你学AE的心得
AfterEffect学习心得AfterEffect简称称AE，是adobe公司开发的一个视频剪辑及设计软件AdobeAfterEffects是制作动态影像设计不可或缺的辅助工具，是视频后期合成处理的专业非线性编辑软件。
AfterEffects应用范围广泛，涵盖影片、电影、广告、多媒体以及网页等，时下最流行的一些电脑游戏，很多都使用它进行合成制作。
合成技术指将多种素材混合成单一复合画面的。
早期的影视合成技术主要在胶片，磁带的拍摄过程及胶片洗印过程中实现的，工艺虽然落後，但效果是不错的。
诸如，“扣像”“叠画”等合成的方法和手段，都在早期的影视制作中得到了较为广泛的应用。
与传统合成技术相比，数字合成技术，利用先进的计算机图像学的原理和方法，将多种源素材采集到计算机裏面，并用计算机混合成单一符合图像，然後输入到磁带或胶片上的这一系统完整的处理过程。
AE同样保留有Adobe优秀的软件相互兼容性。
它可以非常方便地调入Photoshop的层文件；Premire的项目文件也可以近乎完美的再现于AE中；甚至还可以调入Premire的EDL文件。
新版本还能将二维和三维在一个合成中灵活的混合起来。
用户可以在二维或者三维中工作或者混合起来幷在层的基础上进行匹配。
使用三维的帧切换可以随时把一个层转化为三维的；二维和三维的层都可以水平或垂直移动；三维层可以在三维空间里进行动画操作，同时保持与灯光，阴影和相机的交互影响
创意策划：对于影视作品的创作，首先要清楚所表达的思想内容。
如果制作，需
剪辑和影视后期特效的区别
剪辑相对女生来说好点，后期特效太累了，经常加班加点。
到公司打工能学到很多专业的知识。
做老师的话需要有实践经验的。
关于学习影视后期
Cool3D、ImageReady这两个软件知道就可以，一般学习不建议一般来说 photoshop（PS）是入门 让你了解层的概念和基本操作。
而Premiere则把PS的概念动态的运用起来，并且让你熟知所有视频剪辑软件的共性，为你初步制作影片打下基础。
After Effcets不是剪辑软件，而是视频合成软件，跟PREMIERE不同，他不适合长时间的影片制作，而是对影片中运用较多特技，需要特出处理的小片段，如5秒 10秒 甚至只有3秒 这样的小段落进行复杂处理的软件。
Combustion也是同样功能的软件，只不过界面和功能有所不同，但所属领域一样。
3DsMAX是三维软件，这个我就不多说了。
一般来说，3D制作基本的动画形态，AE来对这些元素进行加工，而最后PR对这些素材整合，形成影片。
特效师 影视后期制作的几个问题
【行业定位】视频特效处理分类有很多种，你所从事的行业决定了你专精和旁通的软件有多少。
仅以特效、CGI这些进行定位，不够肯定。
【软件介绍】CGI特效主要以三维软件为主，定位在游戏动画、影视特效的中后期加工处理上，平面上少有见到。
AE及专业的字幕、新闻处理系统多见于电视节目及电视剧的加工制作上，CGI作为辅助软件偶有出现。
PR属于非线性编辑系统，是后期剪辑合成影视成片及节目的基础软件，从业后根据公司及电视台所采纳的视频处理系统有所不同。
字幕制作在对口专业中使用的是硬件字幕机，民间流行的各种字幕软件制作没有任何意义，唯一可用的就是字幕特效代码，意义不是很大。
【从业要求】一般来说，影视专业本身属于对口专业，对应的专业有数字媒体、工业设计，目前国内似乎没有考研，但可以考虑选择如影视理论这种获取相关文凭。
证书目前国内比较流行的是Adobe认证，其他的或者有，但听闻不多。
现在流行看文凭，不流行看脸……【电脑需求】初学者不需要购买太好的电脑，I3 3代或者I5 3代就可以了。
显卡没必要使用太高档的，入门级的像丽台Quadro 600就能满足了。
