.求广州长隆欢乐世界 游玩攻略
对于喜欢刺激机动游戏的人来说，去玩一次是一个不错的选择。
这个游园里有很多机动项目，他的设计有针对成年人的，也有针对小朋友的，这些游戏有不少还是亚洲乃至世界顶级的。
而在刺激的同时整个游园的布置又比较卡通可爱。
游园攻略： 1. 在广州市区乘坐地铁在汉溪长隆地铁站下车，就到达了； 2. 的门票将近200元，可以通过旅行社订票价格会便宜一些，如果喜欢看马戏表演，也可以选择订欢乐世界和大马戏的套票(价格有优惠)，听说这个在晚上表演的大马戏很不错的； 3. 最好早上九点就到达长隆欢乐世界门口，因为很可能有很多游人，需要排队进园，同时为了让自己有足够的时间玩每一个项目，早一些到也是一个明智的选择； 4. 进园的时候在门口记得要取阅游园指南； 5. 和急流冲浪等游戏都是很热门的项目，最好一入园就去排队。
急流冲浪需要买雨衣，否则会变得象个落汤鸡似的，我当时去玩的时候雨衣是两元一件，如果买了记得不要太快扔掉了，可能还有热带冒险等游戏需要雨衣。
6. 带上相机，园内造型很卡通，影下来很好玩。
7.长隆欢乐世界附近有天河城的折扣店，和新一佳超市，吃自助餐的。
部分游乐场所、景点介绍：长隆欢乐世界由国际著名的主题乐园设计机构主持总体规划，游乐设备均从欧洲原装进口，其设计与技术保持国际领先水准。
并创造了八项亚洲及世界之最：1、 被誉为“全球最顶尖过山车之王”，是长隆欢乐世界2008年春节最新引进的王牌项目，由世界上最知名的过山车制造商Bolliger&Mabillard公司研发制造，是全球最顶尖的过山车和游乐设施。
2、 荣获，全世界第二台（仅在英国有一台）、亚洲首次引进，由全球著名游乐设备提供商Intamin公司设计制造，创造了游乐设备环数最多的。
3、 是东半球首台，其0到80公里弹射式加速仅需2.8秒，可与速度相媲美，并获得世界游乐行业协会年度设计金奖。
4、 U型滑板是世界最大、亚洲第一台，30多米高的巨型滑板，急速下滑与急速旋转双重体验，是园内最刺激的游乐设备之一。
5、 是世界最新最眩的大型机动游乐设备，由德国HUSS公司原厂进口, 号称“全球最大摆锤” 最高时速110公里\\\/小时,最大摆幅240度,带您飞上42米高空, 天旋地转之间，令人目炫神迷，惊心动魄。
6、 世界最大水陆空特效剧场——国际特技剧场，现正上演，由全球顶尖特技导演全程监制，国际著名特技大师倾情上演，结合爆破、枪战、烟火、声光、机动设备、滑水、高空特技等多种尖端特效，出奇不意，精彩绝伦，好莱坞动作大片真实再现。
7、 亚洲最大的四维影院，现正上演世界最先进立体数码影视技术全新创作的《恐龙天劫》和亚洲首度公映的美国时代华纳四维影院《无敌达菲鸭》，融合9大座椅效果与多项世界顶尖特效，国际一流四维影视班底精心雕琢，长隆独家打造，精彩全球独享。
8、 号称“世界水上游乐之王”、老少皆宜的超级水战也是在亚洲首次引进。
在线等，急
1、北京怀柔敛巧饭 你能想象在严寒冬季走入一座小山村，听着乡邻间互相热络的问候，享受着素昧平生人招待的饭菜的画面感吗
心在狂欢中舒展，盈满了久违的温暖。
这场不问来者生平的盛宴，就是怀柔杨树下村独特的“敛巧饭”习俗。
至今已经传承180余年，这一习俗来源于雀儿叼啄谷种救活杨树底下村霍、靳两姓人的传说。
每到正月十六日这天，由成人妇女将饭菜做熟，供全村人共食。
期间，锅内放入针线、铜钱等物。
食到者，便争取祈到巧艺及财运。
另外，“巧”字，是当地人对麻雀、山雀等鸟儿的昵称。
在人们吃敛巧饭之前，要扬饭喂“巧”，即扬饭喂“雀儿”。
在人们扬饭喂雀儿(巧)时，口念吉祥之词，一是为向雀儿谢恩，二是为祈求来年丰收之意。
饭后，人们还要在冰上行走，曰走百冰(病)，即去掉百病，每到此时，还会有戏班及花会助兴演出。
综合推荐指数：★★★☆ 观看地点：北京市怀柔区杨树底下村 观看时间：农历正月十五、十六、十七 交通：北京东直门916→怀柔于家园乘916支(怀柔-梁根或琉璃庙)→杨树底下村 2、河北蔚县打树花 每到正月前，北京大街小巷铺天盖地都是蔚县打树花的宣传广告，那一幅黑夜里金花漫天飞舞的画面，每年都吸引着众多游客前去。
打树花，原本是穷人的嘉年华，发展到今天，竟然成了蔚县正月旅游的金字名片。
表演时，先将数百公斤生铁用炼铁炉化成铁汁，表演者用特制勺子将铁汁奋力泼洒在坚硬冰冷的砖堡墙上。
一千多摄氏度的铁汁炸裂后爆发出万朵火花，犹如枝繁叶茂的树冠而称之“树花”。
“树花”千姿百态，万花奔腾。
“火树银花不夜天”，表演艺人们的精湛技艺和勇敢精神，使观众群情激奋，掌声雷动，欢声震天。
关于打树花的由来，当地民间还有一种说法。
说城门上有五颗魁星，村里人为了来年能使村子多出几个秀才，便用生铁熔化成铁水，雇民间的艺人，去打树花。
铁水全部落在五颗魁星上，才能表示来年中的秀才多。
所以对打树花的艺人要求非常高，不仅力气要大，能把6公斤的柳勺带铁水一次又一次地扬到高空，还得要扬的准，扬的艺术漂亮。
其实，无论怎样的版本，都表达了一种祈福的心愿。
综合推荐指数：★★★★★ 观看地点：河北蔚县暖泉镇树花广场 观看时间：农历正月十五、十六、十七 交通：从北京出发去蔚县，可从北郊长途汽车站或六里桥长途汽车站乘坐大巴前往。
3、河北正定常山战鼓 这两年猛打“子龙故里”旅游招牌的正定，在正月里有一项充满“金戈铁马”气息的活动不得不提，那就是著名的“常山战鼓”，表演起来如古代士卒拼搏冲杀，给人一种古战场重现眼前的壮观感觉。
如今隶属于石家庄市的正定，在是历史上“常山郡”所在地，故称这项活动为“常山战鼓”。
表演时，击鼓者或站成圆圈，或排成三角，或一字排开，面对面对敲；击钹打锣者或站中间，或列两边，或与击鼓者相对，配合默契，出神入化，时而如雷霆万钧，惊天动地；时而似万马奔腾，所向无敌；时而又急转直下，像雨打芭蕉，欢快清脆。
只见鼓手腾挪跳跃，鼓钹上下翻飞，鼓槌翻飞，彩绸飘舞，气势雄浑，舞姿优美，让人目不暇接，精神振奋。
综合推荐指数：★★★★ 观看地点：河北省石家庄市正定市 观看时间：农历正月初一至初八正定庙会期间 交通：先到达石家庄市，再在市内乘坐201路、117路(全程票价2元)直达在正定南门下车，车程约45分钟。
4、河北涿州花灯节 正月十五看花灯，是很多地方的老传统了，但是你知道河北涿州的花灯节已经有两千年的历史了吗
涿州花灯节始于汉，兴于唐，盛于明清，因坐落在涿州南北大街中间的“通会楼”而得名，清末民初时列为涿州八景之一，称作“通会灯市”，是具有悠久历史的传统文化活动。
如今的花灯节更是涿州市一年一度的盛会，每年正月十五元宵节之夜，涿州城内大街小巷，张灯结彩，火树齐放，银花共开，千家万户，燃烛通宵。
综合推荐指数：★★★★☆ 观看地点：河北省涿州市 观看时间：农历正月十五元宵节 交通：北京到涿州非常方便，西站有高铁直通，或者也可以在天桥乘坐917支4直达涿州。
5、山西长治武乡顶灯 画着狰狞的脸谱头顶花灯——别惊讶，这种奇特的社火形式每年正月都会在山西长治武乡境内上演。
而这项活动的名字正好取自表演地点，故称为“武乡顶灯”，如今已被列入中国非物质文化遗产的名单中。
至于这项活动的起源，要追溯到五胡乱华时期。
根据武乡县志记载，当时的统治者经常在夜晚偷袭后来的后赵皇帝——石勒所在的部落，将抓到的人当做奴隶。
为了反抗统治者的压迫，石勒让大家把头剃光，在脸上和后脑勺勾画上狰狞的脸谱，头上顶一盏油灯，抓人的官兵们看到后以为见到了鬼怪，惊恐万分，奔逃避让。
这一特色的民俗，也逐渐流传并被保留了下来。
