云集微店广告语
云集微店，微电商平台的领航者。
云集微店开业宣传语怎么写
这个不用的。
不要想的太负责，1年多的云集经验告诉我，越真实越好，越朴素越容易成交。
云集微店上电视广告了吗
电影院有广告，电视应该也快了。
我想在杭州学习关于数字电视或者数字电影的影视后期剪辑课程 参加过这方面培训的同学可以给指点下么
谢谢
中影杭州实训基地 课程介绍 影视动画长期班（6个月） 三维影视动画制作是指通过计算机等设备，使用三维软件和后期技术来模拟和合成出或写实或卡通的动画影像。
这项技术同时也被广泛的应用在实拍影视项目的后期 特效制作以及广告，游戏，建筑表现，展览展示，商业演示，航空航天，医学，军事科学等领域。
近年来，随着好莱坞动画片的全球热播和高额回报，各国政府都把 大力发展数字娱乐产业作为经济复苏的重要增长点，中国政府也把发展文化创意产业列入了国家“十一五”发展规划，并相继出台大量扶持、优惠政策，这里面又重 点突出了三维动画创意的示范效应。
同时随着近年来中国电影产业的迅猛发展，可以肯定在未来几年内，特别是影院级别的动画项目将是全球最具发展潜力的朝阳产 业，同时也是最需要大量高端制作人才的行业。
中影集团作为国家影视文化创意产业的领军者, 近年来不仅投入巨资制作了大量优秀的动画片如《淘气包马小跳》、《宝葫芦的秘密》、《长江7号爱地球》等影院动画大片以及《赤壁》、《建国大业》等实拍影 片中的特技效果的制作，在国家中影数字制作基地，还专门成立了中影影院动画分公司，自去年开始已经在全力创作中国自己的原创动画片，制作出中国的《玩具总 动员》。
时光坐标影视也在国内影视制作行业日趋声名显赫，最近制作中的项目《地球轨道号》（美国）《烟雨斜阳》《春光灿烂猪九妹》等都是大投资制作。
随着今年原创影院动画片的投产，中影动画分公司和时光坐标影视将在未来几年内，需要大量三维影视动画方面的制作人员的加入，同时社会上也将会出现更多与三维动画相关 的行业和岗位需求。
课程特色 我们的影视动画课程体系，注重影视艺术表达、艺术创意、以及电脑动画技术的综合能力。
在通过课程的第一阶段， 学员们将根据自身的特点和兴趣， 进入到动画的精专深入学习中，中影杭州实训的老师们不会放过每一个学员，在中影实际生产项目作为案例的高强度训练中，你将迅速进入实际工作状 态，每天都是在提升自己解决实际问题的能力。
课程的不断更新保证了学员在技术层面的领先优势。
我们的目标是培养懂艺术的复合技术型人才，在知识结构上将具备自然科学、社会科学以及影视概念等基本素质，熟练掌握电脑图形图像技术特别是查阅英文 原版资料的能力，同时也具备良好的美术，表演及音乐方面素养，总之，在今后的工作中，职业素养，创造性和解决问题的能力，我们的学员都将优于一般的软件操 作人员。
这样的课程训练，无疑将提升你的就业筹码同时建立了起自己人脉关系，一毕业就可以胜任中影和其他制作公司的工作岗位。
苹果高端后期制作班（2个月） 荣获艾美奖的Final Cut Pro是高性能、全功能的专业非线剪辑软件。
她提供了绝佳的扩展性、精确的剪辑工具和无缝工作流程。
她是唯一将专业编辑，合成和特殊效果功能结合到一个灵活和高效程序里的软件。
Final Cut Pro 有良好的通用性，她可以剪辑DV、SD、HDV、DVCPRO HD 和完全未经压缩的 HD等全系列专业视频编辑格式。
《冷山》《正面全裸》《指环王3》《侏罗纪公园3》等好莱坞大片央视的《射雕》、《天龙八部》，明星云集的情感大戏《凤穿牡丹》都是运用Final Cut Pro剪辑完成的。
对专业的剪辑工作者来说，Final Cut Pro 是他们的最佳选择，它具备高性能的数码非线性剪辑功能、对任何视频格式的支持、设备级的扩展性和互操作性。
无论你是独自一人或是团队协作，Final Cut Pro 都提供给你比以往更多的创意选项和技术控制。
所以一直以来占据后期制作的高端市场，也因此成为衡量后期制作公司业务档次的重要标志。
熟练掌握苹果高清后期制作系统是你进入高端专业视频制作行业的最佳捷径。
