维他奶的经典广告语
维他奶曾推出过多个有特色之广告。
1950年代，维他奶曾推出一系列的口号，以突出维他奶营养丰富的优点： 维他奶令你更高 维他奶令你更强 维他奶令你更健美 1970年代，广告人纪文凤为维他奶创作出另一深入民心的广告口号：“维他奶 点只汽水咁简单”，再突显其比汽水饮品更健康。
近年维他产品亦善用电视广告等媒体作宣传，1993年，维他奶的电视广告《乡情》，由陈浩民主演，故事情节描写祖父横过铁路路轨为孙儿买维他奶，与朱自清的文学作品《背影》中父亲为儿子买橘子甚为相似，以人情味引起观众的注意。
近年维他奶广告的路线开始比较创新另类。
1990年代后期，维他柠檬茶曾以维园阿伯作为电视广告的主角。
在2000年的电视广告中，以复古的教育电视风格对一些上一代常用词例如“搭讪”、“冻柑”等的非正统字典解释，来吸引年青人注意。
2002年，维他纯蒸馏水的广告，则以律师及“波士”（即老板）为主题。
2003年，维他奶推出口号“维他奶至紧要得你开心”，而电视广告则以偷拍镜头的手法，当顾客拿起一包特制的道具维他奶时，便会发出笑声，表达出维他奶为顾客带来欢笑。
治愈系什么意思
第一，香烟叫什么名字啊
第二，香烟的目标人群是谁啊
男人
女人
什么年纪层
什么消费层
特别是第二个问题。
不知道，很难做出适合的广告语哦。
因为广告用语不是说顺口特别就好，最重要的是适合你的产品，适合你的品牌
合适的才是最好的
范围好广啊。
而且信息给得真的满少的哦。
要不我给你聚个香烟成功推广的案例吧。
希望能给你们一些启发哈。
^_^深圳有个香烟品牌叫“好日子”，现在在很多地方都卖得不错啊。
他们当时是这么做起来的。
第一，经过周密的市场考察。
发现消费香烟的人群中，消费8——20元香烟人比较没有很固定的消费品牌，属于比较容易接受新品牌的人群。
所以他们的定价也就在这个区间。
而因为他们的大本营在深圳，所以销售一般情况下应该立足于本地，然后辐射出去。
而且深圳来自全国各地的外来人口非常多，稳住了这些人，就可以逐步推广到其他省市。
所以他们决定把在深圳的人列为首批公关对象。
第二，抓住时机。
他们要推出这个新品牌香烟的时候和农历年很接近。
他们认为这是一个非常好的时机。
他们决定利用农历年打好第一炮。
所以第一套宣传方案是围绕着农历年的推广而来的。
第三，起个好名字。
名字非常重要。
有一个容易记忆又被人接受的名字，就成功了一半。
例如“红双喜”香烟，就算平时不抽，结婚的时候一定首选这个牌子。
又例如“金六福”酒，好多人就是冲着这个福字才买的。
讨个意头。
那这个香烟叫什么呢。
他们思考了好久，想出又推翻的好多个名字。
后来决定叫“好日子”香烟。
虽然俗，但是好日子谁不想要。
特别是消费8——20元香烟的大多是年轻到中年一代，他们对价格敏感，还属于事业的打拼期。
都是在为好日子努力奋斗着。
所以好日子这个名字是可以引起他们的共鸣的。
就是撇开一切不说，卖烟的人也不好不进货，要不人家来问，有没有好日子啊。
他怎么回答。
没有，我没有好日子。
多晦气的话啊。
哈哈。
第四，围绕名字，提出震撼人心的广告语。
他们定好名字后，根据推出新品牌的第一波宣传恰好是农历年的时机，想了一个非常好的广告语：把好日子带回家
因为过年，出外工作的人都赶回家，总要带点什么回家，带好烟回家的主意也不错啊，特别是这么好的意头。
好日子香烟代表了美好的祝愿，代表了打拼时期的人对事业，对家庭的目标和责任。
所以普一推出，就引起了大家的共鸣。
好日子一炮而红
比较长，慢慢看。
这是我之前听讲座的时候听回来的一个香烟的例子，觉得他们做的非常出色，所以现在和你分享。
希望对你们有所帮助。
格非迷舟赏析
《迷舟》是格非的代表作。
格非善于在平实冷静的叙述中剔发命运变幻莫测的微妙精义，使写实的笔触也平添了神秘的恐怖气势。
“迷舟”这标题便是人生不可知的主题象征。
大战在即，两军对峙。
萧旅长为不祥的预感所缠绕。
