关于老舍的演讲稿
老舍（1899年2月3日~1966年8月24日），京派代表，享年67岁，原名舒庆春，字舍予，满族，老北京人（满族正红旗人），中国现代小说家、戏剧家、著名作家，因作品很多而获得“人民艺术家”称号。
曾任小学校长、中学教员、大学教授。
笔名有“舍予”、“老舍”。
老舍是他最常用的笔名，另有鸿来、非我等笔名。
曾经担任山东大学等名校教授。
作品收在《老舍文集》里。
一生主要作品有：《骆驼祥子》、《四世同堂》及未完成的《正红旗下》，话剧《龙须沟》《茶馆》等。
1899年2月3日出生在北京西城小羊圈胡同（现名小杨家胡同）,一个满族城市贫民家庭。
现代著名作家、杰出的语言大师，被誉为“人民艺术家”。
满族正红旗人，父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的巷战中，老舍这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用. 老舍出生于北京一个贫苦旗人家庭。
一岁半丧父，襁褓之中的老舍家曾遭八国联军的意大利军人劫掠，还是婴儿的老舍因为一个倒扣在身上的箱子幸免遇难。
老舍九岁得人资助始入私塾。
1913年，考入京师第三中学（现北京三中），数月后因经济困难退学。
同年考取公费的北京师范学校。
于1918年毕业。
五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。
1922年任南开中学国文教员。
同年发表了第一篇短篇小说《小铃儿》。
1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师。
教学之余，读了大量外国文学作品，并正式开始创作生涯。
陆续发表《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》三部描写市民生活的讽刺长篇小说。
自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界做了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。
3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。
1926年老舍加入文学研究会。
1929年夏，绕道欧、亚回国。
在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。
1930年回到祖国，任济南齐鲁大学文学院副教授，并编辑《齐鲁月刊》。
《骆驼祥子》是以北平（今北京）一个北平人力车夫祥子的行踪为线索，买车卖车，几次后，却又穷困潦倒。
误入了军营，却又从军营中牵出了几匹骆驼。
老舍整理，写下了《骆驼祥子》。
本篇17余万字的小说向人们展示了军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。
从祥子力图通过个人奋斗摆脱悲惨生活命运，最后失败以至于坠落的故事，告诫人们，城市贫农要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。
《骆驼祥子》问世，被译成十几国文字，产生较大影响，使世界人惊叹。
[编辑本段]【生平】 生平与著作概述： 老舍一生写了约计800余万字的作品。
主要著作有：长篇小说《二马》《猫城记》《骆驼祥子》《四世同堂》，中篇小说《月牙儿》《我这一辈子》，短篇小说集《赶集》《樱海集》《蛤藻集》《火车集》《贫血集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》。
另有《老舍剧作全集》，《老舍散文集》《老舍诗选》《老舍文艺评论集》和《老舍文集》等。
老舍以长篇小说和剧作著称于世。
他的作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。
