如何开展一个美术画展
学就学个踏实，玩就玩个痛快
爱因斯坦说w=x+y+z每天要清行自己在做神魔
把目标不断清晰化，细节化
培养自己的品格
习惯
首先想不想成功
进步
学习
想的程度是多少
人的记忆，观察，逻辑相差不多
但耐心却差得很远
从行动开始
看完绘画与美术展的感受50字
看完绘画与美术展的感受50字。
看完绘画与美术展，感觉到自己增长了见识，学到了一些绘画美术方面的。
出钱的技巧。
急需关于“如何提高学习兴趣的”演讲稿
新的课程，迎来新的挑战，也给我们带来了新的机遇，进行美术教育改革，必须摆脱传统观念影响，用先进的教育方法武装教育思维，树立创新的教学核心、宗旨，体现出学生的活力，提高学生的学习兴趣，使他们的身心感受得到释放，有一种学中有乐，乐中有学的感受。
一、认知新课标 更新教学观念 新课程标准和旧的《美术教学大纲》对比之下，主要区别之一就是：旧的教学大纲强调教什么
如何教
而新课程标准强调的是为什么而教
教成什么
新课程标准不一定有严格而具体的内容，但它有着明确的目标，因此教师要围绕五大领域的目标进行改革创新，最重要的就是教师观念、行为的转变和教学方式、学习方式的转变，要多选择于学习目标的达成和提高学生学习兴趣和热情的内容。
在观念上要有创新，在教学中注重兴趣性、新颖性和创造性，并向多元化转变。
中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为欣赏·评述，造型·表现，设计·应用，综合·探索四大学习领域，造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。
激发和培养学生的美术兴趣，重视学生的主体地位，关注学生的个体差异和不同需求，重视学生个性的发展，是新课标的基本理念。
随着现代教育的发展，教育的目的不是培养一大批一模一样的人才，而是日益重视发展和完善学生的个性，造就一大批富有鲜明的个性特点，能适应社会发展需要的各种人才。
现行教改的实施，促进了教师更新观念，适应潮流，而美术教学本身特点，又为培养和发展学生个性提供了理想场所。
二、学生美术兴趣的培养 兴趣是学习的基础，同时也是学习的动力，所以有人说，兴趣是最好的老师。
我国古代教育学家说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，可见一个人的兴趣对他所从事的事业有无积极性有着至关重要的作用。
在美术教学中，培养学生的美术兴趣的重要目的是提高学生对美术活动参与的积极性。
一个对美术课不感兴趣的学生，他会因为美术活动需要付出较多的时间而感到“枯燥乏味”。
又烦又累而容易产生疲劳和厌倦；反之，如果他对美术课有着浓厚的兴趣，在学习中必然精神饱满，积极主动，由要我学变成我要学，因此，在美术教学中培养学生的兴趣不仅是完成教学任务的需要，也是为学生学好美术打好基础。
本文通过自己对中学生美术课的工作实际，从中学生特点出发，就怎样激发学生的学习兴趣，在教学方法上作一些总结。
我采用的教学方法有： （一） 激励成功，激发兴趣 失败是成功之母，而成功更是成功之母。
“成功感”也是激发学生兴趣的催化剂“成功感”的增强会对其兴趣而产生和保持起到促进的作用。
学生在求知欲的基础上努力参与并取得技能进步时，他对成功的表现会产生积极体验并对此项美术活动更加关心。
苏霍姆林撕基指出：“只有在学习获得成功而产生鼓励的地方，才会出现学习兴趣”，因此，要想使学习产生美术兴趣，就必须设法使他们获得成功。
怎样才能使学生体验成功的喜悦呢
由于学生素质良莠不齐，因此，要使每个学生体验成功，必须有一个弹性的标准和要求。
在美术课中运用分层的教学很有效果。
所谓分层，即利用学生的不同素质，客观地分成多个层次组，它是一个动态的分层，每个人都有一个基础层次，同时亦可上升下降，从而尝试多个层次，体验多个成功，让学生在体验成功中，最终顺利完成教学任务，又充分体现了因材施教、区别对待的教学原则。
