求：励志、节奏明快、内容积极向上的歌曲
越多越好
水手 我们走在大道上 cry on my shoulder一首励志歌曲 the power of the dream满不错的哦~
~ 还有when you believe open up your dream 王力宏的蛮不错的啊 比如，《盖世英雄》 许慧欣的《威尼斯迷路》 许嵩的《有何不可》 其实中国风的也不错..... .五月天《闯》 QUEEN《WE WILL ROCK YOU》 张震岳《认输》 《荷花亭》 《西关》 要么，后弦的也蛮轻快的....... 反正，歌是挺多的，找歌手吧....... 外语的...... 林肯公园，后街男孩，迪克兰，艾薇儿（歌手） 1.big bad world 2.walk on by 3.dip it low 4.crazy 5.shut up 6.big money 7.Don't cha 8.come into my world 9.in the ayer 10.just about enough 11.gone going gone 12.Let's get back to bed boy 第一首：《The Power Of Dream》 席琳.迪翁（Celien Dion）演唱 相信你一定知道这位歌手，《泰坦尼克号》主题歌就是她所演唱 这首《梦想的力量》是96年亚特兰大奥运会开幕式的开场曲 非常的有震撼力，励志、激情澎湃，唤起全人类为理想而奋斗 而且极为好听，伴奏高昂，节奏很适中 你在电视当中一定听过这支歌曲的伴奏 第二首：《Now We Are Free》 凯莉.斯威（Kelly Sweet）演唱 凯莉.斯威的声音非常的清远，听起来犹如天籁，跟恩雅是差不多的吧 这首歌中文翻译过来叫《我们自由了》，你搜的时候还是用英文吧 是电影《角斗士》的片尾曲 宛若天音，空灵静远，非常舒服 这首歌歌颂自由与和平，呼唤战争的停止和生命的平等 是一首充满向上、不屈不挠精神的一首赞美自然、赞美生命的歌曲 中间有一段童声合唱非常的好听 第三首：《Better In Time》 莱昂娜.刘易斯（Leona Lewis）演唱 这名歌手不知道你有印象没，就是去年北京奥运会闭幕式上“伦敦八分钟”演出时站在巴士顶上唱歌的那位歌手 她的嗓音非常棒，唱功了得，而且受众面很广，适合很多人听。
这首《Better In Time》非常好听，上学期我们学校食堂在我们吃饭时还经常放这首歌 旋律很优美，充满激情，节奏也不错
《好一朵美丽的茉莉花》这首歌的创作背景是甚么啊
《好一美丽的茉莉花》是根据江南民谣《茉莉花》改编，歌词是新填的。
《茉莉花》是中国民间歌曲，曲调源自汉族民间小调《鲜花调》；《鲜花调》原词叙述的是《西厢记》中张生和崔莺莺自由恋爱的故事，又叫《张生戏莺莺》，通过赞美鲜花含蓄地表现青年男女间的纯真爱情，早在18世纪就已产生 ，歌词作为戏曲剧本刊载于清朝乾隆年间出版的《缀白裘》，曲谱（工尺谱）最早收录在道光年间的《小慧集》。
在英国地理学家约翰·巴罗1804年所著的《中国旅行》一书中也有介绍；意大利作曲家吉亚卡摩·普契尼曾将该曲改编成女声合唱，作为主要音乐素材之一用于歌剧《图兰朵》，1926年在意大利首演。
