执著 作文素材
Lawliet魔兽争霸3，韩国暗夜玩家。
著名的“坏心眼”，以手法新颖著称。
Lawliet的比赛灵活多变，常常出人意料，以各种奇葩的战术取胜，被著名魔兽争霸解说桥林，桥老师称为“坏心眼”。
Lawliet是他的游戏ID，具体的资料应该没多少。
常看桥林解说的视频的人一般都知道他
品牌定位策略的策略内容
张伯伦：篮球皇帝。
这个名号之响亮不用说了吧，张伯伦也确实配上得上这个名号，他的多少纪录只怕都是前无古人，后没有来者的，比如赛季场均50多分，NBA第一的个人得分等等。
不过这个外号大多是媒体在用，论坛里面一般称呼他老人家都是叫作张大帅，呵呵 罗伯特森：大O。
外号来源，不详，只知道这位牛人可以搞定赛季场均三双。
欧文：J博士。
来源不详，似乎是因为很能飞的原因，反正能作乔丹的偶像，只能说NB
帕里什：酋长。
完全没看见过，只知道是个看数据不显眼，但极是有用的大爷。
贾巴尔：天钩。
没啥好说的吧，投篮方式而来的。
约翰逊：魔术师。
出神入化不可思议的传球。
伯德：大鸟。
名字bird，就是鸟儿的意思。
托马斯：微笑刺客。
第一次看见这家伙是看的PP，在笑，很帅，但这时候常常给你致命一击。
威尔金斯：人类电影精华。
扣篮之风彩。
嘿，比较老一点，我基本没有看过他们打球的，我知道的似乎就只有这几位，90年代以后比较熟悉的： 乔丹：飞人。
这是最官方最有名的外号了，不过据我那点可怜的英语知识，似乎他老人家在国外的外号是“AIR”，空气之意，中文译过来就变成飞人了。
然后就是各种FANS的称呼，最顶级的在中国，就是一个字：神。
在国外，就是上帝。
上帝这个由来应该是那年乔丹拿了63分以后，伯德说的：今天晚上是上帝穿了23号球衣在打球。
论坛里面常用的是乔老爷，乔老大，乔帮主，或者直接称为帮主，我比较喜欢乔帮主，很容易有共鸣，天龙八部里面的乔峰。
常用英文的就直接是MJ。
皮蓬：蝙蝠侠，野牛，皮二爷。
蝙蝠侠应该是指皮蓬飞行扣篮时候的样子罢。
野牛形容他的球风吧，至于皮二爷，估计皮蓬爆不喜欢这名字，不过论坛里面常用。
罗德曼：大虫。
来源有二，一是他遍布全身的纹身，真像条虫，二是形容他的防守，紧贴在你身上，像条虫。
奥拉朱旺：大梦。
如梦似幻的脚步咯，晃得你七晕八晕的。
尤因：大猩猩。
没啥说的，看他那样子，前阵子网上爆了一张他到姚明餐厅吃饭的PP，天，完全就是一只猩猩，呵呵 罗宾逊：海军上将。
这个比较搞，罗宾逊在海军退役的时候，只是个上尉军阶，不知道媒体怎么吹捧的，就变成了海军上将。
马龙：邮差。
这个外号跟斯托克顿在一起更合适，马龙总是出现在合适的位置，用最合适的方式把球放进篮框。
巴克利：飞猪。
这么胖，这么能蹦，就是外号的由来。
那个查尔斯爵士我就弄不清楚怎么来的。
德雷克斯勒:滑翔机。
传说中比乔丹还能飞。
坎普：雨人。
似乎是来源于那部叫雨人的电影
拉里。
约翰逊：大妈。
咋来的，不知道。
想不起了，似乎就这样已经没打球的，现在说还在打球的，一支球队一支球队的来。
76人： 艾弗逊：官方外号：答案。
除了是名字的谐音以外，还包括当球队需要他的时候，把球交到手中，你将会得到需要的答案，我理解的，嘻嘻。
论坛常用的：A.I,名字第一个字母串起来。
或者I3，名字的第一个字母加球衣号码，现役的许多球员都有这样的称呼，当然你要足够用名气支持那个号码。
我最喜欢用的当然是小艾，呵呵，叫了好多年，他都三十岁了，还是习惯的叫。
韦伯：国王之王。
唉，以前最常用的外号，现在到了76人，没法用了吧。
CW4,还是用这个吧，名字+球衣号码，他配得上这个号码。
马什本 ：年轻的时候达拉斯三杰之一。
后来伤病累累，在黄蜂也有称作蜂王的时候，现在流落到费城，不知道叫什么了。
步行者： 米勒：幻影杀手。
米勒似乎有别的外号，但这个我印象比较深刻，跟公牛恶斗那两年，报纸上都是这样称呼的。
杰梅因。
奥尼尔：哈哈，就叫小奥尼尔。
阿泰斯特：似乎没外号，但你看见有人说阿太或者阿泰的时候，记得说的就是他。
超音速： 雷阿伦：似乎没有特别的外号，但说到阿伦时，大多要加上一句话优雅的绅士，所以雷阿伦就是绅士了。
福特森：篮板怪兽。
10来分钟就可以搞定5，6个板，这就是福特森，对了，还要贡献5次左右的犯规。
公牛： 库里、钱德勒：高中双宝之牛宝宝和鹿宝宝，年轻，未来不可限量，自然是宝。
辛里奇：斯托克顿第二。
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这不知道算不算外号。
高登：第四节先生。
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这算不算外号。
国王： 毕比：白魔鬼，冷血杀手。
越到关键时刻，出手得分越是无情，可惜这赛季季后赛有点逊。
斯托贾科维奇：似乎没啥外号，嘿嘿，常用的称呼佩贾咯。
莫布里：老猫。
cut是猫吗
我记得是CAT，晕 米勒：似乎有个外号叫白什么来着，忘记了。
湖人： 科比：小飞侠，K8。
来源不用说了吧 迪瓦茨：演员。
假摔跟真摔没啥两样，问题是他真摔过吗
奥多姆：刚出道的时候有小魔术师之称，现在在湖人，似乎魔术都玩砸了。
活塞： 本。
华莱士：大笨钟，大本钟，大本都是他。
除了跟名字有关以外，可能也是形容他的防守，像把你困在钟中央，密不透风。
拉希德.华莱士：怒吼天尊。
嘿嘿，不用说了，大家都知道他的脾气。
汉密尔顿：面具人，永动机，排骨王。
面具不用多说，看球就知道了，永动机是形容他在场上总是不知疲倦的在底线两端跑动，排骨王看那瘦咯。
普林斯：小王子。
不知道咋来的，反正大家都这样叫。
米里西奇：金发帅哥啊，人肉雪茄啊，只他上场，活塞必胜。