Final Cut Pro，Color，soundtrack，livetype，after effects 软件是专业影视公司及后期制作者的首选，它们出色的剪辑、调色、特效合成功能，广泛应用于电影、电视剧、广告片的后期制作中。
通过我们特有的商业实战案例学习，让你系统的掌握三个软件在后期剪辑、调色、以及特效运用中的技能技巧，经学习后可胜任电视台、影视公司、广告公司后期制作工作。
周末影视后期提高班（2个月） 栏目包装和影视特效一直是广告制作公司最热门的岗位，但是好的栏目包装师和影视特效师一直是非常紧缺的，通过我们完善系统的教学形式，以及全新、极速的工作站级别的教学设备， 助你学到这一行业最实用的技能技巧，完成学习后能够完全胜任广告公司栏目包装和影视特效制作岗位。
学习软件：3dsmax aftereffects，pr 高端smoke大师班（1个月） 从广告片到广播电视设计到长篇电视连续剧，Autodesk® Smoke® 完成及特效软件是一个综合性的视觉特效与剪辑工具集，可以节省您的时间，同时扩展您的创作能力。
Autodesk Smoke 得益于 Autodesk® Flame® 的许多高级视觉特效工具以及从 EDL、AAF 和 Apple® Final Cut Pro® XML 文件进行整合的功能，为您更快地完成工作提供了所需的灵活性，而且简化了内容交付。
不管您是谋求拓展创作能力的艺术家，还是寻求通过以特效为核心的完成来创造独特业务优势的制作公司老板，都可以借助 Autodesk Smoke视频剪辑与完成系统从竞争对手中脱颖而出。
学习课程： 剪辑 音频编辑 Batch 程序性合成* 和三维合成 抠像和校色 跟踪和稳定 高级绘画和滤镜 字幕动画和文字制作 动画通道编辑器 表达式 整合和输入\\\/输出 存储和网络 工作流程和生产力 你可以根据自己的喜欢和时间来选择。
祝你成功
1
关于李俊基
1.米高梅 Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)一个电影公摄了电影史上最出色的之一——《乱世佳人》，创造出历久的银幕经典——007，塑造了不朽的卡通形象——猫和老鼠，发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推出了学院奖（即奥斯卡）……要知道，上面几个成就中的任何一个，都可以让这个公司不朽，何况几个神话集于一身。
这个公司的雄狮标志一度被当成了美国的象征，它旗下巨星云集，曾创造每周推出一部电影的神话。
这个公司的大号叫米高梅。
2.派拉蒙作为电影业的老牌巨头，派拉蒙以群星环绕雪山的标志为人所熟知，事实上，用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的，在创立的最初三十年，这家公司以众多的明星，高质量的影片和遍布全美的连锁影院，一直坐在好莱坞霸主的宝座上。
从六十年代到九十年代，派拉蒙的实权人物更迭速度很快，不过这没有影响公司的影片品质，无论是罗伯特埃文斯，还是巴里迪勒，雪莉兰辛主政，这家公司总能制作出、、和这样叫好又叫座的影片。
1993年，娱乐业巨擎维亚康姆公司和前派拉蒙首席执行官巴里迪勒为得到派拉蒙展开激烈竞争，最终，维亚康姆以100亿美元的出价赢得了这场战役，这也证明了派拉蒙的巨大价值，而在2005年合并了梦工厂之后，派拉蒙解决了公司在影片开发上已经陷于疲软境地的问题，2007年，发行了和这些超级卖座片的派拉蒙一举成为好莱坞票房收入最高的大公司。
3.哥伦比亚哥伦比亚三星电影集团公司 columbia tristar motion picture group 哥伦比亚三星电影集团公司是索尼影视娱乐有限公司旗下的影片销售公司，由索尼影视（美国）有限公司和哥伦比亚三星国际电影发行公司两个子公司组成，负责在美国和全球67个国家和地区销售、发行和推广spe的电影产品。
索尼影视娱乐有限公司在电影业的历史可以追溯到哥伦比亚电影公司1924年成立。
