请为改品牌写一份广告文案，文案中包括标题，口号和正文的内容。
字数200以上，。
贝康...
广告文案是由标题、副标题、广告正文、广告口号组成的。
它是广告内容的文字化表现。
在广告设计中，文案与图案图形同等重要，图形具有前期的冲击力，广告文案具有较深的影响力。
广告标题：它是广告文案的主题，往往也是广告内容的诉求重点。
它的作用在于吸引人们对广告的注目，留下印象，引起人们对广告的兴趣。
只有当受众对标语产生兴趣时，才会阅读正文。
广告标语的设计形式有：情报式，问答式、祈使式、新闻式、口号式、暗示式、替醒式等。
广告标语撰写时要语言简明扼要，易懂易记，传递清楚，新颖个性，句子中的文字数量一般掌握在12个字以内为宜。
广告正文：广告正文是对产品及服务，以客观的事实、具体的说明，来增加消费者的了解与认识，以理服人。
广告正文撰写使内容内容要实事求是，通俗易懂。
不论采用何种题材式样，都要抓住主要的信息来叙述，言简易明。
广告口号：口号是战略性的语言，目的是经过反复和相同的表现，以便名域其他企业精神的不同，使消费者掌握商品或服务的个性。
这以成为推广商品不可或缺的要素。
广告口号常有的形式：联想式、比喻式、许诺式、推理式、赞扬式、命令式。
广告口号的撰写要注意简洁明了、语言明确、独创有趣、便于记忆、易读上口。
文案一般指广告公司或企业策划部从事文字工作的职业 比如: 广告文案：影视广告脚本、报纸广告、宣传单等企业文案：企业宣传、新闻宣传、形象宣传等 等等 一般文案与策划是分开的，但是有时文案也会做些活动策划、新闻策划之类的工作，根据公司情况不同有所侧重。
怎样做好报纸广告文案
徐荣华 大部分企业投放报纸媒体，长远的目标是为了做品牌，但当前最紧要目的是为了促进产品的销售，也就是说，是为了卖货才做报纸广告。
但在实际操作过程中，90%以上的报纸广告火候不够，存在5大缺陷，第一是广告策略有误，第二是广告标题不吸引人，第三广告画面呆板，第四是广告文案枯燥，第五是连续投放的广告没有统一性和持续性。
广告文案是什么，是介绍产品的文字，是劝诱消费者购买的手法，我常常看到4A公司做的报纸广告创意，图片很大，标题很大，但是文字少的可怜。
对于做洗发水、饮料等快速消费品，也许这招行得通，但要是做保健品、药品、医院、家用电器以及任何新产品的广告，用这招就显得非常“傻冒”。
对于创作人员来说，好文案必须要建立在整体的广告策略之下。
然后必须通过艰苦的4步创作，才能诞生文案。
文案没有最好，只有更好，不断揣摩、修改、精简才能成为更好的广告文案。
第一步：把事情说清楚 一口气把事情说清楚，少用一些空洞的修辞手法，多打比方，多举例子，要会编造故事，采取顺序、倒叙、插叙的手法都可以，但必须要把事情说明白，你把东西卖给谁你就对谁说，如果你卖的是厨具，就得站在家庭主妇的立场去，即使你是个五大三粗的男子汉，此时你也得了解女性的心理。
很多人写诗歌、散文非常棒，但是写起广告文案就非常死板，最主要的原因是文学创作大多站在自己的立场，而文案创作应该站在超市导购员的角度，就仿佛面前摆放着产品，文案人员就得用最简洁、一针见血的文字，在最短的时间内推销产品，从而让顾客产生购买。
第二步：让每句话读起来都津津有味 当事情说清楚后，反过来看文字，是不是非常生硬，这时候你需要将你的文字修改的有趣味或者引人入胜。
打比方说，形容一个人患了重感冒，很多文案在写这个场景的时候，一般都是用疲倦无力、流鼻涕、头晕等词语来形容。
而如果换成“他疲倦的连打喷嚏的力气都没有了”，其阅读效果会非常好。
同样的道理，很多人形容情况紧急会用“火烧眉毛”这个词语来形容，但是如果你换成一个“仿佛一个落水的大象踩到了搓衣板”，不仅趣味横生，还可能让人体现到那种千钧一发的急迫感。
说到底，广告文案里表现出来的“趣味、惊险、悬念、疑问”等形式的文案会让人读下去，而说明书式、教条式的文字就会让人产生厌恶。
第三步：让废话统统“见鬼”去吧 通过以上两步，报纸广告的文案已见雏形，但还是不够，要精简，要去死皮。
只要感觉是废话的统统去掉，要记得适当加一些标点，单句最长不过13个字。
有人做过统计：字数在150-250字的广告最适合阅读习惯，少则表达意思不明，多则累赘冗长。
笔者在2001年服务中兴手机的时候，恰逢中兴手机推出一款当时市场上最轻、最薄的手机，重约60克，宽才1毫米的中兴E329型手机。
笔者创作的报纸广告文案最初有270个字，最后精简成50字左右，成稿的文案是这样的： 把你读的这份报纸对折、再对折6次， 你对折后报纸的重量、大小、宽度。
和中兴E329几乎一样。
中兴E329，轻薄得不可理喻。
第四步：大声朗读给同事或客户听 当整个文案出来后，即使你自己觉得完美了，也不要急着把他交出去，要大声朗读给别人听听，这样不仅自己可以找出不完善的地方，别人的某些的建议也可是使我们的文案锦上添花。
白居易每写一首诗，都读给一个老妪听，只有老妪听懂了，才能算是好诗，文案也是这样，不断听别人意见才会进步，即使是做过10年以上的文案也不例外。
笔者早期服务过一个女性去皱产品，文案部分获过广告奖，市场反应也颇佳，朗读给同事们听的次数不下10次，修改次数也远远超过20次，现摘录如下： 皱纹来到一个女人面前，傲慢地对她说： 如果你笑，我就毫不犹豫地爬上你的嘴角； 如果你哭，我就毫不犹豫地爬上你的眼角； 即使你不哭、不笑，但是你不得不思考； 你一思考我就爬上你的额头
女人想了想说：“假如我用ICN的植物性除皱霜呢
” 皱纹听到这里，逃之夭夭
一个策略有误的报纸广告，文字和图片再有创意也白搭，同样的道理，策略很精妙，但是执行的时候，文字和图片不能吸引人去看，也会白白浪费银子。
要创作出卖货的报纸广告，广告策略、文字和图片这三点不可缺少，如果把广告策略比喻大脑的话，那么图片和文字分别是左右手，左右手默契配合并统一受大脑指挥。
根据下面材料写一广告文案。
（要求：格式完整，要有标题、正文和广告口号和随文，突出诉求重
你这些卖点，都是普通晾衣架都有，要想好文案，你得自己挖掘出产品最独特地方。
按上面材料，就找防风卖点吧，记住，广告述求不能太多，即便你们有更好卖点，也只要重点讲一个，消费者才能记住创意点：最近美国不是刮台风嘛，画面就以这个为背景，高层阳台，外面乌云密布，风雨急骤，杂物乱飞。
你们厂的衣架挂着众多衣物，巍然不动。
标题：再大的风雨，家都是你的避风港附标：XX牌衣架，防风电动型，华美上市内文：········（你产品介绍）PS：随便写写，很草率的东西，自己完善吧。
百度上这种东西没人会花很多时间给你慢慢弄的，要么找广告公司要么多看多学靠i自己
关于品牌设计的论文 3000字（艺术类）
1.设计的概念：是根据一定的需要发现和精心构造备选方案的活动。
2.现代设计的概念；设计就字义来解释，是设想和计划的含义。
现在所说的设计包括人类对自己将要创造的产品的前期构思，以及实现这个构思的整个过程，是一种创造性的活动，反映现代大工业社会的本质
3.艺术设计的本质；1.是人类有目的性的审美活动。
人类在进行艺术活动时有明显的目的性和预见性，是为达到某一明确目的性和预见性的自觉的行为。
2.是一种问题求解活动。
设计过程就是以问题求解，寻找问题答案为核心，它是人们为满足一定需要，精心寻找和选择理想被选方案的活动。
3.是一种智能文化创造形态。
设计表现为某种文化创造活动形态，而这是特定的文化背景和进行设计活动的具有特殊文化素质的人所决定的4..现代设计的特征：1.是受到时间与空间限制的实践活动。
设计的时空性特征，给设计成果打上不同时代，与不同社会，不同时间与不同空间的烙印。
为了减少时空的限制而造成的负面效应，设计师可做的是强化设计的现代意识和创新意识。
2.设计活动都是在特定的物质条件的的约束下进行的。
设计活动受到物质条件的限制。
3.设计都是满足人的某种需要而进行的。
设计始于需求，需求由设计来满足。
这是设计与需求的本质关系。
4.设计是一种富于创造性的活动。
创造性是一个重要的本质特征。
5.设计活动是一个不断推进的系统过程。
5．设计活动是一个不断推进的系统过程。
具有过程性是设计的一个重要特征。
从设计的社会价值来说，现代设计是科学，是生产力，是生活方式的创造，是科学技术的全面物化，是推动社会发展进步的动力。
五.现代设计的经济价值：设计已经渗透到生活的方方面面，设计成为经济效益和市场竞争的战略和途径，作为经济的载体，设计成为国家和企业发展的有效手段。
当今时代是品牌经济的时代，是形象消费的时代。