黄蜂： 无 嗯，纳克巴在火箭的时候常称作小帅哥的说。
灰熊： 加索儿：西班牙兔子的说，嘿嘿，太白嫩了。
贾森威廉姆斯：白巧克力，太熟了，不说。
掘金： 安东尼：甜瓜，来源不详，好像大学就有这个外号了吧。
马丁：患得患失男。
哈哈，看他的纹身。
博伊金斯：该叫什么呢，精灵吗
纳胡拉：墨西哥猛男，俺取的。
爵士： 基里连科：AK47。
名字的第一字母加球衣号码，正是那个火力威猛的枪。
开拓者： 斯塔德迈尔：小飞鼠。
速度。
普尔奇比拉：篮球场上的小贝，俺取的，嘻嘻 河升镇：河马。
长像。
范埃尔塞尔：范疯子，球风。
凯尔特人 双子星座：皮尔斯和沃克。
佩顿：手套。
防守能力。
里基.戴维斯：猛男咯，俺称呼的。
快船:俺不知道。
鹰队： 好像也没有，唉，不过隐约记得卢转到鹰的时候，鹰的经理称他为钢铁后卫，嘿嘿还有史密斯，体育新闻常称为新科扣篮王，暂时也当外号吧 马刺： 邓肯：官方外号：石佛。
在球迷的眼里，可称为邓呆，呆呆，呆子，木头，呵呵，都决无贬意，邓呆实在NBA少有的大多数球迷都喜欢的家伙，或者不喜欢也不讨厌。
吉诺比列：不可思议先生。
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算不算外号。
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他总可以搞进许多不可惜思议的进球。
熟悉一点的球迷大多就叫他马努。
鲍文：科比杀手，科比终结者。
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嘿嘿，全联盟所有小前或者分卫的烦恼。
霍利：关键先生。
投进无数关键球，从火箭到湖人，到马刺，始终如此。
猛龙： 阿尔斯通：街球之王。
街球出身的，是不是真是街球之王，我不太懂。
伯什：长颈鹿，似乎有点贬意，但从长像来说，确实是。
魔术： 希尔：多年前似乎有一个很不错的外号，不过我已经忘记了，是叫好孩子吗
现在他被叫作玻璃人。
弗郎西斯：老大，弗3,SF3，那都是说他。
讲义气，够激情，是作老大的人，但不是球场上的老大。
尼克斯 马布里：独狼，天下第一后卫，自封的，很不幸，叫上这个名号后，尼克斯这赛季就离季后赛越来越远了。
哈达威：便士，penny，麦蒂的偶像，似乎也不用说了。
威廉姆斯：垃圾狗。
脏活累活承包户。
休斯顿：中投王，2千万先生，前纽约后场双枪之一，曾经的投篮教科书。
罗斯：猛男，可惜老了，嘿嘿 泰勒：大家熟悉的裁缝嘛 奇才： 应该有人有外号的吧，不过我不熟悉，常见的报道这样说：奇才三剑客，那三个，不用我说了吧。
还有水货状元布朗，不知道算不算外号，嘿 骑士： 詹姆斯：小皇帝。
少年老成，领袖风范，25+7+7的数据，20岁能打出的人，绝对是天才。
伊尔戈斯卡斯 ：大Z，身高+第一个字母。
斯诺：雪花，英文名而已，snow。
热： 奥尼尔：我不知道他到底有多少个外号，因为这是个特别喜欢给自己取外号的家伙，最常见的自然就是大鲨鱼，然后还有一串他自己取的，比如大亚里士多德，大柴油机，大超人等等，论坛最常用的自然就是奥胖，胖子，说的就是这位大爷。
韦德：闪电侠。
闪电般的突破，胖子取的外号，嘿嘿，自有玄机，科比叫小飞侠，但飞能跟闪电比吗
记者这样问过胖子，他笑而不答。
莫宁：换肾人。
不用说了。
森林狼： 加内特：狼王，首狼，头狼。
卡塞尔：外星人。
看长像嘛 斯普雷威尔：狂人，敢掐教练脖子的人能不狂吗
奥洛沃坎迪：糖人。
可能是有始有来最烂的状元。
马德森：疯狗。
球风。
哈德森：小疯子，球风。
山猫。
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不熟。
太阳 斯塔德迈尔：小霸王，雷霆万均的扣篮。
马里昂：超级马莉，长臂猿，身高臂长，无所不能。
杰克逊：JJ，前达拉斯三杰之一，旅行者。
纳什：没有外号吗
长发飘扬带球进攻的时候，我觉得叫风之子，多好的。
理查德森：阿Q，第一个字母。
网： 基德：前达拉斯三杰之一，现在弄不清楚有没有外号
卡特：曾经的加拿大空军，现在的新泽西空军，UFO。
小牛： 诺维茨基：德国坦克，德国战车，挪威司机，司机，德克，都是说他。
布拉德利：大竹竿，又瘦又长，名副其实。
丹皮尔：第二中锋，自称的。
雄鹿。
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没有熟悉的外号，梅森。
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飞人
库科奇，老帅哥
是了，库科奇似乎也有被称为欧洲乔丹的时候。
勇士： 费舍尔：小鱼。
名字的直译而已，还有一个载入史册的，0.4，呵呵 戴维斯：以前也称为蜂王，现在不知道叫啥。
理查德森：也是飞人吗
好了，真累人，以后再不干这样的事了。
最后说说火箭吧，到了火箭的球员差不多是人人都被中国球迷取有外号。
麦迪：看看我这个就是用的简称：麦蒂或者麦迪，外号大睡魔，看他的眼晴就知道了，有几次我看见搜狐翻译为夜魔侠，我觉得很响亮嘛，我见过比较搞的一个称呼是翠西，嘿嘿， 韦斯利：米老鼠，看长像招风耳。
穆托姆博：非洲大山，但现在都叫木大叔，穆大叔，或者木桶伯，都显示对大叔的尊敬之意。
霍花德：火花，猪万，朱万。
苏拉：苏英雄。
帕吉特：帕神仙。
韦瑟斯庞：天气勺子，英文名直译。
勃文：保温。
贝克：酒鬼。
詹姆斯：MJ，占点帮主的光，偶尔就要变身。
姚明：小巨人，中国官方最常用的称呼，姚明好像很不喜欢这个外号。
