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关于说唱的看法的演讲稿

时间:2016-10-30 09:08

求一篇介绍或有关说唱 嘻哈 HIPHOP rap 的演讲稿

Gangster通常亦写作Gangsta. 是美国黑人文化中重要的一部分。

可以翻译为“黑帮”,“匪帮”,“匪徒”等。

一般Gangsta都不会指的是小喽啰,最起码要在帮派内有所作为,或者犯下过较大罪行的人才有资格被称之为Gangsta. Gangsta是冷酷、冷血的形象,要讲义气,并且要在黑社会中混到如鱼入水财色双收才叫到位。

作为一名Gangsta,一般都口无遮拦,脏话连篇才能凸显你出身于街头。

作为一名杀人不眨眼的黑道中人,涉及违法乱纪的事情应该多多益善,和警察(Cops)是永远的死敌。

炫富、枪械、女人、警察、泄密者、毒品等都是围绕着Gangsta形象密不可分的关键词。

Hip-Hop音乐中,有一个很大的流派就是Gangsta Rap,而关于说唱圈里的Gangsta形象,我们在此推荐大家阅读下面这篇由邪恶少年EB撰稿的文章:关于Gangsta:认真你就输了竞争、比拼一直是Hip-Hop的一个重要基因,硬币的另一面是对暴力的推崇。

Hip-Hop的饱受争议很大程度上与此有关,尤其是Gangsta Rap(匪帮饶舌)在美国大行其道之后,那些看不惯Rap的议员和社团就更是把柄在手不依不饶,好像不消灭Rap就会引发世界大战似的。

我认为谈暴力色变是很愚蠢的,这个话题可以改天讨论。

我想说的是,那些控诉着rap的议员们、那些整天争论谁谁谁到底“Real”还“Fake”的歌迷们,甚至一些Rapper自己,有时候对待这个问题都太过认真了。

这是一场cosplay假还是真,我认为讨论Gangsta rap或者那些艺人的时候,根本不是问题。

你什么时候见过真的黑手党杀人之前,先拍个杀人预告片,伴着鼓点超有韵律地强调几十遍“我要杀你哦,我这次真的要杀了你哦!”没有吧? Hip-Hop乐迷对匪帮饶舌不会陌生,最常见的主旋律话题是“你这个假模假式的冒牌匪徒,我代表正牌黑帮枪毙你”。

可其实“代表正牌消灭你”的仁兄也正不到哪去,大家半斤八两,都是小坏蛋在cosplay大恶棍。

十几年来,你听到东西海岸各路gangsta rapper换了歌词换曲调,换了节奏换韵脚,绞尽脑汁只为提炼一个中心思想:看呐!这群可怜的假匪徒!看呐!我才是唯一的真匪! 这是个游戏,一个很有趣的角色扮演游戏,一个看谁能把“我真你假”这句话说得更花哨的游戏。

从歌词、配乐到Flow,各个层面的技巧为这游戏带来乐趣,而亦真亦幻、模糊而神秘的色彩则是让整场游戏充满魅力,让旁人趋之若鹜望眼欲穿。

你想要多真匪帮饶舌的歌迷分两种。

一种比较注重音乐,某个艺人的坏蛋形象“看上去很美”,黑帮音乐“听上去很匪”,他就认为OK。

另一种在听音乐的同时,对“真实性”有一种孜孜不倦锲而不舍的追求。

某某因为枪械案判刑了,哦他很真实;谁谁涉嫌命案或毒品交易被查,哦太真实了;某某巨星遭遇枪击身亡——啊太可惜了太怀念了——与此同时,心底是不是还有个声音在悄声地喊:“Gangsta Rap太刺激了!” 前一种乐迷追求的是一种逼真的虚构,好比看一部黑帮电影;后一种乐迷则不满足于此,希望更进一步。

如果某歌手在歌词里说自己是毒枭说自己杀人,真实生活中他没有做到,这个歌手会受到后一种乐迷的鄙视。

但我可以肯定,后一种乐迷几乎注定要失望,多数艺人的“真实度”无法满足他们的要求,极个别黑白两道一起走的艺人要么作品太烂要么没出几张专辑就进去了。

艺人,顾名思义就不可能全是真的。

如果真的一味追求真实性,也许2Pac、Biggie们拿命都换不到这个认可,这个位置可能更适合John Gotti这种既是黑道风云人物、又热爱抛头露面的Dapper Don。

Jay-Z早年贩毒起家,50 Cent的黑街恩怨惹来杀身之祸,许多说唱厂牌、艺人和黑道人物牵扯不清,这些都是真的,他们作品中也绝对有基于真实的成分,但程度必然有限,点到即止,更多的是虚构成分。

就是早年有黑街背景的艺人,成名发财之后,你还指望他整天冒着生命危险,“keep it real”地继续在街头跑他以前的致命买卖? 真人秀也是秀啊哥们,别逼着演员们一个个都把自己演死。

差不多行了。

认真就输了“Don’t you ever ask me how far the sun is, only thing I could tell is how real I keep.” 你别说,我把杨钰莹那句“不要问我太阳有多高\\\/我会告诉你我有多真”翻成英文,还真有点Gangsta Rap歌词范儿! 不开玩笑了,我想说的是,每一个在歌里喊着“keep it real”的匪帮饶舌歌手,他们也许有一点真实的“匪”在里头,但这种音乐在反映一部分现实的同时,必然有虚构成分的。

作为乐迷的我们,过分追求现实,既没必要也不现实。

这是带有虚构的娱乐,通过安全地展现暴力带来刺激。

Gangsta Rap和GTA游戏没有本质区别。

我玩GTA游戏时从来不会过分追究所谓真假问题,听Gangsta Rap的时候也一样,认真你就输了。

Enjoy that shit, and that’s it.

急急急!!!2~3分钟的竞选演讲稿(说唱的)我竞选的是大学班级上的学习委

大家好,我是5年级X班的XXX。

非常荣幸能参加这届大队委员的竞选。

首先,我有相当多的工作经验,我从二年级开始就担任中队长,五年级当上了大队委,还连任过4个学期的班长。

锻炼了我的组织能力、语言表达能力,得到老师和同学们的一致认可。

我深知自己有一些缺点,人不可能是十全十美,但我明白没有什么不可以超越,也没有什么不能超越,只要努力,有信心一定可以。

如果我当上了大队干部,我将时时要求自己“待人正直、公事公办”要求自己“宽以待人”尽最大的力量为全校同学服务。

力争让大队干部的职责与个人的思想品格同时到位,成为老师的好帮手,同学们心中的领头羊。

是花,我就要开放;是树,我就要长成栋梁;是石头,我就要去铺出大路;是大队干部,我就要成为一名出色的领航员

很多人认为当大队委很风光,但我认为风光的背后更多的是辛勤的汗水与更多的责任。

请老师和同学给我这次机会,让我在小学生涯里留下为全校同学服务的美好回忆。

有什么关于文明礼仪的小品、相声、诗朗诵演讲稿、歌曲等等。

做班会用。

谢谢!!,,谢谢,,!!