哥伦比亚电影集团公司每年制作30多部电影，最近的产品包括已经在国内发行了的系列、、、、《达芬奇密码》和 首部007系列电影 《007大战皇家赌场》等等知名影片。
在国际电影制作方面，索尼影视娱乐有限公司的子公司包括设在香港的亚洲哥伦比亚电影制作有限公司、设在马德里的哥伦比亚西班牙语电影制作公司、设在墨西哥城的墨西哥哥伦比亚电影制作公司。
另外，索尼影视娱乐有限公司在英国、巴西和日本均有业务活动。
哥伦比亚电影集团公司以其八十年的积聚成为好莱坞最主要的制片厂之一，其片库拥有5,000多部经典影片，其中包括12部“奥斯卡最佳影片奖”得主。
2005年，索尼影视娱乐有限公司以48亿美金收购好莱坞另外一家主要的电影公司-米高梅电影公司，进一步确立了哥伦比亚电影集团公司在好莱坞乃至全球电影娱乐行业领先的地位4.华纳兄弟1923年4月由哈里·华纳、阿尔伯特·华纳、山姆·华纳和杰克·华纳四兄弟创建。
当时总部设在美国纽约，制片厂设在好莱坞附近的伯班克。
华纳兄弟1917年开始在纽约从事电影的发行放映业务，建立华纳公司摄制影片是业务的扩展。
1925年接管维泰葛拉夫制片公司，并于1927年摄制、发行电影史上第一部有声影片《爵士歌手》，从而使华纳公司于30年代初进入了好莱坞8大电影公司的行列。
《哈利波特》《蝙蝠侠》《超人》《黑客帝国》5.环球电影虽然在好莱坞八大公司中资历排行第二，并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司，但由于创始人卡尔·莱默尔只用自有资金经营公司，而且旗下也没有强有力的连锁影院，到二十年代中期，已经把头号交椅拱手让给了新成立的米高梅公司。
而在此后的几十年里，环球电影公司更成为好莱坞的二等公民，因为这家公司财力薄弱，也没有签下多少明星，擅长拍摄的是《木乃伊》和《弗兰肯斯坦》这样成本低廉的恐怖片，以及小城镇观众喜欢看的西部片、通俗剧和系列电影。
到了1936年，环球电影公司的创始人卡尔·莱默尔更是与福克斯公司的威廉·福克斯一样，失去了对公司的控制权。
此后新的当家人切弗·卡丁更是只对小制作开绿灯，公司仅有的明星威廉·惠勒和玛格丽特·苏利文也离开了。
二战后，英国企业家阿瑟·兰克买下了环球电影公司四分之一的股份，这家公司终于改弦更张，开始制作和发行规模更大、质量也更高的影片，包括大卫·里恩的《远大前程》和劳伦斯·奥利弗的《哈姆莱特》。
直到七十年代，环球才有机会重新回到好莱坞的顶级公司行列。
除了从发行乔治卢卡斯的《美国风情画》上大赚一笔，环球还与斯蒂文·斯皮尔伯格这样的天才导演合作无间，发行了他拍摄的《大白鲨》、《E.T外星人》等影片，以及后来的《侏罗纪公园》，其他经常与环球合作的导演还有罗伯特·泽米基斯（《回到未来》系列）、朗·霍华德（《阿波罗13号》），2000年之后，环球更成为好莱坞最擅长开发续集电影和喜剧片的大公司，主要作品包括《美国派》系列，《冒牌天神》，《速度与激情》系列，《拜见岳父大人》系列和《谍影重重》系列。
6.联美电影联美是最早采用美国在60年代盛行的制片和发行方式的大公司。
这种经营方式及导演具有的相对独立性，使联美公司得以在摄制娱乐片外，还拍摄、发行了一些具有一定影响和一定艺术成就的影片。
如C.卓别林的《淘金记》（1925）、《摩登时代》（1936）、《大独裁者》（1940）、《舞台生涯》（1952）、D.W.格里菲斯的《被摧残的花朵》（1919）、《走向东方》（1920）以及《疤面人》（1932）、《桃色公寓》（1960）、《西区故事》（1961）等等。
联美公司在纽约成立时只是个小公司，20年代到30年代中，逐步发展成为美国电影业的8大公司之一。
50年代，美国电影业进入萧条、衰退时期，卓别林和壁克黎先后把他们的股票出售给金融资本家。
之后，联美公司又几度易手，终于在1981年被米高梅公司的老板K.克科里安出资买下，并入米高梅公司，改称米高梅—联美娱乐公司。
7.二十世纪福克斯成立于1935年5月，由默片时代的大公司福克斯电影公司和20世纪影片公司合并而成，是30-40年代好莱坞8家大电影公司之一。
