美术类专业都包括哪些专业
摘 要：我国现行学科分类是长期受计划经济模式影响的产物，既缺乏科学依据又层次混乱。
1998年将装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计等7种专业合并为艺术设计一个专业，是对设计教育发展的倒行逆施，如不抓紧纠正，必将产生更为严重的负面影响。
高等教育应当着力培养日益细分的职场所需要的专业人才，视觉传达设计是紧随时代发展的，由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类（也称二级类）。
视觉传达设计的特殊性，该学科类各专业的相互关联性和学科归属性，决定了这种学科类的地位是不可替代的。
--平面设计毕业论文关键词：视觉传达；学科；专业；艺术学；设计学随着中国的开放改革和社会主义市场经济体制的构建，更加凸显出我国高校的设计教育明显滞后于社会经济发展的现实需要，也滞后于现代设计的实践活动。
这个问题，长期以来没有能够得到根本解决，并且矛盾愈加突出。
视觉传达设计的教育则表现得尤其明显。
承认视觉传达设计的学科地位，尽快建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的，形成有利于生产力高效益发展的视觉传达设计教育体系，是现阶段以及今后相当长的一段时期我们国家社会经济发展的需要。
1.前提：艺术学和设计学都有作为一级学科门类的必要条件和充分理由教育部1998年颁布的《普通高等学校本科专业目录》与此前一年的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录》的学科分类基本一致，分设哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学十二个学科门类。
学科门类下设二级学科类，再下是专业若干种。
这种分类是长期受计划经济模式影响，思想还没有得到解放的产物。
既缺乏必要的科学依据，层次也是混乱的。
居然把艺术学划在文学门类，把体育学划在教育学门类，显然是对这两个学科的独特性缺乏了解。
著名设计教育家尹定邦1999年初对此就进行了尖锐的批评：设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。
就这一点而言，传统的学科划分规范就显得过于拘谨和迂腐。
①完善社会主义市场经济体制是党的十六大提出的重要任务。
中央还提出在十一五期间要深入实施科教兴国战略和人才强国战略，把增强自主创新能力作为科学技术发展的战略基点。
科学发展观是符合客观规律、实事求是、切合实际的发展观，学科的再分类不能继续沿用计划模式的老路。
社会主义市场经济体制下的学科分类，不应当是指令性的，而应该是指导性的。
每个学校应当根据自身学科建设和市场情况，确定专业和院系的设置，不应受到学科分类的束缚。
但是我们又不得不看到，学科分类在我国现阶段仍然有着特殊重要的作用。
因为学科分类往往是计划的依据，对于院校、专业、学位的设置有着直接的影响。
因此，教育改革首先必须触动学科分类这一敏感问题。
著名经济学家钱颖一博士提出的学科分类改革思路，既具有科学性，也符合中国国情：我建议学科分类做如下改变，仍保留12个门类，但做重新划分。
在基础学科层次分为3类：(1)自然科学(即目前分类中的理学)；(2)社会科学(包括目前分类中的经济学、法学中的政治学和社会学、教育学中的心理学等)；(3)人文(包括目前分类中的文学、历史和哲学)。
在实用学科层次分为8类：(4)工学；(5)农学；(6)医学；(7)法学；(8)教育学；(9)管理学；(10)军事学；(11)艺术学；(12)体育学。
② 将艺术学确定为实用学科层次的一级学科门类，是科学地正视了艺术学学科的独特性，有利于学科发展和国际交流。
1998年的专业目录在十二个学科门类下设二级类71个，把专业种数由504种减少至249种，调减幅度为50.6%，艺术类中其他学科的专业种数也只是减少了一半。
但是，却把随着改革开放而方兴未艾的我国产业发展急需的，既有自然科学特征又有人文学科色彩的，招生总量占艺术类60%以上的装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计（部分）、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计（部分）等7种专业，一股脑合并为艺术设计一个专业。
且不论随着我国改革开放，这些年这些专业的发展和社会的需求，就算与其他学科门类同步调减，也没有必要非把7个专业变为一个专业。
使得各个学校都很无奈，不得不按专业方向招生和组织教学。
这种改革完全是倒行逆施，是对世界现代设计100多年各专业形成发展状况的无知或漠视。
因为混淆了专业特性，在业内外无论对刚刚从西方吸收引进本应快速发展的专业，还是对陶瓷、染织等富有中国悠久传统的专业，都产生了极为严重的负面影响，也极大地挫伤了专业教师的积极性。
面对这种局面，居然还有专业人士闭着眼睛大唱赞歌，以至教育部从2001年起逐年批准新增目录外专业和部分院校试点专业，到现在专业种数已经超出调减之前了，惟独这7种专业未能够得以正名。
也正因为艺术设计只被视为一个专业，教育部近期制订的《普通高等教育十一五国家级教材规划申报指南》，对于艺术类艺术设计专业只有两门课程（艺术设计导论、现代艺术设计思潮）。
而《展示设计》、《产品包装设计》都是历来被认为是视觉传达专业的学科方向课程，还有其他几门艺术设计专业的学科方向课程，却规划在工学门类里面。
学科分类的不科学和设计专业合并带来的弊端展现在许多方面。
把业内外都能分辨的不应合并的7个专业合并了，却又批准设立了装潢设计与工艺教育、服装设计与工艺教育、会展艺术与技术等专业。
难道培养教师的专业面窄可以，培养职业设计师的专业面则必须拓宽
会展艺术与技术，这种名称的专业为什么就没有人觉得窄了呢
多年来，装潢（视觉传达）设计专业方向的许多毕业生也在从事这项专门工作，为什么长期以来就不能在视觉传达设计学科开设这一专业或专业方向呢
设计类各个专业从一出现就是与相关的并且不断发展的工艺、技术密不可分的。
西方从100年之前，视觉传达设计教育就是按专业所需知识结构（包括艺术与技术层面）对学生进行培养的。
诚然，刚刚过去的20世纪，除了自然科学还在向纵深发展，艺术设计及许多人文社会科学学科的发展，则更多的表现在与其它学科的交叉交融上。
但是，艺术设计各个专业与其它学科的交叉交融发展，并不应当限制在学科内，这些专业的相互影响与相互促进是历史形成的。
艺术设计各个专业的发展，应当也必然体现与各自相关联的其他学科专业的交叉交融，造就适应快速发展的各行各业对专门艺术设计所需要的人才。
服装设计与工程专业、包装工程与设计等专业，就是符合当今和日后细分市场需要应运而生的。
但是，目前这些专业依托在工学门类，是舍本逐末之举。
中国本土产业进步的根本出路在于中国设计，仅仅满足于Made in China是不够的。
设计是有别于制造概念的，前者是对未知领域的开拓和新的物象、形态、可能的创意发现，而后者只是对这些开拓和发现结果的批量加工复制。
满足中国设计需要的设计师，对相关产业技术的了解和熟悉固然重要，但是对设计师的创造力培养仍然还是第一位的。
