流行标语往往带有时代的烙印。
下列标语流行于我国社会主义建设的不同时期，按其出现的先后顺序，排列正确
60年，个人，岁月足以苍老了容颜，对国家来说，时代已经跨越了新生。
每个时代都有属于自己的流行语,它们记载着一个时代的特色，承载着一代人的集体记忆。
60年的流行语，或浮光掠影，或刻骨铭心，如同人体内的神经，传感着国家、社会乃至个人在各个时期发展的“体征”，成为时代的年轮，镌刻在每个人的肌理里，历久而不磨灭。
五十年代—— 新生之际的激动与冲动 50年代对共和国来说，是一个新的开端，“同志”、“统一”、“改造”、“好好学习，天天向上”、“社会主义工业化”、“农业集体化”、“跑步进入共产主义”等流行语主宰着整个社会，交织着共和国新生之际的激动与冲动。
“同志”：建国初期，“同志”一词来源于苏联，意思是拥有共同志向的人，这个共同志向就是“实现共产主义”。
“老同志”、“小同志”、“女同志”、“男同志”、“领导同志”、“解放军同志”……那个年代，人们沐浴在新时代的阳光雨露之中，无论彼此相识还是陌生，见面一声“同志”，带着特有的温馨和亲切。
即使是爱人，也称为“同志”，青年男女写起情书来，往往以“某某同志”开头，结尾还要表决心：“向某某同志学习，共同进步”。
无锡宜兴市收藏家储敖生先生收藏了大量婚书，五十年代恋人之间赠送的照片、礼物、信件，一律以“同志”称呼。
在“同志”流行的同时，“先生”、“小姐”、“太太”、“阁下”、“家父家母”、“令尊令堂”等流传了数千年的称谓暂时退出历史舞台。
这从储敖生的婚书藏品中同样可以看出来，1949年之前，这些称呼还历历在目，建国后就销声匿迹了。
有人说，“同志”可能是中国最流行的流行语了，到了21世纪的今天，“同志”的称呼还经常见到，只是范围大大缩小了，只有在一些很正统的场合，比如说，领导开会讲话，往往喜欢用“同志”作为称呼。
网络时代，纸质信已经很少了，偶尔，收到一封信，信封上突然见到一个漂亮的“同志”，带着遥远而郑重的气息。
换一个角度看，这也是一种文化气息。
“好好学习，天天向上”：五十年代初，主席为苏州小朋友陈永康题词：“好好学习，天天向上”。
从此，这句话进入整个教育系统，并很快渗透进社会各个层面，中国几乎每一间教室的黑板上方，都张贴着“好好学习，天天向上”的标语。
今年70岁的姜宁，还记得1950年在老家淮安农村上小学的情景：用土坯堆起来的破败教室，张贴的第一张标语就是“好好学习，天天向上”。
一次，他没有好好听课，老师突然大喊一声“站起来”，拿起教鞭，严厉地指指黑板上方，并让他大声朗读三遍“好好学习，天天向上”。
即使到现在，走进很多学校的教室，还有红色的“好好学习，天天向上”标语。
这个流行语始于政治，但在流行过程中，体现出强大的普适性，伴随了几代人的成长。
如今，一些网友的网络签名，用的就是“好好学习，天天向上”，正所谓越“传统”越现代。
六七十年代—— 文化革命的粗暴与扭曲 在突出“政治第一，思想挂帅”的文革时期，除了毛主席语录外，一些特殊流行语在民间的传播更达到了登峰造极的程度。
当时的流行语大多是口号式，很多被写成大大的黑、红体字，贴得满城都是，有些流行语更是在各种大会小会上，由会场专有的领号人在特定的时候振臂高呼。
一是对领袖表达赞颂、祝福的。
如“忠于毛主席，忠于思想，忠于毛主席的革命路线”、“毛主席支持我支持，毛主席反对我反对
”、“把对毛主席的忠诚，融化在血液中，铭刻在脑海里，落实在行动上
”等等，最为迷信的流行语还有：“服从毛主席要服从到盲从的地步，相信毛主席要相信到迷信的地步”、“毛主席著作，一天不读问题多，两天不读走下坡，三天不读没法活”。
可见“文革”时期人们对领袖的虔诚和忠心。
二是显示出强烈的阶级性和斗争性。
最流行的是那句著名语录：“千万不要忘记阶级斗争
”此外还有：“阶级斗争，一抓就灵
”、“要斗私批修
”“与天斗，其乐无穷；与地斗，其乐无穷；与人斗，其乐无穷
”“踢开党委闹革命
”“舍得一身剐，敢把皇帝拉下马
”“文攻武卫，针锋相对
”“横扫一切牛鬼蛇神
”“打翻在地，踩上一脚”等。
在南京从事建筑行业的顾先生，今年40多岁，经历过“文革”末期，回忆少年时代，他说，那时，大一些的孩子，人手一把木头枪，“头头”还有红缨枪，大家聚集在操场上演练，“千万不要忘记阶级斗争”的口号声震耳欲聋。
如今，“千万不要忘记阶级斗争”这句流行语，已经变得那么遥远，偶尔有人用起来，那一定是为了调侃和搞笑。
另外，“工业学大庆，农业学大寨”、“上山下乡，接受贫下中农再教育”、“总路线万岁，大跃进万岁，人民公社万岁”等，如今这些看似平常、简单的口号，在当时每句话都曾在全国掀起一场又一场不息的波澜。
