红楼梦的演讲稿
是我写的，网上搜到的是的
红楼梦稿 《红楼梦》，一部含笑的。
《红楼梦》不只描写了一个封建贵族家庭由荣华走向衰败的三代生活，而且还大胆地控诉了封建贵族阶级的无耻和堕落，指出他们的种种虚伪、欺诈、贪婪、腐朽和罪恶。
它不单指出这一家族的必然崩溃和死亡，同时也暗示了这一家族所属的阶级和社会的必然崩溃和死亡。
曹雪芹笔触下所创造和热爱的主人公是那些敢于反判那个垂死的封建贵族阶级的贰臣逆子；所同情悼惜的是那些封建制度下的牺牲者；所批判和否定的是封建社会的虚伪道德和不合理的社会制度。
一边是木石前盟，一边又是金玉姻缘。
一边是封建社会下必须追求的功名光环，一边是心驰神往的自由之身。
曹雪芹笔下的《红楼梦》为我们展现了这场无声的较量。
贾宝玉和林黛玉的悲剧爱情故事浓缩了这场较量的全部硝烟，“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕”，“质本洁来还洁去”，在面对封建礼教下的种种迫害和冷漠，甚至以生命的付出为代价，质本洁的追求始终不弃。
我们感叹贾、林两人爱情的悲剧的时候，看到了造成悲剧的一个重要因素：林黛玉的清高的个性，她的个性与当时的世俗格格不入，无法与社会“融合”，她的自卑情结正是她自尊的体现，也是她悲剧的开始。
《红楼梦》中她葬花的一段情节，是她的个性体现的焦点所在。
她的自卑、自尊、自怜在她的《葬花词》中袒露无遗：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜
”“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人，独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。
”“ 愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头
何处有香丘
未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。
” 一个世俗之人无法明白她的思绪，“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁
”面对落花，她想到自己死后的情景，无法释怀，又潸潸泪下。
在封建礼教前，她的自卑激发了她的自尊，当宝玉挨打后，工于心计、精于世故的薛宝钗送来了药丸，而且还用训教的口气规劝宝玉改邪归正。
但作为封建礼教的叛逆者宝玉的支持人——善良孤傲的林黛玉却只是一味地哭，把眼睛都哭成了桃儿一般，她的哭不是软弱，她以哭这种独特的情感体验来真诚声援宝玉，默默对抗封建礼教，因此只有他们二人的心才贴得最近，爱得最深。
“娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风，心较比干多一窍，病如西子胜三分”作者通过贾宝玉的眼睛为我们描绘了一个聪明多才、美貌体弱的病态美人。
这么一个柔弱的女子，无视世俗的传统规律，反其道而行之。
在经受了无数摧残之后，生命尽头到来之际，封建社会的狰狞面目加速了她的香消玉陨。
看过《红楼梦》，我们不会忘记黛玉临死前的那个场景，病危之际，紫鹃四处求人，却没人肯帮。
为避免晦气，贾母把宝玉的婚事也转到别处去办理。
一面是成亲的喜庆景象，一面是死前的哀怨凄婉，“天尽头
何处有香丘
”无怪乎黛玉的葬花吟诵。
什么地方有一个干净的、理想的地方，究竟什么地方有我自己的理想的地方，是香丘呢，我现在所处的现实社会都是污浊不堪的，我要找一个自己的理想的地方，黛玉至死不放弃对自由的追求。
我们为之揪心，为之愤懑，一对追求自由的青年男女在封建的枷锁之下生离死别。
“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知
”黛玉就这样在宝玉的婚庆锣鼓声中离开了人世。
带着她的那份甜蜜走了。
甜在何处
甜在这个人不接受世界，世界不接受人的世界上获得理解和亲爱，在孤独无依的世界上，宝玉是她心中永远的温暖；在情爱无傍的世界上，宝玉是她心中永远的伤痛。
虽然最后她成为了那些封建制度下的牺牲者。
“假作真时真亦假,无为有处有还无”，假假真真，让人琢磨不透《红楼梦》中的一切，林黛玉作为灵魂人物，她与常人不同，她就是她，一丛清高孤傲的、孤芳自赏的空谷幽兰。
林黛玉的自卑情结是命运所赐，也以此写成了她的命运。
红楼梦1000字推荐演讲稿
《枉凝眉》中有这么一段话：一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。
若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化
一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。
一个是水中月，一个是镜中花。
想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏
《红楼梦》书写了多少书中人的悲剧
曹雪芹不仅体现出了一个封建权贵家庭走向衰败和荣枯，而且从侧面彰显了封建礼教下纯真的爱情。
一边是功名成就，一边是金玉良缘。
曹雪芹笔下的《红楼梦》让我们看到了这场无声的较量。
贾宝玉与林黛玉两人无比凄凉忧伤的爱情故事浓缩了这场较量的全部。
“假作真时真亦假，无为有处有还无”，真真假假，假假真真，让人有时似乎至于千里烟雾之中，琢磨不透这里面的一切，书中共900多名人物，而最让我能为其流下辛酸泪的也只有她——林黛玉。
在《红楼梦》中有一段，讲“黛玉葬花”，我阅尽《红楼梦》，却唯独对这一章情有独钟，令我魂牵梦绕。
这一段将黛玉的自卑、自尊、自怜展现无遗，尤其是那一首《葬花词》：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜
”“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人，独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。
”“愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头
何处有香丘
未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。
”读着这首诗，我的心仿佛震动了一下，她把自己的渴望、梦寐、生活的苦涩，全都埋入土中，却埋不掉孤独，如影随形的孤独，与生俱来的孤独…… 她与宝玉相爱，却只留下凄苦。