论坛里面的称呼大多是要命，明明之类的，我比较欣赏的是有几次看人写贴子的称呼：姚十一郎，嘿嘿，很有中国味，又加进了球衣号码，还容易想起另一个人萧十一郎，哈哈
求NBA30支球队名字的由来
以嘻哈圈来说，不安全感源自嘻哈音乐诞生于纽约，不容否认；而自鸣得意，令全世界都讨厌嫉妒纽约人，从不忘记提醒世人嘻哈是他们发明的拿东西岸对抗来比喻这种情绪，是太过狭隘。
自始至终，它都是较松散的美国广大都会实体对抗纽约，也是一长美学品位的对垒——粗厉强硬的乡野黑人杠上自我中心、双重标准的纽约人。
ICE 并不光是为加洲中南区说话；他生动描述了纽约的傲慢吸引力远比饶舌音乐还大。
在非洲裔美国人的历史里，此种紧张对峙弥漫了整个二十世纪。
Langston Hughes便捕捉了这种以乡村与都市的对比，在他以Jesse B.Semple（注3）为主角的系列小说中，描绘一个南方人来到纽约哈林区，以天真眼光观察一切，发现这个大城市聪慧与愚蠢并存。
50年代，Ad Libs合唱团演唱的do-wop风格的陈腐之作“The Boy form New York City”边代表了纽约市可以引为表徽的酷风格。
纽约与蓝调，爵士乐手印记在纽约市的DNA里，蓝调音乐却始终得不到拥抱。
蓝调过于简单，内容过于乡野，表面过于粗糙，简言之，就是太土。
同样的二元对立也出现在70年代，当时纽约是DISCO世界的中心，黑人自有的WBLS电台强力拥护Donna Summer、Bee Gees等乐手。
但是带有粗糙草根气息的大型放克乐队如Bar-Kays、Maze（以Frankie Beverly为主唱）、Cameo、Meters、Con Funk Shun虽然在美国内陆拥有广大支持者，却很难打入纽约。
P-Funk（Parliament-Funkadelic）与Bpptsy Collins后来实在太红，纽约电台无法继续忽略，但是纽约拥抱探明的速度仍无法和华盛顿、底特律、洛杉矶所掀起的狂潮相提并论。
纽约就是无法像美国其他地方，拥抱未经雕琢的放克音乐。
诸如种种，加上纽约在各方面的优越感，形成了一种很早便影响嘻哈音乐的品位与态度。
以嘻哈音乐的脉络来说，纽约人对“非纽约饶舌帮”的不屑自曼哈顿人瞧不起纽泽西洲的Sugar Hill Gang。
位于布朗区的Boogie Down Productions和皇后区的MC hang针对嘻哈音乐的诞生地，在“The Bridge”与“The Brodge is Over”（注4）两首歌展开论战。
纽约瞧不起费城，费城和纽约又一块瞧不起“非东北部”的饶舌音乐。
这种“东北部态度”——东部走廊地区以外的音乐都是次等——也是第一代嘻哈乐迷普遍抱持的观感。
第一批拥有全国知名度的非纽月MC来自费城，狂暴的“感化院童D”、态度温和的Jazzy Jeff & the Fresh Prince、粗野的Roxanne Shante靠着一些深夜电台节目的推广（尤其是WHAT电台的女主持人Lady B，她在费城的地位就有如纽约的Mr.Magie）跨出费城疆界，获得全国拥抱。
1984年，Fresh Fest与Run-D.M.C 挂头牌的全国巡回演唱，将嘻哈音乐的疆界推向西部，这些大型演唱会让艺人变成嘻哈音乐的传道士，吸引全国听众叛教皈依。
不管是在风靡go-go音乐的、文化丰富多样的奥克兰，或者是盛行DISCO流动舞会的洛杉矶，这些来自皇后区的饶舌皇帝都吸引了许多年轻人前来一观。
这些观众不仅皈依饶舌乐迷，还相信自己也可以成为嘻哈艺人。
1988年，我为杂志写了一篇名为“从南到北：美国饶舌回来”。
我在文章中提出“饶舌音乐变成全国性音乐。
也逐渐走向区域化。
听起来似乎矛盾，但道理很剪刀。
饶摄音乐从纽约蔓延，吸引全国忠实听众，现在美国各地正在‘饶舌’回来”我列出一些数据“譬如休士顿的Rap-A-Lot唱片捧红了Geto Boys；迈阿密的Luke Skyyawlker（后来更名为Luke Records）唱片发祥地了2 Live Crew。
事实上，在达拉斯、休士顿、克里夫兰、底特律、费城、迈阿密、洛杉矶等地，有些饶社唱片卖得比纽约市还好，显示区域性品位正逐渐形成，各地也逐渐建构出饶舌音乐的支持系统，譬如休士顿有大型的饶舌舞厅Rhinestine’s、Spud’s；克里夫兰的电台主持人Lynn Tolliver也非常前卫，在节目编排上相当有野心，将饶舌音乐与传统节奏蓝调串连混接。
最特殊的一点是地方性饶舌歌手表现区域特色的能力（或者缺少这种能力）。
以后者而言，Boston Goes Def合辑收录十五个饶舌歌手的作品，只有两首提到比恩城（Beantown）（注5），没有一首特别提到波士顿，而且整体制作风格很想纽约的饶舌乐，没什么特别的波士顿味。
又譬如洛杉矶地区最有名的饶舌歌手是出生纽泽西洲纽华克的ICE-T（本名Tracy Morrow），他是擅长押运的梦想家，1987尼按的首张专辑Rhyme Pays在Sire唱片旗下发行，融合了旧派韵词的监狱吟唱，歌词风格令人遥想专门描写骗子行径的小说家“瘦子冰块”，搭配上自成一格的洛杉矶黑暗世界故事，让Rhyme Pays兼具华丽的词藻与种族色彩，一共卖出三十万张，以首张专辑而言，这个成绩尚称不错，大比起纽约饶舌歌手动辄上百万张的销售，还是差很远。
就我来看，这儿张作品之所以未能打入今日所谓的“洛杉矶饶傻派”广大群众，是因为它太纽约味了。
Rhyme Pays又ICE-T的好友——“祖鲁国家”成员Afrika Islam——制作，录音地点在纽约。
所以ICE-T虽然号称第一个大唱片公司发行的“洛杉矶”嘻哈歌手，区域特色的可信度却打了折扣。
他的作品未能挑起隐伏欲全国嘻哈迷的反纽约情绪。