八十年代—— 理想主义的激情与憧憬 从“文革”中走过来的中国，开始拨乱反正，走上改革开放的道路，到处充满了激情与憧憬。
经济建设成为主旋律，流行文化开始崭露头角，一些流行语正是在这样的背景下，全面反映了人们的生活。
“五讲四美三热爱”：1981年，团中央等9个单位联合倡议在全国开展文明礼貌月活动。
号召全国人民，尤其是青少年要“讲文明、讲礼貌、讲卫生、讲秩序、讲道德”，要“语言美、心灵美、行为美、环境美”，不久之后，又发起“三热爱”活动(热爱祖国、热爱社会主义、热爱党)，统称“五讲四美三热爱”，它们逐渐走进中小学教育，自然也就成了流行语。
那个时代的学生，写作文离不开这样的主题：“那天我上学迟到了……因为我扶一个盲人过马路，盲人说：谢谢你，我敬了个礼说：不用谢，这是少先队员应该做的”，这就是典型的“五讲四美三热爱”类小学范文。
记者一位朋友当年上小学，在班上当学习委员，记得一次作文，叫“记一件有意义的事”，没想到，全班40个学生，24个写到了这样的情节。
“脱贫致富”：改革之初，“投机倒把”还很流行，随着劳动致富光荣的观念深入人心，生活水平提高，“个体户”、“万元户”、“小康”、“迪斯科”、“交谊舞”、“镭射厅”进入了人们的生活。
“中国特色”、“脱贫致富”、“一国两制”、“合资企业”、“包产到户”、“转换机制”、“国优省优部优”、“公关”，这些流行语更充分体现中国社会政治经济领域的发展。
这其中，最流行的可能就是“脱贫致富”了。
有趣的是，消失了多年的“先生”、“小姐”、“女士”、“太太”等词汇逐渐回到人们的生活中来。
当年，几乎所有的报纸、广播中，“脱贫致富”成为绝对的流行语，穷怕的中国人，一心一意想过上好日子，抹平曾经的创伤，以经济建设为中心。
当时，哪个村里出了个万元户，是一种光荣，万元户这个称谓既是衡量经济社会发展的指标，也代表了当时生活的幸福指数，是人们追求物质生活最直接、最明显的目标。
“你就像那冬天里的一把火”：1987年，歌星费翔在春晚上唱响了《冬天里的一把火》，也许，那首歌激越的旋律，可以代表那个年代人们的心声，此后的几年当中，这首歌风靡大江南北，全国各地都点起了这样的“一把火”，把属于八十年代的激情和憧憬渲染得淋漓尽致。
类似的流行歌曲还有《八十年代的新一代》等，同样是激情澎湃。
如今，“一把火”已经显得有些遥远了，多元文化的时代，好像什么东西也无法占据绝对的主流。
九十年代—— 大众文化的流行与激荡 九十年代，随着市场经济的发展，大众文化的全面兴起，新流行语层出不穷：“爷儿托儿”、“腕儿”、“款儿”、“角儿”、“老板”、“小资”……部分地方流行语借助政治经济文化上的强势升格为全国性流行语，外来新用语也为生活增光添彩，经济、娱乐、生活方面的流行语占据主导地位。
“大哥大”：九十年代，随着经济社会的发展，“大哥大”、“抢滩”、“登陆”、“生猛”、“炒作”、“玩家”、“做秀”、“酷毙了”、“帅呆了”、“靓丽”、“人气”、“指数”、“打工仔”……不计其数的流行语涌入人们生活，互联网产生后，其传播速度更加迅猛，大大丰富了当代汉语。
那个年代，大哥大自然成为身份和富裕的象征。
小品里，农民当上了老板，也拿上了大哥大，让村里人投来艳羡的目光。
现实中，农民背井离乡外出打工，很多做起了泥瓦匠，每每有邻居问起，“你家孩子在外面做什么工作
”“在外面拿大哥大呢
” 整体而言，流行语的兴起，与一个地方的经济社会发展紧密相关，随着经济文化生活的丰富，“第二职业”、“电脑”、“发烧友”、“因特网”、“伊妹儿”自然就出现了；“下岗”、“上岗”、“希望工程”、“弱势群体”同时也反映了这一时期的社会和经济变迁。
“心太软”：90年代末，一首很普通、甚至于比较俗的流行歌曲《心太软》，带着世纪末的迷茫和伤感，竟然一下子唱遍大江南北。
当年，大学校园里，到处可以听到大学生们扯着嗓子，唱起“你总是心太软，心太软，独自一个人流泪到天亮，你无怨无悔的爱着那个人，我知道你根本没那么坚强……”一首爱情歌曲，其实有别样的滋味。
在世纪末的风景中，《心太软》成为那个年代流行歌曲的代表作之一，有一点颓废，有一点怀旧，也有一份无奈。
这是一个调整期，告别20世纪，迎接新世纪的到来。
对如今的90后来说，《心太软》这首歌已经太老、太土了，他们热衷的是周杰伦的“咿咿呀呀”，是蔡健雅的小资情调……对如今这个快速变化的时代来说，“三天河东，三天河西”已经成为流行最好的生存状态了。
新世纪—— 网络时代的开放与多元 这是一个全新的时代，网络生活已经在某种意义上彻底颠覆了人们的生活方式，随之而来的便是人们思想、意识、文化的全面更新，流行语也从一元到多元，从严肃拘谨向轻松诙谐转变。