当时公司拥有导演E.刘别谦、E.卡善、O.普雷明格等人，并拥有不少受观众欢迎的电影明星，如S.邓波儿、L.杨、H.方达、G.佩克等，他们曾拍摄了一些有一定质量的影片。
这一时期，公司生产的影片样式不一，艺术质量也参差不齐，但影片的技术质量都比较高。
t940年J.福特为公司导演的《怒火之花》可作为艺术与技术质量俱佳的例子。
从50年代开始，美国电影业进入衰退时期。
该公司为了与新兴的电视抗衡，曾致力于研究宽银幕在商业上的应用。
1953年9月16日根据圣经故事改编拍摄的宽银幕故事片《长袍》在纽约罗克亚影院上映，这第一部宽银幕故事片不仅是该公司成立以来最赚钱的影片，也是电影从默片进入有声片以来在技术上的一次突破。
60年代，摄制了美国电影史上成本空前的影片《克娄巴特拉》（1963，一译《埃及艳后》），遭到失败。
1972年又推出《海神号遇险记》，开创了泛滥于70年代的灾难片样式。
70年代后期，该公司拍片很少。
1981年大石油商M.戴维斯买下了这家公司。
现被并购于默多克的新闻集团之下，是好莱坞主流的制片厂之一，代表作为《铁达尼号》(1997）（〈泰坦尼克号〉）。
8.迪士尼迪士尼电影公司是迄今为止唯一一家没有被交易过的好莱坞大公司。
在好莱坞的黄金时代，也就是二十世纪三四十年代，依靠米老鼠起家的迪士尼并不是一家大公司，直到1937年，迪士尼的创始人华特·迪士尼才推出第一部长片《白雪公主与七个小矮人》，按观众人数来说，这部动画片是有史以来最卖座的影片之一，此后，迪士尼差不多每年拍摄一部动画长片，其中就有《皮诺曹》、《幻想曲》、《小飞象》和《小鹿斑比》。
四十年代，迪士尼开始涉足真人电影领域，公映于二战后的科幻片《海底两万里》就获得了巨大的成功。
电视兴起后，迪士尼不但没有像其它电影巨头那样茫然失落，反而如鱼得水，因为这家公司有的是受欢迎的动画形象。
迪士尼真正成为电影巨头是在1984年新的首席执行官迈克尔·艾斯纳上任之后。
迈克尔·艾斯纳的策略是，迪士尼只制作那些老少皆宜的G级或PG级的家庭电影，比如《亲爱的，我把孩子缩小了》，然后创立试金石电影公司发行那些成人化的电影。
只用了四年时间，迈克尔·艾斯纳就把迪士尼从八大电影公司的老幺变成了老大。
而在先后收购了独立电影界巨头米拉麦克斯影业公司和3D动画霸主皮克斯之后，迪士尼更是巩固了自己作为顶级电影公司的地位。
9.新线电影新线电影公司（英文：New Line cinema ) 简称新线，是1967年就成立的一家独立制片发行公司，以面对美国高校发行欧洲及本土低成本恐怖片为主，1979年进入制片业，投资拍摄低成本恐怖片。
1990年通过向FOX购买其不敢发行的香港嘉禾电影《忍者神龟》并大获成功后，成为有广泛影响的独立电影发行公司。
1993年新线被电视巨头华纳收购，因特纳控股时代华纳，因此新线随即被并入时代华纳集团，但新线的原总裁谢伊当年在被特纳收购时仍持有新线主要股权，并且享有公司的自主经营权，所以新线虽然同属时代华纳集团，但其电影经营与集团内部的其他电影公司并无相关。
《尖峰时刻》《指环王》《死神来了》《地心历险记》10.梦工厂梦工厂工作室始建于1994年10月，三位创始人分别是史蒂文·斯皮尔伯格（代表DreamWorks SKG中的“S”），杰弗瑞·卡森伯格（代表DreamWorks SKG中的“K”）和大卫·格芬（代表DreamWorks SKG中的“G”）。
梦工厂的产品包括电影、动画片、电视节目、家庭视频娱乐、唱片、书籍、玩具和消费产品。
梦工厂的三位创始人曾雄心壮志的要把它做成好莱坞新亮点，但是2005年12月，三位创立人决定把它卖给维亚康姆，这样梦工厂也就归到维亚康姆的总公司派拉蒙电影公司旗下。
这个交易于2006年完成。
梦工厂的动画部门2004年剥离出去成立了梦工厂动画公司，如今，它不属于维亚康姆\\\/派拉蒙电影公司，但是它电影的世界发行由派拉蒙负责。
梦工厂制作的经典电影包括《逍遥法外》、《美版午夜凶铃》）、 《晚礼服》、 《香草天空》、 《角斗士》、《鬼入侵》、《惊爆银河系》等。