武乡顶灯的另一个特点就是它独有的化妆形式——表演者无论正对或背对观众时，都会露出一幅或威武、或狰狞、或诙谐的面孔。
随着节奏的变化，顶灯表演队形主要“大穿堂”、“九曲星”、“蛇蜕皮”等，如游龙戏珠，似蜿蜒蛇行，令人眼花缭乱，表演步法以传统秧歌舞十字步为主，讲究快跟快上、快进快退，被当地人称为“不拉场”。
综合推荐指数：★★★★ 观看地点：山西省长治市武乡县境内 观看时间：农历正月元宵节 交通：先到达太原或长治，然后换乘长途车到达武乡县 6、山西汾阳地秧歌 作为中原文化的发源地之一，山西流传下来的非物质文化遗产可谓浩如繁星。
正月里走在三晋大地，到处是一派火热的狂欢，“汾阳地秧歌”也是其中之一。
这项流传在山西省汾阳市、孝义市一带的一种独特的民间艺术，是当地社火、集会、迎送、庆祝等活动中不可缺少的表演形式，准确地说，是一种广场性民间歌舞，因相邻的孝义市也有部分地区遗存，民间统称为“汾孝地秧歌”或 “汾孝秧歌”，主要分为以舞蹈为主的“武场地秧歌”和以演唱为主的“文场地秧歌”。
“汾阳地秧歌”真实的价值可远远不止具有可观性这么简单，它对于研究黄河流域农耕文化、探究当地人民娱神崇祀等民俗活动有着重要的价值。
作为有鲜明地方特色的民间舞蹈，汾阳地秧歌当之无愧地被载入《中国民间舞蹈集成》。
综合推荐指数：★★★★ 观看地点：山西省汾阳市、孝义市一带 观看时间：农历正月元宵节 交通：汾阳火车站位于杏花村镇安上村东，可以坐火车到达；另外也可以根据实际情况选择大巴车。
7、山西襄汾天塔狮舞 图中这如同耍杂技般的惊险表演，是不是让你想起来90年代的港产武侠电影《黄飞鸿之狮王争霸》中那些目眩神迷的画面
这项被称为“天塔狮舞”的表演，就在山西襄汾县陶寺村可看到。
这项始于隋唐时期的狮舞，以惊、险、奇、绝、美的艺术特点，被誉为“华夏一绝”。
表演时，只见塔台高高耸立，表演者动作大起大落，空中造型优美，特技中渗透文化，堪称一绝，令人惊叹不已。
其实表演过程内含科学的力学原理，再加上安全的保护措施，看上去险实则无险。
最值得称奇的是，狮子的眼、舌、尾活动自如，且能做出口吐条幅之类的表演，观者无不拍案叫绝，显示出这项表演动人的魅力。
综合推荐指数：★★★★☆ 观看地点：山西省临汾市襄汾县陶寺村(位于临汾城东南20公里处) 观看时间：农历正月，属于当地春节社火节目之一 交通：襄汾汽车客运站有发往省内外的大巴汽车，交通非常方便。
8、山西太谷秧歌 不同于其他地方的秧歌，“太谷秧歌”本是起源于当地乡间的农闲小调，在晋中盆地发展为以祁县、太谷为轴心，辐射周边10余县的乡土小戏，可以说是民间自编自演的小曲、杂说、歌舞、戏曲的综合体艺术。
却在千百年的传承里，发展为山西省戏曲花篮中一支绚丽多彩的奇葩。
太谷县的文化馆曾搜集抄录了不少古代小曲曲，与太谷秧歌小曲不但同名，而且形式也大同小异。
过去每逢元宵节闹红火时，各地大搞龙灯、旱船、背棍、高跷以及鼓乐欢奏等活动，大大小小的舞队极其普遍。
其中的扮演者，在舞蹈间歇唱支小曲，渲染气氛，载歌载舞，歌舞结合，这种形式就是太谷秧歌的起源。
想来太谷秧歌之所以广受欢迎，就是因为它“接地气”——以农村生活故事、民间习俗、传闻轶事等为题材，再加上优美的曲调和表演形式，真实地反映人民生活。
因此，深受广大乡民的喜爱，故而今天依然是当地社火的重头戏之一。
综合推荐指数：★★★★ 观看地点：山西省太谷县、祁县等地 观看时间：农历正月，属于当地社火节目之一 交通：山西的交通很方便，太谷县、祁县属于晋中市，在晋中长途汽车站乘坐前往这两个县的汽车即可。
其实还有很多，春节晚会的时候不是展示了吗
可以对应的搜索一下相关的城市，然后找一下相关城市的风俗总结进去就好
拍戏的场景中一般会有哪些工作人员
职责： （1组织主要创作人究和分析，为剧本找到的表达形式； （2）、与制片人和导演组其他成员携手遴选演员； （3）、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景； （4）、指导道具组完成道具的准备和布置工作； （5）、指挥现场拍摄工作； （6）、指导工作团队完成后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等； （7）、与出片方商讨作品的宣传计划。
2、副导演：电影导演的主要助手。
在导演的指导下，协助导演完成影片的艺术创作和拍摄工作。
视工作的繁简，一个摄制组可有一个或几个副导演。
在创作方面，主要协助导演进行分镜头剧本的编写。
在影片的筹备阶段和摄制前的准备阶段，协助导演选择演员；联系音乐美工、造型、服装、道具等部门的创作设计；选看外景、排戏等。
在影片进入拍摄时，根据导演的意图与指示，检查拍摄现场的准备工作，协助导演指挥现场，直至完成全部影片的后期工作。
有时，根据导演的安排，也分工直接指挥拍摄某些次要的场景镜头或在导演的指导思想下代替导演执行全部现场拍摄工作。
3、场记：场记是影片拍摄阶段的一项工作内容，也指担任这一工作的专职人员。
主要任务是将现场拍摄的每个镜头的详细情况：镜头号码、拍摄方法、镜头长度、演员的动作和对白、音响效果、布景、道具、服装、化装等各方面的细节和数据详细、精确地记入场记单。
由于一部影片是分割成若干场景和数百个镜头进行拍摄的，拍摄时不能按镜头顺序进行，因此，场记所作的记录有助于影片各镜头之间的衔接，为导演的继续拍摄以及补拍、剪辑、配音、洗印提供准确的数据和资料。
影片完成后，这些记录还可供制作完成台本之用。
4、执行导演：一部影片有两名以上联合导演时，负责现场拍摄工作的导演，称为执行导演。
执行导演在工作中贯彻导演组的统一意图。
） 制片组： 1、制片人： 职责： 1、参与核心创作组，随时把握创作与拍摄进度，从人事、财务、法律等角度为摄制组工作出谋划策。
2、从宏观上调控、保障摄制组的正常运转，以保证在计划周期、预算限额内优质安全地完成摄制工作。
3、与导演一起审核各岗位工作人员的思想素质与义务能力，决定奖惩，裁决人员的选用与去留，主持各种合同文本的拟订与签约、保管。
4、主管有关摄制工作和摄制组成员组内生活的一切安排，把握与审核摄制组各项开支，按照财务制度负责影片成本核算和经费使用。
5、随时与导演沟通，了解导演的创作意图，负责召集摄制组会议，协调摄制组各部门之间发生的问题。
6、督责生产日报表的填写，并送达制片人和有关部门，以便制片人掌握摄制进度。
遇有重大情况随时向制片人请示。
7、督责摄制、洗印、录音、剪接过程中各种文字、胶片、声音资料的保管、调用、存档工作。
2、制片主任：摄制组的行政领导者与组织者。
根据分镜头剧本及导演的创作意图编制和执行摄制计划和成本核算，参与选择演员，确定外景地点，审核布景设计等工作。
对影片的政治思想内容和拍摄进程负主要责任，同时也对影片的艺术和技术质量负责） 制片主任职责： 俗话说“人无头不走，鸟无头不飞”。
摄制组是一个临时的集体，因此需要一个具体的组织者和领导者，这个领导者和组织者就是制片主任。
在影视剧制作中，制片主任是很重要的人物。
他的职责归纳如下: (1) 负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度。
(2) 了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件。
(3) 编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效管理。
