
求 :戏曲进校园的宣传语
戏曲汇聚了中国文化的精华,戏剧是中国文明的摇篮,让戏剧进入我们的校园,让戏剧融入我们的生活。
外来媳妇本地郎中的朱丽娅的真实名字叫什么?
伍燕伍燕,7月17日生,湛江人,电视节目主持人。
在广东电视台工作了多年,先后主持了,,,,,,等节目。
主持的节目收视率均在前3位,还拍过泰宝八宝粥,佳能办公用品,化妆品等广告。
1999年自编自导自演的之获广东电视台一九九九年广东电视台优秀电视作品,并为栏目创作了主题曲,词曲一手包办, 并创作了,,《天亮了还是一样》,《风花雪月钢琴诗》,《算了》,《走了》等等流行曲。
中文名伍燕外文名vivien出生地湛江出生日期7月17日职 业主持代表作品《观众大广场》,《大世界》,《一点真情》体 重50星 座巨蟹座所在频道珠江频道身 高1.68m目录1 演出经历2 个人作品3 获得奖项演出经历编辑在广东电视台工作了多年,先后主持了《观众大广场》,《大世界》,《一点真情》,《180快递》,《电影红茶馆》,《娱乐最前线》,《圆你星梦》等节目。
主持的节目收视率均在前3位。
在节目中曾扮演角色:粤曲折子戏《月下望江亭》饰谭记儿戏曲小品《苏小妹三难新郎》饰苏小妹戏曲小品《梁山伯祝英台》饰祝英台粤曲折子戏《剑合钗圆》饰霍小玉戏曲小品《天赐良缘》饰小燕子戏曲小品《唐伯虎点秋香》饰秋香小品《乡下来的女教师》饰女教师“小花”等等……羊年春节特别节目:古装剧《天宫赐福》中饰演“月光仙子”《外来媳妇本地郎》客串演出饰演“阿丽”在20集青春偶像剧《魔术奇缘》中为女主角林心如配音个人作品编辑1999年自编自导自演的《电影红茶馆》之《音乐家传记》获广东电视台一九九九年广东电视台优秀电视作品,并为《圆你星梦》栏目创作了主题曲,词曲一手包办,并创作了《不后悔》,《没你一样美丽》,《天亮了还是一样》,《风花雪月钢琴诗》,《算了》,《走了》等等流行曲。
2001年为广东电视台《圆你星梦》栏目创作了主题曲《开创未来》(词、曲)[1] 2001年承担了《似是故人来》等45期串场小品剧本的创作工作,按时按质完成任务,并全部获上级通过采用。
创作歌曲《我们一定会赢》(词、曲)获得台领导肯定,并定为抗非典9小时特别节目大会主题曲,由广东台、广东电台、南方台三台主持人合唱,受到好评。
为广东电视台青年艺术团创作团歌《青春飞扬》。
伍燕个人作品音乐会(童话)曲目:序幕:《我们一定会赢》(抗非典9小时特别节目大会主题曲)《青春飞扬》 (广东电视台青年艺术团团歌)《极速飞翔》(为广东电视台45周年台庆晚会创作)第一幕:童话 :《小王子》《美人鱼》《森林畅游》《灰姑娘》第二幕:幻想 :《想……》(二声部)《雨滴》《离家出走的猫》第三幕:花.情:《花语》《蝶恋花》《爱的花园》《断断续续》、《因为爱你》、《记得》第四幕:变奏:《森林里传来美丽的声音》《茨冈》《WILD NIGHTS》(歌词取材狄金森抒情诗)《樱花》(取材日本民谣“樱花”)第五幕:风.雅:《风雅》 ( 鼓乐表演)《元夕》(歌词取材辛弃疾《元夕》)《游园惊梦》(取材昆剧《牡丹亭》)《南音今唱》(取材广东粤剧南音)获得奖项编辑1999年在雅虎网举办的“大学生最喜爱节目主持人”评选活动中获“广东大学生最喜爱女主持”称号2001年获广东省广播电影电视厅第三届“十佳青年”称号2002年荣获广东省电视台节目中心“最佳女主持”称号2003年用获广东省电视台节目中心“最佳女主持”称号2003年荣获第六届全国金话筒“百优电视节目主持人”称号2003年被湛江市政府评选为“湛江形象大使”2004年9月获2004年度中南六省电视艺术“金帆奖”十佳文艺节目主持人征文《我爱我家》获1999年广东电视周报举办《我的珠江 情》征文比赛三等奖2000年自编、自导、自演《电影红茶馆——古典音乐家专辑》获广东电视台1999年度优秀作品奖