“网虫”、“粉丝”、“超女”、“经纪人”、“丁克族”……两千年以来，中国人最关注的国家大事是“申奥”与“入世”；最常听见的社会问题是“就业”、“三农”、“征地”、“拆迁”；耳熟能详的政治流行语是“三个代表”、“科学发展观”、“和谐社会”。
过去，人们崇拜的对象是科学家、英雄人物，如今出现超女、“粉丝团”，这就是文化多元化的表现。
新世纪，网络流行语大爆发，凸显了大众无与伦比的才智和创造力。
一件事，一句话，很容易一两天内窜红网络。
从“很黄很暴力”到“很傻很天真”，极具娱乐精神的网民们总是乐于通过恶搞来表达自己对当前社会热点事件的见解。
网络流行语也因此各领风骚—— 继“我是出来打酱油的”受到无数人的疯狂追捧后，“俯卧撑”也迅速蹿红；从山寨手机开始，现在已无所不“山寨”，引申为“以草根对抗权威，以大众对抗精英”；“雷”原是名词，现在被当成动词或形容词，“很雷”、“被雷到”成了年轻人的口头禅；囧，音同“窘”，原意是光、明亮的意思。
这个原来陌生的古字，只因“长得”像张皱着一双愁眉的人脸，竟被网友“篡改”来表示郁闷、悲伤、无奈、无语，成为“21世纪最风行的汉字”；“宅女”大都是上世纪八十年代后出生的独生孩子，在疼爱的目光下成长，步入社会难以一下子展示自我，于是在网络虚拟世界寻找舞台。
随着“宅女”词汇的出现，“宅男”的概念也被引入；在报道西藏打砸抢烧事件中，CNN的新闻报道严重歪曲事实，引发全球华人大签名，要求CNN道歉。
随后，网络流行语“做人不能太CNN”也被网友编成RAP风格的歌谣。
现在的流行语，正以前所未有的速度“横空出世”，乃至于网络上经常要以月为单位，评选当月的流行语，而年度流行语，各大媒体都要采取各种方法进行耐心细致的评选，因为实在是太多了，要想评选出“10大流行语”往往并不是容易的事情，而且争议不断，媒体之间“掐”起来的例子也不少，是啊，在这样的时代，什么样的奇迹都可能发生，流行语正像发酵一样，从社会的各个角落冒出来，各领风骚三五天，见证着这个五彩斑斓的世界。
如今，流行语已经插上了翅膀，网络上看似无意的一句话，都有可能成为流行语，“贾君鹏，你妈喊你回家吃饭”，谁能想到，贾君鹏，一个子虚乌有的名字，竟然成为流行语，这个时代，就是这样的不可思议。
转型期社会，面对急剧变化的时代节奏，我们常常眼花缭乱，心思迷离，流行语往往成为一个窗口，承载着我们一点一滴的情感脉动。
不知道再过10年，20年，乃至于60年，该以怎样的心情回顾今天曾经的流行
新文化运动的口号
新运动的口号是“德先生”赛先生”,即是民主与科学。
1915陈独秀创办《青年杂志》导民主和科学，揭开新文化运动的序幕。
蔡元培在学术上实行“兼容并包、百家争鸣”的方针。
陈独秀、李大钊、胡适、鲁迅是新文化运动的干将。
《新青年》和北大成为新文化运动的主要阵地。
新文化运动提倡民主和科学，反对专制和愚昧、迷信；提倡新道德，反对旧道德；提倡新文学，反对旧文学。
口号是民主和科学。
以李大钊为代表的先进分子，竭力宣传马克思主义，为新文化运动增添了新的内容。
20世纪70年代，在中国大地上曾流行这样的口号：“谁敢反对毛主席，就砸烂谁的狗头
打翻在地，再踏上一只
●五十年代● 1949-1959年是一个火红的年代，一个狂飙突进的时代，这个时代的一切都成为我们父辈脑海里抹不去的印记。
那时，雄壮激进行曲是时代的主旋律，因此，纯净的音符也染上了鲜明的政治色彩。
这时期流行的歌曲绝少儿女情怀，多是抒发对祖国、领袖、英雄、生活的热爱，的祖国》、、、、、、一支支歌唱社会主义、凝聚中华民族力量的歌曲，唱遍了大江南北、长城内外。
抗美援朝，保家为国，使、等“兵歌”广泛流传。
为了丰富群众的精神生活。
、等部分爱情歌曲纷纷登场，它们穿着“新民歌”的袍子，体现一种革命浪漫主义精神，为当时的少男少女深深喜爱。
这时期的著名歌唱家，如贾世骏、马玉涛、王昆、郭兰英、胡松华等，均是通过广播电台向听众传播他们精心修饰的歌声，可以说，所有的声音都经过了官方的认可，这些激情高昂的“红色歌曲”，虽历经时代长河的洗刷，但其鲜明的时代特色、极高的艺术价值和所透出乐观精神和豪迈气概，使其永葆青春…… ●六十年代● 六十年代这是一个黑暗的年代，经过这个不同寻常的10年的人都会觉得这个年代难以言说，一场狂热的运动、一声拭血的口号或是一种关于饥饿的回忆。