.在企业经营活动中，设计是管理，设计左右产品的发向和市场的导向。
企业家是企业管理的“概念设计师”。
六.现代设计的文化价值；现代设计文化是现代文化的构成部分。
设计文化是物质文化，又是精神文化，是两者的共融。
文化价值的体现：1. 设计传播的信息体现商品和服务的价值观念，这是独有的效应，2. …………………体现特定民族文化或亚文化群的人文特征，3. …………………体现人类社会知识的传承，获得的自然科学，社会科学，思维科学等领域的知识，都是靠文化传播发展起来的。
4. ………………..体现道德价值，即设计作品中的精神文化价值，表达一定的道德评价和判断的标准。
七.：莫里斯——现代设计之父。
拉斯金的设计口号“要向自然学习”新艺术运动是19世纪末，20世纪出在美国和欧洲发展的装饰艺术运动。
19世纪80年代，比利时画家费尔德在倡导新艺术运动，常常往来于比，法，德，英。
推动了艺术的深入发展。
他是最杰出的设计家和思想家。
新艺术的发源地——法国。
艺术运动的两中心——巴黎，南西。
影响大的群体：萨姆尔`宾的新艺术之家。
现代之家与六人集团。
八.装饰艺术运动1.产生于20世纪的20年代到30年代的法国，美国和英国等。
2.从产生动机和设计立场来说，它是对新艺术的背离和挑战。
装饰艺术反对古典主义，自然的有机形态，单纯手工艺趋向，主张机械化的美。
与新艺术强调的歌德式的自然风格的装饰，强调手工艺的美，否定机械化的时代特征有着极大的不同。
3.装饰艺术的样式风格，类似的做法，喜欢直线和对称的构成。
九.现代主义：1.从设计思想上看，现代主义设计运动具有：民主主义，理想主义，精英主义三特征。
德国工业同盟，1907年10月成立，奠基人和组织着——穆特修斯。
他主张：“明确的使用性”认为设计讲究明确的目的和功能，遵循功能主义的设计原则。
他肯定机器生产的进步，主张艺术与技术，审美，与应用的结合。
十.包豪斯1. 1919年建立，在魏玛，由格罗佩斯建立的发展现代设计教育的学院。
是一所与工业生产相结合的建筑及设计艺术学校。
2. 包豪斯的教学思想和方针：1.设计中提倡自由创造。
反对模仿因袭墨守成规。
2.手工艺与机器生产结合。
提倡掌握手工艺的同时了解现代工业的特征。
3.强调基础训练。
从现代抽象绘画和雕塑发展来的平面构成，和等成了现代设计基础教学方法。
4.实际动手能力与理论修养并重。
5.学校教育与社会生产实践的结合。
3.包豪斯原则：1主张艺术与技术的新统一。
2.强调设计的目的是人，不是产品。
3.强调设计遵循自然与客观的法则进行。
4.他教育体系和设计思想经历三阶段：1.魏玛时期（1919—1924）是草创阶段。
2.狄索时期（1925—1930）包豪斯在教学思路和体系上有所改变。
3.痛苦的结局—柏林时期（1931—1933）米斯任校长，是现代主义的重要大师之一。
主张“少而精”5.包豪斯对现代主义的影响：教学思想和方法被瑞士，荷兰，日本等过相用。
作为教育思想学派，在世界范围的影响是深远的，它的继承着遍布全世界，从建筑，室内设计，从产品设计到广告。
几乎 所有领域都受到影响。
十一.现代主义——国际主义它发源于现代主义的中心，从德国转移到美国，与美国高度富裕的经济融合，发展为声势浩大的国际主义。
1. 现代主义与国际主义的关系：从传承关系上看，二站后在美国发展的与现代主义一脉相承，在设计风格上，注重功能，追求少尔精，少就是多的形式语言，简洁理性，反对装饰。
一. 后现代主义：1.后现代主义，它是对现代主义和国际主义的挑战和背叛，在本质上，运动的核心，仍然是现代主义，国际主义的架构，它的挑战也仅仅针对风格和形式，未能涉及到核心。
2. 的三典型特征：1.后现代主义恢复了装饰性，从历史传统文化中汲取营养，以加强设计的丰富性和审美愉悦性，与他们的冷漠，简单，和理性化，缺乏人情味的形式成对比。
2.对历史传统文化采取折中立场。
不是简单的恢复，而是对历史风格采取抽出混合，拼接的方法加以运用，即传承又有变化。
3.他们讲究理性化和明确性，而后现代主义强调设计上的娱乐性和处理装饰上的含糊性。
后现代主义希望设计上有更多的非理性成分，创造出含糊的空间敢，让设计作品显得宽松和舒展，给人更多的心理空间。
3.的流派：1.波谱风格2.孟菲斯集团3.宇宙风格4.未来风格二. 现代设计的基本类型；根据设计目的分为三领域：1. 产品设计：以用设计为目的，创造适当的产品。
以作为人和自然的媒介。
2.，是利用视觉符号进行信息传达的设计。
以传达为设计目的，制作良好的信息，以作为人与所属社会间的精神媒介。
始于20世纪20年代，成立于60年代。
他的构成要素：文字 ，标志 ，插图。
3.：以居住为设计目的，构建和谐的空间和环境，以作为自然和社会间的物质媒介。
三. 1. 设计与现代艺术，他们本为一体，是从现代艺术中脱胎而出的是现代艺术的延伸和发展。
如代表人，毕加索，老特累克，德加，杜米尔，波尔等，他们身肩艺术家和设计家。
现代艺术运动发起者的前卫艺术家又从事于设计教育工作。
如康定斯基，克利等人。
20世纪50年代以后现代设计的地位，发生了很大的变化，发展成为一门独立的实用艺术门类，依附于现代商业社会的艺术学科。
现代艺术运动与现代设计发展的紧密关系，他们都揭示对于美的观点和主张，新的艺术主张和理论，往往能够形成一种社会思潮波及一切文化领域，现代设计也受到它的影响。
2. 立体派，立体主义创造的独立于自然的设计观念，对客观对象分析重构的处理探索，启迪荷兰风格派，俄国构成主义运动，在包豪斯的设计教学中得到深化和发展，提供了平面设计的形式基础。
四. 现代设计师的素质和知识结构；1.良好的精神品格，有强烈的事业心和高度的社会责任设计是设计师的个人行为，也是社会行为，是为社会服务，要产生社会后果的。
因此设计师注重社会伦理道德，对社会有高度的责任感。
2.要有紧跟时代的设计观念。
它是设计师艺术生命活力。
应该思想开阔，眼光敏锐，不固步自封，不断调整自己的思维定势。
做到与时代同步，保持设计活力。
3.有良好的创造性思维能力。
设计的本身就是创造，所以设计的主体具有设计才能是相当重要的，也是衡量设计师基本品德的重要标尺。
4.有良好的专业理论素养和广泛的知识面。
现代设计不是纯科学，也不是纯艺术，是科学，艺术，文化，经济的高度融合。
是多种学科交叉的综合学科。
5.有很高的专业设计能力和审美素养。
专业设计能力是专业设计师的首要条件。
整体艺术修养 的高低，直接间接关系到设计出作品的高低，在关键时刻成为决定胜负的重要因素。
6.有良好的群体意识和协调力。
现代设计项目涉及到多学科，必须调动多方面的智慧和技能，才能有效的进行设计工作。
设计方案完成后，协调各方面的认识加以调整修改，才能使设计更加完美
B原理篇一. 现代设计的基本原则和要求：1. 设计的基本原则，按照设计的客观规律归纳制定的设计家必须依据和遵循的法则。
2. 现代设计的要求和原则：1.功能性原则。
即合目的性原则，是设计产品时应具有的目的与效用，以功能目的为设计的出发点。
2.经济性原则，不但是成本的考虑，消费者支付能力的预测，重要的是寻求在现有条件下，提高产品的实用审美价值。
3.艺术性原则，是指设计师在设计时考虑作品具有较好的审美功能和艺术品位。
从而给受众以审美享受。
4.主题性原则，是设计目的出发点的把握。
现代设计作为人类物质文化的审美创造其目的是为了人，所以设计活动从始至终必须从人出发，把人的物质和精神方面的需求放在第一要素的位置来考虑。
5.创新性原则。
现代设计作为人类智慧的创造性活动，创新推动现代设计活动不断向前发展的动力，是现代设计家的追求。
现代设计的创新性原则实质上是，个性化原则，是一个差别化设计策略的过程，是个性化的内涵与独创的表现形式统一。
显示设计作品的个性和设计的独创性。
二. 现代设计的传播技巧的运用：1.清晰2.准确3.可信4.感人三. 现代设计的重要前提——市场.认识和把握市场看准选择目标市场是获得设计的基本条件和重要环节：1.认识和把握市场，有助于设计找准目标对象，使设计有客观依据克服了盲目性使目标不会偏离 2.助于确定理想的诉求对象。
3.有助于市场定位。
四. 设计作为经济管理的手段，作为管理手段，设计领域中最典型最能体现管理效应的是视觉识别系统（CI）和以设计塑造企业文化。
五. 设计中的文化底蕴的表现： 1.人类社会的现代化进程是人类史上文化积累的延续和拓展，是人类文明演化的进步，是一场社会文化的大变革。
