2010年语文五年级下册四单元试卷（人教版）
我考过是考过，不过是三、四单元合并的。
大概要注意：将词语补充完整（应该是指日积月累的）；还有填近义词或反义词的；包括有阅读的；作文我就不知道你下周会考什么，大概可以注意注意关于写梦想的吧。
消防知识讲座主持词 消防安全讲座主持词 消防工作会议主持词
这些都不错，可以借鉴~《消防知识讲座主持词》《消防安全的班会主持词》《防火主题班会的主持词》《消防安全知识竞赛串词》《消防知识教育讲座主持词》《消防工作会议主持词》
初中文艺部部长竞选演讲稿
大家好，我很高兴能够有机会竞选这个文娱委员的位置。
你们别看我是个男生，但是我对文娱部很感兴趣。
相信等我当上了文娱委员后，会对文娱部做很多的贡献，希望大家能够多多支持我。
我一定不会辜负你们的期望的
在此致敬
谢谢大家。
如何提高三年级课堂教学的有效性
众所周知，提高课堂教学的有效性，是每一位教师追求的永恒主题。
课堂教学的有效性是一种过程，更是一种理念。
它不仅关注知识的教育，更崇尚智慧的教育。
审视我们当今的小学语文课堂教学，往往是教师在课堂中讲得口干舌燥、筋疲力尽，而学生却听得头昏脑胀、昏昏欲睡，这样的教学，从表面上看，占满了课堂教学的所有时间，老师们也感到尽心尽力了，但是从学生学习的效果来看，是一种低效教学。
而有效教学则是在有限的时间和空间内，采取恰当的教学方式，激发学生学习的积极性、主动性，让学生参与学习过程，获取较大容量的真正理解的有效知识，同时，充分培养和锻炼学生的创新精神和实践能力，形成良好的情感、正确的态度和价值观，从而促进学生全面发展的教学。
那么怎样才能让我们的课堂教学更有效
下面我将根据搜集的资料并结合自己的教学实践,谈几点认识与体会，与各位交流、共勉。
一、吃透教材，了解学生是提高课堂教学有效性的必要条件。
人们常说医生的功夫在临床，教师的功夫在课堂。
一节好的课堂教学能让学生在课堂内掌握一定的知识与技能，并能触类旁通，举一反三。
然而，吃透教材，了解学生却是搞好教学的基础，教师只有深入钻研教材，明确教学目标，掌握课文重点，把握教学难点，才能取得良好的教学效果。
课堂教学目标明确，就可以有效地克服教学中的随意性和盲目性，加强教学的针对性。
明确教学的重点是什么，就可以避免眉毛胡子一把抓，当详则详，当略则略，主次分明。
抓住课文的难点，设计教学的形式，问题的处理方式才不会单一，课堂教学才会生动有趣，富有感染力。
这样的课堂一定是精彩的，反之，如果我们自己对课文内容半生不熟，在课堂上恨不得手拿教参照本宣科，学生的思维也必定受到限制，这样的课堂谈何精彩，谈何高效
所以我们在教学前一定要吃透教材。
除了要吃透教材，我们还要了解学生。
因为学生才是课堂真正的主人，教师备好的课能否为学生所接受，是一个需要在实践中检验的问题。
学生的知识水平及接受能力的差异是我们必须接受的一个现实，处理好课堂上以学生为主体这个问题，是课堂教学成功的关键所在。
例如著名特级教师于永正在教学《我的伯父 鲁迅 先生》这篇课文时，他早教学生理解“饱经风霜”这个词时，并没有问学生“饱经风霜”这个词在词典典里是什么意思，怎么解释的。
他只是说：“大家想一想，那位拉车的饱经风霜的脸是一张什么样的脸。
大家想好后，用几句话写出来，我给大家开个头：‘那位拉车的才三十多岁’——”几分钟后，学生写出来的话便有饱经风霜的意思了。
短短一则案例，便可知教师对于教材的把握，对学生的了解，真正体现了学生是学习的主人，学生确确实实学到了知识，既高效又简洁，这样的教学学生不喜欢才怪。
刚才我们说老师在上课前要吃透教材，了解学生，那是不是说教师在课前做了精心的准备，就够了呢
当然不是，因为老师要达成的有效教学的对象是学生，所以仅靠老师单方面的准备是不够的，学生也要准备，学生的准备就是预习。
课前预习十分重要，所以我们要抓好学生的课前预习，这是提高课堂教学有效性的一个重要前提。
二、抓好学生课前预习，是提高课堂教学有效性的重要前提。
老师们都知道，预习是学生在教师讲读课文之前的预先学习。
它是学生自学的一个重要组成部分。
预习效果的好坏，直接影响到课堂教学的效率和质量。
因此，教师应当而且必须要求学生先预习课文后上课。
当然，我们平时都布置让学生预习课文，然而效果却并不理想。
我就有过这样的经历：在检查学生预习情况时，发现还是有一部分学生不认识生字，读不通句子……遇上这种情况我就很生气，往往把学生批评一通，横加指责，说他们态度不端正，预习不到位。
但静下心来反思一下，我们的要求到位吗
明确吗
是啊，我们并没有对学生预习什么，如何预习，做出明确的要求，也并没对学生的预习做充分的指导，也就是说，学生根本不知道怎样做才算预习到位了。
所以老师们在布置学生预习课文时一定要提出明确的要求，比如要求学生要基本做到：1、课文要多读，读通读顺读准确，2、不懂的地方要查字典、查资料或作记号，以便课堂中提出来解决；3、想想通过读课文知道了什么
什么地方不明白，并作个记号等。
学生们若能按要求做好课前的预习，那么老师进行课堂教学时，就能更好地抓住重点，解决难点，提高学习效率，如果长期坚持预习，还能使学生养成良好的自学习惯，逐步提高自学能力，为以后的学习打下良好的基础，实现教学目标也定会事半功倍。
三、加强听说读写训练，是提高课堂教学有效性的基本途径。
老师们都知道，课堂训练主要是通过听、说、读、写四个方面对学生进行语文知识与技能的训练，以此达到提高学生的语文素养，设计并运用好听说读写训练，不但能提高学生的语言表达能力，而且能促进学生主动学习的积极性。
先说说听的训练。
课堂教学中，教师可通过让学生听配乐朗读，听录音朗读，听教师范读等，来激发情感，培养兴趣。
比如我们在教完《一夜的工作》后，再向学生介绍《十里长街送总理》一课，并配乐朗读给他们听，这样便将学生带入课文的意境，使他们与作者产生心灵上的共鸣，从而更深理解课文内容，并深入体会总理就是这样为人民奉献一生，这样“总理为人民，人民爱总理”这一感人至深的主题也得到深化。
其次是说的训练。
教师可根据实际，设计“主导”性的问题，让学生在阅读的基础上思考。
然后，让同桌、小组讨论，或是全班性汇报，或是让学生质疑、释疑解难，使学生积极地多动脑筋多动口。
这样，一则培养学生思考、分析和解决问题的能力，口头表达能力以及团结协作能力；二则通过教学信息互通交流与反馈，教师能及时发现学生学习上存在的问题与困难，再进行有的放矢的“导”，以促进学生认知的良性循环，使学生“最近发展区”获得新知。
说的训练形式多样，可采用看课题，说题旨，培养学生思辩能力；看插图，说图意，培养学生观察事物和口头表达能力；学词语，说句子，培养学生语言运用能力；读语句，说内容，培养学生分析能力；品段落，说段意，培养学生概括能力；抓中心，说体会，培养学生语言传情能力。
接着是读的训练。
《新课标》非常重视读，总目标，阶段目标都着重指出读的重要性。
“读书百遍，其义自见。
”阅读教学，实质就是导读过程。
读的形式也很多，教师可根据教材内容，教学目标和略讲、精讲的需要等，选择读的时机和形式，而不能为读而读，流于形式。
最后谈谈写的训练。
只要我们随手翻开语文课本，就可以发现课后有许多练习都与写有关。
如读读写写，听写、默写，造句、小练笔等。
老师切不可简单地以讲来代替，应让“写”进入课堂，在课堂上让学生动手写，写自己所见，写自己所闻，写自己所感。
加强语言文字积累与运用，充分利用“写”这一练习来巩固记忆 四、精练课堂教学语言，是提高课堂教学有效性的重要手段。
实践证明，越是简洁的教学语言，越有利于保持学生听课的兴趣，课堂效率也相应较高。
（1）精心预设提问语。
相同的一个问题，如果提问的方法不够恰当，一方面他会影响学生答题的质量，另一方面也会影响学生答题的速度，从而影响整节课的有效教学时间。
例如我们在教学《鸟的天堂》一文时，如果我们提问：“鸟的天堂好在哪里