《礼仪漫谈》

谁有一篇关于林黛玉的演讲稿(越有文采越好)急!谢谢

林黛玉和薛宝钗,一个是知府的女儿,一个是皇家大商人的女儿;一个追求完美,一个自云守拙;有的人看见这首诗中同时写了林、薛二人,以为找到了“钗黛合一”的证据,这是错误的。

矛盾着的双方既然互为依存,为什么不可以在一首诗中并提林薛这两个在思想倾向上彼此对立的人物,通过贾宝玉对她们的不同的态度的比较,以显示抑扬褒贬呢

  林黛玉形象从《红楼梦》面世之日起,就是在被理解和被误解中度过的。

新时期红学正在呈现出百花争艳之势,要正确评价林黛玉,我以为必须把林黛玉放在她所生活的时代的荧屏上去显影。

不然就始终摆脱不了那个周而复始的被理解又被误解的怪圈。

  黛玉是中国古典小说《红楼梦》中的人物。

字“颦颦”,名号“潇湘妃子”。

潇湘妃子是根据她住的屋子命的名。

林妹妹富有魅力的西施式的清瘦之美,更具有绝世的姿容;富有西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美,这些都突出了她的悲剧性格之美。

林黛玉的娇美姿容是迷人的。

然而,使她动人心魄、更具艺术魅力的则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。

林黛玉首先是个内慧外秀的女性,不像薛宝钗那样世故,那样城府甚深,八面玲珑,取悦于人;她对人坦率纯真,见之以诚。

  红楼梦里各个女儿都精华灵秀独具其魅,黛玉的美让人由衷地心疼和爱怜。

“两湾似蹙非蹙罥烟眉,一双似泣非泣含露目。

态生两靥之愁,娇袭一身之病。

泪光点点,娇喘微微。

闲静似娇花照水,行动如弱柳扶风。

心较比干多一窍,病如西子胜三分。

” 这首词中尽现了黛玉迷离、梦幻、病态、柔弱、动静交融的美丽和气质。

  《红楼梦》中林黛玉前世为离恨天上三生石畔一颗绛珠仙草,日见枯萎之时,得神瑛侍者即后来的贾宝玉灌溉,天地灵气而修成人体,然而仅修为女体,心中结一份难释之情,说 若他下世为人,我也随他世间走一遭,将毕生眼泪还与他,以报灌溉之恩。

后,通灵宝玉下世,这才使整个故事得以发生……   曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情,用历史与未来、现实与理想、哲理与诗情,并饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉,是《红楼梦》里一位富有诗意美和理想色彩的悲剧形象。

二百多年来,不知有多少人为她的悲剧命运洒下同情之泪,为她的艺术魅力心醉神迷。

daiyu   然而,在百花斗妍的女儿国大观园里,有妩媚丰美的薛宝钗,有风流娇艳的史湘云,有文采精华的贾探春,有美貌不亚于其家姐的薛宝琴,……为什么独有黛玉那样牵动人的衷肠,甚至有人因她而狂、为她而死呢

她为什么有如此强大的艺术魅力

她究竟美在何处、动人在何处

应该说原因是多方面的,但根本的一点,则是林黛玉具有一种悲剧美。

当人们说《红楼梦》是一部悲剧时 ,指的就是在封建专制社会里万千青春少女的“千红一哭,万艳同悲”的共同悲剧。

黛玉之悲也是其中之一。

真正的悲剧总是动人心魄的,因为悲剧是将美毁灭给人看。

越是美的有价值的人生被毁灭,其悲剧就越壮美,越深刻,越动人。

  唐代伟大诗人杜甫曾用“造化钟神秀”的诗句,来形容东岳泰山的壮美在他心中引起的惊奇。

意思是说:大自然把它的神奇秀丽都集中在泰山上了。

贾宝玉在阐述他的“女清男浊说”时道:“天地灵秀之气只钟于女儿,须眉男子不过是渣滓浊沫已。

”他后来见到薛宝琴、李纹、李绮时、又不胜感叹道:“老天,老天

你有多少精华灵秀,生出这些人上之人来

”曹雪芹这个“造物主”,也只把“精华灵秀”钟于女儿。

他所创造的林黛玉,形容娇美,聪明绝顶,坚贞纯情,才华横溢,并具有诗人的气质和独特的悲剧性格。

而她的叛逆的悲剧性格,则是她生命的主旋律。

  为了突出林黛玉的悲剧性格,还在她出世之前,曹雪芹就用浪漫的笔调、奇特的想象和诗意,创造了新奇绝妙的亘古未有的“还泪”之说,以象征林黛玉是带着宿根、宿情、宿恨来到人世的。

这绝不是宿命论,而是艺术的夸张、渲染和强化。

我们第一次见到林黛玉,是她刚刚来到贾府。

作者通过凤姐的“嘴”和宝玉的“眼”,描绘了她天仙似的人品。

凤姐一见就惊叹道:“天下竟有这样标致人儿

我今日才算看见了

”在宝玉的眼里,这“袅袅婷婷的女儿”,“神仙似的妹妹”;则别有一种风范和神韵:   曹雪芹把我们民族的审美积淀进行了新的熔铸和创造,他把杨贵妃式的丰美赋予了薛宝钗,而把更富有魅力的西施式的清瘦之美给了林黛玉,使林黛玉的形像具有绝世的姿容;作者有意将林黛玉的外貌与西施联系起来,并将西施“捧心而蹙”、袅娜风流的外形之美赋予林黛玉,还借宝玉之口给她取字“颦颦”,便突出了她的悲剧性格之美。

