大学生微电影节的口号,标语
爱上微电影 爱上生活
急求一个大学生微电影大赛的主题，要有青春、正能量、时尚、活泼
谢谢
那些年，我们在一起(可以拍班级)花开半夏，再见(拍结尾)记忆的碎片(校园小事)不说再见好吗(拍开头，用此引起下面的片段）
微电影抗日儿童团主题曲的名字叫什么
抗日儿童团组织广大儿童的建立战争抗日根据地。
它的主要任务是研究，生产，还担负着“宣传抗日”“侦察敌情抓汉奸”“站岗放哨送书信”等任务。
它的成立不仅给孩子的生活带来了欢乐和希望，同时也增长了抗日队伍的力量为战争的胜利作出了巨大的贡献，培养了一大批优秀的革命接班人。
组织在党的领导下成立，广大抗日根据地的建立该组织的抗日儿童团，青年抗日救国会，青年组织，如中国抗日先锋队，党的抗日儿童团及其他儿童组织的工作的直接领导委托。
西北青年理事会1938年10月第二次代表大会通过了公司章程的抗日儿童的救援任务。
使命团章规定建立儿童的宗旨是：联合全（西北，华北）中国的小弟弟小妹妹形成一个很好的朋友; 2，大家共同学习，工作和娱乐; 3，参加救亡工作。
儿童7岁年长14岁都可以参加。
它的任务是：宣传我们打日本; 2，侦察抓叛徒; 3，哨兵送信件; 4，尊重参战官兵; 5，做事，帮助抗属; 6，学习生产不停顿。
它的礼貌量的举起右手手指并拢。
手指说：五族中国儿童团结起来，打倒日本汉奸。
口号是：时刻准备着孩子们在西北和华北中国已经加入了儿童团，积极参加抗日救国斗争
在此基础上，于1940年2月，中国的民族解放的先锋队，西北青年救国联合会的“纪念”提出四四“儿童节，并与孩子们的分辨率，工作”，提出：
如果“帮助现有的儿童群体的广泛的抗日儿童团。
”还“特别建议陕甘宁边区青年理事会和周围的绿色北救会加强与子女的救助工作的领导。
”，“县以下的。
建立儿童群体的一个独立的系统，县级以上可以保存在绿中会成立儿童（分公司），配备了专门的干部领导和管理孩子们的工作，“该决议还指出：要”积极，积极，耐心的精神，带着孩子和游击敌占区工作，并且要善于与各种灵活的方式向敌人汉奸奴化教育，反共教育孩子从麻醉傻瓜暴露。
“在民先队西青工作保存该决议的影响，孩子们在很多地方还开展了工作。
绿色边境地区和边境将节省政府在一年一度的“四大四，”孩子，已经发出指示，通知，宣传提纲等方式，引导，促进儿童的工作。
1940年3月21日，拯救绿色边框区域将被发行，以纪念“四
四国”儿童的宣传提纲，充分肯定了三年来的抗日儿童团的抗日救国和培养孩子做晋察冀结果提出积极努力改善生活;积极参加各种体育组织后卫，出色的抗等，参与的春天，建立孩子们的森林，花园和其他主管童工;普遍开展文化娱乐活动，建立儿童剧团，合唱团，舞蹈队雅戈尔：反对早婚，童养媳制度，改善童工的工作条件;调动一切孩子上学，不要在学校门口等四大任务，使孩子了。
儿童边境群体生活更加活跃。
发展的规模，不仅建立儿童团组织的西北，华北，在所有的抗日根据地，并在斗争中不断发展壮大。
1940年，有70,000名儿童陕甘宁边区的成员，有18万儿童在北方解放区的成员;中国北方抗日根据地有60万儿童成员。
在其他大多数的抗日根据地，也有数千名儿童活跃成员，他们大部分参加了抗日儿童的核心。
建立儿童群体的组织，它也逐渐趋于完善。
许多基地已经开发出了一批篇章。
例如：有（1938），“金西抗日儿童团组织规则”（1940年），“儿童圆章盐阜地区”，“西北抗日儿童团章程”（1943年），“山东省莱阳县儿童圆章“（1944）等。
学校的毕业作业是拍微电影，我就演了个群众，学校让写创作感想，根本不会写，求帮忙。
。
首先电影创作的前期的策划，得确定主题，写好，由于我没有参与到剧本写作以，我这就没有多少经验可以提供分享。
其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。
然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。
再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。
经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。
根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。
最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。
片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。
再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。
最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。
从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。
蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。