2.设计具有良好的认识和诱导功能，能够以生动的形象的不同媒体文化方式浅移默化地对社会大众的思想观念，思维方式，生活方式和行为方式产生影响作用，使之转变和更新。
3.具有强烈的美感力量，推动审美概念的变化，利于提高设计品位。
六. 设计风格。
风格是现代设计美学中的一个重要课题。
它是设计家在设计实践活动中形成起来的，是设计家独特的的审美见解通过独特的审美传达活动表现出来的，在设计作品中反映出来的基本特色。
七. 设计家风格形成的社会因素： 1.一定历史时期和社会范畴的审美趣味和审美时尚的影响。
一定时期的历史潮流，社会风尚都会影响和制约设计家个性的形成与发展。
渗透到设计风格的方方面面。
2.受民族文化传统和艺术与设计传统的影响，一个国家和地区文化传统的特殊性会产生审美要求和审美理想的特殊性。
3.受到外来文化和艺术思潮的影响。
设计家受到外来文化和艺术思潮的冲击，设计观念的碰撞会导致设计审美理想追求的转向和更新，有意识的吸收某种外来文化和艺术流派的成分，形成自身的设计风格。
4.受同时代其他设计家，艺术设计家风格的影响。
八．现代设计和民族风格；1. 不同的经济生活政治状况，地域和历史文化传统，构成了不同民族的生活方式思想感情，心理结构，个性气质，习惯爱好，审美要求等，发应在设计上就形成了独特 的民族风格。
2.由于设计是民族文化创造的一部分，根植于民族文化的土壤。
所以设计不仅仅是时代的，也是民族的，人的审美活动的本质是，民族文化的审美设计创造活动，作品上打下了民族烙印。
九. 现代设计的方法与程序：1.设计 方法学的特点。
优化性，理解为在给定的条件下得到尽可能满意的结果。
2.设计方法的分类：直觉优化，实验优化，进化优化，数学规划优化方法等。
C造型篇一. 1.英国画家贺加斯（1697-1794）最早对线的特性进行比较研究的人。
3. 美国的安迪`沃霍的名作品——艳星玛丽莲`梦露的照片底片复制出50张，其创作意图：说明人们信服的事物实在都是虚假的，作为照片上的她实际上是一种类象。
他是波普风格的代表，后现代主义。
二. 色彩影响力的表现：1.在视觉上，使形象增强感染力。
2.使人增强识别记忆的价值。
3.有刺激感和影响情绪的作用。
4.色彩可以传达意念，表达一定确切的含义。
三. 色彩计划，是根据企业市场营销战略，采用科学分析定位，运用色彩知觉，配色原理等理论于各项计划内的实施方案，是一种配合市场营销，经营策划，商品设计的整体性规划。
D 艺术篇1 .设计的本质在于创造，决定了设计师是一个创造性很强的职业，决定了设计师素质品格——创造力的重要。
2 创造想象是不依据眼前知觉对象而进行的想象。
科学发现，重大设计发明及艺术形象的塑造，都是想象的结果。
3 .实质上灵感的产生，是创造主体长期实践经验和知识储备得以集中应用的结果。
4 创造性思维，是从新的思维角度，程序和方法来处理各种情况，问题。
从而产生新成果的思维过程，思维活动。
它不是独立的思维类型，而是渗透在人的各种活动，思维形式中，是逻辑思维，形象思维，直觉思维和灵感思维等的综合运用，比较复杂，更具能动性和探索性。
一. 创造性思维的五个显著特征：1.独创性，.独创新意，还要敢于自我否定，打破自我框架萌发新的设计构想。
2.连动性3.多向性4.跨越性5.综合性二.作为一个从事设计创造的设计师应如何培养自己的创造性思维能力
1.要自己开阔视野，兴趣爱好广泛，成为多方面文化素养的人。
2.进行创造性思维活动，不仅有深厚的专业知识基础，还要有专业外的科学知识。
只有不断的吸取更新自己的知识库存，才能拥有与时代同步的专业知识。
3.还应该懂得，如何进行创造性思维，因为文化素养，专业知识和跨专业的学识造诣都是必要的条件，但它本身不是创造。
三. 设计的基本方法；1.头脑风暴法2.超序联想法3.影象创意法4.联想创意法5.分列创意法6.分脑创意法7.逆转创意法8.辐射创意法四. 现代艺术的表现手法不断丰富与发展，由，以下三个方面促成的： 1.激烈的市场竞争，促成手法的不断更新。
为了设计作品的市场竞争力与促销效果，设计家在设计的过程中在保证功能的前提下，十分重视作品的艺术性。
不同的饿艺术形式运用不同的表现手法。
以不同一般的艺术魅力吸引消费大众。
2.为适应当代审美心理趋势的发展变化。
设计作为有目的的艺术活动，与社会发展的物质，整个时代社会审美文化的发展相适应，还必须与作品接受的特定的消费人群的审美观念和审美兴趣相适应能够更好的完成它的传达过程。
3. 与其他艺术的渗透融合丰富了艺术表现的内容。
现代设计作为一门新兴的艺术，受整个社会历史文化的推动中，不断的受到多种艺术潮流的影响和冲击，逐渐地借鉴和消化吸收了其他姐妹艺术的成果，为现代艺术传达的表现手法开辟了广阔的前景。
五. 现代设计的多样化艺术表现手法：1.真实再现2.突出特征3.对比衬托4.夸张变形5.幽默偕趣6.以情托物7.比喻象征8运用联想 9.以小见大10.神奇弥幻11.字体效应12.抽象含蓄13.解构重复14.系列展开15.怪异荒诞16.创造节奏17.间接暗示18.空灵淡化19.气氛烘托20.着意剪裁21.选择偶像22.巧选角度23.掌握分寸24.重迭复合25.空间落差26.偷梁换柱27.模拟名作28.善用省略六. 艺术形式美，是指艺术作品的形式构成诸因素（形状，色彩，线条，语言，动作等）按一定的法则组合出来的审美特征。
它是美的形式的某些共同的特征，也是形式美法则。
七 现代形式的蒙太奇概念：是法语montage的音译。
原指建筑中的构成，装配，用于电影有组合和剪辑之意，是电影艺术的表现手段。
一段电影是由不同的镜头组成的，所以在电影创作中，需要将全片所要表达的镜头，分别拍摄完成后，再按照创造构思将这些分散的镜头组接起来。
重而形成有组织的片段，场面，直至一部完整的影片。
把它称为蒙太奇。
当初我们设计概论时也问的这个问题
什么是品牌
营销界最权威的机构——美国市场营销学给的定义为：品牌是一称、术语、标记、符号或，或是它们的组合运用。
其目的是借以辨认某个销售者、或某群销售者的产品及服务，并使之与竞争对手的产品和服务区别开来。
美国Amazon公司总裁JeffBezos先生认为：“品牌就是指你与客户间的关系，说到底，起作用的不是你在广告或其他宣传中向他们许诺了什么，而是他们反馈了什么以及你又如何做出反应。
对我们来说，口碑极其重要。
简而言之，品牌就是人们私下里对你的评价。
”从这个角度来看，品牌是企业与顾客双向互动的过程。
如果没有客户的信赖和支持，品牌就会失去价值和意义。
什么是品牌识别 品牌识别（Brand Identity）是一个较新的概念。
它并非是由营销和传播理论家凭空想出的新潮词语，而是对品牌有真正重要性的新概念。
为理解品牌识别这一重要概念的含义，应首先考察这个词的有关的不同用法： • Identity Card(身份证)（可能是护照、支票簿、驾驶执照等）----是一种表明我们是谁，不可转让的个人特征等的证明。
当听到人们的identity of opinion(意见一致)，是表示他们有相同的见解。
• 第二种用法在传播领域中指那些出自同一来源并被转换成符号、信息和产品本身的东西。
自从更多的品牌延伸和多样化，消费者面临着越来越多不同的品牌。
如果每一产品及其相关传播都依循各自的路径，那么要保持所有这些路径都从同一品牌源泉出来是困难的。
当论及识别时，就引出了持久性和持续性的问题。
证件是可更新的。
虽然个人的地位和外貌会改变，但人的指纹却不会变。
品牌的图案标志当然会发展变化，广告亦然，但随着时间的推移，品牌应有能力保持独特性和持久性。
• Identity的第三种含义是在于Identity Crisis(偶像危机)一词中。
这是心理学家描述某些青少年心理的持久战。
为找寻自我，年轻人追随一个又一个的名人来塑造其形象。
但当模仿乔丹、米高•杰克逊或刘德华、黎明时，他们仍觉得不满足。
他们偶像的不断改变使他们提出这一基本的问题：什么才是真正的我
• cultural identity(文化识别)，这是人们以历史背景、价值观或对参与一个普通计划的看法的异同来分群，因而可以说社会小团体有一个很明显的识别特征。
但他们的后代仍在录找他们的识别。
例如移民的孩子可能觉得他们既不属于迁入地的社会，也不属于他们父母的祖国。
为确立一个识别，他们设法录求一个关键性基础使他们与生俱来的差异点和他们与周围人的类同之处能结合成一文化整体。