  林黛玉的娇美姿容是迷人的。

然而,使她动人心魄、更具艺术魅力的。

则是她无与伦比的丰富而优美的精神世界。

林黛玉首先是个内慧外秀的女性,她“心较比干多一窍”。

她的蒙师贾雨村说,他这女学生“言语举止另是一样,不与凡女子相同。

”因其母名贾敏,“他读书凡‘敏’字他皆念作‘密’字,写字遇着‘敏’字亦减一二笔。

”她到贾府时,尚在孩提,却牢记母亲生前的嘱咐:“外祖母家与别家不同,……要步步留心,时时在意,不要多说一句话,不可多行一步路,恐被人耻笑了去。

”她总是眼看心想,暗暗审视;然其言行举止,却又那样彬彬有礼,适份合度。

  但我们同时也感觉到,她一开始便受到心理上的压抑。

她诗思敏捷,别人写诗,总是苦思冥想,而她却“一挥而就”。

她对贾宝玉说:“你能过目成诵,我就不能一目十行

”的确,林黛玉的聪明在大观园里是有名的。

  她善于触景生情,借题发挥。

一次宝玉去看宝钗,正在一个“识金锁”,一个“认通灵”,不期黛玉已摇摇摆摆的进来,一见宝玉,便笑道:“哎哟

我来的不巧了

”宝钗笑问“这是怎么说

”黛玉道:“早知他来,我就不来了。

”宝钗又问“这是什么意思

”黛玉道:“什么意思呢,来呢一齐来,不来一个也不来;今儿他来;明儿我来,间错开了来,岂不天天有人来呢

也不至太冷落,也不至太热闹。

”当宝玉听宝钗说吃冷酒对身体有害而放下酒杯时,正巧雪雁送手炉来,黛玉又一语双关地说:“谁叫你送来的

难为他费心。

——那里就冷死我了呢

”雪雁说是紫鹃叫送来的,她马上又说:“也亏了你倒听他的话

我平日和你说的,全当耳旁风;怎么他说了你就依,比圣旨还快呢

”聪敏的颦儿,把她的妒意表达得多么锋利而又含蓄,机带双敲而又点滴不漏。

又一次,宝玉看着宝钗雪白的膀子发呆。

这时,“只见黛玉蹬着门槛子,嘴里咬着绢子笑呢。

宝钗道:‘你又禁不得风吹,怎么又站在那风口里

’黛玉道:‘何曾不是在房里来着

只因听见天上一声叫,出来瞧了瞧原来是个呆雁。

’宝钗道:‘呆雁在那里呢

我也瞧瞧。

’黛玉道:‘我才出来,他就忒儿的一声飞了。

’嘴里说着,将手里的绢子一甩,向宝玉脸上甩来。

”   这种机敏,这种讽刺与戏谑,只有林黛玉才能做得如此精纯而又天衣无缝。

大观园里有几张利害的“嘴”,如凤姐的“嘴”,贾母的“嘴”,晴雯的“嘴”,尤三姐的“嘴”,红玉的“嘴”;黛玉也有一张更利害的“嘴”。

宝玉的奶妈李嬷嬷说:“真真这林姐儿,说出一句话来,比刀子还利害。

”但凤姐等人的“嘴”与黛玉的“嘴”又有文野之分:凤姐多是“世俗取笑”;黛玉则显得典雅俊则。

正如薛宝钗所说:“更有颦儿这促狭嘴,他用‘春秋’的法子、把市俗粗话、撮其要、删其繁、比方出来,一句是一句。

”言为心声,心慧则言巧。

  其实,林黛玉她对人坦率纯真,见之以诚。

她尊重自己,也尊重别人。

她对待紫鹃,亲如姐妹,情同骨肉,诚挚的友情感人至深。

香菱学诗,向黛玉请教,黛玉却热诚相接,并说:“既要作诗,你就拜我为师”。

纯真透明如一泓清泉。

她给香菱讲解诗的作法和要求,还把自己的诗集珍本借给香菱,并圈定阅读篇目,批改她的习作,堪称“诲人不倦”。

她待人很宽厚,与人不存芥蒂。

史湘云因把她比作戏子伤了她的自尊,她有点不忿,可一会儿便携了宝玉的“寄生草”回房,便又“与湘云同看”。

在对待宝钗的态度上,尤见出其天真笃实。

本为情敌,无嫌犹猜。

但在薛宝钗对她坦诚相待,予以开导之后,她便开诚布公,肝胆相照,向薛宝钗掏出心窝子的话,并引咎自责:“你素日待人,固然是极好的,然我最是个多心的,只当你心里藏奸。

从前日你说看杂书不好,又劝我那些好话,竞大感激你。

往日竟是我错了,实在误到如今。

”此后她待宝钗如亲姐姐一般,连宝玉也感到惊奇。

  林黛玉之美,还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。

曹雪芹胸中笔下的林黛玉,是一个诗化了的才女;她有多方面的才能:博览群书,学识渊博。

她爱书,不但读《四书》,而且喜读角本杂剧《西厢记》、《牡丹亭》、《桃花扇》等;对于李、杜、王、孟以及李商隐、陆游等人的作品,不仅熟读成诵,且有研究体会;她不仅善鼓琴,且亦识谱。

曹雪芹似乎有意将历代才女如薛涛、李清照、叶琼章、李双卿等的某些特点,融进林黛玉的性格。

比如,她代题“杏帘在望”为宝玉解围的细节,很易使人联想到李清照与赵明诚比作《醉花阴》的轶事;“堪怜咏絮才”、“冷月葬诗魂”,则是将林黛玉比晋代的谢道韫和明代的叶琼章的。

但林黛玉又完全区别于历代的才女,这就是曹雪芹赋予她悲剧命运和叛逆精神的个性特征。

不过这种个性特征,在一定程度上,是通过她诗人的气质和诗作表现出来的。

在大观园里,她与薛宝钗可谓“双峰对峙,二水分流,”远远高出于诸裙钗,在博学多识方面,可能略逊宝钗;但在诗思的敏捷,诗作的新颖别致、风流飘洒方面,林黛玉却是出类拔萃、孤标独树的。

诗社每次赛诗,她的诗作往往为众人所推崇’,所激赏,因而不断夺魁。

她的诗之所以写得好,是由于她有极其敏锐的感受力、丰富奇特的想象力以及融情于景的浸透力;即使一草一木、一山一石等极平凡的事物,她只要一触到,立即就产生丰富的想象;新奇的构思和独持的感受和见解。

尤其可贵的是,她能将自己的灵魂融进客观景物、通过咏物抒发自己的痛苦的灵魂和悲剧命运。

例如她的《白海棠》诗,既写尽了海棠的神韵,亦倾诉了她少女的衷情。

尤其是“娇羞默默同谁诉”一句,最为传神:这既是对海棠神态的描摹,也是自我心灵的独白,她有铭心刻骨之言,但由于环境的压迫和自我封建意识的束缚,就是对同生共命的紫鹃、甚至对知音贾宝玉,也羞于启齿,只有闷在心里,自己熬煎。