本是两对打不散鸳鸯，情投意合、情意绵绵，可是天不由人，不爱说话、性格内向、人缘不好，却成为她最大的绊脚石。
所有人都离她远去，不愿搭理她。
《红楼梦》留给我们的，不仅仅只是几本书卷，而是中华民族的文化瑰宝，次次读次次悟，正是它的不朽魅力。
心中有梦 的演讲稿 急求
老师们：今天能够我与大家交流，首先感谢学校领导和老师们对我的信任，感谢教研处对我的支持。
感谢语文组的同事、二年级的同事，感谢所有曾给于我真诚帮助的老师，没有大家的支持，我不可能站在这里，我真的很感谢你们
谢谢大家
今天我与大家分享交流的题目是《心中有梦，美丽不再遥远》。
先送给大家句话与大家共勉。
这是我博客《汝水浪花——青春与梦想同行》公告：青春浩荡梦无涯，百舸苍穹竞日华。
可笑彩沫逐浊腻，汤汤汝水作飞花。
梦想，是驱除黑暗，播撒光明的灯烛;梦想，是点燃心灵，燃烧激情的火炬;梦想，是昭示青春，指向未来的阳光。
在人生大海上，我只是一颗并不引人注目的小水珠，但我不会做五彩的泡沫，而要成为飞溅的浪花......人生格言：独立之精神、自由之思想。
我能够取得今天的这点成绩，是因为许多老师和朋友的真诚帮助，是因为我心中有一个追求教育理想的坚定信念
我在新教育在线论坛的网名是“汝水边人”，头衔是“教育追梦人”，回顾成长的历程，我感觉自己就是一个在坎坷的教育路上执着前行的人
帕斯卡尔说：“人是一支会思想的苇草”；我说：“人因梦想而美丽
”请跟随我踏上教育追梦之旅
一、十年飘零，一支没有牵线的风筝1987年，我以全县第一名考上师范。
1990年毕业后，开始教初中。
刚参加工作时，我对教育充满激情，但残酷的现实却使我变得非常沮丧。
那时工资很低，每月只有70元钱，甚至很长时间不发工资，还要从家里带面贴补生活。
残酷的现实使我原本就浮躁的心蠢蠢欲动。
我不想当教师，不想每天拿只有两块多钱的工资，我想通过别的渠道改变命运。
我花了1000多元钱想进乡政府，这可是我几个月的工资，但没有去成。
我又到漯河新成立的三汇公司应聘，去郑州的一家直销公司做讲师。
期间，我想发挥自己普通话说的好的特长，去市、县电视台应聘播音员，自己条件不错，但大都因为自己没有人“跑事”而泡汤。
我想改变命运的愿望真是太强烈了。
记得在漯河应聘的当天晚上，在秋风凄凄的路灯下，我和妻子漫无目的行走在华灯初上的大街上，看着纷纷坠落的黄叶，看着稀落的人群行色匆匆的身影，百般滋味涌上心头，我不由得就唱起了那首《打工之歌》：不要问我来自何方，不要打听我的去向。
匆匆的脚步，穿过大街小巷，匆匆的脚步，走过人海茫茫。
流浪流浪，这个打工的少年郎，我还要边走边唱流浪流浪，流浪流浪，这个打工的少年郎，我还要边走边唱，我还要边走边唱
孤独、寂寞、凄苦、无助袭上心头，我仰天长叹：哪里才是我的出路
当时我泪流满面
现在想起来，那时为了改变命运付出了艰辛的努力
虽然思想在动摇，但我在想改变职业的同时，并没有放弃在语文教学专业领域的追求。
还记得在谢庄初中的时候，县里的语文教研员听了我的语文课，后来平顶山市举行优质课比赛，就选中了我。
为了讲好这节课，教研室的邵长江老师多次给我指导，教育组的岳老师也给了很多帮助。
我在王洛四中、一中，斌英中学、城关二小等学校试讲过多次，教案写了30多次，每次都有8页，纸张摞起来有一本书厚。
最后在郏县讲课，95年，获得了平顶山市优质课。
那十年时间浪费很多，现在真的很后悔，没有固定的目标，没有明确的方向，就像一只没有牵线的风筝，在空中飘荡；像一片没有根基的浮萍，在水面飘零，不知道什么时候才能够有所附着……二、郑州一年，视野得以开阔2000年，在现实中感觉很苦闷，《大河报》上的一则消息引起了我的注意，内容是河南建业外国语中学招聘教师。
我就去应聘，结果成功了。
到郑州以后，我的视野得到了开阔。
这个学校是河南建业足球老板办的国际化学校，规格很高。
学校请了有四个澳大利亚的教师，其他老师也都是各地的教学精英。
其中有一个原来是郑州铁路一中的退休老师，课上的特别好，得过省优质课一等奖。
我跟她学了不少东西。
校长是全国教坛新秀，是与魏书生一起被表彰的老师，享受河北省政府津贴的教育专家。
他很器重我。
带着我和另外一位高中的老师去北京参加了全国中语会读写课题组举行的观摩课比赛并获奖。
在北京，我见到了人民教育出版社的专家张厚感先生和陈金明先生，与全国著名的特级教师北京大学附属中学的程祥原来学校泰安中学的几个老师接触，收到启发，开始致力于语文教学的思考与实践。
在郑州的另外一个收获是在家庭教育上有了新的观念。
我发现许多很小的孩子都在看名著，看《红楼梦》，看《三个火枪手》，我就想我的孩子也可以看的。
就开始给孩子买这些书让她看。
说到这里，插一点内容。
我总想，我们当老师，不能给我们自己的孩子创造别的什么财富，应该充分发挥我们的优势，把孩子的教育搞好。
所以，早在孩子2岁的时候，我还在王洛四中的时候，我从报纸上看到了一则消息，就邮寄了武汉大学冯德全教授的《0岁方案》，大约花了半个月的工资。
要把孩子教好，就要舍得花本钱。
现在我的侄女也用了《0岁方案》，她的爸爸妈妈文化水平都很低，但现在她有3岁了，孩子现在已经认识有1000多字了。
我看了一些家庭教育方面的书，理念有了很大提高。
回到家，我和孩子的妈妈从艳阳2岁时开始教她识字，4岁教她读书，6岁教她写日记，写诗歌。
后来有一部分发表了，前一段时间我们出版了一本书----《我是快乐的风》，作为她成长的一个总结。
为了教孩子，我花了很多钱，买了很多名著，英语书，如够够英语，李阳英语，还带着孩子到平顶山学习李阳英语。
只要能够为孩子的成长提供哪怕一点点帮助，我都会尽到我的最大努力。
现在孩子的成长还算顺利。
三、教高中，意识到浅薄，开始加强学习2002年，我到了襄城高中，感到了自己的浅薄。
知识结构的先天不足使我很多时候都有些捉襟见肘。
没有办法，只好边干边学，慢慢加强自己的学养。
1、向书籍学习。
我广泛阅读中文、教育、文化、哲学等方面的书籍，看的最多的是语文教育理论书籍。
于漪、肖川、程翔、钱理群、宁红彬、魏书生、钱梦龙、洪镇涛、程红兵、王荣生、李海林的教育教学理论书籍，《李吉林与情境教学》、《赵谦祥与绿色作文》、《李镇西与民主教育》、《韩军与新语文教育》、《窦桂梅与主题教学》、《给教师的建议》（苏霍姆林斯基）《陶行知教育文集》《民主主义教育》（杜威）等书籍，我都广泛涉猎。
阅读开阔了视野，使我能站在更高视点上审视语文教育，做出分析判断，找到适合自己的专业成长之路。
2、向同事学习。
同事槐德安老师擅长作文教学，我就一节一节地听，认真做好记录。