品牌识别已扩展到组织机构的识别（Reitter和ramanantsoa,1985;Schwebig,1988）。
如果从刚才提及的identity的不同含义中获得启示，那就可以得出遵循你自己不变的但独特的计划的识别手段。
品牌识别的本质存在于： • 品牌的价值是什么
• 品牌的个性是什么
• 品牌的长期目标和最终目标是什么
• 品牌的一贯性如何
• 品牌的基本实际情况如何
• 品牌的辨识符号是什么
这六个指向品牌定义的问题构成了品牌的内涵。
如国际著名的BBDO和DDB广告公司就是利用这些问题来定义品牌的。
从另一方面来看，品牌识别可以形成进行品牌传播和在特定时期中进行延伸的深入管理的基础。
模仿战略诚然在行销活动中占有一定地位，但这只是在一个较短期时期内有效。
要建立多层次的品牌群，且每层次只有一品牌，就需有其他方面的指导了。
什么是品牌识别（二） 识别：一个现代观念 在营销传播领域中，20世纪60-70年代已建立了形象（image）和定位（positioning）的重要概念，但一个新概念--识别（identity）的出现并不完全令人惊讶，今天我们所面临的问题比10年或20年前更加复杂，因而很有必要用更好的方法来更好地推进传播。
首先，我们正处在过度传播的环境之中。
每个人都希望有自己的声音，每一间小公司，每一私营或公营机构，甚至那些高层（政府）机关----都希望赶上广告这潮流。
这不单体现在巨额增长的广告预算上，体现在主要的媒体上，还体现在专业杂志的不断增加上。
为此造成的喧闹使得生存不易，更不用说传达其识别。
因为传播不单要说出来，更要有能力被听到。
今天，传播不单是一种技术，其本身就需要某种技巧。
第二个使得我们迫切需要品牌识别的因素是，我们已进入了一个相似营销（Similariity marketing）的时间。
一个创新的品牌创造了一个新的标准，其他的品牌如不想落伍，也必须跟进采纳这一标准----于是相似的产品便不断增多。
规章制度也是导致相似性的原因。
例如，那些主要银行规范运作很大程度上导致他们不能充分表达其个性和识别。
市场研究对这相似性趋势也有一部分责任。
相同的生活方式研究得出相似的结论，据此结果众公司采取相同的行销活动有时甚至连表达的方式也一样。
80年代中不知有多少银行的口号带有生活一记号。
如果仅依靠图形与其他公司区别，那么传播其差异性的机会是很小的。
最后，技术也是导致相似性的原因。
为什么由不同的厂商生产的汽车看起来却越来越相像。
关心节省燃油和阻力系数的设计造成了外形上的相似。
出于生活和节约的原因，使用了许多相同的部件（如底盘、发动机、变速箱），那么要令其余部分使两车有区别就只能依靠各自的品牌识别了。
品牌多样化也是识别的一大威胁。
新品牌的出现，不但造成了传播的分散，也常常使得形象混乱。
如东芝（Toshiba）为适应不同的市场，在音响领域中表现出年青有活力的形象，而在微电脑的电视广告中则表现得严肃认真。
正因为东芝的形象老是改变，使得品牌失去了它的独特性和识别。
品牌识别准则 不少公司已利用了图象识别规范，建立了CI和其他有关视觉识别的准则。
这些公司已正确地遵循了品牌传播的通用路径。
但这些可视形象的准则是集中于外表识别，它围绕以下几个问题： • 选择什么颜色
• 如何设计最好看
• 用哪种类型的印刷
虽然视觉识别是必不可少的第一步，但它不是全部，不能解决所有问题。
真正的问题不是图形的设计，而是图形所描绘的实质。
规范的外观表现只是对品牌内涵的某种表达。
对品牌的清晰定义是选择符号标记的先决条件。
虽然现在有很多图形指南，但拥有这些指南的公司仍难以找到其品牌识别的精确定义。
通常来讲只要回答前面提及的六个问题就可定义出品牌的代码和形式。
外观识别标记一定要反映品牌的独特之处，但它们却不构成独特性的本身。
宝马家族中的相似总是很容易找出的，但它不是宝马的真正识别。
它的识别在于品牌的个性、目标、持续性、价值和想像力。
很多公司不必要地限制了他们的传播，因为他们在定义他们的品牌核心识别之前已形成了一个视觉识别准则手册，他们并不清楚他们品牌的基本含义。
我们常常听到一个焦点的问题：在广告活动的变换中，哪些广告信息应保持不变
对于一个典型的广告方案，我们常常疑惑哪一部分要永久性使用，我们应将注意力集中于颜色、万里无云的天空、一个姿势还是一个动作
所有这一切很快就变成一个代码，而传播也停滞不前了。
这种教条主义的做法使得品牌变得生硬、呆板。
从另一方面来说，清楚了解品牌识别，意识到了内在识别比单纯外观形象的卓越之处，就能使传播表达有了一定程度的自由。
品牌的核心识别解释了什么因素应该保持持久。
品牌识别为品牌提供了方向、意图和价值。
包括：品牌的核心与灵魂是什么
核心价值是什么
代表的是什么
希望被如何理解
希望表现怎样的个性特点
最重要的关系是什么
这对品牌战略构想很重要。
联想是品牌重要元素之一。
品牌识别是品牌战略家渴望创造或保护的一套独特的品牌构想。
这些构想表现了品牌是什么以及对顾客的暗示。
品牌识别通过产生一个有价值的主张，包括功能上、情感上或价值自我再现上的利益，有助于建立品牌和顾客之间的关系。
品牌识别金字塔模型 品牌沟通和表现注定是要发展变化的。
定位是将品牌的某一方面与顾客的期望、需要和要求联系起来的过程。
当这些需求随时间而变化时，品牌也被迫跟随改变。
因此，可口可乐开始以渴为诉求点，后来说这就是真正的可乐，最后说感觉，可口可乐本身的商业化诉求已经改变了。
可口可乐的风格是很明确的，也容易识别，相当容易被其他品牌模仿。
长期以来，除了产品的物理性质以外，可口可乐已成为一个理想模型，这是有目共睹的。
自从一个世纪前它诞生之日起，它的价值系统就基本没有变化。
其精神的源泉或者说延续下去的识别好像从来就没有被偏离过。
把品牌看作一个三维金字塔来进行管理，因此有必要，时间也可作为其中一维，如图所示。
`` 品牌核心价值 品牌 生命之源 ( 拟人化 ) 状态 内涵 风格 产品 支撑点 细分市场 术及产品的更新 适应市场的变化 消费者生活形态的变化 环境变迁 在金字塔的顶端是品牌的核心价值，其源泉来自品牌的激活，即品牌是一个活生生的人，会说话会行动，并形成品牌的遗传代码DNA。
我们必须知晓品牌的核心点，但同时要使它不同于别人的所见、所说。
它是品牌的深层次识别，是品牌的核心价值，它可以在很长的一段时间内保持不变。
例如：波驰赛车的核心识别并非跑得快的车（虽然这的确是波驰宣传的主题，也是它作为产品的一个特性），形象地说，波驰的核心标志是英雄。
不是指现代意义上的英雄，而是体现着英雄的原始含义。
同危险的驾驶联系在一起并不会损害品牌的形象，因为险恶的处境正是英雄所面临的命运。
然而，应意识到如果公开宣称波驰赛车是为英雄们制造的，将会带来多么不利的影响。
潜在的含义必须陷于表象之后才有积极的效用。
品牌的核心点应隐藏在产品诉求之下。
在金字塔的中层，是品牌的风格、内涵及状态。
从语学的角度来说，是通过尖尖的铁笔记录和留下它的记号和图印。
如同一个人的签名，风格----品牌通过文字或图像传递的有特定意义的信息----是品牌核心识别的反映。
因此，风格不能随意变动，但需要始终保持同品牌核心识别的联系。
健力士（Guinness）所有的广告都要经过检验，其高层管理层总会反过来提出这样一个问题：这是Guinness吗
这种感觉正确因素用来衡量品牌的核心内容与其表现的形式是否相适应。
风格会随着时代的改变而做适应性的小变动。
然而，真实的发问是，品牌的标志正是在一系列的变动中显得鲜明起来。
举例来说，按现代时尚，女性时装要么轻淡柔和，要么色泽艳丽，或长或短，或宽松或紧身。
如果希望通过一种固定的服装模式来判断一位女士和特征，即等于要求她长期不变地穿一件浅色的长衫，即使其他的女性此时正穿着鲜艳的短装。
事实上，女士们常常在追随时尚的潮流，用独特的、个性化的方式来反映他们的特点。
她们年复一年，从一种时尚到另一种时尚的选择过程，表明在她们身上存在着一种标准，一些特定的观念。
这些正是核心识别的体现。
为了保持摩登（不落后于时代），品牌必须跟上时尚，但按它们自己的方式行事。
金字塔的下层是传播的主题，即品牌目前的广告话题。
消费者是从金字塔的底部来了解品牌的。
他们通过产品、传播主题、定位以及沟通风格等来了解品牌。
对于品牌管理而言，如果希望塑造一个长期存在品牌，则必须清楚地理解品牌的核心点和源点。
它从上至下地运作，风格及风格的变化不能违背品牌的核心识别。
传播的主题和承诺必须落在品牌适应的范围内。