他原以为灾难将来自恶战，却哪知道阴错阳差中的偶然艳遇竟在冥冥中引导他走向了毁灭——他本是为恋人而去的榆关，却在鬼使神差中与上司的猜疑偶然契合，从而被当作奸细处决……人生如迷舟。
一切的偶然、一切微不足道的琐事乍看起来都平平常常：萧当年在榆关的初恋、后来又投入孙传芳部队中，……可随着命运之神的编织，一切琐事都织成了一张致人死命的网
一切都太巧了：萧为什么偏偏在大战前与杏重逢
萧的对手为什么正好是他的哥哥
一切似乎都纯属偶然。
但一切又不能不使人联想到是某种神秘力量在编排着人的命运。
至于马三大婶是如何进入军事重地、又是如何知道萧与杏的隐秘恋情的
这谜团始终没有解开。
作家留下的“空白”又足以引发读者的想象：当故事的结局把萧的迷舟引入深渊时，再回首这个细节，便不由使人对马三大婶、甚至杏的真实身份产生不难理解的怀疑——萧的艳遇是否是一个预先精心设置的圈套
还有一个“空白”：萧追随杏去了榆关，那一夜除了爱的抚慰，还发生了别的什么事情没有
萧对自己部队的忠诚是无可怀疑的，但这并不能保证他无意中泄露军机、铸成大错呀……这样的“空白”设置是新潮小说家们的拿手好戏。
显然，生活中永远充满着许多是难解之谜、许多无法填充、至多只能猜测的“空白”。
新潮小说家有意放弃“全知”的叙述角度，而通过设置“空白”还原生活的神秘面目，同时也为激发读者的想象力、思考力提供了广阔的天地。
《迷舟》是一部情节起伏、扣人心弦的故事。
这又是它异于马原等人的“现代派”小说的特色所在。
格非本人也写过标准的、寓意晦涩、叙述风格扑朔迷离的“现代派”作品（如有名的《褐色鸟群》便是典型的博尔赫斯式的“智慧小说”），但他更擅长写的，还是《迷舟》这样的作品——在写实的风格中通过设置“空白”、通过写人的预感与悲剧的巧合、写偶然中突发的一系列误会改变人的命运、写人心的变幻莫测揭示命运的神秘，进而表达作者对神秘人生的感悟，《大年》、《风琴》、《青黄》、《敌人》等篇都是从这个路子走过来的。
这样，格非便似乎具有了双重的身分：既是个写买功力深厚的小说家（他在塑造人物、经营氛围、描摹景物方面毫不逊色于一些优秀的写实小说家）、善于吸引读者的讲故事者，又是个善于超越写实层面、故事层面而升华到对人的命运进行深沉思考的“现代派”。
他善于运用隐喻、暗示传神描绘人物感觉的笔法和不动声色、滤去主观情感的叙述风格，也显然得益于“现代派”。
这样，评论家们在议论格非时，常常既把他归入“现代派”又把他列入“新写实”的阵营，也就是都说得过去的了。
空缺结构是指在“类后现代叙事”文本中事件的发展史往往由于人为作用造成某个链条的缺失，从而使整个事件的统一性被瓦解，历史就这样变得不可靠起来。
格非的许多作品都为我们展示了这样一种特殊的空缺结构。
以《迷舟》为例，在这部精心打造的短篇里，格非是以战争与爱情的双线来营造其小说结构的，但无论我们从哪能一个角度去看，这个故事的结构总是不完整的。
而究其原因就在于小说总是在最关键的地方给读者留下了空缺。
“萧旅长去榆关”无论从战争线索还是爱情线索上都对整个故事的展开起到了至关重要的作用，然而它被省略了。
萧去榆关是去看望“杏”还是去传递情报，警卫员并没有考虑是哪种可能就武断地以六发子弹打死了萧作为对空缺的填充，正是他的这种行为使这个空缺永远被悬置起来而无法弥合。
在这里，对空缺的填充与解释是无效的，无论是萧的爱情填充方式，还是警卫员六发子弹的枪杀填充方式，都造成了整个故事的不完整。
然而，结构上的空缺对读者的诱惑又是巨大的，我们完全在阅读时对此空缺进行再度随意的填充。
bossa什么意思
[语源] 巴萨诺瓦（Bossa Nova）是葡萄牙文，Bossa是一种拉丁双人舞节奏，Nova则是新的意思。
结合起来，Bossa Nova就是一种融合了传统巴西森巴(samba)节奏与啼乐(choro)的一种新派音乐。
正统的Bossa Nova的起源是南美洲巴西土生土长的音乐，之后流传到北美洲之后广为爵士乐坛所喜爱，由美国爵士乐手大力推广。