2.前景：日益细分的职场需要与产业技术进步结合的各种复合型专业人才拓宽专业面，增强适应性是近年来的时髦论调，也有可能成为误人子弟者的托词。
如今各行各业的发展日新月异，专业化分工愈来愈细，对专业能力的要求也愈来愈高，每个专业都在与相关领域知识的交叉交融中向纵深发展。
学校应当对人才市场的需求有所预测。
大学学制是固定的，学生即便再勤奋，精力也是有限的。
针对每个专业，教育者应当明确哪些知识是学生毕业前必须熟练掌握的，哪些知识是熟悉了解就可以的。
不应该以所谓的宽口径来不变应万变。
更不应当对学生听之任之，个人兴趣不能代替专业知识的学习。
否则，就是对世界观正在形成中的学生、对有限的教育资源的不负责任。
事实证明，拓宽后的新专业目录，还不能完全适应社会对专门人才的需求，因为社会仍按行业（即所谓的窄专业）招聘和使用人才。
所以近年来又有近200多个目录外专业诞生。
这些目录外专业绝大多数是口径较窄的专业针对性较强的优势和特色专业。
实践的结果，说明这样做是正确的。
③《新京报》2005年4月30日的一篇报道很是耐人寻味：那些为适应新产业迅猛发展而诞生的纯粹新专业更吸引人的眼球。
信用管理专业、知识产权专业、网络游戏专业、葡萄与葡萄酒工程专业，随着社会工种的日益细分和职场需求的不断变化，这些专业的人才也正逐渐成为社会中不可或缺的组成部分。
提出拓宽专业面，增强适应性的初衷，笔者不清楚,但认为关键在于是否正确理解和施行。
搞好饮料的包装或广告设计，当然要对食品科学与工程专业的知识有所了解，著名设计教育家高中羽早在1990年之前就曾指出：视觉传达设计中的视觉表现离不开一定的商业需要，所以了解有关市场背景至为重要。
④ 但是这样做是需要投入精力的，于是很多学生就近拓宽：从染织专业看到蜡染效果不错，就设计蜡染的包装、广告；从装饰专业看到壁挂好看，就给壁挂设计包装、广告；从陶瓷专业知道点景德镇、陶艺，就设计艺术陶瓷商品或展览的包装、广告。
在作业中把商品描绘得可以乱真，你看专业面是不是拓宽了，专业之间是不是渗透了
这是近亲结婚。
再则这几种产品对GDP的贡献并不多，而且因其商品的特点，包装广告起的作用并不大，至多也是美学方面的。
只有市场竞争激烈的快速消费商品、同质化商品及企业，才更需要高水平的包装和广告等视觉传达设计。
视觉传达设计对于我国企业提高竞争能力的作用十分重要，在与众多学科交差交融中发展速度非常迅猛。
不应当想当然地认为还与装饰、染织差不多。
艺术设计各专业的区别也是显而易见的。
横向比较一下，就可以得到立体的判断。
但凡是个医生，对人的疾病都能大致诊断，但是医学学科门类分为二级学科就有7个，本科专业不完全统计就分了29个。
人类健康固然是最重要的头等大事，怎样细化研究都是有必要的，看医生都愿意找专家，肯定不会有人愿意找个拓宽专业面，增强适应性的医生看病。
视觉传达设计的工作也是很专业化的，不仅仅是完成一张没有油画大、更没有壁画大的设计稿，而是至少涉及印制几万张几十万张之后的效果，更是直接影响到客户的产品销售，企业的兴衰。
我们再看看同样在我国属于新兴学科的管理学类是怎样划分专业的，应该能够从中得到一些启示。
管理学学科门类的二级学科倒不多，只有4个，但是本科的专业种数至少有30个，包括管理科学、信息管理与信息系统、工业工程、工程管理、工商管理、市场营销、会计学、财务管理、人力资源管理、旅游管理、行政管理、公共事业管理、劳动与社会保障、土地资源管理、农林经济管理、农村区域发展、工程造价、商品学、审计学、电子商务、物流管理、国际商务、公共关系学、公共政策学、城市管理、公共管理、信息资源管理、物流工程、海事管理、信用管理等等。
你看分得细不细，怎么就没有人敢说这些专业的许多课程都一样，不能称其为专业，只能是专业方向呢
大学教育的主流到底应该是专业教育还是通识教育，一直还在争论着。
其实，专业教育和通识教育并不是绝然对立的。
专业教育要以通识教育为基础，都是为了使学生的专业能力更出色。
一些高校的视觉传达专业连视觉传达设计史这类课程都不开，却热衷通识教育，岂不是本末倒置。
将上手和后劲对立起来也是不符合实际的。
企业招聘首先选快手，上手慢了肯定不行。
企业招聘人才不仅要面试，而且还要有试用期。
只图上手快，后劲跟不上，职业位置也坐不稳。
反过来，上手慢的后劲也不会大，连位置都抢不上，也就没有机会发挥后劲了。
⑤ 不断学习是追求上进者毕生的事情，不可能在有限的几年掌握一生使用的知识。
大学教育的主流应该是培养学生毕业时抢位置的能力和追求上进的素质，也就是应当着力于培养日益细分的职场所需要的专业人才。
3.前程:视觉传达设计是由多学科交叉形成的多种专业所构成的学科类在《矛盾论》中曾指出科学研究的区分，就是根据科学对象所具有的特殊的矛盾性。
因此，对于某一现象的领域所特有的某一种矛盾的研究，就构成某一门科学的对象。
⑥ 20年前，中国的现代设计与本土现当代艺术同时登场，设计与美术的不同之处，人们也是逐渐认识到的。
其实，早在200年前，康德（I.Kant,1724-1804）就明确的指出：美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。
合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。
⑦ 纯粹绘画的使用就是鉴赏，而实用品的使用则在于按要求发挥效用时。
⑧ 设计即要符合审美性，又要具有实用性、替人设想、以人为本，视觉传达设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。
对平面广告设计而言，最为重要的一点莫过于信息的传达。
⑨1960年开始在西方流行的术语视觉传达设计（Visual Communication Design），是随着改革开放传入我国逐渐取代了表述极不准确的装潢设计。
其实，从这时起视觉传达设计已经发展成为包含多个专业的学科类型，当时肯定没有人意识到其后影象和计算机等技术发展的这样快，只是觉得graphic design（平面设计）这个术语和其代表的设计内容已不能涵盖新出现的影象、电子读物、多媒体等一些新的信息传达媒体的设计。
如今许多新专业的设立，就是基于这一体现出学科交叉与发展的原因。
虽然视觉传达设计各专业都是给人看的设计，告知的设计。
⑩ 由于解决问题的差异性，解决问题的方式不同，要求具备有区别的知识结构，因而新的专业必然出现和发展。
如同同是诊病，由于解决问题的差异性，就有了临床医学与口腔医学专业的区分，又有口腔医学与口腔修复工艺学的专业细分；因方式不同，临床医学与中医学就各自都是二级学科类，也有了放射医学与临床医学的专业不同。
难道艺术类的学生就都是天才，同样的学制能样样精通
中国设计业和设计教育的整体水平一直徘徊，不能不说与艺术类相关专业特别是搞传统工艺美术的总是只看到各专业的共性有着直接的关系，因为一些人从表象上是理解不到视觉传达设计的发展，视觉传达设计早已不仅仅只是以造型基础、图案或视觉形式为学科基础了，与装饰艺术或各种绘画是有本质区别的，虽然都具有可视性，但是与传达功能相比，视觉传达设计的美化毕竟是第二位的、从属性的。
由于旧有学科分类的桎梏,大多数设计学研究者还无法横跨自然科学与社会科学之间的沟壑,对设计学进行立体的研究。