对于国际品牌管理，这种三层金字塔模型也极为重要。
通常，在不同国家，同一品牌会处于不同的发展阶段，因此，它的广告主题和产品在全球范围内是不尽相同的。
只要品牌的核心价值和风格在各国都保持一致，这绝不是问题，只有经过相当长的一段时间后，产品线广告才会趋向统一。
在识别的六个方面（识别棱柱）和金字塔模型之间有一种特定的关系（见图）。
一项对广告主题的测试显示它们同产品的特征（物理特征）、消费者或与消费者关系（特别是一些服务性品牌或儿童产品品牌）有关。
它们是识别的外在方面，因此是外向交流的，它们属于物质性的东西，可以看得到。
风格，如同一个人的字迹，反映了品牌的内在方面，即它的个性和消费者的自我形象。
最后，基因代码作为品牌的滋生之源，催生了整个品牌结构，并培育了品牌的文化精髓。
因而，在品牌的风格符码和识别之间存在着很强的联系。
在大众汽车Vlkswagvn\\\/s的案例中，幽默被运用于它在世界各地的产品和商业广告中，长达数十年。
幽默是一种凝结剂（Volkswagvn在文字上意味着大众的车），因为它反映了对汽车过分崇拜的敌对。
当时的时尚，是按人们拥有汽车的级别来判定他们的社会地位。
品牌识别及金字塔模型 品牌的外向性沟通重心会在其不同的方面之间波动。
事实上，似乎有这样一个顺序：先是物理性质，然后是消费者的反应，最后达到了文化这个层面。
贝纳通先是促销其色泽亮丽的汗衫（物理性质），很快就转而宣传一种关系（使全世界青年联合起来的力量），现在已开始促销它的文化，它对世界的看法。
这样的阶段是正常的：品牌诉求由外向的、表面的，发展为内向的。
金字塔模型指示了品牌管理三个层面的不同方法。
可口可乐从说渴到说感觉并没有越出常规，它没有发生根本的转变和不同，可是品牌的主题改变了。
每个主题都会变得过时，竞争很快就追随而至。
而以品牌的个性和文化为主题诉求时，这种文字编码就会更稳定些。
因为它使对一个主题到另一个主题的改变的管理变得容易些。
另一方面，千万不要擅自改变其基因编码。
改变它只会导致另一个品牌的产生，虽然可能很有创意，但与原品牌是不相符的。
虽然可口可乐的广告定位在不同时期是变化的，但我们可以发现它的品牌识别的基础保持不变。
最后，有关品牌的一大堆创意要使品牌保持一定弹性（宽松度）以覆盖几种产品，这些产品传递的有关信息必须是它们各自独特的优势点，必须针对每种产品给出不同承诺----尽管它们看上去代表相同的观点，来自同一种精神源。
从这方面说，品牌的职能是高层次的。
这一过程特别适于伞状品牌以及在各国注册的全球品牌。
甚至是管理层都很少意识到消费者对品牌的关键的指导作用。
在管理者心目中，他们能够重建品牌的可见方面，及其编码，但是不能穿透品牌的本质。
品牌的创造者也没有意识到这一点----品牌自然也传达了他的行为和选择。
例如，当Ricci1988年去世时，他的继承者委托别人对Nina Ricci的识别标志（身份）及它的最为成功的香水产品Tait du Temps进行分析。
识别分析是对品牌的渊源进行分析，挖掘它的神性。
对品牌的代表性产品进行分析和识别，找出它们出自何种无意识行为。
为什么Nina Rocci成功延伸（覆盖、涉及）到奇形怪状的晚礼服
为什么Rvbert Ricci从英国摄影师D.哈尼顿模糊影像的手法中看到展示品牌特性的办法，Tair du Temps和D.哈尼顿风格的问题就没有那么尖锐。
知道了这种风格表达的核心识别，他们就能够建立不仅是直接模仿的其他表现方式。
品牌在走向未来寻求发展时，往往都需要在实施计划前先进行内部调查研究。
过去在品牌管理方面存在的传统（典型）错误是：对品牌进行润色修饰时实际上改动了它的内在本质。
Fidji提供了一个很好的例证。
它于1966年向市场推出，成为世界上五大著名的香水品牌之一，与Cacharel的Aanais-Anais及Nina Ricci的Airclu Temps等并列。
在围绕女人是岛屿，Fidji是它的芬香为主题诉求多年之后，Toreal公司认为他们应该改变传达的信息，使它更贴近时代，更符合积极向上、获得解放的妇女形象。
新的创意构想改变品牌的联系，从逃避现实变成自然本能。
在全世界，到处都有一位妇女和一条蛇形象的广告招贴画，配有广告口号天堂香水，但结果其销量从1980年7280000单位滑至1981年6730000单位、1982年的6052000单位、1984年的5216000单位。
幸运的是，销量上的损失因价格的上升而得到弥补。
在用蛇的形象取代自然时，他们保留了品牌样式奇特的图解包装。
自从这种香水概念在1965年诞生以来，它的品牌地位就是至上的。
当诉求主题从逃避变为欢乐，Club Mediteranee变得受欢迎，这就导致了选择Fidji为名。
他们选择图解特色作为识别核心，然而，这仅是一种风格，一种表达模式。
其品牌识别的核心可能已经脱离了创立者本人的原意：在加进一条蛇和兰花的时候，他们的继任者是在不明智中创建了另一个品牌。
推动Fidji销售的这一活动失败了，同时造成了它内涵分散。
最被以荒岛作为神秘象征是受普遍喜爱和大众接受的，因而此品牌在创立时获得了世界范围的成功，不幸的是，他们转而将注意力集中在Fidji岛屿本身以及其外在因素，然而被征服这一点就重要性而言是第二位的。
至于蛇和兰花----很明显只是诱惑性标志----它们对于荒岛上无遮拦的妇女而言，根本没有意义。
广告文案的内容包括的要素有哪些
随着恩格尔系数的下降，国民生活水平逐渐提高，我们迎来了消费和休闲的时代。
科技革命带来了丰盛的商品，我们的生活方式也发生了巨大转变。
“今天，在我们的周围，存在着一种由不断增长的物、服务和物质财富所构成的惊人的消费和丰盛现象。
……恰当的说，富裕的人们不再象过去那样受到人的包围，而是受到物的包围。
”（1）这是波德利亚对现代消费社会的描述。
随着物的增多，大型超市等销售场所应运而生，传统意义上的人与人通过交往而购买商品的方式被打破，取而代之的是人与物的直接面对。
人与人之间的交流是通过语言来沟通的，物与人之间的沟通是通过物的功能及形态来传达的。
尽管新商品层出不穷，但技术上的创新已不大可能，顶多是某技术的衍生物。
故在面对商品功能趋于同质化的时候，商品的外在形态即感性特征愈来愈成为吸引消费者的重要因素，人们的选择越来越趋于感性化。
如今，“我们根本已没有不做选择，而只是以用途来考虑购买一件物品这样的可能——今天已没有任何一件物品如此地提供给‘零程度’的购买了。
”（2）产品的外观，肌理，触觉时时带给我们美的体验，更重要的是产品的文化内涵，性格，所焕发的人性化的魅力深深的吸引着我们。
这也预示着我们已进入了一个感性消费的时代。
（二）广告设计策略的转变 任何企业卖的都不是产品，专家们认为工业化消费品的技术成分仅占30%，而设计和市场营销则占了70%。
关键在于从生产线走下来的消费品如何营造成现代生活方式的代名词。
20世纪六十年代，美国设计家乔治•内尔松曾说：“艺术设计师没有发明汽车，电视和冰箱，但却使它们更有价值，如果没有艺术设计师，这些产品就不可能有如此高的价值----审美价值和文化价值”。
在感性消费的时代，感性设计方兴未艾，而肩负着把产品推向市场的广告设计策略也发生了悄然位移。
20世纪50年代，罗瑟•瑞夫斯就提出了过USP( unique selling proposition)广告设计策略，它所强调的是一种独特的销售主张。
这一理论一直以来已成为诸多厂家攻城掠地的重要法宝。
USP产生于物质不够丰富的年代，人们对商品的需求还停留在商品本身的功能上。
从产品出发的理论强调产品具体的特殊功效和独一无二的利益，来获得消费者的青睐。
著名的Lee牌牛仔裤所作的广告就建立在USP的理论基础上，其经典广告语“最贴身的牛仔裤”（The Brand that Fits）充分表达了“贴身”这一诉求点，体现了Lee与众不同的利益所在。
还有强生的“婴儿洗发精，含无泪配方，质地温和，不伤发质，可以让你的头发像婴儿般的柔细”，劳斯莱斯汽车“时速60英里时，最大的闹声来自电钟”，英国宝汀顿啤酒“口感醇和爽滑”，“冲泡方便”的雀巢“速溶”咖啡等等，这些品牌至今仍成功演绎着的USP策略精髓。
诚然好的广告必须根植于好的产品。
从产品本身出发的功能性诉求点，将其做为与消费者沟通的连接点，使消费者实实在在的感受到产品的利益，是广告策略发生作用的重要前提之一。
但是谁也无法否认这样一个事实：随着技术的进步，产品的更新周期越来越短，商品的同质化现象也日趋严重。