1942年冬天，年仅14岁的文艺兵何仿随新四军淮南大众剧团到南京六合开展宣传演出，在六合金牛山地区当地一位民间艺人那里听到了最初的六合民歌版本《鲜花调》，记录下了这首歌。
何仿将原曲原词整理后，经过反复推敲，对原曲的头尾作了一定的改动，将毫无变化重复的前两句加入了一点“转”音，用同一曲调演唱三段歌词 ，三段的结束音由上扬改为下抑，并增加了以翻高拖腔做结束；把歌词中原来的三种鲜花（茉莉花、金银花、玫瑰花）修改为一种，对歌词的顺序也做了调整 ，集中突出茉莉花的特点，然后把有封建意味的“奴”改成了“我”字 ，将原歌中其他一些歌词改为老少咸宜的语句。
至1957年、1959年之前，共作了两次修改，进一步丰富其旋律，将歌词将“满园花草”改为“满园花开”，将“看花的人儿要将我骂”改为“又怕看花的人儿骂。
亲爱的朋友们，有谁知道茉莉花这首民歌的出处和来历
这首歌的作者：吴跃农 好一朵茉莉花，好一朵茉莉花， 满园花开香也香不过她， 我有心采一朵戴，又怕看花的人儿骂。
好一朵茉莉花，好一朵茉莉花， 茉莉花开雪也白不过她， 我有心采一朵戴，又怕旁人笑话。
好一朵茉莉花，好一朵茉莉花， 满园花开比也比不过她， 我有心采一朵戴，又怕来年不发芽。
——苏北民歌，何仿搜集整理 茉莉花发源于是江苏南京六合金牛山，1942年由新四军艺术家何仿整理而成，原曲称为“鲜花调”。
一、 一曲茉莉花，芬芳飘四方 1999年12月19日午夜，澳门回归交接仪式现场，当中国政府代表团入场时，一曲江苏民歌由军乐团奏响。
细心的观众会发现，这首脍炙人口的江苏民歌，几乎是我们国家在重要事件和相关国际重要场合下的必奏之歌。
1997年6月30日午夜，香港回归祖国的交接仪式上，在中英两国领导人出场前，两国军乐队各奏三首乐曲，中国军乐队 演奏的第一首乐曲是江苏民歌。
第二天上午，在香港特区政府成立庆典上，在谭盾指挥的“天、地、人”组曲中， 著名大提琴演奏家马友友又演奏了这首乐曲的“辽宁版”，香港的少年合唱队演唱了这首歌；1997年秋，江泽民主席访问美 国举世瞩目，克林顿总统在白宫草坪举行欢迎音乐会，美国交响乐团演奏了这首歌；1998年克林顿总统回访中国，在人民大 会堂举行的文艺晚会上，这首歌在男女声二重唱演绎下，使克林顿听得如痴如醉；1999年春节，中央民乐团首赴维也纳金色 大厅参加新年音乐会，民乐团合奏了这首曲子，良宵一曲酣畅淋漓，维也纳金色大厅掌声雷动；1999年5月1日，昆明世博会 隆重开馆，奏响的还是这首茉莉花。
1999年7月，为庆祝成立50周年，“世纪世界”音乐会分别在北京和上海 举行，参加演出的俄罗斯红军歌舞团的著名女高音歌唱家用纯正的中文演唱了这首歌，激起满堂喝采，掌声经久不息。
许多人都十分喜欢这首歌。
在香港回归仪式上，中方军乐团演奏这首歌是江泽民同志亲自点定的，而江泽民在以国家主席身份举行国宴时，曾经亲自指挥军乐团为来宾演奏这首民歌。
中国流行音乐对这首民歌的多种版本的新编演唱，更是花样叠出，常州姑娘周泓艳的是其中的代表作。
早在50年代就在全世界传唱，一直传唱到现在。
在流传过程中，仅中国关于《茉莉花》的唱法就有几十种， 比较突出的版本是1981年前线歌舞团苏州籍歌唱家程桂兰用“吴侬软语”演唱的，所以，有人还以为《茉莉花》是苏南民歌 。