迈阿密的2 Live Crew在1998年发行的2 Live Is What We Are创下历史，成为第一个专辑销售超过五十万张的非纽约饶傻团体。
它之所以成功，是因为它听起来一点都不像纽约的饶傻乐，还是颇具挑战姿态的“土味”。
针对此张唱片，我曾在杂志上发表如下观察，至今立论仍站得住脚。
就我听来，这张作品各方面都很粗朴；歌词毫不机智（如“Throw the D”），韵词朗诵邋遢、录音品质极糟，但是它的速度极快（显然源自迈阿密人对DISCO音乐永志不渝的爱）、歌词赤裸粗暴，加上一股家乡土味，让它成为今春南方最热的一张唱片。
或许这就是重点，南方（或中西部与西岸）的饶舌乐不该对它的源头——纽约——铭感五内。
就像嘻哈音乐藐视DISCO音乐与FUNK音乐，非纽月地区的嘻哈乐如果想要有些意义，就应当有自己的声音、自己 的霹雳男孩智慧。
西岸
西岸
虽然纽约是嘻哈的诞生地，但此种文化的部分根源显然来自洛杉矶。
60年代末，一个洛杉矶三人组Watts Prophets以充满诗意的“领唱应答”（call-and-response）风格吸引许多当地歌迷。
对许多爱诗人而言，他们在1971年出版、现在已经很难买到Rappin’ Black in a While专辑是经典，足以和知名度较高的东岸对手如Last Poets、Gil Scott-Heron相提并论。
不幸，这个三人组唯一的主流曝光机会是替昆西琼斯的1975年专辑Mellow Madness唱了一首情歌。
霹雳舞实在钮约焠练精致，却深受locking和poping两种舞蹈风格音响。
这两种舞蹈均发展于洛杉矶，而后70年代在Soul Train节目得到全国关注。
Locking与poping是一种直立式舞蹈，舞者运用他的手臂、腿与躯干做出各种类似机械人的分离动作。
这需要极高的肢体控制能力。
80年代初霹雳舞狂潮时，加洲拍摄的许多低成本电影里都可看到这两种舞蹈。
当时，洛杉矶闹区的Ridao舞厅与黑人霹雳男孩一起跳舞，locking和poping是当时的热门舞蹈。
舞厅的DJ则来自东西海岸，有纽约的Afrika Islan，有以“Rockit”一曲闻名的Grandmixer DST，也有洛杉矶的Evil E（堂堂正正后来成为ICE-T的DJ）与后来在摩城唱片出版过单区的Chris “the Grove”Taylor。
相较于Roxy，Uncle Jam’s Army则较草根味，它是一个DJ与舞会筹办人的联合组织，经常在大型场地办舞灰，譬如可以容纳一万六千人的洛杉矶运动馆。
但不管是Uncle Jam’s Army或Radio的舞厅的舞会，都以纽约艺人为主。
即便当地MC表演，也以东岸的演奏曲为底搭唱词。
第一个真正的洛杉矶嘻哈之声是受“非洲邦巴塔”早期作品影响的“电子流行乐（electro pop）。
与他的第一个乐团World Class Wreckin’ Cru的作品听起来像“非洲邦巴塔”的“Planet Rock”，譬如“Surgery”单曲便是以电子流行乐为底，搭配摩擦唱片声。
就连、DJ Yella（本名Antonie Carraby）以及团员的衣着也像“非洲邦巴塔”的翻版——皮衣、长及脚踝的大衣、脸上化妆。
不过这种造型也令人联想到西岸的乐团如Earth，Wind & Fire。
后来与闹腾，还把他的照片印在衣服上，以示嘲讽。
80年代，洛杉矶的嘻哈场景其实是有一点比纽约强。
当时一家AM电台KSAY急着要在拥挤的广播时常建立自己的特色，在节目总编排Greg Mark的掌舵下，采用嘻哈模式。
纽、约的嘻哈音乐当然占多数，但是迈阿密、费城、西雅图、奥克兰与洛杉矶的混音，包括Dr.dre与他的搭档DJ Yella。
聆听KDAY的节目、吸收全美各地的嘻哈音乐，影响了Dr.dre的制作风格，从早年他和World Class Wreckin’ Cru合作饿电子流行曲风（他们曾在1984年推出畅销单曲“Turn Out the Light”），转变成黑暗、复杂、以放克为基调。
这时，Dr.dre与DJ Yella开始与聪明、矮小、很矮小的（本名Erci Wright）往来。
的母亲在康普顿有栋房子，他在车库里搞了小型录音室，并成立自己的音乐厂牌Ruthless。
这个基地附近有个孩子Lorenzo Patterson（后来艺名MC Ren）很有押运天分，他的老哥与渴望成为唱片大亨的Eazy-E颇熟。
Eazy-E答应提他灌录唱片。
另一个孩子则很会将饶舌畅销曲改成猥亵歌词，也曾想加入地方乐团CIA，与Dr.dre颇熟，开始替他的作品写词。
这个孩子本名O’Shea Jackson，后来艺名为Ice cube，除了这个核心团体外，出入Eazy-e基地的熟面孔还包括来自德洲、声音低沉粗哑的写词者D.O.C（本名Tracy Curry）；替MC Ren做DJ的MC Tarin（他集资替J.J Fad出版了Supersonic专辑，后来有替Ice cube的Wicked专辑打碟）。
此外还有Sir Jin，他后来成为Ice cube的DJ与制作伙伴。
以及饶舌歌者兼制作人Arabian Prince，他后来脱离了这个团体，自己出版个人专辑。
他们全集中Eazy-E的车库。
Eazy-E是和异常迷人、有着讽刺扭曲幽默品位的人，愿意把卖毒品的钱投资在饶舌新风潮上。
他认为纽约饶舌在西岸有时常，特地从纽约市搞来一支团HBO，打算在康普顿替他们灌录唱片。
没想到HBO对西岸风味的歌曲与韵词有点由于，最后是Dr.dre说服Eazy-E自己上场。
因此，Ruthless唱片的1988年创业名副其实，取名“Boyz N the Hood”（邻家少年），由Eazy-E主唱。