可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。
蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。
电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。
若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。
狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。
广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。
因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。
蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。
当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。
蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，创作者的一种独特的艺术思维方式。
作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式，首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。
影片中两个镜头的并立，同样能使观众产生一种联想。
再次，蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。
任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬，须进行必要的选择，提炼和加工，通过强调和省略，达到高度概括的目的。
在电影创作中，将事件发展中的一些不必要的过程删除，也是一种视觉的节省。
由于蒙太奇，使电影时间得以实现“非连续的连续”，和空间的“有限中的无限”，为电影的表现内容提供了广阔的天地，为电影提供了巨大的想象自由。
所以，蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。
蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用 蒙太奇创造电影的时空 蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中，也可以把生活中一瞬间的事强大，放大，把时间延长。
蒙太奇能够逼真的创造空间。
电影艺术的空间构成，除了通过摄影机再现生活的场景外，还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。
电影艺术的时空创造由此可见一斑，它在群众眼里是实现时空的真实再现，从而保证了观众对剧情的理解。
蒙太奇创造电影的运动 没有台词的运用，单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起，却产生了一种连续的运动感，但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络. 例如著名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中，通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕，没有很多修饰和解释语言的使用，人们也能一目了然。
蒙太奇创造电影的含义 蒙太奇除了创造时空，运动，从而保证了叙事的连续性外，还可以通过镜头的组接，使原来潜藏在各个镜头里含义。
例如日本电影《远山的呼唤》中，农场主民子和雇佣工人的对话的镜头，通过一些穿插镜头的使用，例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切，已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。
蒙太奇创造电影的节奏 蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感，使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。
镜头切换速度快，则会让整个电影的节奏比较快，从而充满了紧张感，而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。
电影的概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。
一般来说，景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感，而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展，具有抒情的效果。
