一篇关于动漫的演讲稿
我来给你写一份吧 各位同仁，大家好 感谢给我这次机会让我阐述自己的观点，我今天的主题是，小评中国动漫现状。
众所周知，中国的动漫产业发展的并不理想，蓝猫一类的劣质动画充斥着大陆的动漫市场，所以我们无奈的转向了日本的动漫。
事实上，中国大陆是很有动漫发展潜力的，我们有无数的动漫爱好者，有大量的动漫学校，培养了大批的动画人才，而且无论是在技术上还是在创意上，大陆都绝对不输给日本，这么好的条件为什么中国动漫就是不好看呢
首先是资金问题，俗话说：巧妇难为无米之炊，没有钱什么也干不成。
中国动漫就是个血淋林的例子。
在日本，一部动画制作一集ova的资金最高能达到几百万日元，合成人民币大概也有几十万，几十万阿!在大陆能伸到几十万的估计得要50集左右的动画，而且是很少的，经常中国制作一部动画的经费还不到日本制作一集ova的零头。
做不出高质量的东西就可以理解了。
第二就是人才的流失，还是那句话，巧妇难为无米之炊，没有人也什么都干不了，中国那么多的动画学校培养出那么多动画人才都去哪里了
很简单，都去日本这类动漫大国了。
看看日本动画的资源配置就明白，那些工作组里干活的几乎全是中国人。
那里有优厚的待遇，宽松的条件，而且有很多风格的片子供你选择，不去那里才怪呢。
当然，有人说我们没有钱一样能做出优秀的动画，的确，当年的大闹天宫，哪吒闹海都是在极其艰苦的条件下制作出来的经典。
但是那是特殊时期的特殊产物
按照现在的条件，完全可以花很少的钱，作出一部能和《全金属狂潮》嫔美的动画，甚至说这根本不是什么难事，但是为什么没有做呢
原因就出在最后的审核机构-----广电总局身上，广电总局掌管中国大陆所有广播电视和音像制品的生杀大权，像全金属那样的片子，24分钟基本能删到17分钟，也就是说把所有的有关暴力血腥（甚至只是轻微暗示）的内容统统删掉，再把剧本改得一塌糊涂，这样一来，一部完整的动画就被肢解了，原来的精髓全部流失，这样的动画谁会觉得好看
EVA引进中国后，本来的26话被改成了13话，几乎是一话打一个使徒，然后就完了。
大家都知道，EVA最大的精华就在于那些长达几分钟的定格场面和大量的人物独白，而广电总局恰恰删掉了这些东西，最残忍的悲剧就是把美好的东西撕裂，EVA就是这样。
另外不得不提的是，动画真正赚钱的并不是动画本身，而是其相关的周边产品，日本的BANDAI公司就是很好的榜样，一部好的动画，即使是十几年前的冷饭也能找到新的商机。
中国商人却很少看到这一点，为什么像蓝猫这种劣质的动画能在中国播了将近10年而继续在做，就是因为他转到了钱，而且适合给5岁左右的小孩子看，真正的关键是他迎合了广电总局的口味，所以广电总局就大力支持并推行，导致出现了大量类似的劣质动画。
综上所述，如果没有开放的观念，真正意识到动漫商业价值的商人，开放的政策，中国动漫产业几乎不可能发展起来。
各位同仁，请大家一起来努力，为了中国动漫的明天，为了让中国动漫有一个辉煌的明天，我们一起来努力吧
对我影响最深的一部动漫演讲稿
无论你的听众群体是志同道合的还是对动漫没有什么感触的，拿动漫做切入点去阐述社会现象甚至人生道理，立足点实在是太低了。
动漫产业链欣欣向荣勉强可以侧面反映部精神物质的大众接受度，但人生道理....抛开立足点低的缺点，引用哪部片或者哪个角色，听的人会产生共鸣吗，甚至说看过吗都是个问题
求关于动漫的演讲稿
动漫的存在本身是有意义的，它是人类心灵的一种寄托，不管你是伤心还是高兴，郁闷还是兴奋，在动漫里都可以找到具体的体现。
看动漫可以适时适当的放松心情，缓解压力，让人在幻想中自由自在的遨游，在动漫中寻找到自己的理想和追求。
动漫确实不能帮助社会上生存艰难的人，但在我们生活中若是少了动漫，我们的心灵就会永远缺失一部分。
我们在做完作业，滑完滑板，弹完钢琴，跟伙伴说再见后，就会手足无措，只能坐在沙发上望着没有动漫的电视发呆。
说它不能教育青少年，我认为也不能说的这么绝对，就算是成年人也不能说从动漫中完全学不到任何东西，哪怕通过动漫学会了一个字的读音也是收获，更不用说从动漫中学到怎样做人了。
当你与人发生矛盾时也可以沉浸在动漫中来舒缓心情。
如果一个人经常看动漫的话心中就经常会有牵挂，那种感觉也是很棒的哦。
至于它能不能赚钱，我想如果将来当个动漫大师或是动漫集团的总裁，成为富翁也不是梦想，对吧
当然，如果小孩子看太多动漫的话也会整天沉浸在幻想中，所以还是要有节制一点。
我曾经也有过这样的疑惑，有个人就是这样开导我的。
说了这么多，希望你能明白，动漫的存在本身就是个意义。
我实在不希望又有一个人因为这一点疑惑就在自己追寻的动漫路上止步。
求一篇关于动漫的演讲稿
题目你自己定吧不过，不是介绍一篇动漫的 国家对动漫产业的扶持由来已久，并且从一开始就在播出环节提供保护。
2000年，广电总局要求，电视台引进动画片必须得到审批，必须有比例限制。
2004年，广电总局下发文件要求，1\\\/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道，国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60％。
与此同时，广电总局还建立了15个影视动画基地。
在这些因素的刺激下，大量民间资本投入到动画领域，导致2005年动画片生产量的飙升。
但是，虽然受到比例限制，市场选择仍在起作用，国产动画片很难在黄金时间播出，片价很低，多数产品难以收回成本。
在这样的情况下，广电总局新规用意相当明显，就是要挽救国产动画片，为其辟出一片没有竞争的蓝天，以便全面占领真空的市场。
此举一出，国产动画片的春天指日可待。
先以政策信号刺激投资生产，再以政策力量保证销售——中国动画产业，想不蓬勃昌盛也是难事。
正如广电总局电视剧司王卫平司长所说，政策就是钱。
国家文化产业的发展，是值得国民庆幸的好事。
但是以这种方式兴起，背后却刚好损失了国民的权益。
以乐观估计，经过若干年的国内竞争，国产动画片的质量或许可以得到提高。
但是在这些年里成长的千万少儿，就只能看到他们原本并不喜爱的动画片。
这个代价绝对不能算小。
往更深层次讲，广电总局实际上在压缩公众文化消费的自主权。
在成人黄金时段早已不能播出境外电视剧，国产剧一统天下。
9月1日以后，所有电视观众，无论大人孩子，都不得不被动地支持国货，他们没有选择。
更让人担忧的是，以政策步步护航，未必就真能造就一个健康的动画产业。
根据业内人士分析，国产动画的关键症结，在于其内容缺乏竞争力。
我国目前拥有强大的绘画与制作力量，许多国外动画片都是中国人画的，但是创意与故事是别人的。
就是说，国产动画片在市场上的竞争劣势，主要是来自内容的贫乏苍白。
一句话，国产动画片不好看。
造成这一严重缺陷，自然与国内的创作环境有关。