接着又推出两首Ice cube作词、Eazy-E演唱的作品“Dopeman”与“8 Ball”。
就在那一年，Eazy-E与Jerry Heller牵上线。
Heller是唱片圈资深老人，算是“永恒事业”的一员，与不少70年代重量级艺人如Pink Floyd、Elton John、Journey都有关系。
但是他经营的一支洛杉矶饶舌团体运气似乎不好。
就在1988年，Heller要改运了。
帮派国度里的披头四当我们成立NWA时，我们想纽约有那么多超强队伍，高层饶舌版图之首。
当时我的想法是——我不讲假话，不管其他团员怎么说——我们也想把洛杉矶。
康普顿的名字挤上饶舌地图。
唱“South Bronx”，“人民公敌”唱他们的故乡长岛，Run-D.M.C描写皇后区，ICE-T唱有关洛杉矶的歌。
我们的想法是“天杀的，干他妈的，我们来自康普顿。
” ————MC Ren，Source杂志，1994年1988年，Jorge Hinojosa陪我走过Sire唱片的办公室。
他是和口若悬河的演唱会筹办人，也是ICE-T的第一任经济人。
我曾做过一篇ICE-T的专访登在杂志上，但是他现在嘴里兴奋诉说的是一支新团，我猜是他的新客户。
他将“Straigh Outta Compton”放上唱盘，连放两次。
一次是让我适应他的速度，一次是让我可以真正聆听。
但是我听了不止两次，才真正明白NWA在唱些什么。
一开始，我不认为这些笨蛋可以真正“饶舌”。
或许那个艺名叫Ice cube的孩子押起韵来有点流畅感，MC Ren也还可以，但是他的高音唱腔好象有什么怪胚缩影，即不流畅也没韵律感，只有刺耳恼人。
歌曲本身还可以，有点戏剧张力。
但听起来好象掺了水的“人民公敌”。
而且，到底康普顿是什么东西
我的耳朵属于旧派纽约嘻哈，认为“人民公敌”是上帝，当时还无法真正品味NWA。
它太亵渎、太激进，如果这就是“康普顿”的特色，那么，NWA也太康普顿了一点（不管天知道康普顿在哪一洲）。
但是没多久，我和全美国（甚至全世界）歌迷便发现这几个卷发烫直真的拙蛋真的值得尊敬。
如果是Eazy-E早期的单曲是这家车库唱片公司的创业喝彩作，那么“Straight Outta Compton”便是一场成熟的声音革命。
他们剥掉东岸饶舌歌“正面积极”的歌词，换上ICE-T所写的黑街劫掠故事，勾勒快克毒品横扫黑暗洛杉矶的，NWA的作品让纽欲饶厍界陷入痉孪，持续排拒它五年。
经过多年的道德谴责、好莱坞大拍，再加上许多拙劣的模仿之作，大家都快记不得NWA当年的作品多么新鲜。
它姿态剽悍、韵脚鲜活（由最棒的两个填词者Ice cube与撰写|，而Dr.dre的制作功力一张比一张进步。
全美的购买者——参加Run-D.M.C大型演唱会、种族混杂的观众；社区日益遭受快克侵犯的都会孩子；把饶舌当作摇滚叛逆的郊区青少年——纷纷拥抱NWA。
他的成功打开了年轻黑人歌手的黑暗想象力，释放他们自由选择粗糙的语言，去勾勒前一辈的非洲裔美国人不敢公开表达的事物。
从1988年秋天NWA推出首张专辑Straight Outta Compton到1990年底，大唱片公司纷纷推出西岸“写实”饶舌团体，包括Above the Law、Boo Yaa Tribe、Too Short、Mob Style、Compton’s Most Wanted、King Tee等。
随着美国西南部与中西部的独立唱片公司越来越剽悍，他们地纽约的敌意也越来越深（纽约对他们亦然），因为他们发现纽约的艺人、电台、现场演唱会观众似乎颇瞧不起他们。
纽约的不安感充分显露在Tim Dog 1991年的单曲“Fuck Compton”。
Tim Dog是布朗区地下饶舌乐团Ultramagnttic MCs的成员，自以为发行了史上超强“吐槽”歌曲，其实反而透露出嘻哈的诞生地对其他地方的闯入者充满嫉妒与畏惧。
NWA与迈阿密的Luther Campbell、休士顿的Geto Boys、奥克兰的Too Short，联手改写了“好”饶舌唱片的定义。
纽约的仲裁者不再是唯一的标准。
现在，从吉普车与手提音响流出来的饶舌歌不再说只有纽约歌手那种粗硬的鼻音唱腔，还有来自其他地方的口音。
有德洲路易斯安那洲的南方鼻音，加上长堤海岸的啦啦唱腔、少见的克里夫兰于西雅图地区的切分音。
这些黑人大城市的乐手高歌自己的街头与城市故事。
在灵魂乐巅峰时代，地域性的生意与地方乐手总是以他们的“正宗”味道丰富音乐传统。
现在，饶舌乐也开始尝到全国化之后的“副作用”。
现在，不管是康普顿明星DJ Quick、Too Short，或者是奥克兰的“性学专家”饶舌歌手都不需要在纽约销售拉出长红，或者在纽约开演唱会，照样能创造白金唱片佳绩。
被纽约人视为饶舌救星的艺人如Poor Righteous Teachers，Brand Nubian却无法跨越南北分界线（Mason-Dixon line），越发让纽约饶舌界变得心胸狭隘与防卫心十足。
诚如Tommy Boy唱片的总裁Monica Lyuch在1991年于Break Beat（现已停刊）杂志发表评论，标题写着“纽约已经，干，沉沦了吗
”但纽约的饶舌并未全然趋于疲软。
Native Tongues唱片旗下充满波西米亚风、多姿多彩的霹雳男孩如De La Soul、A Tribe Call Quest、Jungle Brothers、Monie Love、昆琳拉提法，以贫民窟融合格林威治村风格，为饶舌音乐注入新貌。
他们就像流行岳界的Tracy Chapman、摇滚乐界的Living Colours，显示出高教育程度的年轻黑人品位十分多样化。