《茉莉花》在国外也有多种版本传唱，美国著名的萨克斯演奏家凯利金改编演奏的《茉莉花》长达8分钟，清香四溢；两年前，美国发射一颗向外太空飞行寻找星外生命的宇宙飞船，搭载了许多国家的优美乐曲作为地球礼物送给外空生命，中国入选的乐曲就是这首《茉莉花》。
二、 美丽的茉莉花是谁采摘
“茉莉花，茉莉花”，这朵美丽的茉莉花谁采摘
这朵花是何仿采摘的，从民间艺术丰厚土壤中采得。
何仿今年72岁，那还是半个世纪前的事。
1942年冬，何仿是新四军淮南大众剧团的小演员，才14岁，那是日本鬼子大扫荡的艰苦时期。
部队党委宣传部长张劲夫 同志指示他们到边区去开展反扫荡的宣传，同时响应毛主席号召，深入到农村去，向民间艺人学 习。
何仿与战友冒着风雨，踏着泥泞的山间小路，到扬州附近的六合金牛山地区去，一天，他们找到了当地一位知名的民间 艺人，采集到了这首在当地广为传唱的扬州民歌“茉莉花”的原版。
是扬剧的曲调，原歌分三段，艺人是用男扮女音的调门演唱给何仿听的，何仿边听边记词曲，原词是这样的： 好一朵茉莉花，好一朵茉莉花， 满园花香香也香不过她； 奴有心采一朵戴，又怕来年不发芽； 好一朵金银花，好一朵金银花， 金银花开好比勾儿牙； 奴有心采一朵戴，看花的人儿要将我骂； 好一朵玫瑰花，好一朵玫瑰花， 玫瑰花开碗呀碗口大； 奴有心采一朵戴，又怕刺儿把手扎。
这首歌确实婉转悠扬，何仿被深深地吸引住了。
反复吟唱，何仿又觉得，原歌分别吟唱了三种花，茉莉花，金银花，玫瑰花，艺术形象不够集中，又是以小女子的“奴”人为称，唱的实际上是哥哥妹妹的相思情，对于部队表演，就不太合适，而且，原歌尽管乐音优美，但带有一定的 轻挑感觉，如果能修改一下，就好了。
当时他毕竟还没有这个能力，直到1957年，被部队送往上海音乐学院进修深造过的何仿，在北京与民主德国的合唱专家一起探讨民歌演唱，要找一首合适女声合唱的中国民歌，他想到了这首。
经过 对原曲原词的修改，三段歌词用同一段曲子，一唱三叹，并以悠扬婉转的拖腔作结束……《茉莉花》在北京由前线歌舞团一曲唱红，当年中国唱片社出版了唱片，从此，这首江苏扬州民歌以《茉莉花》之名传遍世界乐坛。
何仿采摘这朵茉莉花，决不偶然，这与他是安徽天长县人有着非常紧密的文化风土人情上的血肉关联。
天长县是安徽南 部突伸进江苏扬州和南京六合的一个地方，是属于扬州的文化圈的，所以，何仿才会对这首扬州民歌“识货”，情有独钟， 由他进行了成功的再创作。
有意思的是，人们一提起何仿，想到的可能只是这首歌。
实际上，何仿创作了很多受部队欢迎的好歌，1949年毛主席在北京首都电影院听了何仿作词作曲并担任演唱指挥的后，拍着何仿的肩膀说：三野仗打得好，歌也唱得好。
但这首《茉莉花》太出名了，盖过了一切，因此，熟人总是跟他开玩笑，“老何啊，人一辈子能有这么一朵花，就很不容易了 啊。
”何仿1941年春13岁时投奔革命，参加新四军，先后在华野三野政治部部队文工团、华东军区解放军艺术剧院和南京军区前线歌舞团工作，历任音乐组长、副股长、作曲、合唱队长兼指挥、副团长、团长。
在几十年的部队文艺生涯中，他创作了 、、、、歌剧《大翻身》等一批 有着时代影响力的作品，在全国全军多次获奖，为国家一级作曲家，享受政府特殊津贴。
1988年他从南京军区前线歌舞团团长、艺术指导的位置上离休，是正军级干部。
