满族的民风民俗作文450字
“56个民族，56朵。
每个民族都同的风俗习惯，都有不同的特色民居，特色饮这就应了一句话“百里不同风，千里不同俗”。
而满族，就是这56 朵花中艳丽的一朵，满族的服饰特别有特色，下面，我就来简单的介绍一下。
满族妇女不缠脚，所有鞋子绣有漂亮的花饰，鞋底中央垫有10公分高的木质鞋跟。
满族妇女穿着这样的鞋走起路来，可保持昂首挺胸的身姿和腰肢摇曳的步态。
旗袍是满族妇女的传统服饰。
她们喜欢穿长及脚面的旗袍，或外罩坎肩。
旗袍的特点是立领、右大襟、 紧腰身、下摆开衩。
古旗袍有琵琶襟、如意襟、斜襟、滚边或镶边等。
二十世纪二十年代后，经改进，腰身宽松，袖口宽大，长度适中，便于行走。
已成为中国妇女较通行的服装。
三十年代初受西方短裙的影响，长度缩短，几近膝盖，袖口缩小三十年代中又加长，两边高衩。
四十年代缩短，出现短袖或无袖旗袍，外为流线型。
继后，衣片前后分离，有肩缝和装袖式旗袍裙等。
旗袍具有东方色彩，能充分显示依态雍容文雅，被认为是表现女性美的 典型民族服装。
称誉世界。
妇女旗袍的装饰性比男性旗袍更强。
领子、前襟和袖口都绣花装饰。
镶嵌几道花纹或彩牙儿，俗称“画道儿”或“狗牙儿”。
满族妇女的服装十分漂亮，满族男子的服装也很不错。
历史上的满族男子多穿马蹄袖的袍褂，腰束衣带，或穿长袍外罩对襟马褂。
马褂是满族男子骑马时常穿一种褂子。
马褂分为大襟、对襟、琵琶襟等多种形式。
马褂后成为日常罩于袍子外面的服装。
高领对襟，四面开禊，长及腰部，袖子稍短，袍袖可露出三、四寸，将袍袖卷于褂袖上面，即所谓大、小袖。
现在许多满族人所穿的对襟小棉袄，就是从马褂演变过来的。
为了骑马方便，在长袍的外边套一种身长至脐，四面开禊的短褂，以御风寒。
满族的男子夏季头戴凉帽，冬季戴皮制马虎帽。
他们的衣服喜欢用青、蓝、棕等色的棉、丝绸、缎等各种质地的衣料制作，裤腿扎青色腿带，脚穿棉布靴或皮靴，冬季穿皮制乌拉。
顶上留辫子，剃去周围的头发。
满族，是我国56个民族中的一个少数民族，是一朵艳丽的奇葩。
它有与其他民族不同的风俗，不同的特色，需要我们去慢慢了解，慢慢的认识。
满族的民居特点
你去了那里，就会有好多宾馆可供你选择的，有高档的，也有中低档的，大多集中的塞罕坝林场总部周围，
中国四大名绣的区别
的传统刺绣工艺品当中,常常将产于中国中部湖的湘绣,中国西部四川省的,产于中国南部广东省的粤绣和产于中国东部江苏省的苏绣合称为中国四大名绣. 中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到较高水平,是历史上丝绸之路运输的重要商品之一.中国最为突出的刺绣是江苏的苏绣；湖南的湘绣；广东的粤绣及四川的蜀绣.湘绣作为中国四大名绣之一的湘绣,向来以历史悠久,工艺精湛,风格独特,品类繁多而闻名海内外.迄今为止发现的最早的湘绣制品,是长沙马王堆一号汉代（公元前206年～公元220年）墓葬出土的一件丝织品,它所使用的针法与现代湘绣所差无几,说明早在两千多年前的汉代,湘绣工艺就已经产生了.此后经过漫长的发展,湘绣逐渐将国画传统特点引入其中,从而形成了自身的独特风格.至清末民初（20世纪初期）,湘绣的发展达到鼎盛时期,甚至超越了苏绣,在中国刺绣业中独占鳌头.新中国成立后,湘绣工作者在继承传统的基础上致力创新,使湘绣工艺提高到一个崭新的水平.湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱、尼纶等为原料,配以各色的丝线、绒线绣制而成.它以中国画为神,充分发挥针法的表现力,达到构图严谨,形象逼真,色彩鲜明,质感强烈,形神兼备的艺术境界.绣品中既有名贵的欣赏艺术品,也有美观适用的日用品.蜀绣蜀绣也称川绣,它是以四川成都为中心的刺绣产品的总称.蜀绣的生产具有悠久的历史.蜀绣以软缎和彩丝为主要原料,针法多达100多种,充分发挥了手绣的特长,具有浓厚的地方风格.蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等,品种除了绣屏之外,还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等. 明式家具. 早在汉代（公元前206～公元220年）,蜀绣之名就已誉满天下,汉朝政府还在成都专门设置了锦官进行管理.汉以后至五代十国时期（公元907～960年）,四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件,社会需求的不断增大,刺激了蜀绣业的飞速发展.到了宋代（公元960～1279年）,蜀绣的发展达到鼎盛时期,绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下.