例如：上环境艺术--雕塑这课时，我首先让学生充分发挥自己想象力，在学校的什么地方摆什么样雕塑最理想，再与同学探讨，最后再分组和作出他们自己设计的最理想的作品。
让学生在制作过程中发现问题，提出问题，这时，我只起着指导和解答问题的作用，最后让学生代表解释作品创作的设想，先让学生互评，教师再进行小结和评价。
让每组的学生都能感到成功的喜悦从而体验学习的乐趣、成功的满足。
这种以学生为主体的教学方式，不仅培养了学生自主的学习方式，而且把美术看作是一种既紧张又愉快的活动，学生自觉而积极地参与到学习中去。
（二） 倡导愉快，激发兴趣 在学校美术教学中贯彻愉快教学的宗旨是要学生在美术活动的过程中体验到快乐，满足其趋乐避苦的欲望，由此而产生美术兴趣。
（1）建立和谐的师生关系 和谐的师生关系，是构建宽松的学习环境的提前。
建立和谐的师生关系的基础在于师生相互尊重，在宽松的课堂环境中，学生就会产生一种愉快，积极的情绪，就会以饱满的热情，自信中怕苦、怕累的心理，增强勇气。
一位教育家说“教师与学生的脸是对立，但感情不能对立”教师的职业决定了教师就是为每一位学生服务的。
教师首先要尊重每一位学生，只有尊重学生，才能赢得学生的尊重。
教育学生最重要的秘诀是爱。
美术教师要发自内心的爱学生，学生只有感受到老师爱和尊重，才能快乐学习健康成长。
美术教师爱学生，就要相信学生，要树立“无差生观”。
有一位校长说得好：“每位学生都是一轮初升的太阳，有的尽管现在还暗淡无光，只是一时被云雾遮住了，一旦冲出云雾就会光芒四射。
（2）运用多种手段实施愉快教学 要使学生愉快的学习必须使课堂教学中教与学的过程是一个愉快过程，因此，就必须在这个过程中挖掘其快乐的潜力。
现代教学技术的发展，我们可以通过多媒体教学手段，直观形象展示课件、作画过程，用立体声音效果、画面进行说明。
欣赏美术作品时，结合优美的音乐旋律，让学生在轻松、愉快、直观的教学中培养创造性思维。
（三） 满足需要，激发兴趣 活泼好动是少年儿童的天性，所以他们之中绝大多数喜欢上美术课。
但是他们的自我约束能力差，容易受新异刺激的影响。
如果不采取一定的措施，将对提高美术兴趣有阻碍作用，因此我们要充分满足学生的好奇心理，并加以诱导。
在美术课上学生希望教学内容、方式常常换新，使每节课有新东西、新收获、新活动。
美术教师应在贯彻大纲内容的前提下，尽量在导入新课上下功夫，如：一段幽默有趣的录象，一段优美的音乐，一副熟悉的作品等，只要教师注意教材内容安排的新颖性，教法手段运用的多变性，充分体现美术课的活动性、游戏性和娱乐性，就能提高学生的求知欲，发展和激发学生美术兴趣。
鉴于初中生的特点，学生已有一定的专项意识和爱好，如：有的特爱卡通画、有的较爱画版画、有的喜欢到外面写生等。
因此，满足学生的专项兴趣将带动其他美术教学内容的开展，我在教学中采取一定的练习压缩，定期安排一定的时间让学生发挥专长，教师加以必要的指导。
这样学生由于教师满足了其的需要，故在练习中不论基础的还是其他的都兴趣大增，精神振作，教学效果大大提高。
（四） 倡导竟争，激发兴趣 学生的特点是争强求胜，渴求表现自己。
在教学中创设竞争情境，提供竞争机会，让他们在竞争中展示自己，从而激发他们的学习兴趣。
但组织竞赛要合理，正确地运用竞赛规则，竞赛的目的要贯穿于教学的始终；竞赛的内容要多样化，如：个人与个人，小组与小组比反应、比速度、比构思、比效果等，竞赛结束时，教师必须进行小结和讲评，表扬优胜者，以示鼓励，满足青少年的好胜心理；对于失败的同学则要鼓励他们振作精神，争到再赛的胜利。
（五） 课内外结合，激发兴趣 虽然美术教学是以课堂教学为主，但是，由于美术课有其特殊的一面，有许多知识需要延续到课外来提高。
如：课外写生、举办画展、美术知识讲座等。