三、何仿多次见到党和国家第一代领导人，周总理特别喜爱这首《茉莉花》 作为一位作曲家，一位部队文艺工作者，他激情昂扬的音乐创作生涯，是与军队、与共和国的成长水乳交融在一起的， 这使他与共和国的许多重大历史场面紧紧联系在一起。
1998年初，中央电视台介绍何仿与《茉莉花》的专题片《芬芳年代》 上下集播出，这又是全国纪念总理诞辰百年的时候，何仿在茉莉花的美妙乐曲声中，浮现出与周总理的一次次见面情景。
64至65年间，何仿三次见到周总理。
周总理的品格给何仿留下了很深的印象。
64年全军文艺汇演，前线歌舞团的节目受 到好评，最后领导接见全体参演单位合影时，前线歌舞团领导被要求站在正中，当时，前线歌舞团的领导只有何仿在，何仿被安排在正中间，两旁是朱德和刘少奇，他后退了半步，由于个子矮，结果，拍成了在朱德和刘少奇肩膀中间露出一个脸的样子，而此时，周总理却远远地站在前排的边上。
周总理拍照合影很少往中间站，有其他领导人在场他谦让，他一个人与大家在一起时他还是谦让，63年前线话剧团成功上演了《霓虹灯下的哨兵》后，周总理非常高兴，把话剧团主创人员和主要演 员请到自己家中吃饭，吃完饭拍照合影时，大家让周总理和邓颖超坐在正中间，周总理就是不同意，坚持站在边上，他说： “我是主人，怎么能坐在正当中呢
”而是让张泽易团长坐在正中间。
65年春天，周总理作为中国政府代表团团长、陈毅副总理兼外长作为副团长到印尼参加庆祝万隆会议十周年活动，各国 都带了文艺演出团体，参加庆祝演出，文化部在征求周总理意见时，周总理说：“我带前线歌舞团去。
”到印尼参加演出， 前线歌舞团的节目中就有女声小组唱《茉莉花》，每当演唱这首歌时，周总理总是听得非常专注，脸上是喜悦之情，会议结 束后，前线歌舞团到柬埔寨去演出，周总理则回国，中国驻印尼大使馆为周总理举行送行晚会，在晚会上，前线歌舞团演唱 了许多江苏民歌，如《拔根芦柴花》、《九连环》，最后唱了《茉莉花》，周总理听后感慨地说，我13岁离家乡，你们美妙 的歌声使我又一次想起54年没有回过的苏北老家了。
女演员孙子凤忙问：“总理，你为什么不回家去看看呢
”“工作太忙 了
”这时，何仿指挥演员排好队形，又唱了一遍《茉莉花》给总理听，总理听后感谢大家的好意，又诙谐地说：不要唱了 ，不要唱了，再唱要想家了。
如何评价音乐人林海
作为一个多年的林海乐迷，说说我对他的印象。
\ 音乐天赋极高：\ 音乐听觉好：幼年时就被父亲（也是作曲家）发现有听辨绝对音高的能力（有一次小林海和父亲去买西瓜，说，敲熟西瓜是某某调的，敲生西瓜是某某调的）。
而哪怕是学音乐的人当中，有“绝对音准”的耳朵的人也很少。
另外据他自己说，中学时代他扒带子研究爵士乐，爵士乐的节奏调性和声往往变换随性复杂，可见他听力果真不错。
\ 钢琴演奏天分：他读中央音乐学院（不知道念附中的时候是不是这样）的时候是出了名的偷懒不练琴，老师都说他“最有天分却最不用功”。
但是大学时为了参加范克莱本钢琴大赛，他仅练了一个月的钢琴，就入围准决赛。
当然也可以说这是因为他童子功好，但不是有句老话说么，“一天不练手脚慢，两天不练丢一半，三天不练门外汉，四天不练瞪眼看”，何况参赛曲目技巧极高难度极大，平常偷懒临阵磨枪就能入围国际钢琴赛事准决赛可不是童子功可以完全解释得了的。
\ 即兴创作天分：林海六岁时便尝试创作曲子（他履历上写的）。