(4) 审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权。
(5) 负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系。
(6) 总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和摄制工作总结。
(7) 负责与演、职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理。
(8) 督导生产拍摄、洗印、录音过程的资料归档工作，督导各类合同、总结、文件、报表、图表和完成台本的分类留存工作。
(9) 督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报。
(10) 从宏观上调控，保证摄制组的正常运转。
保证在计划周期、预算限额内安全生产，制作出艺术品位高、技术质量好、经济效益和社会效益双优的作品。
现场制片 （处理拍摄现场发生的一切事务） 生活制片（负责全摄制组后勤保障的纸片人员） 外联制片（对外联系的制片人员）。
3、统筹： 统筹的工作直接对制片人负责，与各个部门都发生着联系，要掌握生产的动态，与摄制组每个人都有着千丝万缕的联系，要制定中期、近期的生产计划，要合理安排拍摄的顺序和人员的调度。
剧务组： 1、剧务主任：电视剧摄制过程中的日常事务负责人，其主要工作任务是在制作主任的直接领导下做好衣、食、住、行等方面的工作。
因摄制组人员众多，大的组可达一百多人。
有些大的场景可达几千人甚至上万人。
剧务主任还负责这些人的所在单位及有关个人、家长等方面打交道。
他要调动剧务组全体成员，分派各处、及时联系，同时在预定的时间内作好各项准备工作。
他们的工作心在两头：一时开拍前，一时拍摄后，所有的“杂事”都由他们全权处理，别人、别的部门概无权过问。
剧务主任领导下的几名剧务，场务各有分工。
有的人负责车辆调配，有人负责食物、饮料的采购供应，有的人负责财经与会计共同解决经济账目问题。
还有人负责全组人员的车、船、机票、开具各种证明信件等。
根据摄制组的大小不同，这些分工也因人数多少而变化，小的组一个人要同时负责几项事务。
一切取决于所拍摄题材的规模大小。
2、剧务： 1安排排练日程，掌握排演日期。
2通知演员与工作人员排演的时间，地点。
3准备排练场所，布置排练场所。
4掌握演员出勤情况，管理演员请假事宜。
演员因事假或病假未能出席排练时，剧务可找人替代他排练，事后负责转告演员排练中的一切指示，提示和要求。
5管理和照顾创作集体的生活。
6适当照顾导演的生活，保证导演的工作质量。
7初审各部门的预算，然后交给导演签字，最后报批相关部门的主管审批。
并协助导演督促各部门的工作。
8连排，合成时负责检查场地，配合舞台监督纠正舞台上布景和道具的部位。
负责寻找搬运，装台，卸台的人手，保证艺术要求及演出效果。
9负责协助舞台监督催场，即承担一部分候场监督的工作。
10演出中，根据需要，有时帮助提醒演员们注意声音高低或动作速度快慢。
11安排和计划拍摄剧照工作，以留作资料。
12会同场记搜集排演中的文献资料，汇编整理演出大事记。
13了解演员与工作人员的思想情况，协助导演解决一般思想问题，处理一些人事方面的纠纷与问题。
14听从助理导演的指令，联系与排练有关的一切事务。
15协调各部门之间的工作，比如何时开启演播厅看场地，何时舞美要进场布台等事宜。
协助前台主任处理部分对外工作。
16招待特邀演员与明星，照顾儿童演员。
17记录导演对艺术部门之外的其他部门的意见，及时反映。
18参加组织演出宣传工作。
剧务职责： 主要负责后勤事务,演出中履行舞台监督职责,配合工作 （1）负责整个活动的吃、住、行工作。
（2）负责整个演出的剧务服务工作。
（3）负责纪念品的设计购置工作。
3、剧务助理： 摄影组： 1、摄影师：摄制组的主要创作成员之一。
负责运用摄影器材和造型手段，将电影场面艺术地记录于胶片，完成体现导演创作设计的银幕造型任务。
在摄制组中，一般由摄影、照明人员组成摄影小组，摄影师作为摄影创作和技术处理的负责人，领导摄影小组工作。
某些摄制组设总摄影师，摄影师则在其领导下，作为执行摄影，负责具体创作和技术工作。
按照片种的不同，分为故事片摄影师、科教片摄影师、新闻纪录片摄影师、美术片摄影师等。
此外，还有从事特技摄影、特殊摄影（如显微摄影、水下摄影、空中摄影等）、字幕摄影等专业摄影师。
摄像\\\/摄影职责： （1）.尽力拍好每一场戏的全,近,中,特写等镜头 （2）.讨论并决定分镜头所用的摄法和景别 （3）.对录像带适时进行回放检查和保存 （4）.协助灯光师调整灯光运用.力求达到最佳效果 （5）.对全程演员以及拍摄阵容进行抓拍，为剧组和视频合成广告宣传使用 2、副摄影师： 3、摄影助理：摄影助理顾名思义就是摄影师的助理,帮助协助正式拍摄工作的摄影师完成拍摄工作,视不同的摄影行业也有不同工作的摄影助理,而且即使是同一个摄影工作，有可能有很多分工不同的摄影助理,如人像婚纱照,人像等室内的摄影工作一般有三种摄影助理,具体为灯光摄影助理,造型摄影助理,另外一个负责除灯光,造型之外的一些助理工作. 室外的摄影助理做的工作种类就多了，像风光摄影，大的一些专业摄影师会请很多助手,具体工作种类也很多,像器材助理,工作为器材的管理,或者跋涉中的器材背负,还有测光助理,还有有需要的其他一些工作也可以再找助理,当然,这些复杂的工作可以由多个人负责,也可以由一个人负责. 其实摄影助理就是摄影师的预备队，做好摄影助理有助于你对摄影师这个职业的理解，你首先要知道你的摄影师的拍摄风格，如果一个摄影师的拍摄风格定下来了，他会喜欢他的助手按照他的风格去设置灯光、去造型等等，如果你有你的意见和见解最好在私下与你的摄影师进行沟通，摄影师在进行摄影的时候，是不喜欢他的助手打断他的拍摄思路的。
另外，摄影助理要了解你所使用的器材的性能，就像摄影师一样，在你使用灯光前在脑子里面要有使用后的效果图，即使是数码摄影，也要反复的研究和测量灯光的位置和指数，要保证你的摄影师按快门的成功率很高才行，工作中不要事事都都问“灯光位置放这行吗”“指数合适吗”等等问题，这些问题都是有摄影助理来替摄影师完成的，但是前提就是你要和你的摄影师配合的相当的默契才可以，这里就需要你们私下要经常的沟通。
4、机械员 灯光师 灯光助理 美工组： 1、总美工师：又称“美术设计”摄制组主要创作人员之一，主要工作任务是根据剧本所提供和限定的艺术内容；根据导演、摄像师的总的意思及要求进行创作。
美工师要统筹设计安排全剧的布景、服装、化妆、道具、设计全剧的、每场戏的、每个培养的色彩基调。
他通过在整体上巧秒地运用色彩、线条、光比、造型等手段，造成一种贯穿全片的审美氛围和感受。
在不同题材、不同体裁的电视剧节目中，美工师的创作手法各异，可以写实，可以夸张，也可以巧妙地改变构思的效果。
观众在不知不觉中就已接受并逐渐领悟到由此而产生的效果，这些作用于人们心灵的美学信息直接影响观众的情绪。
其工作性质属于图像艺术的范畴。
美工师在摄制组成立后开始工作。
他除要设计各种大大小小布景外并直接参与制作。
还要设计各种人物脸谱，各时代、各民族、各国度的服饰，考虑到各种各样的大小道具等。
2、美工设计及服装 3、道具：准备演出戏剧或拍摄电影等所用的器物。