六十年代的词汇：向雷锋同志学习\\\/农业学大寨\\\/工业学大庆\\\/反对修正主义\\\/备战、备荒、为人民\\\/以阶级斗争为纲\\\/横扫一切牛鬼蛇神\\\/革命无罪，造反有理\\\/踢开党委闹革命\\\/革命委员会好......这一期间的歌曲多数都是歌颂社会主义，歌颂毛主席，歌颂共产党，典型的歌曲有《唱支山歌给党听》《大海航行靠舵手》等。
●七十年代● 1970-1980年，这块土地发生了多少大事，家国个体的命运，一会被跌落峰谷，一会又被抛向峰尖，领略着种种的冲击、震动，生成转换的局势一直在此消彼长，而全球化的思潮风云也是前所未有的。
70年代是中国人追求幸福征程的最后的黑夜，许多美丽的幻影划过这夜色，映照着人们，被人们纪念和珍藏；70年代涌动着物质和精神的渴望，这是中国非凡变化的前夜，一个多世纪以来沉郁的辛酸代价，终将有所获得。
70年代初期，歌曲的创作已稍有转机，抒情歌曲的创作受到欢迎，题材和手法也见多样。
如《我爱北京天安门》、《我爱这蓝色的海洋》、《北京颂歌》、《我爱五指山，我爱万泉河》《北京颂歌》等。
1976年，冬天过后醒来的是一个红彤彤的年代。
施光南心中流尚出欢快的《祝酒歌》旋律，堪称为亿万人民倾情的胜利之歌；而抒情歌曲迎来了一个伟大的复兴――这是历史变化、进步的一个折射，从该角度看，这场复兴的确是伟大的。
它的力量足可融化十年的坚冰，吹散徘徊不去的乌云。
《太阳岛上》、《妹妹找哥泪花流》、《乡恋》、《边疆的泉水清又纯》开始响彻神州。
尤其是李谷一，她运用了“气声”演唱，引发了一场轩然大波，但也更加加强了它的吸引力与震撼力。
●八十年代● 1980－1989是中国流行音乐创作最为动荡也最为繁荣的10年。
改革开放以来，随着卡式录音机和电影、电视、广播的普及，港台流行歌曲得天独厚地闯入千家万户，不容分说地叩击人们的耳膜，强烈地刺激了音乐界乃至整个社会，也带来内地通俗抒情歌曲创作的勃兴。
重新起步的流行音乐，经历了跟随港台流行歌曲的走向而变化到以特有的方式表达自己的生活和情感的必然过程。
80年代初期，谷建芬、铁源、付林、施光南等大批作曲家，以及乔羽、王健、晓光等词作家的先后介入，标志着我国通俗音乐进入一个新的历史时期。
他们以良好的艺术素养、丰富的生活感受和深厚的民族文础，使作品呈现出强烈的民族风格，渗透出明显的文化意识，体现出对通俗音乐艺术化的苦心示索，取得了令人刮目相看的可喜成绩。
《年轻的朋友来相会》《小草》《我爱你，塞北的雪》《在希望的田野上》等80年代早期作品，那充满欢乐和阳光的音符像雪后的泉水一样四外流淌，滋润着“八十年代的新一辈”的心灵，使人感到可爱的祖国充满希望。
80年代中期郭峰以《让世界充满爱》为赌注一大批作品将艺术触角伸向人生、社会、历史，敞开心扉，提示人性，内涵丰富，从而使流行音乐得到广泛、真正的，并被得到官方正式命名“通俗歌曲”。
紧接着崔健、徐沛东、苏越等，以《一无所有》、《信天游》、《黄土高坡》、《我热恋的故乡》等作品，把具有西北高原特色的单调置入摇滚性音乐的整体构思中，以民族传统音乐的神韵为流行歌曲注入新的活力，欣起的“西北风”席卷80年代末的歌坛，很快就在听众中引起共鸣。
有的专集发行量超过1500万盒……80年代的流行音乐经历了痛苦的思索和争执后，“通俗唱法”与民族、美声唱法形成鼎足之势，被列入声乐艺术之“正册”，流行音乐在理论和舆论面前终于获得了一席之地，其价值得到认可。
●九十年代● 九十年代是中国飞速发展、开放的年代，港台、国外的音乐开始涌入，内地的流行音乐也趋于成熟。
九十年代的音乐就太多了，能成为时代代表的我想有《小芳》《笑脸》《涛声依旧》《新鸳鸯蝴蝶梦》《酒干倘卖无》《狼》《一场游戏一场梦》《星星点灯》等等。
★★★★至于歌词，你直接用百度搜索，输入歌曲名，选择搜索歌词就可以搜索到了。
★★★★ 呵呵，那就麻烦你老人家增加点悬赏分啦~
少女时代的口号是什么
现在女时代 以后也是少女时代
永远是少女时代
지금은 소녀시대
앞으로도 소녀시대
영원히 소녀시대
（ji ge men sao niao xi dai
a pu lao dao sao niao xi dai
yong wan ni sao niao xi dai
)
西方文论传统形成的过程中有几个重要的历史时期和主要思潮
思想(创世说、原罪说、来世说、赎罪说) 与封建的自然经济和专制政治相结合,给西方文论融入了一种形而上精神,把一切归于唯一的源泉——上帝及其人间的代理(帝王) 或者某一个客观的精神实体。
因此,柏拉图和亚里士多德的文论就在中世纪的早期和后期分别占据了主导地位,从此,由古希腊罗马时代的古典主义转向神秘主义,并且直到19 世纪中现实主义和浪漫主义成为西方文论的两大主潮,都渗透着形而上学的精神和宗教性的追寻。