产品数量和种类也日趋丰富，产品的某个功能性诉求点也许已经被其他厂家说了无数遍，无令人惊奇之处。
况且人们的需求层次也逐渐上升。
人本主义心理学家马斯洛认为，人的需求的层次，由最低级的需求开始，向上发展到高级需求，可分为五个基本层次：生理需求、安全需求、亲属需求和爱的需求、尊重需求、自我实现需求。
此外美国营销专家菲利普•科特勒曾把人们的消费行为大体分为三个阶段：第一是量的消费阶段，第二是质的消费阶段，第三是感情的消费阶段。
这与马斯洛消费需求5层论是相一致的。
也就是说，随着社会经济的发展，人们的需求正从物质层面渐渐转向非物质层面。
在感性消费的社会，越来越多的人对差别化的关键需求正从功能层面渐渐减少，转而趋向情感层面。
面对消费者的感性选择，随之而来的是广告设计策略的转变，一种被称之为ESP（emotion selling proposition）广告设计策略应运而生。
它是一种针对感性消费现状行之有效的广告沟通思维，它不从产品的具体功能出发，而是转向诉诸购买产品带来的独特的消费体验以及消费者形象。
从情感层次发掘商品与消费者的连接点，运用文化的魅力来释放消费者的情感，与消费者进行深度沟通。
从80年代开始耐克运动鞋的广告设计策略就发生了转变，从运动鞋转向了体育文化。
其中一个著名的广告就请了代表和象征嬉皮士的著名甲壳虫乐队演奏著名歌曲《革命》，在反叛图新的节奏、旋律中，一群穿戴耐克产品的美国人正如醉如痴地进行健身锻炼。
该广告准确的迎合了美国刚刚出现的健身运动的变革之风和时代新潮。
让消费者心灵震撼的是耐克所传达的是一种积极向上的体育精神，一种对健康，对新生活的渴望。
“想做就做”（Just do it）响亮的道出了现代人的蓬勃朝气与自信。
凭此广告，耐克一举超过锐步(Reebok)成为美国运动鞋市场的新霸主。
在拓展女性市场时，耐克也运用了ESP理论，其在女性时尚杂志上刊登的广告不象是一个体育用品商的销售诉求，更象是一则呼之欲出的女性内心独白：“....他们总说你不行...”、“除非你自己证明你行...”。
广告站在消费者立场，真正的理解消费者，充满着一种令人感动的关怀与希望。
耐克广告成功的运用体育文化来增强其情感的号召力量，既提高了其文化品位，又沟通了消费者的情感。
类似的广告还有绝对牌伏特加的“绝对洛杉矶”、“绝对北京、“绝对威尼斯”、“绝对休斯顿”....一组城市系列广告，将其要传达的产品意念，与大众心目中具有重要地位的“名物”融为一体，不断散发出历史和文化的永恒魅力，从不同的文化层面挖掘消费者内心的情感需求。
（三）文化资本的运用 在广告主实施ESP广告策略的时候，我们不难发现，广告设计更多的运用了一种文化资本。
消费者此时消费的已不再是物品，而是消费其文化意义。
象吃“哈根达斯”雪糕，不是消费雪糕，而是消费其广告（广告语“爱她请她吃哈根达斯”）中体现的文化意义。
此时产品已成为一种文化的载体。
我们时常可以看到这样的情形：吃一个面包并非目的，去一趟麦当劳才是我们孩子的心愿。
早在20世纪，法国社会学家布尔迪厄就已提出文化消费理论。
“从社会学角度把消费当文化来看待，消费就显示出内在的连贯性和一致性。
从这个意义上，消费是文化系统，而不仅仅是行为。
”（3）换言之，消费并不仅仅是个体行为，还是一种共有行为，是一种同时为许多人所共同表现出来的文化。
因而消费不仅仅是可观察的行为，它还包括不可观察，却可以理解的价值，信仰和想象（即文化要素）。
对消费的文化层面的分析，我们可以看出，设计中文化资本的运用对促进消费的重要意义。
尤其在感性消费的时代，文化作为一种资本越来越引起设计师的高度重视。
文化是精神层面的因素，精神相对于物质而言，更具有历史的持久性。
文化具有永久的传承性，文化在人们的意识中一旦占领了重要位置，运用这种文化的设计，便很容易获得人们的青睐。
而创造这种文化的产业，也便有了永久的生命力。
众所周知，迪斯尼乐园是无数大人小孩向往的地方。
迪斯尼文化是以迪斯尼卡通为核心的一种童话世界的文化，这种文化的目的在于给大众以梦想，焕发人们心底固有的童趣与纯真，通过征服观众形成稳定永久的买方市场。
将该文化符号运用到设计上的产品也随之热销，企业从销售产品转变为销售文化符号。
北京麦当劳也曾推出了“欢聚麦当劳，共享家庭乐”的广告口号。
在推广麦当劳文化的同时也充分吸收了中国人注重家庭，以‘和’为乐的文化传统。
（四）文化体验 ESP理论强调了产品带给消费者独特的文化体验。
对文化的感性体验是吸引消费者的重要法宝。
在感性消费和休闲风靡全球的时代，体验已成为当代人新的生活方式的代名词，从感性消费到文化体验是设计者运用文化资本的必然结果。
美国音乐杂志《滚石》的广告“感觉与现实”以60年代一个“嬉皮士”读者形象与80年代“雅皮士”读者形象的对比，成功的扭转了人们对《滚石》的固有看法，引发了消费者新一轮的音乐文化体验 。
雀巢咖啡从最初的注重速溶特点到强调咖啡的纯度、良好的口感和浓郁的芳香，后来又推出了一系列与青年人生活方式相结合的广告，更注重表达人的内心情感。
四川的“可采眼膜”从名不见经传的无名小卒到风靡各大城市白领女性，其广告策略功不可没，对中药，历史典故的宣传及‘最美丽眼睛’评比等一系列文化活动吸引了无数的爱美人士。
体验从这一刻开始。
没有文化内涵的产品在市场上不可能保持长久不败的局面。
多布林集团的战略家拉里•基利认为：“存在着一种由产品性能向生活方式或价值体系进行全面转变的趋势。
”（4）今天的消费者选择的根据是产品是否符合他们的生活方式，是否彰显他们的文化品位或者是否代表了一种激动人心的新概念——一种值得向往的体验。
广告在塑造产品的文化品位，提升文化附加值方面发挥着积极作用。
现今广告设计策略都力图赋予产品文化品质和人格形态，与消费者达到共鸣。
2000年NIKE公司把2月份定名为“NIKE活力女子月”，在上海举办一系列耐克活力运动，让更多的上海女性体验在镜子前与别人羡慕的眼光中找到自信的感觉。
广告“迷上运动中的我”体现了一种全新的生活方式和理念。
盖普公司通过黑白广告来宣传“老海军”休闲服，带领消费者重新体验那逝去的峥嵘岁月。
从戴比尔斯钻石恒久远,一颗永留传到法国航空公司的让天空成为最美的地方”、别克GL8MPV汽车“有空间，就有可能”以及可口可乐广告歌曲《我想让世界大声歌唱》所传递的全人类的时代精神，“要爱心、不要战争”无不从各个层次满足着人们的文化情感体验。
值得一提的是目前在城市小资中颇具号召力的星巴克（STARBUCKS）咖啡连锁店，在全球范围内掀起了一场消费与休闲的革命。
它成为美国豪华、高雅咖啡店的典范，这与其一贯优雅的风格分不开的。
无论从室内装修，广告宣传，包装设计还是25周年庆典的整体形象都给人们一股强烈的视觉冲击。
STARBUCKS凭借抽象、时髦、70年代色彩艳丽的风格和异域的文化特征再次成功地占领中国的市场。
从中，我们得到的深刻体会是，对文化内涵的挖掘，对文化资本的运用是广告设计策略在当代行之有效的法宝。
约翰•奈斯彼特曾在《大趋势》中曾说到生活方式世界化与文化形式民族化是未来社会发展的重要趋势。
我国人民的生活方式，人民喜问乐见的民族文化是我们巨大的宝库，还需要我们不断地去开采，探寻。
诚然，现今的广告设计策略已不仅仅是分析市场，策划，设计广告，营销传播，还有更重要的是对文化的整合运作。
广告设计不再只是一个动态的过程，而是一个不断发展的系统。
无论如何，对消费时代的把握和对文化资本的解读依然是我们不变的追求。
参考书目： （1） 【法】让•波德里亚《消费社会》，刘成富、全志钢译，南京大学出版社 2001年版第1页 （2） 【法】尚•布希亚《物体系》，林志明译，上海人民出版社 2001年版第162页 （3） 王宁 《消费社会学——一个分析的视角》，社会科学文献出版社 2001年版第127页 （4） 【美】贝恩特•施密特《视觉与感受--营销美学》，曾嵘等译，上海交大出版社 1999年版第16页
x x品牌内涵分析
普洱茶的品牌内涵分析及市场突围的十大问题（之一） 品牌一词来源于英文单词brand和trademark，来指中世纪在马牛羊身上的烙印，用以区分不同的饲养者；到了今天，品牌一词成了我们生活中最重要的关键词之一， 之一、茶类概念与产品品牌 普洱茶名遍天下，出的是一个茶类的名；极少数有计划经济和国营企业的历史背景的厂家，在那个特定的年代，毫无竞争地成就了一两个品牌，在今天又成为大量假冒者的对象，甚至成了普洱茶通货，产品个性在消费者脑中非常淡漠。
