩起来。
水上芭蕾，犹如一群穿着金色长裙的仙女在荆江河上翩翩起舞。
水上芙蓉更是让人拍手叫绝，犹如小星星的火花向四面喷射，时而高时而低。
河边又出现的一只正在展翅开屏的孔雀，你瞧它的羽毛，这变是紫色，那边却变成了柠檬黄，我心里暗暗想：这……孔雀……挺臭美的嘛!人们看得眼花缭乱，目不暇接。
有的把嘴巴张得大大的，有的眼睛瞪得像铜铃，有的指指点点赞不绝口。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
只见大堤上又一次呈现出一幅令人击节赞美的图画--一排烟火像瀑布似的从天而降，哗哗哗那响声也如瀑布一般。
忽然，我眼前一亮，我看见几个叔叔拿着手机和照相机正拍照。
我一拍脑门，小声嘀咕着：哎呀，瞧我这记性，出门时干吗那么急，把照相机都搁在家里。
最后，啪的一声巨响，这声音如同山崩地裂，好像大地都要被震得颤动起来似的。
伴随着巨响，好像有什么亮点从天而降。
我仔细一瞧，原来是一盏盏红灯笼如仙女散花，播满夜空，悠然下降。
红灯照，照出了全家福。
红烛摇，摇来了好消息……不错，这五彩缤纷的烟花不正象征着南靖人民的生活正蓬勃向上吗? 今夜多么的迷人啊!绚丽的烟花、火红的灯笼，林立的楼房、如潮的人流，把节日里的南靖装点得分外妖娆，更充分展现了南靖人民心中丰收的喜悦和美好的祝愿。
有人知道今年有关于羌族的聚会吗?
楼上的回答是否答非所问呢
以前羌族双煞也搞过聚会，而我们的聚会是和羌族双煞不同的
可以看一下：
介绍我国的一个民族
苗族现在主要聚居于贵州省东南部、广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的交界地带。
人口739. 8万（1990年第四次人口普查），在各少数民族中居第四位。
苗族“跳花节”。
“跳花节”是以吹芦笙伴歌舞为主要特色的文化盛会，同时也是苗族服饰精彩展示的大好时机。
苗族过去盛行对自然和祖先的崇拜。
较大的节日是“西松”（祭祖），每年秋后举行一次。
斗牛（牛斗牛）是苗族人民喜爱的一项活动，每年正月、端阳、火把、中秋等佳节都要举行斗牛活动。
苗族地区以农业为主，以狩猎为辅。
苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、剪纸、手饰制作等工艺美术瑰丽多彩，驰名中外。
其中，苗族的蜡染工艺已有千年历史。
苗族服饰多达一百三十多种，可以同世界上任何一个民族的服饰相媲美。