遇到有特殊事情无法听课，就在课下根据学生笔记做好整理。
这样坚持了整整三年时间。
我还听过包括语文教研组长李占标、孙春玲在内许多优秀教师的课，汲取众家之长，结合自身特点吸收运用。
3、向专家学习。
2003年时。
学校组织老师到漯河听课，我听说清华附中的赵谦祥老师来了，就争取听课，但名额有限，学校只让三年级老师去。
我就自费去听课，收获很大，后来还专门向其他老师作了汇报。
2005年5月，河南省优质课比赛在郑州商城饭店举行。
我与学校部分老师一起去听课。
我上午和下午听课，中午和晚上写长达2万字听评课记录，并及时传到新教育在线论坛，得到了许多老师的欢迎。
被评为精华帖子，并被几个网站转载。
听课结束后，我的听评课记录也基本全部写好了。
回到学校后，我把打印好的厚厚几十页的笔记整理好，在学校报告厅向全体语文组的老师作了汇报。
许多老师听了我的汇报后，都感觉我的记录翔实，评议得当，很有学术价值。
有一部分老师把我打印好的笔记要了过去，进行复印。
2005年7月，加盟新教育，自费到成都参加朱永新教授主持的新教育实验大会，学习李镇西、袁卫星、郭初阳、干国祥等名师对语文教育的深度探究。
名师们的成功经历极大鼓舞了我，更加坚定了自己对教育的热爱与执着，我开始在论坛上建立主题贴和博客，进行网络写作。
2006年7月，我到北京清华园又一次参加新教育实验大会。
听了朱永新的报告，听了韩军的课，参观了清华大学附属小学，北京市六一中学，在语文教学上有了新的感悟，认识到语文的核心就是积累。
每一次学习，思想都经过一次洗礼，一次灵魂的蜕变。
朱永新说，新教育要使全体新教育人过一种幸福完整的生活。
我感觉真的说到自己的心窝里了。
我是在追求一种梦想，一种素质教育，一种人文教育，一种理想的教育，一种能够使教师、学生、家长、学校、社会都能够和谐的教育。
四、上教育在线，放飞心灵，进行实践与写作我的真正改变是我上网之后。
2005年，一个很偶然的机会我登陆了“新教育在线论坛”，一上在线，我就被里面丰富多彩的内容，被里面老师执着追求的精神深深打动。
肖盛怀，一个乡村的初中教师，一个师专毕业的老师，在短短2年多的时间内，通过上网写作，成为新教育在线李镇西之家的斑竹，成为班主任论坛的特约编审，发表了40多篇文章，成为湖北仙桃市教育教学先进个人，中国教育学会会员；赖联群，一个普通的初中教师，通过上网写作，成为当地很有名气的名师，成为在全国都很有影响的教师，《中国教育报》、《班主任之友》上经常见到他的文章；铁皮鼓，一个师范毕业生，凭借网络写作，成为中国新教育人，在许多大报刊上发表许多文章，如今在朱永新老师身边做辅助工作；干国祥，一个普通的师范生，新教育在线论坛的副斑竹，原《教师之友》的编辑，成为一个资深的新教育人。
还有袁卫星，李镇西，窦桂梅等，他们都在用网络书写着一个新的历史。
记得那是2006年6月28日，一个改变我命运的一天。
这个日子与别的日子没有什么不同。
阳光是强烈的，辣辣的照耀着。
我在买了电脑后，开始注册“新教育在线”。
我们学校老师们去年都买了笔记本电脑。
而我是在前年提前一年买了一个，今年我当然又买了一个。
虽然我花了更多的钱，但是我的收获却不是钱能够买来的。
我注册了网名“汝水边人”，意思是汝河边的人，还有是你水边的人。
又给自己的主题帖子命名：汝水浪花。
我抑制不住自己激动的心情，在电脑上用抖动的手敲下了我的第一节文字：序在人生的大海上,我是一颗小小的水滴，我不会做五彩的泡沫，而要成为飞溅的浪花－－题记在巍巍的首山脚下，在美丽的汝水之滨，矗立着一座现代化的学校。
这里花团锦簇，绿草如茵；这里书香飘飘、人文浓厚。
一个刚刚与＂在线＂相恋的人，开始了他的追梦之旅。
他要在教育在线上成长，他要向李镇西、铁皮鼓、云中逸客、赖联群等老师学习，记下自己每一天真实的想法、做法，让梦想伴着在线飞翔
每天的教育教学生活是琐碎的、繁杂的，但他都会从中撷取几朵浪花，因为只有不停止追梦的脚步，心儿才能飞翔
最近连续看了李老师的《爱心与教育》《走进心灵》《从批判走向建设》《心灵写诗----班主任手记》，看了铁皮鼓、赖联群、云中逸客等老师的手记，看了苏霍姆林斯基的《育人三部曲》《给教师的建议》，我的心中便萌发了创作的冲动。
每一个在教育在线上成长的人都会经历这样哑哑学语的过程。
就像一个刚刚出生的婴儿，睁大那双好奇的眼睛打量着这个陌生的世界，然后，为了表达自己快乐的心情，他也要向世界发出自己的第一声啼哭。
你听---李镇西老师说：“我与很多老师一样工作，学习生活，如果我算是成功的，我与许多老师不一样的是我把自己的思考写了下来。
”事实的确如此。
李老师写出了《爱心与民主》《从批判走向建设》《风中芦苇在思索》《班主任日记》等书。
许多在线老师都亲眼目睹了他写作《班主任日记》的写作过程。
他原来在四川石室中学，后来上了苏州大学上朱永新的博士，到四川教科所工作，现在在成都武侯中学担任校长。
他有“五个一工程”，即每天找一个学生谈话，写一次教育日记，读1万字的书等。
每天都是如此。
白天太忙，他的班主任日记大都是在晚上完成的。
许多上线的老师等他的日记来看。
经常是在午夜甚至是更靠后的时间。
他简直就是一个工作狂。
《班主任日记》记的就是班级里发生的事情，自己的思考，解决的办法等等，他就是这样在一天天书写着一部教育的传奇。
完成之后，很自然就发表了。
后来有许多人都这样做。
铁皮鼓写了《冬去春又来》，于春祥写了《春祥夜话》，干国祥写了《解读教育的密码》，看云写了《坐看云起》水易老师写了《日记与美育相依》，张刘祥老师写了《且读且思》等等，许多老师在快速成长。
他们在用思考和文字营造精神的大厦，用心灵和才情书写教育的诗篇。
许多老师都成了当地很有影响的老师。
我最想给大家介绍的是云中逸客，李作朝，两个地地道道的乡村教师。
前者是湖北的老师。
写了几十万字，有相当多的文字都变成了铅字，发表在各种刊物上。
他靠的不是什么关系和金钱，而是实力。
他是《班主任之友》《新风教育》等刊物的特约编辑。
现在网上是一个响当当的人物。
后者是河南的一个乡村教师，他写过一篇文章《贫穷挡不住进取的脚步》，并且自费建立了第一个河南民间网站。
前年他参加了河南省教育厅举办的河南教育家送文化下乡活动，所到之处，受到了许多教师的欢迎。
许多人都被他这种为河南教育的献身精神所深深打动。
他邀请我做了“校本教研论坛”斑竹。
去年他又自费参加了在山东泰山举行的读书论坛活动，他的求知精神打动了很多人也在鼓舞着很多人。
受名师们的启发，我开始大胆改革，深挖语文教学内涵，拓展语文学习外延，进行快乐教学、激情教学