也因此「Bossa Nova是拉丁爵士的一种」的这个印象，已经是后来的事情了。
[编辑本段]【什么是Bossa Nova】 “Bossa”这个字源自于巴西里约热内卢的俚语，它指的是不受拘束的精明聪慧、和才华特出之类的意思。
再加上葡萄牙文的Nova，取其 “新”的意义。
所以，Bossa Nova就可以直接解释为无拘无束且极富创意的新音乐。
它属于Latin Jazz，即融合巴西流行音乐风格（Samba）的爵士乐。
是曼波（Mambo）音乐与冷爵士(Cooljazz)融合的结果，同时也吸取了一些桑巴（Samba）音乐的特点。
它的音响效果不喧闹，给人的感觉像是呢喃细语。
它的旋律性不强，而是强调和声、节奏、旋律的整体效果。
可是在一些爵士乐历史介绍中，Bossa Nova往往被忽略了。
因为 Bossa Nova并非是纯正的美国纽奥良Jazz，而是所谓的“舶来品”。
其实这是很不公平的，Bossa Nova自50年代末期在巴西兴起，并成为50、60年代巴西新流行音乐的代名词。
1959年法国拍了一部电影，《黑人奥非尔(BLACK ORPHEUS) 》，夺得当年奥斯卡最佳外语片奖。
片中浓厚的Bossa Nova配乐，引发一些美国爵士乐手对巴西音乐的好奇与探索。
次中音萨克斯风手STAN GATZ因此特地远赴巴西里约热内卢，找 ANTONIO CAROLS JOBIM合作专辑。
GATZ邀请JOBIM跟JOAO GILBERD夫妇一起到美国录制《The Girl From Ipnema》，JOAO自弹自唱了葡萄牙文版而英文版就由JOAO的太太ASTURD GILBERD演唱。
配上GATZ超棒的萨克斯风演奏，果然掀起一阵BOSSA NOVA热浪。
跟传统南美及拉丁音乐不一样的是Bossa Nova不像森巴或伦巴（Rumba）舞曲一样节奏强烈且煽情，以巧妙的省略音符加上切分音效果，结合拉丁节奏的动感，结构上和美国西岸酷派爵士乐风格有相似，因此它有着南美音乐的热情风味却多了慵懒及轻松，宛如千面女郎，有清晨的清新，午后的慵懒，夜晚的深情及子夜的忧郁 ……Bossa Nova就是何时听都很棒的音乐
BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。
每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。
歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国后大受欢迎，后来音乐风格波及至加拿大，欧洲等地，其他著名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和ASTRUD GILBERTO等，最著名的歌曲为 THE GIRLFROM IPANEMA。
BOSSA NOVA於 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。
[编辑本段]【Bossa Nona的起源和发展】 巴萨诺瓦在1950年代末期的巴西兴起。
1959年，由法国导演Marcel Camus执导的巴西电影「黑色奥菲斯」(Black Orpheus)勇夺康城电影节、奥斯卡、金球奖三项最佳外语片奖； 带有巴萨诺瓦风格的电影主题曲「A Felicidade」和「Desafinado」风行一时，人们开始对巴萨诺瓦产生兴趣。
1960年代美国更掀起一阵巴萨诺瓦风潮，延烧到世界各地，影响了往后1970、80年代的电影及流行音乐。
在60年代初，一股来自南美洲的清新暖风吹遍了美国爵士音乐界。
它诱人地混合了巴西音乐的节奏，美国冷爵士和前卫的欧洲古典和声。
它就是 人所知的BOSSANOVA,葡萄牙语里大致意思是“新浪潮”--在当时，美国爵士界已变得两极分化了，不是硬咆勃（Hard Bop）就是处于上升阶段的前卫爵士。