你说的是Quadro 4000，那个适用于小型多媒体工作室，比如婚庆公司什么的……内存要高一些，学习时可以多生成一些分辨率小的、简短的视频，以技术到位为主。
笔记本不是不能拿来做，但价格比较高，像ThinkPad系列的万元内产品，大多只适用于绘图和平面设计，并不适合视频处理。
【总结】初上手学习影视特效，不要盲目投入太多资金。
你需要投入的是热情和坚持，不是金额。
另外，不要认为电脑特效就是万能的，对于高端的CGI大师，雕塑、绘图以及物理学尤其是力学、灯光、骨骼系统等等，都是需要进行学习的。
一步步来吧
学习游戏特效设计有前途吗
游戏设计就业方向：目前很多游戏公司将游戏美术细分为：原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。
原画师：需要懂得运用photoshop等软件与电子手绘板的使用，同时熟悉电脑CG绘画语言、色彩原理。
场景制作师：对美术的要求没有那么高，一般只需要会灵活运用3D软件即可。
游戏特效师：是目前国内最为紧缺的职位，相对而言，对美术要求没有角色制作、场景制作那么高，但是也需要懂基础的软件，如：Photoshop等。
以就业为导向的生涯规划以就业为导向的...以就业为导向的... 角色制作师：要求能够熟练使用3dMax、PhotoShop、Painter等软件，大型游戏企业对角色设计师的英语能力、设计经验、创意表现等方面甚至都有要求。
动画制作师：需要学习Character Studio系统、Bone骨骼系统，同时掌握蒙皮技术、游戏动作制作、表情动画制作、动力学等。
总结：从游戏公司的分工可以看出，游戏制作更多的偏向于软件的使用，没有美术基础的人群经过系统培训一样可以从事游戏美术专业。
游戏设计就业前景游戏设计方面人才存在着巨大的缺口和不足。
再加上我国高校和传统学校对游戏设计专业的漠视。
让游戏设计人才几乎难觅踪迹。
直到现在，游戏设计专业已经超过了许多专业成为当下就业最热门的专业之一。
而这种热门情况将随着人才缺口的扩大而继续持续。
所以游戏设计专业的就业前景在未来十年都将是热门行业。
要学的东西挺多的，如果你没有太好的基础，那就学MAEC。
代表是动漫制作过程中的四个重要应用方面，M代表Modeling（建模），A代表Animation（动画），E代表Effects（特效），C代表Compositing（后期合成）。
望~~我的回答。
问下学习影视后期制作，视频剪辑，特效之类的大学生应该选择什么专业
我劝你大学二三年级就去专门的影视动画公司培训吧，学校是学不出来什么的，呆着只会浪费时间（这是过来人的切身体验）。
选择一个好的学校加上个人努力当然会事半功倍。
选学校的话要选行业内前三名的而且要去他们本部学，质量才有保证。
什么学校自己搜搜吧，免的说我打广告。
我也是学后期的，后期一般分包装剪辑和特效，做包装剪辑需要培养下创造力和色彩感，做特效的话最好学点语言。
我目前也正在徘徊专攻哪个方向。
央视“相信品牌的力量”你看过吧，可以关注下它的制作公司Niko，做水墨特效很好的。
就业前景应该还算比较好的，混两年以上一般就是你挑工作而不是工作挑你了。
最重要的还是实力，实力决定一切。
学习之前不用建立什么理念，你只要确定你有足够的热情，不怕吃苦，不怕加班就行。
不要担心能力不够，没基础啥的，你只要不是傻子就行。
我想做影视后期特效的工作，希望懂这行的帮我大概的分析下，我也懂AE在这行要呆多久才能得心应手
1.北京和上海不太一样，北京的后期都是个人能力超强的那种（一个人身兼数职，剪辑特效三维可能都能做），一个人顶一条片。
上海更注重团队协作，每个人的能力都相对比较片面，剪辑、特效、三维全部分开。
（商业方面的）如果不是自由人的话，基本一条片至少三个人：剪辑1人，合成1人，三维1人。