艺术领域接近达成共识，却在其他领域又产生设计是纯科学、纯技术的认识偏差。
由初期把设计归于美术范畴的僵化，到发现了设计的技术性、科学性、实用性的另一面，而抛弃了同根生长的艺术。
如今，工业设计专业拿工学士学位；服装设计与纺织工程联姻，其实染织设计与纺织工程的关系算起来更近；环境艺术设计紧抱建筑学的大腿；视觉传达设计专业衍生的包装设计专业方向投入到包装工程的怀抱，广告设计将由日益壮大的广告学科拉走；视觉传达设计专业，国际通称Graphic Design（译为平面设计），因其一直与印刷有极为密切的关系，也完全有理由并入到印刷工程学科里面；书籍设计也同样有理由在出版编辑学里开设……艺术设计将要变成了一个既新又老的横断学科了。
我国正处于并将长期处于社会主义初级阶段，生产力还不发达，城乡区域发展不平衡。
西方经济发达国家已经进入信息社会多年了，我们现在只是刚刚开始工业化和信息化的初期，设计教育还是应该在认真研究总结西方100多年的经验与教训的基础上，再图创新为好。
视觉传达设计不能作为工业设计专业的一部分，也不应作为广告学科的一部分，更不能等同于装饰艺术。
尽管它们之间都有着千丝万缕的关系。
确立视觉传达设计的二级学科地位和相应的专业定位，是设计事业少走弯路健康发展的需要。
这也是坚持以经济建设为中心，坚持用发展和改革的办法解决前进中的问题 的具体行动。
欧美的现代视觉传达设计专业教育，已经有100年的历史。
视觉传达设计在现代设计中具有举足轻重的作用，对于现代物质文明的影响力可以与建筑设计、城市规划设计、工业产品设计相提并论，是组成现代设计范畴的一个极其重要的部分。
⑾ 视传设计师历来受人尊重，法国海报设计家切列特（Jules Cheret）对当时的海报设计有很大的影响,法国政府于1890年授予他荣誉军团勋章（the Legion of Honor）。
不能因为视觉传达设计主要是基于机械化大批量印刷生产的这个手段上，而将视觉传达设计视为传统的保守的。
目前视觉传达设计的范围已经跨越了影视界限，在多媒体设计中产生非常积极和活跃的作用。
与此同时，它的传统和范畴却依然存在，在电脑辅助设计的技术前提下，发展速度也非常惊人。
当代印刷已经进入到数字化印刷技术时代，并且还在继续发展，平面设计只有紧密结合印刷技术的发展，才不会被历史淘汰。
视觉传达设计在研究视觉造型、美学、传播学的同时，还要研究语言、社会、市场、心理、生理、物理、哲学等诸多学科。
⑿ 一旦设计因为电脑和其他的现代设备得到简化之后，设计师的大部分时间就不用化在完稿工作上，观念的形成、市场的调查、设计战略的组织等等就成为设计师面临的主要问题。
因此，人的精神因素、设计家本身的素质变成设计优劣的主要驱动因素。
我们不得不重新注意设计家本身的素养，而不仅仅是他的手头工夫。
这对于视觉传达设计和设计教育来说，都是一个重大的转折和挑战。
正因为视觉传达设计自身关系的特点产生了可以利用的设计元素的多样化，从而导致了设计上的不确定性。
任何一门学科的特点都有自身的特殊性和不可替代性，即使在学科交叉发展的过程中，其他门类的学科的参与只是对其自身发展的强调和补充，这可以使其自身的特点更加突出与鲜明，而不是混淆与取代。
从长远看，视觉传达设计必定是更科学、严谨、合理的概念名称，蕴涵着未来设计的趋向。
⒀ 视觉传达已是一门多元素、多学科交叉的设计学科类。
⒁视觉传达设计的专业细分设置的前提，在于每个专业的毕业生达到每个岗位对专业设计师的基本要求，在固定的学制内完成能够而又必须掌握、了解的知识和技能，也就是知识结构的完善。
我们还是发展中国家，专业细分设置还必须考虑到便于国际对接。
视觉传达设计学科目前可以包含6个专业：平面设计（Graphic Design）、包装设计（Package Design）、书籍设计（Book Design）、广告设计、电子视传设计（电影电视片头、影视广告等影象，电子读物、多媒体等的视觉传达设计）、会展设计。
会展设计，目前有的学校开设在工业设计专业。
其实会展设计是以信息传达为目的的空间设计形式，是以视觉传达设计为主兼有产品设计和环境设计因素并与声、光、电等现代技术相结合的专业。
插图专业很有独立开办的必要。
字体设计专业也越来越显现出开办的可能和必要性，工学门类里的焊接专业能从本科到博士后都研究不完，而中文字体作为特殊技术产品早已经供不应求，却遭到学习视觉传达设计者的藐视。
视觉传达设计类各专业的专业课程，可由学科平台课程和各个专业的方向设计（含史论与设计思潮等）课程组成，尤其应当注意适度加强各个专业所涉及的自然科学、社会科学和人文科学以及相关应用技术的学习，加强传统认为是上下游专业工作的相关知识技能的了解和熟悉，使得学生毕业时在其专业领域内真正成为行家里手。
职场是需要能够一进去就能创造业绩与效益的专业人才，也只有具备这样能力与素质的学生才具有继续深造培养的价值。
在现阶段，艺术学作为一级学科门类经过一些讨论是容易得到确认的，设计学能否被确认为一级学科门类肯定有争议的过程。
但是，无论结果如何，视觉传达设计作为紧随时代发展的既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的，由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类，因其特殊性和所含专业的相互关联性以及学科归属性，这种二级\ \ 每天起来嘴里都有一口的口水
是怎么回事
美术的全部内容
美术，指的是艺术工作者塑造独特艺术形象，表达自己思想的一种创作形式和创作结果。
美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。
也叫造型艺术、视觉艺术。
按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。
“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。
近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。
一、释义艺术门类之一。
用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属、木头等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家思想观念和感情的一种艺术活动。
也叫造型艺术、视觉艺术。
主要包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等。
二、来源欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时，泛指具有美学意义的活动及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。
也有 认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。
18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。
中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。