而且那时的爵士只能以令人肃然起敬的经典剧目诱人入套，在统治着大众的摇滚乐和流行乐中苟延残喘。
相比之下，BOSSANOVA成了一种能够成功的另类乐风。
正统的BOSSANOVA节奏柔和但弹奏有力。
它源于巴西的桑巴，有着一系列扎根于非洲音乐的不规则的节奏模式RHYTHEMPATTERN，使用任何敲击乐器，如锡罐。
BOSSANOVA的先锋人物把桑巴中的嘈杂声和复杂性去掉，降低音量但仍保持其催眠般的音韵。
他们在非电声吉他ACOUSTICGUITAR中加入了独特的跳跃式的节奏，可爱平缓的旋律与歌词(葡萄牙语或英语)，常常带出一种渴望与思慕的感觉(巴西人称之为SANDADE)。
另一方面，源自于德彪西和拉威尔的复杂和声在许多方面解决了TINPANALLEY不能解决的问题。
终于BOSSANOVA打开了一道通往另一种乐风的大门。
而且最明显的是建立了一种新的每位爵士乐手均可采用的伟大的爵士乐体。
在BOSSANOVA诞生以前，对美国人来说，巴西音乐就等于陈腔滥调(就象CARMENMIRANDA头顶着一篮水果那样一成不变)或者当中偶尔也有令人动心的桑巴舞曲(如ARYBARROSO的“巴西”或PEGGYLEE的“MANANA”)相反地，直到50年代个别听觉开放的巴西人才开始认真欣赏美国的爵士乐，尤其是由CHETBAKER，GERRYMULLINGON和SHARTYROGERS等人发起的西海岸冷爵士乐。
到了1953年，巴西吉他 手LAURINDOALMEIDA在与美国萨士风手BUDSHANK合作的一些早期唱片中开始探索一种BOSSANOVA的节奏。
这些唱片在巴西也得到了响应。
当中，一位年轻的歌手JOAOGILBERTO把这种探索推进了一大步。
他用吉他弹奏出一种特别的节奏。
这种节奏成为新生的BOSSANOVA的基础。
当时一名从唱片公司出身的作曲家ANTONIOCARLOSJOBIM则写出了几首非凡的有着前卫和声的新歌。
1958年GILBERTO以一首JOBIM的CHEGADESANDADE大受欢迎。
这标志着一场音乐运动在巴西的开始。
JOBIM与LUIZBONFA为一场名为BLACKOPHEUS的歌剧编写插曲，该剧在1959年拍成电影。
当中的MANHADECARNAVAL和SAMBADEORFEO等歌风靡全世界。
在这部电影的原声大碟中，以往热情奔放的桑巴节奏被改编成缓和的BOSSANOVA。
不过直到1962年BOSSANOVA才在北美取得突破。
当时CHARLIEBYRD，一个从美国国务院举办的南美巡回演出中成名的吉他手，说服了STANGETZ与之录制了一张BOSSANOVA的唱片JAZZSAMBA。
里面的一首B面作品DESAFINADO发行了一张单曲，突然之间就成了大热之作。
GETZ一夜成名。
作曲人JOBIM也倍受关注。
于是BOSSANOVA成了一轮淘金热中的目标。
大小唱片公司都纷纷推出印有BOSSANOVA的唱片。
GENEAMMONS，DAVEBRUBECK，HERBIEMANN，EDDIEHARRIS，QUINCYJONES，JOUHENDRICKS，GEOGESHEARING，甚至是MILESDAVIS也发行了BOSSANOVA的唱片--当中大多数在今天仍相当不错。
但也有纯粹是为了赚钱的。
如EYDIEGORME的BLAMEITONTHEBOSSANOVA和ELVISPRESLEY的BOSSANOVABABY。
这些唱片都虚有其名。
在1962年11月2日一大帮巴西音乐家涌入纽约，参加了在卡耐基音乐厅举行的第一届北美BOSSANOVA音乐会。
这场音乐会证明是一次音乐上的惨剧，但它毕竟给美国的音乐史留下了印记。
人们对BOSSANOVA的狂热到了1964年似乎已经消退。
但GETZ，JOBIM，JOAOGILBERTO和他的妻子ASTRUD证明了那些噩耗预言家是错误的。
那年JOBIM的一首THEGIRLFROMIPANEMA获得大量乐迷的喜爱。
