巴乌指法 F调7 怎么吹
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有没有什么好听的歌
that s girl ,戒烟，可能否，seve，faded，后来，你要的全拿走，离人愁，小半，唱腔另类，忽而今夏，9277，卡布奇诺，气球，男孩，123我爱你，有何不可，说散就散，冷战，偏爱，全部都是你，回忆总想哭，planet，醉赤壁，我想，小跳蛙，白羊，queen bee，西兰花，superstar，文爱，young for you，童话幻灭，花不语，一千零一夜，爱最闪耀，白夜梦，学猫叫，迷迭香，风筝误。
这些都是我比较喜欢的哦。
如何体会气息和稳住气息
一 气沉 若想使高音唱得轻松而又明亮干净，气息支持当然是基础，关键是气息的位置，音越高，气息位置越低，以在腰部四周为最佳．很多人在唱高音的时候总有一个通病，气息浮至胸腔，所以气紧，不自觉的伸下巴，所以气不畅顺，唱罢喉咙不可避免的发炎．所以气沉，收下巴是唱高音的基本要求．而音质好坏则取决于自身的生理条件，对音乐的领悟以及正确方法的使用． 二 舌平 口腔是气息流出人体的最后一个关卡，若舌卷或缩，自然会堵住气息的通道，不仅高音上不去，而且气息和舌的对抗会使你感到越唱越累．舌平以舌尖轻抵下牙齿为最佳．如果已经养成了这个坏习惯（当初这就是我最大的毛病），介绍一种方法，在练声的时候含上一颗糖，舌自然不敢卷或动弹，而且能成一种比较自然的状态，一但习惯之后，不再用糖的帮助的时候，你会明显觉得收放自如．不过这个过程很苦，要坚持． 三 腰部力量 学过声乐的人都知道，正确的歌唱方法并不是用嘴歌唱，而是气息，所谓气息，说得通俗点，就是腰部力量．有的人本身生理条件很好，高音亮而饱满，但很多人都有这样一个问题，为什么唱高音时总会觉得音站不稳，摇摇摆摆，老是不听指挥．就像一个物体能够稳当的摆放在一个地方，必然是因为它有一个支点．而我们的腰部力量就是歌唱的支点．当一个人打呵欠的时候，就是拥有歌唱最佳状态的时候，不仅喉咙完全放开，腰部也有一股力量在腰四周游走，有兴趣者可以多多体会．当然坚持练习仰卧起坐更是一个直接锻炼腰部力量的方法． 四 共鸣 一次好的发声不仅需要口腔的本音，更需要颅腔和胸腔的共鸣．产生于颅腔，使音色饱满，胸腔的共鸣则使音色浑厚．高音用得较多的是颅腔的共鸣，中低音则需要很好的．一般人都觉得唱歌最难的就是高音，其实不然． “你能够低到多少，你就能高到多少”，就像拉弹弓，你能够往后拉多少，你就有多少可以爆发的高音力量．当这三个腔体都能互相配合的时候，那就真是如鱼得水，． 五 情 也许有人会觉得奇怪，发音技巧中怎么会有情
对所有作品的演绎如果没有自己的理解和感情的投入，纵使有再高的技巧也是枉然．因为，歌唱，本来就发源于人对自身情感的表达和释放．从现在的国际歌坛可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能够用情用心歌唱的歌手．当然，这也是我们演唱中的致命弱点．一个人如果没有情，怎么能够演绎出作品的真谛． 要想唱好，首先得热爱歌唱． 歌唱中气息状态，呼吸问题
唱歌的朋友都曾有过这样的体会：歌唱中经常感到、气不够用，越唱越憋，很吃力。
这 与不会运用气息和保持气息有关，虽然吸气吸的很深，但一唱起歌来，气息很快就浮上来了，或 者是很快跑光了。
那么，吸气动作完成后，应该如何保持和运用吸入的气息呢
（1）歌唱中要保持吸气状态 吸完气后，有一个瞬间的停顿，这是吸气后、用气前一个自然的短暂停顿，这个停顿造成了 吸气和用气二股力量的对抗，用气时要尽量利用这种对抗力。
它不仅可以保持气息的深度，还能 使歌唱时气息均匀、流畅、持久。
仔细体会一下，这种对抗实际上是一种吸气的保持状态。
用吸 甲I 气状态演唱，只是一种感觉，其实谁也不能在唱的过程中还能吸进气来，但是就用这个感觉便可 以达到保持气息的目的。
这种状态能保证声音位置和气息的平衡，还能使气息保持一定的深度和 ，在演唱过程中，气息越是不够用，就越是要保持这种吸气状态。
呼吸肌肉群（即胸、腹、横隔膜呼吸肌的总称）是一个收缩与放松的循环过程。
呼气肌肉群 放松时，吸气肌肉群就收缩并吸入空气，吸完气息后吸气肌肉群随即放松，呼气肌肉群随即开始 收缩并呼出气息。
歌唱时，吸入的空气不能很快被呼出，这需要吸气肌肉群不仅不能放松，而且 要继续保持收缩状态。
吸气肌肉群的这种收缩的保持，需要意识去控制。
当我们在歌唱中保持吸 气状态时，就是对呼吸肌肉群的有意识控制。
控制气息的部位被称为“呼吸支点”。
戏曲称之为 “丹田气”。
保持吸气状态歌唱的练习： 首先做做无声练习，吸完气后，把舌尖轻轻触下门齿，发出“丝丝”声，一口气吐得时间越 长越好，要求呼出的气息要均匀、平稳和慢，让“丝丝”声强度一样，不可忽强、忽弱，呼气越 慢越长，就越能体会到呼与吸的对抗作用，和气息需要有意识控制的力量。
传统声乐有一种利用 吹蜡烛练气的方法。
将一根点燃的蜡烛置于前面，吹蜡烛时，不许将蜡烛吹灭。
要求慢慢把蜡烛 火苗吹向一个方向，且火苗要平稳，摆动幅度不能大。
练习后，如果自己的后腰和腹部有酸痛的 感觉，说明你找到了呼气时对抗或者说是控制的正确感觉。