我发挥善于朗诵、演讲和亲和力强的优势，课堂上，时而激情飞扬，时而悲情低吟，时而引吭高歌，时而缓缓倾诉，用富有表现力的诵读充分展示语言的美，情感的美，艺术的美……用睿智的引导、激情的启发与学生一起品味文字，感悟生活，享受人生
我拿起了愚钝的笔，在实践中反思，写下对教育的思考。
我曾在一篇文章的写道：我是一只蹒跚蜗行的蜗牛，但我决不会停止前进的步伐，哪怕是不断的向前爬
我写了很多教育随笔系列：《难以承受的生命之重——2005高考回眸》《成都千里追梦之旅》《镜中生活》《不求你最优秀，只求你最快乐》《语文课堂》《作文课堂》《河南省襄城高中新闻专帖》《许昌日报发表文章专帖》《读书笔记》《河南省2005年优质课比赛听评课记录》等。
《教育，你的人性在哪里》等文章获得“新教育在线论坛”教育时评大赛第一名，被网易等网站转载；文章屡见报刊，在《新风教育》、《许昌日报》、《文化时报》、《教育时报》《新语文活页》等报刊上发表文章几十篇；出版《作文背诵宝典》《我是快乐的风》两部专著；被《新风教育》作为封面新人推介。
博客《汝水浪花——青春与梦想同行》写作400多篇约70万字，作为教育在线论坛推荐博客长达几个月时间，点击超过8万人次，并被录入中国博客名人网。
这一篇篇文章犹如一颗颗“思想的石子”，经过岁月磨砺，正在结成一串串熠熠闪光的珍珠
我执着教育的精神也感动了许多老师，鼓舞了许多有理想的教育者
我的思想一天天成熟，那跳跃的文字渐渐幻化为一朵朵思想的浪花…五、努力探索自己的教育之路帕斯卡尔说：“人是一支思想的苇草，思想成就人的强大。
”我深知：一个教师只有具有自己的思想，才能让教育的生命之树常青
我开始努力探索适合自己的教学模式。
在实践中，我汲取于漪的激情、韩军的诵读、邓彤的活动教学、窦桂梅的主题教学、郭初阳的深度解读、洪镇涛的语感培养、李镇西的共享式对话学习等的营养，结合自己对语文教育的理解，渐渐形成了“以诵读、品味、联悟为手段，以培养语感、启迪思维、丰厚文化为目标”的新语文教学范式。
我先后多次做过国家、省、市级公开课、观摩课，最有影响的当属2000年在北京市举行的全国读写训练中心研讨会上的《安塞腰鼓》，2007年3月在河南省第十届语文教育年会上的《将进酒》，2007年10月在河南省语文优质课大赛上的《归去来兮辞》。
这些课对语言的诵读与揣摩，对意境的想像与体味，都鲜明体现了自己这种新语文教学范式的特色。
我追求这样的新课堂：1、本真的课堂。
课堂上没有花拳绣腿，有的是实实在在的引导与学习，是紧紧抓住“语言”这个核心，诵文字，味语气，揣情感，用语言架起课堂与学生心灵间的桥梁，促进思维，培养语感，丰厚文化底蕴。
2、生命的课堂。
课堂呈现给学生的不只是静止的预设，更有动态的生成。
学生会在老师引导下，从最初的懵懂逐渐走向心灵的自由和洞明。
既有对教材内容和思想的把握，更有教师和学生情感的迸发与释放：教师的激情与睿智，成为燃烧的火炬，不断点燃青年学子一颗颗跳动的心
教师激情引导，学生快乐学习，师生共享学习与成长的快乐
3、艺术的课堂。
课堂上，激情的朗诵，诗意的品味，循循的诱导，睿智的幽默，科学的思路，谨严的细节，都应于朴素中透出艺术的美。
海德格尔说：人，诗意的栖居在大地上。
我感觉自己的课堂也应该充满诗意——这里有潺潺的溪水，也有巍巍的高山，有天下的美景，更有古今的美情——我要与学生一起书写一首首动人的诗篇
有人说，教学永远是遗憾的艺术，而我的追求正在于不断弥补遗憾，让语文课堂处处洋溢着语文的本真，跳跃着生命的律动，充满着艺术的精灵
近五年内，我先后获得国家、省、市级各种大赛等多项奖励，在一次次历练中逐渐成熟
教育理想，长路漫漫，我永远不会停下自己蹒跚笨拙追梦步履
我衷心我们的襄城高中，祝愿在座的每一位老师都能够实现自己的人生梦想，让美丽的教育之花开遍中原大地，开遍华夏神州
四大名著的演讲稿400字
第三、有事为证。
说几件事情看看文化的底蕴是如何修炼和怎么转化的。
1、建国之初，进得城来，环境始为安定，条件大为改观，沉湎于书法之中。
有一个经典情节颇能说明他沉湎之深，他从大收藏家张伯驹处借来一个海内孤本，陆机的《平复帖》，说好借一个月，天天有空抓紧临帖，到了第29天，张伯驹竟然径直打电话给，提醒毛说你借我那个贴还有最后一天的时间，等于是给毛一个通牒。
一听很生气，说不是还有一天嘛，你着什么急啊。
由此可见张伯驹和都是性情中人，又都是较真的人。
一个是你借了就得还，哪怕你是皇帝。
一个是我借一个月就是一个月，决不食言，你29天催什么催
其实五、六十年代和郭沫若过从甚密，多半也是诗词唱和、切磋书法。
2、身边的工作人员张贻九主编的《评点圈阅的中国古典诗词》一书，附录了建国后的20多年中，评点圈阅的1662首（篇）诗词曲的目录。
远至上古的逸诗如《击壤歌》、《卿云歌》、《尧戒》等等，近至清末，中经周、秦、汉、晋、唐、宋、元、明，历代名家名作，多有涉及，还有许多一般诗人，甚至称不上诗人的诗作，如唐·杜秋娘的《金缕衣》、7岁女子的《送兄》、太上隐者的《答人》等等。
足以见出阅读视野之广阔，同时又不乏精读者。
比如，毛在谢灵运的《登池上楼》这首诗的每句旁都画了曲线，每句末都画圈或双圈，并写下了100多字知人论诗的评语。
另外，圈阅之后是背诵。
今天在中央党史档案馆里，保存手书的古诗手迹一共是117首，其中书写了两千年以来58个大诗人的重要作品，包括屈原、李白、李贺、李商隐、苏东坡，辛弃疾等等。
这些诗是在什么情况写下的呢
在毛的办公桌旁边有个大书案，工间休息时毛就到这里，作为调剂，拿起毛笔，信笔就写，既是练字，又是默诗。
从屈原的《离骚》到白居易的《长恨歌》、《琵琶行》，像600多个字以上的诗，在中国古典诗词中都算是大作品了。
这时毛已是七十多岁高龄的老人，提起笔来就能默写这么多经典名篇，除了他非凡的记忆天赋，也足可见出他对诗词下的功夫之深。
决非一般的雅好，业余的消遣，而是真正做到了烂熟于心、融会贯通。
（41） 还有一个小诗人的例子，1962年中印边界冲突之际，有一天晚上，毛将中央政治研究室整理的《列宁反对第二国际机会主义的斗争》批给柯庆施，让印发华东局各同志，信手在最后一页写下清代诗人严遂成的《三垂冈》，并指出这是“咏后唐李克用和其儿子后唐庄宗李存勖的诗”—— “英雄立马起沙陀， 奈此朱梁跋扈何。
只手难扶唐社稷， 连城犹拥晋山河。
风云帐下奇儿在， 鼓角灯前老泪多。
萧飒三垂冈下路， 至今仍唱百年歌。
” 当时毛是默写而成，事后工作人员查对，只错了三个字，第四句中的“犹”应为“且”，第七句中的“飒”应为“瑟”，“下”应为“畔”。
是年，70岁。
(42) 再说81岁的，此时已患严重的白内障，但是毛又须臾不可离开书本。