此外，De La Soul的插科打诨、A Tribe Called Quest的爵士酷感，都为当时充满枪支意象的饶舌乐注入新意。
1988年，NWA开始分裂，先是Ice cube求去，接着Dr.dre在第二年跳槽。
分裂充斥在他们怨恨的歌词里。
NWA在100 Miles and Runnin’迷你专辑里吐槽Ice cube，后者则在Death Certificate专辑里以“No Vaseline”还击。
Eazy-E在It’s On (De.dre) 187 umKilla专辑里以同名单曲痛骂Dr.dre，后者则以一整张专辑The Chronic回赠。
NWA的分裂是饶舌界最有趣的连续剧，这些互相垢骂的作品就想连载的回目。
就商业层面而言，NWA给饶舌界带来的最大冲击不是分裂，人才鸟兽散，反而让它的影响力更加扩散。
NWA不是康普顿的成就颠峰，只是开始。
从Ice cube的1990年经典专辑AmeriKKKa’s Most Wanted到Dr.dre1996年推出的The Aftermath，这些NWA前团员创下的嘻哈史上前所未见的销售佳绩，史上没有任何一支解散的黑人乐团比得上。
Dr.dre的The Chronic专辑卖出三百万张；Eazy-E的三张专辑5150 Home 4 Tha Sick、Its On (Dr.dre) 187 unKilla、Eazy-Duz-It共卖出五百万张；Ice cube的六张专辑AmeriKKKa’s Most Wanted、Kill at Will、Death Certificate、The Predator、Bootleg & B-Sides、Lethal Weapon共卖出六百万张；MC Ren的Kizz My Black Azz专辑则卖出一百万张。
如果你把那些曾经和NWA一起做过唱片，但非NWA成员的艺人算进去，成绩更为惊人，譬如D.O.C的1989年专辑No One Do It Better卖了五十万张。
此外，曾是Ice cube门徒的Da Lench Mob的Guerillas in the Mist专辑成为金唱片；Dr.dre的作词伙伴Snoopy Doggy Dog的Doggystyle卖了四百万张；Eazy-E发掘的Bone Thugs-n-Harmony推出又恩师制作的Creepin’ on ah Come Up也卖了三百万张。
在引人错觉的分裂混乱表象下，这是极为惊人的成就。
莱利创建了“新贵摇滚”，Dr.dre则主宰了黑街饶舌。
就算不是他操盘制作的唱片，他的电脑取样方向、强调放克音乐的畅快感、高音键盘乐器的背景声部都普现于西岸的嘻哈乐。
虽然他也做了一些“非黑街饶者”（譬如Michel’le1989年同名专辑便充满了灵魂乐的味道），但是Stright Outta Compton、他自己的专辑Chronic与Snoopy doggy的Doggystyle这类风格才是他的注册商标。
后面两张作品收音干净利落，使用真人现场弹奏的贝斯、键盘乐器，加上Dr.dre优秀的编曲触感，娓娓道来黑人兄弟自相残杀的街头故事Dr.dre优秀的音乐感及其音乐所支持的黑暗丑恶魅力，才是真正的饶舌宣言，充满天才气息、痛苦与矛盾的价值观，他也身兼音乐录音带导演，展露同的敏锐才华。
以身穿比基尼的派对俏女郎、驾驶的家乡大人物，以及欢乐气氛来掩盖暴力歌词，看起来“海滩男孩”（Beach Boys）（注6）歌曲中的加洲，而非“大麻帮”（Crips）（注7）横行霸道的加洲。
许多金发女郎与大学男生跟着Dr.dre的音乐起舞，却丝毫不明白歌词意涵。
同样充满矛盾魅力的是Ice cube逍遥漫游的事业途径。
他最好的专辑AmeriKKKa’s Most Wanted灌录于纽约，几年后，却在Source杂志的专访上痛骂纽约。
他剃掉了烫直的卷发，宣誓效忠于“伊斯兰国家”的自助、自尊信仰，却在贫民窟促销St.ldes麦芽酒，大发其财。
他在好莱坞发展顺遂，内心却渴望饶舌硬派形象。
总之，“一以贯之”不是Ice cube的风格。
但是Ice cube的分析能力特强、叙述手法细腻如小说家，加上流畅无比的押韵能力，成为史上最有趣的饶舌歌手之一。
他的创作能力多元，而且不肯定格。
Ice cube是个行动派，譬如他不爱演电影，但是包办电影执导、剧本写作与影片制作。
1995年的“星期五”（Friday）是他剧本首度被拍成电影，充满趣味却又不失硬派作风。
结实了他后续电影作品的自律风格。
接着他执导电影“玩家俱乐部”（Players Club），故事场景设于脱衣舞俱乐部。
至于挖掘新人方面，Ice cube的眼光不及Dr.dre或Eazy-E锐利{虽然他力捧女饶舌歌手Yo-Yo还满酷的}，但是他请来音乐录音带导演F. Gary Gary执导“星期五”，却让这位年轻黑人导演名声大噪。
在NWA的三名大人物中，Eazy-E最忠于他的原旨。
他说他之所以进入嘻哈音乐圈是为了满足自大，赚钱与泡妞。
他也的确做到了。
贪婪见证了他的走下坡。
如果不是他疏离Ice cube与Dr.dre，与经济人海勒一气对抗前两者，他的公司Ruthless或许能一路长红。
但他还需要向世人证明他的眼光吗
捧红Dr.dre、Ice cube、D.O.C、MC Ren、Bone Thygs-n-Harmony，他已经证明他说嘻哈圈中最具慧眼的人。
或许因为深谙黑街法则，他知道没多久，合作伙伴也会剥削他，何必分享一切
Eazy-E的王国崩盘在一个比他更像黑道的恨角色手里。
根据传说，Denth Row唱片的老板奈特与七名大汉手持棒球威胁Eazy-E，提出一项他无法拒绝的提议。
会晤结束后，Eazy-e自动放弃他与Dr.dre的合约。