他所描写的自然风光、世态人情、习俗时尚，运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。
优秀长篇小说《骆驼祥子》《四世同堂》便是描写北京市民生活的代表作。
他的短篇小说构思精致，取材较为宽广，其中的《柳家大院》《上任》《断魂枪》等篇各具特色，耐人咀嚼。
他的作品已被译成20余种文字出版，以具有独特的幽默风格和浓郁的民族色彩，以及从内容到形式的雅俗共赏而赢得了广大的读者。
1899年2月3日出生于北京。
在大杂院里度过的童年生活使老舍从小就熟悉车夫、手工业工人、小商贩、下等艺人、娼妓等挣扎在社会底层的城市贫民，深知他们的喜怒哀乐，也是他从小就喜爱流传与市井巷里的传统艺术（如曲艺、戏剧），这些都是他将来倾向与写作平民生活和长于话剧创作的生活基础。
1918年老舍毕业于北京师范学校。
1919年五四运动爆发时，老舍正在北京公立第十七高等小学任校长。
“五四”对他的思想和人生道路的选择起到了重要的作用。
1924年夏，赴伦敦大学东方学院任华语教员，并从事文学创作。
1926年发表了第一部长篇小说《老张的哲学》在《小说月报》17卷第7号上连载时，署名为“舒庆春”。
但自第8号起连载上的署名改为“老舍”，直一小说全部载完。
这标志着老舍文学创作道路的开端。
接着，又发表了《赵子曰》《二马》，从而奠定了他在现代文学史上的地位。
1929年，老舍取道新加坡回国。
在新加坡写了中篇小说《小坡的生日》，这是一部儿童文学作品，描写了生活在新加坡的华侨少年与各被压迫民族的小伙伴一起，反对强权奴役的故事，体现了团结奋斗、强国救民的思想境界。
1930－1936年，老舍先后在山东济南齐鲁大学和青岛山东大学任教。
此间，他看到第一次国内革命战争失败后日本帝国主义的肆意侵略和国民党反动派的卖国行径，创作了长篇小说《大明湖》，为济南人民以及所有蒙受侵略之苦的祖国人民抒发愤慨。
在这部小说里，他第一次描写了共产党人的形象。
此后四年，他先后创作了长篇小说《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》。
还出版了包括《黑白李》《微神》等15部短篇小说在内的短篇小说集《赶集》以及幽默诗文集《老舍幽默诗文集》。
1936年老舍辞职，从事专业写作。
在青岛工作和生活的这段时期，是他一生中创作的旺盛期之一。
他先后编了两个短篇集《樱海集》《蛤藻集》，收入中短篇小说17篇。
创作了《选民》（后改题为《文博士》）《我这一辈子》《老牛破车》和中国现代文学史上的长篇杰作《骆驼祥子》。
1937年“七七”卢沟桥事变爆发，老舍别妻抛子，只身前往武汉，投入到文艺界的抗日洪流之中。
在1938年成立的“中华全国文艺界抗敌协会”中，老舍担任负责人――总务部主任。
之后，又转到重庆，“文革”在艰难困苦中顽强坚持七年时间，直到抗日战争取得彻底胜利。
老舍以满腔热情和耐心细致的工作，团结各个方面的文艺家，共同致力于推动抗战的文艺活动。
并以笔为武器，进行多种文艺形式的创作。
长诗《剑北篇》用大鼓体写成，《王家镇》《忠烈图》用京剧形式写成，《残雾》《归去来兮》《面子问题》用话剧形式写成。
先后出版了短篇集《火车集》《贫血集》，长篇小说《火葬》，完成了长篇巨著《四世同堂》的前两部《偷生》和《惶惑》。
同时，还撰写了大量杂文、散文、诗歌。
抗战胜利后，1946年，老舍和曹禺作为我国民间第一批文化人应邀赴美国访问和讲学。
在美国，做了多次公开演讲，为增强大洋彼岸的人们了解中国人民和中国文学，发挥了积极的作用。
并在此写成《四世同堂》第三部《饥荒》和另一部长篇小说《鼓书艺人》还有《断魂枪》。
还协助美国友人翻译他的一些作品。
《四世同堂》是老舍完成的规模最宏大的作品，约一百万字。
以北平一叫“小羊圈”胡同里多种人物，特别是以祁家祖孙四代为中心，展开错综复杂的画面与情节的描写，表现了沦陷区人民的苦难经历，以及他们在幻想破灭后，终于觉醒，坚决抗战的过程。
揭露了日本侵略者的残暴和汉奸的无耻，也写出了知识分子的善良、懦弱和苦闷，以及下层市民坚强不屈的意志和决心。
包含着老舍强烈的爱国主义精神，为中华民族全民抗战留下了一座伟岸的纪念碑。