而20 世纪的现代主义和后现代主义恰恰就是从反对这种形而上学和宗教性情结,走向日常生活世界和不确定的观念,西方文论也逐步走向多元化、世俗化和平民化。
文艺复兴时代开始西方资本主义逐步兴起,人和自然成为西方文论的中心,人文主义和科学主义得到同时并举的发展。
因此,艺术模仿论转换为艺术镜子说,科学化的文艺理论流行,绘画中的透视理论、人体解剖学,色彩理论,文学中的俗语运用和各民族语言文学的发展以及文学文体和形式的受到重视等等都反映了人文精神和科学精神对古希腊文论的继承和发展。
20 世纪开始的对形式、文体和语言的高度重视所形成的现代主义的形式主义文论、结构主义文论以及后现代主义的语言学转向的各种文论,应该说都与文艺复兴的西方文论有着千丝万缕的内在联系。
17 世纪和18 世纪是欧洲封建社会向资本主义社会过渡的历史时期。
17 世纪封建阶级与资产阶级的妥协所形成的中央集权的封建政体的最后兴旺形成了新古典主义的文艺繁荣,同时造就了理性主义和规范化的新古典主义文论。
这种文论把古希腊罗马时代的古典主义文论,尤其是亚里士多德和贺拉斯的古典主义文论加以理性化、条理化、规范化,最终导致了僵化。
随着反封建斗争的展开,启蒙主义文论也就兴起,要求打破新古典主义文论的僵化,孕育了现实主义和浪漫主义的两大文艺思潮及其文论。
启蒙主义文论充满着矛盾斗争,不仅有反对新古典主义的斗争,还有大陆理性主义与英国经验主义的矛盾冲突。
这种现实冲突的反映最终在德国古典哲学、美学和文论之中得到了调和。
德国古典哲学、美学和文论是18 世纪末至19 世纪中德国社会的产物,充分显示了德国市民的知识分子以精神的和理论的形态对待法国大革命和整个欧洲大动荡的既爱又怕的心态。
因此,它一方面充满了调和理性和感性等矛盾的意向,另一方面又构筑了以唯心主义为主流的康德、席勒、歌德和黑格尔的体系,同时,它也达到了古典形态文论的最高峰,当然也孕育着对古典形态进行现代突破的契机。
这样就必然地于19 世纪中,继承和反对以黑格尔的体系为代表的德国古典哲学、美学、文论的基础上,产生了马克思主义、俄国革命民主和西方现代主义的哲学、美学和文论。
马克思主义文论是整个社会及其意识形态、上层建筑革命性变革的产物,马克思主义的实践唯物主义(实践本体论、实践认识论、实践辩证法、实践价值论) 或称历史唯物主义和辩证唯物主义,给西方文论确立了崭新的发展方向,为社会主义、无产阶级在文艺和文论方面确定了地位,同时也对整个西方文论,特别是现代主义和后现代主义文论产生了深远的影响。
它自身也不断与时俱进,产生了具有各种民族特色的马克思主义文论和西方马克思主义文论。
俄国革命民主主义文论既是俄国社会革命的一面镜子,又是对德国古典美学的文论的批判和继承。
别林斯基和车尔尼雪夫斯基都是以批判黑格尔为出发点,而车尔尼雪夫斯基则是费尔巴哈人本学的唯物主义美学和文论的继承者。
他们都以当时俄国的文学艺术上的批判现实主义为依托,充分发展和发挥了现实主义文论,并对俄国十月革命以后的社会主义现实主义文论产生了直接而深远的影响。
西方现代主义文论是20 世纪上半叶社会走向资本主义工业社会的产物,也是19 世纪西方文艺和文论以现实主义和浪漫主义为主潮的发展态势的进一步发展。
当时社会的经济、政治和文化的危机,人的异化状态,社会主义和资本主义两大阵营的对峙和斗争,科学技术的飞速发展都在西方现代主义文论之中反映出来,其表现形态林林总总,千姿百态,但又可大致归结为人文主义和科学主义两大思潮。
它从总体上以反传统、非理性和重形式为主要特征,为 后现代主义的进一步反传统和语言学转向作了准备。
20 世纪60 年代以后,西方社会进入后工业社会或叫后期资本主义社会。
这个社会兴起了后现代主义思潮,也产生了相应的后现代主义文论。
后现代主义文论进一步反对古典的传统,否定“宏大叙事”,反对形而上学,反对本质主义、普遍主义,突出差异性、个别性和不确定性,反映了社会生活及其文艺的多元发展和不确定意义。
后现代主义文论主要表现为存在主义、解释学、接受美学、女性主义、后殖民主义、新历史主义和新马克思主义等等复杂的多元共存的形态。
西方文论不仅直接或间接地受到社会的经济、政治、文化的制约,而且更直接地受到哲学和美学的影响。
从哲学的发展大势来看,从公元前6 世纪古希腊哲学开始直到16 世纪文艺复兴结束,哲学以探讨世界(宇宙) 的本原和本体为主,形成了所谓自然本体论哲学,在这个哲学基础之上产生了自然本体论的美学和文论。
它以探讨客体的存在及其根据为主,是一种形而上学的体系,在文论上就是以柏拉图和亚里士多德的理念论的影子真实论与四因论的摹仿真实论为相互对立和相互交替为主要线索,经过了古希腊罗马古典主义、中世纪神秘主义、文艺复兴人文主义和新古典主义等具体发展阶段。