”这样一提问，由于领域太宽，学生一片茫然，不知如何回答。
但假如我们再换一种问法：“鸟的天堂在文中出现了四次，为什么有的地方加引号，有的地方不加引号
”这样的质疑，思维的焦点就在“有没有加引号”的差异上，指向比较明确。
思考的目标相对集中，探究的过程有具体的支点，自然提高了探究的积极性和有效性。
由此可见，课前精心预设好问题，可以使课堂教学出现事半功倍的效果。
（2）压缩锤炼讲授语。
新课程提倡以学生为主体，积极提倡自主、合作、探究的学习方式，并不等于不要传统的教师讲授，讲授法在新理念指导下的课堂教学中仍占有重要的位置，问题是作为老师该如何让讲授的语言发挥最大的作用，做到精讲，少讲，挤出时间让学生讲。
因此，教师必须加强语言基本功的训练，力争使教学语言简洁、不罗嗦。
这一点感触在我这次去西安听课后犹为强烈。
11月17日至18日，我有幸观摩了陕西省首届小学语文课堂教学创新评优大赛活动的12节参赛课。
12节课下来，让我们深深的感受到了这些老师的基本功是如此的扎实，课堂教学语言生动、富有启发性，精神饱满、富有激情。
其中咸阳市三原县中山街中心小学梁娟老师执教的古诗《游园不值》一课，给我留下了很深的印象，梁老师行云流水般的课堂，让人耳目一新。
课堂结构环环相扣，学生学得轻松自在，知识的掌握扎实有效，老师引导到位，且沉着和蔼，这些都归功于梁老师扎实的语文功底，措词的准确性，语言的生动性，让学生在课堂上除了学习课文中的生字新词外，似乎从老师的语言中也学到了很多语文知识，包括词语的运用及语言表达的方式方法，同时教师极具感染力的语言能引起学生强烈的求知欲望，让学生带着对老师的敬佩之情乐于学习，乐意听讲。
我想这肯定是他平时积累的结果，所以我们在平时也应该苦练基本功，锤炼自己的教学语言，使自己更上一层楼。
（3）点拨巧用评价语。
一、两句简洁的话总能激发学生无穷的学习兴趣，其作用或激励，或赏识，或尊重，或期待，例如孙全胜老师在上《落花生》这一课时，他在听了学生的朗读之后，就有这样一段巧妙的评价语，我至今记忆犹新。
他说：“听了同学们的读书，非常好。
我想起古人的话：学贵有疑。
小疑则小进，大疑则大进。
不动笔墨不读书。
拿起笔，不理解的做个记号，打个问号。
看谁提的问题大，看谁提的问题响，看谁提的问题多
”。
就这样一、两句简洁的话却能激发学生无穷的学习兴趣，其作用不言而喻。
同样是在西安听课的过程中，商洛市镇安县城关小学的余紫燕老师执教的《小稻秧历险记》一课，也给我留下了深刻的印象，她灵活处理课堂偶发事件的技巧和能力堪称完美。
记得当时课堂上有一个环节是师生合作表演杂草抢夺小稻秧的营养，这位老师演小稻秧，六七个孩子演杂草。
抢营养时，“杂草们”在老师的身上乱抓，本是十分尴尬的事，但余老师没乱方寸，而是立刻提醒孩子们“营养应该在哪儿
”，孩子们马上弯腰在“小稻秧”周围的地上“抢”了起来，将情景表演推向高潮。
之后，余老师提问说：“谁还有问题
”，孩子们异口同声说“没——问——题”，此时，余老师说了一句非常经典的过渡语，她说：“没问题是超常的，有问题也很正常。
”余老师这么诙谐的一说。
简单的一语，巧妙过渡，引出后面的预设问题，其课堂应变能力可见一斑
五、给足学生思考的时间，是提高课堂教学有效性的关键所在。
作为一名语文老师，我们似乎都有过这样的经历：课堂上老师激情飞扬，提出的问题也是精妙绝伦，然而学生的反映却如一潭死水。
因此，有些语文教师常常发出“语文课真的没法上”的感叹；而前几年社会上一些批评家却发出了“语文老师误人子弟”的论调，他们认为语文老师霸占了语文课堂，自导自演独角戏，并把学生本来读得懂的文章讲得高深莫测。
语文老师如此吃力不讨好，究竟是怎么回事呢
我们且慢为自己喊冤，因为喊冤是解决不了问题的；我们不妨冷静下来，作一次深刻的自我检讨，也许我们真能找到解决问题的途径。
作为一名语文老师，我们不妨先对语文学科的特点作一个分析：就其性质而言，语文是情感性与工具性并重的学科；就其内容而言，语文包含了听、说、读、写四个方面。
因此，设计语文课时应给学生留足情感体味的空间，应给学生留足听说读写的时间。
很多语文教师对此点的认识是颇为不足的，他们总以为学生的理解能力有限，所以花很多时间将自己以为是标准答案的理解叽哩哇啦地向学生说个不停，并要求学生一字不漏地做好笔记。
这样，语文教师就成了播音机，学生了成了写字机。
这样的课堂，学生怎么会不觉得枯燥无味呢
这样的老师怎么会不被人认为是“误人子弟”呢
其实语文能力的提高更多的是靠充分的感悟和训练来获得的啊
古人云“师傅不过引路人”，现代教育理论也认为，学生是课堂的主人。
无论古今理论都有一个共同点：教师指引学习方向，学生才是学习主体。
因此，我们可以给语文课堂这样一个设喻：学生是课堂的主人，而教师只是他们邀请来参与语文学习活动的嘉宾；学生是语文学习活动的主体，而教师只是维持他们学习秩序的主持人。
根据以上的分析，我们不难找到语文教师自我解放的途径，那就是在语文课堂上给学生留足思考的空间和时间，还学生一片独立阅读和思考的时空，这样学生才能在语文这片广阔而充满魅力的园地中茁壮成长起来，而语文教师也才能从自导自演独角戏的泥潭中走出来，并甩掉“误人子弟”的“罪名”。
总之，提高语文课堂教学的有效性是一个长远的也是一个常新的课题，需要研究和探讨的问题很多，不是几句话能够涵盖的。
但是只要我们目中有学生，心中有方法，教学有艺术，不断寻觅，上下求索，相信我们的语文教学一定会呈现实效。
指导学生语文综合性学习有哪些实践
语文综合性学习的类型与指导方法 (2014-12-22 20:21:23)转载▼标签： 教育分类： 教研感悟 一、语文综合性学习类型 对任何年龄阶段的任何学生而言，语文综合性学习都应是一个有机整体而非随意拼凑的若干主题的混合。
要切入语文综合性学习这个有机整体，需要遵循某一些拥有内在逻辑联系的线索。
国家为了帮助学校更好地落实综合性学习而特别指定了“研究性学习”、“社区服务与社会实践”、“信息技术教育”、“劳动与技术教育”等几个领域。
四大指定领域在逻辑上不是并列的关系，更不是相互割裂的关系。
“研究性学习”是语文综合性学习的基础，它倡导将探究的学习方式渗透于语文综合性学习的全部内容之中。
“社区服务与社会实践”、“信息技术教育”、“劳动与技术教育”则是“研究性学习”探究的重要内容。
所以，在实践过程中，四大指定领域是以整合的形态呈现的。
除上述指定领域以外，小学语文综合性学习活动还包括大量非指定领域，如：社会实践活动、校传统活动（诗歌朗诵会、艺术节）、学生同伴间的交往活动、学生群体的文艺沙龙活动等等，这些活动在开展过程中可与语文综合性学习的指定领域相结合，也可以单独开展，但课程目标的指向是一致的。
[1]指定领域与非指定领域互为补充，共同构成内容丰富、形式多样的语文综合性学习。
具体而言，其实施类型主要有以下几种： （一）延伸关联式 1．课文阅读延伸型 课文阅读可以延伸出多种综合性学习的形式，包括：第一，阅读与写作相联系，即通过课文阅读引发学生想象性地写作、编写故事、演课本剧或写倡议书、广告词等；第二，阅读成果交流，就是从阅读中概括出学生感兴趣的主题，分小组搜集资料，进行交流；第三，文本阅读与网上阅读相结合，等等。
·湖南省教育科学“十二五”规划课题：小学教师由经验型向研究型转变研究，编号：XJK011BJJ006 2．学科关联型 这类语文综合性学习让语文教学的“触须”伸进其他学科，主题来自各学科。
如学习了《海底世界》一课后，学生们可能会对海洋鱼类产生兴趣。
我们就可以开展《海洋鱼家族》的语文综合性学习，通过自己养鱼，写观察日记，请教科学老师和查资料，解决一些养鱼的问题。
（二）自主体验式 自主体验式是指以丰富学生的社会阅历、生活积累为目标，通过动手操作、角色扮演、想象等体验性活动，达到情感和行为的内省体察，最终掌握知识，形成技能，养成行为习惯乃至形成特有的情感、态度与价值观。