如果在教学中只注意课堂教学而忽视课外的作用，那么会使学生失去对美术兴趣的进一步提高，同时阻碍美术的自学性。
因此，我们必须要求在课外美术活动中进行练习，通过练习，把美术课中的质量进一步提高，从而增进学生对美术的兴趣。
另外，还可以利用学生的各自爱好，组织各种兴趣训练组，提高专项成绩，从而充分发挥学生学习美术的主动性和独创性。
通过课内外的结合，开展学生的视野，丰富艺术修养，使学生更加喜欢美术，从而提高审美素质。
由于美术教师的特殊性、复杂性，要做好一个美术教师，必须提高自身的综合素质；要有高尚的师德素质、扎实的专业知识素质、过硬的教师能力素质、宽厚丰富的文化素质、健康的身体素质等。
这些都将是我们美术教师追求进步的方向。
而在一节美术课教学中，在教学的每个环节上都要注意激发学生学习兴趣，有时一个点头、一个注目都是对学生的激励，都会激起学生的更大兴趣，关键在于教师要时刻留心，只要有志于此，就会捕捉到激励学生的良机和恰当的方式方法，长期实践，就会运用自如，坚持下去，就会变难为易，变苦为乐，收到良好效果。
大家帮忙写一篇关于社会主义核心价值观的演讲稿。
谢谢啦。
各位老师、同学们：大家早上好
我今天的讲话主题是：大力践行社会主义核心价值观，做传递“正能量”的使者。
谈几个问题：一、理解社会主义核心价值观的内涵。
什么是社会主义核心价值观
党的十八大报告用24个字分三个层次精辟的概括了社会主义核心价值观的内涵，即是：从国家层面看，是富强、民主、文明、和谐；从社会层面看，是自由、平等、公正、法治；从公民个人层面看，是爱国、敬业、诚信、友善。
社会主义核心价值观是中国特色社会主义的主流意识形态，是公民思想道德建设的核心，是学校德育工作的灵魂，是当代青年正确的价值取向，我们作为学生，毫无疑问要树立社会主义核心价值观，大力践行社会主义核心价值观。
二、大力践行社会主义核心价值观，需要凝聚正能量、传递正能量。
什么是正能量
英国人怀斯曼在《正能量》一书中这样解释，所谓正能量是指“一切予人向上和希望、促使人不断追求、让生活变得圆满幸福的动力和感情”。
通俗的理解正能量就是“正气”，就是一种积极向上的精神。
践行社会主义核心价值观的过程实践上就是凝聚 “正能量” ，传递正能量的过程。
作为青年学生来说践行“爱国、敬业、诚信、友善”这8个字的社会主义核心价值取向，关键是要落实到日常学习生活中：爱国——就是要把伟大的爱国精神落实到为实现中华民族的伟大复兴、实现“中国梦”、发奋读书、勤奋工作上；落实到热爱我们的家乡，热爱我们的父母、亲人、老师、同学上；落实到热爱我们的学校，爱护学校的一草一木上。
敬业——就是要做好自己的本职工作，完成自己的学习任务，勤奋读书，学有所成，全面发展，健康成长。
诚信——就是要诚实做人，踏实做事。
友善——就是要尊敬师长，听从教育，服从管理，团结同学，助人为乐。
如果我们做到了这些，我想你身上就凝聚了“正能量”在我们学校，我们同学身边其实是凝聚了大量的“正能量”的：我们有省、市、学校级的三好学生、优秀学生干部、优秀团员、优秀团干部，学期最高成就奖、学生领袖奖、学业优异奖、公民责任奖、追求超越奖、文明班级、学科竞赛获奖者、学校成绩优秀者、青年志愿者、文明守纪、勤奋学习、助人为乐、拾金不昧的同学等等这些，就是我们学校的正能量，这些就是践行社会主义核心价值观的榜样。
我们要在我们的学校大量凝聚这些正能量、传递这些正能量。
谁能帮我写一篇喜迎七城会,我奉献,我快乐为主题的演讲稿
兴趣是美术课的前提要求，积极的思维和良好的效率往往建立在浓厚的兴趣之上。
兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。
能否激发起学生的学习兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径。