JAZZSAMBA的制作人CREEDTAYLOE确实是一名可靠的巴西音乐领军人。
他为VERVE和A&M制作了几张宏丽的巴西风格的唱片。
当中有GETZ，JOBIM，PAULDESMOND，WALTERWANDERLEY，THETAMBA4和年轻的MILTONNASCIMENTO。
而一位来自巴西的钢琴手SERGIOMENDES则带来了一种新的混杂着BOSSANOVA与女声的性感乐风。
他所带领的BRASIL66制作了几首热门歌曲。
在1967年FRANKSINATRA最终也同JOBIM合作灌录唱片了。
这一举措无疑正式地为JOBIM及其跟随者建立了一座丰碑。
然而到了70年代，BOSSANOVA的命运在美国一落千丈。
有限的几首优秀BOSSANOVA作品的过度曝光和听众对不带电爵士的兴趣的下降更加速了这一变化。
当时巴西爵士的影响力的重心从巴西海岸转入内陆。
敲击手如AIRTOMOREIRA开始将有着热带风情的乐器和复杂的民谣节奏引入MILESDAVI，WEATHERREPORT，SANTANA(那时这支乐队演奏爵士)的音乐中，于是就有了第一版的RETURNTOFOREVER以及之 AIRTO本人的版本。
在巴西，一场名为热带主义的电子化运动开始了。
为首是NASCINMENTO。
在那里主要是由于受到美国的影响，爵士乐开始屈从于摇滚乐。
WAYNESHORTER与NASCINMENTO合作而成的NATIVEDANCER，电子化的巴西JAZZ-FUNK的AZYMUTH和GEOGEDUKE的ABRAZILLIANLOVEAFFAIR等唱片在那些爵士失势的日子里还是有些影响力的。
到了80年代中期，另一次没那么商业化但更持久和更综合各家所长的巴西浪潮再度卷起。
并在世界音乐快速发展的推动下，使得深受爵士影响的巴西人，如DJAVAN和IVANLINS，得到世人的重视。
JOBIM也再次开始巡回演出。
他的地位逐渐提升至可与GERSHWINS相提论。
在1994年他逝世后出版了好几张演奏JOBIM作品的致敬和拼盘专辑。
现在，每场巴西爵士音乐会都会吸引大量观众。
而且，这种音乐形式已成为爵士乐的一部分，以致你在任何一间夜总会或音乐厅听到的主流爵士乐，无论是哪种形式，都可能会将至少一首BOSSANOVA作品收进去。
正如1996年发行的令人极度兴奋的REDHOT+RIO专辑所指出的那样，今天年轻一代音乐家有能力与老一代的巴西音乐互相影响，使之得以创新。
[编辑本段][风格] 巴萨诺瓦的字面意思是「新节奏」，原来是一种拉丁音乐，听起来轻松柔和、慵懒甜美、浪漫性感。
与传统南美及拉丁音乐不同的是，巴萨诺瓦不像森巴或伦巴（Rumba）那样节奏强烈，除拥有南美音乐的热情外，还带有一份慵懒和轻松的感觉。
[编辑本段]【Bossa Nova代表艺人及作品】 The Girl From Ipanema Meditation Água de Beber Desafinado Corcovado How Insensitive Stan Getz（1927-1991年） The Girl From Ipanema Olivia Ong Antonio Carlos Jobim（1927-1994，巴西作曲家，巴萨诺瓦之父=bossanova音乐的鼻祖） Gilberto夫妇 Astrud Gilberto（bossanova 女天王） ★小野丽莎（Lisa Ono，小野リサ） [编辑本段]★小野丽莎(LisaOno) 出生于巴西圣保罗，10岁以后搬回日本。
15岁开始在其父亲开的音乐酒吧中表演波萨诺瓦和桑巴音乐。
1991年，丽莎的专辑《NANA》和《MENINA》相继赢得了日本的“爵士金唱片大奖”。
小野丽莎 lisa Ono 1992年出版了她的第一本书《Felicidade》。
当时还在世的波萨诺瓦鼻祖安东尼奥·卡洛斯·胡宾，为小野丽莎1994年出版的唱片《Esperanca》献声。