道具职责： （1） 提供(转借)有关道具 （2）.携带道具入场,归还有关道具 （3）,服务拍摄现场紧急事务 （4） 对拍摄现场道具进行运用 4、化妆： 化妆职责： （1）.对演员服装进行设计 （2）.现场临时化妆,整理演员仪表形态 5、 造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
6、布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
录音组： 1、录音师： 1、在导演的创作意图下，完成作品音乐、音响、效果、对话等的录音工作； 2、根据配设画面的要求进行前期录音，同期录音和后期录音； 3、进行全片最终的混录工作。
2、录音员 后期组： 1、后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。
期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。
对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
2、作（词）曲（音乐）：为影片编配合适的曲子。
相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
3、剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
4、影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
其他： 1、监制： 职责： 1.整体把握剧情内容,在拍摄现场适时提出意见,纠正错误 2.与导演一起选择拍摄场地和拍摄时间 3.提醒有关工作人员的细节误点 4.负责费用管理(开支,管帐) 2、出品人： 一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。
如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
3、顾问： 如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
4、演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
5、特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
6、艺术总监： 拍片小组简要职务及分工：（实用版） 导演组： 1、导演：导演是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人，是用演员表达自己思想的人。
作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。
职责： （1）、组织主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式； （2）、与制片人和导演组其他成员携手遴选演员； （3）、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景； （4）、指导道具组完成道具的准备和布置工作； （5）、指挥现场拍摄工作； （6）、指导工作团队完成后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等； （7）、与出片方商讨作品的宣传计划。
2、副导演：电影导演的主要助手。
在导演的指导下，协助导演完成影片的艺术创作和拍摄工作。
视工作的繁简，一个摄制组可有一个或几个副导演。
在创作方面，主要协助导演进行分镜头剧本的编写。
在影片的筹备阶段和摄制前的准备阶段，协助导演选择演员；联系音乐美工、造型、服装、道具等部门的创作设计；选看外景、排戏等。
在影片进入拍摄时，根据导演的意图与指示，检查拍摄现场的准备工作，协助导演指挥现场，直至完成全部影片的后期工作。
有时，根据导演的安排，也分工直接指挥拍摄某些次要的场景镜头或在导演的指导思想下代替导演执行全部现场拍摄工作。
3、场记：场记是影片拍摄阶段的一项工作内容，也指担任这一工作的专职人员。
主要任务是将现场拍摄的每个镜头的详细情况：镜头号码、拍摄方法、镜头长度、演员的动作和对白、音响效果、布景、道具、服装、化装等各方面的细节和数据详细、精确地记入场记单。
由于一部影片是分割成若干场景和数百个镜头进行拍摄的，拍摄时不能按镜头顺序进行，因此，场记所作的记录有助于影片各镜头之间的衔接，为导演的继续拍摄以及补拍、剪辑、配音、洗印提供准确的数据和资料。
影片完成后，这些记录还可供制作完成台本之用。
工作内容： 一般场记必须准备三样东西，场记板、场记单、剧本。
场记板是在每个镜头开拍时需要打板用的。
在板子上记录摄像机将要拍摄的集数、场数、镜数。
然后被摄像机拍摄。
场记单，场记单有一定的格式。
先写上集数、场数、镜数、条数。
再写上拍摄的内容。
最后记录时间码。
并且要对导演满意的条数做记录。
剧本是对现场的记录导演对画面的要求，比如如何分镜，镜别等等；以及细节之类的，比如：演员在这场戏是穿什么衣服、什么鞋子需要与哪一场戏连戏等等。
做一个场记要时时在导演身边，及时记录导演所说的。
工作内容补充： 1、对拍摄的每一个镜头和导演及主要创作人员的艺术处理进行详细的记录； 2、对景号、镜号、拍摄内容、拍摄方法、镜头长度、演员的对话、服装、道具进行核对记录，保证被分割的若干场景和众多的镜头顺利拍摄，为后期剪辑、配音、洗印等提供数据和材料[1]。
场记职责： （1）.记录重要；数据和提示以及现场一切需要记录的重要数据资料 （2）.填写场记表(具体参照场记清单) 剧务组： 1、剧务： 1安排排练日程，掌握排演日期。
2通知演员与工作人员排演的时间，地点。
3准备排练场所，布置排练场所。
4掌握演员出勤情况，管理演员请假事宜。
演员因事假或病假未能出席排练时，剧务可找人替代他排练，事后负责转告演员排练中的一切指示，提示和要求。
5管理和照顾创作集体的生活。
6适当照顾导演的生活，保证导演的工作质量。
7初审各部门的预算，然后交给导演签字，最后报批相关部门的主管审批。
并协助导演督促各部门的工作。
8连排，合成时负责检查场地，配合舞台监督纠正舞台上布景和道具的部位。
负责寻找搬运，装台，卸台的人手，保证艺术要求及演出效果。
9负责协助舞台监督催场，即承担一部分候场监督的工作。
10演出中，根据需要，有时帮助提醒演员们注意声音高低或动作速度快慢。
11安排和计划拍摄剧照工作，以留作资料。
12会同场记搜集排演中的文献资料，汇编整理演出大事记。
13了解演员与工作人员的思想情况，协助导演解决一般思想问题，处理一些人事方面的纠纷与问题。
14听从助理导演的指令，联系与排练有关的一切事务。
15协调各部门之间的工作，比如何时开启演播厅看场地，何时舞美要进场布台等事宜。
协助前台主任处理部分对外工作。
16招待特邀演员与明星，照顾儿童演员。
17记录导演对艺术部门之外的其他部门的意见，及时反映。
18参加组织演出宣传工作。
剧务职责： 主要负责后勤事务,演出中履行舞台监督职责,配合工作 （1）负责整个活动的吃、住、行工作。
（2）负责整个演出的剧务服务工作。
（3）负责纪念品的设计购置工作。
摄影组： 1、摄影师：摄制组的主要创作成员之一。