有什么好电影，求分享一下
欧美：《活在当下》（达科塔·范宁饰Tessa)《疯狂原始人》《勇敢传说》《怦然心动》（玛德琳·卡罗尔饰茱莉·贝克 ）《初恋50次》（亚当·桑德勒）《早间主播》（清晨的荣耀）《放牛班的春天》《仙境之桥》《微光之城》国内：《我为相亲狂》（谢依霖饰啾啾 杜海涛饰童军）《中国合伙人》《分手合约》（白百合饰何俏俏 彭于晏饰李行）《第一次》（杨颖饰宋诗乔 赵又廷饰吕夏or宫宁）《星空》（徐娇饰谢欣美 林晖闵饰周宇杰）《失恋33天》《夏日乐悠悠》（杨颖饰夏米）《爱》（2012版）金小叶（赵薇饰）马克（赵又廷饰）《80后》（天长地久）《全球热恋》日韩：《言叶之庭》《宠物情人》（张根硕饰姜仁浩、毛毛 金荷娜饰恩熙）《玛丽外宿中》（张根硕饰姜无缺《好想告诉你》 文根英饰魏玛丽）《原来是美男啊》《七级公务员》（金荷娜、姜至奂）《花开物语》《我们仍未知道那天所看见的花的名字》《狗狗和我的十个约定》《我的黑色迷你裙》《穿越时空的少女》《千与千寻》《哈尔的移动城堡》《侧耳倾听》
金海心<<独立日>>专辑介绍
专辑名称：独立日演唱歌手：金海心唱片公司：华纳唱片发行时间：2006年01月11日专辑语种：国语专辑1CD全天候，心天后戴“右手戒指”，每人心中都有自己的“心天后”在独立日出发，“创作”是她的天后宣言《阳光下的星星》中国歌曲排行榜、亚太音乐榜冠军单曲 Music Radio Top 排行榜冠军单曲金海心的音乐历来被当作现代白领女性的代言人，无论是《那么骄傲》的坚决还是《悲伤的秋千》的坚强，她用音乐唱出新时代女性的感情新主张，诚如这次首《绵羊》，由著名音乐人张亚东作曲，吴向飞填词。
“永远不是逆来顺受的绵羊”，“你走你的别回头，我过我的多轻松”——海心说，这就是她对感情的态度，不再盲目忍让妥协，不再逆来顺受，面对爱情，每个人都是主人，每个人都不该抛弃原本的自己。
在辞旧迎新的时刻，选择演唱这首代表女性新感情观的《绵羊》，海心觉得是一件很有意义的事情。
她说，新专辑传递的概念是统一的，就是这个时代的女性对于生活对于工作对于感情的态度。
在新年到来的这一时刻，海心也希望借这一首《绵羊》，鼓励女性朋友们独立坚强自我，在感情上一味的依附容忍，并不能换来长久的稳定，只有让自己在面对取舍的时候，真正了解自己要的什么，勇于抉择才是积极的做法。
金海心用音乐诉说她的故事，感情的成长，音乐的成熟。
金海心的第四张专辑《独立日》，自己包办了大部分的作曲工作，并且承担起了所有的制作任务，按时按期向公司交出了一份完美的答卷。
这张被业内人士频频赞誉的大碟1月11日在全国上市，公司计划在这一天以全新的宣传推广方式向广大歌迷推荐这张华纳唱片力捧的专辑。
⊙金海心大碟发片 创作才华打动顶级视觉班底继上一张个人专辑《金海心》发行两年之后，金海心加盟国际唱片公司华纳唱片的第二张个人专辑已经在经历了一年半的创作录音之后，正式与广大歌迷见面了。
由于上张专辑金海心出色地参与了大部分制作工作，所以在这张筹备已久的唱片之中，华纳唱片给予这位想法多意识新的歌手很大的空间，由海心本人独立担任新唱片的制作人，并且首度展示她的创作才华，担任了专辑中 80% 的作曲工作。
日前，该唱片终于在历经了漫长的制作工作之后，完成了整个的母带录制和后期工作。
所有参与唱片制作的人员以及目前参与唱片公司视听工作的各界人士，无不赞叹这张唱片的创新意识以及制作水准，同时对于金海心的音乐制作掌控能力给予了高度的评价。
第一波主打歌曲由金海心本人作曲的《阳光下的星星》已经在全国各大电台播出，歌曲中呈现的淡淡的忧伤和慵懒的气质，打动了等待已久的歌迷们。
鉴于该唱片在音乐制作上的精良，华纳唱片在唱片的后制工作中集合了顶级班底，希望更完美的呈现该唱片。
歌迷印象中那个古灵精怪的金海心，也用这张唱片宣告了自己在音乐道路上和生活态度上的成熟转变。
唱片公司请到了台湾目前炙手可热的造型师陈孙华先生来完成金海心的造型工作。