怎么办呢
只有选一“侍读”。
条件是口齿清晰，古文功底好，年纪适中，政治可靠。
时任中央办公厅主任的汪东兴从北大中文系的老师里面选定一个名单，由张玉凤念给毛听，毛听后略作沉吟，说“那就让芦荻来试试吧。
”芦荻，女，时年44岁，并非学界名流。
毛为什么挑中她呢
因为读过中国青年出版社1963年版的由人民大学语文系文学史教研室冯其庸等人选注的《历代文选》，其中《触詟说赵太后》、《别赋》、《滕王阁序》等篇为毛所喜爱，而这些篇目都为芦荻所选注，因此毛记住了芦荻，而此时芦荻又正巧调到了北大中文系，和毛有缘啊。
芦荻第一次去见毛，卧床的毛握着芦荻的手问道：“会背刘禹锡的《西塞山怀古》吗
”不等芦荻回答，便自己背开了： “王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。
千寻铁锁沈江底，一片降幡出石头。
人世几回伤往事
山形依旧枕寒流。
从今四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。
” 笑问：“你的名字是不是从这首诗里来的
”然后从刘禹锡说起，表示欣赏“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，接着又背诵刘禹锡的《陋室铭》、《竹枝词》等等，进而又谈到三国的阮籍、北周的庾信。
最后说：“该你讲了，就讲讲庾信的《枯树赋》吧
”芦荻毫无准备，就凭着记忆背，引起兴味盎然，又谈起江淹的《别赋》及《触詟说赵太后》。
兴奋异常，下床踱步，边踱步边吟诗，走了三圈。
从夜里10点18分到凌晨1点，大夫劝阻不住，谈兴正浓的又谈了两个小时。
当时对芦荻来说，古典诗词、先秦散文均可对付，毛点到哪里她背到哪里。
但《二十四史》就越出了她的专业范围，碰到生僻古字不认识，就停住了，这时毛就催她“念啊，念下去啊。
”芦荻只好如实相告，不认识字，要查字典。
毛立即随口说出那个字，并大笑不已。
芦荻窘迫之中万分惊讶。
(43) 有这种惊讶的远不止芦荻一人。
1975年7月21日，广安门医院眼科大夫唐由之为毛作了左眼白内障手术两小时后，唐轻轻走进毛卧室，毛听到脚步声问是谁，张玉凤说是唐由之大夫。
毛便不禁吟道： “岂有豪情似旧时，花开花落两由之。
何期泪洒江南雨，又为斯民哭健儿。
”随后问道，“乃父是读书人吧
”并要来铅笔和便笺，摸索着将这首诗写在了六张纸上，并签名送给唐作纪念。
（44） 我想问问，今天，我们包括北大在内的中文系年轻的高材生们，有没有几个人敢站起来说，《诗经》、《离骚》、先秦散文，唐诗宋词我随便背，有没有
我表示怀疑。
3、举3个例子，证明创作态度之严谨。
一是慎言。
1959年9月7日，致信胡乔木称，“诗两首（七律·《到韶山》《登庐山》），主题虽好，诗意无多，只有几句较好一些的，例如‘云横九派浮黄鹤’之类。
诗难，不易写，经历者如鱼饮水，冷暖自知，不足为外人道也。
”(45)1965年7月21日，又致信陈毅称，“你叫我改诗，我不能改。
因我对五言律从来没有学习过，也没有发表过一首五言律。
你的大作，大气磅礴。
只是在字面上（形式上）感觉与律诗稍有未合。
因律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。
我看你与此道，同我一样，还未入门。
我偶尔写过几首七律，没有一首是我自己满意的。
如同你会写自由诗一样，我则对于长短句的词学稍懂一点，剑英擅七律，董老擅五律，你要学律诗，可向他们请教。
”(46)充分表明了谦虚谨慎的大家风范。
二是慎作。
1965年5月，重上井冈山，颇有感慨，酝酿新作。
其间，邓颖超陪同接见外国妇女代表团，悄悄向毛索诗，说你上了井冈山，必有大作。
4个月之后，即1965年9月25日，抄出《水调歌头·重上井冈山》等，送邓颖超一阅，并附言道：“自从你压迫我写诗以后，没有办法，只得从命，花了两夜未睡，写了两首词。
改了几次，还未改好，现在送上请教。
如有不妥，请予痛改为盼
”（47）附言中说，“你压迫我写诗”，即指邓颖超的索句，因此熬了几个夜，写出初稿，又改了几个月，仍不满意，但还是送给邓颖超们征求意见。
因为当时在党内高层，对毛的诗词是先睹为快。
但毛却从不苟作，慎之又慎。
三是慎改。
前面我谈了最典型的《贺新郎·别友》，改了五十年，此处不赘。
其实类似的例子还有不少。
比如1962年12月26日，过69岁生日的针对国际反华大合唱写下《七律·冬云》，中有“高天滚滚寒流泄”、“热肤挥雨洒江天”之句，反复推敲之后，最终改定为“高天滚滚寒流急”、“热风吹雨洒江天”。
1963年1月8日，写下《满江红·和郭沫若》，原稿中有句云，“欲学鲲鹏无大翼，蚍蜉撼树谈何易”；“革命精神翻四海，工农踊跃抽长戟”；“千万事，从来急。
”反复推敲之后，最终改定为“蚂蚁缘槐夸大国，蚍蜉撼树谈何易”；“四海翻腾云水怒，五洲震荡风雷激”；“多少事，从来急”。
此中例子不胜枚举。
而且还喜欢将新作就教于各方高人。
如前面所说两首七律，就曾在1959年9月7日给胡乔木的同一封信中说，“诗两首，请你送给郭沫若同志一阅，看有什么毛病没有
加以笔削，视为至要。
”13日又给胡乔木一信说，“沫若同志两信都读，给了我启发。
两诗又改了一点字句，请再送陈沫若一观，请他再予审改，以其意见告我为盼。
”（48）这两首七律，是参考了郭沫若、臧克家、梅白等多人的意见，进行了多次修改才最终定稿发表。
如此虚怀若谷、从谏如流，当然是越改越好，越改越精。
4、旁征博引，纵横捭阖，形成了一种独特的话风和文风。
那时的毛有几个特点，一是能熬夜，这是长期形成的习惯，动辄三更半夜召集开会，一开一个通宵，搞得中央高层围绕他的作息时间转；二是好出行，动辄坐上专列出发，沿途召见省、地、县委书记，听汇报，作指示，不少重要观点和思想由此形成；三是善演讲，兴致所致，信马游疆，天马行空，议论风生。
比如1958年春天的成都会议，这是中共党史上一次重要的经济工作会议，开了二十天，都乐此不疲，前后多次讲话。
尤其是1958年3月22日，在他的第四次讲话中，倡导大家敢想敢做敢说，信口讲了这么一大段： “孔子不是二三十岁就搞起来的，耶稣开始有什么学问，释迦牟尼十九岁创佛学，学问是后来慢慢学的。
孙中山年轻时有什么学问
不过高中程度。
马克思开始创立辩证唯物论，年纪也很轻。
马开始著书的时候只有二十岁，写《共产党宣言》不过三十岁左右，学派已经形成。
他所批判的都是当时的一些博学家，如李嘉图、亚当斯密、黑格尔等等，章太炎青年时代写的东西是比较生动活泼的，康有为亦如此，刘师培成名时不过二十岁，死时也才三十岁。