角色置换是自主体验的重要方面。
学生在阅读、领悟、交往等生活中，从对方的角度去思考一下，都能将心比心地换位感受一番，从而获得新的感受与启迪。
课文中有许多寓言、童话等文学作品，如《乌鸦和狐狸》、《三袋麦子》、《三打白骨精》等等，这些作品故事性强，情节生动，很适合学生表演，可以将学生分成几个“剧组”，让他们自编自演课本剧。
这种自编自演，能将学生暂时置身于别一角色之中，增进对自我之外的其他社会角色的理解。
（三）应用设计式 应用设计式要求学生综合应用所学的各科知识和技能，围绕一定目的提出问题的解决方法或实施方案，能够锻炼综合运用所学知识解决实际问题的能力。
应用设计型学习重点在于根据问题情境提出解决的方法、思路及过程，设计一种产品、一项服务、一个系统、一项活动、一次会议、一场演出等都是其常见形式。
例如，可将“创作叶画，编故事”的语文综合性学习教学程序设计为：捡一捡（到校园里捡不同类型的树叶，并试着认识他们）；贴一贴（在老师的指导下进行贴画）；说一说（展示作品的同时，根据落叶画编故事）。
（四）实地观察式实地观察式就是让学生了解社会，接触自然，增进学生对社会生活和自然环境的认识，积累并丰富人生经验，并获得社会文化和自然环境的认知、理解、体验和感悟。
这类活动主要以丰富学生的社会阅历、生活经验和文化积累为目的，主要形式有观察家庭、学校、自然、社会，参观名胜古迹和科技活动场所等。
（五）课题研究式 课题研究式主要指课题研究或主题探究，是以学生感兴趣的问题或主题为中心，遵循科学研究的最基本的规范和步骤展开的研究性学习活动。
确定适当的研究专题，通过调查、分析、文献资料搜集等研究手段，对课题展开研究，解决问题，并撰写研究报告或研究文章。
如，目前教材中有很多内容都涉及到与动物，就可以根据这些内容开展以“人与动物”为主题的研究专题。
“人与动物”这一专题选题较大，所以又可以按层次分出这样几个小课题：第一，“蚂蚁（或其他常见小动物）生活习性探秘”（实地观察、交流介绍）；第二，“生物的进化、人类的起源”（搜集资料、汇报成果）；第三，“动物知识知多少”（知识竞赛）；第四，编一个童话故事，想象人和动物之间可能发生的故事（写作），等。
开展课题研究式的综合性学习，可以是全班同学一起参与，也可以小组为单位，组织形式灵活，学生参与积极性高。
[2] 二、语文综合性学习的指导方法 （一）组织形式和学习方式 开展综合性学习的组织方式是多种多样的，概括起来可以分为独立探究与合作研究两部分。
这里的独立探究是指学生个体独立思考，自主探讨。
合作研究则指学生之间的合作研究、相互交流，也包括师生间、学生与家长之间的共同研究与学习。
独立探讨与合作研究是双向互动、相辅相成的。
综合性学习的学习方式有观察、阅读、参观、调查、摄影、实验、活动等。
为了呈现学习的成果，学生可以根据学习的内容，选择不同的方式，可以是口头表达，可以是文字说明，可以是实物，可以列举数据，更鼓励多种方式方法的合理综合运用，完成美观、实际、有创意的作品。
（二）综合性学习的主要教学模式 1．“观察——表达”模式 在小学低中年级，要求学生能结合语文学习观察自然、观察社会，运用语文知识和能力表达自己的观察所得，这是综合性学习的重要目标。
围绕目标结合语文学习的需要，在老师的指导下，让学生个体或群体自主观察自然，观察社会，表达观察所得。
例如，教完人教版语文第二册第一单元“春天”后，可组织学生到田野、河边、公园、校园等处观察春天，并开展一下活动：搜集写春天的诗、词语、与春天有关的故事；仔细观察，寻找春天的美丽；自己选养一种小动物，仔细观察，完成观察记录（见下表）；说说搜集到的有关春天的故事，编一编表现春天的童话故事。
××动物观察记录一年级（ ）班 姓名（ ）日期我的工作它的变化我的想法我想告诉大家 2.“问题——解决”模式 培养学生具有提出问题、发现问题、分析问题和解决问题的能力，是综合性学习的重要目标。
这样的问题可以多种多样，有身边的，有自然的，有生活的，有社会的；有家庭的小事，也有学校、社区、国家的大事。
解决问题的方法是多种多样的，可以通过查找资料、调查访问、相互讨论等方法去解决；可以合作完成，也可以独立完成。
主要分如下几个步骤： 第一，感悟问题阶段。
在开展综合性学习之前，可以采取特邀专家做有关专题报告，听教师介绍有关资料和书籍。
例如，针对“湘江与我们的生活”这一学习主题，可以开展如下体验活动：观看介绍湘江的情况、湘江两岸风光以及利用湘江水进行农田灌溉、运输、游玩等情景的录像；听在此生活的老人讲述湘江的故事；到湘江及其周围去考察；听有关部门或专家介绍湘江周围环境的情况与湘江两岸工农业、城市发展以及生态环境变化的情况。
此阶段旨在让学生发现、找到与自己兴趣、爱好相关的探索课题。
第二，发现问题阶段。
在这一阶段中，教师要做的是帮助学生发现自己想要解决的问题，并引导学生提出解决问题的假设与预测问题的解决途径，同时根据问题的性质，将研究同一问题或近似问题的学生组织起来，组建共同的研究小组。
第三，解决问题阶段。
这是“问题——解决”模式综合性学习的核心阶段，即开展问题解决和体验活动的阶段。
主要学习的内容有：引导学生通过访谈、上网、查阅书报杂志、问卷等方式获取资料，搜集和分析有关家乡的信息资料，根据收集的资料进行有条理、有逻辑的整理、归纳与判断，得出相应的结论；组织学生根据问题解决方案，按照预定的研究方法，选择合适的地方进行调查，获取调查结果；将通过收集资料、调查研究得到的初步研究成果在小组内或个人之间充分交流，学会客观认识事物，认真对待他人意见和建议，并逐步丰富个人的研究成果，培养科学精神与科学态度。
第四，归纳结果阶段。
这一阶段的学习活动是将问题解决的研究结果通过图、表、照片等形式进行展示，并将其汇总成报告，最后采取开辩论会、指导教师主持的答辩会、研讨会、搞展板、出墙报、编刊物（包括电子刊物）等方式进行发表和交流。
[3] 3．“活动——探究”模式 语文活动充满探究色彩，语文活动的过程就是学习探究的过程。
培养学生自主组织丰富多彩的语文活动的能力，培养综合运用语文知识和能力探究事物的能力，是综合性学习的重要目标。
在落实研究性学习的有关内容时，可由学生确定探究的问题，提出开展实验活动的假设，制定探究的活动计划，调控活动过程，写出探究的结果，使语文综合性学习的过程成为学生“自主、合作、探究”的过程。
例如，在小学中高年级中，针对独生子女生活条件好、平时自觉不自觉地会以自我为中心的现象，设计旨在开拓学生的视野、丰富他们内心情感的《关爱：生命里的阳光》语文综合性学习，就是典型的探究式活动模式。
在课前准备环节，让学生搜集有关“关爱”的资料，与几个好朋友组织一次“春风行动”，到敬老院做一天“爱心天使”，同时，自己设计一份“你最喜欢什么样的朋友”问卷，在同学、老师、家长以及邻居中做一次简单的调查。
其中，课题教学的环节主要设计如下：其一，谈话引入，进入情境。
采取让学生说一说、想一想、忆一忆、谈一谈等方式，回忆人生阅历当中得到的关爱及感受。
其二，合作探索，实践体验。
首先请同学讲最让自己感动的有关“关爱”的故事以及朗诵有关“关爱”的诗歌；然后要求学生根据好朋友的需要，为他（她）做一件事，课堂不能展示的事情，用写纸条的方式告知好朋友。
其三，表达交流，应用拓展。
要求学生将自己或者小组经过实践、体验得到的收货进行归纳、整理、总结、提炼，之后相互交流、研讨。
最后环节是教师引导学生共同评价。
[4]
西方古典音乐家
您好呀，也只能列一些著名的音乐家 帕格尼尼(Paganini Niccolo 1782-1840)是著名小提琴家、作曲家，音乐史上最杰出的演奏家之一。
他出生于意大利热那亚的贫穷家庭中，五岁学习曼陀林，两年后改学小提琴。
九岁首次登台演奏自已的作品，还会演奏吉他和中提琴。