文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到限制，作品就很难活力充沛。
对儿童节目和动画片来说，一个自由的想象空间就更为重要。
如今，以市场保护来弥补在创作环境方面的不足，犹如以华服来掩饰内伤，不仅无益于解决问题，反而遮蔽病因、难求根除。
人们经常援引韩国的电影配额制度，来解释韩国影视业的繁荣。
但其实，韩国早在1963年就将保护国产电影做到了极至，而那时电影业不见起色。
因为当时政府在提供保护的同时，对作品内容也强力干涉。
韩国影视业于上世纪90年代振兴，更多内在地得益于开放自由的创作空间、人才培养激励计划、知识产权保护。
只有这些政策，才真正有利于提高文化产品的质量。
配额制度可以保证国内市场，但是韩国影视产品的国际竞争力，却无疑来自韩国影人的创造力。
不能否认，配额制度对于保护发育期的本土文化产品，有其合理性和必要性。
但在黄金时段采取“完全禁止”和“必须播放”的政策，实在有失偏颇。
这政策目光短浅，让人担忧；这政策治标不治本，就更让人心焦.
演讲稿：我喜欢的职业 （我是学动漫设计的 急
死神
求一篇英语演讲稿，关于my hobbies （看动漫） 我喜欢看日本的动漫特别是火影，另外也很关心中国动漫发展
My hobbiesi love watch.Japanese cartoons very much,such as HOKAGE,my favourite peron in it is Uchiha Sasuke ,i think he is very cool.i love chinese cartoon too . i hope chinese cartoon be better ,i'm looking forward it.if youhave the question of HOKAGE,just ask me!
寻一篇有关动漫的演讲稿
In Japan, manga are widely read by people of all ages, and include a broad range of subjects: action-adventure, romance, sports and games, historical drama, comedy, science fiction and fantasy, mystery, horror, sexuality, and business and commerce, among ors. Since 1950s, manga have steadily become a major part of Japanese publishing industry, representing a 481 billion yen market in Japan in 2006(approximately $4.4 billion dollars). Manga have also become increasingly popular worldwide.In 2006, the United States manga market was $175–200 million. Manga are typically printed in black-and-white, although some full-color manga exist (e.g. Colorful manga, not the anime series). In Japan, manga are usually serialized in telephone book-size manga magazines, often containing many stories each presented in a single episode to be continued in the next issue If the series is successful, collected chapters may be republished in paperback books called tankōbon.A manga artist (mangaka in Japanese) typically works with a few assistants in a small studio and is associated with a creative editor from a commercial publishing company.If a manga series is popular enough, it may be animated after or even during its run, although sometimes manga are drawn centering on previously existing live-action or animated films(e.g. Star Wars).Manga as a term outside of Japan refers specifically to comics originally published in Japan.However, manga and manga-influenced comics, among original works, exist in other parts of the world, particularly in Taiwan (manhua), South Korea (manhwa), and the People's Republic of China, notably Hong Kong (manhua). In France, la nouvelle manga is a form of bande dessinée drawn in styles influenced by Japanese manga. In the , manga-like comics are called Amerimanga, world manga, or original English-language manga-----------------------------------------------------动漫在日本全国广泛传流，看它的人年龄不分大小。
。
。
（后面省略）上面的主要是讲动漫有些什么类型， 动漫的历史，很大众化深受人们喜爱，有写动漫还发展到美国让那边人耳目一新。
接着就讲动漫又何以看成漫画 他是怎么做成的， 一开始都是人本画家画出来的 记过不停地加工改造成动漫然后成大型电影。