王弼注《老子》时不过十几岁，死时才二十二岁。
颜渊死时是三十三岁。
青年人抓住一个真理就所向披靡，所以老年人是比不过他们的。
梁启超青年时也是所向披靡。
”（49） 这一段一讲，大家就有点懵了。
会议期间，毛还选了一些有关四川的古诗词印发给大家，如李白的《蜀道难》，杜甫的《咏怀古迹五首》，王勃的《杜少府之任蜀州》等等。
要大家读点诗词，长点知识。
毛从古诗词谈到民歌，说：“印了一些诗，尽是老古董，搞点民歌好不好
每人发三五张纸，写写民歌，不能写的找人代写。
限期十天收集，下次会议印一批出来。
”这就有点以己之长比人之短，大家心里都发虚啊
虽然有几个人能写，但绝大多数中央委员是不会写诗的。
毛还从民歌问题讲到中国诗歌发展的出路问题。
认为中国诗的出路，第一条是民歌，第二条是古典。
在这个基础上产生出新诗来。
形式是民族的，内容是现实主义与浪漫主义的对立统一。
（50） 毛的这一番宏论，可以说把所有的人都搞定了。
随后，柯庆施、胡乔木、、薄一波、周恩来、彭德怀、刘少奇等先后发言，而且开始偏离了会议主题，纷纷赞扬个人。
以柯庆施的发言最为典型：“我们跟从要达到盲从的程度，我们相信要达到迷信的程度。
”一时成为名言。
会后不久，柯即进了政治局。
最近有资料披露，当时曾经有一个动议，准备用柯庆施取代周恩来。
因为1957年底，柯庆施在上海市委作了一个长篇报告，叫《乘风破浪，加快建设社会主义新上海》，文章为毛所激赏，1958年1月25日《人民日报》刊发了这篇全文三万多字长篇报告的第一、四部分。
到1958年南宁会议的时候，毛拿出这张报纸，将周恩来的军说，恩来，你能写出这种文章来吗
周恩来说自己写不出来，然后给中央写了一个检讨书，有辞职的意思。
毛让主持书记处研究，是不是用柯取代周。
后来，以邓为首的书记处成员一致认为没有这个必要，这才没把周换掉。
（51） 当时，除柯之外，其他中央核心领导成员大概作了这么一些表态—— “我们水平比毛主席差一大截，主席的作用不是当不当主席的问题，不是法律上名义上的问题，而是实际上的领袖； 毛主席有的东西我们可以学，有的不可学，像他那样丰富的历史知识、理论知识、革命经验、那么强的记忆力，这不是什么人都能学到的； 我们这些高级干部对毛主席只要做到三好，即：跟好，学好，做好。
” 金冲及主编的《传》里接下来是这么说的：“他们说这些话，态度都是诚恳和严肃的，对毛的信任和钦佩是发自内心的。
”因为这是1958年春天，还没有整彭德怀，党内空气还是比较民主的。
“党中央最重要的领导人如此集中地颂扬个人，开了新中国的先河。
”（52） 如果说，成都会议上的讲话有所准备，那么，随后的例子更说明问题。
成都会议一结束，即乘船走三峡，由党内一支笔、时任《人民日报》的总编辑吴冷西陪同。
几十年后，吴冷西还充满感佩地回忆道： “江峡轮29日晚抵白帝城，已是夜色苍茫，但闻隐隐涛声。
30日早饭后，江峡轮起航进入瞿塘峡，快到巫峡时，毛主席披着睡衣来到驾驶室，一面欣赏三峡风光，一面同船长和领航员谈及有关三峡的神话和传说，还接过望远镜从几个侧面观看神女峰，他对我们说，宋玉在《神女赋》中说‘夫何神女之姣丽兮，含阴阳之渥饰。
被华藻之可好兮，若翡翠之奋翼。
其象无双，其美无极。
毛嫱鄣袂，不足程式。
西施掩面，比之无色。
’其实谁也没有见过神女，但宋玉的浪漫主义描绘，竟为后世骚人墨客无限的题材。
直到快过完西陵峡，毛主席才回到舱内客厅，同田家英和我闲谈。
他从田家英的同乡革命军中马前卒邹容谈起，纵论‘苏报案’中的章太炎章士钊等人，进而论及中国资产阶级民主派也曾经是生气勃勃，勇于革命的壮士。
”（53） 信手拈来，纵论古今，这种领袖你能不服吗
西哲有云：知识就是力量。
毛的力量如何
这其实就是一种文化霸权，文化征服和文化威慑。
因此才有《乌托邦祭》所记录的一幕。
1959年庐山会议后期的一天，上午八点一刻，100多名中央委员本来是一路上聊着天往会场走，进门一看，主席台上正中已经坐了一个人，定睛一看，就是毛主席。
于是，大家立马踮起脚来，轻轻地走进去，慢慢落座。
全部落座以后，毛突然讲话了，说：“同志们，你们今天来得很早，但是我比你们来得更早，我现在还没吃早饭，我想就在这里吃点早饭，大家有没有意见
” 大家有点傻了，不知所措，从来没碰到过这种问题啊。
突然有一个人鼓掌，于是大家都热烈鼓掌。
等鼓完掌以后，毛又说话了：看来大家是没有意见。
然后他对幕侧一招手，上菜。
服务员鱼贯而出，把早点端了上来。
然后，坐在台上，喝着稀饭吃着馒头和100多个中央委员谈笑风生。
你们想想，这是什么场景
（54） 什么叫君临天下
莫此为甚哪
我们看今天的电视剧《汉武大帝》、《康熙王朝》、《雍正王朝》极尽排场之能事，千方百计想突出帝王的所谓威严，但是跟一比，都是小巫见大巫。
毛是不严自威，视中央大员如无物，这就叫鹤立鸡群。
我就想，假若再过若干年之后，我们可以如实地把这样的历史场景和细节拍成电视剧，让后人瞻仰一下，当年的是何等气派，何等威风
还有关于许世友的故事。
前不久我读到杨成武的回忆录，谈1966年冬，他以代总长身份陪视察上海，而毛交代他把许世友秘密弄到上海来。
许世友时任南京军区司令，预感形势不妙，就跑到大别山下的一个军队农场去避风。
当时，张春桥主持上海工作，准备揪斗许世友。
但毛听到这个风声，就是要当着张春桥的面接见许世友，意在告诉张春桥，我是要保许世友的。
许世友也不知去上海干什么，心怀忐忑，心想去上海要出事。
但进了客厅，一下看见了毛。
抢步上前，跪在毛跟前，抱住毛的双腿，号啕大哭。
你们想想，许世友也是一名悍将啊，一生杀人如麻。
但是此刻见到，就像幼儿园的小孩盼家长盼了好多天，终于来接他了。
这对君臣又如父子。
1973年12月21号，已经八十岁的接见中央军委会议人员，有一段话是对许世友说的：许世友同志，你现在看《红楼梦》吗
许说，看，自从上次主席批评我，我全看了一遍。
毛说，要看五遍才有发言权呢。
许说，没看那么多，刚看了一遍，一定坚持看下去。
毛说，他那是把真事隐去，用假语村言写出来，所以有两个人，一名叫甄士隐，一名叫贾雨村。
真事不能讲，就是政治斗争，吊膀子这些是掩盖它的。
中国古代小说写得好的是这一部，最好的一部，创造了好多文学语言。
你就只讲打仗。
许说，主席讲的这个话，确实打中我的要害。
毛说，你这个人以后搞点文学吧‘随陆无武，绛灌无文。
’《汉书》里面有汉高祖和陆贾的传，那里边说的：‘常恨随陆无武，绛灌无文’看得懂吗
许说，大体可以。
毛说，绛是说周勃，周勃厚重少文，你这个人也是，厚重少文。
如果中国出了修正主义，大家要注意啊。
许说，把它消灭，不怕，那有什么关系