这便愈显其孤独、寂寞和痛苦。

她的“柳絮词”,缠绵悱恻,优美感人,语多双关,句句似咏柳絮。

字字实在写已,抒发了她身世的漂泊与对爱情绝望的悲叹与愤慨。

尤其她的“菊花诗”,连咏三首,连中三元,艺压群芳,一举夺魁。

她的诗不仅”题目新,诗也新,立意更新”,而且写得情景交融,菊人合一,充分而深刻地表达了自己的思想感情。

其中“满纸自怜题素愿,片言谁解诉秋心

”“孤标傲世谐谁隐,一样花开为底迟

”等句,更写出了这位少女的高洁品格和痛苦灵魂。

此外,像她的《桃花女儿行》、《秋窗风雨夕》、《题帕诗》和《五美吟》等。

都寄寓着深意,诗如其人,感人至深。

  这里要特别强调的,是作为她诗谶的《葬花辞》.这是林黛玉进入贾府以后的生活感受,是她感叹身世遭遇和悲剧命运的全部哀音的代表作,她以落花自况,血泪作墨,如泣如诉,抒写了这位叛逆者的花落人亡的哀愁和悲愤。

“柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞”,就寄有对世态炎凉,人情冷暖的愤懑;“一年三百六十日,风刀霜剑严相逼”,岂非对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉

“愿奴胁下生双翼,随花飞到天尽头”,则是对美好理想的渴望与热烈追求”;”质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟”,表现了她的高洁的情志和坚贞不阿的精神。

至于“奴今葬花人笑痴,他年葬奴知是谁

试看春残花渐落,便是红颜老死时。

一朝春尽红颜老,花落人亡两不知。

”等未了数句,书中几次重复,特意强调,并通过鹦鹉也会吟哦的描写,可知作者是大有深意的:花的命运也即黛玉的命运。

这是用热血和生命写就的心曲,是与这个罪恶的世界决裂的檄文。

它真实地展露了一个充满痛苦充满矛盾而又独抱高洁、至死不渝的心灵世界,凸现的是一种独立人格的壮美与崇高。

《葬花辞》之所以能引起读者的强烈共鸣,原因正在这里。

  富有诗人气质,并且被诗化的林黛玉,诗魂总是时刻伴随着她,总是随时从她的心里和身上飘散出沁人心脾的清香。

“无赖诗魔昏晓侵”,这是她的切身体验。

诗,对于她,是不可一日无的。

她用诗发泄痛苦和悲愤,她用诗抒写欢乐与爱情,她用诗表示抗议与叛逆的决心。

诗表现了她冰清玉洁的节操,诗表现了她独立不阿的人格,诗表现了她美丽圣洁的灵魂,诗使她有一种迷人的艺术光辉

可以说,如果没有了诗,也就没有了林黛玉。

  林黛玉的精神之美,更集中更强烈地体现在她对贾宝玉的爱情之中。

他们的爱情是一种新型的,历史上从未有过的,属于未来的爱情。

这种爱情的最根本的特点,是建立在互相了解、思想一致基础之上的,表现得非常纯真、深挚、坚贞。

林黛玉本是一个“情痴”、“情种”,她为爱情而生,又为爱情而死,爱情是她的生命所系。

她对贾宝玉爱得真诚,爱得执著,始终如一,至死靡它。

然而,焰们的爱情又是在不许爱的环境中发生、发展和生存的,这就难免有痛苦、有不家,甚至要为爱情付出生命的代价。

再加上她诗人的气质和悲剧的性格,这种被压抑的燃烧着的爱情,只能用诗和哭来抒发,来倾泄。

  诗,前已叙述;哭,更是林黛玉的家常便饭。

她来到人世,是为了“还泪”。

她第一次见到贾宝玉,就是哭,脂砚斋说:“这是第一次还泪。

”此后,“不是闷坐,就是长叹,好端端的不知为什么,常是自泪不干的。

”林黛玉的哭,分明饱含着现实人生的血肉。

哭是她悲剧性格的重要表现形式之一:哭,是她对生活折磨的强烈反映;哭,是她发泄痛苦的方式;哭,是她诗人气质的种种感受的抒发。

质言之,她是为自己的爱情而哭。

爱情曾使她几死几生。

  林黛玉死去了,但林黛玉的纯美的精神,她与贾宝玉生死与共的爱情,他们所实践过的爱情原则,她的闪耀着艺术魅力的优美形像,将与日月争辉,与天地共存;这一形像所含蕴的哲理与诗意,将给予不同时代的读者以生活的启示和美感享受。

  [编辑本段]【形象剖析】   一、捧心西子病态美   在通篇《红楼梦》中,作者对林黛玉的外在美描写并未花费太多笔墨。

然而就是那着墨不多的描写却给人留下了极其美丽形象。

我们可从开篇的“绛珠仙草”得“受天地之精华,复得甘露滋养,遂脱了草木之胎,换得人形”,这些句中体会到“仙草化身”一种超凡脱俗,得天地精华的清秀非凡之美。

一切自然造化都是美的,一草一木俱是,更何况是一株得受天地精华,甘露滋养的“仙草”了

此时作者虽然尚未直接描述黛玉之美,但在读者心里,早已对这株“仙草修成的女体”心仪已久了。

到此作者已经成功塑造了黛玉一种“清秀灵幻”的美丽形象。

  黛玉初进贾府,作者也未直接着墨来描写她的外在美,而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来看出林黛玉的美。

心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹:“天下竟有这样标致的人物,我今日才算见了

”这话虽未直接写出黛玉的美丽,却给读者在心里留下了一个“绝美”的形象。

我们再从宝玉的眼来看看黛玉的形象:“两湾似蹙非蹙罥烟眉,一双似泣非泣含露目。

态生两靥之愁,娇袭一身之病。

泪光点点,娇喘微微。

娴静似娇花照水,行动如弱柳扶风。

心较比干多一窍,病如西子胜三分。

”宝玉竟称她为“神仙似的妹妹”。

笔至此处,一个活生生的“绝美”黛玉已跃然纸上。

这便是林黛玉的“外在美”。

然而她的“外在美”是“娇袭一身之病” “病如西子胜三分”的病态的美,就象是个“捧心西子”。

  二、以自尊掩饰自卑   在这里,“惟恐被人耻笑去了”的自尊,已经变成了“惟恐被人小看了他去”的自卫。

这种自卫,是环境变迁与门第差异在黛玉心灵深处的细微折射。

从形景看,不是单冲着周瑞家的,实质是也是冲着薛姨妈与贾府的,她要借送宫花这件小事,称一称自己在皇室与侯门家庭称盘上的份量。

这就是问题的实质。

  脂砚斋在批这一段时道:“今又到颦儿一段,却又将阿颦天性从骨中一写,方知亦系颦儿正传。

”“天性”云云,就是指这种偏执得令别人有点受不了的自尊。

最受不得别人伤害的黛玉,却最肆无忌惮的伤害着别人。

然而这位贵族小姐却万万没有想到,冲着周瑞家的这个奴仆发泄,显然是有失身份的表现,她想得到的却恰恰是失掉的,这个细节无疑是黛玉性格底色的点睛之笔,所以脂砚斋才郑重指出“从骨中一写”。