负责运用摄影器材和造型手段，将电影场面艺术地记录于胶片，完成体现导演创作设计的银幕造型任务。
在摄制组中，一般由摄影、照明人员组成摄影小组，摄影师作为摄影创作和技术处理的负责人，领导摄影小组工作。
某些摄制组设总摄影师，摄影师则在其领导下，作为执行摄影，负责具体创作和技术工作。
按照片种的不同，分为故事片摄影师、科教片摄影师、新闻纪录片摄影师、美术片摄影师等。
此外，还有从事特技摄影、特殊摄影（如显微摄影、水下摄影、空中摄影等）、字幕摄影等专业摄影师。
摄像\\\/摄影职责： （1）.尽力拍好每一场戏的全,近,中,特写等镜头 （2）.讨论并决定分镜头所用的摄法和景别 （3）.对录像带适时进行回放检查和保存 （4）.协助灯光师调整灯光运用.力求达到最佳效果 （5）.对全程演员以及拍摄阵容进行抓拍，为剧组和视频合成广告宣传使用 美工组： 1、总美工师：又称“美术设计”摄制组主要创作人员之一，主要工作任务是根据剧本所提供和限定的艺术内容；根据导演、摄像师的总的意思及要求进行创作。
美工师要统筹设计安排全剧的布景、服装、化妆、道具、设计全剧的、每场戏的、每个培养的色彩基调。
他通过在整体上巧秒地运用色彩、线条、光比、造型等手段，造成一种贯穿全片的审美氛围和感受。
在不同题材、不同体裁的电视剧节目中，美工师的创作手法各异，可以写实，可以夸张，也可以巧妙地改变构思的效果。
观众在不知不觉中就已接受并逐渐领悟到由此而产生的效果，这些作用于人们心灵的美学信息直接影响观众的情绪。
其工作性质属于图像艺术的范畴。
美工师在摄制组成立后开始工作。
他除要设计各种大大小小布景外并直接参与制作。
还要设计各种人物脸谱，各时代、各民族、各国度的服饰，考虑到各种各样的大小道具等。
2、道具：准备演出戏剧或拍摄电影等所用的器物。
道具职责： （1） 提供(转借)有关道具 （2）.携带道具入场,归还有关道具 （3）,服务拍摄现场紧急事务 （4） 对拍摄现场道具进行运用 3、化妆： 化妆职责： （1）.对演员服装进行设计 （2）.现场临时化妆,整理演员仪表形态 4、 造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
5、布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
录音组： 1、录音师： 1、在导演的创作意图下，完成作品音乐、音响、效果、对话等的录音工作； 2、根据配设画面的要求进行前期录音，同期录音和后期录音； 3、进行全片最终的混录工作。
后期组： 1、后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。
期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。
对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
2、作（词）曲（音乐）：为影片编配合适的曲子。
相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
3、剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
4、影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
其他： 1、监制： 职责： 1.整体把握剧情内容,在拍摄现场适时提出意见,纠正错误 2.与导演一起选择拍摄场地和拍摄时间 3.提醒有关工作人员的细节误点 4.负责费用管理(开支,管帐) 2、演员： 3、统筹：
谁有搞笑的笑话呀，嘛烦各位给说几个。
急谢谢
孩纸 下面素笑话 由后代支付 一家老字号饭店在门口贴出一张公告，上面写着：凡在本店用餐者，费用有后代支付。
一位顾客见到这张公告后，欣喜异常。
他第一个走进这家饭店，要了一份极其考究的饭菜和一瓶价格高昂的威士忌。
当他酒足饭饱正要起身走时，侍者过来结算。
他很不满意地指向那张公告说：“那上面不是说费用由后代支付吗
”“您说的不错，先生。
现在请您支付的是您曾祖父就餐的费用。
”
有哪些经典歌词，电影，台词
“你的工作不能代表你自己 你的银行帐号不能代表你自己 你开的车不能代表你 皮夹里的东西不能代表你 衣服不能代表你 你只是芸芸众生中的一个” “广告诱惑我们买车子，衣服，于是拼命工作买不需要的东西，我们是被历史遗忘的一代，没有目的，没有地位，没有世界大战，没有经济大恐慌，我们的大战只是心灵之战，我们的恐慌只是我们的生活。
我们从小看电视，相信有一天会成为富翁，明星或摇滚巨星，但是，我们不会。
那是我们逐渐面对着的现实，所以我们非常愤怒 搏击俱乐部 中的 里面的台词都很有现实意思，虽然听起来都那么悲观
拉斯维加斯有哪些著名的剧场
•1、Bally's Jubilee•这是赌城的招牌上空秀之一，此节目已上演近二十年。
多达100人的歌星、舞者身着豪华服饰，头戴价值五千美元以上的头饰，百老汇式的歌舞表演，值得初次到赌城者一看。
节目的最后，演出豪华邮轮铁达尼号沉没，达到高潮。
此节目阵容庞大，历久不衰，演出相当具有震撼力。
Jubilee
是带有showgirl性质的招牌上空秀（Top Show）， 用它的广告词来说就是“25 years of nothing to hide”。
里面的女演员跳舞的时候都是上身无遮，不过这个招牌上空秀（Top Show）已经演了25年。
•2、Bellagio – “O”•加拿大马戏团Cirque du Soleil的最新巨作,率先尝试水上剧场。
拥有 81 位跨国艺人的坚强阵容，在 150 万加仑(568 万公升) 的池水中以及池水表面和上方演出。
场面壮观，非常令人震惊且富有创意。
O上空秀（Top Show），舞台道具各种设备总共花了九千两百万美金，舞台包括一百五十万加仑的水池，深度二十五英尺，最低门票钱是一百块。
•3、Clint Holmes -Harrah's•魅力十足的Clint Holmes无论是他精湛的舞姿，还是那具有磁石般的嗓音, 都让人无法忘怀。
多才多艺的Holmes不仅可以演唱流行音乐，还精通古典和爵士音乐。
其中最精彩的表演叫 I WannaBe ，乐队中的成员一一演奏他们偶像的精典作品，堪称好戏连台，乐迷们千万别错过。
•4、Mirage – Danny Gans•幽默大师Danny Gans可以模仿超过六十位名人，如Michael Jackson、Stevie Wonder等，不论是动作或歌声都维妙维肖，娱乐效果十足，被多次评为拉斯维加斯年度最佳艺人。
•5、MonteCarlo – Lance Burton•世界魔术冠军- LanceBurton 是一个最让人难以忘怀和令人神奇的魔术师。
在他二十多年的魔术生涯中, 他赢得了无数世界大奖。
Monte Carlo耗资两千七百万美金建造，以Lance Burton命名的戏院，富丽堂皇，观众将沈浸于他神奇的魔术变幻世界。
适合全家观赏。
•6、Riviera - Splash•一个全新的酷秀, 一个非看不可的秀, 一个华丽壮观的表演, 带给你无穷的刺激。
Splash将传统歌舞秀和现代溜冰表演综合起来，再加上胆大惊险的摩托车特技表演。
让人叹为观止。
无上装表演, 18岁以下不得入内。