毛说，不怕，你就做周勃嘛，你去读《红楼梦》吧。
（55） 大家可以把这个例子和前面说王明的例子作个比较，毛对王明那样的雅人，就来粗的，把他说得狗屎都不如，对许世友这种粗人就来雅的，说要读五遍《红楼梦》才有发言权。
许世友读一遍《红楼梦》，就读得一头雾水，读5遍就更搞不明白怎么回事了。
所以说，毛是文武之道，一张一弛。
第四，有史为证。
我这个“史”是什么意思
就是把毛的诗拿来和别人的诗宏观地概略地比较一下。
怎么比
跟谁比
先纵比，跟中国历代帝王比。
不是有350多个皇帝吗
就跟他们比比看。
按说，一边是无产阶级革命领袖，一边是封建帝王，没有可比性。
但是有一点是具有可比性的，那就是他们的工作岗位，都是一国之君，以一国之君来从事诗歌创作，他们都是业余诗人，这都是可比性。
从何比起呢
有一比是执政时间，在2000多年350多个皇帝中，在位50年以上的太平天子共六人，康熙61年，乾隆60年，周穆王58年，汉武帝54年……乾隆六十大寿的时候曾举行了一个“千叟宴”，有一个赴宴老翁自称141岁，亲身见证了大清的繁荣昌盛，引得龙颜大悦，乾隆当即为他出了个上联；“花甲重逢，更添三七岁月”，纪晓岚跟着出了个下联“古稀双庆，又加一度春秋”。
扯得有点远了。
如果从遵义会议算起，也有41年，如果从建国算起，27年。
执政时间不是最长的，但我们比的是诗词啊。
有史料可查的，帝王级的人物的著名诗文，最早的有刘邦的《大风歌》：“大风起兮云飞扬, 威加海内兮归故乡, 安得猛士兮守四方。
”；有项羽的《垓下歌》：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何
”但都只有孤篇传世，而且到底出自何人手笔也不可考。
然后就是刘彻的《秋风辞》“秋风起兮白云飞, 草木黄落兮雁南归。
兰有秀兮菊有芳, 怀佳人兮不能忘。
泛楼船兮济汾河, 横中流兮扬素波。
箫鼓鸣兮发棹歌, 欢乐极兮哀情多。
少壮几时兮奈老何!”还有那个魏武帝曹操，是个准帝王，前面已经说过了。
然后就是一代词宗李后主，婉约派的大师，我觉得客观地说，就婉约风格而言，是写不过李煜的。
毛的《虞美人·枕上》明显受了李煜的影响。
另有个宋徽宗，开创了“瘦金体”，可以说在书法上和毛打个平手，但人家宋徽宗画画得好啊，你们去看看收藏在故宫博物院里的《听琴图》、《芙蓉锦鸡图》，都堪称经典。
他的工笔人物、工笔花鸟在中国绘画史上是有地位的，达到了大师级水平。
但他的诗词不如。
李煜和赵佶可以说是中国历代帝王中最有艺术才华的两个人，赵比李略输文才，李比赵稍逊丹青。
1100年，南唐李后主为宋太祖赵匡胤所俘，时隔不久，郁郁而终。
200多年后，宋神宗仰慕李煜才华，在生赵佶之前，专门观赏李煜诗画，当夜梦见李煜来见……这个坊间传说意指宋徽宗乃李后主的转世投胎。
这真是一对冤家孽子，有浪漫轻佻的才子情，无经天纬地的君王才。
李、赵之后，附庸风雅、舞文弄墨的虽然不少，什么朱元璋、康、雍、乾，但基本都不入流。
跟毛不是一个档次。
李、赵虽然在单项上比毛胜出，但是有个根本的不可比性，就是李后主和宋徽宗都没有做好本职工作，都是亡国之君。
所以综合比较，毛是冠军。
这是一个比法。
还有一个比法，不跟皇帝比了，比比大诗人怎么样。
就和李白比一首词，《忆秦娥》。
据考证，《忆秦娥》词牌为李白所创，原词是： “箫声咽，秦娥梦断秦楼月。
秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。
音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
”这是一首好词，尤其最后八个字为王国维所激赏，认为“寥寥八字，遂关千古登临之口”。
说的是不错。
我们再看看毛的《忆秦娥·娄山关》：“西风烈，长空雁叫霜晨月。
霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。
雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。
从头越，苍山如海，残阳如血。
” 显而易见，毛词夺胎于李词，韵脚一样，风格迥异，一为高古悲慨，一为豪迈沉雄。
毛词最妙处也在后面八个字，据作者说，是在战争中积累了多年的景物观察，一到娄山关这种战争胜利和自然景物的突然遇合，就造成了他自以为颇为成功的这两句话。
如果大家有傍晚登高望远的经验，看群山如浪奔来，在夕阳的晖映下由黛青到钢蓝到绯红再到血红，景象何其壮观。
然后再由此想到缔造的人民军队血战无数，血染山河，从江西到遵义，雄关如铁，都已迈过，但“正入万山圈子里，一山放出一山拦”，即便如此，也还要杀出一条血路，勇往直前。
情景交融，衬托出了这首词的格调之悲凉，气韵之慷慨，意境之阔大，画面之壮美，色彩之艳丽，它的情感、力度，我认为比李白有过之。
不是说的诗歌才华超过李白，而是毛的战争生命体验为李白所未有。
这就造成他们的重要区别，李白是从旁观者的角度来发思古之幽情，而是一个亲历战争的统帅，以笔蘸血，用生命在写诗。
这也是他和中国历史上的绝大多数骚人墨客的最大区别。
我们不能总体上说的诗词达到了李白的水平，但就说这一首，尤其是这个结尾，是超过李白的。
这也是一种比较，我们点到为止。
前面说了纵比，下面我们来说横比。
就是把毛和他同时代人、同事、同僚作比较。
我党我军的元戎朱德、董必武、叶剑英、陈毅、周恩来等都有诗词传世，而且多数人的创作量都远远超过。
也有不少脍炙人口的名篇佳句。
比如周恩来的“大江歌罢棹头东，遂秘群科济世穷，十年面壁图破壁，难酬蹈海亦英雄。
”朱德的“伫马太行侧,十月雪飞白。
战士仍衣单,夜夜杀倭贼!”叶剑英的“老夫喜作黄昏颂，满目青山夕照明”；更有陈毅的《赣南游击词》：“断头今日意如何，创业艰难百战多。
此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗
”……而毛的诗词就创作量而言不能算高产，目前胡乔木主编的权威版本和海外刘济昆的所谓全编都不过六十余首，我现在搜集到的约近100首，恐怕这就是全部了。
但论艺术成就，毛诗比他的那些同志们恐怕要高出不止一个档次。
至于书法，就更没有可比性了。
恰恰他们又非常具有可比性，一是他们处于同一时代，年龄相仿，文化背景相同。
而且要说青少年时期读书的环境，这些人多是大户人家的子弟，学习条件都胜过。
二是他们青年投身革命，斗争经历和相仿，区别只在于毛是第一责任人，力挽狂澜也罢，日理万机也罢，主要的功绩都归于，这是无可争辩的。
但大家的业余爱好都是诗词和书法，数十年不辍，临了一比，高下立现，不服不行啊