蒙太奇可以激发观众的对比、联想、积极参与电影艺术的再创作活动 电影通过蒙太奇的组接，常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上，进行多种多样的对比、联想，在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法，从而达到电影原有主题的进一步深化，以达到电影教育人和感化人的主观目的 了解了电影中蒙太奇手法，对后期的剪辑也非常有帮助。
从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。
初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来；复剪是在初剪的基础上进一步修正；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。
在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。
剪辑是一项既繁重又细致的工作。
一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。
画面部分有内景、外景，有实景和搭制的景。
同一景中的内容通常都是集中拍摄的，剪辑时要按照内容的顺序重新编排；影片中的重要镜头因表演或技术上的原因，往往要反复拍摄数次，需要剪辑时要进行选择。
大部分的镜头都拍得较长，须从中寻找最为理想的剪接点；有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头，再按照最有效的镜头顺序排列起来。
声音部分有先期、同期、后期 3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带，要以不同的工艺和方式进行处理。
先期录音大都是完整的唱段和乐段，须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合；同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果，通常都和相应的画面同时剪辑；后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等，一般都在画面剪定的基础上录音，这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。
在影片没有最后剪辑定稿之前，须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带，以便需要延长时再粘接上去。
从镜头到场景、到段落、到完成片的组接，往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。
初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来；复剪是在初剪的基础上进行修正；精剪更为细致、准确，对画面反复推敲；综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后，在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。
有些片断孤立地看是可行的，但与前后场景连接起来看，会感到太紧凑或太松弛，这就需要通过剪辑加以调节。
这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作，通常是导演和剪辑师共同研究决定的。
剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。
叙事与表现双重功能的辩证统一，是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。
为要实现上述双重功能，需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。
镜头的转换习惯用“切换”，但场面段落的转换，一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始；用“化”来表现一段省略掉的时间过程，划分两个不完整场面的段落；用“划”来表现地点、场合、事件的变换，划分两个以上的不完整场面的段落；以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。
此外，还可以用很多方法来划分段落，例如仍用切换方式，只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头做为下段落的开头。
传统的剪辑技法，遵循的是生活的逻辑，但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。
紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的，压缩或延伸真正的时间，让有意义的动作事件全部表现，把自然动作减少到最低限度，是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。
综上所述，经过这次实践拍摄，对我们的实践知识增强了很多。
对以后的，拍摄学习很有帮助。
请给我一些社会上电影电视，标语广告，商店匾额，有哪些新鲜用语
有那些不规范现象
1、 饭店门口：“抄”饭 2、修车店门口：补胎“冲”气 3、零售店铺门口：“另”售 4、家具店门口：家“俱” 5、装潢店门口：装“璜” 6、失物广告：失物“启示” 7、安装公司门口：“按”装 8、洗车店门口：洗车打“腊” 9、饭店门口：“合”饭 10、水果店门口：“波”萝 家具店把广告打成“家俱” 一饭店招牌上则写了“十三太饱” 一房地产广告的“十面埋富”十分显眼 医药商家打出“下斑莫逗留”之类谐音取义的广告语 “停”字写成“仃”，快餐写成餐字的左上部，鸡蛋写成“鸡旦”，各种啤酒写成“各种啤洒” 广告语就是品牌的眼睛，对于人们理解品牌内涵，建立品牌忠诚都有不同寻常的意义。
下面我们来看看这些耳熟能详的世界经典广告语是如何造就世界级的品牌的。
*M&M巧克力：不溶在手，只溶在口 这是著名广告大师伯恩巴克的灵感之作，堪称经典，流传至今。
它既反映了M&M巧克力糖衣包装的独特USP，又暗示M&M巧克力口味好，以至于我们不愿意使巧克力在手上停留片刻。
*百事可乐：新一代的选择 在与可口可乐的竞争中，百事可乐终于找到突破口，它们从年轻人身上发现市场，把自己定位为新生代的可乐，邀请新生代喜欢的超级歌星作为自己的品牌代言人，终于赢得青年人的青睐。
一句广告语明确的传达了品牌的定位，创造了一个市场，这句广告语居功至伟。
*大众甲克虫汽车：想想还是小的好 60年代的美国汽车市场是大型车的天下，大众的甲克虫刚进入美国时根本就没有市场，伯恩巴克再次拯救了大众的甲克虫，提出“think small”的主张，运用广告的力量，改变了美国人的观念，使美国人认识到小型车的优点。
从此，大众的小型汽车就稳稳的执美国汽车市场之牛耳，直到日本汽车进入美国市场。
*耐克：just do it 耐克通过以justdoit为主题的系列广告和篮球明星乔丹的明星效应，迅速成为体育用品的第一品牌，而这句广告语正符合青少年一代的心态，要做就做，只要与众不同，只要行动起来。
然而，随着乔丹的退役，随着just do it改为“I dream.”，耐克的影响力逐渐势微。
*诺基亚：科技以人为本 科技以人为本似乎不是诺基亚最早提出的，但却把这句话的内涵发挥的淋漓尽致，事证明，诺基亚能够从一个小品牌一跃为移动电话市场的第一品牌，正是尊崇了这一理念，从产品开发到人才管理，真正体现了以人为本的理念，因此，口号才喊的格外有力，因为言之有物。
*戴比尔斯钻石：钻石恒久远，一颗永流传 证明经典的广告语总是丰富的内涵和优美的语句的结合体，戴比尔斯钻石的这句广告语不仅道出了钻石的真正价值，而且也从另一个层面把爱的价值提升到足够的高度，使人们很容易把钻石与爱情联系起来，这的确是最美妙的感觉 。
*麦氏咖啡：滴滴香浓，意犹未尽 作为全球第二大咖啡品牌，麦氏的广告语堪称语言的经典。
与雀巢不同，麦氏的感觉体验更胜一筹，虽然不如雀巢那么直白，但却符合咖啡时的那种意境，同时又把麦氏咖啡的那种醇香与内心感受紧紧结合起来，同样经得起考验。
*山叶钢琴：学琴的孩子不会变坏 这是台湾地区最有名的广告语，它抓住父母的心态，采用攻心策略，不讲钢琴的优点，而是从学钢琴有利于孩子身心成长的角度，吸引孩子父母。
这一点的确很有效，父母十分认同山叶的观点，于是购买山叶钢琴就是下一步的事情了。
山叶高明于此。
*麦氏咖啡：好东西要与好朋友分享 这是麦氏咖啡进入台湾市场推出的广告语，由于雀巢已经牢牢占据台湾市场，那句广告语又已经深入人心，麦氏只好从情感入手，把咖啡与友情结合起来，深得台湾消费者的认同，于是麦氏就顺利进入台湾咖啡市场。
当人们一看见麦氏咖啡，就想起与朋友分享的感觉，这种感觉的确很好。
*人头马XO：人头马一开，好事自然来 尊贵的人头马非一般人能享受起，因此喝人头马XO一定会有一些不同的感觉，因此人头马给你一个希望，只要喝人头马就会有好事等着到来。
有了这样吉利的“占卜”，谁不愿意喝人头马呢
尤其是那些尊贵的人，更是深信不疑。
*德芙巧克力：牛奶香浓，丝般感觉 之所以够的上经典，在于那个“丝般感觉”的心理体验；能够把巧克力细腻滑润的感觉用丝绸来形容，意境够高远，想象够丰富。
充分利用联觉感受，把语言的力量发挥到极致。
*英特尔：给电脑一颗奔腾的芯 英特尔公司的微处理器最初只是被冠以X86，并没有自己的品牌，为了突出自己的品牌，从586后，电脑的运行速度就以奔腾多少来界定了。
据说英特尔公司为了推出自己的奔腾品牌，曾给各大电脑公司5%的返利，就是为了在他们的产品和包装上贴上“intelinside”的字样，而“给电脑一颗奔腾的芯”则一语双关，既突出了品牌又贴切的体现了奔腾微处理器功能和澎湃的驱动力。
*丰田汽车：车到山前必有路，有路必有丰田车 80年代中国的道理上除了国产汽车就只有日本的进口车了。