  人当然不能没有自尊,但她自尊心太强了,便会发展成为小心眼。

等到史湘云说唱小旦的戏子有点像她的时候,林姑娘的微嗔薄讥就变成了雷霆震怒了。

不过,她这一次注意到了身份,当时并没有发作出来,回到住处才连珠炮式地向情人倾泄:“我原是给你们取笑的——拿我比戏子取笑

”“这一节还怒得。

再你为什么又和云儿使眼色

你安得什么心

莫不是她和我顽,她就自轻自贱了

他原是公侯的小姐,我原是平民的丫头,他和我顽,设若我回了口,岂不他自惹人轻贱呢。

是这主意不是

这却也你的好心,只是那个偏又不领你的这个好情,一般也恼了。

你又拿我作情,倒说我小性儿,行动肯恼,你又怕他得罪了我,我恼他,与你何干

他得罪了我,又与你何干

”(第22回)在这里,林姑娘把人格价值与门第价值以及两者之间关系说得再也清楚不过了。

比作戏子犹可恕,而把湘云看得比她高贵则是不可忍的。

虽然这只是她的分析,宝玉并非此意。

不过我们不要被黛玉的强词夺理所迷惑,其实最不可恕的还是把他比作戏子。

她觉得自己的身份受到了耻辱,自尊心受到了伤害,所以才发泄了这么一大堆,这也正是她维护自尊心的一种鲜明的表现。

  其实,对林黛玉来说,自尊与自卑原不过是一对孪生姐妹。

前者是后者的外化,后者是前者的内涵。

与贾府门第差异,又寄人篱下,使她产生了深深的自卑,她所以要时时刻刻在人前要极力维护她的自尊,是为了用自尊掩蔽饰她内心的自卑。

  三、小心眼背后有坦诚   黛玉的小心眼似乎人人皆知,然而还应看到,她的小心眼背后有坦诚。

  林黛玉在没有与贾宝玉定情之前,她对两个情敌——薛宝钗、史湘云有些“小性儿”“见一个打趣一个”,有时简直到了不太近情理的地步。

如薛宝钗生病,贾宝玉去看她,本是合情合理的事情,而黛玉见了,心中不悦,竟说出“哎哟,我来得不巧了

”“早知道他来,我就不来了”。

这样带刺的话,使薛宝钗和贾宝玉都下不了台。

  然而真率的林黛玉,在她几乎毫无遮掩地表露着自己的缺点的同时,也在向人们敞开了她那纯真无邪的心扉。

在她眼中心中,容不得微尘,也不记得微嫌。

当她对某人某事有看法时,可以锋芒毕露地直陈己见,但这只是就事论事,论过陈过之后也就丢在了一边。

正是凭这种待人以诚的直率,她赢得了姐妹们的友情,谁也没有将“行动爱恼人”的林妹妹当外人。

如果什么时候缺了她,大家也同样感到空虚与寂寞。

她毕竟有一颗晶亮的灵魂。

小性儿,尖酸刻薄,只不过是美玉上的小瑕微疵罢了。

  在大观园里,她似乎只有与薛宝钗结怨太深了,那是因为她曾一度将宝钗当自己的情敌。

但正是她们后来又“互剖金兰语”,结成“金兰契”,谱成了友情中最动人的篇章。

她被宝钗善意的批评所感动了,深情地说:“你素日待人,固然是极好的,然我最是个多心的人,只当你心里藏奸,从前日你说看杂书不好,又劝我那些好话,竟大感激你。

往日竟是我错了,实在 误到如今。

细细算来,我母亲去世的早,又无姐妹兄弟,我长了今年十五岁,竟没一个人象你前日的话教于我。

怨不得云丫头说你好,我往日见他赞你,我还不受用,昨儿我亲自经过,才知道了。

比如若是你说了那个,我再不轻放过你;你竟不介意,反劝我那些话,可知我竟自误了…….”她向宝钗说的一番话,就如一篇深刻的自我反省。

说明她往日所以容不得别人的缺点,是因为还没有认识到自己的缺点;所以听不得别人赞宝钗,是因为他始终以为宝钗“心里藏奸”。

在这里,我们看到这位少女自尊得有点偏执的内心世界,又变得虚怀若谷、率真坦诚了。

  四、追求真爱   林黛玉在贾府十分孤立无援,她惟一的知己是贾宝玉。

对贾宝玉的爱情,是她生命之火,一旦失却这爱情,生命也就终结。

  林黛玉不能离开贾宝玉,更不能失去贾宝玉的心。

但是,在初恋阶段,他俩若即若离,互相试探,都不肯把真心掏出来。

尤其是林黛玉,她在对贾宝玉的真心还没有充分了解之前,不肯轻易地流露出自己对贾宝玉的恋情,因为她很自尊自重。

这时的贾宝玉,对纯洁少女有一种泛爱,对才貌双全的薛宝钗、史湘云,更有着明显的感情波澜,这使林黛玉无法容忍,她直率地对贾宝玉说:“我很知道你心里有‘妹妹’,但只是见了‘姐姐’,就把‘妹妹’给忘了。