所以，晚年虽然犯了文革等重大错误，但并没有减损多少他的个人魅力。
不少在文革中遭到冲击迫害甚至妻离子散的人物，时过境迁之后，不光没有怨恨之情，甚至仍然对他充满了崇敬和缅怀。
最典型的是罗瑞卿，七年身陷囹圄，双腿残疾，1976年9月在逝世之后，他悲痛不已，坐着轮椅冲破阻力，参加了毛的追悼大会，并拄着拐杖以惊人的毅力站立了一个多小时，表达了他对最后的忠诚和景仰。
（56） 综上所述，以诗词为表征的巨大的文化底蕴形成了一种势能，转化成了他多方面的优势，使他总是胜出一筹，先声夺人，以至于他有意无意地把这种优势作为一种武器和谋略。
这一点在他的晚年体现得尤为充分，比如讲话总是把一些生僻典故信手拈来，而且东一榔头，西一棒子，使人一头雾水，即便是历史学家，也常常需要经过考证，才能找到出处、原意，然后再来揣度毛的本意和动机，造成一种“从来天意高难问”的玄妙感。
从而使人们仰之弥高，惧之日甚。
能设为最佳答案吗
四大名著你最喜欢哪本哪个人物演讲稿150字
四大名著我最钟情于《红楼梦》。
电视剧也看过好几遍。
我却不能说把这本书看的很透，在这，我只能用我的笨拙的文笔粗浅的谈谈我的看法。
我总认为红楼梦的伟大之处在于它体现了一种败落的趋势，不管是家族的，爱情的，仕途的，都是走向没落，这在喜聚不喜散，爱好大团圆结尾的中国古典小说中并不多见。
但是 每当读罢红楼，心里酸酸的。
不知是为了什么。
是为了荣宁二府的家破人亡
红粉丽人的香消玉殒
还是投机分子的欺世盗名
好像每种都有一点。
但总是觉得那不是全部。
对于这本著作，作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳. 让人惊叹作者的才华。
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中国历史悠久，其烹饪艺术渊远流长， 闻名于世。
中餐以它的色、香、味、形而诱 人。
长期以来由于各地区的自然环境、文 化、风俗、习惯不同，中国菜肴形成了不同风味的地方菜系。
作为当地风味，北京的烹 饪则集各地不同风味之大全。
北方菜系以山 东口味为主流，擅长烹制海味。
四川厨师烹 调爱放干、鲜辣椒，川菜以麻辣辛香调料而闻名。
粤菜取料广泛，他们讲究鲜嫩和酥 脆。
淮扬菜注重，特别是油而不 腻，清淡鲜美。
谭家菜咸甜适宜，常言 道：“南甜北咸，”谭家菜却两者兼顾。
中国人吃饭，吃的是概念。
或者用一种通俗的说法：吃的是文化。
这使饮食问题带 有了社会性(甚至艺术性)，而不再仅仅是一项形而下的生理活动。
日本人饱食终日，也提炼为向哲学靠拢的茶道，有点在清风、 明月、插花与器皿中求真理的意思。
中国人 则更了不起，把一日三餐都当作兢兢业业的 功课了，煞费苦心，追求着那令人拍案称绝的艺术效果。
“好吃极了!”是较流行的一句赞 美用语。
所以，美食家的虔诚丝毫不亚于画 家或雕塑家，对美的体会甚至更全面：色、香、味———连深藏不露的舌头都调动起来 了，成为鉴赏的工具。
当一席大菜合盘托出，井然有序地布置 在餐桌中央，简直就像揭开了蒙在某一尊艺 术品上面的幕布，不时能听见一、两声由衷的喝采———当然，这是躲在后台掌勺的厨师 所期待的。
宾客们举杯相庆，仿佛在进行小 小的剪彩仪式。
然后就，频频挥动 蜻蜓点水的筷子。
评，脂砚斋评，也不过如此吧：在字里行 间作点小楷的眉批。
不管是冷盘还是炒菜， 最终都必须经得起筷子的“酷评”。
在中国，每一桌宴席的推出，都笼罩着 新船下水般的热烈气氛。
而每一位食客，都是动作熟练的老水手———或者说，都是潜在 的评委。
难怪开餐馆的老板，都很会看客人 的脸色。
看客人的脸色就能了解到厨师的水 平。
中国文化的最高境界，就是一个“喜”字。
这也是中国人最热爱的一个汉字。
而吃饭是 最能烘托出这种喜气的。
喜气洋洋，东道主 自然满意。
传统的喜宴，被清代的 发挥到极致。
从其名称即能感受到“民族大团结”的意味，“强强联合”的意味。
正宗的满汉 全席要连吃三天三夜，茶肴不重复。
这是具 有中国特色的狂欢节：一场饮食文化的马拉 松!吃饭，在中国是最日常的仪式，是最密集 的节日。
信奉基-督的西洋人就餐前习惯在胸前画十字，念叨一句“上帝保佑”，感谢上帝赐予的 面包与盐，大多数中国人都是无神论者，把 酒临风时反而充满了当家做主的感觉。
饱餐 一顿(若能持螯赋诗就更好了)，是离他们最近 的一种自由。
由此可见，这个感匮乏，艺术气息却很浓郁。
在我想像中，美食 家都是一些拥有古老传统的民间艺术家。
西餐折射出私有制的影子，各自为政， 管理好自己的盘子———使用刀叉是为了便于 分割利益。
中餐则体现了最朴素的共-产主 义。
中国人围桌而聚，继承了原始 的遗传基因，有肉大家吃，有酒大家喝，人 人皆可分一杯羹。
大锅饭的传统很难打破。
好在中国的饭桌也是最有凝聚力的地方，有 福同享、有难共担的作风颇受欢 迎。
中国人通过聚餐就能产生四海之内皆兄 弟、的幻觉，这种虚拟的亲情毕竟 大大增进了其食欲。
所以中国人吃饭，也是在吃环境，吃气氛，甚至吃人际关系。
边说 边吃，边吃边听。
这是一种超越了吃的吃。
我一直认为中国人的吃是最有情调的，最有 人情味的。
中国人有四大菜系八大风味。
川菜、粤菜、湘菜、齐鲁菜、淮扬菜、东北菜乃至上 海本邦菜……仿佛实行军阀割据似的。
但在我 眼中，这更像在划分艺术流派。
出自圣人之 乡的齐鲁菜，称得上古典主义。
缠绵悱恻的淮扬菜，属于浪漫主义。
假如说辛辣的湘菜 是批判现实主义，麻辣的川菜则算魔幻现实 主义了———一粒花椒，有时比炮弹还厉害， 充分地调动起我们舌头的想像力。
当然，也可以用别的方法换算：上海菜属于杨柳岸晓 风残月的婉约派，东北菜则相当于大江东 去、浪淘尽千古风流人物的豪放派…… 不知西方社会，在政治家、思想家、艺 术家、军事家等等之外，是否还产生过美食家的头衔?在中国，美食家几乎是一种传统。
虽然它一直近似于“闲职”，却也是颇让人羡慕 的。
欧洲文明里，美食家一度缺席，正如它所推崇的探险家，对于中国而言，则是近代 以后舶来的词汇。
但我私下里以为：美食家 也算是一种足不出户的探险家———“父母 在，不远游”，中国人只好陶醉于另一种意义的探险，那就是对山珍海味的猎奇。
美食家 用菜谱来代替地图，用杯盏来代替罗盘，用 筷子来代替桨橹，航行在自己的味觉里，同 样也领略了无限风光。
这种冒险心理在河豚的问题上发挥到极致。
河豚相当于中国饮食 文化里的“禁果”———一种致命的诱-惑，它的 鲜美因为神秘与危险而被夸张了。
美食家们不仅没有望而却步，反而趋之若鹜。
这份勇 气，恐怕连渎职的亚当、夏娃都会自叹弗 如。