今年孙燕姿新专辑红发配雨靴的“完美”造型正由陈孙华一手打造的，他还曾是周杰伦、蔡依琳、S.H.E、郑秀文、王力宏、莫文蔚、CoCo 李玟等港台一线歌手的“御用造型师”，虽然他的档期排得非常紧张，但在听到唱片公司寄去的 DEMO 后，他立刻飞赴北京和海心碰面，紧张的开会讨论之后，又带着海心飞到香港定造型。
在香港的四天中，两人马不停蹄的穿梭于各家设计师的店中，海心为此给小孙起了一个“孙快腿”的外号。
在整个的造型方向上，小孙希望海心的形象能够与唱片的大气相吻合，用黑白色呈现简约和力度。
日前，金海心在上海完成了唱片的平面摄影和 MV 《阳光下的星星》的拍摄工作。
这两项工作由香港金牌摄影师张文华担纲完成。
张文华曾因执导王菲《流年》 MV 而获得台湾金曲奖的最佳音乐录影带奖，从《流年》 MV 可见张文华的作品以风格化手法呈现词曲意境，场景安排及运镜，将时间流逝概念发挥到极致，在服装、造型上，注重强调歌手特质。
张文华作为香港娱乐圈最著名的摄影大师，10 多年来几乎香港所有大牌明星的唱片和广告照片均以他操刀为荣，其中梅艳芳、张国荣、Twins、郑秀文、王菲、黎明更是将他视为“御用班底”，在网络上曝光最高的梅艳芳《镜花水月》造型照就是他 97 年的作品。
本来只是答应拍摄海心这张唱片的 CD 封面的张文华，在和海心深谈了几次之后，非常欣赏她的创作才华，成为了莫逆之交。
轻易不拍 MV 的张文华被唱片中的这首《阳光下的星星》深深打动，在每天都听二，三十遍之后，终于答应拍摄这首歌曲的 MV。
同时，内地顶级造型大师李东田在听完海心的唱片之后，也欣然答应出任此次拍摄工作的化妆，让海心欣喜不已。
整个的拍摄工作由于制作班底的严谨认真，比一般的拍摄工作延长了一倍的时间，而华纳唱片也不计成本，力求呈现精品。
全组人员不辞辛苦，每天都是早上六点开工。
开拍的第二天，就遇上了阴雨的天气，外景的拍摄不得不取消。
整组人马立刻转回棚内拍摄，张文华充分展示了他的创作才华，临时在棚内设计了新的情节，令工作人员叹服不已。
这次的拍摄工作，海心说是她入行以来最紧张也是工作量最大的一次，每天在镜头前站十多个小时，最后都累的直不起腰来，还要在镜头前表现的淡定自若，实在是一件不容易的事情。
看到所有的工作人员为了自己的音乐作品而努力工作，海心非常感动，也丝毫不因为辛苦而有任何的抱怨。
⊙金海心：专辑制作周记★金海心：专辑制作周记 (一) —— 上帝之手在花生炖 (华盛顿) 回北京的灰鸡 (飞机) 上一觉醒来，伴着美式早餐的香味，一段旋律第 32 次在脑海里流淌而过，我舒服地伸了个懒腰。
吨位巨大的米国 (美国) 空大姐端上三明治和爽朗的笑容。
再过两小时就回到北京了，有些兴奋。
我要直奔工作室把最新的灵感马上录成小样，这次的创作很不一样，而且我有一种奇妙的预感……花生炖的姐姐家窗外是一片生态公园，每天可以听到各种动物的鸣叫，因为和熟悉的声音环境完全不同，在这里会产生一种恍若隔世的孤独感，这种孤独感掺在明亮的光线里每天从窗口透进房间，洒在钢琴的键盘上。
某天拨弄琴键的时候，一段旋律无意间倾泻而出，只有三分钟，连续三分钟，就象上帝在手把手教我弹琴。
那旋律不但一气呵成而且烙印似地留在键盘上和我的脑袋里，第一次不用任何录音和记谱就能丝毫不差地回忆起每一个音符，婉转悦耳，绕梁不息。
接下来就是歌词的问题了。
既然这曲子就象上帝的礼物，我一直想自己来填写歌词。
但很快发现最适合表达自己的语言还是音乐，并不是文字。
哼唱这段旋律的时候，那种孤独的太阳光线似乎总会出现，有时刺得眼前光斑闪闪，回忆起来很难说清楚是真实的还是一种臆想。
“阳光下的星星”这个名字就是由此而来，没有任何实在的理由，只是曲子的一种光感，一种基调。
朋友们对于这个名字的感觉不一而足，有的说过于童话，有的说过于伤感，也有的认为不知所云。
我不单纯认同任何一种意见，也不认为所有的东西都能一言蔽之，我只想找到一个能感同身受，并把这情绪传递出去的人。
所幸并没花太多时间，我发现这个人就在自己身边，她叫大仙女。