近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词，往往以“艺术”一词统摄之。
三、主流分类它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。
每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画，油画，吹画、插图等。
不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。
中国画又称国画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。
在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。
在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法；在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。
油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。
1、工具材料油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。
以油剂（亚麻仁油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行操作的的一个画种。
表现方法传统的油画家采用焦点透视法作画。
在画面构成上，它讲究画面景物充实，按自然的秩序布满画面，呈现出自然的真实境界。
2、美术绘画作品有：西方的达·芬奇、梵高3、雕塑雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑的种类可以从不同角度来划分。
从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。
雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。
从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。
从表现形式来分，雕塑可分为圆雕、浮雕。
圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。
浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。
表现手法常常借助于体积和结构等。
雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相联，同时又受各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。
如法国旧石器时代的圆雕裸女和牝马、野猪等浮雕，中国陕西何家湾和辽宁凌源、建平等地发现的5000~6000年前新石器时代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑头像等，反映了人类对自然力的崇拜和对动物的崇拜以及认识人本身、认识世界的过程。
秦始皇陵兵马俑再现了2000多年前的帝国大军的威势。
雕塑是时代、思想、感情、审美观念的结晶，是社会发展形象化的记录，江在勋的作品是以1860年被英法联军烧毁的圆明园罗马拱门废墟残骸为背景，圆明园十二生肖铜兽首之一的马首、清朝皇帝二十五宝之一的“皇帝亲亲之宝”玉玺为历史渊源以及碑刻的形式表现“和”字为基础托着祥云的中华多名族的中国梦，并以印章的大概念屹立在世界的东方
更以它崭新的艺术形式和精神风貌诠释着2015·第六届中国北京国际美术双年展的主题“记忆与梦想”，为讴歌时代留下历史的印记。
4、工艺美术工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。
实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为辅助价值存在的。
这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。
陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或完全消失，如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。
5、建筑艺术建筑是建筑物和构筑物的统称。
是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。
建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。
以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。
从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。
建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。
四、美术分支1、中国画汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画被称为中国画，是五四以后相对西方绘画而产生的，又称国画。
中国传统绘画（区别于“西洋画”）泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。
它的精神内核是“笔墨”。
它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。
按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。
按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。
按幅面样式，可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。
中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背结合；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。
中国画的空间处理也比较自由灵活，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。
中国画物别讲示“形神兼备”“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。
按世界性文化艺术进程，中国绘画广义地包涵传统中国画和现代中国画两大画种，既狭义地相互独立，也有广义地与西方美术融合融汇，其主要表现为艺术构思和图画寓意的显著不同。
2、油画油画是西洋画的主要画种。
以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。