”   五、正确看待林黛玉的悲剧   林黛玉毕竟是单纯天真的少女,她幻想着与贾宝玉的爱情有朝一日获得统治阶级的认可,配上一个合乎封建礼教的形式,成为合理的存在。

但美好的幻想无所附丽,结局如何,林黛玉没有贾宝玉那样乐观自信。

她担心着“不知将来如何”,更多的是预感到这爱情的悲剧结局。

没有婚姻的爱情是不完整的,林黛玉正是在将爱情发展成为婚姻上碰到了更大的威胁,也更加显得无能为力。

  事实是确实有一团不祥的乌云笼罩在宝黛爱情上空,而乌云的制作者就是贾府的最高统治者贾母。

贾母对她的“心肝”宝玉的配偶的选择,是长期萦绕于心的重要问题,贾母对此早已关注,并采取了一些措施。

如宝玉的妾的候选人,贾母就选中了晴雯,并把晴雯给了宝玉当丫头,说:“晴雯那丫头我看他甚好”,别的丫头“模样爽利言谈针线多不及他,将来只他还可以给宝玉使唤得”。

贾母对宝玉的妾尚且这样用心,对他妻子的要求就更高了,选择自然更加慎重了。

  林黛玉的小心眼儿,尖齿利牙,得罪了周围好多人,失去了友军。

除了宝玉和贴身丫头紫鹃之外,贾府上下没有人关心她,也没有谁替她着想。

她还处处不饶人,别人不敢说的话,她偏说。

如宝玉和袭人的暧昧关系,大观园中无人不知,但谁也怕捅破这层纸,只有黛玉敢一语道破,对袭人说:“你说你是丫头,我只拿你当嫂子待。

”她的性格孤傲,如他对王夫人的心腹、怡红院中的内奸,竟一点也不顾忌,直率的惊人。

封建蒙昧主义最野蛮的地方,往往对人的个性施以暴虐和残害,人性发展加以束缚。

在这里,真实的个性存在本身就是叛逆。

  林黛玉性格上的缺陷掩盖不了她叛逆思想的光芒。

当她的爱情幸福被扼杀时,表现得那样的勇敢、决绝,她以死向黑暗的社会表示强烈的反抗。

至此,她的叛逆性格到了高峰。

一个美丽、柔弱、勇敢、决绝的悲剧形象,便深深铭刻在读者心中,屹立在中国文学史上。

  [编辑本段]【性格剖析】   ——节选自蒋和森《林黛玉论》   作为荣国府的至亲贵戚,林黛玉也不例外地是那一社会统治阶级中人。

她出生于一个世袭侯爵、支庶不盛的书香门第,这就是为那一时代不少人羡慕不已的所谓“清贵之家”。

官僚的父亲,因为“聊解膝下荒凉之叹”,把这个独生女儿提到男子的待遇来抚养,从小便教她读书识字,爱之如“掌上明珠”。

看来,她有着一段比较娇惯的、不受拘束的童年生活。

但是,由于先天的体质纤弱,再加上母亲的早丧,使我们又看到,在她的童年生活中,又笼罩着一层不散的忧郁。

要竞选班里的文娱委员,求一份演讲稿 不要太长 也不要太短 1分钟左右就能读完的好背一点的 平凡的

竞选中队长演讲稿尊敬的老师,亲爱的同学们:大家好 非常感谢老师和同学们能给予我参与文娱委员竞选的机会。

我性格活泼开朗,热心助人,有很强的责任心和使命感,珍惜集体的每一份荣誉,愿意为大家服务,能认真帮助老师做好每一件事情。

如果,我今天当选了文娱委员,今后我一定认真做好这份工作。

好好学习,为同学们做好榜样,努力为同学服好务,当好老师的小助手。

如果没能当选,我也不会灰心,我会努力的。

工作锻炼了我,生活造就了我.戴尔卡耐基说过:“不要怕推销自己,只要你认为自己有才华,你就应该认为自己有资格提任这个职务” 也许我不是最优秀的,但只要我认真去做、用心去做,一定能够做到最好。

我真心希望我的诚心和勇气能打动大家,希望大家能信任我,支持我,投上你手中那宝贵的一票,我一定不会让你们失望的。

给一个关于周杰伦或林俊杰的演讲稿,要长的

周杰伦绰号“周董”或“小天王周杰伦”,是来自台湾(台北)的歌手、作曲人、作词人、导演。

他在很大程度上提升了词曲原创人在华人音乐界的地位,而周杰伦自己也与另外数位知名的华语音乐制作人如王力宏和陶喆等并列成为近五年来影响华语音乐最深的新人之一。

周杰伦自己作曲和主唱的作品,多数由方文山作词,内容比一般流行曲勇于涉猎前所未见的题材,如《爸我回来了》的家庭暴力、《龙拳》《双截棍》的武术、《爱在西元前》的世界历史、《梯田》的环保、《四面楚歌》的狗仔队等,这为当代华语乐坛造成冲击。

一些说法认为周杰伦是受罗大佑及歌神张学友的影响而开始喜欢并创作流行音乐,这两位华语歌坛的重量级人物在无形当中成为了周杰伦进入流行歌坛的启蒙老师。

  周杰伦的的音乐风格亦十分多样化,他的专长是节奏蓝调(R&B)和绕舌(Rap)。

他创新地在歌曲里使用西方古典音乐:如在“双截棍”中的莫扎特奏鸣曲风格的过场;在“蓝色风暴”开端的格列高利圣咏(Gregorian chant),也有富中国武术(如《双截棍》、《龙拳》和《霍元甲》)或中国音乐特色的(在《娘子》中,过场的吉他就用了琵琶的轮指奏法;使用民乐乐器:《乱舞春秋》、《发如雪》等)。

周杰伦融合中西音乐的风格创造了一种新鲜的声音,这和台湾的主流音乐很不同。

他有些歌曲掺入了自然环境或日常物件的录音,这加强了音乐的故事性(例如《将军》的下棋情景、《四面楚歌》的照相机咔嚓声、《蓝色风暴》的电话拨号声、《三年二班》的乒乓球撞击声)。

在编曲方面,他的歌曲和音丰富:很多时候主旋律、和音、饶舌、对旋律会一层一层的加上,并在结尾时逐层淡出,颇有层次感;同一旋律录两条音轨同时在左右耳播放,很有立体的合唱效果。