十三岁开始公开演出。
他曾从师于努拉。
洛卡泰里于1733年编著的教材对帕格尼尼日后的创作影响极深。
1828年他开始了维也纳、德国、巴黎和英国等地的旅行演奏。
1834年由于身体健康原因停止了演奏。
他的小提琴演奏技艺精湛，令不少音乐家、作曲家与乐评家为之而疯狂。
所作的二十四首随想曲是他演奏技艺的荟萃。
他的作品还有六部小提琴协奏曲、室内乐及其他小提琴曲等。
巴赫(Bach Johnnsebastian 1685-1750)德国人。
1685年生于埃森纳赫，自幼随父学小提琴。
十岁时父母去世后，随兄一起生活，并开始学习键盘乐器和管风琴。
1700年在吕内堡的圣密歇尔教堂唱诗班任歌手，并从师于伯姆拿。
1703-1708年在阿恩斯塔德、廖尔豪逊任教堂管风琴师。
1708年在魏玛，任宫廷管风琴师，1714年升为乐长。
1723年到莱比锡，任圣多马斯教堂管风琴师和宫廷乐长。
1749年双盲失明，且身体明显衰退。
1750年7月28日在莱比锡因中风去世。
他的作品极为丰富，除歌剧未涉及外，有各种体裁的作品。
他是巴洛克时期的重要代表人物之一，是西洋音乐史上有着深远影响的人物。
巴赫生前默默无闻，发表作品极少。
去世五十多年后，经门德尔松竭力推崇，开始受后人重视。
肖邦(Chopin Frederic Francois 1810-1849)是波兰的作曲家、钢琴家。
他的父亲是法国人，母亲是波兰人。
幼年受波兰民间音乐熏陶，七岁开始学习钢琴，并创作了，八岁登台演出，十二岁学习和声对位并开始创作。
1826年入华沙音乐学院，1829年离校成为知名的钢琴家和作曲家。
1830年赴奥、捷、德等国演出。
波兰起义失败后定居巴黎，潜心创作。
并与浪漫派音乐家李斯特、柏辽兹等等杰出音乐家有交往，常在贵族沙龙中演奏。
肖邦的音乐创作植根于波兰民间音乐，富爱国主义精神，善于写作奔放的旋律与灵活多变的和声。
作品以钢琴曲为主不用标题，常以圆舞曲、夜曲、波洛涅兹、玛祖卡等旧体裁抒发其富于诗意的音乐构思。
门德尔松(Felix Mendessohn 1809-1847)德国浪漫乐派最具代表性作曲家之一。
1809出生于汉堡, 父亲是一位大银行家，母亲是有广博修养且具音乐才能的贤妻良母。
他十岁时就发表了许多作品。
17岁时既完成了，21岁起研究和整理巴赫的作品。
他曾在1829年指挥了巴赫的，这次著名的音乐会令听者在巴赫死后第一次听到此曲。
为此，这首尘封达百年之久的神剧杰作，终于能重新得到世人的重视，同时更激发了19世纪早期重新发掘巴赫音乐的热潮，为这位音乐之父的作品得以从见天日作出了最重要贡献。
同年，他以钢琴演奏家兼指挥的身份，在欧洲各地展开旅行演奏，所到之处听众无不为之风靡。
1831-1832年滞旅意大利，1833年任柏林歌唱协会指挥，同年在杜塞道夫举办低地莱茵音乐节，从此三年间以指挥身份游走与该市的教会、歌剧院及合唱团。
1835年－1847年，门德尔松拥有了众多的头衔：莱比锡布商大厦管弦乐团首席指挥，普鲁士宫廷的“音乐总指挥”，莱比锡“格万特豪森音乐厅”指挥，莱比锡大学哲学博士等。
期间1843年与舒曼等人成立了德国第一所音乐学院－莱比锡音乐学院，并出任院长。
由于积劳过度，于1847年因脑溢血病逝莱比锡，享年仅38岁。
以神童著称的门德尔松，在短暂忙碌的演奏生涯中创作了大量各种题材的音乐作品。
作曲风格温柔舒适、优美恬静、完整严谨，极少矛盾冲突、富于诗意幻想，曲曲旋律优美，洋溢着浪漫唯美的气息。
此外他还独创了“无词歌”的钢琴曲体裁，共八册48首，其形象生动多变，是最早标题音乐的代表。
对19世纪德国音乐产生了极大的影响。
舒曼(Schumann 1810-1856) 德国著名的音乐家。
1810年出生在茨维考的一个有较高文学修养的家庭，自幼便开始展现音乐、诗歌、戏剧等多方面的才华。
由于家庭环境的影响，舒曼幼年时对文学的喜爱并不亚于音乐，也因此培养出丰富的感情与过人的想象力，从6岁开始学习音乐，到9岁时已能写作歌剧及作曲。
他孜孜不倦地学音乐，把生活中的大部分时间都耗费在音乐的学习和研究当中。
1830年当他欣赏过帕格尼尼在法兰克福的演奏会后受到启发。
当年毕业后转功音乐，正式开始了音乐家生涯。
舒曼本想做一个出色的钢琴家，但却因急于求成，训练方式错误导致手指受伤，后改学作曲并兼写音乐评论。
1840年与著名钢琴家、恩师的爱女克拉拉相遇并结婚，他们的结合可称为19世纪乐坛最动人的爱情故事之一。
随之舒曼的创作也进入了鼎盛时期，如：、、等等。
1854年因患严重的精神衰竭而处于精神分裂边缘，并曾企图自杀，最后被送进了精神疗养院中休养，就此结束了作曲生涯。
舒曼是浪漫主义音乐成熟时期代表人物之一，生性热情敏感，富有民主主义思想。
1834年创办的在其主持下，成为德国最具权威的音乐杂志，对改变当时陈腐的音乐空气，促进浪漫艺术的发展，起到正面的意义与重要的作用。
舒伯特(Schudert Frant Peter 1797-1828)奥地利人，1797年生于维也纳，在一个拮据的家庭中成长。
父亲是一位小学校长，也是他的音乐启蒙老师。
他幼年随兄长及父亲学习钢琴和小提琴，后来在一个教会唱诗班担任童高音，并开始正式学习学习。
1808年十一岁时考入维也纳帝国及皇家学校，以后加入维也纳宫廷礼拜堂合唱团，并完成了。
1812年与当时著名的意大利作曲家萨里埃利学习。
1814年10月19日，舒伯特第一次为歌德的诗谱曲，据说是这首歌曲导致德国艺术歌曲的诞生，此说虽不精确，却有一定道理。
1818年被邀请到匈牙利担任艾斯特哈萨公爵府中（海顿曾与此担任宫廷乐长，直到1790年乐团解散为止）任其女儿的音乐老师，廉取固定收入。
在1821年出版他的《魔王》一曲时，己经谱写了将近七百首乐曲。
1823年，疾病开始折磨舒伯特，住院期间，他写了声乐套曲《美丽的磨房姑娘》中的一些歌曲。
1828年舒伯特溘然长逝，时年31岁。
海顿(Franz Joseph Haydn 1732-1809)著名的奥地利作曲家。
1732年生于罗劳，家境贫寒，其父曾做过修车匠、教堂杂役、管风琴师和男高音歌手。
海顿从小在很艰苦的条件下学习音乐。
后入维也纳圣斯蒂芬教堂唱诗班，勤奋学习音乐并学习作曲。
十六岁因倒嗓，被唱诗班革职，无处栖身，借友人一陋室教徒为生。
后成为音乐教师波儿波拉的助手。
1759年任摩尔辛伯爵的音乐领班。
1761年长期在匈牙利王子埃斯特哈门下服役，在艰苦的环境下创作了大量作品。
1781年与莫扎特相识，情义至深。
他曾两次访问伦敦，并创作了著名的《伦敦交响曲》（此曲是他一生最优秀的作品）。
1798年与1801年又分别写成《创世纪》与《四季》。
此后他的身体开始每况愈下。
1809年5月13日在维也纳去世。
海顿的创作涉及面很广，其中以交响曲和弦乐四重奏最为杰出。
他的音乐旋律丰富，经常流露出纯朴开朗的民间气息。
他在乐曲的发展中常用“主题活用的原则”，这直接启示着贝多芬“动机发展”的灵感。
海顿是维也纳古典乐派的代表人物之一。
柏辽兹(Hector Berlioz 1803-1869)法国杰出的作曲家。
1803年出生于法国南部一个小镇的医生家庭里。
自幼酷爱音乐，但家庭都希望他能成为一名医生，在经过短暂学医后，最终以与家庭脱离关系为代价选择了音乐道路。
1826年柏辽兹入读巴黎音乐院。
他年轻时是个富于小资产阶级革命精神的浪漫主义作家，曾写过《希腊革命》大合唱。
法国七月革命时，也曾走上巴黎街头高唱《马赛曲》。
后又把该曲改编为大型管弦乐队与二重合唱的乐曲。
歌德、贝多芬和莎士比亚等人激发了他的想象力，使他在1830年创作的清唱剧《沙丹纳普之死》一举赢得罗马大奖。
同年，自传式的《幻想交响曲》首演，令他成了当代最具革命性的作曲家。