到16 世纪至17 世纪之交,自然本体论遭到了怀疑,以笛卡尔为代表的哲学家怀疑人类认识自然本体的能力,提出“我思故我在”的口号,把自然本体论的基础移到了认识论的__基础之上,产生了哲学上的认识论转向,认识论问题成了哲学研究的中心和基础。
这个转向过程一直持续到18 世纪末的康德哲学,到黑格尔哲学中形成了本体论、认识论和逻辑学的统一的哲学体系,达到了西方古典哲学的高峰。
认识论哲学又滋生出认识论的美学和文论。
它们以人的主体及其认识(包括某些心理) 为主要研究对象,在文论上就把古希腊自然本体论的模仿说转化为认识论的镜子说和再现说,为现实主义文艺和文论乃至自然主义文艺和文论的发展奠定了哲学和美学基础,作家的生平研究,审美欣赏的某些心理因素的研究也逐步深入、具体,无论是大陆理性派和英国经验派,抑或德国古典美学,都对文艺的主体日益加强了重视,想象和天才的研究得到了大力张扬,对浪漫主义文艺和文论的发生发展有着直接的推动。
19 世纪中至20 世纪初,西方的哲学由认识论向社会本体论转型。
马克思主义创始人自称为“实践唯物主义者”,创立了实践本体论。
车尔尼雪夫斯基继承费尔巴哈的人类学本体论,西方现代主义者们则以各种人类精神为本体,创立了唯意志主义、直觉主义、生命哲学等精神本体论,精神本体论的美学和文论则高扬意志(叔本华、尼采) 、直觉(柏格森、克罗齐) 、生命(狄尔秦、奥伊肯) 、情感(科林伍德,苏珊·朗格) 和无意识(弗洛伊德,荣格) ,以这些人类精神来界定文艺的本质、特征和构成等重大问题,并总结了现代主义各种文艺思潮,也推动了这些思潮的发展。
这一时期的文论以表现说代替再现论(模仿说) ,以生命和意识的本体或者形式的本体代替认识的主体性研究,形成人本主义和科学主义的两大思潮。
马克思主义文论却由于与西方现代主义文论的对立,反而独立地强调了反映论文论,却也导致了某些由政治影响带来的危机。
20 世纪60 年代以后,经过第二次世界大战的危机,哲学上产生了语言学转向,从分析哲学(维特根斯坦) 、海德格尔的后期思想中产生了语言本体论思想,诸如“, 语言是认识的边界”(维特根斯坦) “, 语言是存在的家园”“语言是被理解的存在”(伽达默尔) 等命题广泛流传,文本和意义成为哲学研究的主要对象,文学和叙事成为哲学的延续,哲学泛化到文学和艺术;同时,语言、文本、文体、结构和符号的研究成为文论研究的重要内容。
当然,人类本体论的研究也并未完全消失,以法兰克福学派(哈贝马斯) 和新马克思主义(杰姆逊)为主要力量,后殖民主义、女性主义和新历史主义的文论在语言研究的同时,也有回归社会、历史和人类的新趋势。
后现代主义的多元发展态势日益扩大,然而,人本主义和科学主义两大思潮在发展的同时也日益趋向融合,一些新兴的文艺学学科的产生,如艺术人类学、生态文艺学等, 正好反映了这种综合趋向。
此外,西方文论的发展也受制约于文艺的内部构成的变化。
一般来说,文艺的构成要素主要是社会、作家(艺术家) 、作品和阅读者(接受者) 。
这4 方面的主要的文艺构成要素,在不同的历史时期,由于受注意和研究的程度有所侧重,从而也相应地形成了不同类型的文论研究和文论体系。
在古希腊罗马文论到启蒙主义文论之前,自然本体论和摹仿说使文论家主要注重研究对象本身,因此,社会历史和艺术作品的研究比较受到重视。
启蒙主义文论以后,特别是19 世纪到20 世纪上半期认识论和表现论的逐步兴起,作家(艺术家) 的主体性研究,包括传记性研究就形成了文论的主要方面,弗洛伊德学说和人类学本体论的流行,使得作者的主体性研究大行其道,一些文学史、文艺史,包括马克思主义的文学史、文艺史的编撰,都突出了作家、艺术家本人的经历、个性、人格等方面的研究,也出现了许多优秀成果。
20 世纪上半期随着马克思主义历史唯物主义的广泛流传,社会历史的文论研究曾经成为西方文论中一股不可忽视的思潮,尤其以现实主义、实证主义和自然主义的文论为最突出的代表,它们与苏联、东欧和我国的文论研究中的马列文论共同占据了世界文论的主要地位。
20 世纪60 年代以后,在西方马克思主义的艺术生产和消费理论、解释学美学、语言和话语理论等共同影响下,当时的联邦德国兴起了以研究阅读者和接受者为主要倾向的接受美学及其文论研究。
这种接受美学思潮很快由欧洲传到美洲,又形成了读者反应理论。
文学研究的重点由社会、艺术家、作品转到了读者。