1949年10月，老舍回到祖国。
创作话剧《方珍珠》。
1951年，又创作了歌颂人民政府为普通市民办实事的《龙须沟》。
该剧上演后，老舍获得了北京市政府授予的“人民艺术家”荣誉称号。
之后，他还创作了歌剧《消灭细菌》《大家评理》，话剧《生日》《春华秋实》等。
建国后，老舍政治热情十分高涨，他先后担任中国民间文艺研究会副理事长，北京市文联主席，华北行政委员会委员，全国文联主席团成员，中国作家协会副主席，北京市第一、二届人大代表，全国人民代表大会第一、二、三届主席团成员，全国政协三届会议常务委员等职。
自1950年至1955年，老舍创作了大量的话剧、京剧、儿童剧。
其中话剧《茶馆》把老舍的话剧艺术推向了高峰，成为我国戏剧艺术殿堂的一颗璀璨明珠。
1961年至1962年，老舍创作自传体小说《正红旗下》 。
遗憾的是未完成，就被迫停笔。
文革中，同许多老一辈爱国文艺家一样，老舍遭到了恶毒攻击和迫害。
1966年，他被逼无奈，含冤自沉于北京太平湖，终年67岁。
呵呵
老舍的演讲稿
我知道的一门艺术是剪纸艺术。
我一般是在过年的时候去超市，一进超市，就是眼花缭乱。
因为到处都贴了剪纸。
有鱼跃龙门、吉祥如意、年年有余、福满天下、双喜临门……真花啊!剪纸不是用机器而是用手工做成的。
常用的方法有两种：剪刀剪和刀刻。
顾名思义，剪刀剪就是借助于剪刀，将几张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。
刀刻则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软混合体上，然后用小刀慢慢的刻画。
剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。
和剪刀相比，刀的优势就是一次可以加工成多个图案。
中国传统文化 剪纸 200字左右
剪纸，又叫，窗花或剪画。
区别在时，有的子，有的用刻刀，虽然有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。
剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
它们出自不同地域，不同流派的艺术大师及民间艺人之手，风格特点各异，题材内容广泛，种类有戏曲人物，鸟虫鱼兽，还有对农村现实生活的描绘，反映了劳动人民热爱生活，对真善美的追求和向往。
无论是反映人们对吉祥幸福的祁纳还是来源于劳动人民喜闻乐见的历史故事、民间传说及人物；无论是北方特有的文化背景和民俗风情的在现，还是用于四时节令、婚寿礼仪等庆典，都体现了民间高超的智慧和丰富的想象力。
加上疏密有致的造型设计、细致入微的精湛刀工、绚丽鲜艳的独特点染，每一件都十分生动、有味、耐看。
剪纸的观赏性，收藏性和实用性，是剪纸这门具有地方特色的艺术更加灿烂、辉煌。
介绍老舍的作文（1000字）
老舍（1899年~1966年），享年67岁，原名舒庆春，字舍予（姓氏一拆为二），满族，北京人。
1899年2月3日出生在北京西城小羊圈胡同（现名小杨家胡同）,一个满族城市贫民家庭。
现代著名作家、杰出的语言大师，被誉为“人民艺术家”。
满族正红旗人，父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的巷战中，老舍这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用，其它笔名还有舍予、絜青、絜予、非我、鸿来等。
1913年考入北京师范学校。
1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。
五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。
1922年任南开中学国文教员。
同年发表了第一篇短篇小说《小铃儿》。
1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师。