柏辽兹是法国浪漫乐派重要代表人物，他除了以铜管乐器的扩充，为管弦乐的表现打开崭新的空间外，还以新颖、明澈的配器效果和戏剧化的处理来丰富交响乐的表现力，并以独创的固定乐思曲法，开创了标题音乐的作曲，李斯特的交响诗和瓦格纳的歌剧，无不深受其影响。
尽管如此，柏辽兹生前在法国国内并未受到重视，反而在国外，特别是德国备受尊荣。
柏辽兹的名字同法国浪漫主义文学大师雨果，浪漫派画家德拉克洛瓦相提并论，堪称法国浪漫主义三杰。
1869年柏辽兹在巴黎去世。
莫扎特（Mozart Wolfgang Amadeus 1756-1791)奥地利作曲家，维也纳古典乐派最有代表性的作曲家，与海顿、贝多芬并称为维也纳古典乐派三大作曲家。
莫扎特1756年1月27日生于萨尔兹堡，他的父亲李奥普特是宫廷乐师。
他3岁弹琴，5岁作曲，是一位在音乐上非常早熟的天才，并很小就显露出极高的音乐天赋。
他在父亲的教导下学习音乐，他的即兴演奏和作曲都十分出色，五岁时即创作了一首小步舞曲。
1762-1763年间他与姐姐就在慕尼黑、维也纳、法兰克福、布鲁赛尔、巴黎和伦敦等地演出，并发表生平最初的作品集。
1764年前往伦敦随同阿贝尔和J.C.巴赫学习作曲。
68年在维也纳演出首部歌剧《巴斯丁与巴丝蒂娜》。
莫扎特长时间的演出、旅行、创作所到之处都传出赞誉之声。
在旅途中，莫扎特更结识了多个对他甚有影响的人物与重要音乐家。
使他的创作更广泛，更完美。
在他人生最后的也是最为贫困的9年中，他令人难以置信的创作出大量的杰作。
如：歌剧《唐璜》、《费加罗的婚礼》、《魔笛》等等。
比才(Bizet Georges 1838-1875)法国作曲家。
生于巴黎。
十岁进巴黎音乐学院，师从阿列维等人学作曲。
十九岁获罗马大奖后，在罗马学习三年，立志写作歌剧。
1863年发表歌剧《采珠者》，1872年为戏剧《阿莱城姑娘》配乐，演出未获成功，而其配乐则以交响曲形式流传后世。
最后一部歌剧《卡门》正在巴黎上演之际，他却在不得志中抑郁而死。
比才的创作具有鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。
他是浪漫乐派的代表人物之一。
勃拉姆斯(Johannes Brahms 1833-1897) 德国作曲家、钢琴家。
1833年5月7日生于汉堡一个职业乐师的家庭里。
早年曾师从戈赛尔、马克森学习钢琴。
一生交友甚广，并特别得到舒曼夫妇及阿希姆赏识与支持。
他是创作与演奏并重的作曲家。
作品兼有古典手法和浪漫精神，极少采用标题。
他的交响乐作品既有模仿贝多芬的气势宏大，又有其笔法工细，情绪变化多端。
他重视奥地利民歌，曾作有九十余首改编曲。
形式繁多的重奏曲作品提高了室内乐的地位。
此外还作有二百余首歌曲、一批钢琴小品与主题变奏曲、协奏曲。
1862年勃拉姆斯定居维也纳，潜心创作了多部巨作。
1897年作为最后一位古典作曲大师的勃拉姆斯在维也纳去世。
勃拉姆斯的作品主要表现了日耳曼民族严肃质朴的气质和维也纳的甜蜜韵味。
德彪西(debussy 1862-1918)杰出的法国作曲家。
1862年生于圣热曼昂莱，自幼学钢琴，十岁进入巴黎音乐学院,其后三十余年的创作生涯中，形成了一种被称为“印象主义”的音乐风格，他常运用全音音阶、东方五声音阶及平行五度；自由使用不协和和弦；不作一般的主题发展；配器上突出个别乐器的音色。
这些技法，曾遭多人反对，后被公认为继浪漫派之后的一大乐派。
《牧神午后》是作者第一部有代表性的印象主义作品。
1918年德彪西因患癌症在巴黎去世。
德彪西的作品对欧美各国的音乐产生了深远的影响。
圣-桑（Camille Saint-Saens, 1835-1921），法国作曲家。
五岁起开始作曲，十一岁即以钢琴家姿态登台演出，十三岁进巴黎音乐学院学管风琴和作曲，后在教堂任管风琴手，其中有四年在尼德梅耶尔音乐学校教钢琴。
1877年他辞去教堂的职务，埋头作曲。
他是法国民族音乐协会的创始人之一，积极从事音乐活动，又以钢琴家和指挥家身份到各国演出。
其创作技巧纯熟，作品数量超过一百七十部，几乎涉及每个音乐领域。
作品旋律流畅，和声典雅，结构工整，配器华丽，色彩丰富，通俗易懂。
但某些作品过于追求表面的华彩效果，质量不匀。
其代表作有管弦乐组曲《动物狂欢节》、交响诗《骷髅之舞》、《第一大提琴协奏曲》和小提琴与乐队的《引子与回旋随想曲》等等。
亨德尔（Handel Georg Frderic 1685-1759)德国‘巴洛克时期’作曲家。
父为理发师兼外科医生，宫廷侍从。
亨德尔七岁从师学习双簧管、古钢琴、管风琴和对位法。
十二岁成为助理管风琴师，并写成双簧管奏鸣曲等。
1702年入哈雷大学学法律，一年后离校去汉堡，任凯塞歌剧院小提琴师，同时从事歌剧创作。
1706年去意大利接触那不勒斯乐派歌剧及科莱里、斯卡拉蒂的器乐创作。
1710年回国任汉诺威宫廷乐长。
1712年去英国演出歌剧。
取得英国宫廷作曲家的职位，随之定居英国，并领导歌剧院的工作。
1727年加入英国籍。
1741年转入清唱剧写作，创作了著名的《弥赛亚》、《以色列人在埃及》、《扫罗》等。
这些作品都因其符合当时英国民族主义爱国思想，而受欢迎。
亨德尔由于勤奋地创作和操劳，晚年患眼病，1753年双目失明。
1759年4月6日《弥赛亚》演出时，担任管风琴演奏。
但八天后与世长辞。
他一生有歌剧四十六部，清唱剧三十二部，康塔塔一百部，以及大量声乐曲、器乐曲等。
奥芬巴赫（Offendach 1819-1880）法国作曲家，古典轻歌剧创始人之一。
原籍德国，父为科隆犹太教堂乐师。
幼时随家迁巴黎。
1883年入巴黎音乐学院，同时在巴黎歌剧院任大提琴师。
1849年任法兰西剧院指挥。
1853年开始写作轻歌剧。
1855-1861年任巴黎人滑稽剧院经理。
1873-1875年经营快活剧院。
一生共写歌剧九十六部。
他的轻歌剧情节有趣，大胆采用当时各种歌曲、舞曲、小夜曲与进行曲形式，音乐通俗易懂，至今流传不衰。
李斯特(Franz Liszt 1811-1886)匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家。
生于匈牙利雷定。
在音乐上主张标题音乐，创造了交响诗的体裁，作品有《塔索》、《匈牙利》、《前奏曲》、《玛捷帕》、《普罗米修斯》等十三部。
受帕格尼尼的影响，作有十九首匈牙利狂想曲，十二首高级练习曲，在钢琴上创造了管弦乐的效果，大大开拓了钢琴音乐表现力。
1875年创建布达佩斯音乐学院，亲任院长。
马斯内（Massenet 1842-1912）法国作曲家。
1842年5月12日生于卢瓦尔省经营制铁业的家庭。
像所有伟大的音乐家一样，从小就显露音乐才赋。
9岁时便被送进巴黎音乐学院。
老师中有著名的作曲家托玛等人；在学期间，他多次获奖，1863年毕业时，以一首大合唱获得罗马大奖，从1873年起，马斯奈的戏剧音乐作品，如《巴赞的唐恺撒》和《艾林尼》、神剧《抹大拉的马利亚》和《夏娃》等，赢得了公众的承认。
在70年代和80年代，他的创作达到了最辉煌和最有成果的时期，写出了包括长期流行不衰的《曼侬》(1884年)和《维特》(1886年)在内的几十部歌剧。
他一生中的最后二十五年，不但没有扩大自己的艺术思想视野，在戏剧效果和表现手法方面也依然如旧，因此他的大部分歌剧虽然轰动一时，过后大都被遗忘。
即使如此，他后期创作中的歌剧《泰伊思》(1894年) 、《莎芙》(1897年)和《唐吉诃德》(1910年)，仍然有很大影响。
西贝柳斯（Sibelius,Jean 1868－1957)芬兰人，父为军医。
九岁起学钢琴。
十四岁学小提琴，并自学作曲。
后参加业余室内乐团。
1885年进赫尔辛基大学法律系，不久转入音乐学院。
1889年上演所作弦乐四重奏，颇或好评。
后又以公费赴柏林、维也纳深造。
1892年回国，致力于创作，常以芬兰民间文艺为题材。