清朝（公元1644～1911年）中叶以后,蜀绣逐渐形成行业,当时各县官府均设劝工局以鼓励蜀绣生产.新中国成立后,在四川设立了成都蜀绣厂,使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段,技术上不断创新,品种日益增多.蜀绣起源于川西民间,在长期的发展过程中,由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等方面的影响,逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格.蜀绣作品的选材丰富,有花草树木、飞禽走兽、山水鱼虫、人物肖像等.针法包括12大类共122种,常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等,讲究针脚整齐,线片光亮,紧密柔和,车拧到家.绣品的种类繁多,包括被面、枕套、衣、鞋和画屏等,既有巨幅条屏,又有袖珍小件,是观赏性与实用性兼备的精美艺术品.粤绣粤绣也称广绣.它是出产于广东省广州、潮州、汕头、中山、番禺、顺德一带刺绣品的总称.据史料记载,唐代的永贞元年（公元805年）,广东南海县一位名叫卢媚娘的少女曾在一块一尺左右的绢面上绣出七卷《法华经》,粤绣从此名扬天下.宋元时期（公元10～14世纪）,广州港的繁荣促进了粤绣工艺的飞速发展,粤绣品开始输出国外.明代（公元1368～1644年）,广州的刺绣艺人已经能够娴熟地运用各色丝绒线刺绣,并创造性地使用动物的尾羽缠绒作线,使绣品更加自然生动.到清代的乾隆年间（公元1736～1796年）,第一个粤绣行业组织粤绣行在广州成立,当时从事刺绣的艺人众多,粤绣在工艺和针法上都得以不断发展完善.1915年后,粤绣作品在巴拿马国际博览会等国际赛会上多次获得大奖.粤绣在长期的发展过程中,受到各民族民间艺术的影响,在兼收并蓄、融会贯通的基础上,逐渐形成了自身独特的艺术风格.绣品主要取材于龙凤、花鸟等,图案构图饱满、均齐对称,色彩对比强烈、富丽堂皇.在针法上具有针步均匀、纹理分明、处处见针、针针整齐的特点.在种类上粤绣可分为绒绣、线绣、金银线绣三类,品种包括戏服、厅堂装饰、联帐、采眉、挂屏和各种日用绣品等.苏绣苏绣是以江苏苏州为中心的刺绣产品的总称.苏州刺绣至今已有2000余年的历史,早在三国时期（公元220～280年）就有了关于苏绣制作的记载.此后经过历代的不断发展完善,到明代（1368～1644年）时,苏绣已成为苏州地区一项普遍的群众性副业产品,形成了家家养蚕,户户刺绣的局面.清代（公元1644～1911年）的苏绣以精细雅洁而闻名,当时的苏州更有了绣市的誉称.清代中后期,苏绣在绣制技术上有了进一步发展,新出现了精美的双面绣,仅苏州一地专门经营刺绣的商家就有65家之多.民国时期（公元1912～1949年）,由于常年战乱,苏绣业曾一度衰落.新中国成立后,苏绣得到进一步的恢复和发展.1950年后,国家专门设立了苏绣研究所,并开办刺绣训练班.苏绣的针法由原来的18种发展到今天的40余种. 苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格,地方特色浓郁.绣技具有平、齐、细、密、和、光、顺、匀的特点.平指绣面平展；齐指图案边缘齐整；细指用针细巧,绣线精细；密指线条排列紧凑,不露针迹；和指设色适宜；光指光彩夺目,色泽鲜明；顺指丝理圆转自如；匀指线条精细均匀,疏密一致.在种类上,苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类,装饰性与实用性兼备.其中以双面绣作品最为精美.苏绣的历史长达2000多年.苏绣自古便以精细素雅著称于世,其构图简练,主题突出,技巧精湛.仅以苏绣所用最细的线以为一般人的肉眼所能看清楚为例,足见其精细之极.湘绣是在吸收苏绣和其它刺绣的优长处发展而来的.湘绣使用不同颜色的线相互掺和,逐渐变化,色彩丰富饱满,色调和谐.湘绣的图案借鉴了中国画的长处,所绣内容多为山水、人物、走兽等,尤其是湘绣的狮、虎题材,形象逼真,栩栩如生. 粤绣构图饱满,繁而不乱,装饰性强,色彩浓郁鲜艳,绣制平整光滑.粤绣的题材广泛,多为百鸟朝阳、龙凤等图案.
本溪汤沟温泉住宿
到本溪客运站，乘坐本溪---小市（本溪满族自治县）的快客 然后从小市客运站乘坐到汤沟的客车 也可以直接乘坐本溪---汤沟的客车门票不贵 30 40的，超不过50块， 住宿 要看你住什么档次的了，贵的宾馆也有，便宜的旅店也有（30 40的）也有农家乐啥的，要是钱充裕的话 去 财政宾馆。
价格能高一些。
附近，就，本溪水洞、关门山、 门票过11去了，大概门票也不能咋高，基本100左右。
祝 你和妈妈 玩的愉快
也欢迎您到本溪新城（石桥子）走走。
长虹旅店 伴您身边