他刻意不清楚的咬字使歌曲的说唱部份更有节奏感。

  周杰伦的生父周耀中是一位生物学教师,母亲叶惠美是美术教师。

周杰伦14岁时父母离婚,在母亲的抚养中成长。

周杰伦小时候个性怪僻,不过他在音乐表现了浓厚的兴趣,3岁起学习钢琴,16岁起便尝试作曲。

为金华国中杰出校友之一,新闻曾报导他国中时期暗恋过该校音乐老师符仙。

他最高学历淡江中学音乐科,主修钢琴,副修大提琴。

周杰伦的古典音乐背景为他将来在音乐产业界发展打下了深厚的基础。

  在1993年左右,周杰伦开始受到张学友的影响从而开始关注、喜欢流行音乐,后来他还将对自己事业影响较大的周润发以及张学友写进自己的作品。

  鸭舌帽、牛仔裤、篮球鞋是他给人家的第一眼感觉,喜欢R&B曲风的音乐,是家独子的一人世界,使得他从小与孤独为邻,他很多想法与体会似乎只有音乐能了解。

直到现在面对陌生的人事与环境,他还在努力的适应。

他的音乐成熟有重量并且耐听,他对音乐品质要求纯粹的干净。

  小学时,周杰伦对音乐情有独钟,表现出了惊人的天赋。

望子成龙的母亲日积月累,凑钱为他买了一架钢琴。

“玩”着琴,他挖掘着潜力,慢慢积聚着自己的音乐“资本”。

  高中毕业后,Jay没有考上大学,只能到餐馆当服务生,被老板暴骂过,被扣过薪水。

  后来,一个偶然的机会,周杰伦被台湾乐坛老大吴宗宪“相中”,进入吴的公司作音乐制片助理。

其间,他不停的写歌,结果都被吴宗宪搁置一旁,有的甚至当面扔进纸篓。

  周杰伦没有泄气,吴宗宪被其努力感动了,答应歌手唱他的歌。

但是,许多著名歌手都不愿意一展歌喉,因为他写的歌太稀奇、太古怪。

有一天,吴宗宪抛给他一个机会:10天,写50首歌,然后挑选10首,自己唱,出专辑。

终于,他的第一张专辑问世,立即轰动歌坛。

紧接着的第二张专辑《范特西》又风靡流行音乐界。

中国戏曲演讲稿

演讲的流程表和台词(邬上台,致开场白):a:大家好,现在由我们来为同学们展示中国戏曲的相关资料,希望这些资料可以对大家了解我们祖国的文化传承起到帮助的作用。

(邬,退场)(王上台)  王:接下来由我为同学们介绍:什么是中国戏曲。

王:中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。

经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有三百六十多个种类。

它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。

在所有戏剧中,比较著名的戏曲种类有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。

王:当然无论是什么戏曲都有几个共同的特点:1、以歌舞演故事2、远离生活之法3、超脱的时空形态4、虚拟手法我的演讲结束了,谢谢。

(王,退场)(董上台)董:大家好,接下来由我向大家介绍戏剧的主要特色。

  中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。

  历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙(1240-1319),他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”,他所说的“永嘉戏曲”,就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。

从近代王国维开始,才把“戏曲”

急需一篇关于中国戏曲的演讲稿

要有(角色 剧种 名曲 名人)等

500—600字就ok了

谢谢啊

一定给分

演讲的流程表和台词  (邬上台,致开场白):  a:大家好,现在由我们来为同学们展示中国戏曲的相关资料,希望这些资料可以对大家了解我们祖国的文化传承起到帮助的作用。

  (邬,退场)  (王上台)  王:接下来由我为同学们介绍:什么是中国戏曲。

  王:中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。

经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有三百六十多个种类。

它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。

在所有戏剧中,比较著名的戏曲种类有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。

  王:当然无论是什么戏曲都有几个共同的特点:  1、以歌舞演故事  2、远离生活之法  3、超脱的时空形态  4、虚拟手法  我的演讲结束了,谢谢。

(王,退场)  (董上台)  董:大家好,接下来由我向大家介绍戏剧的主要特色。

  中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。

  历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙(1240-1319),他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”,他所说的“永嘉戏曲”,就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。

从近代王国维开始,才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。

  戏曲是一门综合艺术,是时间艺术和空间艺术的综合,这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的,而中国戏曲的综合性特别强。

  中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式,它有丰富的艺术表现手段,它与表演艺术紧密结合的综合性,使中国戏曲富有特殊的魅力。

它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一,用节奏统驭在一个戏里,达到和谐的统一,充分调动了各种艺术手段的感染力,形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。

  中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。

舞台艺术不是单纯模仿生活,而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化,把观众直接带入艺术的殿堂。

  中国戏曲另一个艺术特征,是它的程式性,如关门、上马、坐船等,都有一套固定的程式。

程式在戏曲中既有规范性又有灵活性,所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。

  综合性、虚拟性、程式性,是中国戏曲的主要艺术特征。

这些特征,凝聚着中国传统文化的美学思想精髓,构成了独特的戏剧观,使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。

  我的演讲玩了,谢谢大家。

(董,退场)  (求、杨上台)  二人齐声:接下来由我们为同学们介绍戏曲的黄金时代。

  邱:戏曲的黄金时代主要分三个时代,  杨:1、元代戏剧  2、明代戏剧  3、清代戏剧  邱:在此,我们主要为大家介绍元代戏剧和明代戏剧  杨:抱歉,由于清代戏剧的大体资料不详,就不向大家介绍了。