作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。
画面所附着的颜料有较强的硬度，色彩丰富，能充分表现出物体的色彩变化，极富真实感。
当画面干燥后，能长期保持光泽。
油画一般重形似、重再现、重理性，运用焦点透视、解剖等知识塑造形象。
3、版画版画（print）是视觉艺术的一个重要门类。
广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。
当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。
古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。
独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
4、雕塑雕塑是“造型艺术”的一种，是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象的总称。
以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象，表现手法一般借助于体积和结构等。
雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。
由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。
5、抽象国画中国抽象国画，是中国绘画中的一种现代中国画，它必须具有中国文化元素的最重要特征，它是传统的中国国画艺术的继承、发展和升华。
同时，这种从“古”而来的艺术构思深邃的中国抽象国画艺术，对真正从事“画艺”的传统中国国画家，提出了更高的艺术要求。
6、内画内画，是我国一种特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。
内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。
内画艺术分为京、冀、鲁、粤四大流派，其中尤以冀派内画水平最高、规模最大、发展最快、影响最大，不久前已入选国家非物质文化遗产保护名录，冀派内画的发源地——河北衡水，还被文化部命名为“中国内画之乡”。
清光绪十六年，北京的内画鼻烟壶工艺传到了琉璃之乡——山东博山。
画师毕荣九利用本地生产的高级琉璃水晶料做壶坯，开始制作琉璃内画鼻烟壶，成为博山内画艺术的创始人和我国内画史上的一代名师。
内画毛笔的发明，是内画艺术史上一个重要的里程碑。
内画毛笔与原来的竹笔比较，有着极大的优越性，使用起来得心应手、宜书宜画，极大丰富了内画艺术的表现力，又提高了效率。
在此基础上，内画艺术家们，创作了《百兽图》《百美图》《百鹤图》《泰山雄姿》等一大批内画艺术珍品。
这些作品多以历史典故、神话传说、传统题材进行创作，场面宏大、人物众多、构图饱满、层次分明、刻画细微、工整蕴藉，人物生动传神，动物栩栩如生，工艺技法各具风格，形成了自己的内画艺术特色，被国内外收藏家、爱好者和国际烟壶协会誉为“内画派”。
7、手绘手绘，也叫手工绘画，或者涂鸦。
在中国应该算是近些年（2000年左右）新起的一行，如手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包等，都是主要的手绘对象。
手绘即在原纯色物品基础上，根据产品的款式、面料以及顾客的爱好，画师在鞋面上用专门的手绘颜料绘画出精美、个性的画面，在不影响产品使用性的基础上，更增添其可观性．如一双鞋子的画面，可以是漫画卡通，真人素描，亦可以是风景、图案或装饰纹样；可以是故事片段配上文字，亦可以是顾客自己的所爱图片加真情告白。
只要是可以绘画的，基本都能在鞋面上呈现出来。
简单地说，鞋面上有手工绘画画面的鞋子就称为手绘鞋。
因为其手工性，比印刷品的工业机械性更具有欣赏价值；因为其绘画性，比工业设计以实用为先更具有艺术价值。
它借鉴了印刷品，但更多的灵感来自于画家；它以工业设计并生产好的产品为载体，但并不为其左右，绘影手绘设计师可以尽情发挥。
手绘鞋，因为是鞋，是商品，必然具有商品属性，但是手绘鞋的价值又具有双重性：一是鞋的价值；二是手绘的价值。
因此，它的价格，就不能只用鞋子的价格来比较，还要考虑到手绘的价值。
手绘鞋因其能够充展现年轻人的个性和对艺术的追求，并极大满足了现代人DIY的心理，又是一种新奇特的产品，从产生以来一直受到时尚年青人的追捧，特别是近些年来在欧美、日韩、台湾等地刮起了“涂鸦文化”的旋风，手绘品开始成为时代的新宠，并开始在中国的大型商场、手绘批发公司、专卖店里面出现。
8、指画指头画又称指画，指画至今已有300多年的历史，是中国传统绘画一个旁支。
指头画，一般不用或极少用毛笔。
史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。
以后画指画的人日益增多，成就卓著者有潘天寿大师。
他的指画气势博大精深，格局新颖高雅。
9、工艺美术是对物质材料进行艺术性的改造与加工，使之具有实用价值和审美价值的一种造型艺术。
既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。
从使用角度可分为日用工艺美术和陈设工艺美术；从在我国发展的历史和艺术形态来看可以归纳为民间工艺、特种工艺、视觉传达、工业设计和环境设计五大类。
10、素描一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。
通常作为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。
素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。
如画家王式廓的作品《血衣》即其一例。
11、水粉画用水调合粉质颜料描绘出来的图画。
水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。
运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。
12、美术字美术字是经过美化，装饰而成艺术加工的实用字体，字体整齐、 醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具，如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会，以及商品包装和装潢，各类广告、 报刊杂志和书籍的装帖上等都要写美术字。
13、壁画绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。
分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。
壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了许多著名的作品。
我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度；随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹）。