1893年执教于赫尔辛基音乐学院。
1900年所作《芬兰颂》上演，大大激起了芬兰人的爱国思想。
1904年定居赫尔辛基附近的耶尔文佩。
1914年访问美国，接受耶鲁大学音乐博士学位。
回国后过着隐居生活，但仍从事创作。
1929年起停止创作。
他是十九世纪民族派浪漫主义音乐最后的代表人物，为芬兰音乐开拓了一个新的时代。
他的作品有戏剧配乐、交响曲、交响诗、合唱曲、歌曲等。
福莱(Faure 1845--1924)法国人，父为教育行政官。
幼年被送到巴黎学音乐。
1861年师事圣-桑。
1866年任圣-桑韦尔教堂管风琴师。
1870年普法战争爆发，他参加了义勇军。
1877年任马德伦教堂管风琴师，1896年任巴黎音乐学院作曲教授。
其音乐教学成绩斐然，拉威尔、艾奈斯库等人皆出其门下。
1905年继杜布瓦(Dubois,1837-1924)任巴黎音乐学院院长。
1920年因耳聋及健康不佳而辞职。
所作钢琴曲、歌曲与室内乐甚多，是法国最有成就的作曲家之一。
《安魂曲》是其代表作。
理查·施特劳斯（Richard Strauss）（1864--1949）德国作曲家、指挥家、钢琴家。
他1864年出生在德国的慕尼黑，其父是著名的圆号手。
4岁起学习钢琴，6岁开始作曲，8岁学小提琴。
1875年他随迈尔学习作曲理论，毕业于慕尼黑大学。
1880年创作了最早的《第一交响曲》（未发表），1882年为管乐而作的《小夜曲》引起彪罗注意，1885年继彪罗任迈宁根乐队指挥。
1886年任慕尼黑宫廷剧院指挥。
1889年任魏玛乐团指挥。
1894年任柏林爱乐乐团指挥。
1898年任柏林歌剧院总监。
1919年任维野纳歌剧院总监。
因一度任纳粹政府国家音乐局总监，第二次大战后曾受审于慕尼黑特别法庭。
1949年，在到处隆重庆祝他85岁生日后不久，于加米勒-帕滕斯兴去世，享年85岁。
创作上初期受勃拉姆斯影响较深，后倾向李斯特与瓦格纳。
其交响诗与歌剧对现代音乐影响较大。
他的成名作是《唐璜》，较著名的作品有《查拉图斯特拉如是说》、《英雄生涯》等等。
马勒(Mahler 1860-1911)奥地利作曲家、指挥家。
1860年出生波希米亚卡利什特在6岁时起学习钢琴，1870年举行首次钢琴独奏会。
1875年入维也纳音乐学院学习，师从爱博斯坦学钢琴、福克斯学和声、弗朗茨·克伦学作曲，是布鲁克的追随者。
音乐学院毕业后，开始指挥生涯，1885年任维也纳歌剧院指挥，1888年任布达佩斯皇家歌剧院音乐总监。
1897-1907年任维也纳宫廷歌剧院院长。
1907年任纽约大都会剧院首席指挥，兼任纽约爱乐乐团指挥。
曾经有评价说：“古斯塔夫·马勒无疑是有史以来最重要的交响乐作曲家之一。
” 马勒出身贫寒，在童年时就因波希米亚和犹太人双重血统而被受欺凌幸而其父发现了他的音乐才华，送他走上了音乐的道路。
马勒是一个充满忧郁而又极端浪漫的作曲家，他是一个连接浪漫主义顶峰和现代主义的作曲家，马勒的音乐常常交织着一种浪漫温馨的抒情和无法挣脱的对人类生存痛苦的感叹，最终化为一种灵魂的呻吟。
马勒的创作的黄金期基本是从1896-1907年的10年间。
在这期间他创作了第三到第八交响曲和声乐套曲《亡儿之歌》。
1911年5月8日他因心脏病去世，年仅51岁。
去世后仍有三布作品为发表它们是：《大地之歌》、第九和第十交响曲。
曾有报道说,马勒的过早辞世与他的妻子阿尔玛有很大的关系。
1910年阿尔玛与著名的“包豪斯”设计院的创建人沃尔特格罗皮乌斯相遇，两人一见钟情，这使马勒受到了重大打击，可以说直接促成了一年后这位伟大作曲家的辞世。
德沃夏克（Dvorak,1841-1904)捷克（波西米亚）作曲家。
德沃夏克16岁（1857年）进布拉格管风琴学校学习，毕业后在布拉格国民剧院乐队梅斯塔那手下任中提琴手。
1873年始有作品问世引起音乐界的注意。
后离开剧院，专业从事创作与受徒。
曾任布拉格音乐学院作曲教授。
德沃夏克对各种音乐形式都有涉猎，但基本上还是一个民族乐派的作曲家，1885年到美国任纽约音乐学院的院长，在美国3年使他创作了代表最高艺术的水平的《第九交响乐》、《大提琴协奏曲》、《第十二美国四重奏》和《10首圣经歌曲》 威尔第（Verdi 1813-1901)意大利作曲家。
客站老板之子，幼随乡村风琴师学习音乐。
后受人资助投考米兰音乐学院，未被录取。
后随拉维纳学作曲。
1836年创作的第一部歌剧是《罗彻斯特》，后被斯卡拉歌剧院老板梅雷利赏识，于1839年在斯卡拉剧院上演。
1842年以歌剧《纳布特》轰动乐坛。
他是意大利杰出歌剧作家，有29部作品传世。
大家熟知的《麦克白》、《奥赛罗》、《茶花女》、《阿依达》等作品都出自他手。
拉威尔（Ravel,Maurice1875－1937）法国作曲家。
父为机械师，祖籍瑞士；母为西班牙人。
拉威尔七岁开始学习钢琴。
十二岁学和声。
1889年入巴黎音乐学院，师从贝里奥学钢琴、弗雷学作曲。
1901年获罗马次奖。
以后四次竞争首奖失败，酿成“评奖不公”事件（1905年），评委会主席巴黎音乐学院院长杜瓦尔引咎辞职，由福莱接任。
一次世界大战后他在巴黎过半隐居生活，专事创作。
其早期作品接近德彪西的印象主义，后逐渐形成自己的风格。
主要作品有芭蕾舞剧《达菲尼与克罗埃》，管弦乐曲《西班牙狂想曲》、《圆舞曲》、《G大调钢琴协奏曲》，钢琴曲《水之游戏》、《鹅妈妈组曲》、《镜》等。
教学沙龙研讨活动发言稿：谈怎样的课才是好课
究竟什么样的课才算一堂好课?不同的时期,标准不尽相同.“没有最好,只有更好.”新课程下的一堂好课,应该明确地表现在课堂教学主体——学生的身上,那么,怎样的课才算一堂好课呢?一般认为好的一堂课应该包含以下四个方面：首先,看教学双方是否都要有充足的准备.教师要了解自己的课堂,教什么、怎么教、教学对象的情况如何,学生同样要有充分的准备——预习,学生预习的深浅程度是一堂课教学质量高低的重要条件,知道自己今天来学什么,怎么学,什么地方需要重点注意的,可以说,有良好预习习惯的学生的学习能力比懵懵懂懂、浑浑噩噩来听课的学生要高出一个水平,因为他们从一开始就掌握了学习的主动权.其次,看学生在课堂中的表现.好的一堂课留给学生的精神是永恒的,激励学生一生对科学知识的执着追求.这也是一堂好课的真正价值所在.我认为评课中“看学生”就是能看到学生在课堂上时而聚精会神地听,时而全神贯注地思考,时而欣喜地举手发言,时而富有感情地朗读,时而下笔有神地练习……一堂课下来,学生兴趣盎然,时间在不知不觉中过去,这节课就是好的.第三,好课就是要看教学目标实现状况.一堂好课教学目标要明确、突出,课堂思路要清晰,知识点要落实,教学过程要协调、和谐,学生思维要活跃.教态自然大方；语音清晰、标准、洪亮,语调抑扬顿挫、有变化,充满激情,有吸引力；书写简明规范、流利清秀；多媒体的应用吸引学生的注意力……一堂好课必然建立在充分发挥教师的主导和学生的主体作用,调动学生学习的积极性、主动性的前提下.在这样的课上,教师肯定会向学生传授一些行之有效的学习方法,选择最好的、最适合教学对象具体条件的课堂教学和教学过程的方案,实现学生在自己起点上的最大可能的提高,收获最佳的教学效果,实现课堂教学的最优化.第四,课堂要看氛围营造状况,不同的课堂往往有不同的氛围.积极的课堂氛围是融洽与和谐、恬静与活跃、热烈与深沉、宽松与严谨的有机统一；消极的课堂氛围一般表现为过于寂静、紧张拘谨、心不在焉、反应迟钝的基本特征.积极的课堂氛围不但有利于知识的学习,而且也会促进学生的情感、态度和价值观的形成进程,所以创造良好的、民主的、愉快和谐的教学氛围,使学生在听课过程中体验一种美感,师生双方更易进行情感、思想的交流,让课堂真正成为师生互相考问、共同体验、共同参与、情感共振的美妙乐曲.它是实现有效教学的重要条件,是我们为之努力且一直向往的课堂.