新注册品牌倒是很多，五花八门林林种种。
到目前在工商部门注册的生产普洱茶的大小厂家2000余，在商标部门注册更多，除了一些在业界稍有影响外，在广大的普通终端消费者那里没什么品牌印象。
毫无疑问，普洱茶无论有些什么这样那样的特点，但可以肯定的是它在今天成了一种文化时尚，我们整个产业的运作营销比起其他时尚行业，但就品牌营销来说其差距是不言而喻的，我们现在多如牛毛的普洱茶品牌沾的是大气候大环境的光。
“老天下大雨，人人沾潮气”——我们无法列举哪一个厂家在品牌营销当中能具备明显的的特色，所以说“有茶类，无品牌”是普洱茶品牌的第一问题；所以有人云南茶叶是：“一流的产品、二流的营销，三流的价格”，这个表述有道理，但是还太谦虚，实事求的说法应该是：“超流资源，一流原料，二流产品，三流营销，四流价格――都因为品牌五流；这五个普洱茶流派，都是因为我们的思想不太愿意与合流。
正因为如此，2005年中国茶界最有影响的“马帮进京”事件，大大吸引了全国人民的眼球，很好；可是，普洱茶的品牌内涵仍没得到展示；所以第二步，应该是吸引全国人民的脑子，这不是单单有个茶类就够的。
保罗造鞋，如何迎接中国绞杀战
一个企业的品牌转型需要做好什么
一个洋品牌在中国本土跨入一个新的品牌领域应该分析什么
在空中与地面的双重绞杀中，企业的定位策略又应该如何制定
新品牌的打造又如何才能借势原有品牌
就本土而言，中国已经有越来越多的品牌开始大踏步迈向国外，并不断研究当地市场以争取融入到国外的消费文化当中去。
同样，早期由国外进入中国的许多全球知名品牌，在中国市场的本土化运做上也早已是轻车熟路。
宝洁公司于1988年在创建，目前在中国市场已经拥有飘柔、海飞丝、潘婷、玉兰油、护舒宝、碧浪、、舒肤佳等多个家喻户晓的品牌，可以说，宝洁是在多品牌运做方面做的非常成功的老大哥；而的品牌策略却是在一个母品牌之下的横向与纵向延伸，早期生产以牛奶为基础的婴儿食品为主，而目前却是全球最大的速溶咖啡、巧克力和糖果、奶产品及婴儿营养品和矿泉水生产商；是世界领先的冰淇淋及其他许多食品和饮品生产商之一。
无论是还是单品牌延伸战略，在发展的历程中都有着重要的意义，企业做大做强之后都会面临这样的问题，以老派绅士自居的英国人，在英国的知名品牌保罗的在华变迁上，有着迥异于宝洁、的道路，从球场上的皇家休闲到皮具的打造，最后落脚在皮鞋这两个字上，一个洋品牌的变迁能够给国内企业带来什么启示
从农夫山泉的水到妈妈牌的牛肉棒，到龟鳖丸，再到艾滋病疫苗的研发……养生堂的道路有着太多保罗的痕迹，而从水到服装、到日化产品的转变也有着这些企业的痕迹……一个品牌的跨越需要超越什么
又如何才能完成新老品牌内涵的扬弃
保罗的曲折也许能说明一些东西。
在十九世纪后期，当时的马球运动处于蓬勃发展时期，球服的款式及功能成为当时皇室贵族成员之间的攀比物及身份的象征。
身为皇室设计师的meisdo为皇室贵族设计出第一专业的马球服，深受贵族的厚爱。
之后的十几年，meisdo通过不断创新，突破传统的创作将他的设计天赋发挥的淋漓尽致，并于1905年创立出英国保罗品牌－polomeisdo，并一直为贵族所宠爱。
为了使品牌走向世界，保罗家族1945年于伦敦、罗马等地开办了专卖店，从而在全欧洲掀起了一阵polomeisdo狂潮。
发展至今，英国保罗已经备受英国、美国及东南亚地区中高阶层消费者的推崇，目前在中国市场也逐步得到了部分消费者的支持和认可。
英国保罗品牌旗下从系列、到服饰、皮具甚至鞋业等产业的发展过程受到品牌建设者的高度关注。
保罗造鞋首战失利 虽然，制鞋行业再全球范围属劳动力密集型传统行业，但在中国，它却是最有竞争力的产业之一。
从上世纪90年代始，我国制鞋产业迅速成长、壮大。
目前，我国已经成为世界头号制鞋大国，鞋类产品的产量和出口量已稳居世界之首。
从消费数量和市场容量上看，近几年中国每年消费鞋类近20亿双，已超过美国的16亿双，居世界首位，且还将进一步扩大，并有档次不断提高的趋势。
随着国内经济的发展，我国鞋类产品消费趋势在呈逐步增长趋势同时；在制鞋产业中，随着出口份额的逐年递增，内销市场中高档产品的市场分额也在水涨船高。
正是看中这个良好的市场机遇和不断增长的发展趋势，英国保罗结合自身在皮具方面的一些优势资源，开始将目标瞄准了这个巨大的皮鞋市场，并开始了漫长的品牌转折之路。
英国保罗在中国发展的近十年时间，主要是以系列产品、服饰系列产品以及皮具系列当中箱包类产品为主，并拥有一支覆盖全国大中城市的销售网络渠道。
保罗销售人员告诉记者，从2003年开始，英国保罗开始正式进军皮鞋行业，在最初的半年时间里，英国保罗以极高的热情、投入了巨大的资金和人力开始进行皮鞋新产品的开发设计及生产，并在最短的时间里利用现有的皮具销售网络渠道及时把货铺到了终端市场，但遗憾的是，市场并不仅仅相信热情。
此后的一年多时间里，在皮鞋市场的保罗，其业绩表现不仅没有象预期的那样好，反而有萎缩的迹象，消费者对这个源于英国的皇家品牌并不买帐，一些英国保罗在国内的专卖店也不得不将皮鞋系列产品挪放到毫不起眼的小角落。
尽管英国保罗在中国有着一定的市场运做经验，并在高尔夫系列、服饰和皮具方面的和认可度获得了市场认可。
但消费者对这个源于英国的保罗皮鞋却找不到感觉，这个皇家品牌在向鞋类延伸的战略目标道路上遭遇了意想不到的两难境地，是进
还是退
保罗造鞋败因 2005年初，英国保罗正式委任了新一代保罗鞋事业的掌门人李建聪。
俗话说，新官上任三把火，李上任后，一方面在皮鞋的细节质量上做了改进与提高并增强了新款开发上力量，另一方面在企业管理和市场推广方面下了足够的工夫，这第三把火就是为了对鞋类品牌的重新定位而迅速导入了一家本土专业顾问公司作为战略合作伙伴，由此拉开了保罗造鞋的第二波。
就国内市场，李建聪在着力打造内功的同时，对市场的认知也重点强化其本土意识。
“从目前来看，我国鞋类产品目前的市场现状主要有以下几个特点：一是我国鞋类产品的整体发展形式趋好，但外销产品的利润将逐渐降低，国内市场的竞争将日益加剧；其次，我国鞋类产业虽已经初具规模，但规模化的背后则是市场竞争秩序混乱，产品质量和生产企业势力参差不齐；最后，在外堵内压下，行业洗牌在即，制鞋产业已经进入品牌营销时代；中国入世有利于大量国外高档品牌的进入以及其与国内大型企业联合生产的合资品牌的壮大，而这必将加速行业洗牌进程，品牌的作用也将日益突显。
有鉴于此，再回答保罗这个皇家品牌在中国的滑铁卢，也就言之有物： 英国保罗确实是有一定的知名度，但这主要表现在高尔夫系列产品上，鞋类产品的消费环境与高尔夫类别的奢侈品消费格局是有着很大差别的，选择奢侈品和选择大众消费品的人群特征也是不同的，过高的估计鞋业的市场增长势头，忽略鞋类产品消费者的消费心理和消费特征是导致保罗品牌延伸不顺畅结果的主要原因；其次，保罗在处理延伸品牌与母品牌之间的关系时不到位，比如，英国保罗整体品牌对外的推广信息是－英国保罗，尽显品牌尊贵，而保罗在皮鞋推广的定位仍然是”尽显品牌尊贵”，这种品牌推广尽管保持了延续一致的品牌风格，但这个品牌推广定位是非常泛化的，并没有突出保罗在皮鞋方面的差异化的风格，因此，皮鞋品牌的推广定位不够精准也就称为一个主要层面的原因。
” 差异化生存是保罗的出路 既然决定了把保罗两个字放在皮鞋上，也已经意识到了对市场了解的必要性，如何选择参照物，如何行动就成为关键。
要进入这个刺刀见红的市场，相关的竞争格局也就成为必修课程。
作为保罗的顾问公司，智田公司的李晓峰总经理分析，从目前来看，首先，我们必须承认竞争状况的激烈和品牌时代的到来，既然要做鞋，那就要研究目前市场上各个鞋类产品竞争品牌的现状以及找准自己的位置：我们先来看看一线阵营：梦特娇、鳄鱼还有金利来： 法国巴黎梦特娇公司是成立于1880年的老牌跨国公司，拥有上百亿美元资产，被誉为“法国悠久的历史见证。
并在过去的几年里在全球、特别是亚洲和中国市场得到了长足的发展。
梦特娇皮鞋秉承了一贯高贵、典雅、舒适的格调，舒展出一份从容与淡定，强调其为体面的诠释。
梦特娇系列产品将价格定在中、高档价位；它的目标消费群是成熟稳重，事业小有成就的中产阶级；产品诉求点为尊贵与品质；市场特点是集团品牌下各领域资源共享的典范。
70年前，享有“鳄鱼”美誉的著名网球运动员何内拉科斯特先生创办的（法国）拉科斯特衬衫股份有限公司，其设计和销售的左胸部带有鳄鱼图形标志的编织类衬衫迅速闻名于世。
经过多年的发展，鳄鱼的商品类别也从单一的网球和高尔夫球类运动衣扩展到鞋类、皮带、香水等。