结合一些歌曲练习，如、、、。
（2）歌唱中保持叹气状态 歌唱中容易出现的气息不够用和憋气现象，除了与吸气状态保持不住有关，还有一点就是与 气息不放松有关。
歌唱中气息需要被控制，以保持气息通畅持久的使用。
但如果气息被过份的控制，则会引起、呼吸肌肉群僵硬、不灵活。
导致气息无法通畅，难以持久。
怎样做到吸 入的气息既能保持又不僵呢
最好的办法就是放松和叹气。
这里所说的放松是对过份僵持而言 的。
叹气是指用叹气的感觉，而不是把体内的气全部呼出去。
叹气动作是我们生活中的习惯动作， 人人都会做，而且比较容易找到放松的感觉。
在积极兴奋的气息保持中，不可忽略运用叹气的感 觉来歌唱，这样，气息不仅有深度，也自然、放松、流畅。
在使用叹气状态进行歌唱时，要注意 声音不要脱离呼吸，否则就会气声脱节、难以保持住呼吸了。
也就是说演唱中的叹气状态是和保 持吸气状态同时存在的，那一方都不能缺。
它们使气息的呼出既能保持但又不僵，既放松但又不 是呼吸肌肉群的完全松懈。
这种呼气方法也称作“揉气”。
意思是指：吸入胸腔的气息，被腰、腹 部的肌肉群犹如揉面似的慢而有韧性地向外“揉”出。
保持叹气状态歌唱时，如果你感觉腰腹部膨张而不僵，胸部扩展而不憋，气息有控制的流出， 这时，你的感觉就基本上对了。
继续巩固这种感觉。
结合一些歌曲练习，如《红梅赞》、《长城长》、《在希望的田野上》等 声乐中气息运用的技巧 首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净； 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田，用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力，在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间然后到最强的时候，持续五秒钟 最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间整个过程，注意不要呼吸。
这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来练自己的肺活量，多游泳，多跑步
多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿
多唱，多练 最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧。
声音忌讳大声喊叫。
其实我们都要避免：1、大声喊叫；2、在具备充足睡眠后，每天用声不准超过两小时[总用声量]，长期超量用声，必然导致声带病变[坏嗓子]
养成用丹田气说话的习惯。
意念上，不要用嗓子说话，用小腹[脐下两寸的点]说话。
多练仰卧起坐，加强丹田力量[一般女性小腹力量较弱]。
口腔要打开[后上下牙距离]，整个口腔形成：前紧[开、齐、合、撮]后松[打开后槽牙]之势。
长期坚持科学训练。
情、气、声的训练：情---七情：喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练；气----掌握胸腹联合呼吸法；声----声音的弹性训练。
1）每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2）打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3）要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。
由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4）正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。
通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5）在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6）在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7）在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
8）从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。
音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。
因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。
以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
关于陈染的与往事干杯 答案越多越好!!!!