好课留给学生的精神是永恒的,就如陈景润初中数学老师的一堂教学课,激励了陈景润一生对科学的执着追求.这是一堂好课的真正价值所在.新课程下的一堂好课,不是对原有课堂教学评价的否定,而是发展与超越,它更多地是以关注学生的学习状态为主,正如叶圣陶先生说过的：“最要紧的是看学生,而不是看老师讲课”.好课的标准1、 课堂里有生活.是指课堂里有放映生活问题的问题再现、碰撞和解决.“回归生活世界”本身是新课程改革的基本主张.“教育来源于生活”.课堂也要放映生活.2、 课堂里有笑声.是指课堂里有欢快的、开心的和会意的笑声.这是愉快的、轻松的课堂.是有效率的课堂.笑声是生活的需要,课堂是生活的一部分,课堂里少不了笑声.但也不是刻意去追求它.3、 课堂里有辩论.是指课堂里有观点的、方法的和结果的辩论.新课程推崇的是探究的过程,这个过程中一定应该有观点的、方法的和结果的辩论.辩论观点,辩论方法,辩论结果,这本身就是探究的过程.现在是辩论不足,沉默有余.4、 课堂里有尊重.是指课堂里有平等的、友善的和民主的尊重.尊重是现代教育的特征.平等的、友善的和民主的尊重,构成现代教育课堂的灵魂.它使课堂赋有生命力.5、 课堂里有规矩.是指课堂里有养成的、习惯的和人性的规矩.“没有规矩,不成方圆”,中国人十分强调它.所以,课堂也应有养成的、习惯的和人性的规矩.它是自然的,不是教师硬性规定的,因而是人性的.6、 课堂里有迁移.是指课堂里有预设的、生成的和随机应变的多学科知识的迁移.它使课堂充满乐趣,悬念和智慧.它也应该是多学科方法的迁移,让学生思路开阔,方法灵活,富有创新.7、 课堂里有掌声.是指课堂里有鼓励的、赞同的和敬佩的掌声.掌声来自教师,来自同学.有鼓励,有赞同,更有敬佩.这是班集体的功能.发挥好这个集体的功能,课堂会迸发出神奇的力量.8、 课堂里有权威.是指课堂里有来自老师的、同学的和真理的权威.作为中小学的教学活动,课堂需要适当的权威.有老师的,有同学的权威,更有相信真理的权威.但也要防止迷信权威.9、 课堂里有默契.是指课堂里有教学的、讨论的和作业的默契.默契是和谐教学活动的组成,它不仅提高效率,而且有助改善课堂环境.它使教学智慧的表现.10、课堂里有小灶.是指课堂里有针对个别后进学生的出于关怀目的的小灶.个别差异是客观存在的,好的课堂对此是充分重视的.这也是“教育公平”的具体表现.\\\\x0d一堂好课的标准是什么?课堂教学既是一门科学,又是一门艺术.作为一门科学,就应该有一定的评价标准,而作为一门艺术,贵在创新,就不应该有唯一的评价标准.因此好课的标准不是唯一的,也不是一成不变的,它将随着社会的需要,教育的改革不断更新,不断完善.但作为一堂好课,最基本的衡量标准还是可以归纳出来的.一般认为一堂好课应该具备以下标准：1、是否有连贯.一堂好课看的往往是这节课各个环节是否具备“起承转合”,是否连贯.即：要有引人入胜的开头,又要有高潮迭起的中场,还要有画龙点睛的结尾,少了哪一个环节都不行.体现在每一个教学环节上的精雕细琢和耐人寻味.2、是否有生成.一个有魅力的老师要善于把握课堂,及时生成.也就是说好课不应该完全是预设的结果,而是在课堂中有教师和学生的真实的、情感的、智慧的、思维的、能力的投入,教师与学生有互动的过程,能分享彼此的思考、经验和知识,交流彼此的情感、体验和观念,在整个教学过程中有资源的生成,又有过程状态生成.3、是否有效率.一堂好课必须是注重学生时间投入和效果产出的关系,即效率问题.教师对自己的教学内容要有意识,即知道自己在教什么,并且知道自己为什么教这些内容,教了这些之后学生会有怎样的收获、取得怎样的效率.一堂好课不仅应让每一个学生都有参与的机会,在参与的过程中体验学习的快乐,获得心智最大程度的发展,还应该使学生能够投入较少的时间和精力,获得广泛而深刻的认识.4、是否有新意.课堂否有新意,是针对学生而言的,教师要想在短时间内让听课的人看出新意来,确实不是一件容易的事.但对学生来说,同一个内容只会在课堂上学习一次.教师的“新意”应是绝对新意,而不是相对新意,即不是相对于已经在别的班上过的同一内容的课要有新意,而是相对学生以前的学习经历要有新意.一堂好课总能在课堂教学中体现以前教学中未有过的一处或几处闪亮点,使整堂课迸发出一种前所未有的生命力.5、是否有瑕疵.“好课”不必面面俱到,任何课都不可能是十全十美的.如果是,那么假课的可能性就比较大,只要是真实的,总是有缺憾的.很多公开课,往往追求要上成一点也没有问题的课,这种预设的目标首先是错误的.一堂课留有些缺憾和瑕疵才是真正的好课,这样可以让教师去更好的反思教学中的不足,并能进行有效地重建. 确切地说,“好课”并不是一个规范性概念,而是一个描述性概念.与之相似的概念还有“优质课”、“优质教学”、“有效教学”等等.尽管这些概念的内涵不尽一致,但也有很多共性.以下列举几种有代表性的观点：评价一堂“好课”的标准应主要考察：（1）学生主动参与学习.（2）师生、生生之间保持有效互动.（3）学习材料、时间和空间得到充分保障.（4）学生形成对知识真正的理解.（5）学生的自我监控和反思能力得到培养.（6）学生获得积极的情感体验.评价“好课”的5项标准,即学习内容要适切,学习环境应力求宽松,学习形式应多样,学习组织过程要科学,学习活动评价应有较强的包容性. 美国“教育多元化与卓越化研究中心”（CREDE）提出的“有效教学”的标准包括：（1）学习共同体：教师和学生共同参与创造性活动；（2）语言发展：通过课程发展学生的语言能力,提高学生的文化素养；（3）情境性学习：教学联系学生真正的生活,促进创造性学习的理解；（4）挑战性教学：教学应具有挑战性,发展学生的认知思维；（5）教育性对话：教师通过对话进行教学,特别是进行教育性对话. 从上述标准中可以看出,“好课”的标准是相对的,但在差异中又有共性,这种共性反映出课堂教学评价标准研究的趋势：（1）评价对象从关注教师的“教”转向关注学生的“学”,从关注知识的掌握转向关注“知识和能力”、“过程和方法”、“情感态度和价值观”的养成；（2）教学评价既关注“有效教学”结果的达成,也关注师生在教学过程中的状态表现；（3）强调评价标准从单一性走向多元性,从静态性走向生成性；（4）教学评价的效用主义倾向日渐凸显,开始从关注教学效果转向追求效果与效率的统一.[从教学过程理解好课的标准]就落实新课程的理念而言,从完整的教学过程来看,一般认为一堂好课的评价标准应当体现在以下六个维度：一、理念是否新教学不应该以传授知识为主要目的,教学的形式应该多样.学习不是简单地从书本中汲取知识,而是要从社会、现实中学会分析问题、解决问题的能力,把握认识社会与现实的方法与手段.课堂也不是惟一的教学场所,应该挖掘课堂教学的内涵,培养学生学习的兴趣与能力；拓展课堂教学的外延,培养学生关心社会、了解社会、参与社会的意识与能力——形式与内容应该统一.小组合作不等于小组合座,合座是形式,合作才是内容.教师主导不是教师不导,教师应当是课堂里的主心骨,应当起精神引领的作用.分数不是惟一衡量学生能力水平的指标,应该注重过程评价、动态评价——形式应该为内容服务.二、目标是否明教学目标是否明应当体现在下列四个方面：第一,主题是否明确.一堂课的核心思想是否在教学过程中得到体现.第二,思路是否清晰.解决什么问题——用什么方式解决问题——解决问题以后能收到什么样的效果.第三,主体是否呈现.一堂好课的行为主体必须是学生,判断教学效益的依据是学生获得了哪些具体进步.第四,亮点是否突出.本节课的亮点是什么,教学高潮是如何设计的,实现高潮的方法与手段有哪些.三、设计是否精从设计原则看,通过教师的教材再处理,是否使静态的、生硬的知识,内化为动态的、流畅的学科认识.从设计问题看,教师在引导学生发现问题、提出问题、解决问题环节上是否合乎学生的认知规律.这是课堂教学的核心.从设计思路看,该教学设计是否讲究学科依据,而不是对教材简单的增删、修改；该教学设计是否建立在对教材深入了解和整体把握的基础之上,而不是就零散的知识点展开.四、流程是否畅一切以课本知识为中心,教学过程封闭、教学内容死板、教学进度随意,必然会使教学过程僵化、课堂气氛低沉、教学效果不理想.教学流程是否通畅取决于教师的素养.一要看教师的教学机智与敏感度.新课改后,学生参与教学活动的机会增加,程度加深,教学过程的预设更难,需要教师审时度势、因势利导,提高教学实施与调控的能力.二要看教师的教学的组织与协调能力.教学过程中什么时候学生会出现什么样的反映,教师应该如何调控；