其目标消费群为成功自信的男士；产品诉求点则为——身份的象征；广告口号——鳄鱼牌皮鞋,令足下生辉。
至于曾宪梓的金利来集团，经过十余年的不断革新，已成功在国内树立起“金利来”的金字招牌。
其中皮鞋领域，金利来一直沿袭特许经营的渠道模式，注重设计与工艺。
强调质料与设计相配合，时尚与品位相融合的特点，如今已成为有品位男士的信心标志；它的产品价格分为：中、高档价格定位；目标消费群为 成功、成熟的男士，以及年轻进取、崇尚个性的新白领阶层；产品诉求点强调品位。
从一线阵营中的几个品牌来看，无论是从知名度上还是从美誉度上都高过英国保罗这个品牌，在皮鞋市场上，这些品牌也占据了高端市场一半以上的份额。
了解了对手之后，作为一个具有成熟品牌运作经验的企业，如何从丛林中突围，并获得差异化生存的机会就是一个企业根本的谋生之道
保罗是一线产品，还是二线产品
除一线品牌鳄鱼、金利来等企业平台外，从2002年开始，从浙江、晋江等区域异军突起的国内造鞋企业，利用规模优势迅速的实现了从制造工厂到品牌公司的转变，并由此成为中国鞋业市场的二线军团。
空降而来的英国保罗，除了空战中有一线品牌绞杀外，在陆地，也面临着森达、红蜻蜓、康奈等二线品牌的狙击战。
如何才能平安落地，并在狙击中求生就成为保罗翻身的关键。
而由于二线品牌本土优势在某种程度上甚至高于一线品牌，所以，如何看到这些企业，将决定保罗的可持续竞争力的能否延伸。
对二线品牌军团，李晓峰总经理分析，我们首先从江苏森达来看，这个企业成立于1977年。
20年后，森达成为中国皮鞋行业第一个驰名商标；从品牌内涵分析，森达皮鞋注重东方传统文化与西方制鞋艺术相结合，追求美观舒适、时尚新潮，讲求质量，并不断从西方引进先进生产技术和管理经验，是目前中国制鞋产业的领导品牌之一；而其产品系列更是覆盖了高、中、低档不同的消费层；目标消费群集中在 25—35岁左右的中等收入的城市人群；并始终强调其产品 舒适的理念；通过标准的，稳定的，高质量的产品产品策略，该企业甚至已经迈出了亚洲。
至于红蜻蜓产品，则主要定为在中、低档价格；圈定 25—40岁左右的目标消费群，这个阶层对生活和工作充满热情，所以企业着力诉求 人文关怀，强调情感感应；在品牌打造上，利用专营店；借助媒体——温州电视台合办《红蜻蜓之旅》栏目，打开知名度同时，利用“红蜻蜓奖学金”、“红蜻蜓明星足球赛”等动作获得市场的尊重，“红蜻蜓”文化品牌和“绿草地”营销渠道称为红蜻蜓成功的主要保障。
固定资产达4亿多元的康奈，年生产规模已达700多万双，去年，康奈主动出击，与英国全球鞋类认证机构SATRA合作，主动尝试参与国际贸易规则制定，破除技术壁垒，此举在帮助企业夯实外贸基础的同时，也奠定了在业界的地位。
而中、高档的价格定位；30—45岁左右的企业中高层或私营业者为主的目标消费群； 强调做工和品质的产品诉求都让舒适源自细节的康奈脱颖而出。
从市场来看，二线品牌在中国本土市场发展速度惊人，而且在网络渠道和终端上占有明显的优势，动辄几千家的专卖店和长期的广告宣传推广，再加上促销活动的配合支持，使中端品牌皮鞋在市场份额处于偏高地位。
这一市场现实为保罗在中国的定位出了一个难题。
保罗的定位策略如何制定
通过对市场进行全面的分析之后，作为企业的本土顾问，广州智田应该如何制定其策略
曾服务过美国箭牌、特百惠等全球500强知名品牌，以及红蜻蜓、日泰等本土企业李晓峰，在记者的采访中，就保罗的定位作了具体阐述。
在定位策略中，我们首先要明确这个产品是要卖给谁
也就是是要找准消费群体，英国保罗品牌源于英国的皇室贵族，这本身就带有贵族血统，外在形象给人的感觉就已经是一个比较高端的品牌形象，那么消费者多数是具有一定消费能力的社会中高阶层，年龄层次应该是在28—45岁左右；因为保罗现在的鞋类产品主要是以男鞋主，所以目标消费者也是以男性为主，消费者的职业应该定位在企事业的管理层及中高级知识分子，这部分消费群体的性格特征是比较能接受、和适应有着国外文化血统却又是新生的品牌；从生活形态上看，这部分人讲究生活素质，有自己的人生规划；从消费特点分析，这部分群体比较注重品牌的个性和主张，品牌忠诚度也较高，并且希望自己所购买的产品能够物超所值。
有了这些认识，我们就针对目标群体来制订英国保罗皮鞋的品牌定位：POLOMESIDO的形象是稳重成熟、有一定西方文化内涵和品位、且国际化的形象；POLOMESIDO的个性已经被提炼为内敛、不断的追求和自我创新；POLOMESIDO的品牌内涵被概括为：尊贵、舒适、时尚和高雅的象征；POLOMESIDO的价值则浓缩为：讲究品质，品位和更高追求感受的物质和精神双层价值；作为一个顾问公司，任何一个客户站在你的面前，你必须从上述几个把这个企业概念化，数据化，才能有一个清晰的顾问策略。
保罗，在一和二之间的1.5策略 既然厘清了竞争格局，并明晰了本身的优劣，如何定位就呼之欲出。
李晓峰表示，根据英国保罗在皮鞋领域的初级发展地位，和本身品牌的内涵分析，英国保罗的品牌定位只可以是以一个追随者的身份出现，也就是介于第一和第二阵营之间的位置。
这个位置虽然在一线品牌之下，但却在二线品牌之上，因为进攻高端市场不仅需要投入巨大的资金，更是存在较大的市场风险，很容易全军覆没，把保罗皮鞋放在这个位置有两点好处，一是避免了与一线阵营有超强影响力的强势品牌形成正面交锋，二是可以降低自身在皮鞋品牌推广方面的风险。
既然确定了1.5策略，具体的市场措施也就可以水到渠成，李晓峰表示，在定位好保罗皮鞋的目标群体后，针对这些，再加上顾问公司给保罗皮鞋的品牌定位，我们调整了有着强大影响力的价格杠杆，在定价策略上，我们将保罗皮鞋的终端销售价格分为三大块： 第一块，800元价位以上的，这部分鞋是广告的主推产品，用以展示品牌尊贵高雅的内涵和形象，强化POLO MESIDO英国皇家贵族血统的历史背景；第二块，300-800元的，这部分产品实际上是终端市场主推产品，根据我们对市场的调研 ,如果一旦形成了一个高端的皮鞋品牌形象，但实际的产品价位却并不高，这在消费者购买的时候就会产生一种物超所值的感受，从而会无形当中提高购买力；第三块，300元以下的产品，作为促销活动中的主推产品；用以吸引更多的目标消费者到达销售点； 从目前来看，英国保罗皮鞋的市场反应，符合了保罗与智田合作制定了的市场策略。
本土顾问如何服务外企
改革开放的28多年，也是西方管理思想完全灌输中国的28年，总体上，中国企业接受国外的顾问机构服务似乎已成为天经地义，所以，本土企业一旦服务外企，反而显得有些突兀与措手不及。
因此，广州智田与英国保罗的合作也就更吸引了记者的注意。
作为一家外资企业，英国保罗与本土的顾问合作到底会走过哪些步骤呢
这个合作，基本上可以划分为五个阶段，李晓峰解释： 第一阶段：双方沟通交流阶段，初期产品通过一年多的推动，并没有什么大的进展，问题主要出在哪里
是产品品质的问题
是品牌定位的问题
是营销的问题
是管理的问题
还是推广策略的问题
达成一种共识，确定大的方向应该如何走
第二阶段：市场调研阶段，为什么要进行市场调研
我们不能只听客户的说法，我们应该全面了解市场，所以我们一定要进行实地的考察，除了对企业本身进行沟通了解，还要对消费者、网络渠道、专卖店、经销商等等环节进行多方位的调研，不仅如此，还要做swot分析、竞品分析； 第三阶段：策略形成阶段，有了前期的调研数据和理论分析基础，才开始根据自身的品牌特点制订针对性强的具有战略意义的策略方案，整个策略方案中包括了六大部分：市场态势洞察、品牌发展构想、品牌定位、分销渠道建设、广告推广策略及方案实施细则。
第四阶段：方案实施阶段，按照方案的指导，根据市场的具体情况进行实施，再进行细节的调整； 第五阶段：效果评估阶段，对每一阶段的方案实施做总结，做好效果评估工作。
当然，具体的执行还要求顾问选择好突破口，智田就选择了保罗的一款商务休闲鞋作为突破，商务休闲鞋目前在市场上款式比较丰富，但是品质参差不齐，而且价格悬殊比较大，还没有一个强有力的品牌占据主导地位，通过调查了解，消费者对购买商务休闲鞋的希望首先是舒适时尚，其次是能够彰显身份，再次就是品质保障价格适中，结合消费者的购买时所注重的因素，我们向目标群体灌输了产品时尚、形象尊贵、价值体现的诉求信息，而且采用不同的媒介渠道：适度的硬性广告来传递产品舒适时尚的个性信息；通过一定的品牌价值信息传递与统一的终端布置显示物超所值的信息；这款鞋获得了较大突破，也由此打开了深度合作的途径。