14、漫画漫画是绘画种类之一，又称讽刺画。
高速画一词来源于意大利文“Caricare”，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即“Caricature”一词。
通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。
15、写生中国画传统的术语。
将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生，如五代黄筌《写生珍禽图》。
在现代通常的绘画用语中，凡是直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。
16、速写以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。
它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。
17、白描白描画法以墨线描绘物体而不著颜色，白描画法以线条为主，也可渲染淡墨。
画线条时，要使笔墨结合形相的特质，笔法的转折顿挫，线条的粗细浓淡，皆要以所表现物件的质感或特色为依归，譬如以较细较淡的线条画花瓣，容易表现出其娇嫩柔软；以较粗较浓的线条画叶与枝梗，较易表现其硬而厚的质感；以略干且下笔、收笔皆虚的细线条画禽鸟的羽毛，较易表现羽毛蓬松而柔软的感觉。
描有单钩和复钩两种。
用线一次画成的叫单钩。
单勾有用一色墨钩成的，也有根据不回物件用浓淡两种墨钩成的，例如花用淡墨钩，叶用浓墨钩。
复钩是先用淡墨完全钩好，然后根据具体情况决定复钩一部分或全部。
复钩的线不能依原路的线刻板地重叠钩一道。
复钩的目的是加重质感和浓淡的变化，使物象显得更有神采。
白描是用线条、用墨线浓淡、粗细、虚实、轻重、刚柔、曲直的表现技法。
在白描画中，线条的优劣是一幅画成败的主要关键。
白描画运笔宜以中锋为主，用笔的压度和速度要均匀，钩出的笔线要有“外柔内刚”的效果，力量要涵蓄在内，不宜显露于外；缺乏涵蓄的笔墨，不耐久看。
锋芒过多、力量外露都容易表现出一种霸悍的气象，有时尚可减低某些花卉、禽鸟的美感，故白描画的线条要“寓刚建于婀娜中”。
关于佛山陶瓷的作文
邳纸 布猪 虎头鞋 麻编鞋 鞋 双头驴 摇头狮子 农 煎饼 位于京杭大运河海铁路交界处的江苏省邳州市（原邳县）是一个有着六千年悠久历史的地方。
世世代代生活在这块古老土地上的劳动人民，以其智慧的头脑和勤，劳的双手，在创造赖以生存的物质财富的同时，也创造了灿烂的民族文化。
这里新石器时代遗址中出土的彩陶，商周秦汉墓葬中的青铜器和汉化像石刻艺术，都堪称国之瑰宝。
悠久而丰富的历史文化，世代影响和熏陶着这一方人民，形成了深厚民族积淀，这种植跟于人民心灵中的文化底蕴，在不同的历史时期都以不同的形态表现出来，这就是长期以来流传与邳州民间的被人称之为乡土艺术的民间美术。
邳州民间美术品种繁多，经过挖掘、继承、整理创作出来的就有几十个门类数百种样式。
如农民画、木版年画、剪、刻纸、雕塑、雕刻、刺绣、印染、编织、纸扎、陶艺、布艺等手工艺品。
这些出自普通农民之手又与生活习俗紧密相关的艺术;大都就地取材,土色土香，表现出质朴、自然、天趣的艺术特色，集艺术、研究、欣赏实用及经济价值于一体，一直受到社会各界的好评。
在历次国内外展览、展赛中均获得很高的评价和荣誉，是中外艺术家、鉴赏家、收藏家、画廊及各地美术馆、博物馆、艺术院校争相购藏的珍品。
近年来，随着改革开放和市场经济的大好形势，邳州民间美术又进入了空前繁荣发展的新时期，从过去的自产自销、自娱、自乐的封闭型向市场、外向、开放型转化，从而使这一地方传统的民族艺术走出邳州、走向全国、走向世界，走上国内外艺术市场。
除在国内的北京、南京、上海、杭州、深圳、广州、香港、台湾等城市和地区展出外，还先后应邀去美国、法国、意大利、日本、韩国、澳大利亚、新加坡等十多个国家展览或交流。
许多国内外新闻媒体都以不同的方式做了宣传报道或专题介绍，并出版了多种版本的画册、画集，拍摄了电影、电视或专栏节目，一些国内著名的艺术家、评论家如华君武、李可染、王朝闻、蔡若虹几香港的文楼先生等都对邳州民间艺术有过专论和评介文章。
邳州民间美术以成为当今世人了解邳州、研究中国乃至东方民族文花的重要媒介。
1993年，邳州被中华人民共和国文化部命名为“中国民间艺术（剪纸）之乡”。
邳州人以煎饼为主食，可以说，煎饼就是我们的名片。
据专家考证，目前全国共有八千万人在吃煎饼，主要分布在苏北、鲁南一带，我们邳州人则是世代以此为主食。
在过去的乡村，评价一个女孩子是不是心灵手巧，就是以她会不会纳一手好鞋底、烙一手好煎饼为评判标准的。
煎饼作为最环保、最自然的粗粮食品，极好地锻炼了我们的咀嚼肌，也决定着我们的面部特征——咬肌发达。
外人称之为“摇头饼”。
我们这里很多七八十岁的老人都还拥有一口好牙齿。
不仅是饮食上的好习惯，这里的银杏森林散发出来的大量富含特殊物质的负氧离子也造就了很多寿星，这里是有名的长寿之乡。
煎饼的制作方法起于何年何代难以考证，但“煎饼”一词的使用最早可追溯到东晋王嘉的《拾遗记》，其中有载：“江东俗称，正月二十日为天穿日，以红缕系煎饼置屋顶，谓之补天漏。
”那时的煎饼与现在的煎饼是否同指一物，不得而知，但在山东泰安市省庄镇东羊楼村发现的一份明代万历年间的“分家契约”上记有“鏊子一盘，煎饼二十三斤”的字样。
鏊子的出现，可以断定最迟在明代万历年间，现在的煎饼制作方法就已经存在了。
怎样的房地产暖场活动能吸引到意向客户
高成交活动既要好看又要好吃 ►什么时间举办活动效果最好? 关于在哪一天做活动要分两种情况，一种情况是开盘前的销售前期，这个时候的活动主要根据工程节点和营销节点确定，基本比较容易;一种情况则是开盘后的销售中后期，要确定活动时间，关键的技术要点就是分析客户的成交周期和客户曲线。
所谓成交周期就是从客户第一次进线或到访起算到最后成交的时间周期，按通常情况来说是半个月。
取一段时间如上两个月的成家客户样本进行统计，取多数客户的成交周期为参照。
知道客户的成交周期后，我们还需要分析上段时间的客户曲线，客户曲线包括成交曲线、进线曲线、上门量曲线。
根据销售的原理――积累一批，消化一批，即一段时间的任务是大量积累新客户，新客户到一定量以后，必须举办活动进行较大规模集中歼灭。
这样，客户成交量就往往会呈现一条曲线，有波峰、波谷。
波峰就是客户成交量最大的时候，这往往表明前期积累的客户已经被“歼灭”得差不多了，这个时候如果紧接着做活动，成交效果肯定不好。
因为客户也需要一个休养生息、慢慢积累的阶段，这个阶段往往要间隔一到两个成交周期。
我们观察客户成交曲线，如果距离上次成交的波峰有一两个成交周期的时期间隔，然后再观察这段的上门量曲线和进线曲线，如果客户进线和上门量有一定的积累，这样就表明举办“歼灭性活动”的时机基本成熟了。
►在哪里举办? 活动的地点一般放在销售现场，主要需考虑宣传和展示的需要。
如有开放式广场、水系、园林等呈现与配合则是上佳活动场所。
还有一种情况，楼盘前期不具备展示、接待的条件，或者需要一个大的楼堂馆所容纳大规模的客户，则往往选择一些高档的酒店宴会厅、剧院等。