十二岁接触爵士乐，读音乐附中时自己钻研爵士乐，同时也搞一些创作，经常“引来周围同学的一阵赞叹”。
大学时参加乐队担纲键盘手，到处跑场子做即兴演奏或伴奏。
他主修的是钢琴专业，即兴演奏并非主干课程，对于一般钢琴专业的人来说难度不小，他能凭自己对爵士乐的领悟就练到了可以用即兴伴奏赚钱的地步，只能说更多是天分所致。
\ 仅凭天分和学院背景，林海怕是要被埋没的，是他的聪明机警帮助他在保证生存的同时尽情挥洒他的才华。
\ 他在大学毕业前一直走纯正的学院派路线（从中央音乐学院附小读到中央音乐学院），但是音乐天赋基本上都挥洒在个人兴趣[爵士乐\\\/（即兴）创作和表演]上，玩票之余还不忘以此营生——中学时代开始赚钱，富到可以支付假期往返机票（当时是八十年代，对于一个十几岁的学生来说应该算很能赚钱了吧），大学时便是“比较有钱的大学生”。
他被李谷一看中，大学毕业后被分配到中国轻音乐团，但立刻发现凡体制内都讲究论资排辈，即便自己有很好的学院背景也无处施展才华，于是他工作一年后就立刻辞职，下海。
那是93年左右的事，舍得如此让人羡慕的铁饭碗，可见他是很有主见和魄力，也对自己的专业能力和音乐市场很有把握。
\ 下海后林海虽然默默无闻了十几年，但也做出很多明智的选择：\ 维系内地音乐圈的业内口碑和同侪关系。
从九十年代初期开始和内地音乐人合作，负责歌曲的编曲和作曲。
直到九十年代末林海给《大明宫词》做配乐，算是开辟了自己的影视配乐事业，并且一发不可收拾。
林海在内地音乐圈很受欢迎，加上编、作、制、录、混、键盘样样精通，所以好机会一直有。
内地音乐圈相当于维持他生存的根本保障。
很多乐迷是从他的影视配乐认识林海的。
\ 和台湾唱片公司合作（BMG和风潮），转型New Age，出道早期便在台湾音乐市场拥有一定的知名度和好评。
我们现在看到有关林海风格气质的描述都出自BMG的乐评人以及风潮唱片企划之手笔，这两个公司对他的定位或多或少也左右了林海日后的创作风格以及乐迷印象。
台湾唱片行业比内地要景气，从策划到制作到宣传都很到位也算得上是精良，即便带有商业气息。
林海目前的个人专辑中，除了近几年的影视配乐，都是台湾唱片公司出版发行的。
和台湾唱片公司合作，林海发挥才华创意的自由度相对大一些；大胆假设，若无这两个公司的定位包装，他的音乐形象也不会如此完整立体深入人心。
\ 并非专业，只说说我对林海作品的感受。
\ 个人专辑：《城南旧事》《日月西东》《猫》这三张专辑是林海的早期作品，都带有很浓厚的学院派色彩，一板一眼，中规中矩，动机发展起伏得当，编曲却不失爵士化的灵动和古典的优雅，有点专业学生交作业的感觉。
尤其是《日月西东》，的的确确配得上乐评人的“左手西方，右手东方”，一支曲子能从民歌小调过渡至似曾相识的古典复调，不露痕迹亦不突兀，可见他对音乐的理解与把玩实在了得。
可这三张专辑是乐迷评分最低的三张专辑，我想大概是因为很多乐迷嫌它们不够丰富不够“洋气”不够抒情。
但这三张专辑恰恰是我特别偏爱的。
我认为这三张专辑蕴藉了林海最朴素的音乐灵感与情感，虽是状物写景（《猫》这张专辑也多为记叙咪咪的情状），所呈现的生动的画面感和叙事感，以及音乐中自然流露的情绪，都是浑然天成的。
\ 林海在2000年后出版的专辑中，制作与编曲技巧日臻成熟，我最喜欢《流动的城市》和《爱情风华》。