大仙女是我上海椒区高科技袜子厂的合伙人(这在以后“蜘蛛的蜜蜂”故事里再与你们细说)，我的亲密战友和小熊弟，我们一起睁大无辜的双眼看着万恶的世界……★金海心：专辑制作周记 (二) —— 大仙女出山记大仙女，一个瘦如鬼魅，黑眼圈深不见底的美女，捣鼓着各种与文艺沾边又没什么直接关系的项目，一直过着一种边缘人的生活。
造化弄人，我们在公元 1998 年毫无心理准备地相遇了，并同时怀上一种不祥的预感—— Something Will Happen Between Us
这在日后得到了充分的证实。
事实上我们相识一年多之后有段时间联络甚少，但再次勾搭上以后就一发而不可收拾，成了彼此不可或缺的死党，迄今已有五年历史。
我们无话不谈，总在创造和分享各种疯癫的语言和行为艺术，每次向旁人展示的时候他们总是羡慕得心都快碎了，同时笑得涕泪横飞。
当然我们也有淑女的一面，但是随着狂野的内心逐年累月的壮大，我们终于成了才色兼备的尤物
(这句话是我写的，我是网站编辑)2004 年9月，我觉得我们该一起干点正事了。
那时候我新专辑作曲的部分已经基本完成，整个旋律的色彩和以前完全不同。
由于以前都是唱别人写的歌，总是在被动地用声音去演绎他人眼中的自己，而这次自己的作品占了大半，反映的完全是自己的内心世界，当旋律的部分被大家认同后，反而有些不知所措，不知道应该用什么样的文字去传达音乐中想说的话。
当时大仙女正在上海一家 4A 广告公司过着生不如死的生活，没日没夜地奔忙于各种公关活动，飞机和赛车是她的主要交通工具。
有一天，为了安抚她疲累的身心，我发了一段刚写完的旋律给她，是用我发明的语言哼唱的，没想到她一听就在办公室里哭得稀里哗啦，打电话给我说“我这都是在干些什么呀
……”音乐就是有这么神奇的力量，不但过度地安抚了她，还引发了她叛逃的邪念。
不久之后她出差来北京，在我家的沙发上，我向她郑重提出：“我觉得你可以写歌词，试试吧。
”她显得很没把握，不敢答应。
我还是强行把 DEMO 塞给了她，恶狠狠地甩出一个字：“给我写
”几天后，她的处女作《比天空还远的季节》就诞生了，我只能用无法言喻来形容我看到歌词时的感受，词曲之间就象是一对失散多年的小兄弟，终于找到了彼此……此后大仙女一口气完成了《阳光下的星星》、《江郎》、《Lolita》、《右手戒指》，但是她非常规的创作方式一时让老板不太适应，提出不少质疑。
可我依然坚持，并不是因为她是我的好朋友，而是我真的觉得那些文字和我的旋律有一种说不出的和谐，这背后充斥着我们多年来培养的理解、默契和爱。
事实证明我的坚持是对的，我们这对组合得到了诸多长生不老的业内前辈们的高度认可。
最后，我想说，不要低估你的朋友，因为他们可能就是你的贵人；也要善待你的贵人，否则他们会变成你的敌人。
大家好自为之吧。
我太困了，晚安。
海心 于凌晨2：38，吃下八个奇异果后★金海心：专辑制作周记 (三) —— 阳光下的星星 MV 杂记时间：2005年10月27日～10月31日地点：上海导演：张文华 (Chris)主演：我 (海心\\\/小金宝)造型：东田 (小李师傅) 及助手小亮摄影：李奇、Carrie制片：Jennifer其余闲杂人等就不再一一介绍……一开始并不象预期的那么顺利。
第一天的拍摄地点是在一个航空学校内的小鸡场(小机场)，由于没有化妆间，我和小李师傅只好顶着上海深秋的寒风在室外的板凳上化妆。
东田化到动情之处又给我围上围布开始剪头发，场面就象早市练摊儿的剃头师傅。
过往师生皆侧目，心中可能在想：咱航校啥时候有这业务了
由于我刚结束录音工作，要一下子转换角色投入拍摄很难找到感觉，虽然导演一直在试图帮助我进入状态，但是等到第一天拍摄结束的时候我还是感到很沮丧。
当大家把希望寄托在第二天的时候，天公又开始不作美，居然下起雨来，原定的外景没法拍了，只好转到棚内。
导演临时改了创意，出来的效果却是出其不意的好。
这让我一下子信心倍增，表演开始渐入佳境。
当天晚上我们去吃了大闸蟹以示庆祝，当我们大快朵颐的时候，小亮却冷静地甩出一句：“这是什么呀，太难吃了。
”众人愕然……晚上我做了一个梦，梦境是一个爱情悲剧，男主角用一种独特的方式向女主角提出了分手，他交给她一盒 DV 带让她去电影院播放，她孤独地站在大银幕前看着画面：人们穿着溜冰鞋在大雪纷飞的广场上迎面走来。