呵，不知道楼主说的是电影还是书 整个文章讲的是一个女孩从童年到少年的成长片断，写的非常的女性化，可以说是女性小说，非常引人入胜。
主线就是女一号与她的邻居男医生的故事。
女一号从小父母离异，当时正是文革时期，她的父亲是诗人，被迫害，性格更加暴躁，自然，他与女儿的关系不好并不关心她，他错过了女儿成长时期与她建立感情的最好时间。
她对他有种病态的恐怖，对男性有着天生的抵触。
这段经历影响女孩蒙蒙一生。
在她最苦闷的青春期，母亲时常不归未能帮她，这时她的男邻居走进她的生活，她们互相倾诉做伴，互诉秘密，男邻居让她看了他的远在澳洲的儿子的照片，文革时期这件事他从未对任何人提起。
实际上她从他身上想得到的，是父爱，用原文的话说，当她靠着他时，她想到大海等一系列大气而温暖的词，可是并没有想到情欲。
当然，男邻居对她的感情是不只如此的，不过他是个很有责任心的男人。
应该庆幸她碰到的是他，如果碰到的是其他人，她可能就要受到严重的伤害了。
她们的关系随着男邻居搬家而终止。
后蒙蒙进入大学，渡假时认识了澳洲男孩老巴，与之相恋，不久后去澳洲打算与其结婚，无意中，看到老巴小时的照片，与男邻居给她看的照片一样，老巴即是男邻居远在异国的儿子。
蒙蒙异然醒悟，自己是在从他身上找到男邻居的影子，她毅然离开了老巴。
回北京后，受到重大打击的蒙蒙，得知了另一个消息，老巴在送她回国后在从机场回家的路上，出了车祸身亡。
官方的电影简介是这样： 根据陈染的同名小说改编。
少女蒙蒙自幼生活在性格暴躁的父亲的阴影下。
父母的无休止的争吵，给她幼小的心灵留下了难以愈合的创伤。
父母离异后，中学生蒙蒙和母亲一起搬出了原来的家，在母亲单位的一间破旧的仓库里过起了清贫而宁静的日子。
这里还住着唯一的邻居，是一对重新组合的中年夫妇，男的是宋医生，女的是工人，吵架是他们家的常事。
母亲首先打破了生活的宁静，和一位历经坎坷的早年同学开始了甜蜜的迟暮之恋。
接着，蒙蒙的同学佳妮因高考的失败和家庭的沉重压力而轻生，使蒙蒙更加孤独和忧郁。
她们唯一的邻居宋医生关心她、爱护她，冲淡了她心中的阴云，顺利地通过了高考。
自此，一直生活在孤独和自卑中的蒙蒙对年长的宋医生产生了一种隐密的暗恋之情，视他为唯一的知己。
但这恋情随着蒙蒙的入学和搬家很快淡漠了。
大学毕业的蒙蒙在一次海滨旅游时，邂逅了年轻的“老巴”，一位在海外长大的华人青年。
两人同时坠入情网，并在随后一直鸿雁往还。
两年后，“老巴”接蒙蒙到洛杉矾举行婚礼。
然而就在婚礼即将举行时，蒙蒙偶然翻看“老巴”的旧相册，原来自己暗恋的宋医生竟是“老巴”的父亲，于是，引起了她对自己童年的回忆。
她发现往事是不能割断的。
美国虽然好，但并不属于自己。
她发现，许多年来，宋医生的影子一直悄悄地藏在自己心灵深处。
这对于“老巴”是不公平的。
于是，她毅然脱离了“老巴”的怀抱，回到了中国。
当蒙蒙准备写信向“老巴”说明一切时。
大洋彼岸却传来了“老巴”送别她返家途中车祸身亡的消息。