当然这种研究存在着极大的困难,它的研究对象的复杂性、流动性和不确立性,使得这种研究很难有可操作性,因而具有科学性的成果至今很少,故而,人们的研究又不得不回到了社会及其历史,这就产生了反殖民主义、女性主义和新历史主义的文论研究。
在20 世纪整整100 年的历史中,由于语言学转向,对于社会研究和作家研究的逆反心理式的反抗等原因的影响下,艺术作品的研究成为科学主义文论研究的主要方面,20 世纪20 年代盛行的俄国形式主义美学的文论,英美新批评流行于20 世纪30 - 50 年代,英国“有意味的形式”论的文论,法国叙事学、结构主义神话研究和符号学文论等等,一直影响到后现代主义的美学和文论,成为文论研究中的一支不可忽视的力量和思潮。
当然,同样也由于形式主义之类文化研究的局限性和片面性,反现代主义的解构主义、反殖民主义、新历史主义和女性主义等文论又由艺术作品的封闭研究转向了社会历史,而文化批评的文论或跨文化的文论研究则明显显出把这4 个主要因素综合起来进行研究的趋向,这应该是文化研究的文论的一个优长之处。
不过,文学和艺术的自律本性却不能消失在文化的必律性之中,否则,文论研究又会重新开始分割式的研究。
这是我们研究西方文论发展及其规律的一个重要借鉴。
还有,文论研究也受到文学艺术主体的各方面因素的影响,像人类主体的理性与感性、意识和无意识、认识和情感、意志和认识、意志和情感、功利目的和无功利目的、自觉性与非自觉性、理性与非理性等,都会影响到文论研究的性质和特征。
从西方文论的发展来看,古希腊罗马时代的文论是一种全方位性的,关注了各方面的主体因素,强调这些因素的统一和谐。
到了中世纪文论强调的是神学的理性和意志,压制感性和情感。
文艺复兴时代又高扬了人的感性和情感,人文主义文论反对中世纪的神秘主义文论。
新古典主义的17世纪和启蒙主义的18 世纪又高扬了感性经验,而且它们共同地强调着认识的因素,而英国经验主义文论孕育着英国浪漫主义,强调想象和感情,法国启蒙主义文论强调认识因素的一面孕育着浪漫主义。
20 世纪现代主义文论之所以形成了唯意志主义、直觉主义、生命体验诗学、无意识文论、神话——原型批评、情感形式说和超现实主义文论等不同的文论,就是因为它们各自强调了文学构成的主体因素的不同方面。
20 世纪后半期的后现代主义中的后精神分析文论和欲望哲学文论等,都是把人的主体意志因素作为突出强调,并使之与语言分析结合起来,形成了独特的文论体系。
最后还要指出一条西方文论的发展规律,那就是,与西方文学的发展密切相关,西方文论的发展的确贯穿着浪漫主义和现实主义的两大主潮。
粗略地说,柏拉图是浪漫主义文论的始祖,他的理念就是对理想的概念化;亚里士多德是现实主义文论的鼻祖,他的模仿真实论为现实主义文论奠定了基础。
大致说来,西方文论的浪漫主义思潮有这么个序列:柏拉图———普罗丁———郎吉弩斯——奥古斯丁———但丁———卢梭———雨果———拜伦、雪莱———华兹华斯、科勒律治———康德、赫尔德、青年歌德、青年席勒、费希特、谢林———海涅———波德莱尔、马拉美、魏尔伦———叔本华、尼采———马尔库塞、阿尔多诺———德里达———福柯;现实主义文论思潮大致有这么个序列:亚里士多德———贺拉斯———托马斯·阿奎那———莎士比亚、达·芬奇———狄德罗———巴尔扎克———左拉———斯达尔夫人———秦纳———马克思、列宁———卢卡奇———海德格尔———伽达默尔———尧斯———杰姆逊。
我们这里仅仅是非常粗略地,从主导方面的划分,一些具体细节方面还可以进行细致研究。
但是,西方文论的这两大对立主潮的发展态势倒是无可否认的。
不过,我们以前把这两大思潮的模式横向移置到中国文学史和中国文论史的发展,那是不十分妥贴的,有削足适履之嫌。
但是,我们不能因为这个模式不适合于中国文学和中国文论的实际,而完全否定西方文论的这种发展模式和发展规律。
这个发展规律和发展模式应该说特别适合于20 世纪初以前的西方文论发展实际。
我们从西方文论的发展脉络中总结出这些规律,是为了帮助学习西方文论的入门者更好地理解西方文论本身,并能主动地进一步思考一些带规律性的东西,把零星的知识和散在的现象整合成系统的智慧和实质的体系,构成我们研究中国文论的可靠的参照系。
学习西方文论不仅在于让我们了解了西方文论的内涵和发展历程，而且有助于我们从自觉的高度了解西方文学。
通过西方文论的学习研究，我们也可以用世界的眼光看待本民族的文论遗产。
更为重要的，是可以对我们的当代文论建设具有启发性，有利于我们借鉴西方文论，并以西方文论为坐标建构全球视野下的中国文论。
这具体主要表现在以下几个方面： 首先，学习西方文论，有利于我们深入了解西方文学的具体实践，并且可以上升到自觉的高度。