教学之余，读了大量外国文学作品，并正式开始创作生涯。
陆续发表《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》三部描写市民生活的讽刺长篇小说。
自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界做了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。
3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。
1926年老舍加入文学研究会。
1929年夏，绕道欧、亚回国。
在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。
1930年回到祖国，任济南齐鲁大学文学院副教授，并编辑《齐鲁月刊》。
1925年， 老舍第一个长篇《老张的哲学》问世，作品取材于老舍在北京教育界任职时的经历。
小说揭露了北洋政府统治下，教育界的黑暗和混乱，在艺术上表现出幽默的艺术风格。
《骆驼祥子》是以北平（今北京）一个人力车夫祥子的行踪为线索，向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。
从祥子力图通过个人奋斗摆脱悲惨生活命运，最后失败以至于坠落的故事，告诫人们，城市贫农要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。
《骆驼祥子》问世，被译成十几国文字，产生较大影响。
1934年夏到青岛山东大学任中国文学系教授。
1936年夏辞去教职，专事文学创作。
抗日战争爆发后，到武汉、重庆主持中华全国文艺界抗敌协会的工作，任常务理事、总务组长，并组织出版会刊《抗战文艺》。
1946年3月应美国国务院邀请赴美讲学一年，期满后，留美写作。
1949年底返回北京。
曾任政务院文教委员会委员、政协全国委员会常务委员、中国文联副主席、中国作家协会副主席及书记处书记、中国民间文艺研究会副主席、中国剧协和中国曲协理事、北京市文联主席等职。
1966年被“四人帮”迫害致死，跳湖自尽。
老舍的一生勤奋笔耕，创作甚丰。
20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说集《赶集》等。
其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，写了在底层生活者的悲惨生活，标志着老舍现实主义风格的形成，达到了他小说创作的最高成就，是我国现代文学史上最优秀的长篇小说之一，曾先后被译成十几种外文。
40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。
中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。
老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。
人物性格鲜明，细节刻画真实。
能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。
老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。
编辑本段【生平】 生平与著作概述1 ： 老舍一生写了约计800余万字的作品。
主要著作有：长篇小说《二马》、《猫城记》、《骆驼祥子》、《四世同堂》，中篇小说《月牙儿》，《我这一辈子》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》，《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》，另有《老舍剧作全集》，《老舍散文集》、《老舍诗选》、《老舍文艺评论集》和《老舍文集》等。
老舍以长篇小说和剧作著称于世。