1998年，小野丽莎自己创办唱片厂牌NANA，致力于在日本推广巴西音乐。
1999年，小野丽莎的《梦幻》专辑销量突破了两百万张。
2000年夏天，小野丽莎推出了英文专辑《美丽新世界》。
2001年和2002年，丽莎继续推出她探索新文化的成果：发表用波萨诺瓦重新编排的夏威夷以及意大利的经典音乐。
2003年的《在我的岛上 左岸香颂 DANS MON ILE》是一张法国音乐为主题的唱片，其中80多岁的传奇爵士民谣大师亨利·萨尔瓦多与丽莎合作了一曲二重唱，让世界乐迷震惊。
2004年，小野丽莎把兴趣转移到了非洲与阿拉伯的音乐上。
鉴于小野丽莎在这个流派的贡献和多部的完美结合的唱片。
特此推荐如下专辑，本人听过其所有专辑，特此推荐，出去集合版和部分不太经听的，主要推出最好的部分。
使大家可以一下子了解这个经典的流派的风华表现。
重点推出她的小野丽莎(Lisa Ono) -《左岸香颂》专辑[MP3] 小野丽莎(Lisa Ono) -《小野丽莎の真情私语-维纳斯般完美的25首Bossa Nova代表作》专辑(星外星2+1系列) ★小野丽莎(Lisa Ono) -《地中海风情》专辑 ★小野丽莎(Lisa Ono) -《Romance Latino Selection》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《Esperanca》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《NaNa》专辑 ★小野丽莎 (Lisa Ono) -《美丽时光》专辑 ★★小野丽莎(Lisa Ono) -《Pretty World 》专辑 ★小野丽莎(Lisa Ono) -《浪漫嘉年华 Vol.1》专辑 ★小野丽莎(Lisa Ono) -《蓝色夏威夷》专辑 ★★小野丽莎(Lisa Ono) -《冬之歌》专辑★★★小野丽莎(Lisa Ono) -《左岸香颂》专辑 ★★小野丽莎(Lisa Ono) -《我的天使》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《Romance Latino Selection》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《Amigos》专辑 小野丽莎(Lisa Ono) -《SERENATA CARIOCA》专辑 [编辑本段]【在亚洲的发展】 日本在1960年代中期就流行巴萨诺瓦，闻名国际的萨克斯风手渡边贞夫就是日本推动巴萨诺瓦的先锋。
日本的许多音乐人常表演巴萨诺瓦；除渡边贞夫外，还有李敬子、小野丽莎、铃木重子等爵士艺人，都有不少巴萨诺瓦的作品，其中小野丽莎更被定位为巴萨诺瓦歌手。
踏入21世纪，巴萨诺瓦在台湾开始有流行的趋势，频频在广告中出现，可说是历久弥新的「新节奏」。
在国内，大家可能对“Bossa nova”这个词不是十分了解。
但是提到冯小刚的电影《天下无贼》，大家都知道。
在影片的前十分钟内，就有一段 Bossa nova 曲风的歌曲 《玫瑰人生》，是Bossa nova 著名的女歌手小野丽莎的作品“《小野丽莎(Lisa Ono)--左岸香颂 DANS MON ILE唱片集》--11.La Vie En Rose 玫瑰人生”。
梦幻般的作品，让人沉醉其中，真实与梦境谁会更浓
...同时推荐这个专辑的第12首，也是相当的经典：《12 Derniere Valse 最后的华尔兹》 [编辑本段]【手风琴演奏Bossa nova】 在手风琴的演奏中，Bossa nova 的曲风被现代手风琴作曲家广泛采用。
乌克兰作曲家 V·乌拉索夫更是以他创作的12首Bossa nova而受到全世界手风琴爱好者的推崇。
其中 《Bossa nova--爵士低音》 更是其中流传广泛的经典曲目。