•7、Treasure Island – Mystere•自1993年初演至今，已有五百万人欣赏过加拿大马戏团Cirque de Soleil的另一巨作，72个演员载歌载舞,结合无与伦比的杂技表演, 将你带入一个色彩明艳, 歌声美轮美奂的神奇感官世界。
•8、Stratosphere - American Superstar•超级巨星的模仿秀大集合，仿佛猫王Elvis、玛丹娜、MichaelJackson及 Ricky Martin等大明星亲临现场演唱，热歌劲舞，真假难辨。
观众还有机会在后台同你心仪的演员见面。
晚餐加秀的票较划算，适合阖家观赏。
•9,MGM- KA•Cirquedu Soleil 提供的一个大型演出在mgm。
ka融合了武术，杂技，木偶，视频形式，烟火等讲述了一个一个帝国双胞胎的传奇。
形容杂技表演得好的句子
惊若天人，技若神功
关个表演学很著名的人物叫什么名字，就是他们一般谈表演都会提到的一
姓名: Wentworth Earl Miller III 生日: 19726月2日 出生地: 英格兰，牛津郡 成长地: ，布鲁 身高: 6' 1\\\/2（1.84——1.85米左右 眼睛颜色: 蓝绿色 星座：双子座 大家不知道的特长：清唱 (大学时加入了合唱队The Tiger Tones，而且与他们一同录了两张专辑) 血统：美国黑人, 牙买加, 英国, 德国, 法国, 荷兰, 叙利亚和黎巴嫩 最喜欢的电视节目：法律与秩序 喜欢的电视明星：Angie Harmon 最喜欢的游戏：拼字游戏 自己的车: 1983 Mercedes 300 作品：《Buffy the Vampire Slayer捉鬼者巴菲》、《Time of Your Life》、《Popular》、《ER急诊室》、《Joan of Arcadia天国的女儿》、《Ghost Whisper鬼语者》 和谐又统一地融合了危险和安全、暴力与温柔、邪魅和儒雅、暴徒和学者、冷静和疯狂的各种气质，一部《越狱》让Wentworth Miller从龙套怪圈中脱狱而出，成为2005年最耀眼的电视明星。
虽然曾经因为血统问题被初恋女友抛弃，曾经因为一副漫画被全世界人误解，闯荡好莱坞却参经经历了488次失败的面试，他终于没有放弃寻找自己。
Wentworth，实在有着太多的故事要说…… 第一次见到Wenworth是在一部叫做《鬼语者Ghost Whisper》的电视剧里，他扮演一个在越战中去世的美国士兵鬼魂，千里迢迢回来见儿子最后一面。
这部电视剧里他全部的戏就在于那双让人痛彻心扉的眼睛，流露出的是怎样的一种眼神
迷惘、痛苦、悲哀到最后幸福满足，饱含的泪水湿润了每一个观众。
自此，我对他充满了好奇，为什么他演技这么好，而我们却从来没有听说过他
随着电视剧《越狱》的开播，我们的愿望得到了满足。
愤世嫉俗的青年时期 Wentworth的父母在美国耶鲁大学求学时相遇相爱。
1972年6月2日，我们的主人公 Wentworth Earl Miller III 在英国牛津郡哇哇落地。
祖母给小Wentworth起了现在的这个名字。
这个名字来源于简·奥斯丁的著名小说人物“Captain Wentworth”。
实际上Wentworth是姓，所以Wentworth名字由两个姓组成。
Wentworth的意思是：“Went”=英国诺森伯兰郡的一条河流，“worth”=此地。
天生一双迷人绿色眼睛的小miller在牛津郡渡过了自己的童年，当时他父亲得到了罗氏奖学金，在牛津继续研读法律。
当他父亲完成学业后，全家搬回纽约。
Wentworth回忆自己从小被灌输一种概念。
如果你想从事一份工作，那么就要坚持到底，绝对不能半途而废。
父亲每天在他出门上学之前都会对他说一个词‘积累’，“每一次测验，每一次问答老师提问，每一次和老师的谈话，都会影响到最后的成绩，并且将对你未来的学习和生活有益。
所有你察觉不到的细微之处，将是你获得巨大成功的奠基。
” 就是这种人生态度和他的首次登台经验，冥冥中似乎决定了他未来的职业方向，成为一个演员。
而他父亲更是在不知不觉中更是起到了非常大的作用，Miller回忆：“我的第一次演出是在幼儿园。
我们打算演一出恐龙的童话剧，我扮演暴龙。
那时我们都需要自己制作演出服装，大部分小孩都用各种颜色的纸做成恐龙头套戴在头上，而我父亲却异想天开地用了别的材料制作了一个巨大的暴龙头。
演出那天，当我戴着那个东西走到舞台上时，所有人都惊呆了……场面非常轰动。
”在他的整个求学阶段，只要父母允许，他就参加各种各样的舞台演出。
当他入学布鲁克林的密德伍德高中时，生平第一次他的心灵受到了极大的伤害。
6年级时，Wentworth决定在一次家庭作业中描述自己的家族历史。
他女朋友当时并不知道Wentworth是个混血儿（美籍非洲、牙买加、英国、德国、法国、荷兰、叙利亚和黎巴嫩），当她得知后竟然对Wentworth说：“滚回的种植园去吧，黑鬼
”这是第一次也是最后一次他因为家族血统而感觉自己受到了极大的伤害。
随后他们搬到了Sewickley，Wentworth入学夸克谷中学。
从夸克谷高中毕业后，Wentworth进了普林斯顿大学，他自己这个说：“我在一个传统教育至上的环境中成长，所有人都认为我应该沿着大学——工作——事业这样一条他们认为非常合理的人生路线前进。
” Wentworth在入学报到之前特别担心他的同学和室友会不接受他。
他不知道应该如何解释自己的血统
难道每当他遇到一个新朋友都必须向他们挨个解释一切吗
此时他的父母给了他一个非常好的建议，你就在自己的宿舍里摆满我们的全家福，这样当你的朋友来宿舍找你时看见这些照片就会立刻明白一切，你根本不必特意去解释。
事实上，Wentworth因为曾经受到歧视和伤害导致了他一度非常偏激，并对自己的出生非常不认同。
伴随着他这种不好的状态的是坏名声和绰号“臭小子（Stinky）”，从密德伍德一直到普林斯顿。
“我曾经做人态度非常恶劣，不过我现在是一个乖孩子了，”Wentworth回忆说。
这种不好的态度让他在1994年普林斯顿求学期间惹上了不小的麻烦。
随后在出演《人性污点》获得成功后再次被人揭露，以下是著名杂志《纽约客》的报道:“他在普林斯顿日报上发表过一张漫画，讽刺当时的Cornel West教授，这位美籍非洲血统的黑人教授那时被哈佛大学挖走了。
这张漫画描绘了一个白人学生在想象West教授的第一堂课，教授说：‘今天的课我最有资格来讲，题目是节奏感——为什么你们没有一个人拥有，你们应该如何来掌握节奏。
’这幅漫画还形容West教师是‘新买的奴隶（newly purchased）’，这是一个学生对一个教授的评价。
” 其实Wentworth只是出言不慎，结果却被广大读者误解为恶意的种族歧视。
不了解Wentworth背景的人都认为这篇漫画是嘲讽黑人教授是哈佛新买进的奴隶。
这事后来闹得很大，有很多人写信抗议，最后还上了《时代》周刊，Wentworth成了轰动一时的争议性人物。
整个事件中Went始终没有用自己的身份来为自己的行为进行辩解，而是选择了沉默。
Wentworth认为，“如果别人不理解我的意图，我也不需要费劲地去解释。
对于大多数人来说我只是他们在报纸上看到的名字而已，他们并不了解我，而且多半把我当白人了。
” 多年后，当Wentworth看到《人性污点》的剧本时，认为自己很合适这个角色，不过他也有小小的顾虑，担心万一演了这角色以后会不会被定型，只能演黑人的角色。
不过最后还是去面试了。