《流动的城市》算是林海用纯钢琴描绘风景的顶峰了，色彩纷呈，画面感极好，编曲相较前三张专辑更自如些，每个乐句都稳扎稳打毫不含糊。
《爱情风华》为抒情和追忆，个人认为是林海的编曲顶峰，弦乐和钢琴配合恰到好处，其他评价和《流动的城市》基本相同。
《蝶舞》也是我偏爱的一张专辑，作曲很美别具风情，编曲也精致，林海改良了扬琴音色，也很值得品味。
\ 心灵钢琴系列的《月光边境》和《远方的寂静》，林海自称是偏商业的风格。
意境营造很好，有的曲子很别致，自在随意。
我的感觉是，这两张专辑更多像随性而作，林海没有全心全意投入到这两张专辑创作中，无论是心还是技巧。
\ 影视配乐：《大明宫词》是林海最初的配乐作品，也是最好的。
林海的编曲才能在此发挥到极致。
配乐其实只有几段旋律，同样一段旋律在他手中可以变换出各种各样的画面、甚至相互对立情绪，从哀伤到喜悦，从沉寂到壮烈。
《大明宫词》以后的林海影视配乐也留意过一些，没有太多惊喜，但总归是林海式的，平静的旋律中浮现些许灵巧。
最让我失望的要数《我的青春谁做主》了，几乎完全沿用《远方的寂静》旋律，编曲更是乏善可陈。
\ 歌曲编曲和作曲：\ 听的不多，但凡是听过的差不多都是惊喜。
我一直觉得林海的编曲才能绝对是他吃饭的本钱，他自己也说，歌曲的作曲很简单，他一天能做十几首，但编曲才是一首歌成败的关键（大意），而且编曲绝对要有专业功底。
林海的歌曲编曲很精致很见功力，不是简单的和弦重复，如果你仔细听，有的乐句几乎可以独立于歌者的演唱而自成曲子了；可妙就妙在林海的编曲并不喧宾夺主，而是很懂得协同延伸歌曲的意旨，弥补作曲的不足。
即便是处于次要地位的歌曲配乐，他一点也不含糊，弦乐的层次感非常好，钢琴也很有古典或爵士况味。
很喜欢他给丁薇编的《那一片花》《随意》，刘沁《新年》，尚雯婕《小快乐》，当然了，还有众所周知的他前妻王兰演唱的《长相守》。
\ 《爱情风华》至今，林海有近八年没有出个人专辑了，影视配乐倒是如火如荼地做着并计划出版着。
他自己上传的近期制作的配乐片断几乎没再给过我惊喜。
有点担心他是不是灵感用尽，只剩下编曲技术了。
作为老乐迷，难免失望。
当然，他的儿子快上学了，谋生很重要。
内地唱片业一直不景气，即便乐迷乐迷众多，也难保都买他专辑。
年初，林海通过微博透露，《琵琶语》的女声和音是龚琳娜，于是那条微博被转发上千次，受到的关注远远超过他的其他微博。
许多乐迷惊叹不已，都说没想到这样特立独行的龚琳娜居然和他们最喜欢的《琵琶语》有交集
我只好苦笑。
这种惊讶恰恰反映了林海的很多乐迷压根就没买过他的CD，这些信息在CD文案上都写得很明白啊。
\ 我看以后姚贝娜要火了，林海会不会某天又发一条微博，说，大家知道《爱情风华》的女和声是谁吗
答案揭晓，是姚贝娜
——不要，千万不要，你就是我们的钢琴才子林海，不需要他们帮你提高知名度。
\ 也觉得悲哀，若不是做过影视配乐，林海的才华恐怕永远默默无闻。
他的微博自我介绍也是强调配乐作品，是这些作品让他闻名于众的。
他吃尽了唱片业没落的苦和盗版音乐的苦，影视配乐算是最给他实实在在的希望的事业吧。
茉莉花是不是中国名族歌曲，茉莉花的风格是什么
是，江苏民歌，下面是它的具体资料： 起源 ①江苏民歌名。