但是处在心智发展特殊期的初中生对美术课缺乏兴趣，一小部分学生甚至有厌烦情绪，致使教育的预期目的难以实现。
面对初中阶段美术教学的两难境地，如何做到既适应当前素质教育新要求又符合受教育者的心智发展规律，发挥美育在素质教育中的重要作用。
使学生在课堂上始终保持浓厚的兴趣与高昂的情绪，切实提高美术课堂教学的有效性,在教学中应注意几个环节。
一、把握学生心智发展规律，激发学生学习美术的兴趣首先教学内容、方法、形式要符合学生年龄特征和认知习惯。
学习兴趣是个体力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认知倾向，是一个人对事物感觉喜爱的一种情绪。
学生对学习内容有无兴趣，直接影响教学任务的完成。
书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的，所以教师要分析学生的实际情况，根据教学需要选择能更好完成教学任务的内容，适当增添校本教材内容。
寻找新授知识在学生头脑中“相合”的结合点，提高学生的学习兴趣。
此外，在教学方法和教学形式的选用方面要灵活多变，遵循学生年龄特征和认知习惯，满足学生好奇、求新的心理，才容易引起学生的注意，使学生乐于接受。
其次培养学生学习美术的信心，给学生以希望。
初中学生的情感丰富而且易外露，当他们看到自己绘制的作品被老师和同学们赞美时，情绪就会振奋，并能带动其他学生的学习热情，从而引发求知、探究、创作的欲望与信心。
在教学安排上坚持循序渐进的原则，使学生觉得只要稍加努力就会获得成功，在不断获得成功的喜悦中变得更加努力。
再次营造轻松愉快的学习氛围。
中学美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生感受美、欣赏美、鉴别美的能力，而不是把所有学生培养成为艺术家。
作为美术教师，要承认学生中存在的个体差异，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同发展方向，给学生以足够的空间和时间来消化和掌握知识，营造一个愉快、宽松又充满艺术情趣的学习环境，以培养学生参与美术教学的主动性和积极性。
二、采取多样的教学组织形式与手段，联系生活实际中学美术课程标准要求:“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
”紧扣新课标，美术教师必须对以往的美术课堂常规经验和教学组织形式重新审视，立足美术色彩冲击力、渲染力和愉悦身心的独特魅力，探索适应新课标的教学组织形式。
艺术本身是充满想象力的，创造力的。
老师不应该以灌输的方法让学生学习，应该引导学生充分展开想象，发挥潜能。
所以课前要做好充分的准备，把可以调节学生兴趣、气氛的内容、手段溶入课程教育中。
如多媒体教育、意境的创造、各种工具的使用。
教学组织形式不能采取“填鸭式”的灌输，眼光也不能只盯住课本，而应根据实际情况，让学生走出课堂，在老师的指导下主动学习更多的知识。
新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感，而课本中的第一课全是理论，很是枯燥。
如何把这些理论同实际结合起来，让学生获得最真切的感受呢
在第一堂课上我没有讲授理论的知识,而是在画室举办一个小型画展, 作品都是历届学生的优秀习作, 包括教师作品,内容题材什么都有.学生非常新鲜和好奇。
教师在对这些作品一一讲解的同时，把书中的知识点巧妙地穿插进去。
对这一教学形式，学生的兴致特别高，收到的效果也特别好，既增长了学生见识，又学到了知识，激发了他们学习美术的热情，变被动为主动。
让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和审美想象能力，不断给学生以高尚的审美体验。