当全景渐渐推远，雪花也从银幕中飘散出来，落满她的背影……我把梦境告诉了导演，他很认真地听过以后，果然把其中一些片段糅进了创意，这让我在之后的拍摄中经常处于一种疑幻疑真的状态。
这支 MV 是我拍过的所有 MV 当中感觉最投入的，从听觉到视觉的创作意境水乳交融。
当越来越多的人向我表示对这首歌有多喜爱的时候，我真的很欣慰，因为这是第一次，我的创作不但打动了自己又感动了众人。
可能很多朋友已经通过各种渠道听到了这首歌，马上你们也将在电视上看到它。
很希望大家能在博客中与我分享你们观后感
海心2005-12-14 凌晨1：20★金海心：专辑制作周记 (四) —— 阿呆阿瓜一箩筐新专辑《独立日》的幕后班底除了我和大仙女这对死党以外，更会聚了诸多资深音乐人来助阵，可谓群英云集，合作过程惊喜不断。
不过今天我要和大家分享的是，这些在圈中赫赫有名的乐手、编曲者、录音师、制作人等，以及我的其他几位好友，在专辑诞生过程中的阿呆阿瓜真人秀，希望大家开开心心迎来 2006 年
首先是著名制作人大梦宝。
每次打电话给我确认会议时间，嗓音里都带有挥之不去的梦呓色彩，刚说一句就陷入长长的昏迷般的沉默，几乎把我也催眠。
而每次去他的工作室，他都披着一头松软的长发，身着睡衣套装开门迎接。
我想这大概也算一种性感吧，可是大仙女不同意，她撇着嘴说如果穿着睡衣晃来晃去的家庭主妇被称做黄脸婆，那么同样的打扮也属于自暴自弃的中年男人。
由于大梦宝并未到残花败柳的年纪，仙女对他这身打扮颇为不齿。
她说她觉得性感男人的居家服至少应该是一件洗松了的 T 恤，或者索性裸着上半身，至于下半身，她含糊其词说随便随便……其次说说著名音乐人捞老师。
捞老师因为太大牌，已经很长时间不亲自弹琴了，这次破例出山，真是给足了面子。
捞老师也是一神人，某天上大梦宝家录吉他，上楼坐了一会儿，觉得少了点什么，结果发现琴没在身边。
“昨晚喝大了，”他说，“把琴忘车里了。
”下楼一看，车里空空如也，压根就没把琴带出来。
只好又开车回去取。
偏偏大梦宝家住得还特远，来回就得两小时。
琴取来后总算可以录音了，弹着弹着却没了动静，大梦宝跑进录音室一看，捞老师居然抱着琴睡着了……再说说著名美女玛格丽特。
玛格丽特最可爱的地方就是她的“晕乎”了，她曾经从朋友处打完牌回到家才发现腿上还套着人家的秋裤。
她是一个多愁善感的女子，第一次听到“阳光下的星星”试唱版就潸然泪下，从此欲罢不能，刻了张盘在车里反复播放。
不久后一天，人见人爱的她受到了两个邀约，一个请她看舞蹈，一个请吃咸猪手。
美食和艺术的诱惑令她无从取舍，最后决定先满足生理需求再满足精神需求。
她一路开着车，优雅地抽着烟，伴着“阳光下的星星”，欣然赴约。
不知何时前面出现了一溜大货车挡住视线，极富涵养的她便跟着大车缓缓行进，一遍又一遍听着最爱的歌，倒也悠然自得。
一个多小时后她猛然醒觉，环顾四周一片陌生荒凉的夜景，急忙下车询问路边一老汉：“大爷，请问这是哪儿啊
”老汉上下打量她一番道：“大兴
”猪手和舞蹈都泡汤了，有人被阳光下的星星带到了都市里的村庄，这可谁都没想到……著名录音师蛐蛐还没开始录音就开始来蹭工作餐吃。
那天他的造型令人莫齿难忘：腰间斜挎一个票贩子式的小背包，眼镜腿上缠着一卷卫生纸。
那卷卫生纸据说是用来垫护被镜架磨破的皮肤，我同情地制作了大量造型各异的卫生纸花，送给他以造成治疗之余不忘美观的效果。
而那小背包实在和他魁伟的身材不太相称，我趁其不备往大仙女身上一挎，果然般配多了。
此时我俩正准备回家，她就明目张胆背着那包往外走，数度停在蛐蛐与梦宝面前说话，还举止夸张企图引起他们的注意。
没想到两人竟懵然不觉，直到我们笑瘫在楼道的墙壁上，他们依然丈二和尚摸不着头脑，只是跟着傻笑。
跨进车里的一刹那才听到身后一声惨叫，蛐蛐肝胆俱裂地冲出来夺回了他的小包包……唱片曲目:01 阳光下的星星02 绵羊03 比天空还远的季节04 右手戒指05 独立日06 江郎07 Lolita08 与爱情有关09 蜘蛛的蜜蜂10 Ready To Take Me Away