关于《茉莉花》这首江苏民歌的起源，历来有不少说法。
其中甚至还有《茉莉花》源至古印度佛教音乐之说。
目前国内比较肯定和准确的说法是，《茉莉花》的前身是流传在扬州仪征、南京六合等地的小曲“鲜花调”（又名“仙花调”）。
这种曲调广泛流传于明、清时期。
现存最早的“鲜花调”歌词见于清乾隆三十九年（公元1771年）扬州戏曲演出脚本《缀白裘》丛书中《花鼓》一剧的“仙花调”。
现在发现最早的曲谱，国外见于约翰·贝罗的《中国游记》中记载的“小调”（有谱无词，后被意大利作曲家普契尼运用到歌剧《图兰朵特》中）。
国内最早记谱为工尺谱，此工尺谱记载在清道光元年（公元1821年）刊行的《小蕙集》上，由扬州清曲家王万卿演唱、张中操记谱、武俊达校订，王万卿演唱的“鲜花调”更接近当代流行的“茉莉花”。
1942年冬天，新四军淮南大众剧团来到江苏六合八百桥镇金牛山脚下演出。
一个雨天的下午，年仅14岁的小团员何仿（何仿，著名军旅作曲家，原前线歌舞团团长）听当地人说附近有位艺人不仅吹拉弹唱是一把好手，更有一肚子的歌。
何仿在一间茅屋里找到了那位艺人。
艺人很热情，问何仿有没有听过《鲜花调》。
何仿摇了摇头。
艺人说，这歌在道光年间就有人唱，蛮好听的。
说着艺人拉着琴唱了起来： “好一朵茉莉花，好一朵茉莉花；满园花草也香不过它，奴有心采一朵戴，又怕来年不发芽；好一朵金银花，好一朵金银花，金银花开好比勾儿牙，奴有心采一朵戴，看花的人儿要将奴骂；好一朵玫瑰花，好一朵玫瑰花，玫瑰花开碗呀碗口大，奴有心采一朵戴，又怕刺儿把手扎。
” 年轻的何仿一下子就被这首悠扬动听的《鲜花调》迷住了，他花了大半天的时间，不仅用简谱记下了这首歌，而且按照艺人的方法准确唱了出来。
《鲜花调》虽然动听，但毕竟来自于民间，创作上不免有些粗糙。
何仿考虑再三，对《鲜花调》动了“大手术”，将歌中三种花改为一种花，更改后的歌词为：“好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花草也香不过它，我有心采一朵戴，看花的人儿要将我骂。
好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，茉莉花开雪也白不过它，我有心采一朵戴，又怕旁人笑话；好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花开比也比不过它。
我有心采一朵戴，又怕来年不发芽。
” 1957年，已是前线歌舞团作曲兼指挥的何仿率合唱队到北京参加全军文艺会演，修改后的江苏民歌《茉莉花》一炮打响，不久被正式灌制成唱片，很快在全国流传开来，成了一首脍炙人口的民歌。
1959年，《茉莉花》正式走出国门，在维也纳歌剧院唱响。
在这之前，何仿又对歌词作了修改，将“满园花草”改为“满园花开”，将“看花的人儿要将我骂”改为“又怕看花的人儿骂，”旋律上又进一步丰富，在维也纳演出受到高度赞赏。
从此《茉莉花》一发不可收，从奥地利唱到前苏联，唱到印尼、波兰、匈牙利、阿尔巴尼亚，唱遍了世界各地。
还被收入了《世界名曲专辑》。
1997年6月30日午夜，香港会展中心5楼会议大厅，在香港回归祖国政权交接仪式开始之前，中国军乐队奏响了脍炙人口的江苏民歌《茉莉花》；1999年12月19日午夜，《茉莉花》再次在我国对澳门恢复行使主权交接仪式现场奏响。