丰田汽车作为日本最大的汽车公司自然在中国市场上执牛耳，而这句精彩的广告语则很符合当时的情况；巧妙的把中国的俗语结合起来，体现出自信和一股霸气，且琅琅上口。
如今，丰田汽车恐怕已经不敢再这样说大话了，但很多中国人还是记住了这句广告语。
*金利来：男人的世界 金利来的成功除了利益于一个好名字外还在于成功的定位，他们把自己的产品定位于成功和有身份的男士，多年来坚持不懈，终于成为男士服装中的精品，而这句广告语则画龙晴一般准确体现了金利来的定位和核心价值。
*沙宣洗发水：我的光彩来自你的风采 沙宣是宝洁公司洗发水品牌中的后起之秀，他们请来国际著名美发专家维达．沙宣做自己的品牌形象大使，并用维达．沙宣本人的名字作为品牌，从而树立起专业洗发、护发的形象，而“我的光彩来自你的风采”则有画龙点睛之感。
*飞力浦：让我们做得更好 飞力浦在家电领域取得的成绩有目共睹，而且成为500强中赢利最多的电器集团。
然而，飞力浦在广告宣传中除了不断强调自己创新的技术外，还从不忘记谦虚的说一声“让我们做得更好”，这种温柔的叫卖似乎更容易赢得国人的认同，难怪当年的爱多会搬出一个东施效颦版的“我们一直在努力。
” *李维牛仔：不同的酷，相同的裤 李维牛仔是界上最早的牛仔裤品牌，一向以来都以个性化形象出现，在年轻一代中，酷文化似乎是一种从不过时的文化，李维牛仔裤就紧抓住这群人的文化特征以不断变化的带有“酷”像的广告出现，以打动那些时尚前沿的新“酷”族，保持品牌的新鲜和持久的生产力。
*义务献血：我不认识你，但我谢谢你
每一位参加义务献血的人都会被这句广告语感动，虽然朴素无华，但却真实的反映了义务献血的事，同时又表达出一个接受义务献血患者的心声。
*日产汽车：古有千里马，今有日产车 和丰田汽车几乎同时进入当时还很落后的中国市场，他们的公爵、阳光、蓝鸟、风度轿车一直是中国市场倍受欢迎的车型。
日产汽车在中国市场推广中以一句很中国很传统的广告语：古有千里马，今有日产车，拉近了与中国人的距离，从而奠定日产车在中国第二的位置。
*宝马汽车：驾驶乐趣，创新无限 宝马和奔驰都是汽车中的精品，所不同的是奔驰体现的是尊贵和身份感，主人往往聘请专人驾驶；而宝马则不同，虽然同样代表身份，但显然属于更为年轻的富人阶层，而且他们往往亲自驾车，体验宝马的驾驶乐趣，这正是宝马的魅力所在。
*555香烟：超凡脱俗，醇和满足 国际著名香烟品牌555是赛车场上的明星。
虽然不能在公众媒体上出现，但他们却成为各项国际汽车大赛和拉力赛上的赞助商。
555香烟的传播语透出一种气质和心态，用攻心的语言风格满足了吸烟者的心理感受，使吸烟成为一种心理体验。
*七喜饮料：非可乐 面对可口可乐和百事在可乐市场上的“垄断”，七喜汽水面临尴尬的处境，这时七喜采用逆向思维，把自己定位为非可乐碳酸汽车，与可口可乐和百事可乐建立起区隔，却获得意外的成功，成为碳酸饮料市场上第三大品牌。
创造性的定位为七喜创造了一个全新的市场。
*天梭手表：瑞士天梭，世界穿梭 天梭表是瑞士名表，广告语利用压韵技巧，简单易记，是国际品牌中传播语与中国语言巧妙结合的典范。
*柯达：就是这一刻 胶卷市场的第一品牌从来不用强调自己色彩的饱和、颗粒的细腻这些指标，而是用生活中精彩、难忘的瞬间打动消费者，留驻美好瞬间，给你永恒记忆是柯达胶卷永恒的主题，无论是“患起生活每一刻”和“就是这一刻”都是主题的集中反映。
*摩托罗拉：飞越无限 模拟时代，摩托罗拉是当之无愧的霸主，然而，由于战略的失误，摩托罗拉在数字时代被后起之秀的诺基亚超过，失去了往日的辉煌。
摩托罗拉梦想着有一天重新展开自由之翼，展翅高飞，飞越无限。
这是摩托罗拉的理想。
今天，在无限互联时代，摩托罗拉终于重新高飞，自由飞翔。
给中国经济的腾飞，造就了一批国内优秀的企业和知名的品牌。
其中那些经过市场考验的传播语都已经成为品牌价值的组成部分，给品牌注入了精神食粮，很好的诠释了企业和品牌的核心价值。
*海尔：海尔，中国造 国产家用电器一向被认为质低价廉，即使出口也很少打出中国制造的牌子。
海尔，中国家电企业的佼佼者，在中国家电工业走向成熟的时候，果断的打出“中国造”的旗号，喊的很有底气，振奋了国人的自信心，增强了民族自豪感。
就广告语本身而言，妙就妙在一个“造”上，简洁有力，底气十足。
*中国联通：情系中国结，联通四海心 联通的标志是一个中国结的形象，本身就充满了亲和力。
联通的诞生，对于推动中国通讯行业的发展作出了巨大贡献。
它们一次次向中国电信发起挑战，以优质的服务和低廉的价格在竞争中逐渐发展壮大，联通把自己的标志和品牌名称自然的融入到广告语中，从外表到精神做到了和谐统一，反映了企业的精神理念。
*商务通：科技让你更轻松 商务通的崛起是一个奇迹，它们用简单、易用的商务通解释了什么叫“科技让你更轻松”，就是用简单的操作，使生活更加有序和便捷，这就是高科技带来的好处。
凭借着铺天盖地的广告，商务通创造了一个市场。
*飞亚达：一旦拥有，别无选择 当人们的生活品质达到一定高度后，手表就不再是间这么单一的用途了，飞亚达用高贵的品质，把自己与身份联系起来，使人们戴上飞亚达手表，更多的感受不凡的气质和惟我独享的尊崇感受。
如果有了这种感觉你还会选择其它手表吗
*李宁：把精彩留给自己