从此，蒙蒙眼前无数次闪现出“老巴”远道而来的幻觉，驱之不散。
或许，只有这样的记忆和思念，还有这样的负疚和伤痛伴她今生 这是游走在东方和西方的情与恋、爱与愁，连接起天上、人间的灵与性、梦与思……以大胆的笔触探索了现代人的性爱与生命，从心里与哲学的角度，审视女人内心深处华丽的空洞。
是其中一篇唯美精致的小说，抒情诗般的文字，向我们叙述了一个美丽纯净而略带忧伤的故事——女主人公肖蒙与父子两代人的感情纠葛。
她由天真未经雕琢的少女变成善解风月的女人，她曲折动人的经历与情感体验，以及忧伤孤独、纤秀柔美的精神气质，谜一样地吸引着我。
前后两段恋情，渗透着浓厚的式的精神分析色彩。
这不免使人联想到现代生活中各种复杂的人际关系的强烈碰撞所形成的各种悲剧结局。
前一段恋情，是以病态的形式来表现：父母的离异、环境的压抑、精神的孤独，使蒙蒙神情抑郁。
然而青春期的萌动，又使蒙蒙误入性的歧途，在一个比她年长二十多岁的已婚男人的诱惑下失去了童贞。
弱小的女主角被动地成为男权社会的牺牲品，由此折射出女性受支配的历史命运。
这是一场无爱的游戏，从女孩到女人的转变，为蒙蒙后一段恋情带来致命性的幻灭。
若干年后，蒙蒙在异地遇上一个爱她的男孩。
似曾相似的感觉，使她成为这个男孩的性启蒙者。
然而事情的发展又是如此的巧合，由一张照片和零星的回忆，使蒙蒙惊讶地发现，原来眼前的这个男孩竟然是当年那个男人的儿子
一种难以名状的心理隐痛顿时困扰着蒙蒙，是内疚
是痛楚
还是对往事莫明的追忆
…… 蒙蒙会走出成长的记忆吗
答案是否定的，那段往事成了她心中永远难以愈合的伤口。
经过内心激烈地挣扎，蒙蒙终于决定把自己那段童年往事告诉男孩，然而出乎意料的是男孩并没有选择放弃，还是执迷于这份爱情——这种近乎“乱伦的爱情”完全颠覆了以男权为中心的社会对女子贞操观的重视。
然而现实总是这样残酷：蒙蒙拒绝了男孩的求婚，因为她走不出往事，走不出她自己。
“逃离”成了蒙蒙的选择，也成了她与现行男权社会的强硬告别，或许是空间上的，或许是心理上的。
然而就在她刚从机场回来时，却意外得知男孩出了车祸，一个年轻的生命就这样消香玉陨。
在爱情遭到毁灭性打击之后，蒙蒙做出了的决定，在回到过去的那一刻，蒙蒙看清了生命尽头的秘密，一种灿烂之极归于平淡的意蕴。
正如小说的开头：“生命是一只漫长的钟。
我看到了夜的尽头，那是生命的尽头”。
有些曲折，有些动人，却在细细品过后又觉有些俗套的故事。
它讲述了“我”——女主人公肖蒙与一对父子两代人之间的恋情。
“我”在就与一个男邻居有了。
长大后又与一个叫“老巴”的澳洲华人男孩相恋，却无意中发现“老巴”就是那个男邻居——她的第一个男人的儿子。
这场近乎“乱伦”的爱情的结局似乎从一开始就注定了是一个悲剧。
就来看，这两场恋情建立在一个异常巧合化的情节设计上。
在艺术作品中巧合是不可或缺的故事组成，古有“无巧不成书”之说。
但是在中如此巧合的巧合似乎是为了巧而巧。
从尼姑庵的绿色的天到墨尔本，这一切的一切仿佛都只是“我”的内心活动的陪衬和随从。