2002年12月3日，在摩纳哥首都蒙特卡洛举行的2010年世博会主办权投票活动现场，中国代表团的申博宣传片中先后十多次响起《茉莉花》的旋律，并以此征服了各国代表和国展局的官员。
2004年8月19日雅典奥运会闭幕式上，《茉莉花》的旋律再次倾倒了全世界的观众。
发展影响 我国地域辽阔，历史悠久，民族众多，因此广泛流传的民歌小调数量也甚多。
它们就像暮春三月花园中的百花，姹紫嫣红，姿态万千，芳香四溢。
其中有一个品种姿压群芳，栽培悠久，广受大众喜爱，她就是大家耳熟能详的民歌小调《茉莉花》。
她旋律委婉，波动流畅，感情细腻；通过赞美茉莉花，含蓄地表现了男女间淳朴柔美的感情。
早在清朝乾隆年间出版的扬州戏曲剧本集《缀白裘》中，就刊载了它的歌词，可见其产生流传年代的久远。
十八世纪末年，有个外国人将她的曲调记了下来，歌词用意译的英文和汉语拼音并列表示。
后来，又有个叫约翰·贝罗的英国人来华，担任英国第一任驻华大使的秘书。
1804年，他出版了自己的著作《中国游记》。
也许在他眼里《茉莉花》是中国民歌的代表吧，所以在著作中特意把《茉莉花》的歌谱刊载了出来，于是这首歌遂成为以出版物形式传向海外的第一首中国民歌，开始在欧洲和南美等地流传开来。
1924年，世界著名歌剧大师、意大利作曲家普契尼在癌症的病患中完成了歌剧《图兰多特》的初稿后逝世。
该剧以中国元朝为背景，虚构了一位美丽而冷酷的公主图兰多特的故事。
普契尼把《茉莉花》曲调作为该剧的主要音乐素材之一，将它的原曲改编成女声合唱，加上剧中的角色全都穿着元朝服饰，这样就使一个完全由洋人编写和表演的中国故事，有了中国的色彩和风味。
1926年，该剧在意大利首演，取得了很大成功。
从此，中国民歌《茉莉花》的芳香，随着这部歌剧经典的流传而在海外飘得更广。
1942年冬天，著名军旅作曲家、原前线歌舞团团长、苏皖民歌《茉莉花》的搜集整理加工者音乐家何仿先生到六合八百桥镇采风，从当地一位知名的民间艺人那里，采集到了这首在当地广为传唱的民歌，将她的曲调及歌词一一记录了下来。
1957年，他将原曲原词作了改编，三段歌词都用同一曲调，由原来歌唱三种花改成集中歌唱茉莉花，并以悠扬婉转的拖腔作结束，遂成为现在大家所熟悉的这个样子。
该曲当年由前线歌舞团演唱，后由中国唱片社出了唱片，于是得到进一步的流传。
本世纪初年，张艺谋在它导执的申奥、申博宣传片中，都用《茉莉花》作背景音乐。
2003年8月3日，2008年奥运会徽——“中国印.舞动的北京”在北京天坛公园祈年殿隆重揭晓。
当著名运动员邓亚萍和著名影星成龙扶着会徽缓缓走上祈年殿时，管弦乐又响起了《茉莉花》的旋律。
此时此刻你所听到的《茉莉花》的乐声，委婉中带着刚劲，细腻中含着激情，飘动中蕴含坚定，似乎向世人诉说：《茉莉花》的故乡——古老的中国正在阔步向前。
随着这些电视片的播放，相信《茉莉花》的芳香，将飘得更远更广。
歌词 好一朵茉莉花，好一朵茉莉花， 满园花草，香也香不过它； 我有心采一朵戴， 看花的人儿要将我骂。
好一朵茉莉花，好一朵茉莉花， 茉莉花开，雪也白不过它； 我有心采一朵戴， 又怕旁人笑话。
好一朵茉莉花，好一朵茉莉花， 满园花开，比也比不过它； 我有心采一朵戴， 又怕来年不发芽。