中国戏剧的发展史
戏剧的历史与体裁一剧的晚出与早熟两乎相反的结论:其一,中国戏成熟得最晚的戏剧样式。
古希腊戏剧产生于公元前6世纪前后,很快进入它的鼎盛时代。
古印度的梵剧出现在公元前后,在公元4至5世纪,印度梵剧进入它最辉煌的时代。
按照可以确证的材料言,中国戏剧的成熟形态是在12世纪前后出现的。
其二,中国戏剧是世界上迄今尚存的戏剧现象中成熟最早的样式之一。
古希腊戏剧随着古希腊城邦制的崩溃而消亡了。
古印度梵剧从总体上说,在公元10世纪左右,就已经消亡了。
就目前尚存的世界各国戏剧而言,也可以说诞生于12世纪以前的中国戏剧是最早的一种。
无论说早出还是晚出,都基于一个论断,即中国戏剧是在两宋年间出现并且很快就趋于成熟的。
当然,并不是所有研究中国戏剧的专家学者都同意这个论断。
我们比较认同中国戏剧出于两宋年间这一观点,是因为两宋年间出现的南戏,有确切可靠的文献可征,而且它与此后相继出现的元杂剧、明清传奇,直到现在仍然广泛流传在舞台上的地方戏剧表演之间,存在一条十分清晰的发展线索。
也必须指出,远在两宋以前,中国就已经有了丰富而又多种多样的雏形的戏剧活动。
二、几度变迁宋代、尤其是南宋时期,在南方,可能还有北方,戏剧演出已经成为从城市到乡村经常可见的娱乐活动。
当时戏剧这种样式被称为“南戏”,也被称为“戏文”、“永嘉杂剧”、“温州杂剧”。
宋入元,北曲风行,中国戏剧进入了杂剧时代。
元代中国戏剧很快进入了第一个巅峰时期。
但著名作家的分布地区并不局限于北方;元后代中后期,杂剧创作中心更是转移到了南方。
元杂剧的影响波及全国。
元代除了杂剧以外,南戏并没有完全失去它的位置。
明代传奇从高明的《琵琶记》开始,形成了更自由同时也更具有表现力的戏剧形式。
在明代甚至一直到晚清年间,杂剧和传奇虽然都并行不悖地存在,但,舞台上常上演的,已经是传奇。
从杂剧到传奇,国剧出现了多方面的变化,其中最引人注目的,无疑是音乐形式上的变化。
明代众多具有明显地域特色的声腔雀起,由此奠定了中国戏剧的多元格局。
数百年里,虽然多种多样的声腔流传在大江南北,它们都以其不同的、地方性很强的音乐旋律而受到当地民众的欢迎,但惟有昆曲获得了极高的文化地位,成为元杂剧这后最受文人们称道的新的戏剧样式。
昆曲的流行对于国剧的发展是一个很重要的契机。
昆曲在音乐上典雅清丽,使得中国戏剧有可能接续作为一种获得主流文学界认可的文学艺术样式,继续它在正统文化艺术领域中的存在。
在昆曲被文人们接受,并且成为一代主流戏剧样式的同时,除昆山腔以外的其他多种地方声腔,则在继续发展的过程中遭遇着不同的命运,处于持续不定的流变兴衰中。
一代昆曲备受文人推崇,但是戏剧的欣赏者远不止于文人,而文人的艺术趣味,也未必总是能够代表时代的审美趣味。
在广大的戏剧演出市场上,这种过于精致典雅的艺术样式,却注定不可能为最大多数的一般民众欣赏。
反倒是各种地方性的声腔,借助于平民化了的剧目,赢利了越来越多观众的喜爱,渐渐成为中国戏剧整体中发展势头更为强劲的部分。
清代中叶,各种地方性声腔纷纷崛起。
京剧的诞生是一个与昆曲诞生几乎同样意义深远的事件。
在京剧发展并且崛起的过程中,起着决定作用的是一批著名的表演艺术家,所以,在某种意义上说,京剧使得中国戏剧进入了一个新阶段,一个表演艺术的重要性在构成戏剧的各种艺术门类中得以TU显的阶段。
18世纪以来,在全国多数地区,都出现了在本地区极受欢迎的区域性剧种,使中国戏剧进入了它最丰富多彩的时期。