“我”生性孤独，而如何在成长中延续这种孤独的忧伤
于是作家便创造了这场父子之恋，尤其是与“老巴”的相识过程颇为戏剧化，使这个巧合显得机械而虚构。
既然情节是为人物心理而造，那么人物主观情致的描写就必然会成为小说的绝对亮点，而实际上也的确如此。
在情节的地位成为“其次”的中，作家将外部环境对人物心理造成的影响背景化，而人物的主观情致则站到了整篇小说的最前线。
例如，作家在写到“我”与男邻居相恋之初有这样两段描写人物心理的文字：“在那个时候，我似乎看到了一个前所未有的世界在等待我呼唤我，这个世界是他给予我的。
最使我感到一种‘交流’的是书上涂满了他的痕迹——那些小字……这些小字使我觉得异样的亲切，那是一种不言而喻、秘而不宣的交流，一种心领神会、心到神知的默契。
”“这反复的一切都是在悄寂无声中进行，仿佛房间里还有着另外一个人或两个人，仿佛黑暗是一双沉沉睡去的眼睛，我们不能惊扰它们，否则将会被什么无形的东西发现；好像一切都不曾发生一样，仿佛我们一直都专注地坐着看电视，我们的手什么也没有做。
”这是一个少女对异性的向往和期待，对爱欲的渴望和害羞。
作家如同如临现场的当事人一般清醒而冷静地把这一切主观转换为文字，通过客观物质展现了出来。
而与“老巴”的恋情作家是这样写的：“她无法说情自己对于这个年轻英俊、羞涩怯懦的脸颊的迷恋来自什么，那脸颊使她崩溃。
他身上仿佛存有一种无声的呼唤，那呼唤使她忆起已经远远遁去了的岁月，使她无法自制地必须发动起自己的身体，也调动起那久违了的情欲之外的东西。
……她的思想面对这样一个单纯之气的头脑无能为力；她的情感与头脑的复杂混遥 而对于小说《与往事干杯》的人物主观情致的描写最令我赞赏和惊奇的还是作家对女性内心敏感、微妙的情绪思想的深层次发掘。
《与往事干杯》中的所有“我”的心理活动都彻彻底底地属于一个女人。
在现实中，它们通常会被女主人深埋心底，永远与阳光、空气隔绝，直到渐渐淡忘、褪去。
这些东西被女人所独占，她们羞于与他人分享，却也因为没有且无法获得心理共鸣而稍稍有些失落。
而作家如同晾晒普通衣物一样把它们抽出来，进行了大胆直接地隐私揭露，使失落的女性有了一个从文中“我”到现实我寻找共鸣的心理平台。
我作为一个女人（如果处在我这个年龄也可以用“女人”这个词的话），是难免会对“我”少女时的一些情感波动和体验感到亲切的。
一点天真，一点可爱，“我”就像一面镜子，她照到每个女人内心隐秘的那片关于自己少女情怀的角落，哪怕只有一丁点，也是足以唤起女人的感动和惊喜。
“然而，我绝对做不来和一个仅有思想而无漂亮躯壳的男人去亲密，我无法克服自己生理上的，视觉上的，心理上的种种障碍。
可是，内容与外壳的兼具，是多么的难得。
肉体的满足与灵魂的饥渴或者是灵魂的满足与肉体的饥渴总是相伴而生。
”多么本能化、多么坦率的叙述
女人就是这样。
这就是对本文开头那个“可笑”的解释：如此的女人内心描写，除了女人自己，谁还能表现得这样透彻
话说到这里。