他的作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。
他所描写的自然风光、世态人情、习俗时尚，运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。
优秀长篇小说《骆驼样子》、《四世同堂》便是描写北京市民生活的代表作。
他的短篇小说构思精致，取材较为宽广，其中的《柳家大院》、《上任》、《断魂枪》等篇各具特色，耐人咀嚼。
他的作品已被译成20余种文字出版，以具有独特的幽默风格和浓郁的民族色彩，以及从内容到形式的雅俗共赏而赢得了广大的读者。
1899年2月3日出生于北京。
在大杂院里度过的童年生活使老舍从小就熟悉车夫、手工业工人、小商贩、下等艺人、娼妓等挣扎在社会底层的城市贫民，深知他们的喜怒哀乐，也是他从小就喜爱流传与市井巷里的传统艺术（如曲艺、戏剧），这些都是他将来倾向与写作平民生活和长于话剧创作的生活基础。
1918年老舍毕业于北京师范学校。
1919年五四运动爆发时，老舍正在北京公立第十七高等小学任校长。
“五四”对他的思想和人生道路的选择起到了重要的作用。
1924年夏，赴伦敦大学东方学院任华语教员，并从事文学创作。
1926年发表了第一部长篇小说《老张的哲学》在《小说月报》17卷第7号上连载时，署名为“舒庆春”。
但自第8号起连载上的署名改为“老舍”，直一小说全部载完。
这标志着老舍文学创作道路的开端。
接着，又发表了《赵子曰》《二马》，从而奠定了他在现代文学史上的地位。
1929年，老舍取道新加坡回国。
在新加坡写了中篇小说《小坡的生日》，这是一部儿童文学作品，描写了生活在新加坡的华侨少年与各被压迫民族的小伙伴一起，反对强权奴役的故事，体现了团结奋斗、强国救民的思想境界。
1930－1936年，老舍先后在山东济南齐鲁大学和青岛山东大学任教。
此间，他看到第一次国内革命战争失败后日本帝国主义的肆意侵略和国民党反动派的卖国行径，创作了长篇小说《大明湖》，为济南人民以及所有蒙受侵略之苦的祖国人民抒发愤慨。
在这部小说里，他第一次描写了共产党人的形象。
此后四年，他先后创作了长篇小说《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》。
还出版了包括《黑白李》《微神》等15部短篇小说在内的短篇小说集《赶集》以及幽默诗文集《老舍幽默诗文集》。
1936年老舍辞职，从事专业写作。
在青岛工作和生活的这段时期，是他一生中创作的旺盛期之一。
他先后编了两个短篇集《樱海集》《蛤藻集》，收入中短篇小说17篇。
创作了《选民》（后改题为《文博士》）《我这一辈子》《老牛破车》和中国现代文学史上的长篇杰作《骆驼祥子》。
《骆驼祥子》是以北平（今北京）一个人力车夫祥子的行踪为线索，向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。
从祥子力图通过个人奋斗摆脱悲惨生活命运，最后失败以至于坠落的故事，告诫人们，城市贫农要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。
1937年“七七”卢沟桥事变爆发，老舍别妻抛子，只身前往武汉，投入到文艺界的抗日洪流之中。
在1938年成立的“中华全国文艺界抗敌协会”中，老舍担任负责人――总务部主任。
之后，又转到重庆，“文革”在艰难困苦中顽强坚持七年时间，直到抗日战争取得彻底胜利。
老舍以满腔热情和耐心细致的工作，团结各个方面的文艺家，共同致力于推动抗战的文艺活动。
并以笔为武器，进行多种文艺形式的创作。
长诗《剑北篇》用大鼓体写成，《王家镇》《忠烈图》用京剧形式写成，《残雾》《归去来兮》《面子问题》用话剧形式写成。
先后出版了短篇集《火车集》《贫血集》，长篇小说《火葬》，完成了长篇巨著《四世同堂》的前两部《偷生》和《惶惑》。
同时，还撰写了大量杂文、散文、诗歌。
抗战胜利后，1946年，老舍和曹禺作为我国民间第一批文化人应邀赴美国访问和讲学。
在美国，做了多次公开演讲，为增强大洋彼岸的人们了解中国人民和中国文学，发挥了积极的作用。