2.三楼的要求稍稍有些高了，其实作为初学者，就掌握的软件本身来讲，剪辑软件、合成软件、三维软件如果能各精通一个就已经很OK了。
至于学习哪种软件，这很大程度上取决于你的工作性质，例如你从事电影特效或三维动画那三维肯定学习MAYA比较好，合成肯定是shake，nuke，DF这种（当然也有更高端的FLAME,SOMKE之类的就不说了，现在会的人还是少数）。
如果你从事的是电视包装广告建筑漫游或直销片专题之类的，那你的三维max就有用武之地了，合成以AE为主。
(MAX的物体ID和材质ID作为分层调色非常好用)。
3.一些边缘软件：摄像机反求软件有很多例如：Pftrack、boujou 、MatchMover、 3D-Equalizer 、SynthEyes 等，虽然倾向重点不一样，但是都是同类型的软件（类似于AE和CB的关系），只要会一个，LZ就很厉害了（当然也包含追踪软件mocha系列等）。
这些软件技术不是工作的主流，LZ即使不会也没有关系，这些是你今后工作中才掌握的。
4.说说MAX和MAYA,都是三维软件，只是定位MAYA稍高一些，MAX相对比较低端一些，但是如果LZ从事的不是电影或电视剧特效（协作性很高），其实都没有太大关系，在很多时候对比软件的优略都是茶余饭后的噱头。
只要你做出的东西让别人认可，只要能给片子加分，别人是不会在意你用什么软件的，老板和同事也都会跟着你的步伐走的。
综上所述：1.不要在意用什么软件，只要你的基本功扎实，用什么都一样。
2.不要在意会多少软件，只要一个精通，有些时候能解决好几个软件才能解决的问题。
3.不要把精力浪费在学习重复性质的软件身上，如果有精力可以根据实际情况学一些不同方向的软件（如合成软件学一个，摄像机反求软件一个，追踪软件学一个等）。
4.要明白：驾驭软件的是你的美术和想法，而不在于软件掌握的多与少。
5.不要以为只有精通软件或精通大量的软件才可以就业，在能力和人品方面，每个老板的尺度都不一样。
6.即使软件通吃，前途也不会无量，也还是做技术的，最多算是一个灰领。
要想有钱，最好别选择这条路。
我是一名学艺术设计的大学生(大2),但想学动画动画专业.但该如何如何入手呢?(100分送了)
这个比较麻烦呢 首先 你想学什么动画呢
2维，还是3维，还是FLASH(1).2维的话，了解制作流程，先从运动的基本规律入手，去买一本‘动画人生存手册’看，首先了解，怎么把运动画出来，进行练习，弹性，曲线，变形，的训练是很重要的，动作要流畅，并且符合实际，基本功要扎实，这只是动画，入门以后，选择自己喜欢的方向，原画或者镜头设计稿来进行专项训练，原画的话，就要仔细的研究动态，动作，人类的动物的，从动画片里扣一些代表性的动作来 一桢一桢的临摹，镜头设计稿的话，从单幅的作品开始，仔细学习透视原理，场景联系，人物联系，人景关系，学习镜头语言，原画和镜头设计稿是不可分割的，制作上来看镜头设计在原画之前，动画在原画之后，在学习之前，你还要解决，定位尺，打孔纸，定位框，透台，这些工具的问题，画过后还要有动检仪来检查动作的动态，力量，反复的修改，达到练习的最终目的，动画，尤其是2维真是很难学啊(2).3维，找个教软件的地方学习软件，MAYA,ZBrush，软件做动画也是需找到自己要钻研的方向，建模，灯光，材质，特效，动画，后期，一个人全部都来的话，可能性很微弱，所以找到自己的兴趣很重要。
(3).FLASH，我没学过，不予评论，不过貌似，自己学的话这个最适合.....总结1和2来说，动画不是一个人就能完成的，需要团体合作，自学很辛苦，如果下定决心的话，希望不要半途而废，另。
不管是学(1)还是学(2)，photoshop，AE，都还是要学的，光明总是在的，不要觉得伸手就能摸到，还远的嘞～加油吧～有问题继续问哈～我是好人～～