如何进行英语单元整体备课
第一课时教学目标：1、复习第1-3单元所学的有关打招呼、问候、介绍、道别、建议等会话.2、能在实际情景中运用 Hello. Good morning. Nice to meet you. This is ... What’s your name? How are you? 等用语.3、进一步培养学生大胆开口,勇于用英语交际的能力.教材分析：在本课时的 Let’s act 部分呈现了一个幽默的故事,Mike, John 带着 Zoom 和 Zip 的面具假扮Zoom 和 Zip, 碰到 Sarah 和Bai Ling, 没想到这时真的 Zoom 和Zip 出现了, Mike, John 就溜之大吉,Zoom 和 Zip 不明白为什么Sarah 和Bai Ling 看到他们就去追赶Mike 和 John ,所以,故事的最后Zip十分不解的看着 Zoom .本部分也是对第1-3单元所学的会话的复习,包括 Hello. Good morning. Nice to meet you. What’s your name? This is ... How are you? 等用语.教师要注意培养学生在实际情景中运用语言的能力.设计说明：本课时完整的呈现了一个故事---- 一个幽默故事,教师要让学生明白故事的含义和幽默所在.教师可通过播放本部分的教学课件,让学生了解人物关系和故事的大概含义；通过“说我猜你”的游戏,让学生巩固重点句型；通过表演故事,让学生进一步操练、运用所学对话.教学重点：学习Let’s act 部分的故事和复习有关打招呼、问候、介绍、道别、建议等会话.教学难点：Let’s act 部分的故事情节的理解.教具准备：1 教师准备故事内容的教学课件.2 教师准备 Sarah, Bai Ling, Zoom, Zip 的头饰.3 教师准备表示问候、打招呼、介绍等情景图.4 教师准备故事内容的配套挂图.教学过程：热身、复习 (Warm-up\\\/Revision)（1）教师播放英文歌曲 “Who is wearing yellow today?” “Hello” ,师生共唱.（2）教师主动向某个学生打招呼、问好.Hello. Hello. How are you? I’m fine. Thank you.（3）教师让学生做问候接力.方法同上的师生问候,但告诉学生问候的句子尽量不同.呈现新课 (Presentation)（1）教师根据问候接力,总结所学问候语等.尽量让学生自己总结出来.A、当我们想同对方打招呼或问候时,（为学生出示此情景图）我们可以说：Hello.\\\/ Hi. [什么时间都可以]Good morning.\\\/Good afternoon.\\\/Good evening. [不同时间,不同选择]How are you? (I’m) Fine, thank you.\\\/Very well, thanks. [用于熟人之间有一段时间未见面,或是对方身体欠佳,或是较正式的向别人打招呼等场合.]Nice to meet you. Nice to meet you, too.[表示很高兴见到你]B、当我们想了解对方姓名或介绍自己时,（为学生出示此情景图）我们可以说：What’s your name? Your name, please? My name is…\\\/I’m …C、当我们为别人介绍伙伴时,（为学生出示此情景图）可以说：This is …D、当我们建议别人做某事时,（为学生出示此情景图）可以说：Let’s sing\\\/ play\\\/ go to school….（2）游戏：你是谁面朝黑板的学生：Who are you?下面的学生：My name is…\\\/I’m ….可说假名也可说真名,又发问者自己判断yes和no.（3）教师播放故事课件,展示Let’s act 部分,并让学生了解人物关系和故事的大概含义.（5）听录音,跟读故事.趣味操练 (Practice)（1）教师再次展示配套课件,并根据故事向学生提问,检查学生对故事了解情况.如：Is it in the morning or in the afternoon?Is this Zoom?Who is this?（2）教师找五名学生,一起戴上头饰和面具,按故事中的人物进行对话表演.为全体学生的小组练习做准备.（Mike, John 带着 Zoom 和 Zip 的面具,表演前先要求各角色做自我介绍）（3）小组练习,角色扮演.将学生按6人一小组,按人物进行练习.（4）将头饰和面具发给表演的小组,让表演的小组到讲台前展示.课堂评价 (Assessment)让学生听录音做练习.做活动手册本单元第1 部分的练习.第二课时教学目标：1、复习表示身体各部位、颜色和文具的单词,能听懂会说本单元所学的文 具、颜色、身体部位的单词.2、在学生复习所学知识的同时,初步学习两首歌谣.3、通过说唱歌谣,进一步了解英语的语音语调知识.教材分析：本课时主要是复习身体部位、文具和颜色的单词,分 Chant and find 和 Chant and colour 两部分.Chant and find 部分是通过藏宝图的形式来复习文具,同时文字部分也是一首歌谣. Chant and colour 部分是通过歌谣的形式来复习颜色和身体各部位.】教学难点：歌谣中的内容也是复习所学知识,教师要让学生明白歌谣意思,试说歌谣,通过说唱歌谣了解英语的语音语调知识.设计说明：复习单元都是学生学习过的内容,这就要求教师要将复习的知识融入于活动、游戏之中,使学生复习过程不枯燥.在复习颜色和文具的单词时,教师可采用猜一猜的游戏,在复习身体部位时可采取 Point it please 的游戏.学生在复习的同时又学习了新歌谣,由此形成玩中练、练中学、学中复习的一个系列的、完整的过程.学习歌谣时,教师应着重培养学生语音语调,并非要求学生全面掌握,准确阅读.教学重点：复习本单元所学表示身体部位、颜色和文具的单词.教具准备：1 教师和学生都准备各种颜色的蜡笔.2 教师准备本单元所学文具的实物和一个书包.3 教师准备Chant and find 和 Chant and colour 两部分的挂图和投影片.4 教师准备本单元所学文具的图片及一个能装这些图片的大信封.5 教师给每个学生准备一幅同书上一样的小丑图.教学过程：1 热身、复习 (Warm-up\\\/Revision)（1）游戏：开火车教师建议： T: Let’s do a game, OK? S: Great.六至七人一组,做开火车的游戏.从第一个学生开始 Hi\\\/Hello\\\/Good morning, A . How are you? 第二个学生回答I’m fine.\\\/Fine, thank you. 并提问 How are you? 以此类推.（A代表学生姓名,内容以所学问候语为主）（2）教师播放录音,师生共同拍手试唱歌曲 “Colour Song” .（3）游戏：猜颜色让一个学生手中藏一种颜色的蜡笔,上前主持游戏,请其他同学猜颜色.学生们众说纷纭,将颜色词练习.猜对的学生给与奖励并由他负责主持下一轮游戏.