►请什么人来参加活动? 对于传播来说，首要的任务就是影响“意见领袖”，现实销售中，焦点客户、业内人士、小孩、媒体都可能会成为“意见领袖”。
对于人物的考究，技术要点主要有六个： 一是通知了意向客户以后，还必须通知老客户和他们的亲朋好友，另外比如房地产公司会员俱乐部的会员等等都可以邀请一部分。
这部分人可能并不能成交，但其作用是烘托成交气氛和进行口碑传播。
需要成交的客户看到有这么多客户在销售现场，也会感到紧迫感和优越感，会促进其成交。
另外，很多观众本来只是抱着看看的热闹来参加活动，但受到活动现场气氛的感染，也加入了演员的行列，最终也成了现实客户，这种例子比比皆是，也就是所谓的“羊群效应”。
二是业内人士。
专业人士往往是其亲朋圈中的意见领袖，他们的意见是最有权威性和说服力的。
亲朋好友要买房了，很多往往会去咨询自己的业内朋友，所以，“得业内者得天下”，深圳很多楼盘尤其是豪宅在销售时都专门安排“阳光接待大使”(即业内人士接待专员)，专门为业内参观人士提供咨询服务，并根据身份给予较为详细的资料。
在重大活动节点，邀请业内人士共同参与体验。
除此之外，还提供项目宣传资料给予代理商、广告公司、单位、园林设计单位等相关合作公司。
三是焦点客户。
所谓“焦点客户”是指影响力大、交游面广、购买力强的典型目标客户，他们在自己的圈子中具有相当影响力，打动他们就打动了一个圈子，可轻松实现圈子里的“链式传播”。
四是小孩子。
小孩子是客户中最不可忽视的群体，小孩子往往是第一个、最积极的向家长表达自己意见，其在很大程度上能影响家长的决策。
所以，在做活动的时候，千万不要忘记孩子，有必要为他们准备些小礼物，如小金鱼、漫画书、风筝或者小玩具等等，小礼物要在一入场的时候就给小朋友。
五是媒体。
活动过后的媒体炒作与放大也比较重要，媒体的介入可以成功的扩大项目的影响与口碑传播，塑造项目的销售速度与销售气势。
所以，在组织活动之前，媒体的邀请以及新闻通稿的准备都是必不可少的。
六是领导。
领导在活动中往往具有仪式和象征意义，在组织活动之前必须提前就预约好领导的日程安排。
►要找好活动由头 为避免商业意味太浓，给客户造成廉价甩卖的印象;活动必须师出有名，不能盲目折腾客户;用由头去统帅活动全局。
一般举办活动由头包括庆祝节假日，项目亮相、开工、售楼处开放、样板房开放、封顶、开园、认购、升级、算价、开盘、开业等营销节点，还有与某单位联谊，答谢老客户，举行肯德基品尝周、风情周活动等等。
►小活动穿插大活动中 在举办活动的时候，为了加长客户逗留时间，通行的做法就是组织一些可参与性、趣味性的小活动穿插其中，这些小活动客户乐意参加，还可以获得一些小礼品、小奖品。
常见的参与性的小活动主要有高尔夫推杆、真我素描、DIY活动、幸运飞镖、圈牛仔等等。
►促销政策提前制定好 活动只是搭台，但真正的目的是为了成交，而成交需要强有力的逼定工具，这就需要促销。
结合活动，制定一些促销政策，这是非常必要的。
►展示 在房地产营销中，“眼见为实”是一个颠扑不破的真理，把自己最好的卖点真实的展现出来，这比做一百次宣传都有效。
做活动的展示主要有两类，一是软展示，即在项目已有硬件的基础上展示未来的生活方式等。
展示的第二项是硬展示，即需要项目硬件的配合，包括项目的外围导视、园林、场地装饰、活动包装、看楼通道、清水房、工法样板房、精装样板房等等。
►推售产品要搭配好 “歼灭性活动”的最大目的就是为了成交，在活动之前，一定得做好预销控，计划主推哪些单位，推出单位的搭配是否合理，怎样去引导、分流客户这些都是很关键的问题。
一般情况下，推售单位至少要有一个“价格标杆”和“瘦狗产品”的搭配。
价格标杆是最高价单位，用以拉升和衬托其他单位的价格;瘦狗产品则是占有资源少、产品有缺陷、市场不欢迎的产品，往往在活动中作为“特价房”或“促销单位”推出，以促进销售量。
►服务要到位 服务主要指客户的接送、指引、接待等各环节的衔接一定要到位。
“歼灭性活动”的所有重心都必须围绕成交，在设计活动方案的时候始终得考虑“抓客户、促成交”，如何促成交，就是“既要好看的，又要好吃的”。
一个好的活动，既能让客户感受好的气氛，让客户尽情参与，服务周到让客户心情愉快，这是好看的;同时，更重要的，就是给客户好吃的，即有无促销、有无稀缺单位推出等等都是给客户的实惠。
楼盘活动100个金点子 ►炒作城市区域板块类 1.业内论坛 邀请区域内各项目营销总监，就该区域市场的影响及区域未来区域的市场走向进行讨论。
论坛利用的方式进行宣传。
2.高层论坛 3.区域发展研论会 建筑形态分布格局数据分析与预测;政府未来宏观调控思路;地产行业与地方发展的关系讨论。
►奠定项目国际品质类 4.国际论坛 以古玩、现代艺术瓷器鉴赏展示项目的高雅、尊贵形象，吸引收藏界客户群体，配合软文宣传，达到销售产品的目的。
5.奢侈品联展 奢华品牌与身价的对接、名车名表名包名酒等赞助活动。
6.名车展 7.瑞典水晶展 现场展示瑞典的顶尖水晶品牌--ORREFORS;专家现场指导如何鉴别水晶。
8.名车试乘试驾活动 名车试驾，与媒体、汽车销售商联和运作，开发商提供赞助和场所，媒体负责宣传推广。
9.红酒、雪茄品鉴沙龙 此类活动符合高档项目业主的审美情趣。
营造温馨、舒适的活动气氛。
可以充分传递项目的高贵典雅品质。
通过活动配合老带新政策的进一步实施。
10.世界老爷车展 11. 12.新年音乐会 新年音乐会不仅可以全面提升项目的品质;而且还可以进一步增强其富有人情味的亲和品牌形象; 13.春节烟花、花车表演 在春节期间，应主动出击，在市场的空档期发出声音，由政府出面，联合其他中心区楼盘举行“新春迎新晚会及烟花汇演”，各楼盘制作花车，一盘一个在春节期间全市巡游! ►体现国际休闲生活类 14.生活家论坛 15.生活摄影展 邀请知名摄影师及业主到现场拍摄景致及建筑，从中评选奖项，并将优秀作品收集整理后统一出刊发行。
16.高尔夫俱乐部互动 选择区域高端球场，以设立奖金的方式举办高尔夫比赛，在参加活动的高端客户中传递项目的信息。
并通过媒体报道赛事，保持项目的关注度。
17.英式皇家马车游园活动 英式皇家马车游园活动。
18.尊享酒会 在高档的西餐酒会后举行产品发布会。
配合介绍发展商、项目、国际团队、物管等等。
19.亲子教育沙龙 亲子教育是我项目目标客群的关注点。
活动邀请青少年教育专家与业主及意向客户互动，赠送到场客户亲子教育书籍，通过活动继续挖掘客户，促进销售。
20.明星宝宝评比 采取业主互动的形式，通过自己可爱的孩子让业主互相了解，互相熟悉。
营造现场气氛，促进现场成交。
21.寻宝活动：适合有丰富山资源楼盘 在山上举行“寻宝”活动，在山上各处放置小金饰、折扣券、等物品，客户按照寻宝图寻找，找到物品归自己所有。
22.少年夏令营活动 活动建议：少年领袖训练营;少年都市生存大挑战。
23.关注健康从体检开始 针对业主和来访客户，进行健康体检，量血压，测视力，专家给健身建议，倡导健康生活，造成轰动效应，带动更多的客户参加，从而以健康体检带动销售。
24.养生之道讲座 针对业主和来访客户，传授养生方面的知识，蓄积人气，造成轰动效应，带动更多的客户参加，从而以养生之道讲座带动销售。
25.健康系列讲座 意义和作用：面向项目业主开展关注健康系列知识讲座;对业主关心的健康问题展开讨论，专家给出建议;吸引上门，促进成交，活跃现场气氛，感受项目温馨生活。