Wentworth向负责面试的导演Deb Aquilla坦诚了自己的身世，也提到了在普林斯顿时的那个丑闻。
Went的真诚感动了Deb，Went初试成功。
第二轮面试中，Went给导演Robert Benton留下了深刻印象，不过在拿到这角色之前，Went被要求提供自己身世的证明。
Went回忆当他站在复印机前复印自己家族的像册的时候，看着自己祖先们的面孔，想象着他们经历的一切，有一刻他不知道这样的付出值不值得。
好在最后Went得到了这个角色，当时他拥抱了在场所有的人。
离开后，充满感激之情的Went给母亲打了电话报喜。
在影片杀青后，Went给Cornel West写了一封致歉信，不过并没有得到回音。
巧的是，在《人性污点》中扮演Coleman母亲的演员和West教授是朋友，所以当West教授出现在《人性污点》纽约首映式上的时候，教授给了Went一个拥抱，两人终于冰释前嫌。
这事件后，Went潜心学习，并参加了一个校内的男声合唱团“虎咆（tigertones）”，不再涉足类似敏感事件，Wentworth如此打法时间，“这一年里跑遍了全国巡回演出，夏天的时候我们还去了欧洲，我们在街头卖艺赚取午饭钱。
这是你观察了解体会这个世界的最好方式。
” 在普林斯顿的最后一年，Wentworth决定开始英语文学专业的论文，这篇论文是关于如何认识自己、感知自己，在现今这样一个白人男性占统治地位的时代。
这篇论文意义深远，包含了Wentworth多年来的个人经历和感悟，甚至影响到了他以后的职业生涯，让他明白在好莱坞的世界里面应该如何成为一个优秀的有着黑人血统的演员。
好莱坞之梦 1995年获得英语文学学位毕业后的Wentworth面临着就业问题。
“普林斯顿是一个非常保守大学，三分之一毕业生会留校继续读书，然后三分之一去了其他大学或者华尔街之类的地方。
成为一个演员，这真是我生平最大的一次冒险。
”他把所有劝阻留在了脑后就从纽约搬到络杉矶，就为了进入影视圈。
他的是计划是：成为一个执行制片人，躲在幕后并能获得稳定的收入。
此时他觉得做一个演员实在是过于冒险了，肯定会饱一顿饿一顿。
但是络杉矶不是那么好混的，这里的文化环境他一直没有适应。
一开始没有剧组愿意招收他，所以生活一直处于找工作的状态。
“我在这里的第一年完全是做着小工的工作，发发传真或者整理各种档案，还要换灯泡和帮老板喂鱼。
据说通常一个年轻人初到好莱坞都会干这些工作。
如果周末大楼发生火险警报，他们只会打电话通知我这个新人去处理。
”这个阶段他一直在努力寻找着自己的定位。
“每个周末我都会去办公室，因为我住的地方没有空调，而络杉矶又是个火炉。
我在会议室闲晃，搜刮公司厨房里面的食物，看各种制作公司送来的胶片。
有一天我忽然意识到，我一直在幻想着‘如果……我会……’，其实没有如果，所以我决定退出这样的生活。
” “说起来有点吓人，我冲进老板的办公室，我说‘你明白，我想做这行，我要成为一个演员。
’她说：‘可以，我刚刚被聘为一家电视公司的总监，我想你可以跟着我做我的助手。
’这份工作的薪水是4万美金一年，这是一个发财的机会，远远超过我的最低要求。
” “我一直在想，什么是我最想做的，什么其实是我不想做的。
每一个毕业后的年轻人都会面临这样的问题。
最终，我意识到，如果我接受了这份工作并且干得不错，我会过上舒服日子，但其实我心里却一直会后悔没有成为演员；可是如果我成了一个优秀的演员，我心里却绝对不会后悔当时没有接受这份助手的工作。
” “所以我不得不拒绝了老板的好意，她说：‘你这是在自毁前程，你绝对会后悔的。
’但是我态度很坚定，哪怕从此过着贫困的可怜生活，我需要演戏就像是我需要空气一样重要。
” 之前他曾经在一家书店打工，“收入处于最低水平线，每天戴着领带挂着胸牌站在柜台后面……我衡量着自己，如果你每天都在等待，每天都在想着能休息一下，你不可能会有时间把自己的照片和简历装进信封里面寄给每一个代理公司的每一个经纪人，你不可能成为一个演员，你连入场卷都得不到。
”当Wentworth生活最潦倒的时候，他每天都盯着自己的所有家当考虑今天该典当什么来付房租。
此后Wentworth上了两三年的演员培训班，直到2002年。
“没有所谓必要的正式的训练。
有些演员会告诉你，你必须在表演时舍弃自我。
但是对我来说，演戏却是一个发现自我的过程，在表演时把你平时不愿意表达或者被环境压抑的自我都展现出来。
我认为演员课程就是最大限度地让一个中产阶级的年轻人如何抛弃中产阶级固有的思维和行动模式，因为我们一生都在被告知什么是恰当的，什么是不适宜的。
在我看来，所有人都需要放纵一下，那为什么不利用这种放纵来赚钱呢
” 他只有1998年和1999年在两部电视剧中出演了2个小配角，获得了一点收入，随后一年完全没有任何收入。
然后他又不得不回到原来的地方担任一个小文员，“庆幸她没有对我说：‘怎么样
我早就告诉过你你会后悔吧
’此后我一直在给一些大制作聘用的大演员们撰写合同。
更多是时候，我就是在把一张椅子坐热而已，我甚至想上网学习，获得一个法律学位。
那段时间可以说完全被我浪费掉了。
” 2000是他出现在一些小型的电视节目上，还参演了一部电影。
2001年他没有任何演出，除了一部电影短片《302房间》。
似乎他仍认不能在好莱坞这个地方找到自己的位置。
“每天我都在各种面试中被选择或被淘汰，这就是真实的好莱坞。
” 随后《人性污点》带给他了一次转机，但是最后Anthony Hopkins和Nicole Kidman太出色了，掩盖了Wentworth的表现。
最终，Wentworth离成功仅一步之遥。
从2003年一直到2004年年底，他又处于失业状态。
这期间他又开始想我究竟是怎么回事，也间或做一些剧院的工作。
人生态度的转变 在2003年至2004年之间，Wentworth学到了人生中最重要的几课，让他的人生观从此改变。
“我被告知，《人性污点》让我获得了成为一个演员的机会，同时这部电影也帮我打开了几扇门。
但是当我走过这些门才发现，我在和一帮经常上杂志封面的男明星们在竞争。
好莱坞就是一个名利的游乐场。
最近的潮流是当你的电影上映，你必须开一个盛大的派对庆祝，邀请所有圈子的名人参加，甚至连帮剧组送批萨的人都要照顾到。
同时你也要多多接受来自杂志的采访拍摄邀请。
这绝对是让人沮丧到难以置信的经验之谈，但最后你发现为了自己也必须按照这游戏规则来做。
” 所以他遵循了这游戏的规则，接受了一大堆著名杂志的邀请，上了封面，袒露了心声，并还为著名的男性时尚杂志拍摄的大片，比如《L’uomo》《Vogue》和《Abercrombie and Fitch》。
他做事态度的转变也体现在了他的面试中，“我最近才意识到面试的诀窍是，别把自己当作一个面试者，不必小心翼翼地生怕表现得不尽人意。
面试就像是你参加一个陌生朋友邀请的家宴，你千万别把自己当成客人，怕碰翻杯子弄脏地毯，你应该把自己当作是主人，好好地招待这些站在你面前衡量你表现的面试官。
“我认识到Anthony Hopkins与大部分演员的不同之处，不在于角色的挑选。
演员在阅读剧本时，脑子里会先对角色产生一种非常具体的形象，如何穿着、如何走路、如何吃饭说话等等一切细节都有了一种概念。
但是大部分演员是对自己的这种角色概念是带着疑问，所以他们走进面试房间并进行表演后常常会问一声：‘这样对吗
’‘你喜欢这样吗
’‘这有效果吗
’这样的疑问让他们最后落选。
而Anthony Hopkins，当他决定了自己的概念后，他会以一种非常确定的方式表演出来，不带一丝疑问，仿佛角色天生就应该这样表现。