艺术源于生活，艺术一旦脱离现实生活，也就失去了它生存的土壤与意义。
这一点对中学美术教学尤为重要，这也要求在组织教学过程中尽量多地与生活联系，引导学生主动探求生活中的美，积极投身于审美体验。
如在讲图案设计时，可把它与民族服饰上的图案、家中的沙发靠垫图案、床单上的图案等有机地联系起来讲解，还可以穿插讲一些关于颜色的搭配、服装色彩与个人气质等学生感兴趣的内容。
三、加强学科之间的联系，拓展美术教育视野美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科，它与许多学科都有着密切的联系。
在中学的各科教材中，有许多需要运用图像来阐明科学内容、剖析理论的问题，甚至有些问题，仅用语言文字符号难以表达，而运用图像符号则一目了然。
美丽的图像又能使学生产生美感，渗透着美的教育。
因此，积极主动地加强与各科教学的联系，拓展美术教育视野，是有效发挥学生想象力、提高学习兴致的教学途径。
如有机结合初中语文课的景物描写文章绘制插图，教师通过文与画密切配合，增强了讲课的艺术效果，同时也增进学生对课文的理解。
又如在平面构图设计中有效利用电脑技术，有效地加强了两个学科间的知识沟通。
综上所述，促进课堂教学效果，提高教学质量。
作为一名美术教师，不仅要有精深的美术专业知识和技能，更为重要的是要具有强烈的事业心和贵任感。
在现代美术的基础教育中，教师应当以主人翁的姿态在课堂教学中充分发挥自身的潜力，钻研教材，备好课，教好课。
在常规的美术课堂教学活动中，尽可能把握好学生身心发展特点，调动一切现代化教学手段，调动学生的学习兴趣，促使和谐的教学气氛的形成，为学生创造一个主动审美的良好教学气氛和艺术氛围。
从而使学生形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣。
包头市的著名美术老师
办好一次书画展，关键抓住几点：1、稿件。
稿件充足了，才有大的回旋余地。
如何征到较多的稿件
一个是物质奖励、一个是精神鼓励，根据自身和能发动的力量，看看设什么奖项合适。
大多数人反对投稿要交什么初评费之类的，很有圈钱之嫌，打击了大家的积极性，开始征稿就麻烦。
巧妇也难为无米之炊。
2、主题。
要有一个好主题，要不然整个书画展就松散了，尤其是群众性的书画展，不是个展。
主题，一个是配合社会活动，一个是紧密结合学校学生的感兴趣话题，就是大家都关注的东西。
3、经费。
这点不可或缺。
不论中国书画还是西画，都需要个装裱。
这一点，没钱可难办事，即使自己动手装裱，哪怕是手艺好，也有个装裱材料问题，需要花钱。
4、展出场地。
这点对于大学来说一般不成问题，但是要设计好整体布展平面图，一个注意参观线路，一个是要不断有个亮点，把水平较高的书画都放到前边，后边的就没人看了。
5、应该在场地中留一块现场挥毫地方，摆好书案，文房四宝，一个是领导、名家来了，请他们留下墨宝；再是请同学中高手现场挥毫，互相交流。
6、能请些社会书画名人到场助兴最佳，能烘托气氛，你开幕式之前要写好海报，说明届时某某名人光临指导，能带来不少人气。
就是现在的书画大家难请，红包即使不给，吃顿饭已经是很有必要，连校方领导、评委、校书画协领导一摆就最少三五桌，这也是笔不小的开支。
7、工作人员。
要组成个小班子，筹备组吧，要找热心人。
8、从布展到撤展，中间的工作人员吃饭喝水都要考虑到。
9、评委。
这个当然要找德高望重的，大家服气。
这就看你们范围内能请到的了。
我是本地美术家、书法家协会常务副主席兼秘书长，这些年每年一次大型书画展，从头到尾，没有五万元很难应付下来。
好的省机关就在我们这里，每次能争取到省里的几个书画大家支持几幅字画。
我的办法就是拉赞助时候，和赞助方说好给他们若干幅名家字画，这几万块钱也就好办了，随便拉一家赞助就有了。