形式和内容：针对业主和来访客户，开展关注健康系列之是讲座，专家针对不同的个体给出健康建议，蓄积人气，造成轰动效应，带动更多的客户参加，从而以健康知识讲座带动销售。
26.德国风情系列活动 (1)“德国特色土豆餐”品味活动 “土豆餐”为德国最具特色的美食之一。
(2)“黑啤欢乐饮”活动 德国盛产黑啤，针对此特点设置“饮黑啤大赛”、“挑酒大赛”等环节。
(3)“明珠狂欢节”活动 德国是一个狂欢的国度。
在社区内举行狂欢节，吸引人气，塑造社区文化，增进客户对项目的好感度。
►树立类 27.慈善晚宴 邀请政府领导、发展商领导、老爷车车主、业主、、社会名流、著名收藏家、媒体记者等参加宴会，进行慈善捐款。
28.圣诞祝福会 通过组织传统的西方节日“圣诞节”，开展祈福活动，达到与新老业主的紧密联系，树立发展商良好的社会形象，继续加强和巩固业主的信赖感，以期达到促进销售的最终目的。
29.8月买房抽国外国内游 通过大转盘的形式来决定去哪个省份或者国家旅游，地点由公司罗列。
30.爱的回忆馆 展示从上个世纪30年代到本世纪不同年代的结婚照;展馆开放期间，有意向者可提供结婚照;凡提供照片者均可获得抽奖机会，大奖为海南三亚双人游、婚纱摄影套餐。
31.上阵父子兵 1、举办亲子活动 2、由爸爸和宝贝一起参加趣味竞技活动 3、获胜者可获得奖品。
32母爱冰品大比拼 1.由母亲制作冰品进行评奖，评选出最佳创意奖，最精外观奖，最美味奖，获奖者获得奖品。
33.福社区生活365 从“衣食住行“四个角度，征集联盟商圈商家、大到商场、、银行，小到速食店、电影院、洗衣房，联络这些商家进行专场的活动推介，并且给予客户可以在这个商圈内商家消费的优惠或者优先服务权。
34.置家建言 在市场广泛发布信息，请客户到样板进行“挑刺”，并且按照自己的想法进行布置，请知名装修和软装类的专家进行点评，从成本、节能低碳以及个人风格方面进行打分评选。
35.法式红酒美食汇 活动内容：1、邀请业主及客户现场品酒并举办冷餐会;2、赏月酒会上并配有小提琴演奏等助兴节目;3、会后赠送参加活动者月饼礼盒。
36.宝藏在香溢 样板区开放寻宝活动。
1、在样板房及中轴景观中的放置密封纸盒(漂流瓶)，纸盒内放置各式小纸条(从谢谢参观到各式大奖)2、纸盒随意撒放在样板区各处3、由业主寻宝，在寻宝过程中感受中轴景观，精装的唯美细节，寻宝者最多可搜集五个纸盒4、参加者可选择打开5个纸盒并拿走其中最想要的礼品，或是不打开纸盒，直接赠送制定礼品。
37.“潜伏”销冠海选 面向市场客户，重点针对已购客户以及意向客户，邀请客户参观社区的全部内容，包括销售中心，社区，样板房等，然后列举项目亮点，能列举出最多条款的参与者荣选为“当期销冠”，定期评选出一位，最后进行总决选，对于当期销冠和总销冠进行有有相当诱惑力的物质奖励 38.闭店选房一房一价 只有凭邀请函入场，一房一价，不再接受任何议价;推广期的二周进行顾客的蓄水，意向客户的蓄水;长期积攒下来的客户的邀约;二：下单不同的金额进行现金的返还;具体的价格我们可以自己策划!保证自己的收益;三：下单就可以进行轮盘抽奖;业主自己摇轮盘，决定自己的奖项;备注：邀请卡有2种获得方式： 39.冰雕节 在示范区举办冰雕节，吸引客户参加。
40.骑行活动 山水资源较好的项目可针对业主及意向客户举办骑行活动。
41.少儿围棋挑战赛 42.形象策划分享 针对意向女性客户，邀请时尚专家来分享如何穿衣打扮。
43.“私人订制”剧目 天津项目在实景园林示范区开放活动中，结合城市特点和节点特色，聘请艺术剧团为万达项目量身定制了一场幽默话剧。
剧中的故事背景、场景、人物、故事情节均发生在天津万达广场，观众在观赏话剧的同时，也可长时间感受实景园林带给人的愉悦感受，演出与环境体验相得益彰。
44.封顶活动 万达太原项目，结合大商业封顶节点，采用城市前所未有的直升飞机试乘巡游形式，以“空中看太原，空中赏万达”为切入点，结合盛大隆重的封顶大典。
通过精彩的舞狮表演与直升飞机形成空陆联合展示，引发全城轰动，真正将万达大商业封顶，“万达广场繁华将现”的讯号传达至城市各处，完满达成预期目的。
45.与城市大型演艺赛事结合 许多城市均有属于自己特定赛事或大型盛会，如赤峰的“红山文化节”、延吉的“朝族民俗运动会”等，一段时间内必为全城关注热点。
而有效的融入其中，并对万达品牌进行宣传，可在短时间内获得较大传播度，达到事半功倍的效果。
46.与城市大型公益活动相结合 比如冠名活动。
借助城市量级的大型公益起势活动，不仅能快速为项目建立知名度，且能通过活动举办过程中与各企事业单位形成良好互动，为项目获取有效渠道客户资源。
47.结合时下最受热议影视剧举办活动 比如万达2014年就结合《催眠大师》举办了“大型催眠魔幻活动”活动，引发城市好奇，客户到场踊跃，现场氛围热烈，达到预期效果。
48.夏日欢乐嘉年华 活动主要包括舞台区表演和开放区游戏，其中水上小丑表演和单车表演让业主重新到体会扣人心弦的刺激，另外，湖边风情区里还将设专人免费为业主画像和拍照等等。
活动现场还会免费派发雪糕、冰咖啡、冻奶茶、爆米花和啤酒等精美食物。
49.举办摄影展\\\/图片展 央美地通过这次活动展示了所在区域的未来前景和项目工程的进展情况，给客户一个很清晰的市场印象和产品印象，帮助客户更多地了解项目。
50.大家来找碴游戏 对多幅经过PS的不同精装样板房的画面进行“找碴”品牌连连看游戏，考验的是客户的记忆力与对精装样板房的了解度，将样板房内所有家装与对应的品牌连线T恤绘画DIY 51.清凉一夏送你一吨油 活动内容：冷饮+冷餐，举办品牌连连看游戏，老到新到访登记赠送油卡一张，成交更多好礼相赠。
52.陶艺制作活动 活动内容：陶艺 DIY 活动奖品：亲手制作的陶艺 活动点评：亲自动手 亲子互动 53.儿童活动 现场打造成了一个“魔幻城堡”，各式各样的娱乐环节给孩子们带来了无限的乐趣。
“魔幻城堡”中有小朋友钦佩的魔法师，有美丽纯洁的天使姐姐，有魔法人物DIY\\\/和魁地奇竞技，还有很多小朋友喜欢的小玩具。
54.醇香摩顶咖啡活动 活动内容：糕点师现场制作摩顶咖啡，讲解咖啡的制作工艺。
客户可亲手制作摩顶咖啡。
55.亲子周末 活动内容：亲子互动绘画沙画。
小朋友参与扭扭车、滑滑梯等小游戏。
与社区幼儿园合作，现场老师们交小朋友钢琴与体操。
56.“魔法假日”奇妙之旅 活动内容：现场提供冰饮。
现场体验近景魔术的神奇魅力，魔术师现场教学，将神秘魔术传授到场嘉宾。
57.周末相约嘉年华 现场提供冰饮。
凭借万客会会员卡或会员申请表，均有机会参与万科金域华府“相约嘉年华”抽奖活动。
活动奖品为欧洲之星嘉年华通票+万达免费电影票。
58.心心相印 马克传情 到访客户马克杯上烫印自己的生活照、喜欢的人物、漫画、甚至是爱宠的照片，制作独一无二的马克杯。
59.日本美食之旅 活动内容：现场提供多种日本寿司、点心，供客户品尝。
60.宠物秀活动 活动内容：现场有专业训犬师表演，首先是可卡的敏捷表演，包括了越障，独木桥，s杆，然后是飞盘狗表演 61.DIY秀出您的创意 1、现场珠宝DIY:以珍珠为主要材料，客户可以根据自己的喜好现场制作城手链、耳环、耳坠等 2、石膏彩绘：根据好，现自己的喜场调配颜料，装点石膏所有参与客户均可以把自己动手制作的物品带回家，留做纪念。