一个时代的文艺现象、艺术趣味、审美风尚，常常反映在该时代的理论倡导和艺术总结的理论形态中。
文学从散漫的、不自觉的创作，即无目的的游戏进入到自觉地把文学当作人类精神文明建设的系统工作来做，进行理论归纳和有意识、有计划、有目的的设计和安排是非常必要的。
有些理论著作就是作家自己的主张和感想，读这些作家的理论著作，了解他们的想法，更有助于了解他们的作品。
比如爱尔兰诗人和文学理论家叶芝，他的象征主义理论就是他的诗歌创作经验的总结，我们读了他的象征主义诗歌理论再来读他的《钟楼》、《盘旋的楼梯》等诗集，就更容易把握住其中的思想和技巧。
因此，通过对西方文论尤其是一些作家文学创作经验总结的学习，可以让我们更好地领会西方文学作品的内涵，把我们对西方文学的认识提高到一个新的水平。
其次，学习西方文论，有利于我们深入了解西方文学观念的历史源流。
我们今天的许多文学观念、评价方式，反映了千百年来人们对文学思考和创造的意识。
要正确看待这些文学传统，准确理解西方文论的遗产，就必须先了解西方文论的史的脉络。
西方历代文论给我们留下了当代文学观念和文学主张的活档案。
西方文学由神话到史诗，强调摹仿说，这与西方的宗教传统是联系在一起的。
原始的文学艺术、悲剧作品是祭祀天神的作品，这些作品常常摹仿天神的生活场景。
但是天神不可见，只能以人间的人事来揣度，于是形成神话、悲剧和英雄史诗，以此记录上古史，摹仿就形成了传统。
这对西方的文学观念产生了深刻的影响，不明白这个就不能明白摹仿说在西方文论中的重要地位。
第三，学习西方文论，有利于我们了解中西文论的共同规律，把握东西方文论交流的过程。
中国古代文论与西方文论传统一样，其范畴与中国哲学范畴也是紧密相通的。
中国古代 文论家深受中国传统哲学的影响，在某种程度上，我们可以说中国古代文论是中国古代哲学的一个组成部分。
同西方文论一样，中国文论也将文学放在宇宙自然、社会历史和人类精神的整个世界中加以考察。
因此，学习研究西方文论可以为我们以开放的姿态消化和吸纳西方优秀文论遗产搭建平台，也可以让我们了解西方文论对东方文论的吸收。
这是一个双相互动、共同促进的过程。
庞德和休姆的意象主义诗论就是他们对中国古代意象理论进行吸收改造的结果。
随着中国文论自觉意识的增强和理论体系的完备，中西文论的交流还会继续深入下去。
因此，我们学习西方文论，可以更好地把握这一互动交流的发展趋势及其规律。
第四，学习西方文论，有助于我们借鉴和汲取西方文论的精华。
在中国的现代教育体系中，文学理论主要是先由西方引入，再进行自己的文论建设和中国古代文论史的研究的。
所以早期的中国古代文论史和文学理论史以西方文论为参照坐标建立起来的。
想要了解中国现代文论的发展史，必须先了解西方文论史。
同时，中国古近代文学和现当代文学在研究方法和批评方法上，基本上也是参照西方文论的。
诸如对文学发展脉络变迁的梳理、人物的分析、艺术特色的分析等等，大都自觉、不自觉地以西方文论为理论工具。
此外，中国传统文论历来就有吸收外来文化范畴的传统，比如佛教东来以后，其理论范畴为意境说、境界说的产生提供了思想基础和思维方法，中国历代文论家都注重从外来思想中吸取营养以丰富本民族文论，如王维、王昌龄对佛教的吸收，王国维对叔本华思想的吸收，等等。
西方文论的引进、消化、吸收和运用，是一个逐渐深化的过程。
中国文论终究要走向世界，与国际接轨。
我们只有了解和研究西方文论，知己知彼，才能知道中国古代文论的传统和特色，才能看到动西方文论的差距，才能学到西方文论有价值的内容，少走弯路，为世界文论的发展做出贡献。
当然，过去在借鉴西方文论的时候，也曾经存在过机械的用和挪用的现象，以西方文论解释中国文论，以西方文论的意识消解中国文论的意识，如用西方文论的范畴、概念和逻辑体系架构中国文论，阐释中国文论的概念和范畴，对西方文论方法论的普遍性的兴趣超过了对文论本身的思考。
在当代文论的研究中，我们需要坚守中国文论的主体性立场，借鉴西方文论的思想方法，继承中国古代文论的传统，立足中国当代文学的实际来从事当代文论建设，而不能生搬硬套西方的文学理论。
总之，我们当下对待西方文论的态度是，既不能一概排斥，也不能盲目崇拜。
我们要把西方文论西方文学实践背景下的产物看成人类文学实践的重要总结，看成中国已有文论的重要补充，看成在范畴体系、思想方法有重要成就和启发性的榜样，这样才能有利于我们深刻了解西方文学，有利于我们当代的中国文论建设。
割资本主义尾巴是历史上的哪个时期
上世纪七十年代，社会上流行着一句革命口号——“宁要社会主义的草，也不要资本主义的苗”，那时动不动就“割资本主义尾巴”。