这则恐怖故事曝光后，人们还是很难同情Eazy-E或海勒，毕竟他们公司叫做“无情”（Ruthless），而且他也在唱片里得罪了一大堆兄弟，让人误以为他罩得住一切狠场面。
到头来，一个比他更狠的角色一威胁手段瓦解了他的王国。
1995年3月26日，Eazy-E死与艾滋病，但世人对他的追念之爱远不及。
对许多人来说，Eazy-E只是一则值得警惕的故事，而非烈士。
下台一鞠躬1992年，奈特、律师（也是贩毒代言人）大卫坎纳（David Kenner）与Interscope唱片的富豪老板泰徳费而德兹（Ted Fields）达成一笔交易，将Death Row唱片于Interscope结盟。
这是继Def Jam在1986年与割伦比亚唱片结盟后，另一个永远改变嘻哈音乐圈景观的大动作。
Def Jam唱片的交易让野心勃勃的嘻哈音乐推广人席蒙斯、顶尖制作人鲁宾大财团挂钩。
同样的，Death Row与Interscope联姻，也让手段强硬的奈特、杰出的创作者Dr.dre与财力雄厚的唱片公司连成一线，将Eazy-E与NWA一手创建、颂扬虚无主义精神的洛杉矶黑街饶遮变成纯流行音乐。
奈特与费而德兹投资大把钞票拍摄高成本音乐录影带、推出大规模行销与广告活动。
不管当时Interscope的发行公司是大财团\\\/华纳公司，或者后来跳槽至MCA-Universal，他们的策略都一以贯之——帮派分子的趾高气扬、魅力四射的明星，以及符合嘻哈伦理守则的“对抗全世界”态度。
不同的是，Eazy-E赚饱了钱，揣在怀里偷笑；骄傲的奈特却得意满足于以暴力建立王国。
美国资本主义的一个优点是“健忘”。
一个家族可以仅隔一代，便由犯罪行径当迈入白宫（乔甘西迪是私酒走私犯，约翰甘西迪是总统）美式资本主义另一个优点是大公司透过子公司或合伙投资形态，可以与大众“厌恶”的行当保持距离，这也是总统们最爱的否认伎两。
因此，Death Row可以为所欲为搞黑街饶舌，Interscope可以躲过外界的严厉批评。
费而德兹是民主党大金主，同时资助Death Row唱片成立。
当柯林顿总统在1992年痛批琐卖姊妹（Sister Souljah）挑起了种族主义（注8），他的金主却与嘻哈圈最大的黑街唱片公司往来密切，后者的出品比索卖姊妹说过热任何话，都更能邪恶影响年轻人。
东岸与西岸对峙想象一个画面。
拳击台上，Death Row唱片、奈特、代表西岸身穿红色运动短裤；Bad Boy唱片、“吹牛老爹”、“恶名昭著大人物”代表东岸，穿凡塞斯名牌短裤。
根据Vibe与Source杂志编辑所勾勒的画面，这场90年代中期的东西岸伟大对垒，结果一如泰森\\\/荷利菲德那场拳王赛般荒谬。
若依我的评判，冠军腰带应属于“吹牛老爹”康布思，他不仅存货下来，还茁壮到不可思议的规模，但这场东西岸对决的确血淋淋。
现在回顾起来那场争执根本不是真正反目，而是Death Row阵营偏执心态下的虚构产物。
但是好一阵子，它给嘻哈圈带来的摧毁力量不亚于快克对黑人社会的冲击。
1994年11月30日，2PAC在时代广场的Quad录音室大厅遭到枪击，这条新闻登上所有媒体。
这是“所谓”东西岸对决的关键时间，至少也称得上是最具象征意义。
当时，2PAC因涉嫌1993年强暴一个女歌迷，正在接受审判。
打从他1991年自Digital Underground崛起，在Interscope旗下成为巨星，几年下来，面临无数刑事官司缠身。
遭到枪击时，他正前往录音室替上城的歌手Littke Shawn客串配唱一曲，可以轻松赚进七千美元。
那天齐聚Quad楼上三间录音室的是海勒、“臭名昭著大人物”与“吹牛老爹”，等在楼下电梯口的是两名持枪大汉，一共对2PAC开了五枪，抢走四万美元的珠宝，弃2PAC于血泊中等死。
但是2PAC没死。
第二天他坐着轮椅被推进曼哈顿法院，聆听判决。
他被判性侵犯罪名确立，刑期为一年半到四年半。
由于许多人认为这项强暴告诉颇可疑，加上近距离中枪未死，2PAC迅速从一个魅力歌手爬上偶像地位。
在判刑与入监服刑这中间，2PAC不知为什么认为“吹牛老爹”、“臭名昭著大人物”与其他纽约饶舌圈人物（如海勒、Little Shwan，以及M.A.F.I.A的Little Caescar）共同设局，找人枪杀他。
这个毫无根据的狂想本来只适合登在八卦小报，但是奈特与坎纳走访监狱，筹了一百四十万美元让他交保，为他提起上诉。
然后他们安排2PAC从Interscope转到子公司Death Row。
就像Dr.dre事件重演，奈特也是在2PAC危急关头伸出援手，赢得对方的效忠，将自己勾勒成拯救“误入歧途的黑人明星”者。
就像克林伊斯威特饰演的“无名者”（注9）角色，奈特也将自己定位为“保安团员”，矢志压制威胁小镇治安的坏胚。
问题是这个“无名者”解除你的威胁后，你才发现他要的是什么。
2PAC渴望以歌曲展开报复、奈特则在旁煽风点火，加上两人过热的西岸沙文心态，其结果非常惊人。
2PAC在尚未加入Death Row前，就已经是个明星。
他的前一张专辑Me Against the World以两首亲善女人的单曲“Dear Mama”、“Keep Ypur Head Up”打头阵，一共卖出两百万张。
与Death Row挂钩，使他的形象与歌词都转趋强硬，降低他的复杂度，更容易被归类为黑街饶舌歌手，或者如他喜欢人家称呼他的——恶棍。
他在出狱推出嘻哈史上第一套CD All Eyez on Me，共卖出四百万张。
2PAC成为Death Row唱片的主要
谁帮忙算下生辰八字 婚姻配偶
既幻想浪漫又理性现实，自尊心极强，所以容易害怕受伤。
如果没有十足的把握宁愿单恋对方。