再把《与往事干杯》从头到尾细读第四遍的时候，忽然觉得一丝压抑。
这压抑不是来自于人物本身或文辞表达，而是由于小说的主题。
出于阅读习惯，我总会试图从文章中发掘出一些更深层次的中心思想之类的东西去进行升华，但在《与往事干杯》中我找不到。
它虽表达了环境对“我”的影响和改变，但再要深究，却抓不到任何头绪。
这里纯粹的个人情感描写使得小说深度不够，没有提升到一个社会或现实的层面上来。
写作空间的狭隘、封闭正是造成我感到压抑的原因。
因为她为我们提供了一个陌生的女性空间。
这个空间如果像一座房子的话，它很幽暗，没有多少阳光，散发着一种很独特的气息。
她的主人公似乎总是沉浸在回忆中，常常是肖蒙、黛二或者什么别的女性，但给人印象最深的是一个未成熟的女孩儿。
这个女孩儿的内心深处带有某些创伤，她害怕男人，却又渴望男人；她需要一个父亲，却没有父亲。
这或许是一些女孩子未成年时的生活经历和性心理。
读过她的一些作品之后，据似乎总是看到一个十六七岁的少女，纤弱，灵秀，永远心事重重，正如《与往事干杯》中所写的：“皮肤白皙细嫩得可以挤出奶液，眼睛黑黑大大，黑得忧郁，大得空茫。
她的脖颈细瘦得一到刮大风天气就令人担心。
但是，忧伤的性情压抑不住一个风华正茂的少女胸有那两朵美丽的花朵如期开放，无论世间阴雨迷蒙还是风和日丽，无论愁比海深还是悲比天大，它们无所束缚。
”这个执拗地纠结在烟雨凄迷的痛楚之中的少女，很容易给人留下深刻印象。
这个女孩儿长大之后就是黛二。
她不再像少女时期那样脆弱，但依然忧郁、敏感而多思，面对一切都无所适从。
她摆脱不掉对“成人”的依赖，还是走不出那种渴望有人来保护她的少女心态。
因为这种心态，任何来自外界的冷漠和拒绝都会给她带来一种毁灭感。
很显然，陈染很自恋而又自怜。
她也非常残酷，因为她对那些女孩子的描写足以让人心痛，但作为叙述人，她却能平静如水无伤无悲。
如果是回忆性的描写，做到这一步该是一种什么样的心境
陈染似乎对同性恋非常关注。
同性恋是一个非常复杂的问题，但就女性来说，之所以走向同性，大概主要在于对男性的失望。
我们这个时代的男人可能真的出了问题，早在20世纪80年代就有人发出过质问：“中国的男人难道死绝了吗
”男人们总是让女人失望。
是女人发展得太好还是男人发展得太不好
像许多女性作家一样，对于男人，陈染也是一方面透露着渴望，一方面又表示着拒绝。
这个问题的确不好解决。
陈染在的访谈中曾明确说过：“我热爱父亲般的拥有足够的思想和能力‘覆盖’。
”但是，由于女性中心主义，她们又以绝不相容的方式拒绝着男性。
于是，这就将自己套进了一个自画的怪圈。
这里的问题怕是还在于对男人和爱情都太理想化。
由于对异性和爱情太过理想化，她们只能对着心造的幻影仰望祈祷，所谓“与假想心爱者在禁中守望”。
这无异于望梅止渴，画饼充饥。
这是不是女性的异化
陈染的小说为批评提供了许多话题，其创作本身也有很多可研究之处。
只能找那么多了，自己概括一下吧，呵呵o(∩_∩)o...