  邱:元代的戏剧叫元杂剧。

元杂剧不仅是一种成熟的高级戏剧形态,还因其最富于时代特色,最具有艺术独创性,而被视为一代文学的主流。

元杂剧最初以大都(今北京) 为中心,流行于北方。

元灭南宋后,发展成为全国性的剧种。

元代的剧坛,群星璀璨、名作如云。

  元杂剧的剧本体制,绝大多数是由“四折一楔”构成。

四折,是四个情节的段落,像做文章讲究起承传合一样。

楔子的篇幅短小,通常放在第一折之前,这有点类似于后来的“序幕”。

元杂剧在艺术上是以歌唱为主、结合说白表演的形式。

每一折由同一宫调的若干支曲子联成一个套曲。

全套只押一个韵,由扮演男主角的正末或扮演女主角的正旦演唱。

这种“一人主唱”可以极大地发挥歌唱艺术的特长,酣畅淋漓地塑造主要人物形象。

念白部分受参军戏传统的影响,常常插科打诨,富于幽默趣味。

将音乐结构与戏剧结构统一起来,达到体制上的规整,这表明元杂剧的艺术成熟和完善。

  杨:由于传奇这种戏剧样式一直延续至清代,故又被人习惯地称作明清传奇。

明清传奇在形式上承继南戏体制,且更加完备。

一个剧本,大都只有30出左右,常分为上、下两部分;作家还特别注意结构的紧凑和科浑的穿插。

传奇的音乐也是采取曲牌联套的形式,但比南戏有所发展,一折戏中不再限于一个宫调;曲牌的多少,也取决于剧情的需要;所有登场的角色都可以演唱。

  明清传奇包括众多的地方声腔。

其中流传最广、影响最深远的是昆山腔和弋阳腔。

弋阳腔采用徒歌、帮腔的形式,通俗性、民间性和注重演出效果是它的特色。

它与昆山腔典雅、清细的风格,形成中国戏曲内部的两种不同走向。

  而明后期的舞台,开始流行以演折子戏为主的风尚。

所谓折子戏,是指从有头有尾的全本传奇剧目中摘选出来的出目。

它只是全剧中相对独立的一些片断,但是在这些片断里,场面精彩,唱做俱佳。

  齐:这就是元代戏剧和明代戏剧的主要流程了,谢谢。

(邱、杨,退场)  (邬上台)  邬:现在由我为大家介绍行当与角色的创造。

  邬:戏曲表演中有生、旦、净、丑的行当之分,各行都有各地的一套技术格律——程式。

表演有分行,演员必须运用行当的程式,而不是运用直接的生活材料来创造角色,这是戏曲在塑形象的方法上的一大特点。

“行当”这个概念所涵盖的基本内容,是某一种类型人物的共同生活特征(包括年龄、身份、气质、神态、行动、举止等各方面),以及表现这些特征的一套表演程式。

所以演员掌握了某一行当的程式,就等于在某种程度上掌握了这一行中所能包括的这类人物的基本特征。

中国绘画讲究几笔就能描绘出对象的形貌和神韵,而行当的某些程式,也已经提炼到了这样的程度,它往往几下子就抓住了人物精神气质上的特征。

  行当的程式毕竟是一种造型的手段,一种表现手段。

掌握了程式,并不等于就有了具体角色。

演人物跟演行当,这是两条路子。

在中国表演艺术中,前一条是正确的路子,后一条是错误的路子。

历来的优秀演员,当他们运用行当的程式来创造具体角色的时候,总是要根据自己对生活、对角色的理解,对程式进行选择、组织、集中,使之与角色相适应;并不是把现成的一套程式拼拼凑凑往角色身上一装,就算完成了角色创造。

即使扮演的是前人创造的传统形象,也要经过一番“再创造”的工作,即通过自己的体验,使这个形象活在自己的身上,而且不断地根据自己的新的体会来充实它、丰富它,从而使形象获得新的色彩。

在实践中还经常遇到某一行当不能概括某一角色的性格特点的情况,也就是说,光靠某一个行当的程式,还不能表现这个角色,这时,就必须将程式加以发展,才能适应角色创造上的要求。

长期形成的技术格律也叫程式,如甩发、圆场、扫边、鹞子翻身、乌龙绞柱等等。

  邬:以上就是行当与角色的创造了,谢谢。

(邬,退场)  (齐、叶上台)  二人齐声:在听了行当与角色的创造后,由我们向大家介绍中国戏曲中的各个角色。

  二人齐声:生、旦、净、丑各个行当都有各自的形象内涵和一套不同的程式和规制;每个行当具有鲜明的造型表现力和形式美。

下面对主要行当作个简要的介绍。

  齐:生 是戏曲小生表演行当的主要类型之一。

扮演男性人物。

生的名目初见于宋元南戏,泛指剧中男主角。

历代戏曲都有这一行当,近代各地戏曲剧种根据所扮演人物年龄、身份的不同,又划分为老生、小生、武生等分支,表演上各有特点。

  叶:旦 青衣戏曲表演行当的主要类型之一,女脚色之统称。

早在宋杂剧时已有“装旦”这一脚色。

宋元南戏和北杂剧形成后仍沿用旦的名称,运用上又略有不同。

昆山腔成熟期,形成正旦、小旦、贴旦、老旦四个分支。

其后各剧种又繁衍出众多分支。

近代戏曲旦脚根据所扮演人物年龄、性格、身份的不同,大致划分为正旦(青衣)、花旦、武旦、老旦、彩旦等专行,表演上各有特点。

  齐:净 戏曲表演行当的主要类型之一,俗称花脸。

以面部化妆运用各种色彩和图案勾勒脸谱为突出标志,扮演性格、气质、相貌上有特异之点的男性角色。

或粗犷豪迈,或刚烈耿直,或阴险毒辣,或鲁莽诚朴。

演唱声音宏亮宽阔,动作大开大阖、顿挫鲜明,为戏曲舞台上风格独特的性格造型。

据说此行当是从宋杂剧副净演变而来。

“花部”兴起后,净扮演人物范围不断扩大。

净行根据角色性格、身份的不同,划分为若干专行,表演上各有特点。

  叶:丑 戏曲表演行当主要类型之一,喜剧角色。

由于面部化妆用白粉在鼻梁眼窝间勾画小块脸谱,又叫小花脸。

宋元南戏至今各戏曲剧种都有此脚色行当。

扮演人物种类繁多,有的心地善良,幽默滑稽;有的奸诈刁恶,悭吝卑鄙。

近代戏曲中,丑的表演艺术有了长足的发展,不同的剧种都有各自的风格特色。

丑的表演一般不重唱工而以念白的口齿清楚、清脆流利为主。

相对地说,丑的表演程式不像其他行当那样严谨,但有自己的风格和规范,如屈膝、蹲裆、踮脚、耸肩等都是丑的基本动作。

按扮演人物的身份、性格和技术特点,大致可分为文丑和武丑两大支系,表演上各有特点。

  二人齐声:以上就是中国戏曲中的重要角色了,谢谢大家。

(齐、叶,退场)  (所有人上台)  所有人齐声:这就是我们向大家展示的中国戏剧的大体资料了,谢谢大家。

  (所有人一起鞠躬,退场。

初二巜我的梦想》演讲稿

对于我来说。

我的梦想有很多:当音乐家,当作曲家,当科学家,当航天员……  但是别人都说要有一个明确的目标或者梦想才能进步。

可是我却在这些梦想中漂浮不定。

我不知道我该选哪个为目标。

于是我就选择了哪个都不选。

选择了照顾好自己的现在,未来。

  我就不明白了梦想不就是一个自己想去做的目标吗

值得那么卖命吗

等到将来再见机行事不就可以了。

但是,时间不等人。

在你没有目标的时候时间也在消逝。

你没目标,代表了你没有追求。

没有了追求也就没有了动力。

没有了动力,也就没有了未来。

  等到长大了,才知道自己没有紧紧抓住那个些宝贵的时间。

包括我自己现在也还是没有梦想。

我不知道改干什么。

我一直在想。

我可以干什么。

才知道,梦想不是看自己可不可以干什么。

而是看自己努不努力,努力了你自己也就梦想成真了。

就算没有成真,回头想想也觉得挺值得的,挺好的。

至少自己努力了,付出了。

  所以。

我在自己内心深处深深的插下了一个目标:当一个歌手。

我要将自己不懈唱给世界。

把自己的努力唱给自己。

让自己绽放

我要把歌唱得最动人心,最完美。

唱得大快人心,唱得响彻云霄。

让整个宇宙都听到我的声音。

  我的梦想,已经清楚了。

我会追求它。

我要抓住它。

我要把它放在心里面,让它实现。

  我有了梦想了。

你呢

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