这种态度的转变，让我在以后的面试中更加自信和自如。
” 他也观察分析了好莱坞这个庞杂的系统的运作方式，并得出了如下的结论：“在这个行业里面，要想成为一个年轻的Tom Cruise或者Tom Hanks很容易。
人们都知道该怎么应付，当他们看到你后说：‘啊，一个年轻版的Tom Hanks。
老的那个这么成功，这个年轻的应该做得更好吧。
’但是当他意识到面前这个人的没什么特殊之处时，就会立刻变脸，说：‘现在你可以出去了，光是脸蛋没用，等你能够创造一些新的东西再来。
’” 这种态度的转变很快让他有了稳定的工作机会，2004年他参演了另一部电影短片《The Hour》，也是一部监狱戏。
巧的是，几个月后他被通知去参加电视剧《越狱Prison Break》的面试。
“当我走进面试房间，我大概是排到第三位上场，当时在场的30几位电视台高层中很多都立刻认出了我。
” Wentworth回忆从面试开始到最后他获得这个角色的过程很短。
他周一面试，周二被告知录用，周五就拿到了剧本。
他没什么时间担心落选，反而必须很快地面对紧张的工作，因为这次面试距离开拍只相隔了几天。
他很快就被《越狱》中的Michael Scofield这个角色迷住了，因为这个角色聪明、无情而且很迷人。
当然，他也曾经产生过疑问，“我应该怎么把自己融入这个角色
”这个角色即使被刀子顶住肋骨也要保持着清醒的头脑，不是个坏蛋，却又被迫做一些沾满血腥的违法事情。
这不是一部恐怖电影，而是一个关于一个家庭的真实故事：为了拯救一个自己深爱的人，你做事的底线是什么
就Michael而言，这是一条突破高墙电网层层监控的越狱路线。
这是一部非常棒的电视剧，让我们去深入思考家庭关系，思考我们应该忠于什么事什么人，思考应该如何成为一个真正的男人。
这部关于家庭、社会和选择的故事，所有的监禁都是与现实中一摸一样。
《人性污点》则更多是表现心灵的解脱。
在《越狱》中，他扮演了一个白人男性，在监狱中遇到了两个不同的派系：白人和黑人，并被要求选择一个阵营。
最后他选择中立，但是却同时被两派加以压迫。
这听起来是不是很熟悉
考虑到Wentworth的背景，越狱剧组专门为了设计了剧情，他从头到尾都没有参与任何种族冲突事件，一直保持着中立。
2004年11月底，他们拍摄了第一集，并交给电视台高层审阅。
电视剧最终能否现世决定于这一集是否吸引高层的兴趣。
第一集拍完之后，导演Brett Ratner 接到Mariah Carey的邀请帮她拍两支MTV“Its like that”和“We belong together”，导演立刻想到了让Wentworth出演，这样可以提高他的知名度。
事实证明确实如此，Wentworth更出名了。
脱茧而出 很多人都开始到处打探，这个英俊的男人是谁
然后开始津津有味的八卦起Wentworth的各种消息，比如讨论他究竟像Hayden Christiansen还是更像Channing Tatum。
他的身世种族也再一次被拿出来讨论，因为Mariah Carey也是一个混血儿，人们都猜测是不是因为这个Wentworth才会被选中参演这两部MTV。
幸运再次降临在Wentworth的身上，他被选中参演电视剧《Joan of arcadia》的最后2集，扮演一个同样可以和上帝交谈的恶魔角色Ryan Hunter，就像主角Joan一样。
看到Wentworth在两部MTV和《Joan of Arcadia》的出色演出后，电视台高层终于对电视剧《越狱》的开播和续拍开了绿灯。
然后他离开了络杉矶搬到了芝加哥千禧公园，那里是距离《越狱》拍摄地点很近。
《越狱》推广做得非常缓慢，但是当推广活动全面铺开时，效果出来了，电影院短片广告、电视广告、网络广告全面启动，甚至连电台广告也没落下。
Wentworth再一次成为人们视线的焦点，不过这次他是这部电视剧的最亮眼的明星。
记者们争相采访他，与《人性污点》公映时不同，这次记者们更关心他的私人生活，比如他是已婚还是单身。
他说他目前单身，“我找女朋友的标准很简单，就是手足健全。
我理想的女朋友是这样的：‘同样从事这个行业但不是演员，所以能明白我成名的艰辛，愿意和我到处跑摄影棚，在我表演过火的时候能够即使地阻止我，给我耐心地提意见。
’” 记者还问到了他的个性，他这么回答：“一个相当沉闷无趣的人。
我去图书馆，我看很多很多的书，我会在地铁里面吃东西。
当我需要买内裤我就去GAP。
”当被问道平时有空做什么，他说自己从来不泡酒吧，闲暇时写写短篇小说或剧本，或者和朋友出去吃饭。
有记者问他会不会将来演喜剧，他说自己就不是个幽默的人，如果别人认为自己幽默，那肯定是搞错了。
2005年8月29日，《越狱》前两集开播，获得了非常棒的收视率，是Fox电视台1998年以来的最高纪律。
他终于得到了梦寐已久的突破，就像是他最终从好莱坞这样一座埋没人才的监狱中越狱而出，呼吸到了新鲜的空气，沐浴在最灿烂的阳光之下。
最真实的Wentworth 他会装出一副自己是一个吃健康食品的人，事实上他是一个标准的沙发土豆（沙发土豆就是西方那些爱坐在沙发上看电视吃零食的人。
），他这么评价自己：“我很俗而且很无聊，一点也不性感。
不喜欢泡吧，我能在20分钟内消灭掉一整袋加量奥利奥，当然不能少了牛奶。
” 万一他家着火，他会先救掌上电脑、一些相册、还有裹体的衣服。
平时只要看到有女士大包小包伶着一大堆，决不会就这么走开，会上前去问她需不需要帮忙。
如果情节需要、光照良好以及他祖母同意不看的情况下，他会裸体演出。
参演《越狱》是他的第一部作为主角的电视连续剧，以前在很多电视剧中都是客串演员，在《越狱》中他也参与制作了特技部分，亲身拍摄把自己的脚趾头切下来的那个场景。
谈及和Mariah Carey合作MTV时他说：“Mariah在MTV中穿着的一身婚纱，那件婚纱正是她在现实生活中结婚时的那件。
知道吗
那条婚纱至少重50镑。
她向我奔来拥进我怀里，边上站着一个彪形大汉似的的保镖警告我说：‘你可千万别摔着Mariah了
’” 谈及《越狱》时，他说：“有时拍摄间歇我会去星巴克，穿着宽松的体恤和短裤，我的整条文身的胳膊都露出来，结果排队时前后左右人们都跟我保持距离。
其实，出演这个角色我并没有特意健身，因为我懒。
还有一个原因是，Michael并非是一个完美的超级英雄似的人物，象成龙那样，Michael的与众不同在于他超出常人的智慧。
《越狱》第一季结束的时候兄弟俩终于越狱成功了，第二季则会是他们逃亡的故事。
谈及剧中Michael和医生的情感，Wentworth说两人之间会有进一步的火花，但是同时也有许多困难要克服（首先Michael是囚犯，还打算越狱，另外Michael目前还是已婚状态）。
Wentworth还说会继续光头造型，原因之一是容易打理，其二是《越狱》剧中哥哥的扮演者Dominic也是光头造型，这使两人看上去更像兄弟，也是这部电视剧的卖点之一。
谈到如今一夜成名后得到的关注，Went说他认识到上杂志封面，宣传活动等等都是他工作的一部分。
但是他认为自己与人们在杂志上看到的他是有距离的。
Wentworth对有些杂志编辑对他的照片进行处理的做法（去掉他脸上的痣，改变他眼睛的颜色等）实在不以为然。
至于私生活，他打算保持一定程度的神秘感。
Wentworth认为他的工作就是尽力在一小时内娱乐观众，如果观众得到了娱乐，他的任务就完成了。
至于私生活（比如有没有交女朋友等）则不关他人的事情。