并在此写成《四世同堂》第三部《饥荒》和另一部长篇小说《鼓书艺人》还有《断魂枪》。
还协助美国友人翻译他的一些作品。
《四世同堂》是老舍完成的规模最宏大的作品，约一百万字。
以北平一叫“小羊圈”胡同里多种人物，特别是以祁家祖孙四代为中心，展开错综复杂的画面与情节的描写，表现了沦陷区人民的苦难经历，以及他们在幻想破灭后，终于觉醒，坚决抗战的过程。
揭露了日本侵略者的残暴和汉奸的无耻，也写出了知识分子的善良、懦弱和苦闷，以及下层市民坚强不屈的意志和决心。
包含着老舍强烈的爱国主义精神，为中华民族全民抗战留下了一座伟岸的纪念碑。
1949年10月，老舍回到祖国。
创作话剧《方珍珠》。
1951年，又创作了歌颂人民政府为普通市民办实事的《龙须沟》。
该剧上演后，老舍获得了北京市政府授予的“人民艺术家”荣誉称号。
之后，他还创作了歌剧《消灭细菌》《大家评理》，话剧《生日》《春华秋实》等。
建国后，老舍政治热情十分高涨，他先后担任中国民间文艺研究会副理事长，北京市文联主席，华北行政委员会委员，全国文联主席团成员，中国作家协会副主席，北京市第一、二届人大代表，全国人民代表大会第一、二、三届主席团成员，全国政协三届会议常务委员等职。
自1950年至1955年，老舍创作了大量的话剧、京剧、儿童剧。
其中话剧《茶馆》把老舍的话剧艺术推向了高峰，成为我国戏剧艺术殿堂的一颗璀璨明珠。
1961年至1962年，老舍创作自传体小说《正红旗下》 。
遗憾的是未完成，就被迫停笔。
文革中，同许多老一辈爱国文艺家一样，老舍遭到了恶毒攻击和迫害。
1966年，他被逼无奈，含冤自沉于北京太平湖，享年67岁。
保护鄱阳湖生态环境》的作文
名人文化。
自古，环鄱生态经济区的历史文化名人群星荟名人的文化胜地名扬天下。
有浔阳柴桑陶渊明的千古名句“采菊东篱下，悠然见南山”，还有王勃笔下的滕王阁美景“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。
不仅有苏东坡笔下的石钟山，还有白居易《琵琶行》中的浔阳楼，有修水的诗人黄庭坚开创了“江西诗派”，还 有抚州临川的明清时期戏剧学家汤显祖“临川四梦”……可以这样说，风姿绰约的鄱阳湖人文历史文化底蕴很深厚。
鄱阳湖口山水文化(如：庐山牯岭一夏都)、旅游文化(如：鄱阳湖国家级候鸟自然保护区)、美食文化(如：篱蒿炒腊肉)、民俗文化(如：鄱阳湖水族馆、渔家民俗村和外湖钓鱼场)、农耕文化(如：万年稻作文化)等。
可谓种类繁多。
环鄱阳湖生态经济区的原生态文化尽管丰富多彩、千姿百态、形式多样、风格各异，但还是存在一定的共性，主要表现为： 继承性。
它们都保留着许多古代生活的形象特征，积淀着不同历史发展阶段的文化因素。
如：湖口开湖仪式是在每年的冬天，船只聚集在港口，老者敲三声铜锣，杀鸡滴血，跪拜湖水，燃放鞭炮，船只开向湖面，捕鱼作业开始了；武宁的种禾更为实在，几十个人一字排开，鼓匠师傅击鼓发歌，众人相和，循序前进。
这些仪式都是古代生活的形象缩影。
群众性。
它们都是江西鄱湖区域劳动人民群众在长期历史进程中的集体创造。
如：赣剧由于长期演出于鄱阳湖区域的广大农村和城镇，其舞台艺术形成的歌舞结合、歌启舞动、舞在歌中、丝丝密扣的演出形式和古朴厚实、亲切逼真、富有生活情趣的地方风格，是当地劳动人民集体智慧的结晶。
自娱性。
它们都是鄱湖广大人民群众自娱自乐的艺术表现形式，来自人们心中最真挚的情感流露。
如：九江地区的灯彩久负盛名，是广泛流行并富有群众性的一种自娱性舞蹈形式，它是农村每年元宵节的传统活动节目，也是民间“闹元宵”的主要娱乐活动。
即兴性：它们不强调表演程式的规范性，艺术表现因人而异，随情而发。
如：庐山号子、九江山歌(三声腔)等，一般为口头产生，传承和传播途径不是依据于乐谱，而是通过口传心授，或是以口传心授为主、乐谱为辅。
口头发展使这些原生态文化更具有不确定性、变迁性、创新性、即兴性。
适应性：它们以历史时代为背景，适应着潮流与发展，有着与时俱进的特点。
如：江西民间十分敬仰与崇拜许真君，他们兴建了许多以许真君崇拜为内容的道观，如南昌城的铁柱观、建德观、西山的游帷观等，把万寿宫当成是精神寄托的神秘殿堂。