恋爱开始后，总能参透对方的心事，对恋人能够体贴入微。
你的神秘莫测可能成为他一生的眷恋，亦或成为你们分手的原因。
善解人意，很有女人味。
充满神秘，像一本永远也读不完的书。
会营造气氛，使人爱不释手。
知己知彼，互谅互爱?。
智商： 80。
性子过急，做事虽然果断，但往往都会把事情看得太简单，而且情绪反应强烈，喜欢时就大笑，不喜欢时就大哭，给人一种头脑简单的感觉。
“三思而后行”这句话，你永远都用得着。
通常动武多过动脑，只会使蛮。
3月25日 生气蓬勃 宫位：牡羊座3o-5o 双鱼牡羊座 本位的火象 3月25日出生的人，爆发力无人能挡，一年365天，就属这天出生的人最活泼、最生气蓬勃。
他们当中有些人似乎是天生的领导者；不过，说他们是独行侠似乎更为恰当。
当他们带领团队时，通常是因为他们太有才干或是为情势所逼，而不是真的想要带头、做老大。
3月25日出生的人不会行事盲目、莽撞。
他们知道自已的能力，清楚自己能做什么、不能做什么。
一旦离开全心投入的职业生涯以及忙碌的工作之后，他们也会急于寻求平静，因为他们认为私生活也该是很神圣的。
或许是由于他们只能把自己照顾得不错吧，婚姻对这些人而言并不容易。
他们的伴侣不但必须是知已，还得能够平衡他们充沛的精力。
通常这一天出生的人，要到中晚年才能找到真正的伴侣，事实上，他们挺有“字缺勿滥”的原则--如果真的没有十全十美的伴侣，就奶可能宁愿过着独身生活，也不愿退而求其次。
这天出生的女性非常能够照顾自己；而男性则渴望有温暖的感情、温馨的家庭，换句话说，就是他们想要一个安稳的窝。
有时候3月25日出生的人，会给人活力充沛、精力旺盛的错觉。
事实上，他们出会因精疲力尽，而变得暴躁易怒。
在这种情况下，他们很容易发脾气，只要有一丁点儿被忽视的征兆，就认为是受到了侮辱，甚至还会用尖酸恶毒的言语伤人。
他们信任自己所爱的人，也认为自己是忠于家庭的。
不过，说来也颇为奇怪，有些时候就算他们没有给对方承诺，或是行一夫一妻制，他们也会认为自己是忠实的。
3月25日出生的人可能会显得机智圆滑，但是率直、急躁的脾气，也会为他们招来一些麻烦。
幸好别人也都知道他们内心是颇正直的，所以很容易就原谅他们了。
有几个谈心的知已朋友，对3月25日出生的人而言相当重要，这些亲密朋友围绕着他，就好比是可以保扩他的缓冲器--不只是隔开外界的批评，也可阻止他们自我毁来的冲动。
那么，当他的知心朋友有什么好处呢
嗯
除了一分知心的满足感之外，还可以随时去找他（如果他有空的话），要他给你劝告、时间甚至金钱。
他们周遭的亲朋好友、上司同事，都必须学会放任他们单枪匹马地向世界进攻--旅行、体验，甚至以他们最独特的方式去爱、去关怀。
唯有给他们自由，他们才会在情感和身体上，无拘无束地释放出爱。
幸运数字和守护星 3月25日出生的人受到数字7（2+5=7）与海王星的影响。
受累影响的特征是独立，因此3月25日出生的人有时候会非常孤僻。
所有充满动力的活动，都会受到牡羊的主宰行星--火星的影响而加强。
受7这个数字主宰的人喜爱旅行，既是因为旅行本身就很有趣，也是因为想要了解其他文化。
由于海王星的影响，这一天出生的人应该留意非现实状态、奇异的梦境或幻象。
健康 3月25日出生的人因为忙着向外发展，所以几乎没有时间照顾自己的健康。
他们常自以为天生很健康，并因此忽略一些病痛。
他们可以有好几种病痛缠身，却仍然一年度过一年，真是怪哉
建议他们应该每年定期做一次健康检查。
剧烈的运动是保持身体健康和消除赘肉的好方法（3月25日出生的人通常喜欢大吃大喝，重质也重量，因此容易发福）。
良好的食欲当然是合乎健康的，但是应该尽量避免过多的盐、肉、奶制品以及酒精。
建议 你确实是个难以掌控的人，偶尔需要克制自己一点，毕竟自制和纪律是很重要的。
学习去调整、节制，以及温和些，并且学着去欣赏沉默和寂静的价值。
试着想想：外在世界真的有那么重要吗
名 人 托期卡尼尼(Arturo Toscanini)意大利裔美国籍指挥家，古典乐坛的传厅人物，曾经担任“大都会歌剧院”、“纽约爱乐”、“美国国家广播电台交响乐团”指挥。
偶像歌星梁咏琪，成名作电影《烈火战车》，并以歌曲《短发》走红台湾。
美国知名福音及灵魂歌物艾瑞莎富兰克林(Aretha Franklin)，曾荣获多项葛莱美奖，并入主“摇滚名人堂。
“达美乐披萨”总裁汤姆莫纳干(Tom Monaghan)，也是底特律老虎棒球队的老板。
博格勒姆(Gvtzon Borglum)美国雕刻家，美国南达科塔州拉什莫尔国家纪念区的四大总统雕像，就是他的杰作。
英国电影导演大卫连(David Lean)，作品有《桂河大桥》、《阿拉伯的劳伦斯》、《齐瓦哥医生》及《印度之旅》等多部史诗巨片。
英国歌手及作曲家艾尔顿强(Elton John)，屹立澈地乐坛二十多年，最近以一首悼念戴安娜王她的《风中之烛》风靡全球。
为19世纪时的国际知名作曲家，被喻为捷克民族第一们大作曲家其代表作包括歌剧《买卖娘》、交响诗《我的祖国》等。
塔罗牌 大秘仪塔罗牌的第7张是“战车”，牌面上的胜利者以一种强而有力的姿态，展现他在人世间的丰功伟业。
这张牌可以解释成：不论正道多么艰险难行，你都得继续走下去牌面正立代表成功、有才能和有效率；若牌面倒立则蟑示专制的态度和拙劣的方向感。
静思语 男性在动物王国中不能以真面目示人。
优点 精力充沛、忠诚、独立。
缺点 喜欢批评、自我毁灭、迟钝。
公历：1984年3月25日（星期日）3点 农历：甲子年二月廿三日寅时 春节：2月2日 节前：癸亥年 节后：甲子年 八字：甲子 丁卯 戊午 甲寅 五行：木水 火木 土火 木木 方位：东北 南东 中南 东东 生肖：鼠