而今，万寿官庙会更多的赋于了经贸的内涵。
地域民族性：它们受地域和自然环境的影响，具有鲜明的民族风格特点和地域文化色彩。
如：鄱阳渔鼓、鄱阳湖传统渔业生产习俗、万年稻米习俗、湖口青阳腔、星子西河戏、九江采茶戏、进贤二塘泼蛇灯、李渡车仂灯等等，都是这样。
象万年传统贡米有着明显的区域局限性，致使种植推广难。
其他地域的农民不顾地理条件限制，盲目种植贡米，致使一些质量和色味差的冒牌贡米充斥市场。
江西的环鄱阳湖生态经济区的原生态文化是赣鄱人在长期历史发展过程中的创造，是赣鄱大地文明史的生动写照和历史见证，是江西人民世代相传的、宝贵的文化财富，是发展先进文化的民族根基和精神资源。
它们灿如繁星，亮如珠宝，为山清水秀的江西增添了一抹瑰丽的色彩。
全球经济一体化导致了文化的趋同，当前，我省的环鄱阳湖生态经济区的原生态文化与全国、全省的境况一样，面临着全球化和现代化的冲击，生存环境急剧恶化，许多宝贵的原生态文化正在消失。
所幸我们国家高度重视非物质文化遗产的保护，省委、省政府建立环鄱阳湖生态经济区的战略方针，向我们展现的正是环鄱阳湖生态经济区的原生态文化走向全面勃兴的一幅全新图景!因此，继承和弘扬江西环鄱阳湖生态经济区原生态文化的优良传统，是我们肩负的神圣使命，我们承担的重任庄严。
为此，我们必须从我做起，从现在做起，把调查、抢救、保护、发展等每一项工作做得扎扎实实。
具体来说，要做到“三个保护好”： 1 保护好环都阳湖生态经济区原生态文化的个性。
在经济发展全球化的今天，文化发展更需要民族化，民间文化更需要个性化。
对于环鄱阳湖生态经济区原生态文化的抢救要突出个性化的标准。
这种个性的保护没有现成的典籍让我们去翻阅，让我们去研究，大量活的东西都在人们的生活之中。
我们要沉下心，钻下去，深入乡村，普查调研。
你对生活沉潜得越深，对其中的内蕴就能把握得越透彻，对它的个性特点就能分辨得越清楚。
走马观花是不可能解决问题的。
要力求原汁原味，比如雕刻、剪纸这样的品种，就是要保留它的工艺化和手工化的特点。
不能因为大工业化的侵入而丧失掉它的原有审美风貌和文化内蕴；要力争做到原位保护，不要打破民间文化一脉相承的脉络，这样才能更有特点，独见其长。
2 保护好现有的环鄱阳湖生态经济区文化生态环境。
环鄱阳湖生态经济区原生态文化如同一种生态环境，在这种环境中繁衍、生长了不同的文化之树和文化果实，如果仅仅局限于对个别文化现象的研究，就会淡化它内在的生命力；如果文化环境受到破坏，文化就会橱零、失落或者畸形，即使产生新文化，也将成为无本之木，无源之水。
原生态文化是活生生的东西，它的生命力在于随时代发展而发展。
原生态文化保护必须有一个支撑的土壤，必须和旅游结合起来。
因为，保护一个村落，保护一个作坊，抢救或是培养一批民间艺人，把这些东西转换成现代的一种经济形式非常重要，如果什么东西都要进博物馆，我觉得这是保护的失败，为有源头活水来，保护并给予民间文化生存、发展、制作的生态环境，它才能延续下去。
3 保护好环鄱阳湖生态经济区原生态文化工作者的积极性。
原生态文化的特点是面广量大，一直处于自生自灭的状态之中，大量优秀珍贵的原生态文化正在急速地散落与消亡，所谓遗金散玉，逝水流花，存失不知，心中无数，保护大业，人才为本。
实施非物质文化遗产保护这项可以称作“盛世修典”的文化工程，仅靠少数专家学者研究其中的文化价值、艺术价值、市场开发利用价值等，这种努力是远远不够的，需要大批各类人才去实施；同时，这也为各类优秀人才脱颖而出提供了极好的机遇。
当前，全省广大文化工作者对保护民族民间文化热情高、干劲足，我们要充分激发和调动他们的积极性，动员方方面面的力量和优势，使人们参与这项工作，自觉地投入到这项工程中来，要让广大文化工作者认识到，这是一项需要忍受寂寞和冷落的事业，不仅应当付出热情，更需要付出汗水。
要鼓励他们扎根于生活的沃土，以脚踏实地的新作风，朝气蓬勃的新风采，投身于保护环都阳湖生态经济区原生态文化的伟大事业中去，在事业中形成人才活力竞相进发、聪明才智充分涌流的崭新局面
